Отражение импрессионизма в произведениях русских и зарубежных писателей 20-го века (на материале творчества А. Рембо и И.А. Бунина).

Отражение импрессионизма в произведениях русских и зарубежных писателей 20-го века (на материале творчества А. Рембо и И.А. Бунина).

Постановка проблемы. Большое значение в литературоведческих исследованиях отводится изучению импрессионизма в произведениях русских и зарубежных авторов. Общеизвестно, что импрессионизм не сложился как отдельное направление, которое свое отражение нашло внутри символизма и натурализма. Вопросами изучения импрессионизма, а также влияниz его эстетики на развитие литературы занимались многие современные литературоведы, особенно в России, такие как Л.Г. Андреев [1], М.Ю. Герман [3], М.Г. Дьякова [5], В.Т. Захарова [7], Н.Н. Кундаева [9], Т.Н. Мартышкина [10], Л.Н. Прадивлянная [12]. Творчество писателей импрессионистов изучали исследователи и теоретики, например, Е.О. Гвоздикова [4], В.Т. Захарова [8], И.Б. Толасова [14], В.Е. Федотова [15] и другие.

Цель статьи: выделить основные черты импрессионизма в творчестве русских и зарубежных авторов на основе сравнительного анализа произведений А. Рембо («Сезон в аду», «Озарения» и сонет «Богема») и И.А. Бунина («Родина, «Три ночи», «На Днепре», «Не видно птиц…», «Розы», «Октябрьский рассвет», «На окне, серебряном от инея», «Ветер осенний», «Осенью»).

Ключевые слова: впечатление, зрительность, живописность, импрессионизм, настроение, отсутствие характера, сюжета, пленэр, фрагментарность, романтизм, эскизность, символизм, декаданс, натурализм.

Импрессионизм в литературе – течение, получившее распространение в литературе конца 19 века - нач. 20 века. Первоначально импрессионизм возник во французской живописи, позже влияние течения распространилось на скульптуру, музыку и другие виды искусства. Если в живописи и музыке можно найти значительное произведение и без сомнений отнести его как принадлежащее к импрессионизму, то в литературе этого нет: отнести роман, повесть, драму крайне сложно. Поэтому закономерно говорить лишь о присутствующих чертах импрессионизма, а также влиянии его эстетики в тех или иных произведениях – притом, что их относят к различным направлениям: символизму, натурализму, декадансу, и даже позднему романисты. Импрессионистические тенденции характерны творчеству зарубежных писателей.

Сперва обратимся к терминологическому аппарату импрессионизма. В научной литературе определены ключевые категории импрессионизма, такие как: впечатление, настроение, зрительность, пленэр. Основополагающими признаками поэтики импрессионизма являются эскизность, фрагментарность, отсутствие характера, сюжета, живописность и т.п. Все перечисленные черты проявляются на языковом уровне. Исследователь Л.Н. Прадивлянная отмечает, что в портретах и пейзажах немецких, английских и австрийских живописцев составляющими импрессионистического эффекта стали синестезия (восприятие), светопись, цветопись. Для литературных произведений этого направления свойственны ассоциативность, метафорическая колористика, усиление коннотации в лексемах световой и цветовой семантики, наличие авторских окказионализмов [12]. Импрессионизм относится к эстетическим категориям, ярко проявившимся в переходный период развития литературного художественного процесса, что приходится на рубеж 19-20 вв. Импрессионизм – многоаспектное явление, соединяющее живописную изобразительность импрессионизма, психологизм субъектного и средства выразительности художественной речи. Автор, который использует в своем творчестве элемент поэтики и стилистики импрессионизма, осознавая, что основой импрессионизма всегда является «пейзаж души», всегда «мгновенная» реальность, лирический дневник без сюжета и героя. Лозунгом писателей импрессионистов принято считать слова Камиля Писсарро: «Я пишу то, что сейчас чувствую».

