Рабочая программа по МХК 10-11 классы по Л.Г. Емохоновой

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

        Изучение мировой художественной культуры на профильном уровне среднего (полного) общего образования направлено на достижение следующих целей:

·        формирование у учащихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях художественной культуры народов мира.

·        изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников-творцов;

·        формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в исторической цивилизации;

·        осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении ее исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

·        воспитание художественного вкуса;

·        развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей.

задачи курса:

·        помочь учащемуся выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

·        способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

·        подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;

·        развивать способности к художественному творчеству, самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

·        создавать оптимальные условия для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.

Решение названных задач может способствовать формированию гуманистического мировоззрения, эстетической культуры и творческой  реакции на окружающее, оказать  реальную помощь  обучающемуся   в осознании окружающего мира.

В основе Рабочей программы лежат следующие нормативные правовые документы:

ü Ст. 32 Закона «Об образовании»;

ü Государственный образовательный стандарт  (федеральный и региональный компонент);

ü Базисный учебный план;

ü Программа Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11 класс // Программы общеобразовательных учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный учебник». 10– 11 классы. – М.: «Просвещение», 2008. 

ü Концепция модернизации российского образования на период до 2010г.( приказ Мо РФ от 18.07.2003г. № 2783).

ü Концепция художественного образования( приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001г. №1403).

ü «О введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования» (Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 19.04.2011 г. № 03-255);

ü Особенности художественно-эстетического образования определяются в следующих документах:

ü «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ      от 25.08.2008 г. № 1244-р);

ü Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001. № 1403).

ü Приказ Управления образования и науки Тамбовской области №1593 от 05.06.2009 «Об утверждении Примерного положения о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин (модулей) общеобразовательными учреждениями, расположенных  на территории Тамбовской области и реализующих программы общего образования».

Обоснование выбора программы

         Рабочая программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения  мировой художественной культуры, которые определены стандартом.

  Опираясь на обязательную часть учебного курса, зафикси­рованного в стандарте и раскрытого в примерной программе, программа, соблюдая преемственность, предлагает свой подход в раскрытии содержания, свою последовательность изучения тем и разделов предмета.

Программа  конкретизирует  содержание  предметных тем  образовательного  стандарта общего образования   в соответствии с требованиями программы развития МБОУ «Никифоровская средняя общеобразовательная школа №1».

Изменения, внесённые в программу  

Программа используется без каких – либо изменений.

                Специфика предмета.

          Мировая художественная культура является межпредметной дисциплиной, интегрирующей знания, полученные в средней школе на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы, истории. Она не только выявляет связи внутри гуманитарного цикла, но обуславливает востребованность знаний из математики, физики, химии и прочих областей естествознания.

         Содержание программы по мировой художественной куль­туре базируется на принципе культурных доминант с выделе­нием наиболее ярких памятников каждой исторической эпо­хи в различных странах. Это позволяет через знакомство с про­изведением даже одного мастера уловить мировоззренческие особенности и художественные идеи времени, поэтому автором программы был проведен тщательный отбор памятников куль­туры, наиболее знаковых для каждой эпохи. Для характери­стики социокультурных доминант дороманской культуры, в частности, была выбрана базилика Сен-Мишель де Кюкса — одна из немногих базилик, сохранивших дороманское архи­тектурное ядро (нефы, трансепт, северный портал). Монохромия как определяющая черта этого периода рассмотрена на примере фрескового цикла каролингской церкви Санкт-Иоханн в Мюстере. Для более полной картины раннего Воз­рождения в Италии в авторскую программу включено твор­чество Донателло, возродившего античные традиции в релье­фе и круглой скульптуре. Это способствует целостности вос­приятия процессов развития пластики от греческой класси­ки, скульптуры эллинизма, римского скульптурного портре­та (также не включенных в обязательный минимум содержа­ния, но присутствующих в авторской программе) до новатор­ства в творчестве Микеланджело в эпоху Высокого Возрожде­ния.

          Программа рассчитана на два года обучения (10 — 11 классы) и предполагает изучение курса в течение 70 часов, из расчета 1 учебный час в неделю. В 10 классе (35 часов) пред­лагается изучение культуры Древнего мира, раннехристиан­ского искусства, искусства Средних веков с акцентом на куль­туру Византии, Древней Руси и Западной Европы, искусства Арс нова как переходного от Средних веков к Ренессансу, куль­туры Дальнего и Ближнего Востока. В 11 классе изучаются темы: «Художественная культура эпохи Возрождения», «Ху­дожественная культура XVII века», «Художественная куль­тура XVIII — первой половины XIX века», «Художественная культура второй половины XIX — начала XX века», «Художе­ственная культура XX века». В рамках этих тем продолжается изучение искусства Западной Европы и России.

         Территориальный принцип при распределении материала позволяет представить присущую каждому народу систему цен­ностей, а логика исторического линейного развития — от перво­бытного мира до культуры XX века — дает основу для сравни­тельного анализа, «межвременного диалога» различных куль­тур при сохранении принципа единства культурных ареалов. Учитывая, что время для изучения мировой художественной культуры на базовом уровне ограничено, для получения пре­дельно полной картины культурного развития выбраны все наи­более значимые культурные ареалы. В Азии — это Индия, Ки­тай, Япония. В Африке — Египет. В Америке — Мексика. В Европе — Италия, Франция, Германия, Испания, Англия, Россия.

           Значительное место в программе отведено совре­менной художественной культуре, знание и понимание кото­рой способствует самоидентификации молодых людей в совре­менном мире, их успешной адаптации, выбору индивидуаль­ного художественного развития и организации личного досуга. При этом изучение мировой художественной культуры разви­вает толерантное отношение к миру, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму мировой дает возмож­ность оценить ее потенциал, уникальность и значимость. Про­блемное поле отечественной и мировой художественной куль­туры как обобщенного опыта всего человечества представляет учащимся материал для выработки собственного вектора раз­вития, для более четкого осознания своей национальной и куль­турной принадлежности.

Место  и роль учебного предмета в учебном плане.

               В  соответствии с  базисным учебным планом программа рассчитана на    35  часов (из расчёта один   учебный час  в неделю),  в том числе   3ч контрольных работ, 4  ч практических работ.

В течение учебного года возможна корректировка распределения часов по темам с учетом хода усвоения учебного материала обучающимися или в связи с другими объективными причинами.

       Особенностью курса по мировой художественной культуре, изучаемого на ступени среднего (полного) общего образования на профильном уровне, является его непосредственная связь с задачами профилизации образования и организацией довузовской подготовки учащихся. В связи с этим предполагается не только объемное наращивание содержания курса, но также формирование более высоких требований к уровню подготовки учащихся, развитие у них умений и навыков, личностных качеств и мотивации, необходимых для успешного продолжения обучения в высшей школе.

  Форма организации образовательного процесса – урок, семинар, практикум,  путешествие, зачёт, защита проектов.

      Использование технологий обучения. 

·        Технологии традиционного обучения для освоения минимума содержания образования в соответствии с требованиями стандартов;технологии, построенные на основе объяснительно- иллюстрированного способа обучения. В основе – информирование, просвещение обучающихся и организация их репродуктивных действий с целью выработки у школьников общеучебных умений и навыков.

·        Технологии реализации межпредметных связей в образовательном процессе.

·        Технологии дифференцированного обучения для освоения учебного материала обучающимися, различающимися по уровню обучаемости, повышения познавательного процесса.

·        Технологии проблемного обучения с целью развития творческих способностей обучающихся, их интеллектуального потенциала, познавательных возможностей.

·        Личностно - ориентированные технологии обучения.

·        Технологии индивидуализации обучения.

·        Информационно – коммуникативные технологии.

·        Технологии критического мышления.

·        ИКТ.

