ИТОГОВАЯ АТТЕСТАЦИОННАЯ РАБОТА на тему: Развитие эстетического вкуса на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству ( на примере кружка «Цветочная мастерская»)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

Государственное образовательное учреждение высшего образования Московской области

Московский государственный областной университет

Факультет технологии и предпринимательства

Кафедра теории и методики профессионального образования

ИТОГОВАЯ АТТЕСТАЦИОННАЯ РАБОТА

на тему:

Развитие эстетического вкуса  на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству

( на примере кружка «Цветочная мастерская»)

                                                                            Выполнила:

    учитель технологии

МБОУ СОШ № 10 г.о. Мытищи

Куракина Елена  Анатольевна

Москва 2018

                                                   Содержание
Введение
Глава 1. Психолого-педагогические аспекты развития школьников 5-7 классов на внеклассных занятиях
1.1 Развитие эстетического вкуса школьников как психологическая проблема
1.2 Средства и методы развития эстетического вкуса учащихся
1.3 Психолого-педагогические особенности детей 5-7 классов

Глава 2. Методика организации и проведения внеклассных занятий по декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

2.1 Декоративно-прикладное творчество  как средство развития, эстетического вкуса

2.2 Организация кружковой работы

2.3 Разработка программы кружковой работы внеклассных занятий по

декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

2.4 Методика проведения внеклассных занятий по декоративно-прикладному творчеству

Глава 3.  Материально – техническое обеспечение кружка «Цветочная мастерская»

3.1 История возникновения и развития искусства изготовления цветов из различных материалов

3.2. Материалы и оборудование, используемые на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

Заключение

Список используемой литературы

Приложение

Введение
     В последние годы возросло внимание к проблемам теории и практики эстетического воспитания как важнейшему средству формирования духовно-практического отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как к средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности. По мнению многих исследователей, педагогов, психологов (А.С. Макаренко, Б.М. Неменский, В.А. Сухомлинский, К.Д. Ушинский) формировать личность и эстетическую культуру нужно в наиболее благоприятном для этого - школьном возрасте. Чувство красоты природы, окружающих людей, вещей создает в ребенке особые эмоционально-психические состояния, возбуждает непосредственный интерес к жизни, обостряет любознательность, развивает мышление, память, волю и другие психические процессы.

         Научить видеть прекрасное вокруг себя, в окружающей действительности призвана система эстетического воспитания. Для того чтобы эта система воздействовала на ребенка наиболее эффективно и достигала поставленной цели, Б.М. Неменский выделил следующую ее особенность: «Система эстетического воспитания должна быть, прежде всего, единой, объединяющей все предметы, все внеклассные занятия, всю общественную жизнь школьника, где каждый предмет, каждый вид занятия имеет свою четкую задачу в деле формирования
эстетической культуры и личности школьника».

         Но у всякой системы есть стержень, основа, на которую она опирается. Такой основой в системе эстетического воспитания мы можем считать искусство: музыку, архитектуру, скульптуру, живопись, танец, кино, театр и другие виды художественного творчества. Повод для этого нам дали еще Платон и Гегель. На основании их взглядов стало аксиомой, что искусство является главным содержанием эстетики как науки, и что красота есть основное эстетическое явление. Искусство заключает в себе большой потенциал для развития личности.
Из всего вышесказанного, можно предположить, что, приобщая подростка к богатейшему опыту человечества, накопленному в искусствах, можно воспитать высоконравственного, образованного, разносторонне развитого современного человека.

       Сегодня обществу нужны люди самых разных профессий, в том числе учителя, врачи, конструкторы, художники, философы, и т. д. Но, каждый из них в своей профессии должен быть творческим работником. Нужно готовить создателей современной предметной среды и ее потребителей, т.е. людей, которые достаточно хорошо понимают, что такое гармоничная среда обитания. Гармоничной, т.е. комфортной, функциональной, надежной и красивой, что действительно позволяет наиболее полно удовлетворять эстетические, социальные, психологические и другие предпочтения человека. Потребность общества, с совершенствованием социально-экономических и культурных условий жизни, в личности такого нового типа - творчески активного и свободно мыслящего - с каждым днем растет. Таким образом, современный социальный заказ заключается не в подготовке исполнителей, а в подготовке творческих, всесторонне развитых, мыслящих людей. Реализация такого направления в образовании требует обращения к общеразвивающим педагогическим системам интегрированного типа. В такой системе особо заметного места заслуживает творческий, ручной труд.

        Эстетическое освоение действительности человеком не ограничивается одной лишь деятельностью в области искусства: в той или иной форме оно присутствует во всякой творческой деятельности. Другими словами, человек выступает художником не только тогда, когда он непосредственно создаёт произведения искусства, посвящает себя поэзии, живописи или музыке. Эстетическое начало заложено в самом человеческом труде, в его деятельности, направленной на преобразование окружающей жизни и самого себя. Эстетическое развитие личности начинается в раннем возрасте. Очень трудно формировать эстетические идеалы, художественный вкус, когда человеческая личность уже сложилась. Необходимо обратить особое внимание на эстетическое воспитание детей школьного возраста. В связи с этим возрастает роль учителей, которые, осуществляя образовательный процесс, компетентно решают воспитательные задачи, в том числе задачи эстетического воспитания школьников

        Это предположение и определило тему моей выпускной работы: «Развитие эстетического вкуса  на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству».

        Цель - изучить в ходе практической деятельности  развитии эстетического вкуса учащихся на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству.

        Актуальность темы заключается в том, что внеклассные занятия по декоративно- прикладному творчеству строятся на поддержании интереса учащихся к рукодельным видам деятельности. Проведение занятий  женского рукоделия основано на использовании современных средств и материалов. Это модельное и достаточно распространенное сегодня направление, которое высоко ценится и осваивать эту деятельность учащиеся смогут сами без лишних затрат получить красивые и хорошо выполненные изделия, научатся оформлять уже готовые изделия и т. д.

         Объект - учебно-воспитательный процесс на внеклассных занятиях по декоративно – прикладному творчеству.
        Предмет - процесс воспитания и  развития эстетического вкуса учащихся 5-7 классов на занятиях кружка «Цветочная мастерская»
В соответствии с целью, объектом и предметом исследования можно выделить следующие задачи:

·                        изучить и проанализировать научно-методическую, и психолого-педагогическую и специальную литературу по проблеме;

·                        изучить психолого-педагогические особенности развития школьников подросткового возраста;

·                        рассмотреть развитие эстетического вкуса школьников на внеклассных занятиях по декоративно- прикладному творчеству как педагогическую проблему;

·                        определить средства и методы по развитию эстетического вкуса учащихся

·                        рассмотреть дидактическое оснащение занятий по изучению денного раздела;

·                        разработать программно – методическое обеспечение занятий кружка «Цветочная мастерская»;

·                        изготовить настенное панно, используя различные материалы и различные способы изготовления цветов.

ГЛАВА I. Психолого-педагогические аспекты развития школьников 5-7 классов на внеклассных занятиях

1.1 Развитие эстетического вкуса школьников как психологическая проблема.
      В отличие от некоторых эстетических категорий, понятие «эстетический вкус» знакомо каждому человеку, большинство имеет о нем свои практические представления, в результате которых в различных аудиториях возникают порой серьезные споры по поводу искусства. 
       При поиске ответа на вопрос, в чем суть эстетического вкуса, следует исходить, прежде всего, из того, что он является качеством, свойством личности, которое выражается в сформированности определенных эстетических норм, функционирующих при восприятии разнообразного круга произведений искусства, окружающей действительности, а также в процессе собственной эстетической и художественной деятельности [5;128].
      Еще одна категория эстетического воспитания – сложное социально-психологическое образование – эстетический вкус. А.И. Буров определяет его, как «относительно устойчивое свойство личности, в котором закреплены нормы, предпочтения, служащие личным критерием для эстетической оценки предметов или явлений»[4;35].Б.М. Неменский определяет эстетический вкус, как «невосприимчивость к художественным суррогатам» и «жажду общения с подлинным искусством». Но мне  более импонирует определение данное А.К. Дремовым. «Эстетический вкус – это способность непосредственно, по впечатлению, без особого анализа чувствовать, отличать, подлинные эстетические достоинства явлений природы,

общественной жизни и искусства»[12;76].
       Принято считать, что вкус – это одно из самых индивидуальных проявлений отношения человека к миру. Его учат ходить и говорить, читать и писать, трудиться и заниматься общественной деятельностью. Он усваивает под влиянием общества, в котором живет, нормы его морали и идеалы его развития. 

      Овладение некоторыми эстетическими умениями, которые мы предлагаем и которые соответствуют основным функциям искусства, как раз призвано обезопасить нас от слепого, и поэтому чрезмерного увлечения модой. Сходство вкусов, в том числе художественных, — одна из важнейших причин сближения людей. У подростков это часто служит причиной сближения людей, причиной образования дружеских компаний, групп общения. И высокий уровень вкуса по нормам, признаваемым внутри группы, — всегда одно из оснований гордости и положения лидера в группе.

        Именно художественные и эстетические вкусы, проявляющиеся в оценке искусства, выборе его для собственного потребления и в совете другим, вкусовые качества того, как вы одеваетесь и как обставили ваш дом, играют очень важную роль в вашей оценке других людей и в их оценке нас с вами. А если бы вкус был делом сугубо индивидуальным, он не был бы параметром измерения и отношения людей друг к другу.

         Освоение учащимися каждого вида художественной деятельности (изобразительной, декоративной, дизайнерской) заключается в освоении разнообразных художественных материалов, техник и затем через систему творческих заданий – в формировании умения самостоятельно выбирать наиболее подходящий художественный материал или технику для воплощения своего замысла. Ребенок, создавая художественно-творческую работу, выбирает сюжет, решает композиционные и другие изобразительные задачи, добивается образной выразительности работы [6;109]. Эстетический вкус относится к таким проявлениям личности, которые затрагивают человека очень глубоко и почти интимно. Вероятно, потому, что касается всех сторон личности, связан с ее потребностями, интересами, мечтами и воспоминаниями, уровнем культуры и знаний, отношением к себе и к другим.

       Обогатить художественно-эстетическое образование учащихся позволяют такие школьные предметы как, изобразительное искусство, технология, мировая художественная культура.  Знакомство с наследием Андрея Рублева, творчеством Боттичелли, Валентина Серова и Пикассо, с произведениями народного творчества, помогает учащимся, прикоснувшимся к шедеврам человеческого гения, понять, что есть красота, и включиться в вечный поиск ее идеала. Ведь чем богаче запас жизненных впечатлений ребенка, его субъективный опыт восприятия художественного мира, тем эстетически более ценный создаваемый им образ картины мира, причем образ эмоционально окрашенный, способный вызвать глубокие переживания и чувства. 

Эстетический вкус выражает оценку действительности с позиции выработанных у человека представлений о прекрасном, безобразном, комическом, трагическом и т.д. Каждый человек должен воспитывать, обогащать, совершенствовать эстетический вкус. Эстетическое воспитание предполагает формирование восприимчивости человека к искусству и прекрасному, существующему в творениях Человека. К.Д. Ушинский писал, что в каждом предмете учебного цикла содержится эстетический элемент, и задача наставника состоит в том, чтобы довести его до ребенка. Задача школы - сформировать у ребенка эстетическое отношение к действительности, потребность в деятельности по законам прекрасного. Развивая эстетический вкус, надо научить школьников видеть и оценивать прекрасное, т.е. воспитать культуру эстетического восприятия и чувства. Результатом эстетического воспитания должно быть формирование у подрастающего поколения эстетического идеала. Эстетический идеал и эстетический вкус представляют собой устойчивые свойства личности, являются критериями эстетических оценок, именно с точки зрения этих свойств человек эстетически оценивает действительность.

       В связи с этими любые усилия по воспитанию эстетических вкусов надо вести осторожно, уважительно и тактично, особенно когда речь идет о подростках. Поэтому так важно начать воспитание полноценных, на уровне высокой общественной культуры, эстетических и художественных вкусов с младшего возраста, когда человек еще не сложился и воздействию других не сопротивляется, а охотно его принимает.

         Развитие у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности, в произведениях искусства, в природе, в отношениях к людям, отличать действительно прекрасное от безобразного и способности самому создавать это прекрасное - это и есть развитие эстетического вкуса.

