Методическая разработка урока по теме "Футуризм как направление современного искусства"

• 1 слайд

  Футуризм
  как направление современного искусства
  

• 2 слайд

  История возникновения футуризма
  Жанр под названием футуризм в искусстве зародился в самом начале XX века. Молодые авторы стремились передать в различных произведениях свой взгляд на то, как будет выглядеть мир в будущем. Разнообразные жанры из прошлого отошли на второй план.
  
  Основоположники — Филиппо Маринетти, а позднее Джакомо Балла, Боччони, Руссоло, Умберто Боччони, Карло Карра, Джино Северини и Франческо Балилла Прателла буквально перевернули устои в искусстве, ворвались в него с новыми идеями и мнениями.
  Пессимизм и оптимизм
  Джакомо Балла
  

• 3 слайд

  История возникновения футуризма
  Первое произведение нового жанра носит название «Красный сахар» – манифест появился на свет в 1909 году. Маринетти первым определил отличительные черты футуризма как нового жанра, способного повлиять на все направления в искусстве.
  
  Ориентиры – молодые творцы, поэты, художники, литераторы, архитекторы, зажатые в установленные рамки и не способные в полной мере раскрыть свой талант.
  Фили́ппо Томма́зо Марине́тти
  

• 4 слайд

  Футуризм в России
  История искусства относит русский футуризм к 1910-м годам ХХ века. Современники испытывали подъем недовольства, бунт созревал во всех слоях общества. Вполне естественно, что отношение к футуризму сложилось положительное. Первый футурист в России – Давид Бурлюк.
  
  Последователи нового течения создали сразу несколько литературных организаций. В них возникли собственные кодексы, уставы и взгляды. Несмотря на то, что итальянский стиль удерживал популярность, расцвет в России был быстрым, но оставил множество ярких впечатлений в виде произведений искусства разных жанров и направлений.
  
  Первые футуристы быстро добились славы. Во многом известности помогла скандальность творений. Конец жанра (1920г.) настал на удивление быстро – кризис стал прослеживаться уже в 1914 году.
  На пляже, Япония. Давид Бурлюк
  

• 5 слайд

  Описание стиля
  В искусстве стиль футуризм – это воплощение технологического процесса. Он основан на идеях прогресса, урбанизма, стремления вперед.
  
  Творчество прославляло такие направления в жизни человека, как:
  Продвижение.
  Энергия.
  Наука.
  Движение времени.
  
  Техника во всех ее проявлениях, большой город с его суетой и стремительностью становились объектами для картин, сюжетами для повествований. В центре всего этого был человек – источник прогресса, мысли и чувства.
  Бунт в галерее
  Умберто Боччони
  

• 6 слайд

  Описание стиля
  Произведения этого направления в искусстве похожи не столько содержанием или сюжетной составляющей, сколько формой, которую и выставляют в центр — на первый план.
  
  Цели футуризма – увидеть мир за гранью привычного, перейти от визуального восприятия к пониманию внутреннего устройства. Также к целям можно отнести желание объединить классику и современность, добавить собственный взгляд на развитие и совершенствование окружающего пространства.
  Материя
  Умберто Боччони
  

• 7 слайд

  Черты и принципы футуризма в живописи
  Футуризм в живописи – это смелый взгляд в будущее, воплощенный в необычных сочетаниях цветов и оттенков. Главный фактор, который присутствует на холстах художников – множество изогнутых линий, причудливая геометрия, переплетающаяся в узнаваемые формы, очертания, сюжеты.
  
  Основная суть – воплощение на холсте будущего, мира, каким он будет в результате технического прогресса. В произведениях явно прослеживается презрение к старым правилам и законам прошлой жизни. Инновации и эксперименты, исследования и опыты в любой из сфер человеческой жизни — начало футуризма. Особая эстетика завораживает своей неоднозначностью.
  Женщина в кафе. Компенетрации огней и самолетов
  Умберто Боччони
  

• 8 слайд

  Черты и принципы футуризма в живописи
  По своему содержанию творчество было очень разнообразным. Основные особенности футуризма, как нового слова в искусстве, были неоднократно определены и подчеркнуты его последователями – смелыми художниками.
  
  Новое творчество складывалось из следующих характерных черт:
  
  Исследование новизны в любом из воплощений искусства.
  Отрицание старых правил, норм и традиций в живописи.
  Эксперименты с формой и содержанием художественного произведения.
  Акцентирование внимание на необычной форме и смелости линий.
  Применение новых слов и выражений (в названиях картин, описаниях, литературных текстах).
  Горизонтальные объемы
  Умберто Боччони
  

• 9 слайд

  Черты и принципы футуризма в живописи
  Выраженный признак футуризма – бунтарство. Войны и революции воспринимаются творцами этого жанра не как страх и ужас, а как способ возродить общество, сделать его молодым духовно и эмоционально, готовым к пониманию и воплощению новых идеи и мнений.
  
