«Применение
методов стилизации и трансформации на уроках прикладного творчества при
изучении традиционных видов народных промыслов»
Сохранение традиций – важнейшая задача,
которую должен ставить перед собой любой преподаватель. В преподавании
изобразительного искусства в условиях детской школы искусств педагог всегда, на
каждом из преподаваемых предметов прослеживает нить традиций, оставивших свой
след на протяжении всего пути формирования стилей, жанров искусства. Особую
роль в вопросе сохранения традиций, конечно, играет такой вид изобразительного
искусства, как декоративно - прикладное. Данный вид искусства прослеживается,
пожалуй, в преподавании всех предметов художественной направленности : на
уроках живописи и рисунка мы можем рисовать с натуры предметы, выполненные по
канонам традиционных росписей и так или иначе будем вести беседы о истоках,
характерных особенностях данного вида росписи; на занятиях по прикладному
творчеству эта тема, также, вероятно, оставляет свой след, всегда невидимой
нитью пронизывает каждое занятие; работая на уроках станковой композиции, в
учебном плане любой программы мы всегда увидим обращение к традициям
декоративно-прикладного творчества. Сохранение, приумножение знаний учащихся о
традициях прошлого - это неминуемый, обязательный шаг на пути преподавания
любого вида искусства.
Но времена меняются, меняются и
учащиеся, которые приходят на занятия в детские школы искусств - с эти уже не
поспоришь. Прогресс и резкий скачок развития технологий создает новое поколение
людей, и они, действительно другие! И это, тоже, неминуемый процесс, который
логично следует за прогрессом. Наши учащиеся - замечательные ребята: у них
огромный круг интересов и увлечений, колоссальные возможности получения доступа
к информации, общение вышло на совершенно другой, несвойственный нам всем
уровень. Они много читают, занимаются творчеством, пробуют новое. У них
совершенно иной способ освоения нового материала - наши учащиеся привыкли
получать информацию не просто быстро, а моментально. Я совершенно прекрасно
помню себя школьницей, которая сидит в библиотеке и, подкладывая под лист
разлинованную основу, пишет ручкой доклад, собирая информацию по крупицам из
разных книг. Стоит ли говорить о том, что подобная ситуация вызовет у
современного школьника недоумение. А ведь мое школьное прошлое и реалии
современных школьников разделяет не так много времени-15-20 лет прогресса.
Именно по этому, нам, пожалуй, как никогда сложно наладить с нашими учащимися
продуктивное общение, особенно в условиях освоения материала о сохраниении
традиций и приумножения знаний о них. Все это кажется им скучным, избитым, чем
то несовременным, а значит - незначительным, неинтересным. И их можно и нужно
понять. Как мне кажется, мы, педагоги, должны не сетовать на современность,
иной строй мышления наших учащихся, гаджеты и технологии- это наша реальность,
и это будущее, в котором будут жить, творить и создавать новое наши ученики. Мы
должны мудро, без негативных оценок реалий, искать методы и подходы, для
освоения такого важного материала, как традиции в искусстве. Потому что без
опыта прошлого сложно создать качественное будущее.
Когда я, как педагог, пришла к этому
выводу, путем многочисленных проб и ошибок; когда поняла, что скучающие ,
незаинтересованные взгляды моих учеников при попытке рассказать им про истоки и
традиции какой либо росписи это, как миниум, не продуктивно, я поняла, что
пожалуй, такие приемы композиции, как стилизация и трансформация –это решение
некоторых проблем в данном вопросе. Я попробовала преподносить информацию о
традиционных видах прикладного творчества, сразу исходя из примеров
современности: обращая внимание учащихся на произведения современного дизайна,
графики и полиграфии, выполненных с отсылкой на тот или иной вид традиционного
искусства. И это начало работать: я увидела интерес, энтузиазм к получению
информации. То есть я, преподнося новое, как бы вывернула наизнанку принцип
преподнесения информации: сначала начинала говорить о реалиях, современных
продуктах в области изобразительного искусства, созданных путем переработки,
трансформации и стилизации традиционных видов декоративно – прикладного
творчества, а уже потом - о истоках и традициях. Также, пришлось пересмотреть
задания в учебном плане, которые имеют непосредственное отношение к изучению
видов декоративно –прикладного творчества и народных промыслов. Большую часть
заданий мы с учащимися выполняем в условиях мини-проекта, конечной целью
которого является некий предмет, который будет выполнен с применением
стилизации и трансформации данного вида промысла. В ходе этого проекта мы
знакомимся с традициями, истоками, характерными особенностями промысла,
выполняем образцы основных элементов. Но не просто так, по факту, а для того,
чтобы исследовать, усвоить и переработать данную информацию, трансформировать
ее в современность. И это, действительно, работает - учащиеся теперь не просто
участники скучного, избитого, непривлекательного для них процесса, а
исследователи традиций прошлого для создания современного. После выполнения
зарисовок, образцов элементов промыслов, учащиеся переходят к трансформации их
формы ( упрощению излишней вычурности, получения более ясной формы, с
сохранением самой ее сути), цвета ( успокаиваем характерную для многих
промыслов пестрость, делаем цветовую гамму более адаптированную к современным
веяниям в изобразительном искусстве). В конечном итоге –учащиеся создают свой
уникальный, неповторимый предмет, продукт работы мысли и творческого замысла, а
также- имеют багаж знаний об истоках, традициях своего прошлого.
Сохранение традиций, приумножение знаний о
своем прошлом- важнейшая задача педагога. И это, действительно, невероятно
сложная задача для современного преподавателя, которую, на мой взгляд, он может
реализовать только с учетом принятия и осознания современности, применяя
творческий подход.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.