     Основными механизмами формирования ключевых компетенций является разная форма организации обучения и использования технологий, в процессе которых формируются деловые личностные качества учащихся, комплекс знаний, умений и навыков, выступающих основой решения учебных задач

 Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

            Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются:

Ø умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

Ø устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

Ø оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

Ø осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);

Ø  использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

Ø владеть основными формами публичных выступлений;

Ø понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

Ø определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

Ø осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

Виды  и формы контроля:

тематический:

Ø устные и письменные высказывания по  изученным  темам (рассказ о произведении архитектуры,  рассказ  по заданной теме с опорой на слайдовую презентацию ) как форма диагностики уровня   речевой культуры и понимания основных аспектов содержания  художественного  произведения. Сочинения (эссе, рецензия, отзыв). Тестирование.

текущий (промежуточный):

Ø проверка усвоения навыков сравнительного анализа разных культур (анализ произведений живописи, скульптуры, музыки,  лирического произведения),  творческих  работ (проекты, рефераты, доклады);

Ø различные формы пересказа как средство выявления навыков разговорной монологической речи;

Ø участие в различных конкурсах, научно-практических конференциях, олимпиадах.

 итоговый:

Ø контрольные работы, устные и письменные зачёты, защита проектов и другие формы развивающего контроля качества литературного образования и развития учащихся.

Планируемые результаты

Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» должны соответствовать «Требованиям к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.

     В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекса:

Программа	Программа Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11 класс // Программы общеобразовательных учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный учебник». 10– 11 классы. – М.: «Просвещение», 2008.
Учебник	«Мировая художественная культура» 10  класс. Москва ИЦ «Академия» 2014год. Автор : Л.Г. Емохонова.
Учебно-методические пособия для учителя	Тематическое и поурочное планирование « Мировая художественная культура» Москва ИЦ«Академия»2014год . Автор : Емахонова Л.Г., « Мировая художественная культура» ЗАО « ИНФОСТУДИЯ  ЭКОН» по заказу Министерства образования РФ Методические рекомендации преподавателям. Главный консультант Емахонова Л.Г. (эл. пособие.)
Дидактические материалы	Электронные пособия: « Учимся понимать живопись», « Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства», « Шедевры русской живописи», « Учимся понимать музыку», « История древнего мира и средних веков», электронный вариант Уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры»

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА 10 КЛАСС (35 ЧАСОВ)

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ПЕРВОБЫТНОГО МИРА (3 ЧАСА)

Отражение представлений о мире и жизни в мифах. Миф как факт мироощущения. Космогонические мифы. Древние обра­зы в основе вертикальной и горизонтальной модели мира: ми­ровое древо, мировая гора, дорога. Магический ритуал как спо­соб иллюзорного овладения миром. Обряд плодородия — вос­произведение первичного мифа. Ритуал, посвященный Осири­су. «Великий выход» — обряд воскрешения Осириса. Славян­ские земледельческие обряды. Святки. Масленица. Русальная неделя. Семик. Иван Купала. Фольклор как отражение первич­ного мифа. Сказка о царевне Несмеяне. Зарождение искусст­ва. Художественный образ — основное средство отражения и познания мира в первобытном искусстве. Наскальная живопись палеолита и мезолита в пещерах Альтамира и Ласко. Геомет­рический орнамент неолита как символ перехода от хаоса к форме. Образность архитектурных первоэлементов. Стонхендж.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать  особенности возникновения и основные  черты стилей и направлений мировой художественной культуры;

Уметь понимать искусствоведческие термины и пользоваться ими.

Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: ориентации в классическом наследии и современном культурном процессе.

Вид контроль: тематический; реферат

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА (14 ЧАСОВ)

Месопотамия (1 час)

Месопотамский зиккурат — жилище бога. Зиккураты Этте-менигуру в Уре и Этеменанки в Вавилоне. Глазурованный кир­пич и ритмический узор — основные декоративные средства. Ворота Иштар, Дорога процессий в Новом Вавилоне. Реализм образов живой природы — специфика месопотамского изобра­зительного искусства.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический; письменное высказывание

Древний Египет (2 часа)

Воплощение идеи Вечной жизни в архитектуре некрополей. Пирамиды в Гизе. Наземный храм — символ вечного самовоз­рождения бога Ра. Храм Амона-Ра в Карнаке. Роль магии в заупокойном культе. Декор саркофагов и гробниц как гаранта Вечной жизни. Канон изображения фигуры на плоскости. Сар­кофаг царицы Кауи. Гробница Рамсеса IX в Долине царей.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический; доклад.

Древняя Индия (2 часа)

Индуизм как сплав верований, традиций и норм поведения. Индуистский храм — мистический аналог тела-жертвы и свя­щенной горы. Храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо. Куль­товые сооружения буддизма как символ космоса и божествен­ного присутствия. Большая ступа в Санчи. Особенности буддий­ской пластики: рельеф ворот Большой ступы в Санчи. Фреско­вая роспись пещерных храмов Аджанты.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический; творческое задание

Древняя Америка (1 час)

Жертвенный ритуал во имя жизни — основа культовой ар­хитектуры и рельефа. Пирамида Солнца в Теотиуакане — про­образ храмовой архитектуры индейцев Месамерики. Храм бога Уицилопочтли в Теночтитлане. Комплекс майя в Паленке.

Крито-микенская культура (1 час)

Крито-микенская архитектура и декор как отражение мифа о Европе и Зевсе, Тесее и Минотавре. Кносский Лабиринт царя Миноса на Крите. Дворец царя Агамемнона в Микенах.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический;  презентация.

Древняя Греция (4 часа)

Мифология — основа мировосприятия древних греков. Афинский Акрополь как выражение идеала красоты Древней Греции. Парфенон — образец высокой классики. Эволюция гре­ческого рельефа от архаики до высокой классики. Храм Афи­ны в Селинунте. Храм Зевса в Олимпии. Метопы и ионический фриз Парфенона как отражение мифологической, идеологиче­ской, эстетической программы афинского Акрополя. Скульп­тура Древней Греции: эволюция от архаики до поздней класси­ки. Куросы и коры. Статуя Дорифора — образец геометриче­ского стиля Поликлета. Скульптура Фидия — вершина грече­ской пластики. Новая красота поздней классики. Скопас. Ме­нада. Синтез восточных и античных традиций в эллинизме. Спящий гермафродит. Агесандр. Венера Мелосская. Гигантизм архитектурных форм. Экспрессия и натурализм скульптурно­го декора. Пергамский алтарь.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический; сочинение-эссе.

Древний Рим (2 часа)

Архитектура как зеркало величия государства. Специфика римского градостроительства. Римский форум, Колизей, Пантеон. Планировка римского дома. Фрески и мозаика — основ­ные средства декора. Дом Веттиев, дом Трагического поэта в Помпеях. Скульптурный портрет. Юлий Брут, Октавиан Ав­густ, Константин Великий.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроль: тематический; доклад.

