Рабочая программа изобразительного искусства

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ЧЕРНОВСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА

Приложение к ООП ОООМАОУ Черновской СОШ №__

Рабочая программа учебного предмета

Изобразительное искусство

Основноеобщее образование, 5-9 классы

(ФГОС ООО)

Разработчик: Серкова Наталья Вениаминовна, Учитель Изобразительного искусства

Структура рабочей программы

1.	Планируемые результаты освоения учебного предмета……………………………………………………………….3
2.	Содержание учебного предмета………………..……………………17
3.	Тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на освоение каждой темы………………………………………………………………….…23

Планируемые результаты освоение учебного предмета

Выпускник научится:

·     характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки); создавать декоративные изображения на основе русских образов;

·     раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в народном искусстве и в современной жизни;

·     создавать эскизы декоративного убранства русской избы;

·     создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;

·     определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

·     создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции;

·     создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении;

·     умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

·     выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

·     владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

·     распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов;

·     характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты на основе народных традиций;

·     различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;

·     различать национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России;

·     находить общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов;

·     различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России;

·     называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства;

·     классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира;

·     объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;

·     композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами;

·     создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов;

·     простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;

·     навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь);

·     изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции;

·     создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел;

·     строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;

·     характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;

·     передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта;

·     творческому опыту выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне;

·     выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания;

·     рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов;

·     применять перспективу в практической творческой работе;

·     навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого;

·     навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы;

·     видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе;

·     навыкам создания пейзажных зарисовок;

·     различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива;

·     пользоваться правилами работы на пленэре;

·     использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения;

·     навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения;

·     различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.);

·     определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;

·     пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;

·     различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;

·     различать и характеризовать виды портрета;

·     понимать и характеризовать основы изображения головы человека;

·     пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами;

·     видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти;

·     видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;

·     использовать графические материалы в работе над портретом;

·     использовать образные возможности освещения в портрете;

·     пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке;

·     называть имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их произведения;

·     навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;

·     навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;

·     навыкам лепки и работы с пластилином или глиной;

·     рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства;

·     приемам выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы;

·     характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью;

·     объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи;

·     изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом;

·     узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»;

·     перечислять и характеризовать основные жанры сюжетно- тематической картины;

·     характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов;

·     узнавать и характеризовать несколько классических произведений и называть имена великих русских мастеров исторической картины;

·     характеризовать значение тематической картины XIX века в развитии русской культуры;

·     рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа национальной истории;

·     называть имена нескольких известных художников объединения «Мир искусства» и их наиболее известные произведения;

·     творческому опыту по разработке и созданию изобразительного образа на выбранный исторический сюжет;

·     творческому опыту по разработке художественного проекта –разработки композиции на историческую тему;

·     творческому опыту создания композиции на основе библейских сюжетов;

·     представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре;

·     называть имена великих европейских и русских художников, творивших на библейские темы;

·     узнавать и характеризовать произведения великих европейских и русских художников на библейские темы;

·     характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества;

·     рассуждать об особенностях художественного образа советского народа в годы Великой Отечественной войны;

·     описывать и характеризовать выдающиеся монументальные памятники и ансамбли, посвященные Великой Отечественной войне;

·     творческому опыту лепки памятника, посвященного значимому историческому событию или историческому герою;

·     анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века;

·     культуре зрительского восприятия;

·     характеризовать временные и пространственные искусства;

·     понимать разницу между реальностью и художественным образом;

·     представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг. И.Я. Билибин. В.А. Милашевский. В.А. Фаворский;

·     опыту художественного иллюстрирования и навыкам работы графическими материалами;

·     собирать необходимый материал для иллюстрирования (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные детали быта и т.д.);

·     представлениям об анималистическом жанре изобразительного искусства и творчестве художников-анималистов;

·     опыту художественного творчества по созданию стилизованных образов животных;

·     систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна;

·     распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;

·     понимать сочетание различных объемов в здании;

·     понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;

·     иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох;

·     понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры;

·     различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;

·     характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;

·     понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху;

·     осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;

·     применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;

·     применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

·     создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

·     создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов;

·     получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;

·     приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;