Охарактеризовав вкратце основные признаки этого художественного направления, остановимся на его ведущих представителях в зарубежной и русской литературе. Яркими образцами поэзии импрессионизма являются произведения П. Верлена («Сатурнические стихотворения, 1866, «Романс без слов»), А. Рембо («Сезон в аду», «Озарения» 1866), С. Малларме («Стихотворения» 1877), в прозе – художественные тексты Г. де Мопассана, М. Пруста, С. Цвейга, А. Шницлера, С. Жеромского и др., а также встречается у драматургов: О. Уайльда («Соломея»), Э. Золя, М. Метерлинка («Монна Ванна», «Пеллеас и Мелисанда») и др. Английские писатели (В. Вулф, К. Мэнсвилд, Дж. Конрад) ценили возможности импрессионизма, которые позволяли передать впечатления и гамму душевных переживаний.

Среди русских авторов импрессионизм оставил свой отпечаток в творчестве: И.Ф. Анненского, К.Д. Бальмонта, А.А. Блока, Б.К. Зайцева, С.Н. Сергеева-Ценского, А.И. Куприн, А.П. Чехова, А.А. Фета, а также И.А. Бунина.

Отдавая должное истории развития этого художественного направления, необходимо начать с французской литературы 19-го в., так как основные принципы импрессионизма в поэзии сформулированы П. Верленом в стихотворении «Поэтическое искусство» (1887). Именно П. Верлен заявил требование «музыки прежде всего» и культивировал принцип «музыкальности» в своих произведениях. Так с помощью музыки мыслей и музыки слов, автор каждый раз вынужден был по-новому смотреть на знакомые вещи. В литературе обнаруживается стремление к передаче психологического состояния, не только через описание, но и через звучание стихотворения. Главной целью импрессионизма было облагороженное, утонченное воспроизведение впечатлений, наблюдений, меняющихся мгновенных чувств и переживаний. Поэтами и писателями ставилась задача передать то, каким казался мир в данный момент через призму субъективного восприятия. Безусловно, все это обусловило функциональные и композиционные измененения: описание стало эпизодическим, фрагментальным и субъективным. Импрессионистические тенденции вызвали также изменения в жанровом характере эпических повествований: они в определенной степени лиризовались, что повлекло повышение роли и расширение функциональных возможностей внутреннего монолога.

А. Рембо в своем творчестве излагал принципы аналогичные предложенным П. Верленом. Для его поэзии характерна заинтересованность к деталям, которые переходили друг в друга, «разорванный стиль» обусловил свободу ассоциаций. В поэтических произведениях А. Рембо импрессионизм обнаруживается в заметном ослаблении смыслового и метрического единства строки (высвобождении стиха), в пренебрежении в передаче ритмичности и рифмы (отказ от рифмы в верлибре), в перепрыгиваниях или перешагиваниях (анжамбманах). Ярким образцом лирики импрессионизма является сонет «Богема». По нашему убеждению, это произведение имеет импрессионистическую направленность, в нем речь идет об ощущениях, устремленных в прошлое. Содержание сонета пронизывает мотив «блуждания». Лирический герой произведения совершает попытки обмануть время и умчаться от самого себя. В сонете убогой реальности противопоставлены яркие впечатления. Настроение лирического героя соотносится с состоянием природы. Освободившись от уз цивилизации, заблудший странник воссоединяется с миром природы, уединившись со звездами и небесами он предается размышлениям о жизни. Герой не чувствует себя абсолютно свободным, так как свежи воспоминания о «таможенниках». Автор считал реальную жизнь неподлинной, ненадежной, сомнительной и видел спасение от обыденности лишь в существовании «высшего порядка». Лирический герой произведения олицетворяет образ писателя, не признающего канонов и границ, а легко и непринужденно описывающего фрагменты бренного бытия и декларирующего свободу. А. Рембо подошел строго к отбору тропов в написании сонета, что подчеркивают душевное единение героя с состоянием природы: «Со мною в звёздном небе шептался звёздный клир» [13]. Мы видим, что лирический герой проникается чувствами ко всему живому, автор четко изображает впечатления. «Сентябрьский тихий вечер мерцал издалека мне И каждою росинкой в меня отвагу лил» [13]. Герой ведет монолог, подчеркивая какою силой обладает природа, если находиться с ней в единодушии: «Я слушал звёздный шёпот при придорожном камне. Сентябрьский тихий вечер мерцал издалека мне И каждою росинкой в меня отвагу лил» [13]. Автор использовал штрихами то пейзажные, то портретные импрессии, сквозь которые проглядывает состояние души. В сонете рельефно изображены едва уловимо свет, звук: блеск, мерцание, шепот

