Конспект занятия по литературе на тему "Пьеса М.Горького "На дне". Идейно-художественное своеобразие."

Министерство образования Нижегородской области

Государственное бюджетное образовательное учреждение

среднего профессионального образования

«Нижегородский автомеханический техникум»

Конспект занятия

по дисциплине «Литература» на тему:

«Пьеса М.Горького «На дне».

Идейно-художественное своеобразие».

                                                       Разработал: преподаватель русского языка и литературы ГБПОУ «Нижегородский автомеханический техникум» Мещерякова Гюзяль Гайяровна.

Н.Новгород, 2018г.

*В программе СПО на изучение пьесы М.Горького «На дне» отводится одно занятие

(2 часа)

Цель занятия: рассмотреть идейно-художественное своеобразие пьесы М.Горького «На дне»

Задачи:

 Образовательные:

1.      Раскрыть сущность драматического конфликта в пьесе;

2.      Рассмотреть сюжет, композицию, систему образов пьесы;

3.      Выявить позиции героев и авторскую позицию в пьесе;

  Развивающие:

1.      Развивать умение анализировать  драматическое произведение;

2.      Развивать речь, образное мышление, эстетический вкус учащихся;

3.      Активизировать познавательную деятельность учащихся, их творческие способности;

4.      Развивать умение вести дискуссию, выступать публично;

  Воспитательные:

1.      Воспитывать интерес к изучению литературы;

2.      Прививать нравственные ценности.

Тип урока: комбинированный.

Методы обучения: метод творческого чтения (слово учителя), эвристический (аналитическая беседа).

Оборудование:  пьеса Горького «На дне», компьютер, проектор, экран, презентация.

Ход занятия:

I.             Оргмомент.

Приветствие, проверка готовности студентов к занятию, регистрация отсутствующих.

II.         Целевая установка.

Объявление темы занятия, постановка целей и задач, запись темы в тетради.

III.      Изучение нового материала.

1.      Слово преподавателя.

Сегодня на уроке мы будем говорить об идейно-художественном своеобразии пьесы М. Горького «На дне».

«На дне» – программная для Горького пьеса, создававшаяся в начале XX столетия, она выразила многие его сомнения и надежды в связи с перспективами человека и человечества изменить себя, преобразить жизнь и открыть необходимые для того источники творческих сил.

Пьесу «На дне» Горький писал в течение 1901-1902 годов. 18 декабря 1902 года она была поставлена в Художественном театре в Москве и сразу же вызвала яростные споры. Для одних она была «буревестником», и они встретили ее с восторгом. Другие тоже расслышали в ней «приговор обществу», тоже были свидетелями ее успеха на сцене, но выводы делали совершенно противоположные: «Какой вредный писатель! Какие жалкие, слепые поклонники, читатели и зрители!»

Причины столь обостренной реакции – в историческом и социальном контексте, в котором создавалась и в который вмешивалась пьеса «На дне». Во-первых, экономический и промышленный кризис начала века, голодный 1900-й год. Потоки обездоленных людей, шедших из города в город в поисках заработка и хлеба. Во-вторых, резкий всплеск философских и религиозных исканий, вызванный тотальным кризисом всей системы ценностей минувшего века.

Первым постановку пьесы «На дне» осуществил Московский художественный общедоступный театр, который возглавляли К.С.Станиславский и В.И.Немирович-Данченко. Этот спектакль вошел в число тех постановок, которые вывели МХТ в лидеры русского театра.

Сильное впечатление на зрителя произвело сочетание предельно реалистического изображения людей, достигших последней степени убожества, отчаяния и бесправия, с прославлением Человека и его правды. Перед глазами публики впервые предстал невиданный до сих пор мир воров, босяков, шулеров, то есть людей, опустившихся на “дно” жизни. В нем, как в опрокинутом зеркале, отразился тот мир, откуда были низвергнуты эти люди.

Драма Горького с многозначным названием «На дне» - это прежде всего философский спор, в котором участвуют люди, опустившиеся «на дно» жизни. В центре спора вечные вопросы: зачем живёт человек? Что есть правда? Что есть совесть? В пьесе нет главных и второстепенных ролей. Главное – не сюжет, а отражение жизни и споры о ней.