·     характеризовать основные школы садово-паркового искусства;

·     понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;

·     называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;

·     понимать основы краткой истории костюма;

·     характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;

·     применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икэбаны;

·     использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;

·     отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;

·     использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;

·     узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески. Мозаики;

·     различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского Кремля;

·     различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и художественной жизни Руси;

·     узнавать и описывать памятники шатрового зодчества;

·     характеризовать особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву;

·     раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке. Отличать по характерным особенностям икону и парсуну;

·     работать над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным темам;

·     различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней Руси;

·     создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

·     работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;

·     сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи Древней Руси;

·     рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры;

·     ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;

·     использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;

·     выявлять и называть характерные особенности русской портретной живописи XVIII века;

·     характеризовать признаки и особенности московского барокко;

·     создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

Выпускник получит возможность научиться:

·     активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);

·     владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства;

·     различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства;

·     выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства;

·     понимать специфику изображения в полиграфии;

·     различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.);

·     различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);

·     проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;

·     создавать художественную композицию макета книги, журнала;

·     называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков;

·     называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;

·     называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять скульптурные памятники;

·     называть имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их произведения живописи;

·     называть имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века и определять произведения пейзажной живописи;

·     понимать особенности исторического жанра, определять произведения исторической живописи;

·     активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства;

·     определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники архитектуры модерна;

·     использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

·     называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;

·     создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале;

·     узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков;

·     узнавать, называть основные художественные стили в европейском и русском искусстве и время их развития в истории культуры;

·     осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;

·     применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему;

·     понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм;

·     характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди;

·     создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

·     работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

·     использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;

·     характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;

·     получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира;

·     использовать навыки коллективной работы над объемно- пространственной композицией;

·     понимать основы сценографии как вида художественного творчества;

·     понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения;

·     называть имена российских художников(А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский);

·     различать особенности художественной фотографии;

·     различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.);

·     понимать изобразительную природу экранных искусств;

·     характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа;

·     различать понятия: игровой и документальный фильм;

·     называть имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;

·     понимать основы искусства телевидения;

·     понимать различия в творческой работе художника-живописца и сценографа;

·     применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля;

·     применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов;

·     добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля;

·     использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств фотографии;

·     применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.;

·     пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных недочетов и случайностей;

·     понимать и объяснять синтетическую природу фильма;

·     применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма;

·     применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра;

·     использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и компьютерного монтажа;

·     применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации;

·     смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино;

·     использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования школьного телевидения;

·     реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания видео-этюда.

Содержание учебного предмета.

Программа учебного предмета «Изобразительное искусство» ориентирована на развитие компетенций в области освоения культурного наследия, умения ориентироваться в различных сферах мировой художественной культуры, на формирование у обучающихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях русской художественной культуры.

В программе предусмотрена практическая художественно-творческая деятельность, аналитическое восприятие произведений искусства. Программа включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, театра, фото- и киноискусства.

Отличительной особенностью программы является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство», суть которого заключается в том, что искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный и нравственный мировой опыт. Как целостность, состоящая из народного искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.

В программу включены следующие основные виды художественно-творческой деятельности:

·          ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность;

·          изобразительная деятельность (основы художественного изображения);

·          декоративно-прикладная деятельность (основы народного и декоративно-прикладного искусства);

·          художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и архитектуры);

·          художественно-творческая деятельность на основе синтеза искусств.

Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими предметами является художественный образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах художественной деятельности.

Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, моделирование), освоении практического применения знаний и основано на межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География», «Математика», «Технология».

Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими предметами является художественный образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах художественной деятельности.

Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, эксперимент, моделирование), освоении практического применения знаний и основано на межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География», «Математика», «Технология».

Народное художественное творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты

Солярные знаки (декоративное изображение и их условно-символический характер). Древние образы в народном творчестве. Русская изба: единство конструкции и декора. Крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры. Орнамент как основа декоративного украшения. Праздничный народный костюм – целостный художественный образ. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение. Различие национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России. Древние образы в народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка). Композиционное, стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов (искусство Гжели, Городецкая роспись, Хохлома, Жостово, роспись по металлу, щепа, роспись по лубу и дереву, тиснение и резьба по бересте). Связь времен в народном искусстве.

