Рабочая программа по изобразительному искусству 7 класс ФГОС (по программе Б. М. Неменского)

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

         Рабочая программа разработана в соответствии с Федеральным законом Российской Федерации «Об образовании» ст. 2, п.9, в соответствии с требованиями Федерального Государственного образовательного стандарта основного общего образования (далее — ФГОС), Уставом муниципального бюджетного учреждения «Лицей № 121» и регламентирует порядок разработки и реализации рабочих программ по «Изобразительному искусству» в 7 классе авторского коллектива под руководством Б,М. Неменского для 5-8 классов общеобразовательных учреждений (М.: Просвещение, 2016), Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

         Рабочая программа (далее — Программа) — нормативный документ, определяющий объем, порядок, содержание изучения и преподавания учебного предмета, курса, основывающийся на федеральном государственном образовательном стандарте.

Общая характеристика учебного предмета

         Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения изобразительного искусства, которые определены стандартом.

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в

художественном и нравственном пространстве культуры. Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества. Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Курс направлен на достижение следующих целей, обеспечивающих реализацию личностно-ориентированного, когнитивно-коммуникативного, деятельностного подходов к обучению «Изобразительному искусству»:

-       формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира;

-       развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

-       развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

-       освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

-       воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

-       приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных  искусств:  изобразительных  (живопись,  графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

-       приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

-       развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений  искусства;  формирование  активного  отношения  к  традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.

Учебный  предмет  «Изобразительное  искусство»  объединяет  в  единую образовательную структуру практическую художественно - творческую деятельность, художественно - эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство  как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы различных видов визуально–пространственных искусств: живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно - прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных

искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Программа учитывает традиции российского художественного образования и современные инновационные методы. Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения. Предполагается вариативность решения поставленных задач.

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

     Тема 7 класса – «Дизайн и архитектура в жизни человека» - посвящена изучению дизайна, т.е. конструктивному виду искусства в ряду пространственных искусств, организующих среду нашей жизни. Изучение этой темы  опирается на  уже

сформированный уровень художественной культуры учащихся.

Визуально – пластический язык и эстетическое содержание дизайна и архитектуры. Их место в семье пространственных искусств, взаимосвязь с изобразительным и

декоративно – прикладным искусствами.

Архитектура как отражение социальных отношений и эстетических идеалов

любого века, любого народа в форме бытовых, общественных и культовых зданий, роль архитектуры в организации пространственно – структурной среды города, во многом определяющей образ жизни людей.

Дизайн – логичное продолжение вклада художника в формирование вещно – предметной среды, рукотворного мира: от одежды, мебели, посуды до машин, станков и т.д.

Дизайн и архитектура как создатели «второй природы», рукотворной среды нашего обитания. Многообразие современной материально – вещной среды. Единство целесообразности и красоты, функционального и художественного в лучших образцах архитектурного и дизайнерского творчества.

Темы, изучаемые в 7 классе, являются прямым продолжением учебного материала 6 класса и посвящены основам изобразительного искусства. Здесь сохраняется тот же принцип содержательного единства восприятия произведений искусства и практической творческой работы учащихся, а также принцип постепенного нарастания сложности задач и поступенчатого, последовательного приобретения навыков и умений.

Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и соответственно углублению композиционного мышления учащихся: здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства – это большая работа, требующая и знаний и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

Ценностные ориентиры содержания учебного курса

Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе направленна формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души растущего человека.

Художественно-эстетическое  развитие  учащегося  рассматривается  как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей индивидуальности. Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребёнка, развивает его душу средствами приобщения к художественной культуре как форме духовно-нравственного поиска человечества. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка — главный смысловой стержень программы.

Место учебного предмета

Федеральный  базисный  учебный  план  для  образовательных  учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение «Изобразительного искусства» в 7 классе – 35 часов. Данная рабочая программа предусматривает изучение «Изобразительного искусства» с расчётом на 35 часов в год (1 час в неделю).

Направленность курса на развитие художественной культуры учащихся как неотъемлемой  части  культуры  духовной,  то  есть  культуры  мироотношений, выработанных поколениями, создает условия и для реализации надпредметной функции, которую «Изобразительное искусство» выполняет в системе школьного образования. В процессе обучения ученик получает возможность совершенствовать общеучебные умения, навыки, способы деятельности, которые базируются на освоении художественно – образного языка, средств художественной выразительности, на систематическом освоении художественного  наследия  культуры  своего  народа  и  предполагают  развитие эмоционально – нравственного потенциала ребенка.