        Однако помимо формирования эстетического отношения детей к действительности и искусству, эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Оно способствует формированию нравственности человека, расширяет его познания о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

1.2 Средства и методы развития эстетического вкуса учащихся
        Эстетическое воспитание ребенка начинается с момента его рождения. Рассмотрим те воздействия, которые оказывают на него наиболее сильное влияние. 

          Передовые педагоги понимают, как важно сочетать в процессе эстетического воспитания всю совокупность разнообразных средств и форм, пробуждающих и развивающих у учащихся  эстетического отношения  к жизни, искусству и красоте.

Школа, закладывая основы формирования личности ребенка, воспитывает из них не только сознательных граждан и хороших специалистов, но и людей с развитым эстетическим вкусом. Склонность к эстетическому восприятию действительности у детей проявляется довольно рано. В.А. Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе - пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, ярких и трепетных звуках, в сказке и в игре, в собственном творчестве, в красоте, воодушевляющей его сердце, в стремлении делать добро людям». Учитывая эту особенность школьников, необходимо показать им величие и красоту труда, научить их трудиться на общую пользу так, чтобы труд стал для них потребностью. При этом большое внимание уделяется воспитанию чувства прекрасного, желание своими руками сделать что-то красивое, необходимое обществу, школе, семье [32,201].

В школе должно обращаться внимание не только на содержание школьных предметов. Но и средства действительности, на факторы, оказывающие влияние на эстетическое развитие личности.

        Одним из таких факторов является эстетизация среды. Проблема эстетизации среды обитания органически связана с решением одной из сложных и насущных проблем совершенного человечества – проблемы рационального использования природных богатств и охраны окружающей среды. 

     Следующий фактор эстетического развития личности –эстетизация быта. «С точки зрения быт, можно сказать, является лакмусовой бумажкой уровня развития эстетического развития личности, группы или коллектива. Материальная среда быта, ее духовность или бездуховность, — показатель соответствующих качеств создавших ее людей», отмечает Г.С. Лабковская.  Если ребенка с первого класса и до окончания школы окружают вещи, отличающиеся красотой, целесообразностью, простотой, то в его жизнь подсознательно входят категории, как целесообразность, упорядоченность, чувство меры, т.е. критерии, которые позднее определяет его вкусы и потребности.
Эстетика поведения и внешнего облика,- не менее значимый фактор эстетического воспитания. Как отмечает К.В. Гавриловец: «В своей работе, учитель влияет на воспитанников всем своим внешним обликом. В его костюме, прическе проявляется эстетический вкус, отношение к моде, которое не может не влиять на вкусы юных. Модный и в то же время деловой стиль в одежде, чувство меры в косметике, выборе украшений помогают формировать у подростков правильный взгляд на соотношение внешнего и внутреннего в облике человека, вырабатывать у них «нравственно эстетический критерий достоинства человека»[8;14]. Об эстетике поведения, или культуре поведения много говорил В.А. Сухомлинский. В культуру поведения он включает и «культуру общения: общение между взрослыми и детьми, а также общение в детском коллективе»[5;11].  

Перед взрослыми возникает одна из основных задач – организовать широкие и разнообразные контакты детей с эстетическими и художественными, общественно признанными классическими и современными образцами, используя возможности, не всегда доступные учителю и, тем самым, существенно дополняющие эстетическое воспитание учащихся. Общение создается специально и, таким образом, контролируется, но следует избегать одностороннего преднамеренного навязывания ребенку своих норм и предпочтений, иначе его вкус не получит естественного индивидуализированного развития и будет носить механический характер. В принципе, при определенном учете физиологических, психологических и вкусовых особенностей конкретного возраста, отмеченное общее направление само по себе есть предварительная ориентация на формирование хорошего вкуса. Сюда должны включатся, например, систематические поездки за город. Во время этих прогулок, происходит с большей эстетической полнотой любование красками рассвета и заката, сиянием солнечного дня и возникает целостное гармоническое чувство особой тины сельского пейзажа; знакомство с историко-архитектурными, художественными и литературными музеями, архитектурными памятниками, произведениями народного иворчества; посещение драматических и музыкальных театров, кинотеатров; непрямолинейное проигрывание разных ситуаций в области эстетических отношений и вариантов эстетического устройства быта.

Эти и другие средства в совокупности способствуют целенаправленному накоплению эстетических и художественных впечатлений, которые являются базой, основой для осуществления внутренней личностной выработки той или иной нормативной классификации [4;130].  

      Одним из важнейших источников эстетического опыта школьников является разнообразная внеклассная и внешкольная работа. В ней удовлетворяется насущные потребности в общении, и происходит творческое развитие личности. На внеклассных мероприятиях дети имеют большие возможности для самопроявления. Школа накопила большой опыт по эстетическому воспитанию школьников в процессе внеклассной и внешкольной деятельности

Таким образом, эстетически воспитывает буквально все, вся окружающая нас действительность. В этом смысле к важным источникам эстетического опыта детей относится и искусство, так как: «Искусство является наиболее концентрированным выражением эстетического отношения человека к действительности и поэтому играет ведущую роль в эстетическом воспитании» [2;14] - утверждал Б.М. Неменский.

1.3 Психолого-педагогические особенности детей 5-7 классов
Подростковый возраст – период жизни человека детства до юности в традиционной классификации (от 11-12 до 14-15 лет).
Вещи – среда обитания, условие духовного и физического развития, желанная и необходимая собственность. Однако общество потребления предлагает вниманию подростка выбор и регулярное обновление массы вещей, которые не могут принять участие в его развитии, и вовсе не обязательны для его благополучного бытия.

         Современный подросток подпадает в большой мере под внушение побуждающей рекламы, порабощающей вещной потребности, подавляющие воздействие даров.

В современном мире вещи могут стать растлителем подростков по многим причинам:

- став основной ценностью, побуждающей мотивацию и представления о полноте жизни;
- став фетишем, превращающим в раба вещей;
- поставив в, зависимость от дарителей и побуждая, тем самым к зависимости и агрессии.

         До инерции детства большая часть подростков, остро реагирует на свои восприятие, память, речь, мышление и старается придать им блеск и глубину; они переживают радость от приобщения к познанию; моральные ценности, качества личности также становится для них объектом самовоспитания. Интенсивно умственно работая и столь же интенсивно бездельничая, подросток постепенно осознает себя как личность.[9;54]
Учеба в школе занимает большое место в жизни подростка.
Позитивное здесь – готовность подростка к тем видам учебной деятельности, которые делают его более взрослым в его собственных глазах. Такая готовность может быть одним из мотивов учения. Для подростка становится привлекательными самостоятельные формы занятий. Подростку это импонирует, и он легче осваивает способы действия, когда учитель лишь помогает ему.
Конечно, интерес к учебному предмету во многом связан с качеством преподавание. Большое значение имеют подача материала учителем, умение увлекательно и доходчиво объяснить материал, что активизирует интерес, усиливает мотивацию учения. Постепенно на основе познавательной потребности формируются устойчивые познавательные интересы, ведущие к позитивному отношению к учебным предметам в целом.

Повышаются требования подростка к собственным работам (в основном с точки зрения соответствия их реальному виду). Повышается роль и ответственность систематического обучения.
Особенностью данного возраста следует считать повышенную активность в процессе творческой деятельности. Учащиеся многое хотят знать и еще больше – уметь. Причем «уметь» все больше приближается по своему характеру к законам художественного мастерства, специфически «взрослым» приемам художественной работы, требующим сложного профессионального оснащения.
В области практической деятельности создание правдоподобного, предметно-убедительного изображения, обогащенного деталями, является чрезвычайно характерной эстетической потребностью подростка.
Большие перспективы развертываются в подростковом возрасте в прикладной деятельности, причем не столько по линии изготовления предметов, сколько в связи с воспитанием культуры художественно-конструктивного решения, понимания подростками сложных отношений, возникающих в процессе создания вещи, между ее функцией, материалом и внешней формой. Воспитание художественно-конструктивного мышления ставит в качестве обязательной задачу взаимосвязи занятий изобразительным искусством и уроков творчества [5;59]. 
В этом возрасте возникают новые мотивы учения, связанные с осознанием жизненной перспективы, своего места в будущем, профессиональных намерений, идеала. Знания приобретают особую значимость для развития личности подростка.
Успех или неуспех в учении также влияет на формирование отношения к учебным предметам. Успех вызывает положительные эмоции, позитивное отношение к предмету и стремление развиваться в этом отношении.
Овладение учебным материалом требует от подростков более высокого уровня учебно-познавательной деятельности, чем в младших классах. Им предстоит усвоить научные понятия, системы знаков. Новые требования к усвоению знаний способствует постепенному развитию теоретического мышления, интеллектуализации познавательной сферы.
В ориентации на труд, в формировании интересов, склонностей и способностей у подростков большую роль играет активная проба сил в различных областях трудовой деятельности. При этом ориентации во многом определяются возможностью личного самоутверждения и самосовершенствования. В наше время подросток получил новую мотивацию для участия в трудовой деятельности – это возможность заработать деньги. При этом подростки еще не достаточно оценивают значение таких качеств личности, как трудолюбие, упорство в достижении поставленной цели. 

Таким образом, отрочество при всей сложности психологических взаимодействий с другими людьми имеет глубинную привлекательность своей направленностью на созидание. Именно в отрочестве подросток нацелен на поиск новых, продуктивных форм общения – со сверстниками, со своими кумирами, с теми, кого любит и уважает. Стремление к созиданию проявляется и в сфере осваиваемых идей и знаний.

Именно в этом возрасте  многие подростки испытывают потребность в профессиональном самоопределении, что связанно с общей тенденцией этого возраста найти свое место в жизни. Подросток начинает с нарастающим интересом присматриваться к многообразию профессий. Осуществляя предварительный выбор, он оценивает разные виды деятельности с точки зрения своих интересов и склонностей, а также с точки зрения общественных ценностных ориентаций [11;45].
Здесь важно вовремя увидеть склонности подростка и поддержать его. В настоящее время ситуация складывается таким образом, что любой труд оценивается как общественно значимый.

 Поэтому важно правильно сориентировать подростка на качество труда, неответственное отношение к результату труда.
Подростки, имея возможность многообразного приложения своих способностей, получая удовлетворение от своего чувства творческого потенциала, становятся уверенными в сегодняшнем дне и в своем будущем. Они начинают планировать свою взрослую жизнь в нормативном пространстве общества, начинают дорожить своей профессией. Все определяет социальную защищенность в обществе.

Идея выбора жизненного пути, выбора своих ценностных ориентаций, своего идеала, своего друга, своей профессии должна стать основополагающей целью отрочества. Подростки, поняв глубинный смысл и ценность выбора, как самостоятельного интеллектуального и волевого акта, утверждающего собственное «Я», собственный почин, обретают самоидентичность и готовность взять на себя ответственность

за свой выбор[4;347].

ГЛАВА II. Методика организации и проведения внеклассных занятий по декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

2.1 Декоративно-прикладное творчество  как средство развития, эстетического вкуса

          Декоративно-прикладное творчество – важнейшее средство эстетического развития и формирования целостной личности, ее духовности, творческой индивидуальности. Педагогика определяет эстетическое воспитание как «процесс целенаправленного формирования вкусов и идеалов личности, развитие ее способности к эстетическому восприятию явлений действительности и произведений искусства, к самостоятельному творчеству». 

Декоративная деятельность дает широкие возможности для формирования эстетического вкуса. Основанная на многовековом  опыте, она развивает творческие способности, духовно развивает личность, несет в себе знания и умения  многих поколений. В целом, воздействуя на личность, декоративно-прикладное искусство обогащает не только эмоционально-чувственную сферу, но и способствует приобретению профессиональных навыков, самовыражению личности различными средствами, в том числе и средствами художественной обработки ткани.

         Декоративно-прикладное творчество, как одно из средств эстетического воспитания, помогает формировать художественный вкус, учит видеть и понимать прекрасное в окружающей нас жизни и в искусстве. Оно способствует художественному воспитанию детей, так как в его основе заложены все специфические закономерности декоративного искусства – симметрия и ритм. Декоративно-прикладное творчество воспитывает чуткое отношение к прекрасному, способствует формированию гармонично развитой личности. Основанное на глубоких художественных традициях, искусство входит в жизнь и культуру нашего народа, благотворно влияет на формирование человека будущего. Художественные произведения, созданные народными мастерами, всегда отражают любовь к родному краю, умение видеть и понимать окружающий мир.

Знакомство в яркой и доступной для школьников форме с народным творчеством закладывает в них образные художественные представления, развивает творческое начало, т.е. именно те качества, которые способствуют интенсивному становлению личности, обогащают её духовно, формируют нравственные чувства, мировоззрение.

