Нетрадиционные формы работы на уроках музыкальной литературы

Нетрадиционные формы работы на уроках музыкальной литературы                                                                                  Нынешняя ситуация в нашей современной жизни такова, что основными условиями являются стремительные темпы развития, засилье в средствах массовой информации рекламы, развлекательных и игровых программ; и, как следствие - потребительская позиция и пассивность молодого поколения. Большое количество потенциальных потребителей музыки не особенно озабочены повышением своей музыкальной культуры и удовлетворяют свои музыкально-эмоциональные потребности музыкой невысокого художественного качества. Школа, непосредственно, должна реагировать на происходящие изменения и учитывать данные условия, внося определенные коррективы в учебный процесс. Помочь в разрешении этого вопроса, одна из задач преподавателя музыкальной литературы. Именно музыкальная литература занимает особое место в курсе обучения теоретических дисциплин в ДМШ. Данный предмет способствует формированию у обучаемых исторических, стилистических, творчески- индивидуальных представлений в искусстве.          В настоящее время новые приемы, найденные в процессе многолетней работы многих преподавателей, не могут представать в виде установленных норм, требуются постоянные переосмысления и обновления форм и методов работы. Каждый педагог в процессе своей деятельности вносит свои коррективы в существующие в преподавании традиции. Совершенно очевидно, что для выполнения сложных учебных задач не может быть стандартного единого типа урока, с заданными раз и навсегда этапами и их последовательностью. Творческий подход к методике преподавания музыкальной литературы - характерная особенность работы современных преподавателей.          Важной задачей повышения качества обучения является поиск таких форм и методов организации учебного процесса, которые позволят обеспечить его максимальную эффективность. Успешному решению этой задачи способствует применение игрового подхода: уроки-соревнования, уроки-конкурсы, уроки- игры и т.д. Одна из задач таких уроков - создать психологическую обстановку эмоционального подъема и активности, при которых знания естественно и легко обнаруживаются. Учащиеся, сохраняя приятные впечатления, постигают и науку общения. Очень часто такие уроки, применяясь как заключительный этап работы, являются самым счастливым переживанием каждого ученика.      Как показал опыт, игра на занятиях по музыкальной литературе значительно активизирует познавательную деятельность учащихся, позволяет создать обстановку, в которой они могут проявить свои специальные знания, способности. Игра оказывает стимулирующее действие на ход учебного процесса, формирует у учащихся стремление к самообразованию, развивает практические умения и навыки.       Основные     достоинства     игрового     метода     заключаются     в     следующем: ·         обеспечивается    комплексность    формирования    знаний,    умений,    навыков; ·         процесс      приобретения     знаний     получает     деятельностный     характер; ·         учащиеся получают опыт, делают ошибки и исправляют их, не неся при этом значительных моральных издержек; ·         развитие желания и способности действовать самостоятельно.      Игра обеспечивает преемственность музыкального развития учащихся на различных стадиях обучения. В исследованиях психологов достаточно определены возрастные особенности, связанные с изменением позиций детей в ситуации обучения. Вместе с тем в каждом классе игра сохраняет свое своеобразие в соответствии с возрастными особенностями учащихся и возрастающим уровнем их музыкально-эстетической подготовки.      По целевой направленности игровые формы можно классифицировать на три основных типа. 1.    Сюжетные игры; 2.    Ролевые игры; 3.    Игры-соревнования.        Предлагаемые типы игр могут быть взаимопроникаемы, взаимосвязаны между собой.      Множество таких игр и их вариантов каждый педагог может придумать и применять в своей работе. Они нравятся детям вызывают у них неизменный интерес, проводятся весело и заинтересованно. Позволяют в живой и непосредственной форме развивать навыки самостоятельного мышления и творческих способностей, расширять кругозор.      Предлагаемый материал был разработан для итоговых уроков по музыкальной литературе для учащихся выпускных  классов. Каждый из блоков урока направлен на выявление тех или иных признаков успешной учебной деятельности. Задания предполагают сочетание индивидуальной, групповой, фронтальной форм работы в устном и письменном виде: I. Теоретическая разминка.      