Рабочая программа по ИЗО 7 класс ФГОС

Программа по изобразительному искусству

ПЛАНИРУЕМЫЕ  РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

    В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание  своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

• формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

• формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

• развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;

• формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

• осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  Метапредметные  результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

• умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

• умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

• умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

• владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

• умение организовывать учебное сотрудничество и совместную  деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

   Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

· формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания  жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

· развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

· освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

· воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

· приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

· развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, - освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

· осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

· развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

Выпускник научится:

·           определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

·           создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении;

·           умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

·           владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

·           различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;

·           объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;

·           композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами;

·           создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов;

·           простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;

·           строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;

·           характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;

·           рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов;

·           применять перспективу в практической творческой работе;

·           навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы;

·           видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе;

·           различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива;

·           использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения;

·           навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения;

·           различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.);

·           определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;

·           пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь),

·           видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти;

·           видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;

·           навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;

·           навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;

·           объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи;

·           изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом;

·           рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа национальной истории;

·           анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века;

·           культуре зрительского восприятия;

·           характеризовать временные и пространственные искусства;

·           понимать разницу между реальностью и художественным образом;

·           систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна;

·           распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;

·           понимать сочетание различных объемов в здании;

·           понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;

·           иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох;

·           понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры;

·           различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;

·           характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;

·           понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху;

·           осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;

·           применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;

·           применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

·           создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

·           создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов;

·           получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;

·           приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;

·           характеризовать основные школы садово-паркового искусства;

·           понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;

·           называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;

·           понимать основы краткой истории костюма;

·           характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;

·           применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икэбаны;

·           использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;

·           отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;

·           использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;

Выпускник получит возможность научиться:

·           активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);

·           владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства;

·           различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства;

·           выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства;

·           понимать специфику изображения в полиграфии;

·           различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.);

·           различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);

·           проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;

·           создавать художественную композицию макета книги, журнала;

·           называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков;

·           называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;

·           называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять скульптурные памятники;

·           активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства;

·           использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

·           называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;

·           создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале;

·           осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;

·           применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему;

·           создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

·           использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;

·           понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения;

НАЦИОНАЛЬНО-РЕГИОНАЛЬНАЯ СОСТАВЛЯЮЩАЯ
ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

Планируемые результаты освоения основной образовательной программы по предмету «Изобразительное искусство»

(национально-региональная составляющая в преподавании предмета)

В результате изучения курса «Изобразительное искусство» в основной школе должны быть достигнуты следующие результаты. Личностные результаты:

•                  чувство гордости за чувашскую культуру и искусство, своего народа;

•                  уважительное отношение к культуре и искусству других народов, проживающих на территории Чувашской Республики;

•                  усвоение традиционных ценностей чувашского народа;

•                  развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия чувашского народа;

•                   понимание роли культуры и искусства в жизни чувашского народа

Метапредметные результаты:

•                  освоение способов поиска информации материалов о чувашской культуре;

•                   смысловое чтение материалов по чувашской культуре

Предметные результаты:

•                 знать особенности уникального крестьянского искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов чувашей (древо жизни, небосвод, солнце и др.);

•                  знать несколько народных художественных промыслов чувашей;

•                  различать по стилистическим особенностям декоративное искусство чувашей;

•       выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции чувашского народного искусства на основе ритмического повтора геометрических элементов;

•       называть имена выдающихся чувашских художников;

•       понимать особенности творчества выдающихся чувашских художников;

•       знать жанровые виды тематической картины в изобразительном искусстве чувашей (бытовой и исторический жанр, мифологическая и библейская темы в искусстве);

•       называть наиболее значимые произведения на исторические и мифологические темы чувашских художников;

•       получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала в Чувашии, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа ее выражения;

знать отличительные особенности чувашского костюма верхних, средненизовых и низовых чувашей.

Изобразительное  искусство и архитектура Чувашии.

Знакомство с творчеством первых профессиональных художников Чувашии

(П.Е. Егоров, А.А. Кокель, М.С. Спиридонов, Н.К. Сверчков, А.А. Александров, М.А. Андрианов, С.Д. Эрьзя).

сведения по истории архитектуры Чувашии на основе местными архитектурными памятниками.

