Русский
лубок
(1 слайд) Интерес
к искусству лубочной картинки как самому массовому виду народного творчества
возник в среде этнографических изысканий, изучавших быт, привязанности,
привычки народов России, а так же исследованиях историков и искусствоведов.
Изучение истории и развития русского рисованного
лубка, его особенности – чрезвычайно интересное направление.
Лубок (2 слайд) – лубочная народная картинка (название происходит от луба,
излюбленного материала народного искусства) – произведение народной графики,
отличающееся простотой и доходчивостью образа и предназначенное для
распространения в народных массах. Лубки выполнялись безымянными
художниками-самоучками, печатались на отдельных листах во многих экземплярах,
сопровождались пояснительными надписями.
В России с конца XVII века
лубки печатались на ручных станках с деревянных досок. Изначально (3 слайд) картинки были черно-белыми и служили для
украшения царских палат и боярских хоромов, но позднее их производство стало
более массовым и уже цветным.
Тематика народных
картинок очень разнообразна: (4 слайд) она охватывает темы религиозные и
нравоучительные, (5 слайд) народного эпоса и сказок, обязательно сопровождаемые
назидательным или шутливым текстом, повествующие о нраве и быте того
времени, (6 слайд) содержащие народную мудрость, юмор, а иногда и мастерски
замаскированную жестокую политическую сатиру.
Исследователи различают
две большие группы, на которые можно разделить русские народные
картинки. Это живописный гравированный лубок и имеющий с ним общие черты
русский рисованный лубок.
Множество
рисованных листов посвящены историческому прошлому России. (7 слайд) Есть
сравнительные изображения «старой и новой» церквей, (8
слайд) портреты деятелей
раскола и изображения старообрядческих монастырей, (9 слайд) иллюстрации к апокрифам на библейские и
евангельские сюжеты и (10 слайд) картинки, предназначенные для чтения и
песнопений, настенные календари-святцы.
(11 слайд) Картинки,
имеющие отношение к истории старообрядчества, составляют довольно значительную
группу. (12 слайд) Интересны изображения Выго-Лексинского монастыря. На листе
«Поклонение иконе Богоматери» даны подробные изображения мужского и женского
монастырей, расположенных соответственно на берегах Выга и Лексы. Тщательность
рисунков позволяет рассмотреть все особенности архитектурной планировки,
традиционную конструкцию северных домов.
Интересна работа
(13 слайд) «Расправа воеводы Мещеринова
с Соловецким восстанием», которую можно отнести к историческим сюжетам. Рисунок
построен по принципу последовательного рассказа. Каждый эпизод
сопровождается краткой или пространной пояснительной надписью. Художник
показывает обстрел монастыря из трех пушек, штурм стрельцами крепости, выход
оставшихся в живых монахов из ворот монастыря, жестокую расправу с участниками
восстания и другие события. Сюжет эмоционально насыщен.
В композиционно-декоративном построении листа ощущается традиция
ритмизированного лубочного узорочья.
Сюжеты, имеющие отношение к конкретным историческим
событиям прошлого России, в рисованном лубке – редкость. (14 слайд) К
их числу относится уникальная настенная картинка художника Блинова, изображающая
битву на Куликовом поле. Это самый большой по размерам лист среди всех дошедших
до нас. В нижней части художник написал целиком текст «Сказания о Мамаевом
побоище» – известную рукописную повесть, а наверху разместил иллюстрации к ней.
В рисунке исключительно удачно сочетаются народная лубочная традиция и приемы древнерусской
книжной миниатюры.
Картинки с
назидательными рассказами и притчами занимают большое место в искусстве
рисованного лубка. (15 слайд) Рисунок, иллюстрирующий историю Адама и Евы,
помещён автором на большой лист и построен по принципу рассказа. Мастер показывает, как создатель вдохнул душу в
Адама, сделал из его ребра жену и заповедовал им не пробовать плодов с дерева,
растущего посреди райского сада. В повествование включены сцены, где Адам и Ева
срывают запретный плод, как, изгнанные, уходят они от райских врат, и сидят
перед стеной на камне, оплакивая потерянный рай.
(16 слайд) По бокам одной из
картинок расположены эпизоды «Притчи о блудном сыне», а в центре овала – текст
духовного стиха на крюковых нотах. Таким образом, эту картинку можно было не
только рассматривать, но читать текст и петь его.
К числу (18 слайд) вполне оригинальных произведений
относятся изображения птицы Сирин в сопровождении легенды. (19 слайд) Согласно
тексту на листах, пение птицедевы так сладостно, что человек, заслышав его,
забывает обо всем на свете и идет за ней, не в силах остановиться, пока не
умрет от усталости. Художники обычно изображали человека, заворожено слушающего
птицу, сидящую на огромном кусте, усеянном цветами и плодами, а чуть ниже – он
лежит мертвый на земле. Чтобы прогнать птицу, люди
пугают ее шумом: бьют в барабаны, трубят в трубы, стреляют из пушек.