  В своих произведениях авторы стремились создать ощущение неизбежного переворота в жизни общества или в сознании. Это достигалось смелым сочетанием цветов и оттенков, преобладанием ярких, обращающих на себя внимание сочетаний в палитре.
  Динамизм женской головы
  Умберто Боччони
  Абстрактные измерения
  Умберто Боччони
  

• 10 слайд

  Черты и принципы футуризма в живописи
  Художники выделяют следующие черты картин этого жанра:
  
  Сюжеты вокруг технологий и больших городов.
  Преобладание тематики механизмов (машины, самолеты, двигатели).
  Научно-фантастические изыскания в области развития.
  Объемное изображение объекта с разных сторон одновременно (своеобразный ракурс с угла).
  Цветовые решения интенсивные, стремительные.
  Динамика в формах.
  Передача движения путем использования приема наложения.
  Использование в сюжетах вставок.
  Металлические фрагменты.
  Применение фрагментов таблиц, как части сюжетной композиции.
  Картины – коллажи с использованием шестеренок.
  Помехи, шумы и звуки передаются путем использования знаний в изобразительном искусстве.
  Зритель – центральная фигура произведений.
  Визуальные и психологические приемы удачно дополняют новый стиль.
  

• 11 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Джакомо Балла (1871-1968)
  
  Его основной идеей в изобразительном искусстве было создание абстрактных композиций. Мастер также активно старался воплотить свои замыслы и восприятия прекрасного в прикладном искусстве, а также архитектурных формах.
  Мимикрия синоптическая. Дерево-женщина или женщина-цветок
  Уличный свет
  Джакомо Балла
  

• 12 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Луиджи Руссоло (1885-1947)
  
  Итальянский художник, который также был талантливым композитором и поэтом. В музыке он исследовал шумовые и звуковые эффекты, в картинах воплощал собственное восприятие реальности.
  Плотность тумана
  Луиджи Руссоло
  

• 13 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Давид Бурлюк (1882-1967)
  
  Художник был неординарной личностью. Искусство составляло значительную часть его сознательной жизни. Особенностью был тот факт, что работал с красками и холстами автор несмотря на отсутствие одного глаза. Вместо него был вставлен стеклянный протез.
  Американские рабочие
  Давид Бурлюк
  
  
  

• 14 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Умберто Боччони (1882-1916)
  
  Яркий молодой и амбициозный художник. Он являлся автором технического манифеста футуристической живописи. Изучал разные направления, включая дадаизм, что и позволило ему сформировать собственную точку зрения на новый стиль.
  Состояния ума III. Те, кто остается. Умберто Боччони
  
  

• 15 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Николай Кульбин (1868-1917)
  
  Один из активных организаторов художественных объединений. Участвовал в диспутах, был теоретиком авангардизма.
  Мимоза. Николай Кульбин
  

• 16 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Хоакин Торрес Гарсия (1894-1949)
  
  Художник из Испании. Создавал различные иллюстрации к художественным произведениям. Активно участвовал в продвижении идей нового жанра в общество. В живописи придерживался абстракции.
  Порт Барселоны
  Хоакин Торрес Гарсия
  

• 17 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Джино Северини  (1883-1966)
  
  Итальянский художник. Обучался живописи в Риме. В работах использовал футуризм и кубизм для создания своих произведений. Технике рисунка затем учился у Балла.
  Поддон в Монико. Джино Северини
  

• 18 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Джерардо Доттори (1884 — 1977)
  
  Был знаком с Балла. В 1911 году присоединился к новому движению футуристов. Создал целую серию абстрактных художественных произведений.
  Рождество
  Джерардо Доттори
  

• 19 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Юрий Анненков (1889-1974)
  
  Личность яркая. Он оставил свой след в русской и французской культурах. Живописец и график, работал в театре и кино, литератор. Трудился и создавал произведения под псевдонимом Борис Темирязев.
  Портрет фотографа-художника М.А. Шерлинга
  
  

• 20 слайд

  10 известных художников-футуристов
  Юлиус Эвола (1898-1974)
  
  Итальянский философ-эзотерик, писатель. Он также был известен, как поэт, художник, культуролог и видный политический деятель. Представитель интегрального традиционализма, автор ряда работ по эзотеризму и оккультизму.
  Чай в пять часов
  Юлиус Эвола
  

• 21 слайд

  Значение стиля в искусстве
  Основная суть стиля – движение и динамичность. Классические примеры картин показывают, что время и образы не стоят на месте, они развиваются. Привычные темы обыгрываются с неожиданной стороны. Все это позволило искусству начать развиваться, экспериментировать с образами, линиями и восприятием происходящего вокруг.
  Внутренняя панорама собора. Кафедральный собор (Бразилиа)
  

• 22 слайд

  Футуризм как литературное направление
  Футуризм – авангардистское литературное течение начала 20 века, отрицавшее художественное и нравственное наследие прошлого, проповедовавшее стремление к новому искусству путем разрушения старых форм и условностей искусства.
  