В пьесе с самого начала рисуется реальная картина жизни людей, волею судьбы оказавшихся вместе, под одной крышей ночлежки. Различные группы людей ведут одновременно разговор, не связанный по содержанию, но образующий целостную картину, подчиненную замыслу автора.

Философская проблематика произведения отразилась, прежде всего, в спорах героев о человеке, о добре, о правде. «Правда» - одно из самых частотных слов Горького-драматурга и писателя. Каждый персонаж пьесы высказывает своё отношение к правде, имеет свою жизненную философию и позицию. Однако сам факт того, что темой своего произведения Горький избирает жизнь людей «дна», свидетельствует о многом.

- О чём говорит нам такой выбор темы?

Писатель ищет Человека везде, даже на самом дне жизни. Следовательно, уже в самом выборе темы проявляется гуманизм Горького, стремление показать зрителям, что Человек всегда остаётся Человеком и его всегда будут волновать поиски смысла жизни, размышления о назначении человека на Земле, о совести, милосердии, сострадании, об ответственности человека перед собой и миром, о других нравственных и философских проблемах.

2. Анализ названия пьесы.

Прежде чем Горький остановился на окончательном варианте названия пьесы, он одно за другим отклонил такие названия, как «Без солнца», «Ночлежка», «Дно», «Дно жизни» ( последнее стояло на афише премьерного спектакля).

- Как бы вы объяснили, почему драматург остановил свой выбор на нынешнем названии?

«Ночлежка» - слишком конкретное заглавие, «Без солнца» - слишком абстрактное. Название же «На дне» - предельно обобщенное (более обобщенное, чем «На дне жизни»), ёмкое, философски заостренное (существование вне нормы, дно души), и в отличие от варианта «Дно» показывает процесс скатывания «на дно», а не констатирует факт.

Дно в пьесе многозначно и, как многое у Горького, символично. В названии соотнесены обстоятельства жизни и душа человека. Дно – это дно жизни, души, крайняя степень падения, ситуация безысходности, тупика, сравнимая с той, о которой Мармеладов Достоевского с горечью говорил – «когда некуда больше идти».

- Что вы скажете о месте действия? Каковы ваши впечатления от обстановки, в которой происходят основные события?

Ночлежка Костылевых напоминает тюрьму, недаром обитатели ее поют тюремную песню «Солнце всходит и заходит». Попавшие в подвал принадлежат к различным слоям общества, но участь у всех одна, они отщепенцы общества, и никому не удается выбраться отсюда.

Важная деталь: внутри ночлежного дома не так мрачно, холодно и тревожно, как снаружи. Вот описание внешнего мира в начале третьего акта: «Пустырь – засоренное разным хламом и заросшее бурьяном дворовое место. В глубине его – высокий кирпичный брандмауэр. Он закрывает небо... Вечер, заходит солнце, освещая брандмауэр красноватым светом».

На дворе ранняя весна, недавно сошел снег. «Холодище собачий...», – говорит, поеживаясь, Клещ, входя из сеней. В финале на этом пустыре повесился Актер.

Внутри все-таки тепло и здесь живут люди.

– Кто они?

3. Работа по содержанию произведения. Ответьте на вопросы:

А) Кто из персонажей пьесы «На дне»...

1) …заявляет, что у него, «кажется, нет характера»? (Барон.)

2) ...не хочет примириться с жизнью на «дне» и заявляет:
«Я рабочий человек... и с малых лет работаю... Вылезу... Кожу сдеру, а вылезу»? (Клещ.)

3) ...мечтал о такой жизни, «чтобы самому себя можно было уважать»? (Пепел.)

4) ...живет мечтами о большой, настоящей человеческой любви? (Настя.)

5) ...верит, что на том свете ей будет лучше, а все же хочет хотя бы еще немного на этом свете пожить? (Анна.)

6) ...«лег среди улицы, играет на гармошке и орет: «Ничего не хочу, ничего не желаю»? (Сапожник Алешка.)

7) ...говорит человеку, который предлагал ей выйти за него замуж: «... замуж бабе выйти – все равно как зимой в прорубь прыгнуть»? (Квашня.)