Результаты освоения учебного предмета

Личностные результаты отображают готовность и способность обучающихся к саморазвитию,  ценностно-смысловые  установки  и  личностные  качества; сформированность основ российской, гражданской идентичности:

-       патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России;

-       осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;  усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

-       готовность  и  способность  обучающихся  к  саморазвитию  и  личностному самоопределению на основе мотивации к обучению и познанию;

-       готовность и способность обучающихся к формированию ценностно-смысловых установок: формированию осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению и мировоззрению; формированию коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в процессе образовательной и творческой деятельности; осознание значения семьи в жизни человека и общества.

Метапредметные результаты освоения основной образовательной программы по Изобразительному искусству основного общего образования должны отражать:

-       умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе;

-       умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные;

-       умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся задачей;

-       умение оценивать правильность выполнения учебной задачи;

-       владение основами самоконтроля, самооценки;

-       умение организовывать сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками, разрешать конфликты, формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты представляют собой освоенный обучающимися опыт художественно - творческой деятельности:

-       формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей

духовной культуры;

-       развитие эмоционально – ценностного видения окружающего мира;

-       зрительной памяти, ассоциативного мышления;

-       развитие визуально – пространственного мышления;

-       освоение культуры во всем ее многообразии жанров и стилей;

-       воспитание уважения к истории культуры своего Отечества;

-       приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально – пространственных искусств, в том числе базирующихся на ИКТ;

-       осознание  значения  искусства  и  творчества  в  личной  и  культурной

самоидентификации личности;

-       формирование стойкого интереса к творческой деятельности.

Планируемые результаты

·уметь анализировать произведения архитектуры и дизайна;                                                            

· знать место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

·понимать особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;

·знать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна,

·тенденции современного конструктивного искусства;

·конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);

·моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

·работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;

·конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию;                                       использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур;

·владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);                                                                                                               создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

·создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.; работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);                                                                                                                  использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;

·использовать разнообразные художественные материалы.

В соответствии с графиком работы МБОУ «Лицей № 121», расписанием учебных занятий на 2017-2018 учебный год, производственным календарем РФ на 2018 год для учащихся 7-х классов количество часов отведенных на изучение предмета «Изобразительное искусство» изменилось, так как из расписания выпадают следующие праздничные дни: 23.02 Таким образом, в КТП на изучение предмета «Изобразительное искусство» отведено 34 часа.

Рабочая программа рассчитана на 1 час в неделю.

РАЗДЕЛ №1: Художник – дизайн – архитектура – 8 часов

РАЗДЕЛ №2: В мире вещей и зданий – 7 часов

РАЗДЕЛ №3: Город и человек – 10 часов

РАЗДЕЛ №4: Человек в зеркале дизайна и архитектуры – 9 часов

Распределение содержания курса для учащихся 7-х классов (А, Б, В, Г, Д, Е)

№ п/п	Наименование разделов	Темы	Кол-во часов
1	Художник- дизайн - архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры.	1.2.            Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции или "Внесем порядок в хаос" 3. Прямые линии и организация пространства. 4. Цвет - элемент композиционного творчества. 5. Свободные формы: линии и тоновые пятна. 6. Буква - строка - текст. Искусство шрифта. 7. Когда текст и изображение вместе. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. 8. В бескрайнем море книг и журналов. Многообразие форм графического дизайна.	2 1 1 1 1 1 1
2	В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств.	1.      Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. 2.      Взаимность объектов в архитектурном макете. 3.      Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. 4.      Важнейшие архитектурные элементы здания. 5.      Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объемов и образ времени. 6.      Форма и материал. 7.      Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве.	1 1 1 1 1 1 1
3	Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека.	1.      Город сквозь времена и страны. Образы материальной культуры прошлого. 2.      Город сегодня и завтра. Пути развития современной архитектуры и дизайна. 3.      Живое пространство города. Город, микрорайон, улица. 4.      Вещь в городе и дома. Городской дизайн. 5.      Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещевой среды интерьера. 6.      Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства. 7.      Ты - архитектор! Замысел архитектурного проекта и его осуществление. 8.      Ты - архитектор! Замысел архитектурного проекта и его осуществление. 9.      Ты - архитектор! Замысел архитектурного проекта и его осуществление. 10.  Ты - архитектор! Замысел архитектурного проекта и его осуществление.	1 1 1 1 1 1 1 1 1 1
4	Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ человека и индивидуальное проектирование.	1.      Мой дом - мой образ жизни. Скажи мне, как ты живешь, и я скажу, какой у тебя дом. 2.      Интерьер, который мы создаем. 3.      Интерьер, который мы создаем. 4.      Пугало в огороде или…Под шепот фонтанных струй. 5.      Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. 6.      Встречают по одежке. 7.      Автопортрет на каждый день. 8.      Автопортрет на каждый день. 9.      Моделируя себя - моделируешь мир (обобщение темы).	1 1 1 1 1 1 1 1 1