Раннехристианское искусство (1 час)

Типы храмов: ротонда и базилика. Порядок размещения мозаичного декора. Христианская символика. Мавзолеи Кон­станции в Риме, Галлы Плацидии в Равенне. Базилика Санта-Мария Маджоре в Риме.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; защита проектов.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ (14 ЧАСОВ)

Византия и Древняя Русь (7 часов)

Византийский центрально-купольный храм как обиталище Бога на земле. Собор Св. Софии в Константинополе. Архитек­турная символика крестово-купольного храма. Порядок разме­щения декора. Космическая, топографическая, временная сим­волика крестово-купольного храма и его стилистическое мно­гообразие. Византийский стиль: собор Св. Софии в Киеве. Владимиро-суздальская строительная школа: церковь Покрова на Нерли. Новгородская строительная школа: церковь Спаса Пре­ображения на Ильине. Византийский стиль в мозаичном деко­ре. Собор Св. Софии в Константинополе. Церковь Сан-Витале в Равенне. Собор Св. Софии в Киеве. Византийский стиль в ико­нописи. Иконостас. Икона Богоматери Владимирской. Образы Спаса и святых в творчестве Феофана Грека. Деисус Благове­щенского собора Московского Кремля. Московская школа ико­нописи. Русский иконостас. Андрей Рублев. Спас Звенигород­ского чина. Икона Рублева «Троица» — символ национально­го единения русских земель. Эволюция московской архитек­турной школы. Раннемосковская школа. Спасский собор Спа-со-Андроникова монастыря. Ренессансные тенденции в ансам­бле Московского Кремля. Успенский собор. Архангельский со­бор. Грановитая палата. Шатровый храм как образный синтез храма-кивория и ренессансных архитектурных элементов. Цер­ковь Вознесения в Коломенском. Дионисий. Фресковые роспи­си на тему Акафиста в церкви Рождества Богородицы в Ферапонтово. Знаменный распев.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; письменный зачёт.

Западная Европа (4 часа)

Дороманская культура: «каролингское Возрождение». Ар­хитектурная символика и мозаичный декор капеллы Карла

Великого в Ахене. Эволюция базиликального типа храма. Церковь Сен-Мишель де Кюкса в Лангедоке. Фресковый де­кор дороманской базилики. Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Кредо романской культуры. Отображение жизни человека Средних веков в архитектуре, барельефах, фресковом декоре, витражах монастырских базилик. Аббатство Сен-Пьер в Муассаке. Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Церковь Санкт-Апостельн в Кёльне. Готический храм — образ мира. Церковь Сен-Дени под Парижем. Внутренний декор готического хра­ма: витражи, скульптура, шпалеры. Собор Нотр-Дам в Пари­же. Григорианский хорал. Основные этапы развития готиче­ского стиля. Региональные особенности готики. Франция: со­бор Нотр-Дам в Шартре, аббатство Сен-Дени под Парижем, собор Нотр-Дам в Руане. Германия: собор Санкт-Петер в Кёль­не, церковь Фрауенкирхе в Нюрнберге. Англия: собор Вест­минстерского аббатства в Лондоне. Испания: собор в Толедо. Италия: церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; тестирование.

Новое искусство — Арс нова (3 часа)

Протореннесанс в Италии. «Божественная комедия» Данте Алигьери как отражение эстетики Арс нова в литературе. Ан­тичный принцип «подражать природе» в живописи. Джотто. Фресковый цикл в капелле Скровеньи в Падуе. Аллегорические циклы Арс нова на тему Триумфа покаяния и Триумфа Смер­ти. Фресковый цикл Андреа да Бонайути в Испанской капелле собора Санта-Мария Новелла во Флоренции. Фресковый цикл Мастера Триумфа Смерти на пизанском кладбище Кампосанто. Музыкальное течение Арс нова. Специфика Арс нова на Се­вере. Ян Ван Эйк. Алтарь «Поклонение Агнцу» в церкви Св. Бавона в Генте.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; защита проектов.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДАЛЬНЕГО И БЛИЖНЕГО ВОСТОКА В СРЕДНИЕ ВЕКА (4 ЧАСА)

Китай (1 час)

Вечная гармония инь и ян — основа китайской культуры. Ансамбль храма Неба в Пекине — пример сплава мифологиче­ских и религиозно-нравственных представлений Древнего Ки­тая.

Япония (1 час)

Культ природы — кредо японской архитектуры. Японские сады как сплав мифологии синтоизма и философско-религиозных воззрений буддизма. Райский сад монастыря Бёдоин в Удзи. Философский сад камней Рёандзи в Киото. Чайный сад «Сосны и лютни» виллы Кацура близ Киото.

Ближний Восток (2 часа)

Образ рая в архитектуре мечетей и общественных сооруже­ний. Колонная мечеть в Кордове. Купольная Голубая мечеть в Стамбуле. Площадь Регистан в Самарканде. Образ мусульман­ского рая в архитектуре дворцов. Альгамбра в Гранаде.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: итоговый; зачёт.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Мировая художественная культура  10 класс 35 ч

(30ч + 1ч РР + 4ч контроля)

№ п\п	Разделы,  темы	Кол-во часов, отведённое на изучение учебного материала	Кол-во часов, отведённое на проведение контрольных мероприятий
I	Художественная культура ПЕРВОБЫТНОГО МИРА
1	Миф — основа ранних представлений о мире. Космогонические мифы. Древние образы.	1
2	Славянские земледельческие обряды. Фольклор как отражение первичного мифа.	1
3	Зарождение искусства. Художественный образ — основное средство отражения и познания мира в первобытном искусстве. Геометрический орнамент.	1	Урок контроля.  1 ч Контрольная работа по теме «Художественная культура первобытного мира»
II	Художественная культура ДРЕВНЕГО МИРА		. Урок контроля 1ч Зачёт по теме «Художественная культура Древнего мира»
1	Месопотамия	1
2	Древний Египет	2
3	Древняя Индия	2
4	Древняя Америка	1
5	Крито – микенская культура	1
6	Древняя Греция.	3
7	Древний Рим.	2
8	Раннехристианское искусство.	1
III	Художественная культура СРЕДНИХ ВЕКОВ.
9	Византия и Древняя Русь.	5	Урок развития речи. 1 ч Сравнительный иконографический, культурно-исторический анализ различных эпох, видов искусства.
			Урок контроля.  1 ч Зачёт по теме «Культура Средних веков».
10	Западная Европа.	3
11	Новое искусство – Арс нова	3
IV	Художественная культура Дальнего и Ближнего Востока в Средние века		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа.
12	Китай	1
13	Япония	1
14	Ближний Восток	1
	Итого	35
	Уроки развития речи.	2
	Уроки  контроля	3

Требования к уровню подготовки учащихся

нацелены на тот объем знаний, который позволяет ориентироваться в окружа­ющем мире, понимать мотивы поведения и поступки других людей и, следовательно, максимально эффективно взаимодей­ствовать с ними и успешно функционировать в обществе.

Изучение МХК направлено на формирование у учащихся общеучебных умений и навыков:

- умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

- устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

- оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры искусства;

- осуществлять поиск нужной информации в источниках различного типа;

- использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

Понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности- определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

В соответствии с требованиями, обозначенными в Государ­ственном стандарте, ученик должен:

знать /понимать:

-    основные виды и жанры искусства;

-    изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-    шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

С учетом мировоззренческого характера дисциплины соот­ношение между традиционной урочной и внеурочной деятель­ностью, направленной на расширение кругозора и активное  участие в современном культурном процессе, решается в пользу последней. Неслучайно в стандарте курсивом выделены назва­ния памятников культуры, знакомство с которыми желатель­но для получения более полной и красочной картины художе­ственного развития, но изучение которых на уроке необязатель­но. Акцент сделан на приобретение навыков, которые позволя­ли бы анализировать произведения искусства.

Литература

1 .Аксенова А.Д. Энциклопедия для детей, т. 7 Искусство – М., Аванта, 1999

2. Брагина Л.М. Итальянский гуманизм – М., «Высшая школа», 1997.

