Открытый урок "Стремление к правде в человеческих отношениях (По произведениям А. В. Вампилов)"

Открытый урок литературы в 11 классе.

Стремление к правде

в человеческих отношениях

(По произведениям А. В. Вампилов)

Стремление к правде в человеческих отношениях (По произведениям А. В. Вампилова).

Цель:

Рассказать о жизни Вампилова, проследить за его творчеством, проанализировать содержанием пьес «Утиная охота», «Старший сын», научить ребят видеть в пьесах автора нравственные истоки, воспитывать доброту, человечность, помочь ученикам находить правильный выбор в трудных ситуациях, привить любовь к Вампилову и его творчеству.

Оборудование:

Папка

Книга «Дом окнами в поле».

Книги о Вампилове.

Материал литературного вечера.

I Лекция.

Звучит стихотворение П. Реутского «Памяти Александра Вампилова».

Мальчика назвали Александром в честь Пушкина: в 1937 году страна отмечала столетие со дня гибели великого поэта.

Саша родился в Кутулике в учительской семье. Отец его Валентин Никитич Вампилов, обрусевший бурят, был директором школы и преподавал русский язык и литературу, мать Анастасия Прокопьевна Копылова – русская – дочь русского священника, вела в той же школе математику. Саша был третьим сыном и четвёртым ребёнком в семье.

Писательская судьба его, возможно, была предопределена: «Дорогая Тася! – обращался к жене отец Вампилов в ожидании его рождения, - … Я уверен всё будет хорошо. И вероятно, будет разбойник – сын, и боюсь, как бы он не был писателем, т. к. во сне вижу писателей.

Первый раз, когда мы с тобой собирались, в ночь выезда, я во сне с самим Львом Николаевичем Толстым искал дроби и нашли…»

15 августа 1937 г: «Молодец, Тася, всё – таки родила сына. Моё предчувствие оправдалось … сын. Как бы не оправдалось второё. У меня знаешь вещие сны».

Год рождения Вампилова был годом столетия со дня смерти Пушкина. Несмотря на скромный быт большого семейства, отец подписался на полное собрание сочинений любимого поэта: для детей.

В селе все помнят Валентина Никитича, яркого, незаурядного человека. Жители Кутулика надолго запомнили вечер в клубе, где учитель литературы самозабвенно читал стихи великого поэта.

Жизнь Валентина Никитича оказалась трагически короткой. Но в пророческих снах отца было не только светлое. По народным приметам: круглые дроби – к слезам, они пролились в 1939 году. Валентин Никитич по ложному доносу был арестован и расстрелян в 1938 г. Реабилитирован в 1957 г. Валентин Никитич погиб 40 лет от роду, отцу и сыну видеть друг друга не довелось. Но мысли о нём, о его судьбе будут тревожить сына всю жизнь. Не они ли породят притчу «Старший сын». И так ли случайно, что почти в каждой пьесе Вампилова есть тема «безотцовщины» и неисполненного сыновнего долга?

Санина родина – старинное сибирское село Кутулик (по-бурятски «яма») – деревянное, пыльное, со стадами коров, пасущихся тут же на улицах, с церковью, переоборудованной в кинотеатр. Местность чуть холмистая: за околицей – уходящая до самого горизонта степь.

В мыслях человека о покинутых родных местах, где прошли детство и ранняя юность, часто присутствует щемящее сердце грусть и ощущение постоянной вины перед малой родиной.

«Райцентр, похожий на все райцентры России, но на всю России всё – таки один – единственный, - напишет он позднее о стране детства, заново открывая её от себя. - …Нет, что и говорить, нигде на свете небо не бывает таким ясным, и нигде, если долго непогода, оно не томит так своей безысходностью. Травы пахнут здесь сильнее, чем когда – либо, и нигде и никогда я не видел дороги заманчивей этой, что по дальней горе вьётся среди берёз и пашен».

1.Из воспоминаний учительницы Кутуликской средней школы Клавдии Николаевны Токтоновой.

2.Чтение стихотворения А. Преловского «Памяти друга».

3.Каким остался сын в памяти матери? Из воспоминаний Анастасии Прокопьевны Копыловой – Вампиловой.

4.Из воспоминаний драматурга Алексея Симукова.

5.Звучат романсы.

«Утро туманное» муз. В. Абазы, слова И. Тургенева

«Ямщик, не гони лошадей» муз. Я. Фельдмана, слова Н. Риттер.