КТП

по изобразительному искусству для учащихся 7-х  классов

№ п/п	Тема урока	Кол-во часов	Планируемые образовательные результаты			Сроки проведения		Домашнее задание
			личностные	метапредметные	предметные	план	факт
I.                    Художник - дизайн - архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры (8 ч)
1-2.	Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции или "Внесем порядок в хаос" Практическая работа № 1: а) б)	2	Установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом; доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость. Взгляд на мир через призму искусства. Сравнивать и анализировать свою работу, делать выводы, исправлять недочеты и ошибки. Самостоятельно выполнять практическую работу. Знакомство с многообразным миром конструктивных искусств. Освоение основных типов композиций: симметричная, асимметричная, фронтальная и глубинная. Изучение плоскостной композиции. Развитие интуитивного чувства композиционной гармонии, ритма, динамического или статического соединения элементов в целое. Освоение понятий ритм и движение, разрежённость и сгущённость. Образно-художественная осмысленность простейших плоскостных композиций. Освоение понятий сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта. Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования. Формирование навыков по монтажности соединений элементов, порождающей новый образ. Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования. Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции. Реализация понимания учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции. Стилистика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки. Получение новых знаний: Изображения,  используемые в плакате (рисунок, фотография). Дизайн плаката. Мини-плакаты (открытки). Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Освоение работы над коллажной композицией: образность  и технология.			04.09-09.09 11.09-16.09		Выполнение практических работ по теме «Основы композиции в графическом дизайне» Бумага, ножницы, клей; живописные или графические материалы. Учебник с. 7-20, задание № 4 с. 20
3.	Прямые линии и организация пространства. Практическая работа № 2: а) введение в композицию от трех до пяти простых линий; б) выполнение коллажно-графических работ с разными композициями	1				18.09-23.09		Выполнение практических работ по теме «Прямые линии — элемент организации плоскостной композиции» Бумага, ножницы, клей; живописные или графические материалы. Учебник с. 21-22, задания № 1-3 на с.22
4.	Цвет - элемент композиционного творчества.	1				25.09-30.09		Выполнение практических работ по теме «Акцентирующая роль цвета в организации композиционного пространства». Бумага, ножницы, клей; живописные или графические материалы.
5.	Свободные формы: линии и тоновые пятна. Практическая работа № 3: создание композиции из произвольного количества простейших цветных геометрических фигур в теплой и холодной цветовых гаммах по принципу цветовой сближенности или контраста.	1				02.10-97.10		Выполнение аналитической работы по теме «Абстрактные формы в искусстве». Бумага, ножницы, клей, Фломастер. Учебник с. 23-27, задание № 1 на с. 27
6.	Буква - строка - текст. Искусство шрифта. Практическая работа № 4: создать эскиз эмблемы или торговой марки, состоящей из одной (максимум двух) букв и символического изображения.	1				09.10-14.10		Учебник с. 29-31, задания № 1, 3 (а) на с. 31 Выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква — изобразительный элемент композиции». Бумага, фотоизображения, ножницы, клей.
7.	Когда текст и изображение вместе. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Практическая работа № 5: 1)      прямоугольная форма: введение в композицию с буквой и строками фотоизображе-ния в прямоугольнике; 2)      изображение как фон композиции: упражнение, где фотография является фоном плаката	1				16.10-21.10		Учебник с. 33-39, задание № 3 на с. 39 Подобрать зрительный материал (журналы, открытки, книги). Бумага, фотоизображения, ножницы, клей.
8.	В бескрайнем море книг и журналов. Многообразие форм графического дизайна. Практическая работа № 6: макет разворота (обложки) книги или разворот журнала (по выбору учащихся)	1				23.10-28.10		Проектирование книги (журнала), создание макета журнала» (в технике коллажа или на компьютере). Учебник с. 41-45 Бумага, ножницы, клей
II. В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктивных искусств (7 ч)
9.	Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Практическая работа № 7: 1)      прочтение плоскостных изобразительных композиций как чертежа-схемы; 2)      баланс объема и поля на макете; 3)      баланс объемов.	1	Понимать учебные цели и задачи. Сравнивать и анализировать свою работу, делать выводы, исправлять недочеты и ошибки. Самостоятельно выполнять практическую работу. Понимание учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции. Развитие образно-ассоциативного мышления. Композиция плоскостная и пространственная. Понятие чертежа как плоскостного изображения объёмов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр или шар, кольцо – цилиндр и т.д. Формирование художественного отношения к вещи как материальному отражению времени и человека. Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции. Понятие рельефа местности и способы его обозначения на макете. Дизайн проекта: введение монохромного цвета. Баланс функциональности и художественной  красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целостности постройки и домостроительной индустрии. Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени. Сочетание образного и рационального. Освоение композиционно-метафорических принципов в инсталляции («деталь вместо целого», смысловая крупность планов, монтажный контрапункт и др.) при оформлении витрин, спектаклей, фотоколлажей и плакатов. Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника – от деревянных корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т.д.) Понимать отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре. Психологическое воздействие цвета. Специфика влияния  различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового покрытия.			13.11-18.11		Выполнение практических работ по теме «Соразмерность и пропорциональность объёмов в пространстве» (создание объёмно- пространственных макетов). Учебник, с. 49-53, задание № 2 или 3 (по выбору) Бумага, ножницы, клей
10.	Взаимность объектов в архитектурном макете. Практическая работа № 8: 1)      прочтение линии как проекции объекта; 2)      построение трех уровней рельефа; 3)      добавление архитектурного объекта.	1				20.11-25.11		Учебник, с. 54-57, задание на с. 57. Выполнение практической работы по теме «Композиционная взаимосвязь объектов в макете» (создание объёмно-пространственного макета из 2—3 объёмов). Бумага, ножницы, клей
11.	Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Практическая работа № 9: Создание из бумаги макета дома, построенных из модульных объемов (3-4 типа) одинаковых или подобных по пропорциям.	1				27.11-02.12		Выполнение практических работ по темам: «Разнообразие объёмных форм, их композиционное усложнение», «Соединение объёмных форм в единое архитектурное целое», «Модуль как основа эстетической цельности в конструкции». Учебник, с. 59-64, задание № 3 на с. 64. Бумага, ножницы, клей
12.	Важнейшие архитектурные элементы здания. Практическая работа № 10: Проектирование объемно-пространственного объекта из важнейших элементов здания.	1				04.12-09.12		Выполнение практических работ по теме «Проектирование объёмно- пространственного объекта из важнейших Учебник, с. 65-69, задание № 2 на с. 69. Графические материалы, бумага, рамка.
13.	Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объемов и образ времени. Практическая работа № 11: 1)      аналитическое упражнение – исследование формы вещей; 2)      проектное упражнение на функциональное использование формы; 3)      создание тематической образно-вещной инсталляции на выбранную тему.	1				11.12-16.12		Учебник, с. 71-75, задание № 2 на с. 75. Подобрать материал для инсталляции. Моток проволоки, комок ваты, кусок стекла или дерева, мех, цепочки, шарики и т. п.
14.	Форма и материал. Практическая работа № 11: Проектное упражнение «Сочинение фантазийной вещи»: сапоги-скороходы, ковер-самолет, автомобиль и т.д. (полуфантастическое соединение функций).	1				18.12-23.12		Цветная и белая бумага, вырезки из фотографий, ткань, фольга и т. д. Учебник, с. 76-81, задание № 2 на с. 81
15.	Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве. Практическая работа № 12: коллективная работа по теме «Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции» (создание комплекта упаковок из 3—5 предметов; макета цветового решения пространства микрорайона).	1				25.12-28.12		Учебник, с. 81- 87, задание № 2 на с. 87
III. Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека  (10 ч)
16.	Город сквозь времена и страны. Образы материальной культуры прошлого. Практическая работа № 13:  по теме «Архитектурные образы прошлых эпох»	1	Понимать учебные цели и задачи. Сравнивать и анализировать свою работу, делать выводы, исправлять недочеты и ошибки. Самостоятельно выполнять практическую работу. Воплощение умения «образного проживания» создаваемой среды города, соотносимой с человеком. Обращение внимание детей и на разнообразные виды изобразительного творчества (рисунки и живописные эскизы городов, скульптурное моделирование из глины, бумагопластика и др.). Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом. Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материально-строительной техники. Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомкнутая,  асимметричная, прямоугольная и др. Цветовая среда. Создание информативного комфорта городской среды:  устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, диваны и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т.д. Архитектурный «остов» интерьера. Историчность и социальность интерьера. Обучение технологии макетирования путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (проволока, ткань, фольга, древесина, стекло и т.д.)  для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, газон и т.д.) Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города.			15.01-20.01		Графические материалы (по выбору), бумага, ножницы, клей. Выполнение работ по теме «Архитектурные образы прошлых эпох». с. 101, задание № 3
17.	Город сегодня и завтра. Пути развития современной архитектуры и дизайна. Практическая работа № 14: «Композиционная организация городского пространства» (создание макетной или графической схемы («карты») организации городского пространства; создание проекта расположения современного здания в исторически сложившейся городской среде;создание макета небольшой части города, подчинение его элементов какому- либо главному объекту)	1				22.01-27.01		Графические материалы (по выбору), бумага, ножницы, клей. с. 109, задание № 1