Вниманию учащихся представлен ряд вопросов (10-15), определяющих усвоение музыкально-теоретического материала и служащие средством психологической раскованности детей. Очень важен характер вопросов, они должны иметь высокий уровень «информативности», и в то же время быть короткими (т.е. рассчитанные на короткий ответ). Некоторые вопросы сформулированы в занимательной форме и требуют определенной смекалки.      Примерный ряд вопросов. 4 класс. 1.    Кто из русских композиторов известен еще и как ученый-химик, автор  более сорока научных трудов? 2.    Какая геометрическая фигура стала музыкальным инструментом? 3.    Какая опера М.И.Глинки, написанная по мотивам сказки А.С.Пушкина, действие которой происходит в Киевской Руси? 4.    Какая страна гордится музыкальными произведениями своего национального композитора Э.Грига? 5.    Каким инструментом владел Садко, герой известной сказки? II. Работа в команде.      Учащиеся делятся на две группы, каждая команда получает конверт с заданием. Серия предложенных вопросов определяет знание музыкально-теоретических терминов, творческого наследия композиторов, музыкального материала. Именно этот блок в большей мере указывает и на необходимость межпредметных связей не только дисциплин курса музыкальной, но и образовательной школ. Например, для выполнения данных заданий необходимы навыки: интонирования и слухового анализа, владение фортепиано, знание исторических дат, литературных произведений. ·         III.      Музыкальная викторина.      Это задание позволяет оценить долгосрочную музыкально-слуховую память учащихся, знание произведений предусмотренных программой. По каждому номеру выставляется определенный балл, учитывается полнота ответа. По возможности номера представлены в видео воспроизведении или живом исполнении. Возможно привлечение учащихся, исполнение заранее подготовленных номеров (музыкальное послание другу). IV.     Кругозор. Это завершающий этап урока и не требующий обязательной привязки к теме урока. Это блок, позволяющий выявить музыкальный кругозор и глубину знаний по истории и теории музыки.   Примерный перечень вопросов: 1.    Современниками каких композиторов были: С.Эйзенштейн, Е.Керн, М.Фогль, Д.Гвичарди, А.Сальери и т.д. 2.    С 1958 года молодые музыканты разных стран собираются в Москву на Международный конкурс имени... 3.    Русский балалаечник-виртуоз, создатель первого отечественного оркестра народных инструментов. 4.    Русский художник автор портретов М.Мусоргского, М.Глинки. 5.    Название Международного телевизионного конкурса юных музыкантов.       Широкое применение в педагогической практике автора нашли так называемые уроки-путешествия иуроки - практические занятия. ·              Урок - практическое занятие представляет собой комплексный анализ произведения, который проводится в несколько этапов. Для этого задания выбирается относительно небольшое произведение (обязательно целое, не фрагмент) с ясно различимыми границами музыкальной формы. Учащиеся слушают музыку несколько раз: ·         первое прослушивание: предлагается познакомиться с музыкой, почувствовать основное настроение, характер, услышать, меняется ли он на протяжении пьесы. ·         второе прослушивание: определить форму, начертить таблицу в соответствии с музыкальной формой. ·         третье прослушивание: определить средства музыкальной выразительности, использованные композитором для создания характера, настроения музыки, вписать их в таблицу. ·         заключительное прослушивание: заполнение таблицы и описание того, как развиваются музыкальные образы в этом произведении.       Задание позволяет выявить многое: знание учащимися музыкальных форм, средств выразительности и диапазона их возможных изменений, умения вычленять эти изменения на слух. Но самое важное - это последний этап задания, когда все структурные изменения музыкальной ткани должны стать основой для описания художественного музыкального образа.          Необходимо отметить, что названные выше формы работы не являются основными и не должны вытеснять традиционные виды работы. Список литературы. 1.    В.Ражников. Путеводитель по дневнику творческого развития. М.,2000 2.    А.Подласый. Педагогика. М.:1998 3.    Ю.Лях. Перспектива развития дисциплины музыкальная литература в ДМШ ДШИ.//Сборник методических работ для преподавателей ДМШ., Абакан 2003 4.    О Каравская. Музыкальные знатоки. Новосибирск 2000 5.    Развитие творческих способностей учащихся на уроках «Музыкальной литературы». Омск 1988 6.    Г.Панова. Активизация мыслительной деятельности на уроках музыки. 7.    Н.Суслова. Музыкальная олимпиада. 8.    В.Петрушин. Музыкальная психология. М.,1997 9.    В.Ражников Диалоги о музыкальной педагогике. М.,2000 10.  Г.Тарасова. Психология художественной игры.