 Архитектура Чувашской Республики: город, сельское поселение; столица г. Чебоксары.

Знакомство с произведениями изобразительного искусства Чу­вашии советского и современного периода: декоративно-прикладное искусство (Е.И.Ефремова, А. И. Ильбекова, А. А. Анцыгина, Е. Н. Жачева, Т.В. Шаркова, В.В.Николаев, Н.М.Балтаев, О. А. Дуняк, В. П. Петров (Праски Витти) и др.); живопись (П. Г. Григорьев-Савугакин, Ф.П.Осипов, Н. В. Овчинников, П. Г. Кипа­рисов, Р. Ф. Федоров, В. П. Петров (Праски Витти), Н.П. Карачарсков, А.П. Рыбкин, С.Н. Михайлов (Юхтар) и др.); гра­фика (П.В. Сизов, Э.М. Юрьев, В.И. Агеев, В.Г. Бритвин, И. Улангин и др.); скульптура (В.П. Нагорнов, Ф. И. Мадуров, В. И. Бажинов, П. С. Пупин, В.А. Зотиков и др.) Особенности творчества А.И. Миттова.

Этнонациональные мотивы в дизайне и архитектуре Чувашии.

Чувашский государственный художественный музей. Художе­ственные музеи и выставочные залы. Произведения чувашского на­родного изобразительного искусства и произведения профессио­нальных художников в художественных собраниях России и зару­бежных стран.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Художник — дизайн — архитектура.

«Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции» Основа композиции – основа дизайна и архитектуры.

Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции. Симметрия. Асимметрия и динамическое равновесие. Движение и статика. Ритм.

 «Прямые линии и организация пространства» Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно-эмоциональных задач. Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости.

 «Цвет — элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна» Цвет - мощное художественно-выразительное средство. 

Законы цветовой композиции. Композиционное сочетание цветов. Основы цветоведения. Спектр. Тёплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Локальный цвет. Цветовая гамма. Эмоциональная и психологическая роль цвета в плоскостной композиции.

Свободные формы – важный элемент дизайна. Свойства свободных форм – неожиданные цветовые сочетания, декоративность пятен и графическая прихотливость линий. Свободная линия, цветовой или тоновый мазок. Абстрактная композиция.

Её смысл и образная выразительность. 

 «Буква — строка — текст. Искусство шрифта» Шрифт. Искусство шрифта. Восприятие шрифта.

Характер шрифта: тяжелый, приземистый, легкий, ажурный, а также скругленный или рубленый, ясно читаемый или декоративный.

Любая буква или иероглиф как изобразительный элемент или цветовой акцент, организующий композицию. Изобразительные возможности шрифта.

Эмблемно-знаковая графика. Обобщенность и лаконизм выразительных средств, создающих знак.

Эмблема или товарный знак.

 «Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции» Основа графического дизайна – искусство композиции.

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции. Стилистическое и цветовое единство шрифта и изображения.

Плакат. Изобразительный язык плаката.  Взаимодействие текста и изображения.    Синтез изображения и слова. Задача искусства плаката и сферы его применения.

Композиционные принципы макетирования плаката.

Монтаж в плакате – соединение изображения и текста по принципу образно-смысловой значимости.

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий

 «Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Соразмерность и пропорциональность» Представление о пространственной композиции, о ее восприятии с разных точек зрения. Соразмерность и пропорциональность объемов в пространстве. Главное мерило всему в архитектуре и дизайне – человек.

Прочтение плоскостной композиции как схематического изображения объёмов в пространстве при виде на них сверху. Композиция пятен и линий как чертёж объектов в пространстве. Формирование понимания учащихся проекционной природы чертежа.

 «Архитектура — композиционная организация пространства. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете» Условность и метафоричность выразительных средств, участвующих в сочинении пространства макета.

 Рельеф. Разновысокие, горизонтальные и вертикальные плоскости как элементы композиционного творчества. Гармония и разнообразие в ритмической организации пространства. Композиция макетов: ориентированная на центр или разомкнутая, построенная по принципу сгущенности и разреженности масс. Ритм вертикалей. Цвет фактура в макете. Конструирование их в объёме и применение в пространственно-макетных композициях.

Композиционная взаимосвязь объектов в макете.

 «Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемных форм. Понятие модуля» Композиционная взаимосвязь объектов в макете. Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки.

Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки.

 «Важнейшие архитектурные элементы здания» Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Использование  элементов здания в макете проектируемого объекта.