8) ...прикрываясь служением богу, грабит людей! «...и я на тебя полтинку накину, – маслица в лампадку куплю... и будет перед святой иконой жертва моя гореть...»? (Костылев.)

9) ...возмущается: «И зачем разнимают людей, когда они дерутся? Давать бы им бить друг друга свободно... стали бы меньше драться, потому побои-то помнили бы дольше...»? (Полицейский Медведев.)

10) ...очутился в ночлежке потому, что ушел от своей жены, боясь убить ее, ревнуя к другому? (Бубнов.)

11) ...всех утешал красивой ложью, а в трудную минуту «исчез от полиции... яко дым от огня...»? (Странник Лука.)

12) ...избитая, ошпаренная кипятком, просит, чтобы ее забрали в тюрьму? (Наташа.)

13) …утверждал: «Ложь – религия рабов и хозяев... Правда – бог свободного человека!»? (Сатин.)

Б) Какие обстоятельства привели в ночлежку Костылева каждого из них?

1) Бывшего чиновника в казенной палате? (Барон за растрату казенных денег попал в тюрьму, а затем оказался в ночлежке.)

2) Сторожа на даче? (Ночлежка для Луки – лишь один из пунктов его странствий.)

3) Бывшего телеграфиста? (Сатин из-за сестры «убил подлеца в запальчивости и раздражении», попал в тюрьму, после тюрьмы оказался в ночлежке.)

4) Скорняка? (Бубнов некогда был владельцем собственной мастерской; уйдя от жены, лишился «своего заведения» и оказался в ночлежке.)

- Эти люди вынуждены жить в одном помещении, что только тяготит их: они не готовы хоть чем-то помочь друг другу.

4. Система образов (аналитическая беседа)

- Перечитайте афишу пьесы. Обратите внимание на то, как названы  персонажи, какие характеристики дает автор действующим лицам? Какие еще сведения посчитал нужным сообщить до начала действия?

Читаем и анализируем афишу.

- Что вы узнали о персонажах, об их взаимоотношениях?

М.Горький, представляя действующих лиц, у одних указывает имена, отчества, фамилии, у других – имена и фамилии, у третьих – лишь фамилии. Однако большинство героев имеют лишь имена или прозвища.  Такая система наименований во многом объясняется тем, что М.Горький изображает особый мир, мир людей «без пачпортов», силой различных обстоятельств оказавшихся на «обочине» жизни.

- Какие авторские приемы помогают читателю почувствовать атмосферу духовного разобщения людей?

Горький передал устойчивость отчуждения людей в форме полилога, составленного из не стыкующихся друг с другом реплик. Все реплики звучат из разных углов – предсмертные слова Анны чередуются с выкриками ночлежников, играющих в карты (Сатин и Барон) и в шашки (Бубнов и Медведев):

Анна. Не помню – когда я сыта была…. Всю жизнь в отрепьях ходила... всю мою несчастную жизнь... За что?

Лука. Эх ты, детынька! Устала? Ничего!

Актер (Кривому Зобу). Валетом ходи... валетом, черт!

Барон. А у нас – король.

Клещ. Они всегда побьют.

Сатин. Такая у нас привычка...

Медведев. Дамка!

Бубнов. И у меня... н-ну...

Анна. Помираю, вот...

 В отдельных репликах выделяются слова, имеющие символическое звучание. Слова Бубнова «а ниточки-то гнилые» намекают на отсутствие связей между ночлежниками. Бубнов замечает о положении Насти: «Ты везде лишняя». Это еще раз указывает на то, что жильцы Костылева с трудом «терпят» друг друга.

– Восстановите событийный ряд пьесы. Какие события происходят на сцене, а какие – «за кулисами»? Какова роль в развитии драматического действия традиционного «любовного многоугольника» – Костылев, Василиса, Пепел, Наташа?