3. Вачьянц А.М. Введение в мировую художественную культуру «Вариации прекрасного» - М., Айрис Пресс, 2004

4. Вощинина А.И. Античное искусство. – Издательство Академии Художеств СССР, 1962

5. Зарецкая Д.М. Мировая художественная культура, - М., Издательский центр АЗ, МСК, 1999

6. Кондратов Этруски. Загадка номер один. – М., Знание, 1972

7. Кононенко И. Культурология в терминах, понятиях, именах. – М., Щит,2000

8. Пешикова Л.В. Минимум содержания образования по предмету МХК – М., ООО « Фирма МХК» 2000

9. Мейерович М. Шлиман.- М., Дет. Лит., 1966

10. Подосинов А.В. Рим: Боги и герои. – Тверь, Мартин Полина, 1995

11. Предтеченская Л.М. Пешикова Л.В. Мировая художественная культура. Методические рекомендации. М., ООО «

Фирма МХК»,2001

12. Смирнова В. Герои Эллады, - А-А, «Жалын», 1991

13. Смирнова В.В. МХК, часть 1. Культура Древнего Египта, Месопотамии и античного средиземноморья, - М. АЗ, 1995

14. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима- М., Просвещение 1996

15. Триста веков искусства. Сборник. – М., Искусство, 1976

16. Чернокозов А.И. Мировая художественная культура.- Ростов на Дону, Феникс, 2004

17. Юань К.Э. Мифы Древнего Китая, - М., Наука, 1987

18. Юхвидин П.А. Мировая художественная культура – М., Новая школа, 1996

Список  цифровых образовательных ресурсов:

1.ЭСУН «История искусства» 10-11 класс

2. ЦОР «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

3. ЦОР «Эрмитаж. Искусство Западной Европы»

4. ЦОР Кирилл и Мефодий  «Шедевры русской живописи»

5. ЦОР «Мировая художественная культура»

6. Электронные пособия: « Учимся понимать живопись»,

7. « Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

8. « Шедевры русской живописи», « Учимся понимать музыку»

9. « История древнего мира и средних веков» электронный вариант

уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры», «Архитектура».

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ «МИРОВАЯ  ХУДОЖЕСТВЕННАЯ  КУЛЬТУРА». 10 класс (35 часов). 2015-2016 учебный год

№ п/п	№ урока в теме	Тема урока	Кол-во часов	Виды контроля	Дата проведения
					Плановая	Фактическая
I		Художественная культура ПЕРВОБЫТНОГО МИРА (3ч +1ч контроля)
1	1	Миф — основа ранних представлений о мире. Космогонические мифы. Древние образы.	1	Предварительный; опрос; творческое задание
2	2	Славянские земледельческие обряды. Фольклор как отражение первичного мифа.	1	Текущий; опрос; письменное высказывание
3	3	Зарождение искусства. Художественный образ — основное средство отражения и познания мира в первобытном искусстве. Геометрический орнамент.	1	Текущий; проект
4	1	Урок контроля.  1 ч Контрольная работа по теме «Художественная культура первобытного мира»	1	Тематический, к р.
II		Художественная культура ДРЕВНЕГО МИРА (13ч+1ч контроль)
5	1	Месопотамский зиккурат — жилище бога. Глазурованный кирпич и ритмический узор — основные декоративные средства.	1	Текущий; опрос; Участие в коллективном диалоге
6	2	Воплощение идеи вечной жизни в архитектуре некропо­лей. Наземный храм — символ вечного самовозрождения бога Ра.	1	Текущий; творческое задание
7	3	Магия. Декор гробниц. Канон изображения фигуры  на плоскости.	1	Текущий; опрос; аргументированный ответ на вопрос
8	4	Индуистский храм — мистический аналог тела-жертвы и священной горы. Роль скульптурного декора.	1	Текущий; творческое задание
9	5	Буддийские культовые сооружения — символ космоса и божественного присутствия.	1	Текущий; опрос; презентация
10	6	Храмовая архитектура индейцев Месамерики как воплощение мифа о жертве, давшей жизнь.	1	Текущий; проектная деятельность
11	7	Крито-микенская архитектура и декор как отражение мифа.	1	Текущий; творческая работа
12	8	Греческий храм — архитектурный образ союза людей и богов.	1	Текущий; сообщения
13	9	Эволюция греческого рельефа от архаики  до высокой классики.	1	Текущий; письменное высказывание
14	10	Скульптура Древней Греции от архаики до поздней классики.	1	Текущий; презентация
15	11	Синтез восточных и античных традиций в эллинизме. Гигантизм архитектурных форм. Экспрессия и натурализм скульптурного декора.	1	Текущий; реферат
16	12	Особенности римского градостроительства. Общественные здания периодов республики и империи.	1	Текущий; сообщения
17	13	Планировка римского дома. Фреска и мозаика — основные средства декора.	1	Текущий; проектная деятельность
18	1	Урок контроля Зачёт по теме «Художественная культура Древнего мира»	1	Тематический; зачёт
III		Художественная культура СРЕДНИХ ВЕКОВ (11ч +1ч РР +1ч контроль)
19	1	Раннехристианское искусство Типы христианских храмов: ротонда и базилика. Мозаичный декор. Христианская символика.	1	Текущий; письменный ответ на вопрос
20	2	Византийский центрально-купольный храм как обиталище Бога на земле. Космическая символика.	1	Текущий; сообщения
21	3	Топографическая и временная символика храма. Стилистическое многообразие крестово-купольных храмов Древней Руси.	1	Текущий; опрос
22	4	Византийский стиль в мозаичном декоре. Византийский стиль в иконописи. Икона.	1	Текущий; творческое задание
23	5	Формирование московской школы иконописи. Русский иконостас. Московская архитектурная школа.	1	Текущий; творческое задание
24	6	Фресковые росписи на тему Величания Богородицы. Знаменный распев.	1	Текущий; проектная деятельность
25	1	Урок развития речи. 1 ч Сравнительный иконографический, культурно-исторический анализ различных эпох, видов искусства.	1	Текущий; сравнительный анализ
26	7	Западная Европа Дороманская культура. «Каролингское Возрождение». Архитектура, мозаичный и фресковый декор.	1	Текущий; доклад.
27	8	Романская культура. Отображение жизни человека Средних веков в архитектуре монастырских базилик, барельефах, фресках, витражах.	1	Текущий; доклад. презентация
28	9	Готика. Готический храм — образ мира. Внутренний декор храма: витражи, скульптура, шпалеры. Основные этапы развития готического стиля. Регио­нальные особенности готики. Франция	1	Текущий; проектная деятельность
29	10	Проторенессанс в Италии. Эстетика Аре нова   в литературе.	1	Текущий; сообщения
30	11	Аллегорические циклы Арс нова. Специфика Аре нова на Севере.	1	Текущий; сообщения, творческое задание
31	1	Урок контроля. Зачёт по теме «Культура Средних веков»	1	Тематический; зачёт
IV		Художественная культура ДАЛЬНЕГО И БЛИЖНЕГО ВОСТОКА В СРЕДНИЕ ВЕКА  (3ч +1ч контроль)
32	1	Взаимодействие инь и ян — основа китайской культуры. Архитектура как воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Древнего Китая.	1	Текущий; письменный ответ на вопрос
33	2	Японские сады как квинтэссенция мифологии синтоизма и философско-религиозных воззрений буддизма.	1	Текущий; презентация
34	3	Образ рая в архитектуре мечетей. Образ мусульманского рая в архитектуре дворцов.	1	Текущий; проектная деятельность
35	1	Контрольная работа по теме	1	Итоговый; контрольная работа

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

        Изучение мировой художественной культуры на профильном уровне среднего (полного) общего образования направлено на достижение следующих целей:

·        формирование у учащихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях художественной культуры народов мира.

·        изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников-творцов;

·        формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в исторической цивилизации;

·        осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении ее исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

·        воспитание художественного вкуса;

·        развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей.

Для достижения поставленных целей необходимо выполнение задач курса:

·        помочь учащемуся выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

·        способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

·        подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;

·        развивать способности к художественному творчеству, самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

·        создавать оптимальные условия для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.

Решение названных задач может способствовать формированию гуманистического мировоззрения, эстетической культуры и творческой  реакции на окружающее, оказать  реальную помощь  обучающемуся   в осознании окружающего мира.