Другая
райская птица, (20 слайд) Алконост, по облику весьма схожа с Сирином,
но имеет одно существенное отличие – она всегда изображена с руками. Нередко в
руке Алконост держит свиток с изречением о воздаянии в раю за праведную жизнь
на земле.
Тематика печатных
лубочных картинок так же весьма разнообразна. (21 слайд) В веке XVIII народу особенно нравились западные сказки, переведенные еще в XVI-XVII
веках: о рыцаре Еруслане Лазаревиче, Бове королевиче, царевиче Гвидоне, царях
Салтане и Додоне. Об этих сказках Пушкин восклицал с восторгом: «Что за
прелесть русские сказки! Каждая есть поэма!».
Многочисленными так же
были светские сюжеты. Источником многих из них послужили иностранные гравюры. (22 слайд) Так,
например, известный лубок «Шут Фарнос Красный нос» – копия с немецкого образца.
Широкое
распространение в народе имели лубки фольклорной тематики, а также «картины
потешные и забавные» (23 слайд) – изображения всевозможных увеселений и зрелищ,
среди которых наиболее часто издавались лубочные картинки «Медведь с
козой» (известно несколько вариантов этого лубка), и, особенно, (24 слайд) «Баба Яга едет с Крокодилом драться». Известный в
нескольких вариантах лубок считается пародией на широко известные в народе
отношения в семье Петра I и Екатерины Алексеевны: Баба Яга одета в «чухонский»
костюм с вышивкой, в углу картинки как опознавательный знак изображено озеро с
корабликом – любимым детищем Петра I.
К
национальному (25 слайд) фольклору
восходит и известный лубок «Как мыши кота погребают», долгое время считавшийся
пародией на погребальную процессию Петра I, якобы созданную в начале XVIII века
раскольниками, яростно боровшимися с петровскими реформами. Известный в
нескольких вариантах, этот лубок неоднократно переиздавался с небольшими
отклонениями в названии – «Как мыши кота хоронили», «Мыши кота на погост
волокут». (26 слайд) Так же сатирической пародией считается лубок «Кот
астраханский», напоминающий своими усиками Петра I.
Именно
юмористические и сатирические народные картинки, (27
слайд) продаваемые на
ярмарках вплоть до начала XX века, считались самым массовым видом изобразительного
искусства Руси. Широко доступные, занимательные, дешевые по цене, лубки
заменяли неграмотным иллюстрированную книгу, являясь одновременно своеобразной
отраслью народного творчества, фольклора.
Со временем
техника лубка менялась. (28 слайд) В 19 веке рисунок стали делать не на дереве,
а на металле, что позволяло создавать мастерам более изящные работы. Расширилась
тематика лубочных картинок. Много лубков создавалось на тему учения и быта
различных социальных слоев населения России.
К началу 19 в.
лубок еще более усилил свою роль как «иллюстрации русской действительности». (29 слайд) Во
время Отечественной войны 1812 было издано множество патриотических лубков с
рисунками и подписями, появились авторские имитации народных лубков,
выполненные профессиональными художниками в лубочном стиле. Среди них – серия
лубочных картинок-карикатур на Наполеона и французскую армию, созданная
Теребеневым, Венециановым, Ивановым. (30 слайд)
Лубочные
листы как самостоятельные графические произведения перестали выпускаться в
России в 1918, когда все печатное дело стало государственным и попало под
единый идеологический контроль.
Однако жанр
лубка повлиял на творчество множества советских художников. (31 слайд) Его
влияние можно найти в вошедших в историю мирового изобразительного искусства
плакатах 1920-х годов «Окна РОСТА». Художник Моор использовал технику лубка в
агитационных листках, а так же в плакатах, призывавших к защите Отечества.
(32 слайд)
Во время Великой Отечественной
войны лубок как вид народной графики был вновь использован КуКрыНикСами. Злые
карикатуры на фашистских главарей сопровождались текстами острых фронтовых частушек.
(33 слайд) В 60-80-е годы художница
Татьяна Маврина использовала приемы лубка для иллюстрирования детских книг.
(34 слайд) В современной России предпринимаются попытки
оживить утраченные традиции производства лубочных картинок. (35 слайд) Среди
успешных попыток и авторов – Владимир Пензин – основатель новой мастерской
лубка в Москве.
Долгое время
лубочные картинки были духовной пищей простого трудового народа, (36 слайд) источником
знаний и новостей, так как газет было очень мало, а лубок был популярен, дешев
и распространялся по всей стране, преодолевая немыслимые расстояния. Наслаждение
красотой мира, радостное мировосприятие, оптимизм, фольклорное обобщение –
вот те черты, которые впитал русский
лубок из крестьянского искусства.
Сегодня русский лубок
признан особой ценностью, является предметом собирательства и тщательного
изучения многих ученых не только России, но и зарубежных стран, занимая
достойное место на стенах музеев изобразительного искусства рядом с работами
величайших мастеров прошлого.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.