Из воспоминаний матери:

«Он не выделялся среди остальных моих детей… Был спокойным и любознательным, любимцем братьев и сестры – младшей ведь. Любил книги… Много читал. Знали мы, что в школьные годы Саня писал стихи, но никогда никому не показывал. Скрывал».

Наверное, в юности жажда выразить себя в поэтическом слове говорит о способности человека удивляться миру, красоте, глубоко переживать

Под клятвой читал Саня друзьям:

Моей весны цветы давно увяли.

Я перестал уже о них жалеть,

Огнём своим они меня сжигали,

И я решил: и больше не гореть.

И я их забывал. Мои старанья

Вернули в душу тишь и благодать –

Приятно пережить любви страданье

И все ж страдания приятней забывать.

Вернёмся к воспоминаниям матери поэта.

«Был бессменным членом редколлегии школьной газеты и хорошо рисовал. Общительность, расположение к людям, доверчивость и открытость – черты его характера… Людей и жизнь любил всегда».

От матери, человека удивительной доброты, Саня, так звали его родные и друзья, перенял самые лучшие свои качества. Этой женщине, так много испытавшей, В. Распутин посвятил рассказ «Уроки французского», опубликованный в годовщину смерти друга.

«После школы, помню уезжал я без сожаления, рвался в город… Но, отдаляясь, не чаще ли стал возвращаться сюда в своих мыслях?» - читаем в очерке Вампилова «Прогулки по Кутулику», написанному тридцатилетним человеком, за плечами которого был Иркутский университет, поездки по России, высшие литературные курсы в Москве.

С 1960 г. Работал в редакции областной газеты 2 «Советская молодёжь». Быстрому созреванию таланта способствовала своеобразная обстановка, литературный микроклимат, сложившийся в начале 60 – х годов в Иркутске, где одновременно расцветает талант Валентина Распутина и Геннадия Мишкина.

Валентин Распутин вспоминает: «Я сошёлся с ним впервые в наши университетские годы, а затем мы работали в газете, почти в одно время начали писать рассказы, вместе обсуждались в 1965 г. на Читинском семинаре молодых литераторов и были приняты в Союз писателей».

В 1962 г. Вампиловым была написана одноактная пьеса «Двадцать минут с ангелом», которая сначала не получила признания.

В 1970 г. создана пьеса «История с метранпажем».

Эти две комедии автор объединил под одним названием «Провинциальные анекдоты». В том и другом произведении действия происходят в гостинице, где человек хотя бы на время теряет своё привычное место или где он, напротив, чувствует себя хозяином положения, где администратор Калошин из «истории с метранпажем».

Встретившись сегодня, герои завтра разойдутся.

Каковы же они эти люди?

Исполнители роли из пьесы «Истории с метранпажем».

Разыгрывается сценка с начала пьесы до эпизода, где Калошин звонит Рукосуеву и просит его немедленно приехать, заканчивает словами «Такую вам, уважаемые, видимость устрою, такое вам покажу представление, что и не возгордитесь и не возрадуетесь».

Заканчивается пьеса тем, что нам «герой» узнаёт о значении понятия «метранпаж» и самоуничтожение у него сменяется высокомерием и злобой. Калошин выкрикивает: «Мышь типографская! Тля!... Букашка! – А ведь напугал… До смерти напугал…».

Первый сборник юмористических рассказов «Стечение обстоятельств» вышел в 1961 г., через год после окончания Вампиловым университета. Писатель заговорил о молодых, о своих сверстниках. Герои его юмористических миниатюр пришли из жизни, хотя действует в необычных, даже парадоксальных обстоятельствах.

Персонаж рассказа «Финский нож» и «Персидская сирень» шёл грабить, но пораженный очарованием жертвы влюбился. Разоблачённый, покинутый, он впервые ощутил что – то человеческое.

(Прочитать наизусть или разыграть сценку). Из рассказа со слов: «Который час?» - спросил он, вкладывая в свою интонацию большую дозу грабительского сарказма…» до конца рассказа.

Событием в жизни драматурга была публикация в ж. «Театр» в 1964 г. одноактивной пьесы «Комедия в одном действии» - «Дом окнами в поле». В пьесе два основных персонажа: Астафьева – заведующая молочно – товарной фермой и учитель Третьяков.

Сюжет пьесы крайне прост. Учитель Третьяков, отработав срок по распределению в деревне, собирается возвращаться в город. С одной стороны, он радуется, что, наконец, уезжает, с другой – его мучают какие – то не ясные сомнения, он явно запутался в каких – то своих личных чувствах. Прозрение наступает неожиданно: учитель вдруг заново открывает покидаемый им мир, видит его в поэтическом свете и переживает внезапно вспыхнувшее чувство любви.