Знакомясь с образцами народного творчества, дети попадают в мир сказочных образов, ярких красок, выразительных пластических форм, узоров орнамента, которые близки и созвучны их эстетическим чувствам и представлениям.

Знакомство с произведениями народного искусства не только воспитывает эстетический и художественный вкус детей, но и пробуждает в них желание самим заняться творчеством.

          Важно подчеркнуть, что обращение к произведениям народного искусства, восприятие учащимися  на разных возрастных этапах его образной природы, отдельных выразительных средств (колорит, пластика формы, орнамент), равно как и освоение разнообразных технических приемов и навыков традиционных видов мастерства, способов обработки различных материалов, всегда является для них интересным и увлекательным делом.             Меняются творческие аспекты восприятия произведений народного искусства, градации проникновения в поэтический, красочный мир его образов, уровни участия в самом творческом процессе, но неизменными остаются увлеченность самим процессом творчества, творческая активность детей и юношества, приверженность их декоративно-прикладному творчеству, основу которого составляет знакомство с народным искусством.

Процесс рисования или конструирования является сложным актом, в котором дети, опираясь на свой жизненный опыт, создают новую, имеющую смысл ценность. В этом процессе преобразования опыта школьника появляется не просто рисунок или изделие, он обнаруживает, как он думает, чувствует и видит. Искусство для него – творческая, динамическая активность. Развитие учащихся  зависит от богатства и разнообразия их связей с окружением. Искусство способствует тому, развивая эмоциональные связи с миром.

Чем раньше педагог приобщает учащихся к яркому, красочному миру творчества, тем быстрее и плодотворнее удается развить их фантазию, творческое воображение, самостоятельность и инициативу, воспитать эстетический и художественный вкус.

            Формирование у учащихся эстетического вкуса, выработка умения ценить и понимать произведения искусства, воспитание гармонически развитой личности – одна из основных задач современного учебно-воспитательного процесса. Успешно решить эти задачи поможет педагогу обращение к богатому и неисчерпаемому художественному наследию, в том числе и к народному творчеству  – одному из самых традиционных видов национальной культуры.

В процессе обучения ремеслу развивается психика, формируется интеллектуальный потенциал, развивается творческая активность, инициатива, воспитываются усидчивость, трудолюбие и многое другое. Данный вид деятельности доступен каждому учащемуся, техническое обеспечение не требует особых затрат, что немаловажно в нынешних экономических условиях.

2.2  Организация кружковой работы

Внеурочная деятельность объединяет все виды деятельности школьников кроме учебной деятельности.

Время, отводимое на внеурочную деятельность, используется по желанию учащихся и в формах, отличных от урочной системы обучения. Необходимо создать условия, при которых  ребёнок мог бы двигаться по пути к совершенству, умел мыслить самостоятельно, нестандартно, а главное «научить учиться» и делать это на протяжении всей жизни. В отличие от уроков занятия по внеурочной деятельности радикально отличаются по своему содержанию. Главным преимуществом внеурочной деятельности по сравнению с уроком является то, что направление образовательной деятельности свободно выбирается самим обучающимся на основе собственных интересов и потребностей.

Одной из эффективных форм организации внеклассной деятельности является кружковая работа.

         Дело это совсем не такое простое как может показаться на первый взгляд. Прежде всего, следует обратить особое внимание на три основных момента:

- профиль кружка;

- материальная база школьных мастерских;

 -  интересы учащихся.

Учёт интересов учащихся – это бесспорно, очень сложный, ответственный момент в организации кружка. Интересы у ребят могут быть самые разнообразные даже в рамках одного какого-нибудь направления. Перед учителем стоит трудная задача – так поставить дело, чтобы все кружковцы были удовлетворены.

В кружки объединяются уча­щиеся разных классов, владеющие, естественно, разным уровнем трудовых знаний и умений. Это необходимо учитывать при организации и планирова­нии содержания работы, при распределении ее между детьми. Составляется план проведения каждого занятия. Во всех случаях желательно планировать и проводить ра­боту так, чтобы обучающиеся на каждом занятии узнавали что-то новое, интересное, чтобы они успевали выполнить намеченную практическую ра­боту и получить удовлетворение от ее завершения. Не менее важно плани­ровать работу таким образом, чтобы на каждом занятии и трудовом задании были выделены основные воспитательные задачи. Эти задачи необходимо решать в интересной для детей форме. Они должны быть направ­лены на убеждение обучающихся в важности общественно полезного и пре­имуществах коллективного труда, в значении трудовой культуры для произ­водительности труда и его качества.

Теоретический материал обычно даётся в начале занятия. Новую тему, то или иное задание надо объяснять просто и доходчиво, обязательно закрепляя объяснение показом наглядного материала.

Руководитель кружка выбирает методы обучения, методические приёмы с учётом знаний и практических навыков, получаемых школьниками на занятиях кружка, поэтому методика обучения в начале учебного года отличается от той, которая применяется в конце года.

Постоянно развивая интерес учащихся к занятиям, педагог стремится выбрать такую форму их проведения, при которой представляется возможность самостоятельного творческого подхода к переработке моделей или в создании новых образцов. Предоставляя детям как можно больше самостоятельности, руководитель вместе с тем должен направлять творческую деятельность кружковцев, развивать у них способность выбирать тему, думать о способах исполнения изделия в том или ином варианте, помогать в решении поставленной задачи.

В зависимости от поставленных задач руководитель кружка на занятиях используют различные методы обучения (словесные, наглядные, практические), чаще всего сочетая их.

Каждое занятие по темам программы, как правило, включает теоретическую часть и практическое выполнение задания. Теоретические сведения – это объяснения нового материала, информация познавательного характера.

Основное место на занятиях отводится практическим работам, которые включают выполнения графических зарисовок в альбоме (различных видов цветов, технологию их выполнения, подбор материала и инструментов, выбор цветовой гаммы).

Руководителю необходимо продумать содержание и ход каждого занятия, чтобы практическая часть являлась естественным продолжением и закреплением теоретических сведений, полученных учащимися.

Вначале, знакомя школьников с основными способами выполнения изделия, преподаватель направляет деятельность их на правильное выполнение приёмов изготовления  деталей, следит за качеством исполнения. При выполнении первоначальных заданий уместны различные упражнения, требующие от учащихся приобретения определённых навыков. Руководитель должен добиться от ребят точности и аккуратности выполнения этой подготовительной работы. Кружковцы должны понимать, что от них в значительной мере зависит качество последующих операций.

Объяснение творческого материала и практических заданий сопровождается демонстрацией различного рода наглядных материалов. Готовясь к занятиям, руководитель особенно тщательно должен продумывать методику показа наглядного материала, как и в какой последовательности проводить показ и объяснение, на что обратить внимание и как задавать вопросы.

Необходимо помнить, что учащиеся активнее воспринимают материал, если наглядные пособия по мере объяснения темы меняются.

Основная цель показа готовых изделий - научить ребят правильно использовать эти образцы в работе. Руководитель кружка не ставит задачу точного повторения образца, а с его помощью стремится вызвать у ребят желание творить самому, изменять, усовершенствовать.

При выполнении коллективных заданий, работая над отдельным изделием или тематической композицией, дети выполняют часть работы, пусть это будут отдельные детали. На кружковцев возлагается большая ответственность, что от их мастерства и качества исполнения зависит результат коллективной работы.

Большое воспитательное значение имеет подведение итогов работы, анализ и оценка её. Надо помнить, что одно только критическое замечание не по существу лишает ребят радости, может вызвать нежелание продолжать работу, поэтому оценка должна носить объективный, обоснованный характер. Школьники должны знать, что задание надо выполнять по возможности самостоятельно, с выдумкой или это должна быть хорошо выполненная копия образца.

Наиболее подходящая форма оценки – это организованный просмотр выполненных образцов изделий. Выставку можно демонстрировать несколько дней, чтобы дети из других групп могли посмотреть образцы, сравнить их и дать оценку. Кружковцы высказывают мнение о своей работе и работе товарищей. Руководитель подводит итоги выполнения работ.

Коллективные просмотры выполненных изделий, их анализ приучают школьников справедливо и объективно оценивать работу свою и других, радоваться не только своей, но и общей удаче.

Большое значение в деле эстетического воспитания учащихся, расширения их кругозора имеют экскурсии на производство.

После каждой экскурсии на занятиях кружковцы делятся впечатлениями, обобщают материал, собранный в виде зарисовок, записей, составляют фотоальбом, подготавливают сообщение и т. д.

При составлении перспективных планов для кружковой работы, педагогу необходимо учитывать возраст детей, планировать работу от простого к сложному. Для создания мотивации в 5 классах на занятиях кружка необходимо использовать игровые приёмы, проблемные ситуации, ролевые игры. Для создания творческой атмосферы применять художественное слово.

Для того чтобы предложенные задания для коллективной художественно-творче­ской деятельности действительно способствовали развитию коллективного творчества и формированию коммуникативных способностей, важно:

·                    во-первых, чтобы все участ­ники имели общие интересы и понимали основную цель совместной работы;

·                    во-вторых, у каждого участника деятельности должна быть неограниченная возможность для твор­ческого проявления и самовыражения;

·                    в-третьих, характер общения между участниками процесса должен быть гуманистический.

Подобный опыт работы с детьми школьного возраста по программе кружка "Цветочная мастерская" в школе поможет не только повысить интерес к художественно-творческим занятиям, расширить знания и представления о  возможностях изготовления цветов из различных материалов,  повысить аккуратность в работах, но и, самое главное, ученики научаться общаться в ходе выполнения коллективных работ.

В целом это окажет положительное воздействие на создание в школе развивающей эстетической среды, на­сыщенной продуктами детского творчества, с доступными источниками информации и возможностями для творческой самореализации и самоопределения учеников.

2.3  Разработка программы кружковой работы внеклассных занятий по

декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

Программа кружка " Цветочная мастерская"

Пояснительная записка.

…Где, на каком они дереве,

Эти цветы – не знаю,

Но ароматом повеяло…

                                       Басё

       Программа  кружка «Цветочная мастерская» являясь прикладной, носит практико-ориентированный характер.

Одной из главных задач обучения и воспитания детей на занятиях декоративно-прикладным творчеством является обогащение мировосприятия воспитанника, т.е. развитие творческой культуры учащихся (развитие творческого нестандартного подхода к реализации задания, воспитание трудолюбия, интереса к практической деятельности, радости созидания и открытия для себя что-то нового).

      Предлагаемая программа имеет художественно-эстетическую направленность, которая является важным направлением в развитии и воспитании. Являясь наиболее доступным для детей, декоративно- прикладное творчество обладает необходимой эмоциональностью, привлекательностью, эффективностью. Программа предполагает развитие у детей эстетического  вкуса и творческих способностей.

Программа рассчитана на средний возраст учащихся 10-15 лет.

     Актуальность разработанной программы состоит в том, что изготовление цветов из ткани относится к ручному труду, развивающему не только абстрактное, расширенное мышление, усидчивость и терпение, но и многое другое. Ручной труд очень кропотливый, требующему от желающих научиться этому мастерству, выдержки, терпению, умению добиваться своей цели, прилагая к этому максимум труда и желания. Программа позволяет научить детей правильно организовать работу своего ума. Выявить особые способности детей.

     Данная программа вполне реальна и реализуема, у детей есть право выбора своей деятельности, для самовыражения и самореализации личности.

Цветы … без них не обходится не один праздник. Да и разве обязательно ждать торжественного дня? Цветы всегда поднимают настроение, заставляют удивляться тому неповторимому созданию природы.

           Занятие в цветочной мастерской дают возможность познакомиться с изготовлением искусственных цветов из различных материалов. Они выглядят ничуть не хуже живых и иногда их просто невозможно различить. Ими очень легко пользоваться, меняя аранжировки в зависимости от настроения, времени года или смены интерьера. Их можно сочетать с живой зеленью. Это дает потрясающий эффект. Цветы придают изящество и украшают нашу жизнь, дополняют женский туалет, сочетаясь с формой и окраской.

Искусственные цветы – это изысканное, по истине женственное дополнение к одежде (платью, костюму, шляпе). Тщательно и со вкусом сделанные, они соперничают с дорогими ювелирными украшениями. Так, трудно представить наряд невесты без цветов. И даже скромное деловое платье небольшой букетик преобразит и сделает нарядным.