В основе Рабочей программы лежат следующие нормативные правовые документы:

ü Ст. 32 Закона «Об образовании»;

ü Государственный образовательный стандарт  (федеральный и региональный компонент);

ü Базисный учебный план;

ü Программа Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11 класс // Программы общеобразовательных учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный учебник». 10– 11 классы. – М.: «Просвещение», 2008. 

ü Концепция модернизации российского образования на период до 2010г.( приказ Мо РФ от 18.07.2003г. № 2783).

ü Концепция художественного образования( приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001г. №1403).

ü «О введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования» (Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 19.04.2011 г. № 03-255);

ü Особенности художественно-эстетического образования определяются в следующих документах:

ü «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ      от 25.08.2008 г. № 1244-р);

ü Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001. № 1403).

ü Приказ Управления образования и науки Тамбовской области №1593 от 05.06.2009 «Об утверждении Примерного положения о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин (модулей) общеобразовательными учреждениями, расположенных  на территории Тамбовской области и реализующих программы общего образования».

Обоснование выбора программы

         Рабочая программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения  мировой художественной культуры, которые определены стандартом.

  Опираясь на обязательную часть учебного курса, зафикси­рованного в стандарте и раскрытого в примерной программе, программа, соблюдая преемственность, предлагает свой подход в раскрытии содержания, свою последовательность изучения тем и разделов предмета.

Программа  конкретизирует  содержание  предметных тем  образовательного  стандарта общего образования   в соответствии с требованиями программы развития МБОУ «Никифоровская средняя общеобразовательная школа №1».

Изменения, внесённые в программу  

Программа используется без каких – либо изменений.

                Специфика предмета.

          Мировая художественная культура является межпредметной дисциплиной, интегрирующей знания, полученные в средней школе на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы, истории. Она не только выявляет связи внутри гуманитарного цикла, но обуславливает востребованность знаний из математики, физики, химии и прочих областей естествознания.

         Содержание программы по мировой художественной куль­туре базируется на принципе культурных доминант с выделе­нием наиболее ярких памятников каждой исторической эпо­хи в различных странах. Это позволяет через знакомство с про­изведением даже одного мастера уловить мировоззренческие особенности и художественные идеи времени, поэтому автором программы был проведен тщательный отбор памятников куль­туры, наиболее знаковых для каждой эпохи. Для характери­стики социокультурных доминант дороманской культуры, в частности, была выбрана базилика Сен-Мишель де Кюкса — одна из немногих базилик, сохранивших дороманское архи­тектурное ядро (нефы, трансепт, северный портал). Монохромия как определяющая черта этого периода рассмотрена на примере фрескового цикла каролингской церкви Санкт-Иоханн в Мюстере. Для более полной картины раннего Воз­рождения в Италии в авторскую программу включено твор­чество Донателло, возродившего античные традиции в релье­фе и круглой скульптуре. Это способствует целостности вос­приятия процессов развития пластики от греческой класси­ки, скульптуры эллинизма, римского скульптурного портре­та (также не включенных в обязательный минимум содержа­ния, но присутствующих в авторской программе) до новатор­ства в творчестве Микеланджело в эпоху Высокого Возрожде­ния.

          Программа рассчитана на один год обучения и предполагает изучение курса в течение 34 часов, из расчета 1 учебный час в неделю.. В 11 классе изучаются темы: «Художественная культура эпохи Возрождения», «Ху­дожественная культура XVII века», «Художественная куль­тура XVIII — первой половины XIX века», «Художественная культура второй половины XIX — начала XX века», «Художе­ственная культура XX века». В рамках этих тем продолжается изучение искусства Западной Европы и России.

         Территориальный принцип при распределении материала позволяет представить присущую каждому народу систему цен­ностей, а логика исторического линейного развития — от перво­бытного мира до культуры XX века — дает основу для сравни­тельного анализа, «межвременного диалога» различных куль­тур при сохранении принципа единства культурных ареалов. Учитывая, что время для изучения мировой художественной культуры на базовом уровне ограничено, для получения пре­дельно полной картины культурного развития выбраны все наи­более значимые культурные ареалы. В Азии — это Индия, Ки­тай, Япония. В Африке — Египет. В Америке — Мексика. В Европе — Италия, Франция, Германия, Испания, Англия, Россия.

           Значительное место в программе отведено совре­менной художественной культуре, знание и понимание кото­рой способствует самоидентификации молодых людей в совре­менном мире, их успешной адаптации, выбору индивидуаль­ного художественного развития и организации личного досуга. При этом изучение мировой художественной культуры разви­вает толерантное отношение к миру, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму мировой дает возмож­ность оценить ее потенциал, уникальность и значимость. Про­блемное поле отечественной и мировой художественной куль­туры как обобщенного опыта всего человечества представляет учащимся материал для выработки собственного вектора раз­вития, для более четкого осознания своей национальной и куль­турной принадлежности.

Место  и роль учебного предмета в учебном плане.

               В  соответствии с  базисным учебным планом программа рассчитана на    34  часа (из расчёта один   учебный час  в неделю),  в том числе   5 ч контрольных работ.

В течение учебного года возможна корректировка распределения часов по темам с учетом хода усвоения учебного материала обучающимися или в связи с другими объективными причинами.

       Особенностью курса по мировой художественной культуре, изучаемого на ступени среднего (полного) общего образования на профильном уровне, является его непосредственная связь с задачами профилизации образования и организацией довузовской подготовки учащихся. В связи с этим предполагается не только объемное наращивание содержания курса, но также формирование более высоких требований к уровню подготовки учащихся, развитие у них умений и навыков, личностных качеств и мотивации, необходимых для успешного продолжения обучения в высшей школе.

  Форма организации образовательного процесса – урок, семинар, практикум,  путешествие, зачёт, защита проектов.

      Использование технологий обучения. 

·        Технологии традиционного обучения для освоения минимума содержания образования в соответствии с требованиями стандартов;технологии, построенные на основе объяснительно- иллюстрированного способа обучения. В основе – информирование, просвещение обучающихся и организация их репродуктивных действий с целью выработки у школьников общеучебных умений и навыков.

·        Технологии реализации межпредметных связей в образовательном процессе.

·        Технологии дифференцированного обучения для освоения учебного материала обучающимися, различающимися по уровню обучаемости, повышения познавательного процесса.

·        Технологии проблемного обучения с целью развития творческих способностей обучающихся, их интеллектуального потенциала, познавательных возможностей.

·        Личностно - ориентированные технологии обучения.

·        Технологии индивидуализации обучения.

·        Информационно – коммуникативные технологии.

·        Технологии критического мышления.

·        ИКТ.

     Основными механизмами формирования ключевых компетенций является разная форма организации обучения и использования технологий, в процессе которых формируются деловые личностные качества учащихся, комплекс знаний, умений и навыков, выступающих основой решения учебных задач

 Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

            Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются:

Ø умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

Ø устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

Ø оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

Ø осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);

Ø  использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

Ø владеть основными формами публичных выступлений;

Ø понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

Ø определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

Ø осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

Виды  и формы контроля:

тематический:

Ø устные и письменные высказывания по  изученным  темам (рассказ о произведении архитектуры,  рассказ  по заданной теме с опорой на слайдовую презентацию ) как форма диагностики уровня   речевой культуры и понимания основных аспектов содержания  художественного  произведения. Сочинения (эссе, рецензия, отзыв). Тестирование.

текущий (промежуточный):

Ø проверка усвоения навыков сравнительного анализа разных культур (анализ произведений живописи, скульптуры, музыки,  лирического произведения),  творческих  работ (проекты, рефераты, доклады);

Ø различные формы пересказа как средство выявления навыков разговорной монологической речи;

Ø участие в различных конкурсах, научно-практических конференциях, олимпиадах.