В предисловии к изданию «Поэтические произведения в стихах и прозе», анализируя поэзии А. Рембо, литературовед Л.Г. Андреев поделился мнением о результатах наблюдений за поэтической образностью французского поэта. Исследователь подчеркнул феноменальность таланта А. Рембо, особенно выделил импрессионистически-символистский характер ранних стихотворений, принципы «гротескной абсолютизации», аспекты «ясновидения» как базовой программы образа жизни, элементы «поэтической утопии» [13]. Черты импрессионизма выявлены нами в сборнике поэтических миниатюр в прозе «Озарения» и исповедальном характере «Сезона в аду». Автор предоставляет своему читателю неограниченную возможность в объяснении, расшифровке воспринятого. Постичь поэтическое послание автора может интеллектуально развитый человек, владеющий информацией о специфике творческого мышления французского поэта в контексте историко-культурных событий. Ядро творческого развития поэта – это постулаты «ясновидения», движущие его творчество к символизму. Исследуя произведения поэта, сложно однозначно заявлять о том, что они имеют ярко выраженную импрессионистскую направленность. Автор упорно совершенствовал технику своего поэтического мастерства, поэтому следует признать, что в его поэзиях проявляются то в большей, то в меньшей степени, черты романтизма, импрессионизма, символизма, декаданса, символизма.

Среди русских писателей, использовавших импрессионистскую технику изображения, хочется обратить внимание на прозу и поэзию мастера пейзажных картин И.А. Бунина. Виртуозное владение языком, удивительная способность остро и тонко передавать миг действительности и, параллельно, состояние природы. Обзор научных публикаций о творчестве И.А. Бунина подтверждает тот факт, что его миниатюрам и ранним рассказам характерны черты этюда и эскиза. По мнению Н.Н. Кундаевой, заголовочно-финальный комплекс выполняет жанромаркирующую функцию в импрессионистском тексте [9]. Обратим внимание на то, что к рассказу «Осенью» И.А. Бунин подобрал подзаголовок «Эскиз». Автор сосредотачивает внимание на зыбкости мира чувств, неуловимых движений души человека, что создает музыкальность и влияет на жанровую специфику. Эскизность композиции обусловлена чувственным вектором, атмосферной зыбкостью. Произведение состоит из четырех компонентов, в которых созвучна динамика чувств, влюбленных с усилением роли природной стихии ночью. Помимо заголовочно-финальных комплексов, писатель, создавая импрессионистский текст, использовал систему тропов: «пушистые звёзды», «сухой, золотисто-шафранный свет», «сонные огни», «тугой гром», «пепельная тень». Автор использует точность слова для описания совершенства в определениях, образах, в эпитетах. Каждое произведение И.А. Бунина в большей или меньшей мере является размышлением о жизни, о мире, обо всем, что окружает человека.

Действительно, каждое из определений, встречающееся в стихах И.А. Бунина, может стать предметом большого, серьёзного разговора. Остановимся на тех объектах действительности, с помощью которых автор передаёт сиюминутное впечатление о мире. И.А. Бунин великолепно создавал картины природы. Художественно выразительно изображено небо: «легкое и такое просторно и глубокое», «жидкое голубое», «седое», «мертвенно-свинцовое», «ледяное». Оно сияло «холодно и ярко», «ясно и зелено». Живописно автор прорисовал воду: «хрустальная», «свинцовая мартовская», «зеркальный затон». Ярко и впечатляюще показан день: «холодный, угрюм и свеж», «лазурь пламенного дня». Удачно схвачен наблюдательным писателем образ ветра: «чистый полевой», «холодный… резкий и упорный». Бунинский лес – это августовское, светлое, легкое, уже кое-где желтеющее, веселое и прелестное царство; терем расписной, лиловый, золотой, багряный [2]. Он то зеленый, молодой, росистый, то сквозной, неподвижный и белый [2]. Невероятно охарактеризована автором чаща, которая канареечно желтела и трепетала [2]. Автор удачно использует цепочку цветообразных ассоциаций.

Художественные образы созданы в поэзии И.А. Бунина посредством импрессионистской техники свето- и цветоизображения: мертвенно-свинцовым, ясно и зелено, жидкое голубое, лиловый, золотой, багряный, коралловые рябины [2]. Дополнены впечатления от картин природы эмоциональным или качественным настроем: счастливый и покорный, опустевший и больной, весёлое и прелестное царство, день холодный, угрюм и свеж [2]. Система тропов, посредством которых И.А. Бунин расцветил и осветил объекты природы, время суток или года. Кроме перечисленного, автор изобразил всё то, что происходит в мире, с малейшими изменениями, фиксируемыми в памяти, окрашенными в мягкие пастельные тона собственных переживаний и ощущений. С поразительной точностью И.А. Бунин улавливает миг красоты, искры радости, светлое мгновение душевного состояния, например: «Какая радость, молодость, этот предрассветный час!» [2].

Тонко чувствуя природу слова, И.А. Бунин воспроизводит текучесть, плавность пейзажных изменений. Удаётся автору реализовать свой художественный замысел с помощью глаголов. Например, вот каким бывает утро в бунинских текстах: «Ночь побледнела», «туман серебрится», «чёрный камыш отсырел и дымится», «льётся со степи волнами прохлада», «медленно рдеет заря» («Октябрьский рассвет»); «…уж светлеет даль», «неуловимый свет восходит над землёй» («На окне, серебряном от инея») [2]. В данных примерах глаголы не столько обозначают действие, сколько они передают изменение, едва уловимое, едва заметное. С помощью глаголов автор оживляет динамику движения. Например, ветер осенний подымается, шумно идет, «мертвые листья срывает и весело в бешенной пляске несет», «только замрет, припадет и послушает, снова взмахнет, а за ним лес загудит, затрепещет, - и сыплются листья дождем золотым» («Ветер осенний») [2]. В записанной цитате не просто описание осеннего дня, здесь жизнь природы, самостоятельная, насыщенная, независимая от человека.

Знаковую роль играют обстоятельства и сравнения. С их помощью автор достигает замедления действия, приглашая нас полюбоваться тем, что без спешки происходит рядом с нами. Легко, без лишней суеты удается рассмотреть мельчайшую деталь, проникнуться настроением поэзии (С колокольни долетает, замирая, сонный звон, «белый пар лугов, как фимиам, плывёт, «черно сереют инеем леса») [2]. Встречаются строки, в которых нарастает движение, автору удалось передать его интенсивность (ветер осенний в лесах подымается, шумно по чащам идёт, мёртвые листья срывает и весело в бешеной пляске несёт) [2]. Таким образом, обстоятельства и глаголы, употребленные автором в текстах, создают неповторимую метафорику. Едва уловима игра света и тени, звука и цвета, мига восприятия. Используя контрасты и цветосветовое оформление, автор достигает эффекта преломления и деформации временно-пространственного измерения. Так посредством слова писатель использует художественный прием из сферы изобразительного искусства, который называется «смещением перспективы восприятия действительности». Современным видением художественного мышления И.А. Бунина отличается монография В.Т. Захаровой. Автор акцентирует внимание, что импрессионистичность эстетического сознания писателя приходится на 1900-е годы. Ноты импрессионистического мировосприятия звучат не только в поэзии, но и в гармоничном синтезе его прозы.

Л.Н. Прадивлянная, изучая специфику художественной литературы немецких, австрийских и английских авторов, сообщает, что их импрессионистические тексты дополняли зрительные впечатления вербализованными тактильными, акустическими, вкусовыми, обонятельными ощущениями. Таким образом писатели стремились воссоздать целостную картину восприятия действительности. Вполне закономерно, что набор признаков импрессионизма, взятый определенным писателем, отличается. Сказанное объясняется особенностями мировидения автора, его индивидуальной манерой письма, культурно-историческим контекстом.

Итак, импрессионизм мы расцениваем как особый тип художественного сознания, который проявлялся в различных сферах искусства. Основными отправными точками импрессионизма служат тонкое восприятие, этюдная незавершенность, психологизм, эффектное цвето- и светооформление. Проделанный анализ позволяет утверждать, что импрессионизм реорганизовал не только форму, но и содержание классического литературного произведения (А. Рембо создавал свои сонеты, в которых не воспевал, а откровенно пародировал, обнажал или высмеивал эпизоды реалий). Рассмотренные литературные тексты импрессионистической направленности представляют нам лишь фрагмент реальности, на котором каждый из авторов по-своему сосредоточил внимание. Проанализированные художественные тексты И.А. Бунина («Три ночи», «На Днепре», «Не видно птиц…», «Розы», «Октябрьский рассвет», «На окне, серебряном от инея», «Ветер осенний», «Листопад», «Осенью») и А. Рембо («Богема») содержат импрессионистическую метафору, объединяющую цветовые оттенки, светотеневое оформление. Тексты А.И. Бунина сохраняют элементы импрессионизма, в то время как в произведениях А. Рембо импрессионизм плавно перетекает в символизм, декаданс, натурализм.

Список литературы:

1.                  Андреев Л.Г. Импрессионизм / Л.Г. Андреев. – Москва: Изд-во МГУ, 1980. – 250 с.

2.                       Бунин И.А. Собрание сочинений в четырех томах. Том 1. Стихотворения. Рассказы. – Москва, Правда, 1988. – [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://ruslit.traumlibrary.net/book/bunin-ss04-01/bunin-ss04-01.html#work002205

3.                  Герман М.Ю. Импрессионизм. Основоположники и последователи / М.Ю. Герман. – СПб. : Азбука-классика, 2008. – 518 с.

4.                  Гвоздикова Е.О. Символ в поэзии Поля Верлена, Артюра Рембо и Стефана Малларме: автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. филол. наук: 10.01.03. – Воронеж: ВГУ, 2002. – 20 с.

5.                  Дьякова М.Г. Импрессионизм: философская концепция и бытие в культуре : автореферат диссертации / М.Г. Дьякова. Саранск, 1998. -19 с.

6.                  Запровская А., Михайловский Б. Импрессионизм // Литературная энциклопедия: В 11 т. – [М.], 1929–1939. Т. 4. – [М.]: Изд-во Ком. Акад., 1930. – Стб. 466–490.

7.                  Захарова В.Т. Импрессионизм в русской прозе Серебряного века: монография / Отв. ред. В.Т. Захарова. - Н. Новгород: НГПУ, 2012. – 271 с.

8.                  Захарова В.Т. Проза Ив. Бунина: аспекты поэтики: монография / В.Т. Захарова. – Н. Новгород: НГПУ, 2013. – 111 с.

9.                  Кундаева Н.Н. Жанровые тенденции в русской малой импрессионистской прозе первой трети XX века: автореф. дис. ... канд. филол. наук: 10.01.01 Русская литература / Н.Н. Кундаева. – Самара, 2013. – 20 с.

10.              Мартышкина Т.Н. Импрессионистическое мировоззрение в западноевропейской культуре века: истоки, сущность и значение: автореф. дис. … канд. культурологии 24.00.01. Нижневартовск, 2008. – 27 с.

11.                   Мировая художественная культура: в 4 т. / Е. П. Львова [и др.]. – СПБ: Питер, 2007. – Т. 3, Кн. 1: XIX век. Изобразительное искусство, музыка и театр. – 2007. – 464с.

12.              Прадивлянная Л.Н. Лексико-грамматические средства создания импрессионистического эффекта в русских, английских и немецких художественных текстах конца ХІХ – начала ХХ века: автореф. дис. ... канд. филол. наук: 10.02.05 Общее языкознание. – Донецкий национальный университет, Донецк, 2013. – 20 с.

13.                   Рембо А. Поэтические произведения в стихах и прозе / Предисловие Л.Г. Андреева. Комментарии М.В. Толмачева. – М., 1988. – 544 с.

14.                   Толасова И.Б. Творчество Артюра Рембо: движение к символизму: автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. филол. наук: 10.01.05 / И.Б. Толасова. – Санкт-Петербург, 1997. – 21 с.

15.                   Федотова В.Е. Становление импрессионизма в поэзии Поля Верлена: автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. филол. наук: 10.01.03 / В.Е. Федотова. – М., 2004. – 22 с.