Отношения Василисы, Костылева, Пепла, Наташи лишь внешне мотивируют сценическое действие. Часть событий, составляющих сюжетную канву пьесы, происходит за пределами сцены (драка Василисы и Наташи, месть Василисы – опрокидывание кипящего самовара на сестру, убийство Костылева совершаются за углом ночлежки и зрителю почти не видны). Все остальные герои пьесы непричастны к любовной интриге. Композиционно-сюжетная разобщенность действующих лиц выражается в организации сценического пространства –персонажи рассредоточены по разным углам сцены и «замкнуты» в несвязанных микропространствах.

5. Анализ композиции пьесы:

Тема иллюзий, которой начинается пьеса, — экспозиция. (Вспомним, чем живут морально ночлежники до появления Луки, а также причины, которые привели каждого из них в ночлежку.)

Появление в ночлежке странника Луки, проповедующего утешительную ложь, — завязка драматического конфликта.

Лука сеет ложь, чтобы облегчить страдания бедняков; ночлежники живут тем волнением, которое вызвал у них Лука своей утешительной ложью (II акт);

наивысшая точка в развитии иллюзорности — притча о праведной земле  (III  акт);

утешительная ложь странника оборачивается трагедией для обитателей ночлежки: Ваське Пеплу он рассказывал о золотой стране Сибири, которая нуждается в таких молодцах, как Васька, Васька Пепел убивает Костылева и поедет в Сибирь как каторжник; Актера Лука уверил в существовании прекрасной бесплатной лечебницы для алкоголиков; Актер поверил и собирается с наступлением весны в путь — искать «мраморную» лечебницу; но Лука исчез, не оставив «адреса» лечебницы, — Актер повесился...

Исчезновение Луки, вызванное убийством Костылева, и крах всех иллюзий — развязка драматического конфликта. Мир «дна» опустошен: одни погибли, другие, впав в еще большее отчаяние, ушли; на смену им пришли новые обитатели (конец IV акта).

6. Определение жанровой специфики пьесы         

- Как можно определить жанр пьесы?

Это пример социально-философской драмы.

- Как вы понимаете это определение?

В пьесе «На дне» автор не ограничился только изображением характерных социально-бытовых сторон русской действительности. Это не бытовая, а социально-философская пьеса, в основе которой лежит спор о человеке, его положении в обществе и отношении к нему. И в споре этом (в той или иной мере) участвуют почти все обитатели ночлежки.

7. Философия правды в пьесе (аналитическая беседа)

Философский спор о правде – это смысловой центр пьесы «На дне». Один из исследователей творчества М. Горького Г.Д. Гачев пишет: «Пьеса – притча о правде, её катехизис: она строится как цепь вопросов и ответов. Одни в исступлении проклинают правду, другие с не меньшей остервенелостью и даже самоубийственным злорадством тычут себе и людям в лицо правду. Но кто знает, что она такое?»

- Какие герои, на ваш взгляд, являются наиболее яркими носителями представлений о правде? (Лука, Сатин, Бубнов).

Суждения этих персонажей о правде можно сформулировать в виде следующих вопросов. В таблице вы видите ряд высказываний героев пьесы, а также изречения критиков о них.

- Определите, кому принадлежат эти высказывания/ о каком герое идёт речь? Как эти слова говорят о позиции героя?

Лука	Бубнов	Сатин
«Во что веришь – то и есть»	«Бесстрашный регистратор реальности» (И.К. Кузмичёв)	«Человек! Это – великолепно! Это звучит…гордо! Че-ло-век! Надо уважать человека!»
«Не всегда правдой душу вылечишь»	«Вали всю правду, как она есть!»	«Человек – вот правда!»
«Я всякого уважаю»	Пессимист Скептик Циник	«Правда – Бог свободного человека!»
«А – для лучшего люди-то живут»		Оптимизм
«Человек всё может - лишь бы захотел»
Компромисс

Слово «правда» прозвучит уже на первой странице пьесы, в реплике Квашни: «А-а! Не терпишь правды!» Правда – ложь («Врешь!» – резкий выкрик Клеща, прозвучавший даже раньше слова «правда»), правда – вера – это важнейшие смысловые полюсы, определяющие проблематику «На дне».

- Как вы понимаете слова Луки: «Во что веришь, то и есть»? Как разделяются герои «На дне» в зависимости от их отношения к понятиям «вера» и «правда»?