 итоговый:

Ø контрольные работы, устные и письменные зачёты, защита проектов и другие формы развивающего контроля качества литературного образования и развития учащихся.

Планируемые результаты

Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» должны соответствовать «Требованиям к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.

     В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекса:

Программа	Программа Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11 класс // Программы общеобразовательных учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный учебник». 10– 11 классы. – М.: «Просвещение», 2008.
Учебник	«Мировая художественная культура» 11  класс. Москва ИЦ «Академия» 2014год. Автор : Л.Г. Емохонова.
Учебно-методические пособия для учителя	Тематическое и поурочное планирование « Мировая художественная культура» Москва ИЦ«Академия»2014год . Автор : Емахонова Л.Г., « Мировая художественная культура» ЗАО « ИНФОСТУДИЯ  ЭКОН» по заказу Министерства образования РФ Методические рекомендации преподавателям. Главный консультант Емахонова Л.Г. (эл. пособие.)
Дидактические материалы	Электронные пособия: « Учимся понимать живопись», « Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства», « Шедевры русской живописи», « Учимся понимать музыку», « История древнего мира и средних веков», электронный вариант Уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры»

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

11 КЛАСС (34 ЧАСА)

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ (9 ЧАСОВ)

Возрождение в Италии (5 часов)

Гуманистическое видение мира как основа культуры Воз­рождения. Флоренция — воплощение ренессансной идеи «иде­ального» города в трактатах, архитектуре, живописи. Леон Баттиста Альберти. «Десять книг о зодчестве». Филиппо Брунеллески. Купол собора Санта-Мария дель Фьоре. Приют невинных. Площадь Аннунциаты. Церковь Сан-Спирито. Образ площади и улицы в живописи. Мазаччо. «Воскрешение Товифы и исцеление расслабленного», «Раздача милостыни», «Ис­целение тенью». Ренессансный реализм в скульптуре. Донател­ло. «Сплющенный» рельеф «Пир Ирода». Статуя Давида. Вы­сокое Возрождение. Качественные изменения в живописи. Но­вая красота Леонардо да Винчи. Алтарный образ «Мадонна с цветком», «Джоконда» (портрет Моны Лизы). Синтез живопи­си и архитектуры. Рафаэль Санти. Росписи станцы делла Сеньятура в Ватикане: «Парнас». Скульптура. Микеланджело Буонарроти. Капелла Медичи в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. Особенности венецианской школы живописи. Эстетика поздне­го Возрождения. Тициан. «Любовь земная и небесная», «Пьета». Музыка эпохи Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров. Переход от «стро­гого письма» к мадригалу. Джованни да Палестрина. «Месса папы Марчелло». Карло Джезуальдо. Мадригал «Томлюсь без конца».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать  особенности возникновения и основные  черты стилей и направлений мировой художественной культуры;

Уметь понимать искусствоведческие термины и пользоваться ими.

Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: ориентации в классическом наследии и современном культурном процессе.

Вид контроля: тематический; реферат

Северное Возрождение (4 часа)

Специфика Северного Возрождения. Гротескно-карнаваль­ный характер Возрождения в Нидерландах. Питер Брейгель Старший (Мужицкий). «Битва Масленицы и Поста». Живо­писный цикл «Месяцы»: «Охотники на снегу». Мистический характер Возрождения в Германии. Альбрехт Дюрер. Гравюры «Апокалипсиса»: «Четыре всадника», «Трубный глас». Карти­на «Четыре апостола». Светский характер французского Ренес­санса. Школа Фонтенбло в архитектуре и изобразительном ис­кусстве. Замок Франциска I в Фонтенбло. Россо Фьорентино. Галерея Франциска I. Жан Гужон. Фонтан нимф в Париже. Ренессанс в Англии. Драматургия Уильяма Шекспира: траге­дия «Ромео и Джульетта», комедия «Укрощение строптивой».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература

Знать  особенности возникновения и основные  черты стилей и направлений мировой художественной культуры;

Уметь понимать искусствоведческие термины и пользоваться ими.

Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: ориентации в классическом наследии и современном культурном процессе.

Вид контроля: тематический; презентация.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVII ВЕКА (5 ЧАСОВ)

Барокко (4 часа)

Новое мировосприятие в эпоху барокко и его отражение в искусстве. Архитектурные ансамбли Рима. Лоренцо Бернини. Площадь Св. Петра. Площадь Навона. Мост Св. Ангела. Новое оформление интерьера. Шатер-киворий в соборе Св. Петра в Риме. Специфика русского барокко. Франческо Бартоломео Растрелли. Зимний дворец и Смольный монастырь в Петербур­ге. Екатерининский дворец в Царском Селе. Плафонная живо­пись барокко. Джованни Баттиста Гаули (Бачичча). «Поклоне­ние имени Иисуса» в церкви Иль Джезу в Риме. Взаимодействие тенденций барокко и реализма в живописи. Питер Пауэл Ру­бенс. Алтарные триптихи «Водружение креста» и «Снятие с креста» в соборе Нотр-Дам в Антверпене. «Воспитание Марии Медичи». Рембрандт Харменс ван Рейн. «Отречение апостола Петра». Музыка барокко. Кл аудио Монтеверди. Опера «Орфей». Арканджело Корелли. Concerto grosso «На рождественскую ночь». Иоганн Себастьян Бах. Пассион «Страсти по Матфею».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; проект.

Классицизм (1 час)

«Большой королевский стиль» Людовика XIV в архитекту­ре. Версаль. Классицизм в изобразительном искусстве Фран­ции. Никола Пуссен. «Царство Флоры», «Орфей и Эвридика».

- Знать основные виды и жанры искусства; изученные направления и стили мировой художественной культуры; шедевры мировой художественной культуры.

- Понимать особенности языка различных видов искусства.

- Уметь узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением; устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства; пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; выполнять  учебные и творческие задания (доклады, сообщения);

- Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для: выбора путей своего культурного развития; организации личного и коллективного досуга; выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства; самостоятельного художественного творчества.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVIII — ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА (8 ЧАСОВ)

Рококо (1 час)

«Галантные празднества» Антуана Ватто. «Остров Цитеры». Интерьер рококо. Живописные пасторали Франсуа Буше. Му­зыкальные «багатели» Франсуа Куперена.

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО.

Знать /понимать:

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; презентация.

Неоклассицизм, ампир (5 часов)

Музыка Просвещения. Йозеф Гайдн. Сонатно-симфонический цикл. Симфония № 85 «Королева». Вольфганг Амадей Моцарт. Опера «Дон Жуан». Реквием: «День гнева», «Лакримоза». Люд­виг ван Бетховен. Пятая симфония, «Лунная соната». Образ «идеального» города в классицистических ансамблях Парижа и Петербурга. Жак Анж Габриэль. Площадь Людовика XV в Пари­же. Джакомо Кваренги. Академия наук в Петербурге. Андрей Дмитриевич Захаров. Адмиралтейство в Петербурге. Скульптур­ный декор. Иван Иванович Теребнев. «Выход России к морю».

Имперский стиль в архитектуре. Специфика русского ампи­ра. Карл Росси. Дворцовая площадь, Михайловский дворец в Петербурге. Ампирный интерьер. Белый зал Михайловского дворца в Петербурге.

Неоклассицизм в живописи. Жак Луи Давид. «Клятва Горациев». Классицистические каноны в русской академической живописи. Карл Павлович Брюллов. «Последний день Пом­пеи» . Александр Андреевич Иванов. «Явление Христа народу».

Зарождение классической музыкальной школы в России. Михаил Иванович Глинка. Художественные обобщения в опер­ном искусстве. Опера «Жизнь за царя». Необычные выразитель­ные средства: марш Черномора, Персидский хор из оперы «Рус­лан и Людмила». Зарождение русского симфонизма: увертюра «Ночь в Мадриде». Новые черты в камерной вокальной музы­ке: лирический романс «Я помню чудное мгновенье».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; проект.