Такие цветы могут быть очень похожими на натуральные, но в них часто имеются элементы фантазии или стилизации (не существующие в природе форма, окраска, размер цветка и листьев).

Научиться делать цветы может каждый. Это интересное и увлекательное занятие, требующее проявления творчества и фантазии. Пределу совершенства в этом виде рукоделия нет. И это может перейти в настоящее искусство. От простых цветов, до цветов, имитирующих живые, – такова перспектива для начинающего.

Природа – лучший наш учитель и советчик. Научитесь видеть красоту живых цветов, они окажут вам не ценимую помощь. И тогда, приобретя основные навыки, изложенные в программе, не составит труда сделать цветы любого вида. А фантазия обязательно придет вместе с опытом, дополнив ваше мастерство.

Цель программы:

•                    всестороннее интеллектуальное и эстетическое развитие учащихся в процессе овладение элементарными приемами техники изготовления цветов из различных материалов;

В процессе достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

•  познакомить учащихся с основами знаний в области декоративно-прикладного творчества (изготовление цветов из различных материалов);

•  развивать художественные способности, эстетический вкус, творческое воображение, сформировать умения и навыки в практической творческой деятельности;

•  выработать навык работы с книгой, развивать индивидуальную творческо-поисковую деятельность, умение оценивать свою работу, корректировать деятельность с целью исправления недочетов;

•  научить выражать свои чувства и мысли через создание цветочных композиций из различных материалов;

•      формирование сознательного отношения к природе, умение видеть и воспринимать красоту окружающего мира

•  воспитать трудолюбие, аккуратность, усидчивость, терпение, умение работать в коллективе.

Данная программа состоит из трех модулей:

I модуль (1 год обучения)

II модуль  (2 год обучения)

          III  модуль (3 год обучения)

Предполагаемые результаты в течение  3 – х лет обучения

•        формирования позитивного отношения к жизни, окружающей природе;

•        формирование ответственности, умение отвечать за свои поступки;

•        создание сплоченного коллектива;

•        стабильность посещения кружка;

•        формирование устойчивого интереса к выбранному виду деятельности;

•        применение конкретных умений и навыков в дальнейшей жизни;

•        самостоятельность при изготовлении цветов с учетом эстетического и художественного вкуса;

•        позитивное отношение к жизни.

Технология реализации программы

     Занятия в цветочной мастерской относятся к ручному труду – это результативные занятия. Но это вовсе не означает, что результат должен достигаться за счет чрезмерных усилий и времени, как под  час наблюдается на практике. Важно так продумать формы организации занятий, подобрать такие методы и приемы, чтобы ребенок захотел учиться достаточно сложному ремеслу изготовлению цветов из ткани.

Для достижения задач необходимо создать условия работы – технологическое оборудование для изготовления цветов из разных материалов.

Для сохранения стабильности детского коллектива создать эмоционально – творческий климат.

                                                          Методы работы.

·                   создание благоприятного общения;

·                   создание ситуаций познавательной новизны, занимательности;

·                    по степени самостоятельности учащихся (работа со схемами, эскизами и т.д.)

·                   по уровню творческой активности детей; умения и навыки освоения техники зависят от показа педагога – « делай как я» (метод репродукции).
Стимулирования учебно-познавательной деятельности.

·                   Поощрения.

·                   Контроль и самоконтроль.

 -входной контроль - используется при выявлении умений, знаний, творческих способностей, интереса учащихся.

-текущий контроль- отслеживание полученных знаний и умений в течение года.

-рубежный  контроль- итог завершения конкретного этапа обучения  (мини- выставка)

-итоговый контроль- выставка декоративно – прикладного творчества.

Принципы обучения:

Принцип доступности - материал соответствует возрастным и индивидуальным способностям учащихся; от конкретного к абстрактному.

Принцип систематичности и последовательности – учебные темы располагаются по годам обучения последовательно; изучение последующего года, опираются на знания, приобретённые в процессе предыдущего года.

Принцип природосообразительности - воспитание культурно- образованной личности на основе закономерностей развития и укрепления внутренних сил учащихся.

Принцип научности - включение доступных и понятных терминов.

Принцип наглядности - использование наглядных пособий и дидактических материалов.

Принцип индивидуального подхода - заключается в том, что педагог, организуя учебно-творческий процесс, занимается воспитанием и обучением не только всей группы в целом, но и выявляет индивидуальные  творческие способности каждого ребёнка с учётом  психологических  особенностей характера и физиологии. Это необходимо для развития личностных качеств детей.

Основные направления, условия реализации программы.

         В процессе занятий у учащихся формируются, знания, и умения по обработке различных материалов знакомятся с историей данного творчества. Большое внимание уделяется качеству, аккуратности выполненной работы. На занятиях учащиеся выполняют нужные и полезные изделия. В работе используется доступный и дешёвый материал. Кружковцы совершенствуют свои знания и мастерство в кружке второго и последующего года обучения. Кружковцы получают большую самостоятельность в выборе и решении темы. После каждого раздела дети получают задания, выполнить изделие творческого характера, как индивидуального, так и группового исполнения. Этому предшествует подробное изучение технологических операций. Для более успешного выполнения задания используется наглядные пособия: готовые изделие ранее выполненные учащимися, лекала, чертежи, технологические карты. Для возникновения повышенного интереса используются игровые моменты, проводятся конкурсы на лучший эскиз, собранный материал по теме (фотографии, открытки и т.д.) На занятиях учащиеся выполняют изделия общественно полезного характера, например изделия, которые могут служить подарком, для украшения интерьера школы, дома. Занятия включает в себя организационный момент, объяснение новой темы, практическая работа и в заключение подводится итог. Большое значение имеет оформление помещения, где ведутся занятия. Итоги работы кружка подводятся на отчётной выставке в конце учебного года. Поощрение и награждение.

Формы работы: индивидуальная; сообщения-лекция; беседа; игры; выставки.

Уровни развития детей в процессе обучения.

1.     «Делай как я, делай вместе со мной» -смотри, повторяй, пробуй, учись делать правильно.

2.      «Делай сам»- старайся делать самостоятельно, находи что-то новое.

3.      «Делай сам, научи другого»- научился сам, подскажи другому, помоги тому, у кого это не получается.

Календарно-тематический план I модуля

 (1 год обучения)

            Первый год обучения предусматривает знакомство детей с таким видом работы как художественное конструирование из бумаги. Одним из направлений является квиллинг (бумагокручение). Знакомство с базовыми формами и выполнение простейших работ в технике квиллинга. Учит работать индивидуально, в группах и коллективно.

№ п\п	Наименование темы	Количество часов		Дата проведения
		Раздел	Тема
Вводный блок		2
1.	Инструменты и материалы. Правила техники безопасности при работе с инструментами для квиллинга.		1
2.	Волшебные свойства бумаги. Квиллинг история возникновения Демонстрация изделий в технике квиллинга.		1
Конструирование		6
3.	Вырезание полосок для квиллинга. Основные правила работы		2
4.	Основные базовые формы «капля», «треугольник», «долька», «квадрат», «прямоугольник», «листик» и т.д.		4
Изготовление цветов в технике квиллинга.		10
5.	Конструирование из основных форм «капля», «треугольник», «долька», «квадрат», «прямоугольник», «листик».		2
6.	Изготовление несложных цветов.		2
7.	Изготовление простых бахромчатых цветов		2
8.	Изготовление открыток и сувениров		4
Цикл творческих индивидуальных работ		14
9.	Изготовление панно «Маргаритки»		5
10.	Изготовление панно «Подсолнухи»		5
11.	Изготовление панно «Ромашки»		4
Подготовка к выставкам		2
12.	Подготовка к промежуточным и итоговой выставкам.		2
Всего		34

Календарно-тематический план II модуля

 (2 год обучения)

           Второй год обучения предусматривает знакомство детей с таким видом работы как изготовление цветов из ткани, атласных лент и ниток. Знакомство с техникой изготовления цветов из ткани, атласных лент и ниток и выполнение простейших работ в этих техниках. Учит работать индивидуально, в группах и коллективно.

№ п\п			Наименование темы	Количество часов		Дата проведения
				Раздел	Тема
Вводный блок				2
1.			Инструменты и материалы. Правила техники безопасности при работе с инструментами для изготовления цветов.		1
2.			Материал — ткань, нитки, атласные ленты.        История возникновения разных техник. Демонстрация изделий		1
Конструирование				4
3.			Знакомство с основным назначением отделочных цветов Подготовка трафаретов.		4
Изготовление цветов в технике цветы из ткани				12
4.			Перевод трафаретов на ткань, вырезание из ткани заготовок. Обработка заготовок.		4
5.			Подготовка стебельков и листьев.		4
6.			Сборка цветов		4
Цикл творческих индивидуальных работ				14
7.			Изготовление несложных цветов		2
8.			Изготовление панно «Лилии»		6
			Изготовление панно «Ромашки»		6
Изготовление цветов в технике цветы из атласных лент				10
9.			Знакомство с основным назначением отделочных цветов из атласных лент		2
10.			Изготовление цветов из атласных лент «Роза» ( разные способы)		4
11.			Изготовление цветка из атласных лент   ( техника канзаши)		4
Цикл творческих индивидуальных работ				10
12.		Изготовление несложных цветов			4
13.	Изготовление броши  (заколки),держателя для штор с цветком из атласных лент				6
Изготовление цветов в технике цветы из ниток				14
14.	Изготовление цветка из ниток				2
15.	Изготовление несложных цветов				2
16.	Изготовление сложного цветка из ниток и атласных лент				4
17.	Изготовление панно с использованием различных тканей и техник.				6
Подготовка к выставкам				2
18.			Подготовка к промежуточным и итоговой выставкам.		2
Всего				68

Календарно-тематический план III модуля

(3 год обучения)

Третий год обучения предусматривает знакомство детей с таким видом работы как изготовление цветов из кожи, бисера и фетра. Знакомство с техникой изготовления цветов из кожи, бисера и фетра и выполнение простейших работ в этих техниках. Учит работать индивидуально, в группах и коллективно.

№ п\п			Наименование темы	Количество часов		Дата проведения
				Раздел	Тема
Вводный блок				2
1.			Инструменты и материалы. Правила техники безопасности при работе с инструментами для изготовления цветов.		2
			Изготовление цветов в технике цветы из кожи	12
2.			Материал — кожа, бисер и фетр.    История возникновения разных техник. Демонстрация изделий		2
3.			Знакомство с основным назначением отделочных цветов из кожи. Подготовка трафаретов.		2
4.			Перевод трафаретов на кожу, вырезание из кожи заготовок.		2
5.			Обработка заготовок		4
6.			Сборка цветов		2
Цикл творческих индивидуальных работ				16
7.			Изготовление несложных цветов.		4
8.			Изготовление паспарту, панно.		6
			Изготовление броши, заколки для волос.		6
Изготовление цветов в технике цветы из бисера				8
9.			Знакомство с основным назначением отделочных цветов из бисера.		2
10.			Изготовление цветов  из бисера ( схемы)		6
Цикл творческих индивидуальных работ				14
11.		Изготовление несложных цветов			2
12.	Изготовление ( веточки) дерева из бисера				6
13.	Изготовление броши, заколки из бисера.				6
Изготовление цветов в технике цветы из фетра				14
14.	Знакомство с основным назначением отделочных цветов из фетра				2
15.	Подготовка трафаретов. Перевод трафаретов на фетр, вырезание из фетра заготовок				2
16.	Обработка заготовок.				2
17.	Изготовление цветов  из фетра.				4
18.	Изготовление панно, составление композиций.				4
Подготовка к выставкам				2
19			Подготовка к промежуточным и итоговой выставкам.		2
Всего				68

Литература:

1.     Горяева Н.А., Островская О.В.   «Декоративно-прикладное искусство в жизни  человека»,    Москва «Просвещение» 2010г.

2.     Искусство и среда в художественно-творческом развитии школьников. М., 2001. 105 с.

3.     Кожа в умелых руках. Сборник (Ред.-сост: О.Г.Жукова.-М.,1997.

4.     Нестеренко О.Н. Краткая энциклопедия дизайна.-М., 1994.

5.     Никологорская О.А. «Волшебные краски», Москва «АСТ – ПРЕСС» 2003г

6.     Соколова Н.М. «Основы композиции 5-8 класс» ,    Обнинск «ТИТУЛ» 2006г.

7.     Соколова Н.М. «Краткий словарь художественных терминов»,  Обнинск «ТИТУЛ» 1996.

