МОУ «Средняя общеобразовательная школа №1 г.
Новосокольники».
Школьная научно-практическая конференция
Декоративная разделочная доска под Хохлому.
Автор: Вилков Александр,
11 лет, 5«А» класс средней
школы №1 г. Новосокольники
Руководитель: Копылова Г.
А.
учитель ИЗО 5 «А» класса
.
Оглавление
1.
Введение…………………………………………………………………………
2.
Историческая
справка……………………………………………………….
3.
Выбор
росписи…………………………………………………………………..
4.
Инструменты и
материалы………………………………………………..
5.
Конструирование……………………………………………………………..
а) процесс изготовления…………………………………………………………
б) конструкция……………………………………………………………………
7. Порядок изготовления и росписи………………………………………
8. Экономический расчет……………………………………………………….
9. Реклама…………………………………………………………………………..
10. Анализ изделия………………………………………………………………..
11. Использованная литература………………………………………………
12. Приложение…………………………………………………………………..
13. Оценочный лист………………………………………………………………
ВВЕДЕНИЕ
Цель моей работы познакомиться с
народными промыслами, а более подробно с одним из них.
Я поставил перед собой задачи:
Познакомиться с историей народных промыслов
Совершенствовать графические навыки
Развивать свой художественный вкус, творческую
фантазию
Изготовить декоративную разделочную доску и расписать
ее узорами одним из видов народной росписи.
Прежде, чем я взялся за изготовление декоративной
разделочной доски я познакомился с тем, что такое декоративно-прикладное искусство.
Узнал, какие виды народных промыслов существуют.
Я считаю, что выбранная мной тема актуальна,
т.к. кухонная разделочная доска нужна всегда, она является украшением интерьера
кухни. После того, как я выбрал тему, я должен сделать заготовку разделочной
доски, расписать ее, а также написать пояснительную записку. Мое изделие
соответствует всем требованиям. Я считаю, что моя поделка простая и доступная
моим умениям. Она должна быть экологически чистой. Я хочу, чтобы декоративно-разделочная
кухонная доска была красивой, небольшой и вписывалась в интерьер моей кухни.
ИСТОРИЧЕСКАЯ СПРАВКА
«Что побуждало людей придавать обыденным, полезным
вещам «домашней утвари», посуде, мебели прекрасные формы, яркую расцветку,
затейливую резьбу, что вообще побуждало людей украшаться и украшать?» И сам
отвечал: «Стремление к совершенству формы…
Людям, работающим над изменением вещества,
материи, доступна величайшая из радостей – радость творцов нового,
необыкновенного».
М.
Горький
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ
ИСКУССТВО, область декоративного искусства: создание художественных изделий,
имеющих практическое назначение в общественном и частном быту, и художественная
обработка утилитарных предметов (утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства
передвижения, одежда, украшения, игрушки и т. д.). При обработке материалов
(металл, дерево, керамика, стекло, текстиль и др.) в декоративно-прикладном
искусстве используются литье, ковка, чеканка, гравирование, резьба, роспись,
инкрустация, вышивка, набойка и т. д. Произведения декоративно-прикладного
искусства составляют часть предметной среды, окружающей человека, и эстетически
ее обогащают.
Декоративно-прикладное искусство по своему происхождению -
искусство народное: народ создает вещи, народ находит им нужную форму и
выражение, народ сохраняет найденную в них красоту и все свои достижения
передает нам в наследство. И наша задача передавать это наследство из поколения
в поколение, от прадедов – дедам, от дедов – к отцам, от отцов – детям, от
детей – внукам и т.д.
Время идет, оно меняет многое вокруг нас.
Появились компьютеры и сотовые телефоны, люди летают в космос и опускаются на
дно океана. Но по прежнему улыбаются нам веселые матрешки, малыши возят за
веревочку деревянных лошадок, радуют глаз расписные глиняные «барыни» и
свистульки.
Разошлись по всему свету изделия народных мастеров. Лаковые шкатулки
с миниатюрной живописью из поселков: Палех, Гжель, Дымково. Расписанные яркими
букетами металлические подносы из села Жостово. Снежно-белые кружева
вологодских и кировских мастериц. Золотые, украшенные огненными травами.
