Презентация по ИЗО на тему "Русская икона" (4 класс)

• 1 слайд

  Тема: «Русская икона.»
  
  Подготовила:
  Майэр С.В.
  учитель начальных классов
  МАОУ СШ № 19
  г. Хабаровск
  

• 2 слайд

  Икона - произведение искусства в православной церкви.
  Икона – от греческого слова «образ». Так же многозначна и многозначительна, как это слово и роль иконы в жизни православного человека.
  Иконой в православной традиции называют изображение персонажей, событий из Священной или церковной истории, написанное в соответствии с догматами церкви и строгим каноном.
  Специалисты в области изобразительного искусства иногда называют иконами только живописные произведения, написанные на левкасе. Однако, если образ написан на холсте или выполнен мозаикой в соответствии с догмами и каноном, он так же будет считаться иконой.
  

• 3 слайд

  История иконописи
  - Иконопись складывалась постепенно. Для поздней античности характерны изображения Христа в виде символов – агнца, императора, книги, рыбы, пеликана, Орфея. Иногда Христа рисовали в виде молодого безбородого мужчины с ягненком на плечах – широко известный сюжет, получивший название «Пастырь добрый».
  

• 4 слайд

  - Русская иконопись — развивавшееся в недрах православной церкви изобразительное искусство Древней Руси, начало которому было положено в конце X века крещением Руси. Иконопись оставалась ядром древнерусской культуры вплоть до конца XVII века...
  
  - Первая рукотворная икона принадлежит кисти одного из семидесяти апостолов, евангелиста Луки. Это изображение Богородицы. Считают, что он так же был автором изображений апостолов Петра и Павла.
  

• 5 слайд

  - Самые древние дошедшие до нас образы относятся к IV веку. Это, в числе прочего, знаменитое изображение Христа из Синайского монастыря святой Екатерины. Позднее, после III Вселенского Собора, догматически закрепившего почитание Девы Марии, стали появляться изображения Богородицы, а еще позднее — святых.
  

• 6 слайд

  Первые изображения
  
  - Есть церковное предание о появлении самой первой иконы. Одному восточному царю очень хотелось иметь изображение Христа, и он послал к Нему своего придворного художника. Однако, как ни бился тот, ему не удавалось передать черты лица Спасителя. Тогда Христос сжалился над живописцем. Умывшись, Он вытер лицо куском полотна, и передал это полотно, на котором запечатлелся Его лик, художнику.
  

• 7 слайд

  Так возникло известное всем изображение Христа, которое называют «Спас Нерукотворный» (иначе – «Спас Мокрая брада», поскольку борода и волосы на этом образе прямые, будто мокрые).
  Другое предание о появлении изображения Спасителя, повествует, что оно возникло на плате, которым добрые женщины утерли лицо Христу, когда он шел на Голгофу, изнывая под тяжестью креста.
  

• 8 слайд

  Изображения Христа:
  в виде символов – агнца
  в виде символов – императора
  

• 9 слайд

  Изображения Христа:
  в виде символов – книги
  в виде символов – рыбы
  

• 10 слайд

  
  Изображения Христа: в виде символов – пеликана
  
  
  

• 11 слайд

  Изображения Христа: в виде Орфея
  

• 12 слайд

  По технике исполнения иконы делят на:
  - живописные (сюда можно отнести темперные и энкаустические);
  - мозаичные;
  - литые;
  - резные;
  - вышитые;
  - типографские.
  

• 13 слайд

  Темперные иконы
  
  - Темпера (также называемая яичной темперой) - это метод рисования, который заменил метод энкаустической живописи, но сам по себе был заменен масляной живописью. Его название происходит от латинского слова temperare, что означает «смешивать в пропорции».
  - В отличие от энкаустических красок, которые содержат пчелиный воск для связывания цветных пигментов или масляных красок, в которых используются масла, темпера использует эмульсию воды, яичных желтков или цельных яиц (иногда с небольшим количеством клея, меда или молока).
  

• 14 слайд

• 15 слайд

  Энкаустические иконы
  
  - Энкаустические краски состоят из воска, смолы, красящего пигмента и небольшого количества масла. Они могут быть от очень мягких до твёрдых, что зависит от количества смолы и пигмента, которые добавляются в воск. Для внутренних помещений нужна одна рецептура красок, а для наружных росписей другая.
  - Энкаустические краски надо иметь всех оттенков, как в пастели, так как восковая краска быстро остывает и следует быстро и точно класть нужный мазок.
  