8.     Череда Н.С. Цветы из ткани: Техника. Приемы. Изделия: Энциклопедия . – М.: АСТ – ПРЕСС КНИГА. – 136 с.: ил. – (Золотая библиотека увлечений).

9.     Шпикалова Т.Я. Ершова Л.В. Величкина Г.А. «Изобразительное искусство» Москва «Просвещение» 2010г.

10. Хелен Уолтер. “Узоры из бумажных лент”, «Ниола-Пресс» 2006г.

2.4.           Методика проведения внеклассных занятий по декоративно-прикладному творчеству

    Чтобы дать ученикам искорку знаний,

учителю надо впитать целое море света

В. А. Сухомлинский

         Внеклассная работа осуществляет всестороннее развитие учащихся, совершенствует их трудовое обучение и эстетическое воспитание, формирует у подрастающего поколения интерес к различным профессиям, к истории народного творчества, уважения к людям труда. Основная задача внеклассной работы заключается в формировании у школьников практических трудовых навыков, творческой активности, в воспитании художественного и эстетического вкуса.

        Приобщение подрастающего поколения к различным видам декоративно-прикладного творчества, связанного с рукодельными работами, можно считать значимой частицей трудового обучения и воспитания детей. Различные виды рукоделия являются одними из старейших в прикладной трудовой деятельности человека. В настоящее время, когда значительная масса декоративных изделий из ткани, кожи, ниток, бусин  и другого материала искусно и художественно выполняется с помощью машин, многие предметы одежды, быта не теряют своей прелести, прочности и изящества и индивидуальности,  если они сделаны вручную.

          Со многими видами рукодельного творчества учащиеся знакомятся на уроках технологии - это обработка текстильных материалов, вышивка, вязание крючком и спицами. Во время же внеклассных занятий, выполняя полезные и нужные изделия, дети заметно совершенствуют умения и навыки.

        Одним из главных принципов организации внеклассных занятий является чередование разнообразных видов деятельности учащихся. В основном она носит практический характер, но теоретические сведения также необходимы. Поэтому практические занятия надо чередовать с теоретическими, постоянно сообщая необходимые сведения о ходе выполнения различных работ. Нужно объяснять учащимся необходимость последовательного выполнения изделий. По мере возрастания сложности изготовления творческой работы у учащихся будут формироваться прочные навыки и умения к выполнению последующих более сложных работ.          Учащиеся будут активно работать в кружке, творчески, аккуратно выполнять задания, хорошо посещать занятия только в том случае, если дело, которым они занимаются, их увлекает, вызывает живой интерес. Поэтому руководителю с первых же дней необходимо наладить контакт с детьми, заинтересовать их. Учащиеся должны воспринимать занятия в кружке не как дополнительную нагрузку, а как творческий отдых.

На занятиях кружка используются в сочетании различные методы обучения – словесные, наглядные, практические.

Словесные -  рассказ, беседа, объяснение.

Наглядные - это показ, демонстрация.

Практические -  упражнения, выполнение различных работ.

Вводное занятие, каждая новая тема начинаются с рассказа, объяснения. Рассказ сопровождается показом, демонстрацией изделий, образцов, таблиц со схемами, эскизами,  рисунками на доске.

В форме беседы проводится обсуждение выбора материала, составления композиций, т.д. В беседе у учащихся появляется возможность высказать свое мнение, а учитель получает представление о степени усвоения ими материала. Беседа оживляет занятия, служит активизации мышления школьников.

          Изучение теоретических вопросов по каждой теме должно предшествовать выполнению практических работ. Поскольку детей больше интересует практическая работа, теоретические вопросы рекомендуется освещать в краткой, доступной форме, учитывая возраст ребят. Не следует загружать кружковцев записями и выполнением сложных чертежей. В процессе проведения практических работ проводится инструктаж учащихся. Каждой практической работе предшествует подробный вводный инструктаж в виде объяснения с демонстрацией изделий, цветных таблиц или иллюстраций. Этот инструктаж дается всей группе. Затем в процессе выполнения работы показываются приемы работы отдельным группам учащихся, а при необходимости индивидуальный инструктаж.

Изучение теоретических вопросов проводится фронтально. Руководитель излагает новый материал, сопровождая рассказ демонстрацией образцов изделий, чертежей и др.

          В процессе выполнения практической работы проводится индивидуальный инструктаж.

          Руководитель кружка должен контролировать выполнение работы учащимися. Типичные ошибки, обнаруженные в процессе проверки заданий, разбираются со всей группой. Это способствует закреплению знаний и умений учащихся. Работу рекомендуется строить так, чтобы на каждом

очередном занятии дети получали новые знания по обработке материала и изготовления изделия или деталей. Это будет поддерживать интерес к работе. Необходимо учитывать, что проработка большого количества новых образцов утомляет детей. В течение учебного года желательно выполнить 3-5 изделий,  постепенно усложняя технологию изготовления цветов.     На   занятиях учащиеся ведут тетрадь, в которой делают краткую запись приемов обработки материалов, выполняют эскизы будущих изделий.

          Надо учитывать индивидуальные способности кружковцев. К тем, кто быстрее и лучше выполняет задания, можно предъявлять повышенные требования. Если у ученика не ладится работа, ему надо помочь, при удобном случае похвалить его, что поднимает настроение, трудоспособность, вселяет уверенность.

             Нужно постоянно развивать творческие способности, эстетический вкус  детей. Важно, чтобы кружковцы  сами  продумывали  какой лучше использовать материал,  способ соединения цветка, цветовую гамму, а руководитель направлял их советами.

          Большое внимание следует уделять воспитательной работе. Дети должны выполнять правила поведения, аккуратно посещать занятия, помогать отстающим товарищам, выполнять общественные нагрузки – участвовать в оформлении выставок изготовлении наглядных пособий и т.д.

          Большое воспитательное значение имеет подведение итогов, анализ и оценка. Оценка должна носить объективный, обоснованный характер. 
 В конце каждого занятия учащиеся знакомятся с темой следующего занятия.

Конспект занятия 1 года обучения

 «Декорирование открытки в технике квиллинг»

Тип занятия: комбинированный - изучение нового материала с элементами практической отработки.

Методы обучения: объяснительно-иллюстрированный метод (беседа с показом практических действий, объяснение, консультация, демонстрация готовых образцов, демонстрация слайдов);

исследовательский (умение самостоятельно распределять деятельность работы,  свобода творчества).

Цель:

Всестороннее интеллектуальное и эстетическое развитие детей в процессе овладение элементарными приемами декорирования открытки в технике квиллинг, как художественного способа конструирования из бумаги.

Задачи:

1.     Образовательные : способствовать формированию представления о декорировании открыток в технике квиллинг; ознакомить учащихся с техникой декорирования.

2.     Развивающие: развивать воображение, мышление, творческие возможности детей; развивать интерес к дпт; развивать у учащихся навыки и умения работы с бумагой, глазомер, мелкую моторику рук.

3.     Воспитательные: воспитывать у учащихся качества аккуратности и собранности при выполнении приёмов труда, трудолюбие, умение слушать; коммуникабельность, аккуратность, активность, культуру труда, умение работать в коллективе.

Методическое оснащение занятия:

·  Образцы работ в данной технике;

·  выставка иллюстраций и книг;

Оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, презентация к занятию,  экран.

Инструменты и материалы:

нарезанные полоски цветной бумаги, ножницы, линейка с шаблонами окружностей разного диаметра, инструмент для скручивания (зубочистки), клей ПВА,  шаблон открытки, салфетки.

Форма организации занятия:

Работа в группе, презентация своих работ (мини-выставка).

Словарная работа:

·  открытка;

·  квиллинг;

·  бумагокручение;

·  бумажная филигрань;

·  бумажное кружево.

План занятия.

1. Организационный момент.

2. Подготовка воспитанников к восприятию нового материала.

•        Вступительное слово педагога.

•        Актуализация знаний и практических умений при работе над новым материалом.

3. Основной этап. Изучение нового материала.

•        Изучение технологии изготовления изделия.

•        Самостоятельная практическая работа

4. Выставка работ. Демонстрация выполненных работ.

5. Подведение итогов. Рефлексия.

Ход занятия:

1.     Организационный момент.  Нацеливание на работу.

2.     Подготовка воспитанников к восприятию нового материала

        Сегодня я познакомлю вас с декорированием изделий, пока малоизвестной у нас техникой — искусством бумагокручения или, как ее называют на Западе квиллинг.

3. Основной этап. Изучение нового материала.

История открытки

История открытки насчитывает уже более 140 лет. За столь долгий срок существования открытки, её внешний вид неоднократно менялся.

Родиной поздравительной открытки считают Англию, страну с богатыми традициями. Там до появления специальных открыток, поздравления писали просто на визитных карточках. Первую поздравительную открытку придумал английский художник Джон Келкот Хосли по просьбе своего друга, для поздравления с рождеством многочисленных друзей. Так в 1840 году была отпечатана и раскрашена вручную первая поздравительная открытка.

В Россию открытки долгое время возили из-за границы. Датой возникновения первой российской открытки можно считать 1898 год. Тогда выпустили первые открытки к Рождеству и Пасхе.

Открытка существует уже не первый день, за время своего существования её внешний вид и предназначение неоднократно менялись.

В оформлении открыток применяли птичьи перья, волосы, засушенные цветы, кожу, бисер, резину, бархат, шелк и некоторые другие материалы.

Сегодня магазины пестрят красивыми и оригинальными открытками, выполненными в самых разных техниках. Привычными стали рельефные, объемные, музыкальные открытки. Появились специальные услуги дизайнеров-оформителей по изготовлению эксклюзивных открыток.

А все -же авторская открытка из картона как-то милей, в ней больше тепла и человечности.

Изучение технологии изготовления изделия.

Необходимо провести с обучающимися инструктаж по технике безопасности; рассказать и показать методические и технологические приёмы изготовления изделий в технике квилинга.

Инструктаж по технике безопасности:

Правила работы с ножницами:

- храните нож в определённом месте;

-  кладите его в сложенном виде.

Техника квиллинга .

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для квиллинга свивается в плотную спираль. Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила. Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для квиллинга. Так Вы сможете подушечками пальцев почувствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скорректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.

Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.

Всего существует 20 базовых элементов для квилинга, но принцип остаётся тем же: сворачиваем, прищипываем - используя свою фантазию.  Всегда можно придумать новые элементы квилинга.

Самостоятельная практическая работа

Учащиеся работают парами или индивидуально ( по желанию),  выполняют работу по образцу или придумывают композицию самостоятельно.

Текущий инструктаж педагога. (по ходу выполнения учащимися самостоятельной работы)

•  Проверка организации рабочих мест учащихся;

•  Проверка соблюдения правил техники безопасности при выполнении задания;

•  Инструктирование по выполнению задания в соответствии с инструкционно-технологической картой; оказание помощи слабо подготовленным учащимся.

Физминутка

4. Выставка работ. Демонстрация выполненных работ

Проводится выставка работ, результата их творческой деятельности. Воспитанникам предложено внимательно рассмотреть работы своих товарищей, сравнить, оценить, обобщить результаты.

5. Подведение итогов. Рефлексия.

Что нового для себя вы узнали на занятии? Было интересно? Было трудно?

Что вы теперь можете? Чему научились? Что удивило? Что захотелось?

Заключительное слово: Ребята, изготовленная каждым из вас открытка может стать приятным подарком. Представьте удивленные и радостные глаза близкого вам человека. Подарок, сделанный своими руками, приятно и дарить, и получать. Конечно, процесс создания таких подарков трудоемкий, но результат стоит прилагаемых усилий.

Надеюсь, что знания, приобретенные вами сегодня, обогатили вас и помогут в решении творческих задач не только на наших занятиях, но и в жизни.

Конспект занятия 2 года обучения

 «Изготовление цветка из ткани – держателя для шторы»

Тип занятия: комбинированный - изучение нового материала с элементами практической отработки.

Методы обучения: объяснительно-иллюстрированный метод (беседа с показом практических действий, объяснение, консультация, демонстрация готовых образцов, демонстрация слайдов);

исследовательский (умение самостоятельно распределять деятельность работы,  свобода творчества).

Цель занятия: обучение изготовлению одного из видов цветка из ткани, обучение знанию практического применения изделия, расширение творческих возможностей воспитанников

Задачи 

1.     Образовательные: освоить технологическую последовательность и

трудовые приемы выполнения одного из видов цветка из ткани, познакомить детей с  изделиями из ткани на основе круга; способствовать развитию речи.