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

Пространственные искусства. Художественные материалы. Жанры в изобразительном искусстве. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Рисунок – основа изобразительного творчества. Художественный образ. Стилевое единство. Линия, пятно. Ритм. Цвет. Основы цветоведения. Композиция. Натюрморт. Понятие формы. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Пейзаж. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в живописи художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Работа на пленэре.

Понимание смысла деятельности художника

Портрет. Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Изображение головы человека в пространстве. Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок. Образные возможности освещения в портрете. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов). Портрет в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти, О. Роден). Пропорции и строение фигуры человека. Лепка фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры. Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).

Вечные темы и великие исторические события в искусстве

Сюжет и содержание в картине. Процесс работы над тематической картиной. Библейские сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Мифологические темы в зарубежном искусстве (С. Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов). Тематическая картина в русском искусстве XIX века (К.П. Брюллов). Историческая живопись художников объединения «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, Н.К. Рерих). Исторические картины из жизни моего города (исторический жанр). Праздники и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр). Тема Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи. Мемориальные ансамбли. Место и роль картины в искусстве XX века (Ю.И. Пименов, Ф.П. Решетников, В.Н. Бакшеев, Т.Н. Яблонская). Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А. Фаворский). Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин). Образы животных в современных предметах декоративно-прикладного искусства. Стилизация изображения животных.

Конструктивное искусство: архитектура и дизайн

Художественный язык конструктивных искусств. Роль искусства в организации предметно – пространственной среды жизни человека. От плоскостного изображения к объемному макету. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания. Вещь как сочетание объемов и как образ времени. Единство художественного и функционального в вещи. Форма и материал. Цвет в архитектуре и дизайне. Архитектурный образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле Корбюзье). Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. Жилое пространство города (город, микрорайон, улица). Природа и архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства. Русская усадебная культура XVIII - XIX веков. Искусство флористики. Проектирование пространственной и предметной среды. Дизайн моего сада. История костюма. Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.

Изобразительное искусство и архитектура РоссииXI –XVII вв.

Художественная культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Архитектура Киевской Руси. Мозаика. Красота и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого Новгорода. Образный мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий). Соборы Московского Кремля. Шатровая архитектура (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на Рву). Изобразительное искусство «бунташного века» (парсуна). Московское барокко.

Искусство полиграфии

Специфика изображения в полиграфии. Формы полиграфической продукции (книги, журналы, плакаты, афиши, открытки, буклеты). Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное фотографическое). Искусство шрифта. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки и др.

Стили, направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв.

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский). Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди). Классицизм в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков). Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский). Жанровая живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А. Федотов). «Товарищество передвижников» (И.Н. Крамской, В.Г. Перов, А.И. Куинджи). Тема русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов). Исторический жанр (В.И. Суриков). «Русский стиль» в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге). Монументальная скульптура второй половины XIX века (М.О. Микешин, А.М. Опекушин, М.М. Антокольский).

Взаимосвязь истории искусства и истории человечества

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в зарубежной архитектуре (А. Гауди). Крупнейшие художественные музеи мира и их роль в культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская галерея). Российские художественные музеи (Русский музей, Эрмитаж, Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина). Художественно-творческие проекты.

Изображение в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография

Роль изображения в синтетических искусствах. Театральное искусство и художник. Сценография – особый вид художественного творчества. Костюм, грим и маска. Театральные художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский). Опыт художественно-творческой деятельности. Создание художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной фотографии. Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение в фотографии и в живописи. Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков). Телевизионное изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.). Художественно-творческие проекты.

Тематическое планирование.

Класс	Тема, раздел темы	Количество часов
5 класс	Древние корни народного искусства	10
	Связь времен в народном искусстве	8
	Декор - человек, общество, время	9
	Декоративное искусство в современном мире.	7
	Итого	34
6 класс	Виды изобразительного искусства и основы их образного языка	8
	Мир наших вещей. Натюрморт	8
	Вглядываясь в человека. Портрет	11
	Человек и пространство. Пейзаж	7
	Итого	34
7 класс	Изображение фигуры человека и образ человека	8
	Поэзия повседневности	7
	Великие темы жизни	12
	Реальность жизни и художественный образ	7
	Итого Всего	34 102