  

• 16 слайд

  - Энкаустическими красками можно писать на твёрдом материале — мраморе, шифере, кирпиче, цементе, а также на досках и полете. Техника работы восковыми красками может быть горячей и холодной. Художник работает не только кистью, но и электрическим паяльником и стальными пластинками типа лезвий.
  

• 17 слайд

  Мозаичные иконы
  
  - Мозаичное искусство как один из видов монументальной живописи – многовековая техника прикладного искусства. Древнейшая мозаика, называемая античной или римской, была распространена на территории Римской империи.
  - На Русь пришла византийская мозаика из Константинополя, где широко использовалась в украшении храмов, таких как: Собор Святой Софии, монастырь Хора, монастырь Паммакаристос (Pammakaristos Church).
  

• 18 слайд

  - Расцвет использования этой мозаики приходится на X-XI века (Киев, Новгород). Примеры ее применения существуют и по сегодняшний день, например Собор Святой Софии в Киеве.
  Мастерские выполняют комплекс работ по проектированию и исполнению художественного храмового убранства, ориентируясь на традиции и каноны Православной церкви.
  

• 19 слайд

  Литые иконы
  
  - Литография (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую») — разновидность печатной графики, основанная, в отличие от гравюры, на технике плоской печати, при которой типографская краска под давлением переносится с плоской печатной формы на бумагу.
  
  - В основе литографии лежит физико-химический процесс, подразумевающий получение оттиска с поверхности специального литографского камня, который благодаря соответствующей обработке приобретает свойство на отдельных участках принимать специальную краску, а на других отталкивать.
  

• 20 слайд

  - Литографский камень подготавливают шлифованием водой с песком, добиваясь либо совершенно гладкой поверхности, либо фактурной с «корешком». Рисуют на камне специальным литографским карандашом и тушью, используя самые разные технические приёмы: заливку, штриховку, процарапывание (граттаж).
  

• 21 слайд

  Резные иконы
  
  Традиция изготовления резных икон пришла на Русь в XI веке вместе с православием из Византии, где подобные изображения датируются еще первыми веками христианства. На новом месте традиция не только прижилась, но и получила развитие.
  Для этого были все условия: обилие высококачественной древесины, большое количество мастеров, умеющих обращаться с этим капризным материалом, быстро растущая паства новой для русичей религии обеспечивала спрос на предметы культа.
  

• 22 слайд

  Появились именные образа, кресты, складни, нательные образки, мощевики. Русские мастера использовали привычные и податливые для резца породы – липу и сосну, иногда березу, ольху, осину.
  Для особенно ответственных и парадных случаев применяли редкий привозной материал: кипарис, можжевельник, тис, грушу. Рельефные иконы расписывали красками и покрывали сусальным и творёным золотом, серебром, тонировали природными пигментами, обжигали, украшали тиснением, драгоценными камнями и прекрасными поделочными минералами, речным жемчугом, янтарем, металлическими вставками с чеканкой, дорогими и богато украшенными тканями.
  

• 23 слайд

• 24 слайд

  Вышитые иконы
  
  - В истории церковного искусства, конечно, известны примеры шитых икон, великолепные образцы древнерусского шитья хранятся в Государственном Историческом музее, Третьяковской галерее, Русском и других музеях. Но древнерусское шитье – не совсем вышивка. И дело тут не только в технике. А в подходе, назначении, глубинном смысле.
  - Шитье всегда довольно широко использовалось в церковном обиходе, но при этом шитых икон было не так уж много. Иконы все-таки большей частью писали на досках. А шитыми делали плащаницы, пелены, воздухи, покровцы, хоругви, шитьем украшали облачения священства и т.д., то есть, все это были вещи, связанные с богослужением.
  

• 25 слайд

  Чаще всего рисунок создавали иконописцы-знаменщики, как правило, мужчины, а вышивали по этому рисунку женщины. Этим занимались монахини или высокопоставленные мирянки: княгини, княжеские и боярские дочери. Причем сюжеты, особенно плащаниц, были глубоко продуманы богословски и литургически, и в этом всегда принимало участие образованное духовенство.
  
  крестиком
  бисером
  в каменьях
  

• 26 слайд

  Типографские иконы
  
  Уникальный способ печати передает все цвета и оттенки подлинной иконы. Подготовка и обработка материалов произведена вручную православными мастерами. Но важно понимать, что иконы созданы механическим путем, их пишет не человек, а машина с применением современных технологий и материалов. Они превосходного качества, краски у них яркие, не боятся выцветания.
  Как бы не были красивые печатные иконы, именно рукописные образы ценятся превыше всего! Рукописный образ наполняется жизнью под кистью иконописца.
  

• 27 слайд

  - Технологии, проверенные веками, соответствие церковным канонам и традициям, дают гарантию качества и долговечности писаной иконы. К тому же не бывает двух одинаковых рукописных икон, в то время как печатные иконы получаются абсолютно идентичными. Эксклюзивность иконы, созданной вручную, не заменит массовый тираж.
  

• 28 слайд

  В зависимости от места расположения, различают:
  - домовые иконы (для домашних иконостасов);
  - путные (которые берут с собой в дорогу);
  - храмовые (расположенные в храмах).
  домовые
  храмовые
  путные
  

• 29 слайд

  По сюжетам иконы можно разделить на:
  - иконы Святой Троицы — символические и «по пророческим видениям» изображения троичного догмата
  - иконы христологического ряда, среди которых выделяются непосредственно иконы Спасителя и изображения евангельских событий с участием Христа
  - богородичные иконы, среди которых условно выделяют непосредственно иконы Марии и иконы богородичных праздников
  

• 30 слайд

  икона
  Святой Троицы
  икона
  христологического ряда
  икона
  Пресвятой Богородицы
  

• 31 слайд

  Стили иконописи
  византийский
  новгородский
  ростовский
  

• 32 слайд

  строгановский
  московский
  владимировский
  

• 33 слайд

  Иконописный канон
  На иконах мы не видим реальных предметов нашего мира, все изображения выглядят символичными и как бы не имеют веса. Фигуры бесплотны, под складками одеяний не чувствуется тел, пропорции кажутся слегка неестественными, вытянутыми.
  Таким образом иконописец достигает «умаления» телесного и выдвижения на первое место духовного.
  

• 34 слайд

  Перспектива
  Иконы пишутся по принципу обратной перспективы, точка схода (так художники называют место, где условные параллельные линии для глаз наблюдателя, удаляясь, собираются в пучок) находится не у горизонта, а на уровне глаз молящегося перед образом.
  Таким образом достигается эффект схождения в наш тварный мир мира горнего, вечного.
  

• 35 слайд

  Перспектива
  На картинах
  На иконах
  

• 36 слайд

  Свет
  На картинах искусных живописцев мы видим игру светотени, и всегда можем определить, где находится источник света, даже если он и не изображен на полотне.
  На иконах свет изливается от самих фигур, ликов, он разлит по всему пространству, это золотое свечение, которое не может иметь земного происхождения.
  

• 37 слайд

  Свет
  На картинах
  На иконах
  

• 38 слайд

  Цвет в иконописи
  Одеяния и вообще все предметы на иконах имеют символический цвет.
  В красном предстают мученики за веру, голубой характерен для покрывала Богородицы, черным изображаются приспешники Князя тьмы, и так далее.
  

• 39 слайд

  Основные цвета
  - Жёлтый цвет (золото) - символизировало Божественный свет.
  Голубой цвет - был цветом неба и чистоты.
  Вишнёвый цвет - носил объединяющее начало. Включал в себя 2 цвета: красный и фиолетовый.
  Красный цвет - Божественный огонь, кровь жертвы Христовой и мучеников за веру, цвет царей – пурпур.
  Зелёный цвет - символ юности и цветения.
  Белый цвет - цвет Бога. Он подобен свету, он вмещает в себя все цвета, подобно тому, как Бог объемлет весь мир.
  Чёрный цвет - цвет сокровенных Божьих тайн.
  
  
  
  

• 40 слайд

  Время
  На живописных полотнах художник изображает некий конкретный момент, временной отрезок.
  На иконах нет времени. Иногда на одной иконе можно видеть написанные рядом события, которые случились раньше или позже друг друга.
  На иконах все происходит вне рамок привычного нам течения часов и дней, евангельская, священная история – это не события давно ушедших времен, а то, что происходит ежечасно и всегда.
  

• 41 слайд

  Время
  На картинах
  На иконах
  

• 42 слайд

  Задание:
  
  - Подбери подходящие цвета и попробуй выразить с помощью красок на бумаге радостное настроение.
  

• 43 слайд

  Готовая работа