Презентация к Внеклассному мероприятию "Шедевры мирового искусства.Живопись.Творчество Врубеля"

• 1 слайд

  Т
  В
  О
  Р
  Ч
  Е
  С
  Т
  В
  О
  
  М
  И
  Х
  А
  И
  Л
  А
  
  В
  Р
  У
  Б
  Е
  Л
  Я
  
  
  

• 2 слайд

  Михаил Александрович Врубель (1856 - 1910) – один из наиболее выдающихся художников России. Кроме живописи он занимался также скульптурой, графикой, создавал монументальные композиции и театральные декорации. Также Врубель оставил свой след в оформлении интерьеров.
  Его интересовали вопросы добра и зла, бытия человека и его места в мире. С помощью своего таланта он стремился создать взаимосвязанную и одушевленную картину мира, в которой каждый предмет живет своей собственной жизнью.
  
  Фреска «Грёзы»
  

• 3 слайд

  Произведения Врубеля невозможно спутать ни с кем другим. У него сложился особенный, только ему присущий врубелевский стиль. Стиль этот основан на господстве объемно-скульптурного рисунка, своеобразие которого заключается в дроблении поверхности формы на острые, колкие грани, уподобляющие предметы неким кристаллическим образованиям. Цвет понимается Врубелем как своеобразная иллюминация, окрашенный свет, пронизывающий грани кристаллической формы.
  
  

• 4 слайд

  Одна из первых работ Врубеля. Это огромная фреска "Сошествие Святого Духа...", написана художником на коробовом своде Кирилловской церкви в Киеве.
  
  

• 5 слайд

  Двенадцать сидящих апостолов расположены полукругом, так что композиция вписывается в архитектурную форму свода. Посередине возвышается стоящая очень прямо фигура Богоматери. Фон синий, золотые лучи исходят из круга с фигуркой голубя, одеяния апостолов светлые, с перламутровыми переливами, создающие эффект свечения изнутри. Сама группа апостолов, охваченная общим высоким душевным подъемом, выражающая это каждый по-своему, производит неизгладимое впечатление: руки, то напряженно стиснутые, то порывисто прижатые к сердцу, то в раздумье опущенные, то трепетно прикасающиеся к руке сидящего рядом.
  
  

• 6 слайд

  В его творчестве есть произведения традиционно реалистические, есть и мифологические, а также иллюстрации к народным сказкам, былинам и легендам. Говорят, что портрет-картина "Царевна-Лебедь" написана на сюжет "Сказки о царе Салтане" Пушкина, а моделью для написания портрета служила жена Врубеля Надежда Забела-Врубель. Однако,сама царевна даже не похожа на Н.И. Забелу - совсем другое лицо. Вероятнее всего, Врубель придумал лик Царевны, в котором отдаленно отразились и слились черты и его жены, и дочери когда-то любимой им женщины, а может быть, и еще чьи-то.
  
  Врубель со своей женой-актрисой Забелиной.
  
  

• 7 слайд

  На ее неживом лице игра цветов - от иссиня-черного моря до розово-багряной зари - подобна переливу тонов на фарфоре. Только глаза живут на этом лице, и в них безмерная грусть. Шелестят под ветром крылья, сверкают дорогие каменья в ее головном уборе, затягивает, манит прощальный взгляд. В этом взгляде тоска по земному облику, по земной любви и радости. Настроение картины тревожно-печальное. Так написано трепещуще-перламутовое, с отблесками заходящего солнца оперение Лебеди, что мы слышим этот шелест, этот трепет, слышим холодные ровные удары прибоя о берег, усиливающие ощущение безнадежности и грусти. Еще миг - и потухнет полоска зари, исчезнет красота царевны, только взмахнет крыльями большая белая птица и скроется в волнах...
  
  
  Царевна-Лебедь
  
  

• 8 слайд

  
  
  
  
  
  Заметное место в творчестве М.Врубеля занимают иллюстрации к сказкам, былинам, экизы к операм.
  

• 9 слайд

  Восточная сказка
  Игры наяд и тритонов
  Царевна Лебедь
  Снегурочка
  

• 10 слайд

  «Богатырь»
  Тридцать три богатыря
  Царевна Лебедь
  

• 11 слайд

• 12 слайд

  Лермонтов был любимым поэтом Врубеля всю жизнь. Он знал многие стихотворения наизусть и в зрелые годы декламировал и читал избранные им произведения друзьям и близким. В гимназии и позже Врубель читал много других авторов - античную поэзию, любил Шекспира, Гёте, Гоголя, обожал Пушкина, Тургенева, восхищался Чеховым, Ибсеном, но Лермонтов имел на него - на человека и художника - особое влияние.
  
  

• 13 слайд

  
  
  Большое влияние на творчество Врубеля оказали произведения "Герой нашего времени" и поэма "Демон".
  Всего художником было выполнено 4 иллюстрации,но одна из них занимает особое место-это рисунок Печорина перед дуэлью.
  
  

• 14 слайд

  Известно, что еще в Киеве, до серии иллюстраций 1891 года к сочинениям Лермонтова, Врубель нарисовал Печорина почти как автопортрет. Правда, черты художника можно найти в лицах Гамлета, восточного принца и в некоторых других персонажах его картин и рисунков, но в акварели «Портрет военного (Печорин на диване) » автопортретное сходство несомненно.
  Врубеля могли привлекать даже внешние черты Печорина: среднего роста блондин с карими глазами; бледный благородный лоб; нервическая слабость в его теле, когда он сидел; женская нежность кожи, маленькая аристократическая рука с худыми бледными пальцами - во всем этом молодой художник видел таинственное сходство с собой, необъяснимое, как проявление «высшей» воли.
  Еще важнее то, что в гимназические и университетские годы, в Петербурге и Киеве, Врубель ощущал в себе и определенную духовную близость с «Героем нашего времени», что сказалось в стиле писем, в склонности к дендизму, в его романических историях, щегольстве при постоянной «сухотке» кармана, в разбрасывании денег в те редкие моменты, когда они попадали в его руки.
  
  
  

• 15 слайд

  На самом деле Врубель не жил, как Печорин, но сам он, видимо, считал, что похож на «Героя нашего времени». Превосходным дополнением к портретному образу героя служит лист «Дуэль Печорина с Грушницким». Облик Печорина тот же или почти тот же, что и в портретной композиции, но его презрение ко всему на свете, утверждение своего превосходства яснее выступают в выразительности породистого лица, в твердой постановке фигуры. 
  
  

• 16 слайд

  Врубель создал ещё две иллюстрации,но для него они были мало интересны. Его занимала совсем другая тема,более глубокая,сильная и трагичная. Она не отпускала художника долгие годы и в итоге умерла вместе с ним.
  
  

• 17 слайд

  В 1891-м году, к 50-летию со дня смерти Лермонтова, было издано юбилейное собрание сочинений поэта, к оформлению которого были привлечены многие известные художники того времени. Среди прочих оказался и Врубель, которого тогда никто не принимал всерьез. Однако именно рисунки Врубеля к поэме "Демон" как нельзя лучше подошли к самой сути лермонтовской поэзии
  
  

• 18 слайд

  Демон - это падший ангел, поднявший бунт против бога и низвергнутый небесами на землю. В мифологии Демон - образ титанической, но скованной энергии. Он отвергнут небесами, но не мог быть принят и землей. Сам Врубель так понимал Демона: " он олицетворяет собой вечную борьбу мятущегося человеческого духа, ищущего примирения обуревающих его страстей, познания жизни и не находящего ответа на свои сомнения ни на земле, ни на небе." Врубель давно задумал патетическое полотно,которое бы потрясло зрителя, создать грандиозное произведение, но, кажется, он не представлял отчетливо замысел картины: Демон владел им больше, чем он - Демоном. Годы упорного труда,страданий,лечения в больнице и снова работы, создали величайшие произведения художника:"Демон сидящий","Демон летящий" и "Демон поверженный".
  
  

• 19 слайд

  Вот он перед вами - "Демон сидящий". В письме к своей сестре от 22 мая 1890 года Михаил Александрович Врубель так описывал героя картины:
  "... полуобнаженная, крылатая, молодая уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами".
  
  

• 20 слайд

  В центре вытянутой по горизонтали картины помещена могучая фигура Демона. Он один во всем пространстве полотна, но ему все равно тесно в таком формате, поэтому художник как бы обрезает фигуру героя сверху и снизу, оставляя простор лишь по бокам. Благодаря этому художественному приему зритель ощущает, как тесно Демону в этом мире, как скован он душевной печалью, скорбью одиночества.
  Истоки печали и страданий Демона в его разладе с самим собой, в его абсолютном одиночестве, в понимании бессмысленности и бесцельности своего существования. Таким видел художник героя и так его охарактеризовал: "Дух, не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, но при всем том дух властный... величавый".
  
  

• 21 слайд

  В «Демоне летящем» художник видит тоску, одиночество, тщетность бытия борьбы за счастье и своё место в жизни героя картины, совершающего, по мнению живописца, бесцельный полёт.
  
  

• 22 слайд

  Демон низринут в ущелье среди скал. Некогда могучие руки стали плетьми, жалко заломленными, тело деформировано, крылья разметались. Вокруг упавшего лиловый мрак и переплеснувшие голубые струи. Они затопляют его, еще немного - и закроют совсем, останется голубая гладь, довременное водяное пространство, в котором отразятся горы. Дико и жалко лицо падшего с мучительно искривленным ртом, хотя в его венце еще горит розовый отблеск.
  
  

• 23 слайд

  И Лермонтов, и Врубель с сочувствием относились к образу своего героя. У Лермонтова Демон не способен преодолеть злобу, он циничен, жесток, непримирим. У Врубеля Демон – герой, страдающий от одиночества, скорбный, но на этом фоне – всё-таки властный и величавый.
  Александр Блок так сказал о Врубеле: "Он сам был Демон, падший прекрасный ангел, для которого мир был бесконечной радостью и бесконечным мучением...".