18.	Живое пространство города. Город, микрорайон, улица Практическая работа № 15: «Композиционная организация городского пространства» (создание макетной или графической схемы («карты») организации городского пространства; создание проекта расположения современного здания в исторически сложившейся городской среде; создание макета небольшой части города, подчинение его элементов какому-либо главному объекту).	1				29.01-03.02		Фотографии: части города, 2-3реальные вещи, ткани , декор, для проектов, графические материалы, бумага(для предварительных эскизов) с. 115, задание № 1
19.	Вещь в городе и дома. Городской дизайн Практическая работа № 16: Создание рисунка-проекта фрагмента пешеходной зоны с городской мебелью, информационным  блоком, скульптурой, бетонными вазонами и т.д.	1				05.02-10.02		Фотоматериалы, белая и цветная бумага, ножницы, клей. с. 119, задание № 1 «Проектирование дизайна объектов городской среды“ создание коллажно-графической композиции и дизайн проекта оформления витрины магазина
20.	Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещевой среды интерьера Практическая работа № 17: Эскиз-проект мебельного гарнитура или отдельного предмета мебели	1				12.02-17.02		Графические материалы (по выбору), бумага, ветки, камешки, нитки, пластик и т.д с. 146, задание № 1 Подготовка реферата „Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера».
21.	Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства Практическая работа № 18: Создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и т.д.)	1				19.02-24.02		Бумага, картон, ножницы, клей  «Композиция архитектурно- ландшафтного макета» (выполнение аналитического упражнения, создание фотоизобразительного монтажа «Русская усадьба», создание макета ландшафта с простейшим архитектурным объектом (беседка, мостик и т. д.).
22-25	Ты - архитектор! Замысел архитектурного проекта и его осуществление Практическая работа № 19 : коллективная работа по теме «Проектирование архитектурного образа города» («Исторический город», «Сказочный город», «Город будущего»	4				26.02-03.03 05.03-10.03 12.03-17.03 19.03-23.03		Бумага, картон, ножницы, клей
IV. Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ человека и индивидуальное проектирование (9 ч)
26.	Мой дом - мой образ жизни. Скажи мне, как ты живешь, и я скажу, какой у тебя дом Практическая работа № 20: индивидуальное проектирование. Создание плана-проекта «Дом моей мечты»	1	Понимать учебные цели и задачи. Сравнивать и анализировать свою работу, делать выводы, исправлять недочеты и ошибки. Самостоятельно выполнять практическую работу. Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования. Принципы организации и членения пространства на различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для  детей   и т.д. Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике.			02.04-07.04		Фотоматериалы (для коллажа) бумага, ножницы, клей. «Индивидуальное проектирование, Создание плана-проекта «Дом моей мечты»(выполнение коспект-проектного задания» с обоснованием планировки собственного дома, выполнение графического поэтажного плана дома или квартиры, набросок внешнего вида дома
27-28	Интерьер, который мы создаем Практическая работа № 21: Фантазийный или реальный проект «Портрет моей комнаты» (фотоколлажная композиция или инсталляция)	2				09.04-14.04 16.04-21.04		Графические материалы (по выбору), бумага, природные материалы «Проект организации многофункционального пространства вещной среды моей жилой комнаты» (фантазийный или реальный).
29.	Пугало в огороде или…Под шепот фонтанных струй Практическая работа № 22: макетирование фрагмента сада из природных материалов	1				23.04-28.04		Графические или живописные материалы, кисть, бумага «Дизайн-проект территории приусадебного участка», «Создание фитокомпозиции по типу икебаны» (выполнение аранжировки растений, цветов и природных материалов исходя из принципов композиции).
30.	Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды Практическая работа № 23: Создание своего собственного проекта вечернего платья (спортивного костюма)	1				30.04-05.05		Живописные материалы, фотоматериалы (для коллажа), бумага, марля, проволока, ленты и т. п. Учебник стр. 155-161, зад. 1-2 стр. 161 Выполнение аналитиче- ской и практической работ по теме «Мода, культура и ты» (подбор костюмов для разных людей с учётом специфики их фигуры, пропорций, возраста; создание 2—3 эскизов разных видов одежды для собственного гардероба).
31.	Встречают по одежке Практическая работа № 24: создание живописного панно с элементами фотоколлажа на тему современного молодёжного костюма «Мы на дискотеке»	1				07.05-12.05		«Дизайн современной одежды» (создание живописного панно с элементами фото-коллажа на тему современного молодёжного костюма, создание коллекции моделей образно-фантазийного костюма в натуральную величину). Материалы по выбору учащихся. Сучебник тр. 162-168 Зад. стр. 168
32-33	Автопортрет на каждый день Практическая работа № 25: создание коллективной практической работы по теме «Имиджмейкерский сценарий_проект с использованием различных визуально-дизайнерских элементов», соревновательно-игровая реализация сценария_проекта.	2				14.05-19.05 21.05-26.05		Материалы по выбору учащихся. Учебник стр. 169-173 Зад. 1-2 стр. 173
34.	Моделируя себя - моделируешь мир (обобщение темы).	1				28.05-31.05

