Презентация по музыке на тему: "Стили музыки. От Античности к Возрождению."

• 1 слайд

  Музыкальный стиль –
  камертон эпохи.
  
  
  

• 2 слайд

  Стиль ( греч. «stylos» - «палочка для письма», « почерк») – исторически сложившееся направление в искусстве, характеризующееся общностью образов, средств и приёмов худ. выразительности);
  

• 3 слайд

  др. словами,
  стиль –
  совокупность (сумма) характерных черт, приёмов, способов, особенностей творчества.
  
  

• 4 слайд

  В искусстве различают:
  Стиль эпохи (исторический);
  Национальный;
  Индивидуальный (авторский) – в музыке это стиль композитора или исполнителя.
  
  
  

• 5 слайд

  Античная культура…
  

• 6 слайд

• 7 слайд

  
  Античная культура – музыка древнейших цивилизаций ( Древнего Рима, Древнего Египта, Древней Греции), выражалась участием людей в обрядах, псалмопением…
  
  
  

• 8 слайд

  
  Рим
  Греция
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  Античность
  

• 9 слайд

  Псалмопение – чтение
  молитв нараспев.
  

• 10 слайд

  В древности искусство было синкретично
  (все виды тесно связаны друг с другом)
  

• 11 слайд

  Музыкально-драматические
  представления
  

• 12 слайд

• 13 слайд

  Удивительная
  сила - музыка…
  

• 14 слайд

  Когда слышу, как говорят о добродетели или мудрости человека, который сам вполне соответствует тому, что он говорит, я чрезвычайно радуюсь, и, такой человек кажется мне поистине музыкальным. Потому, что он извлекает прекраснейшую гармонию не из лиры или еще какого-либо орудия игры, а из самой жизни, согласив в себе слова с делами по образу единой эллинской гармонии.
  Платон
  

• 15 слайд

• 16 слайд

  Эпоха Средневековья
  ( 5 – 14 вв.)
  

• 17 слайд

  Музыка
  Средневековья -
  период развития музыкальной
  культуры, охватывающий промежуток времени с V по ХIV века н.э.
  

• 18 слайд

  
  На протяжении всего средневековья музыка, по сути, являлась падчерицей церкви, без остатка принадлежала религиозной культуре, являлась лучшей её частью.
  
  

• 19 слайд

  
  Образ царства Божьего создавался храмовой архитектурой, скульптурой, фресками.
  Но завершала всё музыка…
  

• 20 слайд

  «Духовная музыка – это музыка, содержащая текст религиозного характера и предназначенная для исполнения во время церковной
  службы или в быту
  (канты, духовные
  стихи и песни)».
  

• 21 слайд

• 22 слайд

  К 7 в. песнопений создаётся так много, что певчим тяжело удержать их в памяти, поэтому Папа Римский Григорий 1 Великий отобрал и собрал в сборник («Григорианский антифонарий») 200 лучших распевов (мелодий и латинских молитвенных текстов) и распределил их в пределах церковного года: по 1 на каждый день церковного календаря (недели, праздники).
  
  

• 23 слайд

  Именно благодаря его трудам зародились традиции самой ранней (официальной) музыки (к.6 – нач. 7 в.). В честь него и были названы эти распевы – один из стилей европейской церковной музыки.
  Григорианский хорал – это мужское одноголосное (унисон) пение на лат. языке без музыкального сопровождения (a cappella).
  
  

• 24 слайд

  
  Одноголосная мелодия их всегда была подчинена тексту и звучала сдержанно, строго и смиренно. Музыка хоралов символизировала умиротворение, чистоту и вечность.
  

• 25 слайд

  В 7 веке в богослужении важную роль начал играть орган, грандиозное звучание которого усиливало впечатление на людей.
  
  

• 26 слайд

  Все звуки григорианского
  хорала находились
  поблизости друг от
  друга и поначалу
  легко отображались
  на письме с помощью условных знаков, так
  называемых "невм".
  Почти через 500 лет после того, как григорианский хорал зазвучал впервые, монах и музыкант Гвидо из Ареццо (990-1050) усовершенствовал нотное письмо.
  
  

• 27 слайд

• 28 слайд

  Духовная музыка
  стала основой
  зарождающегося профессионального
  искусства.
  До нач. 8 в. музыка
  создавалась
  исключительно
  в монастырях и
  была анонимна:
  монахи не считали
  себя авторами, ибо единственным творцом в их понимании был Бог и при сочинении строго следовали правилам (канонам).
  
  

• 29 слайд

  8 в. – расцвет эпохи Средневековья. Выразить разнообразную палитру чувств и переживаний медленные песнопения Григорианских хоралов уже не могли, им на смену приходит многоголосие, которое и создаёт новые музыкальные жанры.
  
  

• 30 слайд

• 31 слайд

  
  Расцвет средневековой светской музыки связан с эпохой рыцарства, это творчество фр. трубадуров и нем. Миннезингеров…
  

• 32 слайд

• 33 слайд

  Что дала нам музыка средневековья?
  Новые жанры и формы песен
  Вокальные и вокально-инструментальные жанры
  Нотоносец
  

• 34 слайд

• 35 слайд

  Эпоха Возрождения (Ренессанс) –
  14 – 17 вв.
  

• 36 слайд

  Эпоха Возрождения – время, когда складываются традиции музыкально-поэтической культуры и музыкальной лирики, полифонии (организованного многоголосия).
  
  

• 37 слайд

• 38 слайд

  Музыканты эпохи Возрождения, в отличие от архитекторов и скульпторов, не могли изучать образцы античной музыки, т.к. в то время она была совершенно неизвестна. Но музыкальное Возрождение состоялось и выразилось прежде всего в усилении роли светской музыки.
  

• 39 слайд

  
  Итальянские композиторы вернули к жизни инструментальную музыку, кот в Средние века почти не звучала из-за церковных запретов. Теперь она звучит повсюду. Первые концертирующие виртуозы играли на виоле, лютне, клавесине, органе, флейте.
  Появились нотные издательства и предприятия по изготовлению и ремонту музыкальных инструментов.
  
  

• 40 слайд

• 41 слайд

  Самым любимым инструментом эпохи Возрождения была лютня, на ней музицировала вся Европа – профессионалы и любители.
  
  

• 42 слайд

• 43 слайд

• 44 слайд

• 45 слайд

  
  Мотет – жанр вокальной многоголосной музыки, сложившийся к 14 в., соединяющий несколько самостоятельных мелодий с различными текстами, писались для хора a cappella в полифоническом складе, затем преобразовались в концертные пьесы торжественного характера. С к. 16 в. к хору присоединилось инструментальное сопровождение.
  
  

• 46 слайд

  Символом светской музыки Возрождения стал мадригал.
  Мадригал – многоголосная (2х или 3х) светская песня лирического характера, состоящая из нескольких куплетов и без инструментального сопровождения.
  Как правило, мадригалы повествовали о любви и проникнуты настроением печали, грусти и тоски.
  Особо распространились в Италии и в 16 в стали любимым жанром придворных кругов.
  

• 47 слайд

  Наиболее популярными были итальянские мадригалы на тексты Данте, Петрарки и других великих поэтов Италии.
  
  

• 48 слайд

  В конце 16 в. зарождается совершенно новый жанр – опера, называющаяся тогда «драмой для музыки» и представляющая собой сольное пение в сопровождении инструментов. Первые оперы создавались на сюжеты из греческой мифологии.
  
  

• 49 слайд

  Эпоха Возрождения выдвинула на первый план личность автора. Музыка Палестрины, Окегема, Орландо Лассо передают чувства человека этого времени – ясного, возвышенного, гармоничного.