  Поэтические принципы Футуризма: передача ощущений в виде цепи бесконтрольных ассоциаций и аналогий.
  
  Полая поляна
  Палево бела
  Плакала былая
  Плавная пила (И.Аксенов.)
  

• 23 слайд

  Футуризм как литературное направление
  Велемир Хлебников
  
  Заклятие смехом
  
  О, рассмейтесь, смехачи!
  О, засмейтесь, смехачи!
  Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно.
  О, засмейтесь усмеяльно!
  О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачей!
  О, иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей!
  Смейево, смейево,
  Усмей, осмей, смешики, смешики,
  Смеюнчики, смеюнчики.
  О, рассмейтесь, смехачи!
  О, засмейтесь, смехачи!
  
  1910
  

• 24 слайд

  Футуризм как литературное направление
  Принципы и особенности
  
  Стремление к созданию нового искусства, устремлённость в будущее (отсюда и название).
  Отрицание традиций в искусстве.
  Смешение стилей и жанров
  Особое внимание к форме произведения. Экспериментаторство в стихосложении – области рифмы, лексики.
  Использование неологизмов, часто авторских.
  Стремление выразить массовое настроение толпы, отсюда – язык плакатов, лозунгов, ориентация на произносимый стих. Футуристы писали от имени человека толпы. Они были уверены в «неизбежности крушения старья» (В. Маяковский) и рождении «нового человечества».
  Бунтарский дух, анархичность мировоззрения.
  Культ города, техники.
  Пафос эпатажа.
  
  
  

• 25 слайд

  Футуризм как литературное направление
  Пафос эпатажа
  Публичные выступления футуристов были вызывающими: 
  К.Малевич – читал стихи под удары гонга;
  В.Маяковский – в женской желтой блузке;
  А.Крученых – носил на шнуре через шею диванную подушку;
  В.Каменский – выходил с разрисованной физиономией и писал стихи на обратной стороне обоев.
  
  Эпатажные названия футуристических сборников и манифестов: “Дохлая луна”, “Молоко кобылиц”, “Рыкающий Парнас”, “Идите к черту”, “Пощечина общественному вкусу”.
  

• 26 слайд

  Кубофутуристы – группа «Гилея» (1910)
  Кубофутуристы – «Гилея»
  (Велимир Хлебников, Владимир Маяковский, Алексей Крученых, Давид Бурлюк и другие).
  Их сборники: «Садок судей» (1910), «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913), «Взял» (1915).
  Наиболее распространённая группа. В основу течения положены принципы кубизма в живописи: стремление разложить изображаемый трёхмерный объект на простые элементы и собрать его затем в единое целое, изобразить  объект одновременно с разных сторон и подчеркнуть свойства, невидимые при классическом изображении объекта с одной стороны.
  Призывали сбросить с «Парохода современности» всю классическую литературу от Пушкина до символистов и акмеистов.
  Они почти полностью отрицали все законы и правила грамматики и поэтики. СЛОВО против: содержания, языка (литературного), ритма (музыкального, условного), синтаксиса, этимологии. 
  
  

• 27 слайд

  Эстетика кубофутуризма
  Отрицание гармонии.
  Деэстетизация творчества: художественные приёмы (сравнения, эпитеты, гиперболы и т.д.) призваны были не усиливать красоту и образность, а наоборот, профанировать её: "Улица провалилась, как нос сифилитика. Река - сладострастье, растёкшееся в слюни..." (В.В. Маяковский, "А всё-таки"); 
  Преобладание формы над содержанием: форма слова, ритмика и мелодика текста важнее его смысла.
  Словотворчество: попытка заменить традиционный язык «заумным языком», многочисленные неологизмы (слова, созданные автором): «крылышкуя», «лебедиво», «зинзивер», «времирей», «смеянствуют», "любёночек". Преуспели в этом направлении Велимир Хлебников ("Бобэоби пелись губы...", "Заклятие смехом") и Алексей Кручёных ("дыр бул щыл...").
  Антигуманный характер творчества: искусство футуристов было направлено не к человеку, а от него. 
  