Хохломские ложки и чашки. Красочные полхов-майданские матрешки. Большинство
этих изделий люди обычно дарят на память друг другу, гостям, приезжающим к нам
из-за рубежа.
Познакомился с адресами
народных промыслов.
Поговорим подробнее о Хохломской росписи.
Посмотрите! Вот так чудо;
Золоченая посуда!
Для красы и для души
Разрисованы ковши,
Расписные чашки, ложки,
Удивительные плошки.
На посуде – завитки,
Листья, ягодки, цветки!
Черным, золотым и красным
Роспись сказочно прекрасна.
Называется она
Золотая Хохлома!
Есть у нас в России сказочно красивые края, - там, где протекает великая
русская река Волга, среди густых лесов стоит село Семино – Родина Хохломской
росписи. «Золотая роспись деревянной посуды появилась на Руси давно, в 16 веке.
400 лет простые деревянные миски превращаются в «золотые» без использования
драгоценного металла. Она настолько прекрасна, что по всему свету ходят о ней
легенды.
Послушайте
легенду.
Когда-то давным-давно сбежал от царской немилости в леса за Волгу мастеровой
человек. Срубил себе из дерева избу, смастерил лавки, стол, полки. Дошло дело и
до посуды. Из дерева же вырезал он себе ложки, чашки, плошки. Прилетели к нему
птицы, он кормил их пшеном. Когда жар-птица улетала, в благодарность за доброту
взмахнула она крылом, коснулась посуды – и стала посуда золотой.
Никто жар-птицу ту не видел, потому и рисует ее каждый мастер по –своему.
Кроме птиц нарисованных, вырезают и посуду в виде птиц: чаши, ковши, братины.
Братина
– это большая чаша, которую участники пира передавали за столом по кругу, как
бы братились при этом. А в виде птиц, потому что считалось, что она приносит
счастье, удачу.
Кроме
птиц, очень любят хохломские мастера рисовать различные ягоды: землянику,
смородину, рябину, калину.
А вот и еще одна легенда:
Жил в давние времена в Москве мастер – иконописец. Царь высоко
ценил его мастерство и щедро награждал за труды. Любил он мастерство, но больше
любил он вольную жизнь. Поэтому он покинул царский двор и перебрался в глухие
леса. Срубил он себе избу и стал заниматься прежним делом, т.е. рисовать.
Мечтал он о таком искусстве, которое бы стало родным всем, как русская песня.
Так и появились первые чашки, украшенные пышными цветами и тоненькими
веточками. Писал художник свои травы красным, черным, золотым, которые
иконописцы применяли для росписи икон. Эти цвета придавали посуде праздничный
вид. Научил мастер своему ремеслу и местное население. И стали люди
зарабатывать на кусок хлеба своим промыслом. В одном селе посуду точили, а в
другом расписывали, а потом везли свою красоту в село Хохлома, где ее и
продавали. Вскоре посуда стала самой любимой в народе, и начали называть ее
хохломской. Слава о художнике разнеслась по всей земле. Многие стали рубить
себе избы и селиться рядом. Дошла слава великого мастера и до грозного
государя, и повелел он отряду стрельцов найти и вернуть беглеца. Но быстрее
стрелецких ног летела народная молва. Узнал мастер об опасности, собрал
односельчан и раскрыл перед ними секреты своего ремесла. А утром, когда вошли в
село царские посланцы, увидели все, как горит ярким пламенем изба
чудо-художника. Сгорела изба, а самого мастера, как не искали, нигде и не
нашли. Исчез художник, но труд его не исчез.
- Из чего же делали мастера-умельцы хохломскую посуду?
Для этой цели в лесу срубали дерево (липу), распиливали на чурбачки,
которые хозяин передавал в руки малолетним сыновьям. Сыновья снимали кору,
работая топориком, превращая их в баклуши. Баклуша – это грубая заготовка для
чашки, т.е. «топорная» работа. Отсюда и вышло выражение – «бить баклуши», т.е.
делать легкую работу. А затем мастер долго ее обтачивал, шлифовал.
Золотая Хохлома – яркое самобытное явление
русского народного декоративно-прикладного искусства. Этот традиционный
художественный промысел возник в XVII веке в Нижегородской губернии и получил
свое название от крупного торгового села Хохлома, куда на торги свозились все
деревянные изделия.