2.     Развивающие: способствовать развитию познавательного интереса,

развитию уверенности в собственных силах через атмосферу творчества и ситуацию успеха; развивать  навыки мыслительного анализа последовательности изготовления изделия и практического выполнения задания (анализ, умение планировать свою работу);  умение применять в работе бросовый материал, развивать умение использовать в работе шаблоны; активизировать творческие способности воспитанников, самостоятельность; закреплять навыки работы с инструментами.

3.     Воспитательные: развивать трудовые умения и навыки; формировать

интерес к художественному ручному труду; воспитывать внимательность к работе, способствовать формированию коммуникативной  компетентности, культуры общения на занятии; воспитывать чувство меры, аккуратности и терпения в работе, способствовать эстетическому воспитанию при изготовлении изделия.

Оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, презентация к занятию,  экран.

Материал и  инструменты: ткань - вуаль разных цветов, нитки, иголки, ручка (или карандаш), бусины, кусочки белого фетра, атласная лента,

образцы изделий и демонстрационные образцы,

ножницы, шаблоны,  клей «Титан», зубочистки, салфетки.

План занятия.

1. Организационный момент.

2. Подготовка воспитанников к восприятию нового материала.

•        Вступительное слово педагога.

•        Актуализация знаний и практических умений при работе над новым материалом.

3. Основной этап. Изучение нового материала.

•        Изучение технологии изготовления изделия.

•        Самостоятельная практическая работа

4. Выставка работ. Демонстрация выполненных работ.

5. Подведение итогов. Рефлексия.

Ход занятия:

3.     Организационный момент.  Нацеливание на работу.

4.     Подготовка воспитанников к восприятию нового материала.

Вступительная часть:

Ребята, сегодня на занятии мы сошьем цветок из ткани. Какие бывают тканевые цветы?

(показ слайдов, демонстрация некоторых видов цветов «вживую»)

Вопрос: Как можно применить цветы из ткани?

(ответы детей, показ слайдов)

Педагог: Красивые тканевые цветочки, сделанные самостоятельно, своими руками, могут служить украшениями для дома, предметов интерьера, для одежды, заколок. Они смотрятся очень красиво на декоративных подушках, на шторах, на заколках, на ободках. И что самое главное, такие цветы привносят в дом капельку неповторимого уюта.

Живые цветы, к сожалению, недолговечны, а порой и неуместны. Поэтому в определенных случаях лучшим вариантом могут стать цветы из ткани.

Как же сделать цветок своими руками? Один из цветков мы сегодня и сделаем на занятии.

Обратите внимание на книжную выставку. После занятия можно посмотреть книги и журналы и найти информацию о других  видах цветов из ткани и их применении.

Домашнее задание

На уроках по ИЗО и технологии вы изучаете интерьер жилого помещения, делаете чертеж комнат. Дома вам нужно нарисовать на листке бумаги комнату и показываете на рисунке, как  вы использовали готовое изделие- цветок в интерьере. А на следующем занятии вы показываете рисунок и рассказываете о применении цветка своим одноклассникам.

Правила техники безопасности

Прежде чем приступить к выполнению работы, проверим готовность нашего рабочего места, наличие у каждого инструментов (ножницы, нитки, иголка в игольнице, шаблоны) и повторим технику безопасности при работе с иглой, клеем, ножницами.

·        Клей не должен попадать на одежду, на стол, в глаза– пользуйтесь

осторожно зубочисткой.

·        Игла должна находиться в игольнице, нельзя втыкать ее в одежду или

оставлять на столе. Сломалась игла, сдай педагогу.

·        Ножницы нельзя оставлять открытыми, передавать следует только

кольцами вперед. Резать материал только за столом.

·        И ещё нужно соблюдать общие правила.

1. Хорошо устроенное рабочее место сделает твой труд более приятным.

2. Постоянно поддерживай порядок на рабочем столе.

3. Не мешай товарищу.

4. После работы прибери рабочее место.

5.     Изучение нового материала.

Вопрос: Из скольких деталей и каких материалов  состоит цветок? (6: 3-из ткани, 1-из фетра, 1-лента атласная, 1- бусина).

Вопрос: А может ли такой цветок состоять из 2х кругов? А из 4-ых? (ответы детей)

Такой цветок может состоять из 2-х и из 4-х основных элементов. Те ребята, которые быстро справляются с заданием, могут сделать цветок из 3-х деталей, а те, кто ещё не очень быстро шьет, делает цветок из 2-х деталей.

Вопрос: Чем и как будут крепиться между собой детали? (Ответы детей) - (определение техники «сборки» композиции).

Вопрос: Чем отличаются друг от друга образцы? (Ответы детей: цветом, серединками цветов –из разных материалов).

(Воспитанники подбирают по желанию цвета ткани).

Практическая работа

Педагог: Приступаем к работе. (Педагог демонстрирует технологическую последовательность предстоящей практической работы. Воспитанники   выполняют работу. Педагог осуществляет контроль и необходимую помощь в процессе работы)

Технологическая последовательность изготовления изделия.

ü Начальный этап (педагог показывает на примере)

-выкроить 2 детали по шаблону: положить шаблон на  изнаночную сторону материала (у вуали трудно определить «изнанку», поэтому выкраивать можно по любой стороне);

- обвести ручкой или карандашом по очереди 2 шаблона - круга; линии делать точными и тонкими, стараться экономнее использовать материал и располагать детали друг к другу;

- разрезать 2 круга из круга;

- вдеть нитку в иголку;  двойной ниткой швом «вперед иголку» прошить и стянуть по очереди обе заготовки.

(Педагог рисует круг на доске и показывает шов «вперед иголку»), демонстрирует на ткани.

 

Проведение физкультминутки (упражнения выполняются в середине

практической  работы)

·        Для глаз: «Светофор» - глазами найти кружочки: красный, желтый, зеленый

в любом порядке по команде педагога), соединить воображаемыми отрезками 2 цвета (красный и зеленый и т. д.)

·        На внимание: Выполнение движений по команде: если педагог произносит

слово «Руки» и называет команду, то дети выполняют задание, а если не называет слово «Руки», то дети не должны выполнять движение. Тот, кто ошибся, выбывает (садится за парту).

Продолжение работы.

- следующий этап работы (педагог показывает на примере): соединить 2 детали цветка с помощью нитки с иголкой;

- приклеить бусину в середину цветка;

- выкроить круг из фетра (по шаблону);

- атласную ленту наклеить на обратную сторону цветка ленту и «подложку»,

- для тех, кто делает 3 основных элемента – дополнительное задание: 3-я деталь - раскроить прямоугольник (например: размер 50х12 см), сложить пополам вдоль и прошить одновременно 2 половины (третья деталь)

6.     Выставка работ. Демонстрация выполненных работ.

Педагог: Ребята, положите свои работы на стол. Посмотрите на свои работы и скажите, какими получились наши работы? (Ответы детей).

- Какие качества вам потребовались при работе? (Ответы детей).

Проводится выставка работ, результата их творческой деятельности. Воспитанникам предложено внимательно рассмотреть работы своих товарищей, сравнить, оценить, обобщить результаты.

7.     Подведение итогов. Рефлексия

Вопрос: Что вам показалось наиболее трудным при выполнении задания? (ответы детей).

Оцените свою работу на занятии:

-справился с работой сам (педагог помог, но незначительно), занятие понравилось;

-было трудно, но справился с помощью педагога, занятие понравилось;

-было очень сложно, не справился, никто не помог, занятие не понравилось.

Поделитесь мыслями о сегодняшнем занятии. Вам помогут выражения:

-Я узнал…

-Я заметил, что…

-Я хочу узнать…

Заключительное слово: Ребята, изготовленный каждым из вас цветок не только украсит ваш интерьер, но и может стать приятным подарком. Представьте удивленные и радостные глаза любимого вами человека. Подарок, сделанный своими руками, приятно и дарить, и получать. Конечно, процесс создания таких подарков трудоемкий, но результат стоит прилагаемых усилий.

Очень надеюсь, то, чему вы сегодня научились, пригодится вам в вашей жизни. Не бойтесь творить, тянитесь к прекрасному.

8.     Уборка рабочего места.

Все справились с работой!

Вот закончился урок,

Всё убрать нам нужно в срок

Мусор быстро собери,

И порядок наведи.

Ребята, осталось прибрать инструменты и привести своё рабочее место в порядок. Наше занятие окончено.

      Глава 3.  Материально – техническое обеспечение кружка «Цветочная мастерская»

3.1 История возникновения и развития искусства изготовления цветов из                  различных материалов

         Бытует мнение, что искусственные цветы подарил миру Древний Египет, они были известны египтянам еще в третьем тысячелетии до нашей эры, но есть и еще более ранние упоминания о появлении искусственных цветов, относящиеся к Древнему Китаю, здесь цветы изготавливали из шелка, золота, фарфора, а также из более простых материалов, таких как перья, глина и пергамент.

         Мастера, занимающиеся изготовлением цветов пользовались заслуженным уважением и стремились в своей работе к точной передаче образа. Считалось, что лишь тот, кто постиг душу цветка, может передать его образ, свято оберегая свои секреты, они передавали их лишь самым достойным.

         Чуть позже, гречанки на своих туалетах носили цветы, изготовленные из папирусного шелка. Этот милый аксессуар служил для женщины своеобразным резервуаром для ароматических масел.

Монахи средневековой Европы, в основном в Италии и Испании, изготавливали искусственные цветы в монастырях для потребностей храмов; во Франции  это искусство стало светским, там возникают большие центры ручного производства (Париж, Лион).

Мастера обладали секретами уникального ремесла – изготовления искусственных цветов из шелка, воска и бумаги, которые использовались как для украшения убранства монастырей и храмов, так и для статуй святых. Самыми востребованными в то время считались розы, лилии и незабудки.

В средневековой Европе они производились в основном в Италии и Испании Самым известным искусственным цветком в истории является Золотая роза (лат. - "Rosa aurea"), которую Папа, глава католической церкви, в Воскресенье роз (четвертая неделя Великого поста у католиков) дарует царственному лицу, отличившемуся за истекший год наибольшей добродетелью.

        Эта традиция берет свое начало в 11 веке и установлена папой Львом XI. Роза имеет золотой стебель длинной более одного метра, на лепестках цветка, состоящего из отдельных лепестков выгравированы имя Папы и различные добродетели того лица, которому роза предназначается. Листья розы усыпаны крошечными бриллиантами, изображающими небесную росу.

Классическая школа изготовления цветов из ткани начинает свой отсчет с 1655 года. Именно в этом году доминиканские монахи впервые стали применять желатин в цветочном ремесле, пропитка ткани горячим желатином стала настоящей революцией в искусстве создания цветов. До этого момента цветы из ткани в Европе изготовляли путем скручивания ленты в клубок или в виде плоских розеток, украшая ими волосы и дамские туалеты. Ленточные розетки обычно скрывали в себе маленькие стеклянные резервуары для духов и парфюмерных масел.

         К концу 18 века Италия, Франция, Богемия, Саксония и Швейцария становятся основными поставщиками искусственных цветов, появляются новации в искусстве изготовления цветов из ткани: специализированные инструменты, новые технологии окрашивания тканей. На весь 19 век искусственные цветы прочно закрепляются на корсажах, юбках, шляпках, веерах, зонтиках, лацканах пиджаков великосветских дам и господ.

В России искусственные цветы появляются в конце 18 – начале 19 веков, их привозят вместе с парижскими туалетами и продают на золото наряду с ювелирными украшениями.

С этого времени изготовление искусственных цветов становиться популярным видом рукоделия в России, чуть позже появляются специальные школы рукоделия, ремесел и изящных работ, но только в 1894 году в Санкт-Петербурге появляется первое полное руководство на русском языке по изготовлению искусственных цветов из ткани, воска, бумаги и кожи, которое дает возможность всем желающим научиться этому изящному виду искусства.

     К началу 20 века в России появляется несколько сотен мастерских, занимающихся изготовлением искусственных цветов. Из Франции и Германии приезжают первые мастерицы, чтобы давать уроки изящного рукоделия в профессиональных школах и в женских учебных заведениях.

На протяжении всего 20 века в России мода на искусственные цветы то затухала, то с новой силой начиналась вновь. К периодам расцвета моды на искусственные цветы относятся конец 40-х, 50-е и 80-е года двадцатого столетия, в эти периоды помимо цветов, являющихся свадебными аксессуарами, появлялось огромное количество искусственных цветов на прилавках магазинов, и даже тогда, удовольствие приобрести себе цветочную бутоньерку было не из дешевых.

 Также огромное количество искусственных цветов изготавливалось на заказ. В Москве искусственные цветы можно было купить в закрытом ателье ГУМа для партийных работников и их семей, в 70-х годах хризантема в этом ателье стоила 5 рублей, это были огромные деньги. Еще цветы делали в Доме моды на Кузнецком мосту, там их могли заказать и обыватели. Одним из известнейших цветочниц в Москве являлась художник-костюмер МХАТа им. Чехова Полина Михайловна Смирнова, в Кирове работала замечательный мастер Анисья Петровна Крысова.

Сейчас шелковые композиции являются актуальным аксессуаром не только женского, но и мужского костюма, они уже давно вышли за рамки свадебных туалетов и шествуют по самым известным подиумам мира в коллекциях дома моды «Шанель», Валентино, Гальяно, Кристиана Лакруа и других известных дизайнеров, придавая им яркую индивидуальность.

В России цветы частые гости коллекций Вячеслава Зайцева и Валентина Юдашкина. С коллекциями дома моды Вячеслава Зайцева долгие годы работала замечательный мастер Надежда Сергеевна Череда.

В настоящее время некогда забытое искусство цветоделия в России и в мире обретает все большую популярность и обрастает огромной армией поклонников.

3.2. Материалы и оборудование, используемые на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству (на примере кружка «Цветочная мастерская»)

Для успешной внеклассной работы необходима определенная материально-техническая база.

1 год обучения.

Цветы из бумаги. Квиллинг.

Бумага.

 Бумага должна быть цветной с двух сторон. Готовые нарезанные полоски бумаги можно купить в специальных магазинах. Если же такой возможности нет, то пропустите листы цветной бумаги через уничтожитель документов или нарежьте. Стандартная ширина полосок для квиллинга 3 мм, но это необязательное условие. Еще очень важный момент. Если вы сами делаете полоски, то важен вес бумаги - самое меньшее 60 грамм на квадратный метр (обычно на упаковках бумаги указан вес), иначе она не будет аккуратно скручиваться и держать форму.

Также для изготовления объемных фигурок можно использовать гофрокартон, его нужно нарезать на полоски не менее 5 мм.

Инструмент для квиллинга

Для освоения техники бумагокручения не требуется, какого - либо специального инструмента. На начальном этапе вполне возможно использовать простую зубочистку. Но лучше купить или сделать инструмент для скручивания бумаги. Он стоит недорого, зато очень удобен в использовании. Выглядит инструмент следующим образом. Он представляет собой длинную ручку с раздвоенным металлическим наконечником.

Способ изготовления инструмента для квиллинга: отпилить кончик иголки со стороны ушка так, чтобы получилась раздвоенная «вилочка», и воткнуть иголку острым концом в пробку, в обычную кисточку, карандаш или пластиковый стержень.

 Линейка-трафарет (её ещё называют подложка) представляет собой большую линейку с отверстиями в форме кругов разных диаметров. Она используется для того, чтобы делать одинаковые по размеру элементы .

 Пинцет. Кончики должны быть острыми, точно совмещёнными. Для выполнения работ высокой точности. Зазубринки на конце нежелательны, т. к. могут оставлять следы на бумаге. Усилие при сжатии должно быть удобным для Ваших рук, обеспечивая надёжный захват с наименьшим давлением.

Ножницы. Как и пинцет, должны иметь заострённые концы. Для максимально точной нарезки бахромы.

Клей. Особых рекомендаций нет. Однако он должен достаточно быстро высыхать и не оставлять следов. Попробуйте начать с ПВА.

При разметке будущей композиции понадобятся простейшие чертёжные инструменты: циркуль, линейка, карандаш.

2 год обучения. Цветы из ткани.

Ткань.

Для изготовления цветов из ткани можно использовать практически любую ткань. В зависимости от назначения цветка можно использовать как тончайший шифон, так и плотную костюмную ткань. Также выбор ткани определяется исходя из техники изготовления цветка, которую вы планируете применить. Можно также использовать и синтетические ткани, но при работе с ними нужно проявить внимательность и терпение. Для изготовления цветов широко используют атласную ленту разной ширины.

Чем шире будет лента, тем крупнее получится лепесток.

Проволока.
Используется для изготовления стеблей и черешков листьев. Вам понадобится проволока толщиной от 0,2 до 1 мм. Для изготовления мелких цветов, бутоньерок, подойдет проволока 0,2-0,4мм.

Для интерьерных цветов нужна проволока потолще 0,6-1мм. Проволоку обвивают гофрированной бумагой, нитками или тканью
Леска.
Подойдет любая леска как рыболовная, так и специальная леска для биссероплетение толщиной 0,3-0,5мм. Леска бывает различных цветов. 

Клей.

Сегодня химическая промышленность выпускает массу замечательных клеев, которые моментально сохнут, изумительно долго держат склеенные части, стойкие к воде и прозрачные после высыхания. Большинство рукодельниц для изготовления цветов из ткани и атласных лент используют клей «Момент-кристалл» или клеевой пистолет.

Ножницы.

Подойдут любые острые и тонкие канцелярские ножницы. Они нужны, чтобы нарезать ткань и отрезать нить.

Пинцет

Его необязательно иметь. Некоторым мастерицам проще работать пальцами, но иногда для захвата мелких предметов или листочков пинцет просто необходим. Лучше всего иметь анатомический, хирургический, медицинский или швейный пинцет, а вообще подойдёт любой с протяжной формой в области зажима.

Свечка.

Использовать можно любую свечку, декоративную или хозяйственную. Главное нужно  работать осторожно, чтобы ткань не загорелась и соблюдать  все правила техники безопасности при работе с огнем.

Нитки и иголка.

Они нужны для того, чтобы сшивать лепесточки в единую композицию. Цвет ниток надо подбирать по цвету ткани. Выбирать следует тонкую нить и тонкую иголку. Нам не нужно намертво пришивать все детали, так как их дополнительно будет удерживать клей.

Дополнительные аксессуары.

Они нужны для украшения и скрытия разных стыков. Это могут быть бусинки,  фурнитура, бисер, стразы и так далее.

Имея все перечисленные предметы и немного терпения, вы сможете сами сделать очень красивые цветы из ткани и  лент.

3 год обучения. Цветы из кожи, бисера и фетра.

Кожа.

Для изготовления цветов лучше использовать натуральную галантерейную кожу или одежно-галантерейная кожа, которая идет для пошива одежды – именно она идеально подходит для создания украшений, в частности цветов из кожи. Ненужные сумки, голенища сапог, перчатки, куртки при желании всегда можно найти в каждом доме или спросить у своих знакомых.  Из таких обрезков можно сделать красивые вещи. Или какие-то кусочки кожи использовать в дополнение к основной композиции.

Фетр.

Фетр для рукоделия продается в магазинах для творчества. Но можно для работы использовать и старые вещи из фетра, драпа войлока. В каждом доме со временем накапливается множество вещей, бывших в носке  и, казалось бы, ни на что уже не годных, но сохранивших яркость расцветок, оригинальность и прочность фактуры. Главное материал нужно подготовить к работе: распороть старую вещь ( нарезать  на детали), постирать ( в теплой воде - дает усадку), высушить и проутюжить.

Бисер.

Небольшие шарики со сквозным отверстием, слегка приплюснутой с краев формы. Цветовая гамма бисеринок имеет в наличии множество восхитительных оттенков – от ярких до пастельных; по составу бисер различается на стеклянный и металлический, по способу обработки – цельно окрашенный или с напылением, на матовый или перламутровый.

Инструменты  для вырезания деталей из фетра и кожи. 

Ножниц должно быть несколько: раскройные или обычные канцелярские с прямыми лезвиями; маленькие ножницы с прямыми кончиками — для вырезания мелких деталей; фигурные ножницы (волна, зиг-заг);

Для вырезания небольших круглых отверстий (например, сердцевины цветов) подойдет пробойник для установки кнопок.

Нитки и проволока.

Для низания бисера используют шелковые нити, поскольку они не только прочные, но и красивые, леску или медную проволоку. Леску применяют для изготовления объёмных шнуров, из проволоки обычно делают цветы, броши и разнообразные декоративные элементы, причём следует учитывать, что изделия из проволоки весьма хрупки и требуют осторожного
обращения.

Кусачки, круглогубцы.

Используются в рукоделии для фигурного выгибания проволоки, создания художественных элементов и петель для бижутерии, откусывании проволоки.

Так же для изготовления цветов из кожи, фетра и бисера нам понадобятся:

·        клей;

·        свеча;

·        пинцет;

·        аксессуары.

Об и использовании этих инструментов и приспособлений  сообщалось ранее.

Заключение

В развитии эстетического вкуса особую роль играет окружающая социальная среда, составной частью которой является декоративно-прикладное творчество.

При выполнении итоговой аттестационной работы были сформулированы следующие положения:

1.     если раскрыть перед учащимися роль декоративно-прикладного творчества в жизни человека, то появляется устойчивый интерес к освоению данного курса;

2.     формирование эстетического вкуса учащихся при выполнении декоративных цветов  происходит на основе индивидуальных природных задатков и с учетом возрастных особенностей психофизического развития;

3.     осуществляется выбор оптимальных методов, приемов и форм обучения. Происходит постепенный переход от простого к сложному, от изученного к новому, от репродуктивной деятельности к творческой, а творческая деятельность стимулируется самостоятельным поиском новых знаний, открытием субъективно непознанного, освоением новых форм деятельности, таким образом методика работы с подростками строится на основных дидактических принципах;

4.     система занятий выстраивается по цепочке – восприятие, повтор, вариация, импровизация, демонстрация.

Внеклассная работа в значительной степени способствует развитию эстетического вкуса учащихся, вызывает у них стремление овладевать знаниями и умениями сверх обязательных программ. Занятия не только вооружают детей умениями и навыками, но и помогают осознать свою силу творца. Они будят творческую активность, учат вносить изменения в технологию изделия, осуществлять собственные замыслы. В результате этого каждое выполненное изделие имеет свою индивидуальную неповторимость.

Хорошо организованная, продуманная деятельность помогает каждому кружковцу стать инициативным, последовательным, усидчивым, доводить начатое дело до конца, самостоятельно решать поставленные задачи. Закрепив ряд трудовых навыков  и освоив процесс подготовки и выполнения изделия, учащиеся и в дальнейшем смогут с удовольствием заниматься этим видом трудовой деятельности.

        Таким образом, занятия искусством влияют на духовное становление человека, на формирование его культуры, выявление художественной одаренности и могут служить механизмом развития культурного потенциала общества. Но процесс художественно-эстетического образования не заканчивается школой, он непрерывен. Школа и учитель являются той отправной точкой, которая открывает человеку индивидуальный путь развития. И процесс этот не завершается, как и сама жизнь.

Проведенная работа, результаты апробирования программы, участие воспитанников на выставках декоративно-прикладного творчества подтверждают правильность выбранного направления.

 Исследование условий и методики развитие эстетического вкуса  на внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству

( на примере кружка «Цветочная мастерская»), можно считать состоявшимся, так как цель работы достигнута через решение поставленных задач. В дальнейшем тема исследования может быть расширена и усовершенствована

.

Литература

1.   Абрамов Г.С. Возрастная психология: Учебное пособие для студентов вузов 3е изд - М.: Академия 1998.

2.  Асылханов Е.С. Методика преподавания декоративно-прикладного искусства. — Семипалатинск: СПИ, 2000.

3.   Асмолов А.Г. Психология личности – М.: Центр, 1990. – 367с.

4.   Бабанский Ю.К. Оптимизация процесса обучения. Общедидактический аспект. – М.: Просвещение, 1977. – 218 с.

5.   Бегак Б.А.Воспитание искусством.- М.: Просвещение, 1981. – 156 с.

6.   Белов В. Лад: Очерки о народной эстетике. - М.: Молодая гвардия,1986.– 420 с.

7.   Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учебно-методическое пособие / Под ред. Т.Я. Шпикаловой, Г.А. Поровской. – М.: ВЛАДОС, 2000. – 272 с.

8.   Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психологический очерк: книга для учителя. – М.: Просвещение, 1991. – 93 с.

9.   Демина Л. М. По законам красоты: Эстетика труда. Книга для учащихся старших классов. – М.: Просвещение, 1990 – 204 с.