В противовес «прозе факта» Лука предлагает правду идеала – «поэзию факта». Если Бубнов (главный идеолог буквально понятой «правды»), Сатин, Барон далеки от иллюзий и не нуждаются в идеале, то Актер, Настя, Анна, Наташа, Пепел откликаются на реплику Луки – для них вера важнее правды.

Неуверенный рассказ Луки о лечебницах для алкоголиков звучал так: «От пьянства нынче лечат, слышь! Бесплатно, браток, лечат... такая уж лечебница устроена для пьяниц... Признали, видишь, что пьяница – тоже человек...» В воображении актера лечебница превращается в «мраморный дворец»: «Превосходная лечебница... Мрамор... мраморный пол! Свет... чистота, пища... все – даром! И мраморный пол. Да!» Актер – герой веры, а не правды факта, и утрата способности верить для него оказывается смертельной.

            - Что же такое правда для героев пьесы? Как соотнести их взгляды?

            - Как понимает «правду» Бубнов? В чем противоречия его взглядов и философии правды Луки?

Правда Бубнова состоит в обнажении изнаночной стороны бытия, это «правда факта». «Какой тебе, Васька, правды надо? И зачем? Знаешь правду про себя... да и все ее знают...» – загоняет он Пепла в обреченность быть вором, когда тот пытался было разобраться в себе. «Кашлять перестала, значит», – отреагировал на смерть Анны.

Выслушав аллегорический рассказ Луки о его жизни на даче в Сибири и укрывательстве (спасении) беглых каторжан, Бубнов признался: «А я вот... не умею врать! Зачем? По-моему, – вали всю правду, как она есть! Чего стесняться?»

Бубнов  видит  лишь  негативную  сторону жизни и разрушает остатки веры и надежды в людях, Лука же знает, что в добром слове идеальное становится реальным: «Человек может добру научить... очень просто», – заключил он рассказ о жизни на даче, а излагая «историю» о праведной земле,  свел  ее  к  тому, что разрушение веры убивает человека.  Лука (задумчиво, Бубнову): «Вот... ты говоришь – правда... Она, правда-то, – не всегда по недугу человеку... не всегда правдой душу вылечишь...» Лука лечит душу.

Позиция Луки гуманнее и действеннее обнаженной правды Бубнова, потому что взывает к остаткам человеческого в душах ночлежников. Человек для Луки, «каков ни есть – а всегда своей цены стоит». «Я только говорю, что если кто кому хорошо не сделал, то и худо поступил». «Человека приласкать – никогда не вредно».

Такое нравственное кредо гармонизирует отношения между людьми, отменяет волчий принцип, а в идеале ведет к обретению внутренней полноты  и  самодостаточности,  уверенности  в  том, что вопреки внешним обстоятельствам человек нашел истины, которые у него никто и никогда не отнимет.

- В чем видит правду жизни Сатин?

Одним из кульминационных моментов пьесы являются знаменитые, из четвертого акта, монологи Сатина о человеке, правде, свободе. Интересно, что свои рассуждения Сатин подкрепил авторитетом Луки, человека, в отношении которого мы в начале пьесы представляли Сатина антиподом. Более того, ссылки Сатина на Луку в 4 акте доказывают близость обоих. «Старик? Он – умница!.. Он... подействовал на меня, как кислота на старую и грязную монету... Выпьем, за его здоровье!» «Человек – вот правда! Он это понимал... вы – нет!»

Собственно, «правда» и «ложь» Сатина и Луки почти совпадают. Оба  считают,  что  «уважать надо человека» (акцент на последнем слове) – не его «маску»; но расходятся они в том, как следует сообщить людям свою «правду». Ведь она, если подумать, смертельна для тех, кто попадает в ее область.

Если все «слиняло» и один «голый» человек остался, то «что же дальше»? Актера эта мысль приводит к самоубийству.

 - Какую  роль  играет  Лука  в  раскрытии  проблемы  «правды» в пьесе? В чём заключается «правда», которую несёт обитателям ночлежки Лука?