Изначально хохломская посуда изготавливалась
при монастырях и предназначалась для царского двора. Впоследствии, когда на
рынках появилась дешевая металлическая и фаянсовая посуда, необычная окраска
семеновских изделий обеспечивала их популярность и сбыт
Так в XIX в. хохломскую посуду можно было
встретить в любом уголке России, а также в Персии, Индии, Средней Азии, США и
Австралии. После Всемирной выставки 1889г. в Париже резко увеличился экспорт
хохломских изделий.
В 1916г. в г.Семенов была открыта
Школа художественной обработки дерева, первые выпускники которой во главе с
Г.П. Матвеевым организовали небольшую артель (1931г.), переросшую впоследствии
в крупное производственное объединение Ордена "Знак Почета"
"Хохломская Роспись".
У хохломской росписи 3 признака:
1)
В цветовое оформление обязательно
входят – черный, красный, золотой цвета.
2)
Орнамент всегда
растительный.
3)
Листья узкие с завитками
или широкие, зеленые в сочетании с черным и золотым.
ВЫБОР ИНСТРУМЕНТОВ И МАТЕРИАЛОВ
Дерево – один из наиболее распространенных материалов,
используемых для изготовления разделочной доски. Лучше подойдут: береза, липа,
клен, т.к. эта древесина не имеет горьковатого привкуса, ведь мы будем
использовать ее для резания хлеба, овощей и других продуктов. Хуже подойдут
сосна, ель. Нельзя использовать осину. Кроме того березу,, особенно липу
использовали народные умельцы для изготовления посуды..
Для росписи я использовал следующее оборудование:
Карандаш
Разделочная деревянная доска
Гуашевые краски
Кисточки
Вода
Ластик
Лак для покрытия поверхности доски
КОНСТРУИРОВАНИЕ
1.2. Процесс изготовления
ОПИСАНИЕ:
•
Вытачивание на токарном
станке белой деревянной посуды — так называемого «белья»
•
затем следует грунтовка —
покрытие жидким раствором глины или синтетическим грунтом
•
далее идет лужение
серебром, оловом, а в настоящее время алюминием
•
изделие становится
гладким, блестящим, готовым для росписи
•
нанесенная роспись
закрепляется сушкой в печи
•
изделие лакируют и
подвергают “закалке” или горячей сушке, в зависимости от состава лака
Готовые изделия, вынимаемые из печи, сияют золотистым
солнечным блеском. Они прочны, легки, красивы, не боятся ни жару, ни стужи.
Фото готовых изделий
|
1.3. Конструкция Роспись изделия.
Мною изготовлена
доска из липы и не одна, поэтому выше фото не моей доски, но элементы узора я
подсмотрел именно здесь.
Типы орнамента «верхового» письма
Роспись «под фон». Начинается с прорисовки листьев и цветов, затем фон
заливается краской – чаще чёрного цвета.
По золотому фону прорисовывают детали крупных мотивов.
Поверх закрашенного фона делаются «травные приписки».
«Травная» роспись. Напоминает привычные травы: осоку, луговик.
Орнамент пишется завитками, разнообразными мазками, мелкими ягодками.
Роспись «под листок» или «под ягодку»
Техника «Кудрина». Её отличает стилизованное изображение листьев,
цветов, завитков. Не занятое ими пространство закрашивают краской.
|
ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ И РОСПИСИ.
№п\п
|
НАИМЕНОВАНИЕ, ОПЕРАЦИЯ
|
ГРАФИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ
|
ИСТРУМЕНТЫ И ОБОРУДОВАНИЕ
|
1.
|
Изготовление изделия по предварительной схеме.
- выпиливание из целого куска фанеры при помощи лобзика
- обработка выпиленного куска наждачной бумагой
|
|
Лобзик, фанера, наждачная бумага
|
2.
|
Набросок рисунка узора карандашом
|
Использую образцы росписи
|
Карандаш, резинка
|
3.
|
Роспись фона
|
Цвета: черный, желтый, красный
|
Акварель, гуашь, кисть №2,3
|
4.
|
После высыхания фона расписываю выбранные элементы узора росписи
|
Роспись птицы, травки, ягодки
|
Акварель, гуашь, тонкая кисть №1
|
5.
|
Покрытие изделия лаком, сушка изделия
|
|
Акриловый лак, толстая кисть
|
Экономический расчет.