Романтизм (2 часа)

Романтический идеал и его воплощение в музыке. Франц Шуберт. Вокальный цикл «Зимний путь». Рихард Вагнер. Опе­ра «Тангейзер». Гектор Берлиоз. «Фантастическая симфония». Иоганнес Брамс. «Венгерский танец № 1». Живопись романтиз­ма. Религиозные сюжеты и литературная тематика в живописи прерафаэлитов. Джон Эверетт Миллес. «Христос в доме своих родителей». Данте Габриэль Россетти. «Beata Beatrix». Экзоти­ка и мистика. Эжен Делакруа. «Смерть Сарданапала». Франциско Гойя. «Колосс». Образ романтического героя в живописи. Орест Адамович Кипренский. «Портрет Евгр. В. Давыдова».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; зачёт.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX — НАЧАЛА XX ВЕКА (7 ЧАСОВ)

Реализм (3 часа)

Социальная тематика в живописи. Гюстав Курбе. «Похоро­ны в Орнане». Оноре Домье. Серия «Судьи и адвокаты». Русская школа реализма. Передвижники. Илья Ефимович Репин. «Бурлаки на Волге». Василий Иванович Суриков. «Боярыня Морозова». Направления в развитии русской музыки. Соци­альная тема в музыке. Модест Петрович Мусоргский. «Сирот­ка». Обращение к русскому обряду как проявление народности в музыке. Николай Андреевич Римский-Корсаков. «Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка». Историческая тема в му­зыке. Александр Порфирьевич Бородин. «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь». Лирико-психологическое начало в музыке. Петр Ильич Чайковский. Балет «Щелкунчик». Тема «человек и рок» в музыке. Опера «Пиковая дама».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; презентация.

Импрессионизм, символизм, постимпрессионизм (2 часа)

Основные черты импрессионизма в живописи. Клод Оскар Моне. «Сорока». Пьер Огюст Ренуар. «Завтрак гребцов». Имп­рессионизм в скульптуре. Огюст Роден. «Граждане города Кале». Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси. «Сады под дождем», «Облака». Символизм в живописи. Гюстав Моро. «Са­ломея» («Видение»). Постимпрессионизм. Поль Сезанн. «Ку­пальщицы». Винсент Ван Гог. «Сеятель». Поль Гоген. «Пей­заж с павлином».

Модерн (2 часа)

Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модерна. Густав Климт. «Бетховенский фриз». Модерн в архитектуре. Виктор Орта. Особняк Тасселя в Брюсселе. Федор Осипович Шехтель. Здание Ярославского вокзала в Москве. Антонио Гауди. Собор Св. Семейства в Барселоне. Мифотворчество — ха­рактерная черта русского модерна в живописи. Валентин Алек­сандрович Серов. «Одиссей и Навзикая», «Похищение Евро­пы». Михаил Александрович Врубель. «Демон». Специфика русского модерна в музыке. Александр Николаевич Скрябин. «Поэма экстаза».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; презентация.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XX ВЕКА (5 ЧАСОВ)

Модернизм (4 часа)

Модернизм в живописи. Новое видение красоты. Агрессия цвета в фовизме. Анри Матисс. «Танец». Вибрация живопис­ной поверхности в экспрессионизме. Арнольд Шёнберг. «Крас­ный взгляд». Деформация форм в кубизме. Пабло Пикассо. «Авиньонские девицы». Отказ от изобразительности в абстракционизме. Василий Васильевич Кандинский. «Композиция № 8». Иррационализм подсознательного в сюрреализме. Саль­вадор Дали. «Тристан и Изольда». Модернизм в архитектуре. Конструктивизм Шарля Эдуара Ле Корбюзье. Вилла Савой в Пуасси. «Советский конструктивизм» Владимира Евграфовича Татлина. Башня III Интернационала. Органическая архитек­тура Фрэнка Ллойда Райта. «Дом над водопадом» в Бер-Ране. Функционализм Оскара Нимейера. Ансамбль города Бразилия. Модернизм в музыке. Стилистическая разнородность музыки XX века. Додекафония «нововенской школы». Антон фон Веберн. «Свет глаз». «Новая простота» Сергея Сергеевича Проко­фьева. Балет « Ромео и Джульетта». Философская музыка Дмит­рия Дмитриевича Шостаковича. Седьмая симфония (Ленин­градская). Полистилистика Альфреда Гарриевича Шнитке. Реквием.

Синтез в искусстве XX века. Режиссерский театр Констан­тина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Не­мировича-Данченко. Московский Художественный театр. Спектакль по пьесе Антона Павловича Чехова «Три сестры». Эпический театр Бертольта Брехта. «Добрый человек из Сычуани». Кинематограф. Сергей Михайлович Эйзенштейн. «Броне­носец "Потемкин"». Федерико Феллини. «Репетиция оркест­ра».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: тематический; .

Постмодернизм (1 час)

Постмодернистское мировосприятие — возвращение к ми­фологическим истокам. Новые виды искусства и формы синте­за. Энди Уорхол. «Прижмите крышку перед открыванием». Фернандо Ботеро. «Мона Лиза». Георгий Пузенков. «Башня времени Мона 500». Сальвадор Дали. Зал Мей Уэст в Театре-музее Дали в Фигерасе. Юрий Лейдерман. Перформанс «Хасид­ский Дюшан».

Внутрипредметные и межпредметные связи: история, литература, ИЗО, музыка.

Знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

Вид контроля: итоговый; контрольная работа .

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Мировая художественная культура  11 класс 34 ч

(29ч +  5ч контроля)

№ п\п	Разделы,  темы	Кол-во часов, отведённое на изучение учебного материала	Кол-во часов, отведённое на проведение контрольных работ
I	ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ (8ч +1ч контроля))		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа по теме «»
	Возрождение в Италии	4
	Северное Возрождение	4
II	Художественная культура XVII века (5ч +1ч контроля)		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа.
1	Барокко .	4
2	Классицизм	1
III	Художественная культура XVIII века – первой половины XIX века (6ч + 1ч контроля)		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа.
1	Рококо	1
2	Неоклассицизм, ампир	3
3	Романтизм	2
IV	Художественная культура второй половины XIX – начала XX века (6ч + 1ч контроля)		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа.
	Реализм	3
	Импрессионизм, символизм, постимпрессионизм	2
	Модерн	1
V	Художественная культура XX века (4ч + 1ч контроля)		Урок контроля.  1 ч Контрольная работа.
	Модернизм	3
	Постмодернизм	1
	Итого	34
	Уроки  контроля	5

Требования к уровню подготовки учащихся

нацелены на тот объем знаний, который позволяет ориентироваться в окружа­ющем мире, понимать мотивы поведения и поступки других людей и, следовательно, максимально эффективно взаимодей­ствовать с ними и успешно функционировать в обществе.

Изучение МХК направлено на формирование у учащихся общеучебных умений и навыков:

- умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

- устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

- оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры искусства;

- осуществлять поиск нужной информации в источниках различного типа;

- использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

Понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности- определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

В соответствии с требованиями, обозначенными в Государ­ственном стандарте, ученик должен:

знать /понимать:

-   основные виды и жанры искусства;

-   изученные направления и стили мировой художественной культуры;

-   шедевры мировой художественной культуры;

-   особенности языка различных видов искусства;

уметь:

-   узнавать изученные произведения и соотносить их с опре­деленной эпохой, стилем, направлением;

-   устанавливать стилевые и сюжетные связи между произ­ведениями разных видов искусства;

-   пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

-   выполнять учебные и творческие задания (доклады, сооб­щения);

использовать приобретенные знания в практической дея­тельности и повседневной жизни для:

-   выбора путей своего культурного развития;

-   организации личного и коллективного досуга;

-   выражения собственного суждения о произведениях клас­сики и современного искусства;

-   самостоятельного художественного творчества.