10.        Дорогова Л. Н. Декоративно–прикладное искусство. – М.: Знание,1970. – 47 с.

11.        Корешков В.В. Эстетическое воспитание учащихся в процессе трудового обучения. Автореф. дис./ научн. рук. Н.Н.Ростовцев. – М., 1986. – 16 с.

12.        Латынин Л. А. Образы народного искусства. – М.: Знание, 1983 № 2 – 48 с.

13.        Маслова Г. Д. Методика организации внеклассной работы по рукоделию // Молодой ученый. — 2015. — №8. — С. 981-985.

14.        Мухина В.С. Возрастная психология. -М.: Просвещение,  1998.

15.        Народное искусство в воспитании детей/ Под ред. Комаровой Т. С. – М.: Российское педагогическое агентство, 1997 – 208 с.

16.        Неменский Б. М. Мудрость красоты: Кн. для учителя. – М.: Просвещение, 1987 – 255 с.

17.        Немов А.В. Психология, т. II.- М.:Просвещение, 2001- 608с.

18.        Образцова Л. Ю. Твой дом, твоя семья. – СПб.: Лениздат, 1992 – 222 с.

19.        Основы художественного ремесла: Практическое пособие для руководителей школ, кружков/ Под ред. В.А.Барадулина. – М.: Просвещение, 1978. – 326 с.

20.        Основы эстетического воспитания. Учебное пособие/ Под ред. Дремова А.К. –М.: Высшая школа, 1975. – 327 с.

21.        Полная энциклопедия женских рукоделий.- Ташкент, ККЖИ Правда Востока, 1993. – 607 с.

22.        Рукоделие: Популярная энциклопедия/ Гл. ред. И.А.Андреева. – М.: Большая Российская энциклопедия, 1992.- 287 с.

23.        Толковый словарь русского языка/ Под ред. С.И Ожегова и Н.Ю.Шведова. – М.: Сов. энциклопедия, 1983. – 860 с.

24.        Федотов Г.Я. Дарите людям красоту: Из практики нар. худож. ремесел. Кн. для учащихся старших классов. – М.: Просвещение, 1985.

25.        Харламов И.Ф. Педагогика: Учебник – 6е изд.- Минск, 2000.

26.        Хворостов А.С. Декоративно-прикладное искусство в школе. Пособие для учителя. – М.: Просвещение, 1981. – 175 с.

27.        Шпикалова Т.Я. Основы народного и декоративно-прикладного искусства для школ с углубленным изучением художественно-эстетического цикла. – М.: Просвещение, 1992. - 56 с.

28.        Эстетика: Словарь/ Под ред. А.А.Беляева и др. – М.:Политиздат,1989.- 447 с.

29.        Эстетическое воспитание. Изд. 2-е. - М.: Высшая школа, 1970. – 384 с.

30.          http://bicer.ru/

31.        http://www.9linesmag.com/?p=12456

32. http://svoimi-rukami-club.ru/

33.  

Приложение

Изготовление цветов  в технике квиллинг.

Прежде чем приступить к работе, необходимо подготовить инструменты и материалы: плотную двухстороннюю бумагу, ножницы, клей ПВА, карандаш, линейку, циркуль, шило. Что касается бумаги, она может быть разных фактур и оттенков. Наиболее выигрышно будет смотреться композиция из перламутровой, матовой, блестящей бумаги. Аппликация может быть плоской, либо объемной, все зависит от задумки мастера. Цветы из бумаги в технике квиллинг делаются следующим образом:

1.     Вырезанные полоски закручиваются в спирали
2.     Полученный рулон снимается с инструмента и немного ослабляется (он не должен быть тугим). Для придания лепестку овальной формы следует слегка прищипнуть его, но лишь с одной стороны. Так получится форма капельки. Край полоски скрепляется клеем. Таких лепестков-капелек потребуется много, чем их будет больше, тем пышнее получится цветок.
3.       На этом этапе изготавливают сердцевину цветка. Полоса скручивается в спираль и подклеивается за край. Готовая сердцевина приклеивается к картонной основе, а вокруг нее приклеивается  лепестки. После этого детали склеиваются между собой и фиксируются к основе.
4.       Для создания цельной композиции необходимо сделать стебель и лепестки.  Чтобы правильно оформить стебель, нужно длинную полоску зеленого цвета сложить гармошкой, места сгиба на 1 минуту зафиксировать булавками. Полоску бумаги скручивают в тонкую спираль.
5.       Все детали с помощью клея ПВА прикрепляют к основе. Можно сделать несколько таких цветков и оформить с их помощью открытку, фотораму или нечто иное, стоит лишь проявить фантазию....

Самые несложные и красивые цветы в технике квиллинг – это, пожалуй, розы.

1.	2.
3.	4.
5.   Изготовив несколько таких бутонов, можно создать очаровательную композицию, добавив листьев.	6.

Работы  кружковцев

Технология изготовления цветов из бисера.

Изучение техники изготовления изделий из бисера, начнем с выполнения несложных декоративных цветов, нанизывая бисер на проволоку.
Для работы понадобится:

·                   мягкая проволока, лучше из «белых» металлов,

·                   плоскогубцы,

·                   круглогубцы

·                   бисер различных цветов.

Незабудка (рис. 1). На проволоку длиной 8—10 см нанизываем одну бисеринку желтую, пять голубых или синих. Далее этот конец проволоки вторично пропускаем во вторую (голубую) бисеринку, а затем в третью, четвертую и опять в первую (желтую). Концы проволоки скручиваем под желтой бисеринкой.

Изготовив несколько таких цветков, их соединяют в букет. Теперь вам остается дополнить букет зеленым листиком.
Ромашка (рис. 2), понадобится бисер трех цветов: белый, желтый, зеленый. Проволоку лучше взять светлую, серебристую. Для лепестков ромашки потребуется 10—12 кусков проволоки длиной 8—9 см. Собирая из

бисеринок лепестки, работают двумя концами проволоки, направляя на навстречу друг другу (рис. 2, а).

Сердцевину ромашки можно изготовить по тому же способу, что и незабудку, нанизывая на проволоку шесть бисерин желтого цвета, причем первую бисерину лучше приподнять над остальными. А можно нанизать на проволоку семь-восемь бисерин и свернуть их в спираль (рис. 2, б). Зеленый лист для ромашки делают нз темно-зеленого бисера. Сначала обычно рисуют контур листа на бумаге и затем заполняют его рядами бисерин, внося некоторые поправки, если форма получается не совсем удачной (рис. 2, в). Плести начинают от вершины листа, а закручивают обе проволоки в месте прикрепления к стеблю.

Колокольчик (рис. 3),  понадобится ярко-синий и зеленый бисер, несколько желтых бисерин для тычинок и проволока (лучше темного  цвета).

Сначала подготавливают пять лепестков-заготовок цветка, тычинки с пестиками и листик (рис. 3, а, б, в). Проволоку, на которой расположены тычинки и пестик, следует сделать подлиннее, так как она выполняет роль основы (стебля) всего цветка. К этой основе крепят и лепестки цветка, и листик. Лепестки и листик колокольчика, а также описанные ниже лепестки и листики других цветов выполняются по схеме, аналогичной схеме

изготовления лепестков  и  листиков  ромашки.

 Лилия (рис. 4),   необходим белый с перламутровым оттенком бисер, серебристая проволока, яркий зеленый бисер для листа и желтый для тычинок


Принцип  изготовления лилии похож на ромашку, однако число бисерин при наборе увеличивается. Для этого цветка нужно сделать пять лепестков, три тычинки, пестик и листик (рис. 4). Пестик в виде спирали закручивается произвольно, при этом бисеринки очень плотно прижимают одну к другой.

Рябинка (рис.5), для работы берут красный или оранжевый бисер..
На отрезки проволоки длиной 6—7 см нанизывают по одной бисерине и закручивают проволоку, как показано на рис 5,а. Затем все заготовка скручивается, образуя грозди. Листочки рябинки делают но схеме,  приведенной на  рис 5,б.                                                                             

 

Схемы изготовления декоративных цветов, деревьев, бабочек.

Творческие работы кружковцев

Изготовление цветов  из ткани.

1. Для начала необходимо вырезать 6 кругов из ткани. Диаметр всех  кругов выбираем по желанию ( от большего к меньшему. Не обязательно делать идеально ровный контур окружности.
2. Теперь для придания этим выкройкам похожести на лепесток используем зажженную свечу. Сделать это можно вращая края кругов над пламенем. Когда края равномерно загнуться, можно приступать к следующему кругу. Важно помнить, что шифон и атлас очень легко плавиться, поэтому нужно внимательно опаливать края.
3. Далее готовые оплавленные круги надрезаем с 4х перпендикулярных сторон, для придания вида лепестка.
4. Места,  где сделаны надрезы, тоже требуется немного подержать над пламенем, раздвигая место надреза. Для придания большей пышности цветку, на 2х лепестках делаем еще по четыре надреза и так же их края оплавляем
5.Лепестки готовы, приступим к серединке. Для этого необходимы желтые нити мулине. Наматываем их вокруг двух пальцев, делая 6-8 витков, и не снимая перевязываем витки между пальцев.
6.Сняв с пальцев, разрезаем витки по краям и получаем что-то наподобие бантика. Расправляем все нити и получаем серединку пиона. Также можно использовать вместо серединки крупный бисер или бусинки жемчужного цвета.
7.Отдельные части цветка мы уже приготовили. Приступим к его сборке. Берем 2 самых больших круга, разрезанные на 4 части и склеиваем между собой. Они будут основанием цветка. Затем склеиваем между собой и приклеиваем к нижним слоям меньшие заготовки, разрезанные на 8 частей.
8.В серединку пришиваем бусинки ,сердцевину цветка, сшивая при этом все слои нашего цветка. Для этого лучше использовать те же нити, что и для сердцевины цветка. После этого можно расправить все лепестки, придавая им ра вномерную пышность.

Технология изготовления розы  из атласных лент

.

Вот что получилось у детей!

Технология изготовления броши « День Победы»

1.            Комплект материалов и инструментов, которые пригодятся вам в работе: ·  специальная атласная георгиевская лента с оранжево-черными полосами; ·  атласные ленты черного и оранжевого оттенков, белые, красные голубые; ·  пинцет; ·  разнообразные декоративные детали; ·  ножницы; ·  клей; ·  специальная заготовка под брошь; ·  зажигалка (можно также использовать свечку).
2.       Необходимо заготовить квадраты черного, оранжевого или белого, красного, голубого цветов. Края каждого квадрата обязательно необходимо опалить пламенем. Так вы избежите осыпания ленты.
3.       Начинаем делать лепесточки. Для этого, ленточку необходимо сложить наискосок. Детали мелкого размера удобнее держать, зафиксировав их пинцетом. Получается небольшая фигура треугольной формы, которую вновь нужно сложить вдвое.
4.       Теперь, берем квадрат черного цвета. Его нужно сложить несколько раз наискось и приложить к уже сделанному лепесточку оранжевого цвета. Таким образом оранжевая заготовка будет находиться внутри черной (аналогично делается и с др. цветами)
5.       Сформировавшиеся остроконечные уголки отрезаются в местах выступа за пинцетом. При этом не забывайте обрабатывать края при помощи зажигалки. Делайте всю процедуру последовательно и аккуратно, чтобы все образованные наслоения в процессе оплавления хорошо присоединились друг к другу. Оставшаяся нижняя часть лепестка также обрабатывается пламенем.
6.       Подготовленные лепесточки объединяем друг с другом при помощи клея. В итоге, у вас должен получиться своеобразная деталь, которая по своей форме напоминает колосок. Места соединения лепесточков декорируем бусинками или другими имеющимися у вас в наличии декоративными элементами.
7.       Прикрепляем к георгиевской ленте

Работы учащихся

Работы кружковцев из кожи

Краткое описание документа:

ИТОГОВАЯ АТТЕСТАЦИОННАЯ РАБОТА "Развитие эстетического вкусана внеклассных занятиях по декоративно-прикладному творчеству ( на примере кружка «Цветочная мастерская»)"

Актуальность темы заключается в том, что внеклассные занятия по декоративно- прикладному творчеству строятся на поддержании интереса учащихся к рукодельным видам деятельности. Проведение занятий женского рукоделия основано на использовании современных средств и материалов. Это модельное и достаточно распространенное сегодня направление, которое высоко ценится и осваивать эту деятельность учащиеся смогут сами без лишних затрат получить красивые и хорошо выполненные изделия, научатся оформлять уже готовые изделия и т. д.