Передо мной стоит задача сформировать цену
своего изделия.
Ц.и.= Пс+П+НДС, где
Ц.и. – цена изделия;
Пс – полная себестоимость;
П – прибыль;
НДС – налог на добавленную стоимость.
1.
Рачет полной
себестоимости.
Пс=Пз+Кз, где
Пз – производственные затраты;
Кз – коммерческие затраты.
Расчет
производственных затрат.
-материальные затраты
-заработная плата
ЕСН (единый социальный налог)
-накладные расходы
-потери от брака
Расчет материальных затрат.
№ п\п
|
Наименование материалов
|
Единицы измерения
|
количество
|
Цена за 1 единицу
|
стоимость
|
1.
|
Фанера из липы, краски (акварель, гуашь),
лак
|
450 см2
100г.
|
1
-
|
15 р.
10 р.
|
15 р.
5 р.
10 р.
|
ИТОГО………………………………………………………………30 р.
1.3. Расчет заработной платы.
- расчет трудоемкости
В=П+О+З, где
В-время;
О - основное;
З - заключительное.
В = 24
Берем заработную плату по тарифу 10-го разряда.
1064 р. За месяц.
Расчет стоимости 1 часа по тарифу.
1064:160=6,65 р.
Расчет з/п за 1 ч х кол-во часов=6,65 х 24=169,9 р.
Расчет ЕСН (35,6% от заработной платы)=169,9:100х35,6=61,5 р.
Расчет наклодных расходов (80% от з/п)=169,9:100х80=136 р.
Потерь от брака нет.
ИТОГО производственные затраты=30+169,9+61,5+136=397 р.
1.3. Расчет коммерческих затрат.
(4-5% от производственных затрат)
Коммерческие = производственные : 100х4=17 р.
затраты затраты
ВСЕГО ПОЛНАЯ СЕБЕСТОИМОСТЬ=ПРОИЗВОДСТВЕННЫЕ
ЗАТРАТЫ+КОММЕРЧЕСКИЕ ЗАТРАТЫ=397+17=414 Р.
РЕКЛАМА
«МАСТЕРСКАЯ КРАСОТЫ ЖДЕТ ВАС!»
ТОРОПИСЬ, НАЛЕТАЙ, ПОКУПАЙ.
Внимание!
Только сейчас и только у нас
Недорогие разделочные доски высокого качества.
Скажите, какую вы хотите доску!?
И мы поможем вам в приобретении такой красоты!
Обращайтесь к нам по адресу: г.
Новосокольники, ул. Партизанская, 14.
АНАЛИЗ ИЗДЕЛИЯ
Я считаю, что сделанная мной доска по конструкции простая. Во
время изготовления я изменил мотив Хохломского узора, внес свою идею, потому
что были сложные для меня узоры хохломской росписи.
Декоративная доска экологически чистая и не будет загрязнять
окружающую среду, т.к. она сделана из экологически чистых материалов.
Хорошо вписывается в интерьер моей кухни. При работе над проектом я
узнал историю народных промыслов, приобрел навык рисования элементов хохломской
росписи.
Использованная литература.
Соколова М.С. Художественная роспись по
дереву: Технология народных художественных промыслов: Учеб. пособие для студ.
высш. учеб. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002. – 304с., 16с.
Классные часы: 5 класс/ Авт-сост. А. В.
Давыдова. – М.:ВАКО, 2008.
Изобразительное искусство. 5 кл.: поурочные
планы по программе Б. М. Неменского/ авт.-сост. О. В. Свиридова. – Волгоград:
Учитель, 2007.
ОЦЕНОЧНЫЙ ЛИСТ
ОГЛАВЛЕНИЕ
|
ЗАМЕЧАНИЯ
|
ОЦЕНКА
|
1. Введение
1.
Историческая
справка
2.
Выбор росписи.
3.
Инструменты и
материалы.
4.
Конструирование.
а) процесс изготовления
б) конструкция и роспись
7. Технология изготовления
8. Экономический расчет.
9. Реклама.
10. Анализ изделия.
11. Использованная литература
|
|
|
ИТОГ:
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.