В 1966 г. ж. «Театр» опубликовал первую многоактивную пьесу Вампилова «Прощание в июне». Пьеса имела большой успех. Уже в 1966 г. была присуждена премия Иркутского комсомола имени И. Уткина.

В 1968 г. в альманахе «Ангара» была опубликована следующая пьеса Вампилова «Предместье» известная в дальнейшем под названием «Старший сын». В ноябре 1969 г. состоялась премьера в Иркутском областном драматическом театре им. Охлопкова. В 1970 г. она появилась на ленинградской сцене, в 1972 г. – в Москве. Сегодня спектакль идёт более чем в 50 театрах страны, поставлен художественный фильм.

В 1970 г. появилась пьеса «Утиная охота», которая сначала не была принята. Автор так и не увидел этой драмы на сцене. Он так и не дожил до того времени, когда стал одним из самых «репертуарных» драматургов.

По нению многих критиков, «Утиная охота» - это лучшая пьеса А. Вампилова. В рецензии на её первую постановку отмечалось: «В этой пьесе сказано так много и сказано так, что её следует определить как яркое явление советского театра».

«Я начал третью трагикомедию, мне кажется, что она будет не только моей лучшей, мне кажется, она будет хорошей пьесой…» - писал Вампилов в начале своей работы над «Утиной охотой» Е. А. Якушкиной заведующей лит – частью тетра имени М. А. Ермоловой.

Эта лучшая пьеса Вампилова оказалась наиболее трудно даже для критики пьесы.

В чём же причина того, что судьба этой пьесы была не из лёгких? Напечатанная, она вызвала долгое молчание.

«Настоящего художники отличает ещё и высокая ранимость, - сказал о своём товарище писатель Г. Николаев. – Вампилов был раним в квадрате: первого порядка ранимость давала внутренний импульс таланту художника, в результате чего появилась на свет «Провинциальные анекдоты», Старший сын», «Утиная охота», «Прошлым летом в Чулимске».

Вникнем в сказанное об «Утиной охоте» главным режиссёром МХАТа О.Ефремовым: « У критиков ни нашлось ни одного слова, чтобы объяснить природу появления такого персонажа, как Зилов. Тогда на сцену Чешсков, и все охотно и вполне справедливо занялись дискуссией о характере «делового человека». Странный и «безнравственный герой» «Утиной охоты», предложенный обстоятельству для осмысления, даже не был принят в расчёт…

Когда – то Лермонтов, предвосхищая некоторые читательские эмоции, разъяснил название романа «Герой нашего времени». Он писал о том, что людей долго кормили сладостями, что от этих сладостей у них может испортиться желудок». «Нужны горькие лекарства, нужны горькие истины». Зилов и есть такое «горькое лекарство», которое, как выяснилось, нужно и нам, людям совершенно, иного времени. Нужно для того, чтобы нравственно очиститься, содрогнуться от зрелища духовного опустошения человека, очень на нас похожего, со всем не изверга и поддонка.

…Зилов – это боль Вампилова, боль рождённая угрозой нравственного опустошения, потери идеалов, без которых жизнь человека совершенно обессмысленная.

«Очень много времени и сил уходило в те годы на то, что мы называем «пробиванием» его пьес на сцене московских театров, - вспоминала Е. А. Якумкина. –« Сейчас, когда столь слов уже сказано о его блестящем таланте, удивительной скромности, душевной щедрости, хочется вернуться к тем годам,… когда он жил, писал свои удивительные пьесы, трудился неустанно и упорно, иногда приходил в отчаяние и снова обретал надежду, что пьесы его будут поставлены и поняты его современниками».

… Он был молод, но удивительно хорош, знал людей и жизнь, которую наблюдал непрестанно сосредоточенно и серьёзно. Точность своих наблюдений он точно выражал и в характере своих героев. Он писал только правду жизни и человеческих характеров.

… Но эта внимательность, серьёзность и строгость Вампилова – драматурга, его активное стремление раскрыть правду жизни во всей её сложности и многообразия воспринималось некоторыми как «пессимизм», «акцентирование тёмных сторон жизни и даже – жестокость».

И это о пьесах, где в каждой, как считает В. Распутин, открывается читателю и зрителю вечные истины, приобретающие в каждом времени свои оттенки! «Вечные, как и день, и ночь, нетускнеющие, не стареющие темы искусства, которое никогда не перестанут волновать человечество, - жизнь и смерть, любовь и ненависть, счастье и горе, совесть и долг…».

Кажется, главный вопрос, который постоянно задаёт Вампилов: останешься ли ты, человек, человеком. Сумеешь ли ты превозмочь всё лживое и недоброе, что уготовлено тебе во многих житейских испытаниях, где трудно различимы даже противоположности – любовь и измена, страсть и равнодушие, искренность и фальшь, благо и порабощение…

Тут нельзя не вспомнить Зилова, который не умел сил сопротивляться, позволил, чтобы первые названия перешли во вторые…».

Статья Э. Шугаевой, напечатанная в литературной газете (19 августа 1987г.) «К человеческому в человеке».

Ни одна пьеса Вампилова не появилась в театре или в печати спокойно, гладко, а всегда – прорываясь через запреты, заграждения, сквозь, нежелания видеть и читать эту непохожую, эту непонятную драматургию.

Ох, были баталии! Запретили приводили такие резоны, что автору – хоть открещивайся от своих примеров или уж по крайней мере, спрячь их в самый дальний ящик стола. За теми резонами так и слышалось: подрывает основы, народу это не надо.

А сторонники его (конечно же, были и сторонники, иначе не только, «Утиную охоту» не увидел бы в театре автор по жизни, но даже первые свои пьесы – «Прощание в июни» и «Старший сын», а он их, славу богу, всё таки увидел, правда, лишь в периферийных театрах), - так вот, сторонники искренне, горячо возражали, досказывали, что не подрывает он никаких основ и что люди его примут и поймут, потому что он понятен в самом главном – в стремлении к правде о человеческих отношениях.

И вот парадокс: в спорах между запретителями и сторонниками правы были первые. Подрывал! Драматургия Вампилова подрывала «основы»; а время было – не забудем – конец 60 – х и начало 70 – х, когда поощрялось лозунговое мышление и, как следствие, разного рода коррекции: то плановых заданий, то репертуара, то истории…

Вернулся он однажды из Москвы – с полным набором отказов. От могущественных чиновников театрального дела он слышал только: не то, не то!

«Да знаю я, что им надо», - насмешливо он заключил тогда рассказ о поездке в Москву. «И мы бы?» - «Конечно, мог бы». – «А если… чтоб брешь пробить?» - «Ни за что».

Ему и намекали и впрямую (прислали, например, приглашение участвовать в закрытом (!) конкурсе пьес о рабочем классе) отцы и чиновники и доброхоты советовали: что – нибудь о строителях давай, Сибирь у вас – край ударных комсомольских строек, романтика, героизм…

Парадоксы, которые он любил извлекать из жизни и так замечательно умел размещать в пьесах, сопутствовали и его собственной творческой судьбе. И всё – таки пьесы пошли ещё при жизни, и «Утиную охоту» он успел увидеть напечатанной (в альманахе Ангара). А потом, когда его не стало, какой свежей волной прошли его пьесы по театрам страны! Это была победа – не только талантливой вампиловской драматургии, но и обстоятельства – над самим собой. Редкая победа то тем застойным временам: смогли преодолеть сопротивления перестраховщиков, некомпетентных чиновников, инстанций и т. д. – ведь они разрешили пьесы Вампилова вовсе не, потому что полюбили их; морщась и кривясь, вынуждены были уступить общественному мнению».

Драматургия Вампилова – именно в трудное прошедшее десятилетие – сработала на наше сегодняшнее время: она поддержала и обострила в нас стремление к правде, человечности, взыскательности к себе и друг другу. Всё его творчество – пьесы, ранняя проза, даже письма и наброски в «записных книжках», - всё пронизано заботой «сохранить и приумножить человеческое в человеке».

Более 20 лет не утихают споры об «Утиной охоте».

Что же, по вашему мнению, составляет главный предмет спора?

Да. Зилов. Оценки его противоречивы, даже полярны. Одни критики отмечают в нём даровитость, незаурядность, обаяние. Да ему скучно жить, но он способен возродится. Что – то в нём оставляет надежду на обновление.

Есть в классе сторонники этой позиции?

Другие считают, что перед нами человек падший, деградация его завершена. Всё лучшее в нём утрачено безвозвратно. Он не знает сыновних чувств, отцовской гордости, уважение к женщине, дружеских привязанностей.

-Кто из вас разделяет такой взгляд?

Но что – то же в нём было примечательно для автора, что послужило поводом и для создания пьесы? Чем же могла привлечь драматурга вот такая жизнь, судьба?