С учетом мировоззренческого характера дисциплины соот­ношение между традиционной урочной и внеурочной деятель­ностью, направленной на расширение кругозора и активное  участие в современном культурном процессе, решается в пользу последней. Неслучайно в стандарте курсивом выделены назва­ния памятников культуры, знакомство с которыми желатель­но для получения более полной и красочной картины художе­ственного развития, но изучение которых на уроке необязатель­но. Акцент сделан на приобретение навыков, которые позволя­ли бы анализировать произведения искусства.

Литература

1 .Аксенова А.Д. Энциклопедия для детей, т. 7 Искусство – М., Аванта, 1999

2. Брагина Л.М. Итальянский гуманизм – М., «Высшая школа», 1997.

3. Вачьянц А.М. Введение в мировую художественную культуру «Вариации прекрасного» - М., Айрис Пресс, 2004

4. Вощинина А.И. Античное искусство. – Издательство Академии Художеств СССР, 1962

5. Зарецкая Д.М. Мировая художественная культура, - М., Издательский центр АЗ, МСК, 1999

6. Кондратов Этруски. Загадка номер один. – М., Знание, 1972

7. Кононенко И. Культурология в терминах, понятиях, именах. – М., Щит,2000

8. Пешикова Л.В. Минимум содержания образования по предмету МХК – М., ООО « Фирма МХК» 2000

9. Мейерович М. Шлиман.- М., Дет. Лит., 1966

10. Подосинов А.В. Рим: Боги и герои. – Тверь, Мартин Полина, 1995

11. Предтеченская Л.М. Пешикова Л.В. Мировая художественная культура. Методические рекомендации. М., ООО «

Фирма МХК»,2001

12. Смирнова В. Герои Эллады, - А-А, «Жалын», 1991

13. Смирнова В.В. МХК, часть 1. Культура Древнего Египта, Месопотамии и античного средиземноморья, - М. АЗ, 1995

14. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима- М., Просвещение 1996

15. Триста веков искусства. Сборник. – М., Искусство, 1976

16. Чернокозов А.И. Мировая художественная культура.- Ростов на Дону, Феникс, 2004

17. Юань К.Э. Мифы Древнего Китая, - М., Наука, 1987

18. Юхвидин П.А. Мировая художественная культура – М., Новая школа, 1996

Список  цифровых образовательных ресурсов:

1.ЭСУН «История искусства» 10-11 класс

2. ЦОР «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

3. ЦОР «Эрмитаж. Искусство Западной Европы»

4. ЦОР Кирилл и Мефодий  «Шедевры русской живописи»

5. ЦОР «Мировая художественная культура»

6. Электронные пособия: « Учимся понимать живопись»,

7. « Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

8. « Шедевры русской живописи», « Учимся понимать музыку»

9. « История древнего мира и средних веков» электронный вариант

уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры», «Архитектура».

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ «МИРОВАЯ  ХУДОЖЕСТВЕННАЯ  КУЛЬТУРА». 11 класс (34 часа). 2015-2016 учебный год

№ п/п	№ урока в теме	Тема урока	Кол-во часов	Вид и форма контроля	Дата проведения
					План	Факт
I		Художественная культура эпохи Возрождения
1	1	Возрождение в Италии Гуманизм — основа мировоззрения эпохи Возрождения. Раннее Возрождение.	1	Текущий; доклад
2	2	Образ площади и улицы в живописи.   Ренессансный реализм в скуль­птуре.	1	Текущий; сообщение
3	3	Высокое Возрождение. Качественные изменения в жи­вописи. Эстетика Высокого Возрождения в скульптуре.	1	Текущий; презентация
4	4	Венецианская школа живописи. Эстетика позднего Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров.	1	Тематический, проект
		Северное Возрождение
5	1	Особенности Северного Возрождения. Гротескно-карна­вальный характер Возрождения в Нидерландах.	1	Текущий; доклад
6	2	Мистический характер Возрождения в Германии.	1	Текущий; презентация
7	3	Светский характер Возрождения во Франции. Школа Фонтенбло в архитектуре и изобразительном искусстве.	1	Текущий; сообщение
8	4	Ренессанс в Англии. Драматургия.	1	Тематический, проект
9	1	Контрольная работа по теме «Художественная культура эпохи Возрождения»	1	Тематический, зачёт
II		Художественная культура XVII века
10	1	Барокко Новое мировосприятие в эпоху барокко   и его отражение в искусстве. Архитектурные ансамбли Рима. Новое оформление интерьера.	1	Текущий; проект
11	2	Специфика русского барокко.	1	Текущий; презентация
12	3	Живопись барокко. Плафонная живопись. Взаимодействие тенденций барокко и реализма.	1	Текущий; доклад
13	4	Музыка барокко.	1	Тематический, творческое задание
14	5	Классицизм Искусство классицизма. «Большой королевский стиль» Людовика XIV. Версаль. Классицизм в изобразительном искусстве Франции.	1	Текущий, эссе
15	1	Контрольная работа по теме «Художественная культура  XVII века»	1	Тематический, к/р
III		Художественная культура XVIII века – первой половины XIX века
16	1	Рококо Истоки рококо в живописи. Интерьер рококо. Музыка рококо.	1	Текущий; презентация
17	2	Музыка Просвещения.	1	Текущий; доклад
18	3	Образ «идеального» города в классицистических ан­самблях Парижа и Петербурга. Имперский стиль в архитектуре. Специфика русского ампира.	1	Текущий; презентация
19	4	Неоклассицизм в живописи.                                                                                                                       Классицистические каноны в русской академической живописи. Зарождение классической музыкальной школы в России	1	Текущий; творческое задание
20	5	Романтизм Романтический идеал и его воплощение в музыке.	1	Текущий; доклад
21	6	Живопись романтизма. Религиозные сюжеты. Образ романтического героя.	1	Тематический, тест
22	1	Контрольная работа по теме «Художественная культура XVIII века – первой половины XIX века»	1	Тематический, к/р
IV		Художественная культура второй половины XIX – начала XX века
25	1	Реализм Социальная тематика в живописи. Русская школа реализма. Передвижники	1	Текущий; доклад
24	2	Направления в развитии русской музыки. Социальная тема в музыке. Обращение к русскому обряду как проявление народности в музыке.	1	Текущий; сообщение
25	3	Основные черты импрессионизма в живописи. Импрессионизм в скульптуре и в музыке.	1	Текущий; презентация
26	4	Символизм в живописи. Постимпрессионизм	1	Текущий; доклад
27	5	Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модерна. Модерн в архитектуре.	1	Текущий; творческое задание
28	6	Мифотворчество — характерная черта русского модерна в живописи. Специфика русского модерна в музыке.	1	Текущий; проект
29	1	Контрольная работа по теме «Художественная культура второй половины XIX – начала XX века»	1	Тематический, контр. работа
V		Художественная культура XX века
30	1	Модернизм в живописи. Новое видение красоты. Агрессия цвета в фовизме. Вибрация живо­писной поверхности в экспрессионизме.  Деформация форм в кубизме. Отказ от изобразитель­ности в абстракционизме. Иррационализм подсознательного в сюрреализме. Функционализм.	1	Текущий; презентация
31	2	Модернизм в архитектуре. Конструктивизм. Советский конструктивизм. «Органическая архитектура». Функциализм.	1	Текущий; творческое задание
32	3	Синтез в искусстве XX века. Режиссерский театр. Кинематограф.	1	Текущий; творческое задание
33	4	Постмодернизм. Новые виды массового искусства и формы синтеза.	1	Текущий; проект
34	1	Контрольная работа по теме «Художественная культура XX века»	1	Итоговый, тестирование