Это сострадательная ложь, утешительная правда; по мнению Луки, в трудную минуту люди нуждаются в жалости, ведь подлинная правда жизни страшна («обух для людей»). Лука полагает, что облегчить положение людей можно, лишь приукрасив их существование, внеся в него сказку, розовую мечту, «золотой сон». Луке близка идея спасительной лжи. Он рассказывает обитателям ночлежки притчу о праведной земле.

-Когда рассказана эта притча?

После эмоционального «взрыва» Клеща, разуверившегося во всём. Этот «взрыв» поразил Луку своей безысходностью, предельной степенью отчаяния, прозвучавшего в нём.

- В чём суть притчи?

Она говорит, что у человека обязательно должна быть мечта, вера во что-то лучшее; потеряв эту веру, человек лишается поддержки и гибнет, оставшись наедине с голой правдой жизни. Притча предсказывает в какой-то мере судьбу Актёра.

- Какие притчи придумал Лука для обитателей ночлежки?

- Как повлияла философия Луки на Актёра, Ваську Пепла, Анну? Что, по-вашему, главное в его отношении к людям?

- Вспомните, какое символическое значение имеет имя персонажа[1]? Какие из значений этого слова вы употребили бы для характеристики Луки? Какие определения ассоциируются у вас с образом Луки?

- Искренен ли Лука? Соответствует ли его поведение его философии? Действительно ли ему небезразличны судьбы ночлежников?

Лука жалеет человека и тешит его мечтой. Он обещает Анне загробную жизнь, выслушивает сказки Насти, посылает Актера в лечебницу. Он лжет ради надежды, и это, может быть, лучше, чем циническая «правда» Бубнова, «мерзость и ложь».

В образе Луки есть намеки на библейского Луку, который был одним из семидесяти учеников, посланных Господом «во всякий город и место, куда Сам хотел идти». Горьковский Лука заставляет обитателей дна думать о Боге и человеке, о «лучшем человеке», о высшем призвании людей.

«Лука» – это еще и свет. Лука приходит, чтобы озарить костылевский подвал светом новых идей, забытых на дне чувств. Он говорит о том, как надо, что должно быть, и совсем не обязательно искать в его рассуждениях практические рекомендации или инструкции по выживанию.

Евангелист Лука был врачом. По-своему лечит Лука в пьесе – отношением к жизни, советом, словом, сочувствием, любовью. Лука лечит, но не всех, а избирательно, тех, кому нужны слова. Его философия раскрывается в отношении к другим персонажам. Он сострадает жертвам жизни: Анне, Наташе, Насте. Учит, давая практические советы, Пепла, Актера. Понимающе, многозначно, часто без слов, объясняется с умным Бубновым. Умело уходит от ненужных объяснений.

Лука гибок, мягок. «Мяли много, оттого и мягок...» – произнес он в финале 1 акта. Лука с его «ложью» симпатичен Сатину. «Дубье... молчать о старике!.. Старик – не шарлатан!.. Он врал... но – это из жалости к вам, черт вас возьми!» И все-таки «ложь» Луки его не устраивает. «Ложь – религия рабов и хозяев! Правда – бог свободного человека!»

- Как вы думаете, почему Сатин, до сих пор с подозрением относившийся к Луке, вдруг выступает в его защиту?

Он понимает, что Лука хотел помочь ночлежникам. Монолог Сатина – это обращение не только к слушающим его, это разговор с самим собой. Слова Сатина – это отражение той напряжённой внутренней работы, которую пробудил в его душе именно Лука.

«Человек – вот правда»,- утверждает герой.

- Что за этими словами? 

Как и Лука, Сатин понимает, что человек в этой жизни унижен, что он достоин лучшей жизни. Однако, в отличие от Луки, сатин призывает не жалеть, а уважать человека, учить его пользоваться свободой. Путь Луки – «спасай, обманывая». Сатин же призывает «раскрыть» глаза на жизненные противоречия и проблемы, трезво оценить реальную действительность. Эта объективная и трезвая оценка должна сочетаться с мечтой о будущем, которая не отрывается от реальности. В основе правды Сатина – глубокая вера в человека, в его бесконечные возможности, исключительные потенциальные силы. такая правда является «Богом свободного человека», личности, освободившейся от оков «дна жизни» и стремящейся к жизни новой, светлой, прекрасной.