Итак, мы попадаем в провинциальный город, в среду интеллигенции, молодых людей около 30 лет, в круг друзей и знакомых Виктора Зилова. Кто они? Насколько интеллигенты они, по нашим представлением?

Саяпин.

-Ему принадлежит идея розыгрыша Зилова, идея с венком и телеграммой.

-Приходит остановить Зилова от самоубийство и невольно думает о ремонте квартиры в случае, если она достанется ему после смерти «друга».

-Всё переваливают на Зилова, когда выясняется, кто виноват в недобросовестной информации.

Валерия, его жена.

-Энергичная, напористая. Муж восхищается её пробивными способностями. Ради выгоды готова приударить за начальником мужа, грубо льстить.

-Вот она ходит по новой квартире Зилова, из разных концов разносится её голоса: «Холодная, горячая? Красота! Газ! Красота! Так, так.… Восемнадцать квадратов? Красота! Балкон! Юг? Север! Красота! Она почти как Элочка – людоедочка: минимум словарного запаса».

Кушак.

-Глуп

-Трусоват, но не прочь поразвлечься в отсутствии жены.

Кузаков.

-Не разбирается ни в жизни, ни в людях. Наивен.

-Участвует в розыгрыше Зилова. Отбирает ружьё у Зилова, спрашивает, не понимая: «Чего тебе не хватает? Молодой, здоровый, работа у тебя есть, квартира, жена тебя любит. Живи да радуйся. Чего тебе ещё надо?».

Почему они все для Выры – алики?

-Потому что серые, на одно лицо. Именно алики – и эти всё сказано.

Какие чувства вызывает эта среда обитания: грусть, раздражения, неприятие – что?

Зилова она устраивает?

Конфликт пьесы заключён в самом герое, перед которым возник главный вопрос, вопрос судьбы: как и для чего жить?

Мы застали Зилова на следующий день после того, как он отмечал с друзьями открытие охоты, птичьего сезона, устроили скандал, и теперь…

Продолжить, что теперь? Что в этом «теперь» для нас самое важное, без чего не было бы пьесы?

Осмысляем происходящее с героем, следим, как Зилов осознаёт себя. Зилов стал раскручивать назад свою жизнь, вспомнил событие последних двух месяцев. Вспоминания заполняют почти всю пьесу.

- Он получил отместку за вчерашний скандал, траурный венок от друзей.

Шутка ужасная, любого ошеломит.

- Когда тебя хоронят заживо, даже в шутку, это совсем не смешно. Невольно подумать, а зачем всё это надо, и почему ты заслужил.

Воспоминания Зилова воспринимаются, как исповедь героя.

Мы узнали, что Зилов с нетерпением ждёт охоты.

«Как дожить, - не представляю», получает квартиру, что ему надоела Вера, он завидует меткому глазу и твёрдой руке Димы («Мне бы так!»), приглашает друзей на новоселье. Вроде бы жизнь, но какая – то пустая и даже горькая.

В новый дом Зилова пришло счастье? Где оно потерялось? Когда?

Галина: Мы заживём здесь дружно?

Зилов. Конечно.

Галина. Как в самом начале. По вечерам будем читать, разговаривать…

Зилов. Обязательно.

Значит, были любовь и надежда?

Хрупкость и несчастье отмечает автор в Галине. «Это качество, читает в ремарке, несомненно, процветавшие в ней в ней в юности, в настоящее время сильно заглушено работой, жизнью с легкомысленным мужем, бременем несбывшихся надежд».

Они ещё теплятся в Галине?

Да. Но зиловские «Конечно, «Обязательно», фразы «Я не против», «Эта не проблема в ответ на тоску жены о ребёнке почти приглушает огонёк этих надежд.

Может радостно, празднично новоселье?

-Нет и разговоры ни о чём, и пожелать новоселам нечего, и добрых традиций никто не помнит.

-Вера всех называется аликами. Смешно или горько? А Зилов Веру «сбывает одновременно и Кушаку и Кузанову».

Инсценирование.

О чём второе воспоминание Зилова?

Оно связано с подписью под липовым документом «Ерунда». Проскочит.… Спихнуть не и делу конец, письмом Зилова и знакомство и Ириной. Зилов комментирует письмо отца (Посмотрим, что старый дурак пишет… Ну – ну… О, боже мой. Опять он умирает… Разошлёт такие письма во все концы и лежит, собака, ждёт»).

Какое у вас впечатление от этого комментария?

-Это свидетельство омертвления души: бессердечия, цинизма, сыновнего предательства.

Преображается ли эта только что холодная, мёртвая душа при встрече с Ириной?

-Автор подчёркивает в Ирине непосредственность; доверчивость, искренность, а в Галине – хрупкость. Кажется, эти героине похожими.

Тогда почему об Ирине Зилов говорит Саяпину: «Такие девочки попадаются нечасто… Она же святая. Может, я её всю жизнь любить буду – кто знает?», а на звонок жены отвечает: «Ну что случилось?... Увидимся? Сейчас! … Это невозможно… Срочная работа. Отчёт… Что? Ребёнок?... Ну рад… Да рад я, рад… Ну что тебе сплясать?... Увидимся?... Ведь не сию же минуту он у тебя будет… Что?... Подожди!... Ну, вот уж разобиделась».

Игра, обман, предательство – что видится вам, за этими словами и поступками?

Галина уличает мужа во лжи, а он врёт. От неестественности, лживости Зилова корёжит. Понимает фальшь и Галина, которой больно и горько оттого, что муж не может вспомнить самых главных им сказанных тогда слов, что срывается и грубо привлекает её к себе.

Понимает ли Зилов страшный смысл происшедшего?

-запоздало, но понимает. Что говорит он об этом пониманием. Что открывает оно нам в Зилове.

Обратим внимание на авторские ремарки, завершающие каждое из воспоминаний.

Первое: Зилов пьёт пиво, сидя на подоконнике. Вдруг понимает и швыряет плюшевого кота в угол.

Второе: Зилов поднимается. Ходит по комнате. У венка останавливается. Некоторое мгновение стоит перед ним.

«Зилов. Пошутили мерзавцы!»

Третье. Закинув руки за голову, лежит на тахте.

Последняя ремарка, может быть, самая сдержанная, но следующая за воспоминаниями сцена свидетельствует: реальность (венок) и воскрешение в памяти привели Зилова в смятение, он мучается, чувствует себя одиноким: «Дима?... Откровенно говоря, отвратительное настроение… Ты знаешь, что они мне принесли?... Венок.. Друзья! Разве это друзья?... Скажи, старик, как ты ко мне относишься? А я… так скажу. После вчерашнего остался один.

Посмотрим ещё одну сцену – воспоминание, когда Зилов прощается с уезжающей Галиной, оскорбляет и унижает её, и тут же произносит страшный самообличающий монолог: «Я сами виноват, я знаю. Я сам довёл до этого… Я тебя замучил, но клянусь тебе, мне самому опротивела такая жизнь… Ты права, мне всё безразлично, всё на свете. Что со мной делается, я не знаю!... Не знаю… Неужели у меня нет сердца? Да, да у меня нет ничего – только ты, сегодня я, это понял, ты слышишь?» - обращается он к жене, ожидая в это время Ирину. И уже к ней, думал, что говорит с Галиной, обращает полные чувства слов: «Я возьму тебя на охоту… Знаешь, что ты там увидишь?... такое тебе и не снилось… Ты увидишь такой там туман… А когда поднимается солнце?! О!... А ночь? Боже мой! Знаешь, какая там тишина? Тебя там нет… Нет! Ты ещё не родился. И ничего нет. И не было. И не будет…

Искренен Зилов или нет? Верить или нельзя; почему ушла Галина, значит, не поверила?

Познакомить учащихся (после их спора) с различными трактовками это сцены в критике (В. Сушков и В. Лакшин).

В этой сцене вновь возникает мотив охоты.

Охота соединяет человека с природой, человек восторгается от красоты рассветов и закатов, ему нравится запах трав и цветов, его радуют краски леса, он наслаждается тишиной. Человек в лесу нравственно очищается.

Не охота – это ведь ещё и погоня, преследования и смерть, это дозволенное, разрешённое убийство.

А Галина говорит, что Зилов не у бил даже маленькую птичку. Зилов же жалеет, что не способен убить, завидует хладнокровию Димы.

Так что же охота для Зилова?

Итог.

Решение о самоубийстве, которое автор герою осуществить не даёт.

«Чужой среди своих»

Зилов и мы.

Финальная сцена.

Оставляет ли автор надежду и возрождение Зилова?

Переосмысление финала О. Еромовым.

Согласны ли с такой трактовкой?

Даёт ли автор право на неё?

Есть ли в нас что – нибудь от Зилова?

Что хотел сказать нам автор своей пьесой?

Домашнее задание.

Написать сочинение «Настоящая правда жизни и человеческих характеров (по пьесам Вампилова).