  

• 28 слайд

  Поэт-футурист Владимир Маяковский
  Владимир Маяковский… Поэт-революционер и бунтовщик – так часто отзывались о самом известном представителе русского футуризма.
  На 1912-1914 годы приходится начало творческого пути Маяковского. И можно с уверенностью сказать, что идеи авангардного направления сформировали эстетический вкус поэта и определили его дальнейшую судьбу в литературе.
  В двадцатые годы многие были уверены, что Маяковский – поэт-футурист, так как для его творчества характерны необычный синтаксис, своеобразная лексика, обилие авторских словоформ, ошеломляющие метафоры. Все эти особенности художественного стиля поэта уходят корнями в раннее творчество, вызывающее и кричащее.
  И спустя десятилетия именно с его именем в первую очередь ассоциируется деятельность футуристов.
  

• 29 слайд

  «Ассоциация эгофутуристов»
  «Ассоциация эгофутуристов»
  (Игорь Северянин, Иван Игнатьев и другие). «Эгофутуризм» в переводе с латыни «Я – будущее»). Он просуществовал очень мало: с 1911 до начала 1914 г.
  В отличие от кубофутуризма эгофутуризм был индивидуальным изобретением поэта Игоря Северянина. Совместно с К.Олимповым он в 1911 году в Петербурге создаёт кружок «Ego», с которого и начался эгофутуризм.
  Сам И. Северянин так отмечал особенности своего направления:
  Душа – единственная истина.
  Самоутверждение личности
  Поиски нового без отвергания старого.
  Осмысленные неологизмы.
  Смелые образы, эпитеты, ассонансы и диссонансы.
  Борьба со «стереотипами» и «заставками».
  
  

• 30 слайд

  «Мезонин поэзии»
  «Мезонин поэзии»
  (В. Шершеневич, Р. Ивнев).
  Группа была создана в 1913 из эгофутуристов.(Уже в конце 1913 объединение  распалось).
  Входили поэты и писатели : В. Шершеневич, Р.Ивнев, Л. Зак (псевдонимы – Хрисанф и М. Россиянский), С. Третьяков, К. Большаков, Б. Лавренёв и др.
  Идейный вдохновитель группы В.Шершеневич писал: «…футуризм – общественное течение, рождённое большим городом, который сам уничтожает всякие национальные различия. Поэзия грядущего космополитична.»
  Выпустили три альманаха: «Вернисаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия» и несколько сборников.
  
  

• 31 слайд

  Объединение «Центрифуга»
  «Центрифуга»
  (Сергей Бобров, Николай Асеев, Борис Пастернак).
  Объединение создано в январе 1914г.
  Основные особенности творчества представителей «Центрифуги:
  Перемещение при построении лирического произведения центра внимания со слова как такового на интонационно-ритмические и синтаксические структуры.
  Органичное соединение футуристического экспериментаторства и традиций.
  “Центрифуга” как поэтическая группа просуществовала до конца 1917-го, а книги под маркой “Центрифуги” продолжали выходить до 1922 года, то есть дольше всех остальных групп футуристов.
  
  

• 32 слайд

  Взаимоотношения футуристических групп
  Эти четыре футуристические группировки (кубофутуристы, эгофутуристы, «Мезонин поэзии», «Центрифуга») находились в весьма странных и напряженных отношениях друг с другом.
  Они враждовали, не сходясь во мнениях о том, кто из них является оплотом истинного футуризма, однако порой участники одной группировки переходили в другую без каких-либо проблем.
  Помимо четырёх крупнейших существовало также несколько других объединений футуристов: «41 градус», «Творчество», «Лирень», «Бескровное убийство».
  Группа «Гилея»
  

• 33 слайд

  Угасание футуризма
  Многие русские футуристы, например, Владимир Маяковский, Осип Брик, Велемир Хлебников и Василий Кандинский приветствовали Октябрьскую революцию и отражали революционные идеи в своих произведениях.
  Но вместе с этим футуристическим произведениям была свойственная антивоенная идея, нашедшая отражение в поэмах «Война в мышеловке» Хлебникова и «Война и мир» Маяковского.
  Несмотря на то, что футуристы приветствовали русскую революцию, темпы развития этого движения стали заметно уменьшаться сразу после Октябрьской революции 1917 года.
  Судьба многих футуристов сложилась печально и даже трагически: кто-то был расстрелян, кто-то отправился в ссылку или в эмиграцию. Немногие оставшиеся в России футуристы сменили свои литературные взгляды и выработали новый, отличный от футуристического, стиль.
  

• 34 слайд

  Футуризм в архитектуре
  Культура не может обойтись без архитектурных композиций. Футуризм выделяется длинными линиями, изогнутыми фигурами, необычными решениями. Он подарил такие примеры творчества, как: Кафедральный собор в Бразилиа, гостиница Бурдж-аль-Араб в Дубае, Дом Ферро в Цюрихе (Германия) и оперный театр в Сиднее.
  Кафедральный собор (Бразилиа)
  Оперный театр в Сиднее
  

• 35 слайд

  Спасибо за внимание!