 «Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объемов и материальный образ времени» Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов. Функция вещи и целесообразность сочетаний объёмов. Красота – наиболее полное выявление функции вещи.

 «Роль и значение материала в конструкции» Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться.

 «Цвет в архитектуре и дизайне» Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.

Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции. Влияние на восприятие цвета: его нахождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета.

Город и человек.

Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека

 «Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого» Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох.

 «Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры» Архитектурная и градостроительная революция 20 века. Её технологические и эстетические предпосылки и истоки. Приоритет функционализма. Проблемы урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

 «Живое пространство города. Город, микрорайон, улица» Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в  конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства.

 «Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды» Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке связи между человеком и архитектурой.

 «Интерьер и вещь в доме. Дизайн — средство создания пространственно-вещной среды интерьера» Отделочные материалы, введение  фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации подбора вещного наполнения интерьера.  Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест  (театр, кафе, вокзал, офис, школа)

 «Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства» Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления.

 «Ты — архитектор! Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление»

Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства  красоты и архитектурно-смысловой логики.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование

 «Мой дом — мой образ жизни. Функционально-архитектурная планировка своего дома» Мечты и представления о своём будущем жилище, реализующиеся в их архитектурно-дизайнерских проектах. Мой дом – мой образ  жизни. Учёт в проекте инженерно-бытовых и санитарно-технических задач.

 «Интерьер комнаты — портрет ее хозяина. Дизайн вещно-пространственной среды жилища» Стиль и эклектика. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование). Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал.

 «Дизайн и архитектура моего сада» Сад (английский, французский, восточный) и традиции русской городской и сельской усадьбы. Искусство аранжировки. Икебана как пространственная композиция в интерьере. Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организация палисадника, садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоёмы и минипруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц и т.д. Спортплощадка и многое другое в саду мечты.

 «Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды» Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и мода. О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.

 «Мой костюм — мой облик. Дизайн современной одежды» О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода. «Быть или казаться?» Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и её выражение в одежде.  Молодёжная субкультура и подростковая мода. Стереотип и китч.

 «Грим, визажистика и прическа в практике дизайна» Лик или личина? Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной, вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на рисунке и на фотографии. Азбука визажистики и парикмахерского стилизма.    Боди-арт и татуаж как мода.

 «Имидж: лик или личина? Сфера имидж-дизайна» Человек как объект дизайна. Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело (или стилизм), ювелирную пластику, фирменный стиль и тд,, определяющей форму поведения и контактов в обществе. Связь имидж-дизайна с «паблик рилейшенс», технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности на публичное моделирование желаемого облика.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

№ п/п	Тема	К-во часов
Художник – дизайн - архитектура (9 ч)
1	Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.	1
2	Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции.	1
3	Прямые линии и организация пространства.	1
4	Цвет — элемент композиционного творчества.	1
5	Свободные формы: линии и пятна.	1
6	Буква — строка — текст. Искусство шрифта.	1
7	Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.	1
8-9	В бескрайнем море книг и журналов. Многообразие форм графического дизайна (обобщение темы).	2
Художественных язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий (10 ч)
10	Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Соразмерность и пропорциональность.	1
11	НРС. Архитектура — композиционная организация пространства. Макетные упражнения.	1
12	Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.	1
13	Конструкция: часть и целое. Взаимосвязь объектов.	1
14	Здание как сочетание различных объемных форм. Модуль.	1
15	Важнейшие архитектурные элементы здания.	1
16	Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального.	1
17	Форма и материал.	1
18-19	Цвет в архитектуре и дизайне.	2
Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека (7 ч)
20	Город сквозь времена и страны.  Образно-стилевой язык архитектуры прошлого.	1
21	Город сегодня и завтра. Пути развития современной архитектуры и дизайна.	1
22	Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.	1
23	НРС. Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании  городской среды.	1
24	Интерьер и вещь в доме. Дизайн интерьера.	1
25	Природа и архитектура.	1
26	Ты – архитектор. Проектирование города.	1
Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и индивидуальное проектирование (8 ч)
27	НРС. Мой дом – мой образ жизни.	1
28	Интерьер комнаты – портрет её хозяина. Дизайн вещно-пространственной среды.	1
29	Дизайн и архитектура моего сада.	1
30	Мода, культура и ты.	1
31	НРС. Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды.	1
32	Грим, визажистика и причёска в практике дизайна.	1
33	Имидж. Сфера имидж-дизайна.	1
34	Итоговая контрольная работа	1