- В чём ещё проявляется явное отличие философии Луки от философии Сатина?  Для Луки важен каждый конкретный человек, его внутренние потребности: «Не в слове – дело, а – почему слово говорится». Эти потребности души человеческой и есть, по мнению Луки, основание для суждения о человеке.

Сатину дорого внимание и чуткость, которые проявляет Лука к ночлежникам. Но сам он размышляет не о конкретном человеке, задавленном нуждой и нищетой, а о человеке вообще. Сатин говорит о «дальнем», абстрактном человеке, человеке-мечте. Он верит, что когда-нибудь люди будут объединены и сплочены общими делами и идеалами. В таком гармоничном обществе более всего будет цениться именно человек, а звание «Человек»  будет звучать гордо.

- Позиция какого из героев пьесы по вопросу правды вам кажется наиболее правильной? Можно ли в жизни обойтись без жалости, сострадания, милосердия?

(Ответы учащихся)

- Можно ли какого-то из персонажей пьесы считать героем-резонёром, т.е. выразителем авторской позиции по вопросу правды, споров о человеке?

Идеи персонажей произведения не всегда соответствуют их положению. Наиболее яркий пример – Сатин. Горький вкладывает в его уста свои мысли о правде, о назначении человека. Слова героя о гордом человеке – это слова автора. Афоризмы Сатина также, несомненно, принадлежат Горькому.

Но Горький не отрицает ни «правды» Сатина, ни «правды» Луки. По существу, он выделяет две правды: «правду-истину» и «правду-мечту».

8. Выводы.

Итак, пьеса М.Горького «На дне» - новаторское литературное произведение. В центре ее не столько человеческие судьбы, сколько столкновение идей, спор о человеке, о смысле жизни, о правде.

Читая текст пьесы, комментируя его, рассуждая о героях, мы определили идейно-художественное своеобразие драмы. Герои много говорят, спорят. Их разговоры и являются предметом изображения в пьесе. Столкновение идей, жизненных взглядов, борьба мировоззрений определяют основной конфликт пьесы.

Горький-мыслитель продолжает спор о гуманизме, о тех “правдах”, которые исключают друг друга. Он наш современник, борец за человека, стремящегося к счастью, верящего в будущее.

Горький искренно верит в Человека, в благородные качества его души, в счастье.

Недаром он сказал: "Превосходная должность – быть на земле человеком". Но нет, и не может быть счастья, пока человек несвободен, пока несправедливость господствует на каждом шагу. Человек достоин счастья и свободы потому уже, что он Человек. В этом - гуманизм Горького.

Максим Горький будит в нас мысль, какими быть в мире людей. Когда мы видим на улице нищего, оборванного человека, часто не задумываемся о том, что перед нами человек, утративший веру в себя и в людей (нет на земле никого, кто захотел бы поддержать эту веру), проходим мимо и на просьбу о помощи отвечаем презрительным, осуждающим взглядом. Но ведь это либо старик, которого мы не защитили, либо ребёнок, которого никто не обогрел, либо взрослый, который попал в трудную жизненную ситуацию. Не пожалеть ли нам обездоленного, как это делает Лука? Не вспомнить ли нам слова Сатина: “Надо уважать человека!”. Главное: не проходить мимо, помочь человеку!

Пьеса «На дне» актуальна и в наши дни и не столько тем, что
описывает определённый слой людей и причины его возникновения, сколько
огромной верой в ЧЕЛОВЕКА.

IV.      Подведение итогов занятия. Рефлексия.

Достигнуты ли цели, поставленные в начале урока?
Что усвоено хорошо?

Что осталось непонятым?

В чем испытали затруднения?

Как оцениваете свою работу на уроке?

V.          Выставление оценок за урок

VI.      Запись домашнего задания:

Напишите сочинение-рассуждение  на тему:

Какие проблемы, поднятые М. Горьким в пьесе «На дне», не оставили вас равнодушными?

---

[1] 1. «Лукавый» - коварный, хитрый, скрытный, игривый, задорно-весёлый, добродушно-ироничный.

   2. «Лукавый» - эвфемизм Сатаны