КОНТРОЛЬ УРОВНЯ ОБУЧЕННОСТИ

Формы контроля уровня обученности

1. Викторины

2. Кроссворды

3. Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ

4. Устные виды контроля: беседа, защита реферата и т.д.

Критерии оценки устной формы ответов учащихся

1. Активность участия.

2. Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

3. Самостоятельность.

4. Оригинальность суждений.

Критерии оценки творческой работы

Общая оценка работы обучающегося складывается из совокупности следующих

компонентов:

1. Владение композицией: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как

организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты

изображения, как выражена общая идея и содержание).

2. Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как

использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

3. Общее впечатление от работы. Творческий подход учащегося. Оригинальность, яркость

и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие

оформления работы. Аккуратность всей работы.

Критерии оценивания детских работ по „Изобразительному искусству“ в 7 классе следующие:

«отлично»— работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, сформулированы выводы, имеющие теоретическую и, – или практическую направленность для современного общества.

«хорошо»— работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней раскрыта поставленная проблема, однако, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто теоретическое и, – или практическое значение выполненной работы.

«удовлетворительно»-работа выполнена в соответствии вышеназванным требованиям, в ней не достаточно четко сформулирована проблема, выводы сформулированы не четко, не достаточно раскрыто ее теоретическое и, – или практическое значение.

«неудовлетворительно»- работа не выполнена в соответствии с вышеназванными требованиями.

Описание учебно-методического и материально-технического обеспечения

образовательного процесса по предмету «Изобразительное искусство»

Программа предусматривает разные варианты дидактико-технологического обеспечения учебного процесса. дидактико-технологическое оснащение включает ПК, медиатеку и т. п.

Для информационно-компьютерной поддержки учебного процесса предполагается использование следующих программно-педагогических средств, реализуемых с помощью компьютера: электронная версия музеев мира, комплект уроков ИЗО в 7 классе, шедевров русского и зарубежного искусства. УМК 7 класс.

1) Изобразительное искусство 7 класс «Дизайн и архитектура в жизни человека»

Гуров, Питерских М.: Просвещение, 2014

 2). Методическое пособие для учителя под редакцией Б.М. Неменского

Дополнительная литература

1. Сокольникова Н.М. Учебник «Изобразительное искусство» в 4-х частях для 5-8 класс.

Обнинск «Титул» 2007г.

Часть 1. Основы рисунка.

Часть 2. Основы живописи.

Часть 3. Основы композиции.

Часть 4. Краткий словарь художественных терминов.

Учебно-методическое обеспечение

1. Рабочая программа. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-8 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских. – М.: Просвещение, 2015.

3. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство»