Муниципальное общеобразовательное
учреждение
«Средняя общеобразовательная школа
№ 44» г.Читы
Рассмотрена
на заседании МО учителей МОУ «СОШ №44» Протокол №
от
|
Согласована с
ЗДУВР
|
Утверждаю:
Директор
МОУ «СОШ №44»
Нагаева Т.Н.
|
РАБОЧАЯ
ПРОГРАММА
По
изобразительному искусству.
СОСТАВИТЕЛЬ:
учитель изобразительного искусства
Филиппова
Татьяна Андреевна.
Чита 2019-2020
учебный год
1.Пояснительная записка
Данная
рабочая программа разработана в соответствии с Федеральным
государственный образовательным стандартом основного общего образования,
утвержденного приказом Министерства образования и науки РФ от 17 декабря 2010 г.
№ 1897 "Об утверждении федерального государственного образовательного
стандарта основного общего образования" ; «Образовательной программой
основного общего образования МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 44»
г.Читы, утверждённой педагогическим советом МБОУ «СОЩ№44» 16.06.2015; «Положением
о
рабочей программе учителя- предметника, реализующего ФГОС второго поколения»
МБОУ «СОШ№44» г.Читы, утвержденным педагогическим советом школы 29.08.2018;
««Учебным планом МБОУ «СОШ№44» г.Читы, утвержденным педагогическим советом
школы 29.08.2017; «Примерной программой ООО по( указать предмет)»
Основная цель школьного
предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного
мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения
мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры.
Художественное развитие
осуществляется в практической, деятельности форме в процессе личностного
художественного творчества.
Основные формы
учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством
овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений
искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.
Основные задачи
предмета «Изобразительное искусство»:
- формирование опыта смыслового
и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа
реальности и произведений искусства;
- освоение художественной
культуры как формы материального выражения в пространственных формах
духовных ценностей;
- формирование понимания
эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
- развитие творческого опыта как
формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации
неопределенности;
- формирование активного,
заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой,
эстетической и личностно-значимой ценности;
- воспитание уважения к истории
культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном
искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной
среды и понимании красоты человека;
- развитие способности
ориентироваться в мире современной художественной культуры;
- овладение средствами
художественного изображения как способом развития умения видеть реальный
мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на
основе его эмоционально-нравственной оценки;
- овладение основами культуры
практической работы различными художественными материалами и инструментами
для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной
среды.
Общая
характеристика учебного курса «Изобразительное искусство»
Учебный предмет
«Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру
практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое
восприятие произведений искусства и окружающей действительности.
Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер,
она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств —
живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и
декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных
искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как
средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях
современности.
Освоение
изобразительного искусства в основной школе — продолжение
художественно-эстетического образования, воспитания, учащихся в начальной школе
и опирается на полученный ими художественный опыт.
Программа
«Изобразительное искусство. 5—9 классы» создана в соответствии с требованиями
Федерального государственного образовательного стандарта основного общего
образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности
гражданина России. Эта программа является продуктом комплексного проекта,
созданного на основе системной исследовательской и экспериментальной работы
коллектива специалистов. Программа учитывает традиции российского
художественного образования, современные инновационные методы, анализ
зарубежных художественно-педагогических практик. Смысловая и логическая
последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса
и преемственность этапов обучения.
Программа объединяет
практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое
восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую
образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и
переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах
тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает
четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа
предусматривает чередование уроков индивидуального практического
творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности,
диалогичность и сотворчество учителя и ученика.
Содержание предмета
«Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного
изучения каждого вида искусства.
Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное
искусство в жизни человека» — посвящена изучению группы декоративных
искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства.
Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству
наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным
формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении
темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и
конкретные промыслы.
Тема 6 и 7 классов — «Изобразительное
искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно изобразительного
искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного
изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка.
Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в
истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы
внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в
обществе и культуре.
Планируемые
результаты освоения учебного предмета, курса
Роль
искусства и художественной деятельности в жизни человека и общества
Выпускник научится:
-
понимать
роль и место искусства в развитии культуры, ориентироваться в связях искусства
с наукой и религией;
-
осознавать
потенциал искусства в познании мира, в формировании отношения к человеку,
природным и социальным явлениям;
-
понимать
роль искусства в создании материальной среды обитания человека;
-
осознавать
главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной
художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы.
Выпускник получит
возможность научиться:
-
выделять
и анализировать авторскую концепцию художественного образа в произведении
искусства;
-
определять
эстетические категории «прекрасное» и «безобразное», «комическое» и
«трагическое» и др. в произведениях пластических искусств и использовать эти знания
на практике;
-
различать
произведения разных эпох, художественных стилей;
-
различать
работы великих мастеров по художественной манере (по манере письма).
Духовно-нравственные
проблемы жизни и искусства
Выпускник научится:
-
понимать
связи искусства с всемирной историей и историей Отечества;
-
осознавать
роль искусства в формировании мировоззрения, в развитии религиозных
представлений и в передаче духовно-нравственного опыта поколений;
-
осмысливать
на основе произведений искусства морально-нравственную позицию автора и давать
ей оценку, соотнося с собственной позицией;
-
передавать
в собственной художественной деятельности красоту мира, выражать своё отношение
к негативным явлениям жизни и искусства;
-
осознавать
важность сохранения художественных ценностей для последующих поколений, роль
художественных музеев в жизни страны, края, города.
Выпускник получит
возможность научиться:
-
понимать
гражданское подвижничество художника в выявлении положительных и отрицательных
сторон жизни в художественном образе;
-
осознавать
необходимость развитого эстетического вкуса в жизни современного человека;
-
понимать
специфику ориентированности отечественного искусства на приоритет этического
над эстетическим.
Язык
пластических искусств и художественный образ
Выпускник научится:
-
эмоционально-ценностно
относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать в
художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё
отношение к ним средствами художественного языка;
-
понимать
роль художественного образа и понятия «выразительность» в искусстве;
-
создавать
композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве, используя
выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм,
линию, цвет, объём, фактуру; различные художественные материалы для воплощения
собственного художественно-творческого замысла в живописи, скульптуре, графике;
-
создавать
средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства
образ человека: передавать на плоскости и в объёме пропорции лица, фигуры; характерные
черты внешнего облика, одежды, украшений человека;
-
наблюдать,
сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета;
изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания
выразительных образов в живописи, скульптуре, графике, художественном
конструировании;
-
использовать
декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения изделий
и предметов быта; использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента;
передавать в собственной художественно-творческой деятельности специфику
стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с учётом
местных условий).
Выпускник получит
возможность научиться:
-
анализировать
и высказывать суждение о своей творческой работе и работе одноклассников;
-
понимать
и использовать в художественной работе материалы и средства художественной
выразительности, соответствующие замыслу;
-
анализировать
средства выразительности, используемые художниками, скульпторами,
архитекторами, дизайнерами для создания художественного образа.
Виды и жанры
изобразительного искусства
Выпускник научится:
-
различать
виды изобразительного искусства (рисунок, живопись, скульптура, художественное
конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в
художественно-творческой деятельности, используя различные художественные
материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла;
-
различать
виды декоративно-прикладных искусств, понимать их специфику;
-
различать
жанры изобразительного искусства (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой,
исторический, батальный жанры) и участвовать в художествен-но-творческой
деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы работы с
ними для передачи собственного замысла.
Выпускник получит
возможность научиться:
-
определять
шедевры национального и мирового изобразительного искусства;
-
понимать
историческую ретроспективу становления жанров пластических искусств.
Изобразительная
природа фотографии, театра, кино
Выпускник научится:
-
определять
жанры и особенности художественной фотографии, её отличие от картины и
нехудожественной фотографии;
-
понимать
особенности визуального художественного образа в театре и кино;
-
применять
полученные знания при создании декораций, костюмов и грима для школьного
спектакля (при наличии в школе технических возможностей — для школьного
фильма);
-
применять
компьютерные технологии в собственной художественно-творческой деятельности
(PowerPoint, Photoshop и др.).
Выпускник получит
возможность научиться:
-
использовать
средства художественной выразительности в собственных фотоработах;
-
применять
в работе над цифровой фотографией технические средства Photoshop;
-
понимать
и анализировать выразительность и соответствие авторскому замыслу сценографии,
костюмов, грима после просмотра спектакля;
-
понимать
и анализировать раскадровку, реквизит, костюмы и грим после просмотра
художественного фильма.
Место учебного
предмета «Изобразительное
искусство»
в учебном плане.
«Изобразительное
искусство » в основной школе изучается с 5 по 7 класс. Общее количество времени
на три года обучения составляет 102 часа. Общая недельная нагрузка в каждом
году обучения составляет 1 час.
Результаты
изучения учебного курса
«Изобразительное
искусство».
В соответствии с требованиями к результатам
освоения основной образовательной программы общего образования Федерального
государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по
изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных,
метапредметных и предметных результатов.
Личностные
результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся,
которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета
«Изобразительное искусство»:
• воспитание российской
гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства
гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России;
осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа,
своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение
гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского
общества;
• формирование
ответственного отношения к учению, готовности и способности, обучающихся к
саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
• формирование целостного
мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие
современного мира;
• формирование
осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку,
его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с
другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
• развитие морального
сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного
выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного
и ответственного отношения к собственным поступкам;
• формирование
коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками,
взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
• осознание значения семьи
в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и
заботливое отношение к членам своей семьи;
• развитие эстетического
сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой
деятельности эстетического характера.
Метапредметные
результаты характеризуют уровень сформированности универсальных
способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой
деятельности:
• умение самостоятельно
определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи
в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей
познавательной деятельности;
• умение самостоятельно
планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно
выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
• умение соотносить свои
действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности
в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках
предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии
с изменяющейся ситуацией;
• умение оценивать
правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;
• владение основами
самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в
учебной и познавательной деятельности;
• умение организовывать
учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты
на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать,
аргументировать и отстаивать свое мнение.
Предметные
результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой
деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного
предмета:
·
формирование
основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры,
как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие
эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие
наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти,
ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
·
развитие
визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного
освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры;
·
освоение
художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как
материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных
формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические
произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
·
воспитание
уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре,
изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и
пространственной среды, в понимании красоты человека;
·
приобретение
опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах
визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика,
скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение
опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
·
приобретение
опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в
различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах
художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая
фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
·
развитие
потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, - освоение
практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений
искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры
как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
·
осознание
значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации
личности;
·
развитие
индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого
интереса к творческой деятельности.
3.
Содержание учебного курса «Изобразительное искусство»
5 класс- 34 ч
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ
ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Древние корни
народного искусства — 8 ч
Древние образы в народном
искусстве.
Убранство русской избы.
Внутренний мир русской избы.
Конструкция и декор предметов
народного быта.
Русская народная вышивка.
Народный праздничный костюм.
Народные праздничные обряды.
Связь времен в
народном искусстве — 8 ч
Древние образы в современных
народных игрушках.
Искусство Гжели.
Городецкая роспись.
Хохлома.
Жостово. Роспись по металлу.
Щепа. Роспись по лубу и дереву.
Тиснение и резьба по бересте.
Роль народных художественных
промыслов в современной жизни.
Декор — человек,
общество, время — 11 ч
Зачем людям украшения.
Роль декоративного искусства в
жизни древнего общества.
Одежда «говорит» о человеке.
О чём рассказывают нам гербы и
эмблемы.
Роль декоративного искусства в
жизни человека и общества.
Декоративное
искусство в современном мире — 7 ч
Современное выставочное искусство.
Ты сам — мастер.
6 класс — 34 ч
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ
ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Виды
изобразительного искусства и основы образного языка — 8 ч
Изобразительное искусство. Семья
пространственных искусств.
Художественные материалы.
Рисунок — основа изобразительного
творчества.
Линия и ее выразительные
возможности. Ритм линий.
Пятно как средство выражения. Ритм
пятен.
Цвет. Основы цветоведения.
Цвет в произведениях живописи.
Объемные изображения в скульптуре.
Основы языка изображения.
Мир наших вещей.
Натюрморт — 8 ч
Реальность и фантазия в творчестве
художника.
Изображение предметного мира —
натюрморт.
Понятие формы. Многообразие форм
окружающего мира.
Изображение объема на плоскости и
линейная перспектива.
Освещение. Свет и тень.
Натюрморт в графике.
Цвет в натюрморте.
Выразительные возможности
натюрморта.
Вглядываясь в
человека. Портрет — 10 ч
Образ человека — главная тема в
искусстве.
Конструкция головы человека и ее
основные пропорции.
Изображение головы человека в
пространстве.
Портрет в скульптуре.
Графический портретный рисунок.
Сатирические образы человека.
Образные возможности освещения в
портрете.
Роль цвета в портрете.
Великие портретисты прошлого.
Портрет в изобразительном искусстве
XX века.
Человек и
пространство. Пейзаж — 8 ч
Жанры в изобразительном искусстве.
Изображение пространства.
Правила построения перспективы.
Воздушная перспектива.
Пейзаж — большой мир.
Пейзаж настроения. Природа и
художник.
Пейзаж в русской живописи. Пейзаж в
графике.
Городской пейзаж.
Выразительные возможности
изобразительного искусства. Язык и смысл.
7 класс — 34 ч
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ
ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Изображение фигуры
человека и образ человека — 8 ч
Изображение фигуры человека в
истории искусства.
Пропорции и строение фигуры
человека.
Лепка фигуры человека.
Набросок фигуры человека с натуры.
Понимание красоты человека в
европейском и русском искусстве.
Поэзия
повседневности — 8 ч
Поэзия повседневной жизни в
искусстве разных народов.
Тематическая картина. Бытовой и
исторический жанры.
Сюжет и содержание в картине.
Жизнь каждого дня — большая тема в
искусстве.
Жизнь в моем городе в прошлых веках
(историческая тема в бытовом жанре).
Праздник и карнавал в
изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).
Великие темы жизни
— 11 ч
Исторические и мифологические темы
в искусстве разных эпох.
Тематическая картина в русском
искусстве XIX века.
Процесс работы над тематической
картиной.
Библейские темы в изобразительном
искусстве.
Монументальная скульптура и образ
истории народа.
Место и роль картины в искусстве
XX века.
Реальность жизни и
художественный образ — 7 ч
Искусство иллюстрации. Слово и
изображение.
Зрительские умения и их значение
для современного человека.
История искусства и история
человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.
Крупнейшие музеи изобразительного
искусства и их роль в культуре.
Художественно-творческие проекты.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ «Изобразительное искусство» 5-7 класс.
|
Номер урока
Кол-во часов
|
тема урока
|
Основные
виды учебной деятельности учащихся и планируемые
предметные результаты
|
примечания
|
1
|
2
|
3
|
4
|
5 класс (34 ч.)
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
|
1.
Древние корни народного искусства-8 часов
|
|
1 - 8
8часов
|
1.Вводный.
Древние корни народного искусства
Вводный
|
Уметь
объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского
прикладного искусства, отмечать их лаконично-выразительную красоту.
Сравнивать, сопоставлять,
анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной
вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование
трактовок.
Создавать выразительные
декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.
Осваивать
навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой
работы.
Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского
жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.
Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в
декоративном убранстве избы.
Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как
проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.
Находить общее и
различное в образном строе традиционного жилища разных
народов.
Создавать эскизы декоративного убранства избы.
Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении. Характеризовать
праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества
(изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т. д.).
Участвовать в
художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа,
живого общения и красоты.
Разыгрывать народные
песни,
игровые сюжеты,
участвовать в обрядовых действах.
Проявлять себя в роли
знатоков искусства экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.
Находить общие черты в
разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства,
отмечать в них единство конструктивной,
декоративной и
изобразительной деятельности.
Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой
традиции, питающей живительными соками современное декоративно-прикладное
искусство. Анализировать и понимать особенности образного языка народной
(крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.
Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с
опорой на народную традицию.
Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный
мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т. д.), дополняя его
орнаментальными поясами.
Использовать традиционные
для вышивки сочетания цветов.
Осваивать навыки
декоративного обобщения.
Оценивать
собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с
точки зрения выразительности декоративной формы.
|
|
2. Древние
образы в народном искусстве
|
3.Убранство
русской избы
|
4.Внутренний мир
русской избы
|
5.Конструкция и
декор предметов народного быта
|
6.Русская
народная вышивка
|
7.Народный
праздничный костюм.
|
8.Народные
праздничные обряды.
|
2. Связь времен в
народном искусстве-8ч.
|
9-16
8часов
|
1.Изучение нового матери
Древние
образы в современных народных игрушках
Введение
|
Размышлять,
рассуждать об истоках возникновения современной народной
игрушки.
Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным
промыслам.
Распознавать и называть
игрушки, ведущих народных художественных промыслов.
Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием
выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции
одного из промыслов.
Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции.
Осваивать
характерные
для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и
особенности цветового строя.
Эмоционально
воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку
произведениям гжельской керамики.
Сравнивать благозвучное
сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.
Осознавать нерасторжимую
связь конструктивных, декоративных и
изобразительных
элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров.
Осваивать приемы гжельского кистевого мазка — «мазка с тенями».
Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.
Выражать свое личное
отношение, эстетически оценивать изделия мастеров Русского Севера.
Объяснять, что значит
единство материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.
Различать и называть
характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную
графическую орнаментику.
Осваивать основные приемы
росписи.
Создавать
композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи.
|
|
2.Искусство
Гжели.
|
3.Городецкая
роспись
|
4.Хохлома.
|
5.Жостово.
Роспись по металлу
|
6.Щепа.
Роспись по лубу и дереву.
|
7.Тиснение
и резьба по бересте.
|
8.Роль
народных художественных промыслов в современной жизни.
|
3. Декор — человек,
общество, время-11ч.
|
17 -26
11часов
|
1.Изучение
нового материала.
.Зачем людям украшения.
Введение
|
Характеризовать
смысл декора не только как украшения, но прежде всего
как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя,
пользователя).
Выявлять и объяснять, в чем заключается связь содержания с формой его
воплощения в произведениях декоративно-прикладного искусства.
Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.
Эмоционально
воспринимать, различать по характерным признакам
произведения декоративно - прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую
оценку.
Выявлять в произведениях
декоративно - прикладного
искусства связь
конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство
материалов, формы и декора.
Вести поисковую работу
(подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному
искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы
украшений (браслет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам
декоративно-прикладного искусства Древнего Египта.
Овладевать навыками
декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой
работы.
Высказываться о
многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных
сословий.
Участвовать в поисковой
деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме
«Костюм разных социальных групп в разных странах».
Соотносить образный строй
одежды с положением ее владельца в обществе.
Участвовать в
индивидуальной, групповой, коллективной формах деятельности, связанной с
созданием творческой работы.
Передавать
в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство
декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.
Понимать смысловое
значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в
гербах различных русских городов.
Определять, называть
символические элементы герба и использовать их
при создании собственного
проекта герба.
Находить в рассматриваемых
гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.
Создавать
декоративную композицию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей
семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и
цветового решения
|
|
2.Зачем людям
украшения.
|
3.Роль
декоративного искусства в жизни древнего общества
|
4.Роль
декоративного искусства в жизни древнего общества
|
5.Одежда
«говорит» о человеке
|
6.Одежда
«говорит» о человеке
|
7.О чём
рассказывают нам гербы и эмблемы
|
8.О чём
рассказывают нам гербы и эмблемы
|
9.Роль
декоративного искусства в жизни человека и общества
|
10.Роль
декоративного искусства в жизни человека и общества
|
11.Роль
декоративного искусства в жизни человека и общества
|
4. Декоративное искусство в современном мире — 7 ч
|
27 -34
7часов
|
1.Изучение
нового материала Современное выставочное искусство
|
Ориентироваться в широком
разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по
материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литье,
гобелен и т. д.
Выявлять и называть
характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства.
Высказываться по поводу
роли выразительных средств и пластического языка материала в построении
декоративного образа.
Находить и определять в
произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного,
декоративного и изобразительного видов
деятельности, а также
неразрывное единство материала, формы и декора.
Использовать в речи новые
термины, связанные декоративно-прикладным искусством.
Объяснять отличия
современного
декоративно-прикладного
искусства от традиционного народного искусства.
Разрабатывать, создавать
эскизы коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений
интерьеров школы.
Пользоваться
языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения
в процессе выполнения практической творческой работы.
|
|
2.Современное
выставочное искусство
|
3.Современное
выставочное искусство
|
4.Современное
выставочное искусство
|
5.Ты сам —
мастер
|
6.Ты сам —
мастер
|
7.Ты сам —
мастер
|
6 класс (34 ч.)
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
|
Виды
изобразительного искусства и основы образного-8ч.
|
1-8
8
часов
|
1.Изучение
нового материала.
Изобразительное искусство. Семья
пространственных искусств.
вводный
|
Называть пространственные
и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и
пространственных видов искусства. Характеризовать три группы пространственных
искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их
различное назначение в жизни людей. Объяснять роль изобразительных искусств в
повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды
материального окружения, в развитии культуры и представлений человека о
самом себе.
Приобретать представление об изобразительном
искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины
мира.
Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и
культуре, о творческой активности зрителя. Характеризовать и объяснять
восприятие произведений как творческую деятельность. Уметь определять, к
какому виду искусства относится рассматриваемое произведение. Понимать, что
восприятие произведения искусства — творческая деятельность на основе
зрительской культуры, т. е. определенных знаний и умений.
Иметь
представление и высказываться о роли художественного
материала в построении художественного образа. Характеризовать выразительные
особенности различных художественных материалов при создании художественного
образа. Называть и давать характеристики основным графическим и живописным
материалам. Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами
в процессе создания творческой работы. Развивать композиционные навыки,
чувство ритма, вкус в работе с художественными материалами. Приобретать
представление о рисунке как виде художественного творчества. Различать виды
рисунка по их целям и художественным задачам.
Участвовать в обсуждении выразительности и
художественности различных видов рисунков мастеров.
Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.
Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.
Овладевать навыками размещения рисунка в листе.
Овладевать навыками работы с графическими
материалами в процессе выполнения творческих заданий. Рассуждать о значении и
роли искусства в жизни людей.
Объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные
виды искусства, определять их назначение. Объяснять, почему изобразительное
искусство — особый образный язык. Рассказывать о разных художественных
материалах и их выразительных свойствах.
Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств
художественных произведений.
Участвовать в выставке творческих работ. Называть виды скульптурных
изображений, объяснять их назначение в жизни людей.
Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их применения
в объемных изображениях.
Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном
образе.
Осваивать
простые навыки художественной выразительности в процессе создания объемного
изображения животных различными материалами (лепка, бумагопластика и др.).
|
|
2.Художественные
материал
|
3.Рисунок
— основа изобразительного творчества
|
4.Линия и ее
выразительные возможности. Ритм линий.
|
5.Пятно как
средство выражения. Ритм пятен.
|
.Цвет .Основы
цветоведения.
|
7.Цвет в
произведениях живописи.
|
8.Объемные
изображения в скульптуре. Основы языка изображения
|
2.Мир
наших вещей. Натюрморт-8ч.
|
9-16
8
часов
|
1.Реальность
и фантазия в творчестве художника.
вводный
|
Рассуждать о роли воображения и фантазии
в художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того,
чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать
окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость
в ходе истории человечества.
Характеризовать смысл
художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком,
как выражение значимых для него ценностей и идеалов.
Формировать представления о различных целях и задачах изображения
предметов быта в искусстве разных эпох.
Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских,
символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного
изображения.
Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных,
простых предметов (кухонная утварь).
Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной
плоскости в натюрморте.
Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.
Получать навыки художественного изображения способом аппликации.
Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения
цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.
Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.
Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные
тела.
Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических
фигур.
Изображать сложную форму
предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их
пропорции.
|
|
2.Изображение
предметного мира — натюрморт.
|
3.Понятие
формы. Многообразие форм окружающего мира.
|
4.Изображение
объема на плоскости и линейная перспектива.
|
5.Освещение.
Свет и тень.
|
6.Натюрморт
в графике.
|
7.Цвет в
натюрморте.
|
8.Выразительные
возможности натюрморта.
|
3.Вглядываясь в человека. Портрет-10 ч.
|
17-26
10
часов
|
1.Изучение нового материала
Образ человека — главная тема в
искусстве.
вводный
|
Знакомиться с великими произведениями
портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и
значении портретного образа человека в искусстве.
Получать представление об изменчивости образа человека в истории.
Формировать представление об истории портрета в русском искусстве,
называть имена нескольких великих художников-портретистов.
Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сходства
в художественном портрете
присутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.
Уметь различать виды портрета(парадный и лирический портрет). Рассказывать о
своих художественных. Приобретать представления о конструкции, пластическом
строении головы человека и пропорциях лица.
Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и
отражении замысла художника. Овладевать первичными навыками изображения
головы человека в процессе творческой работы. Приобретать навыки создания
портрета в рисунке и средствами аппликации .Приобретать представления о
способах объемного изображения головы человека.
Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков
мастеров портретного жанра. Приобретать представления о способах объемного
изображения головы человека.
Вглядываться в лица людей, в особенности личности каждого человека.
Создавать зарисовки объемной конструкции головы.
|
|
2.Конструкция головы человека и ее
основные пропорции
|
3.Изображение
головы человека в пространстве.
|
4.Портрет
в скульптуре.
|
5.Графический
портретный рисунок.
|
6.Сатирические
образы человека.
|
7.Образные
возможности освещения в портрете.
|
8.Роль
цвета в портрете.
|
9.Великие
портретисты прошлого.
|
10.Портрет
в изобразительном искусстве XX века.
|
4. Человек и пространство. Пейзаж-8ч.
|
27-34
8
часов
|
1.Изучение
нового материала
Жанры в изобразительном
искусстве.
вводный
|
Знать и называть жанры в изобразительном
искусстве.
Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием
изображения.
Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве
дает возможность увидеть изменения в видении мира.
Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы
расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный
опыт. Активно участвовать в беседе по теме. Различать в произведениях искусства
различные способы изображения пространства. Получать представление о мировоззренческих
основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально
наблюдаемого мира. Наблюдать пространственные
сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения
перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства. Объяснять
понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка
схода», «вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и
низкий горизонт в произведениях
изобразительного искусства.
Объяснять правила воздушной перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя
правила линейной и воздушной перспективы.
|
|
2.Изображение
пространства.
|
3.Правила
построения перспективы. Воздушная перспектива.
|
4.Пейзаж
— большой мир.
|
5.Пейзаж
настроения. Природа и художник.
|
6.Пейзаж
в русской живописи. Пейзаж в графике.
|
7.Городской
пейзаж.
|
8.Выразительные
возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.
|
7 класс (34 ч.)
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
|
Изображение фигуры человека и образ человека-8ч.
|
1-8
8
часов
|
1.Изображение фигуры человека и образ
человека
вводный
|
Получать представление о характерных особенностях искусства стран Древнего мира, об
особенностях изображения человека в этих культурах.
Выполнять зарисовки изображений человека, характерных для различных
древних культур.
Овладевать первичными навыками изображения фигуры человека.
Участвовать в создании фриза, состоящего из ритмического шествия
фигур людей.
Получать представление о строении фигуры
человека и основных пропорциях его тела.
Обретать навыки изображения основных пропорций
и схемы конструкции тела человека.
Обретать навыки передачи в плоскостном рисунке
простых движений фигуры человека.
Получать представления об истории скульптуры и изменениях
скульптурного образа человека в разные эпохи.
Получать представления о пространственном восприятии скульптурного
образа и методе его обхода с разных сторон и изменчивости образа, о статике и
динамике как средствах выразительности скульптурной пластики.
Обретать навыки понимания особенностей
восприятия скульптурного образа.
Запоминать зрительные образы великих
скульптурных произведений Древней Греции и Возрождения, представленных на
занятии.
Обретать навыки лепки и работы с пластилином или
глиной.
Приобретать
творческий опыт создания скульптурного образа и навыки
изображения человека.
Овладевать приемами выразительности при работе
с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя
разнообразные графические материалы.
Приобретать представление о задачах и приемах
образного обобщения сложной формы, о подчинении детали целому, об умении
делать отбор деталей.
Развивать умение видеть пропорции и соотносить
детали между собой.
Приобретать творческий опыт, делая зарисовки с
натуры фигуры человека.
Получать представление о выражении в изобразительном образе
мировоззрения эпохи.
Получать представление о проблеме выявления в изобразительном
искусстве соотношения духовной и внешней красоты человека.
Осознавать значение изобразительного искусства в создании культурного
контекста между поколениями, между людьми.
Приобретать опыт эмоционального и смыслового восприятия произведений
— шедевров изобразительного искусства.
Рассуждать
(с опорой на восприятие художественных шедевров) об изменчивости образа
человека в истории искусства.
|
|
2.
Изображение фигуры человека в истории искусства.
|
3.
Пропорции и строение фигуры человека.
|
4.
Пропорции и строение фигуры человека.
|
5. Лепка
фигуры человека.
|
6. Набросок фигуры человека с натуры.
|
7. Набросок фигуры человека с натуры.
|
8.
Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.
|
2.Поэзия повседневности-8ч.
|
9-16
8
часов
|
1, Поэзия
повседневной жизни в искусстве разных народов.
вводный
|
Характеризовать
роль изобразительного искусства в формировании наших представлений о жизни
людей разных эпох.
Различать произведения древних
культур по их стилистическим признакам и традициям поэтики их искусства.
Развивать ценностные
представления о многообразии и единстве мира людей.
Приобретать навыки и композиционный
опыт изображения.
Изображать выбранные мотивы из
жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства.
Узнавать и объяснять понятия «тематическая
картина», «станковая живопись». Учиться перечислять и характеризовать основные
жанры сюжетно-тематической картины.
Получать представление о развитии бытового
жанра как выражении возрастающего интереса личности к индивидуальности
человека, уникальности и ценности жизни.
Приобретать опыт восприятия известных картин
бытового жанра, классических для европейского и русского искусства.
Рассуждать
о роли жанровой картины в формировании наших представлений
о жизни людей прошлого и настоящего времени.
Получать представление о многообразии тем и
бесконечном богатстве содержания жанровой картины (в частности, на примере
сравнения картин на темы бытовой жизни в творчестве французских
импрессионистов и русских передвижников). Рассуждать о месте и значении
сюжетно-тематической картины в развитии культуры. Характеризовать сюжетно-тематическую
картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и
размышлений художника над жизнью. Объяснять понятия «тема», «содержание»,
«сюжет» в произведениях станковой живописи.
Характеризовать
смысловую разницу между содержанием и сюжетом при
восприятии произведений.
Характеризовать уровни восприятия зрителем
картины.
Участвовать в обсуждении содержания и средств
выражения в произведениях бытового жанра.
Обретать опыт художественного наблюдения и
образного видения обыденных сюжетов окружающей повседневной жизни.
Развивать
изобразительные
и композиционные навыки в процессе работы над эскизами.
|
|
2, Тематическая
картина. Бытовой и исторический жанры.
|
3, Сюжет
и содержание в картине.
|
4, Жизнь
каждого дня — большая тема в искусстве.
|
5, Жизнь
каждого дня — большая тема в искусстве.
|
6, Жизнь
в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).
|
7,Праздник
и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).
|
8,Праздник
и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).
|
1.
Великие темы жизни-11ч.
|
17-27
11
часов
|
1,Исторические
и мифологические темы в искусстве разных эпох.
вводный
|
Характеризовать исторический жанр как
идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как
воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов.
Учиться рассуждать о месте и значении исторической картины в развитии
культуры и общественного самосознания.
Учиться понимать взаимосвязь исторического и мифологического жанров
в изобразительном искусстве.
Приобретать представление и учиться рассказывать о развитии
исторического жанра в европейском искусстве.
Характеризовать понятия «монументальная живопись», «фреска», «темперная
и масляная живопись», «станковое искусство».
Узнавать несколько классических произведений и уметь называть имена
великих европейских мастеров исторической картины.
Учиться рассказывать об особенностях развития исторической картины в
русском искусстве.
Характеризовать
значение тематической картины XIX в. в развитии русской культуры.
Участвовать
в обсуждении содержания и художественных средств произведений классического
русского искусства исторического жанра.
Рассуждать
о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в
становлении национального сознания и образа национальной истории.
Учиться
называть имена нескольких известных русских художников XIX в. и их наиболее
известных произведения, узнавать эти произведения.
Узнавать
и характеризовать основные исторические картины В. Сурикова, И. Репина.
Приобретать
творческий опыт разработки художественного проекта — создания композиции на
историческую тему.
Получать представления об этапах работы над картиной и представления
об обобщенном образе картины, смысловой и пластической взаимосвязи всех ее
частей и деталей.
Приобретать навыки самостоятельного сбора материала и его освоения
для воплощения своего проекта.
Приобретать
навыки восприятия и объяснения изобразительной метафоры в художественной
картине.
Получать
творческий опыт разработки и создания изобразительного образа на выбранный
исторический сюжет.
Приобретать
опыт и навыки изображения в процессе разработки исторической темы.
Получать
в процессе работы над композицией новые представления и знания об истории
нашей культуры, обнаруживать в процессе творческой работы смысл событий.
Приобретать
представление о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из
Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре.
Узнавать о значении библейских сюжетов в истории культуры, определять
сюжеты Священной истории в произведениях искусства.
Приобретать опыт восприятия произведений крупнейших европейских художников
на темы Священной истории.
Приобретать творческий опыт создания композиции на основе библейского
сюжета.
Получать представление о смысловом различии между иконой и картиной.
Узнавать о высоком значении древнерусской иконописи.
Называть имена великих русских иконописцев А. Рублева, Ф. Грека и
Дионисия.
|
|
2,Исторические
и мифологические темы в искусстве разных эпох.
|
3,Тематическая
картина в русском искусстве XIX века.
|
4,Тематическая
картина в русском искусстве XIX века.
|
5,Процесс
работы над тематической картиной.
|
6,Процесс
работы над тематической картиной.
|
7,Библейские
темы в изобразительном искусстве.
|
8,Библейские
темы в изобразительном искусстве.
|
9,Монументальная
скульптура и образ истории народа.
|
10,Место
и роль картины в искусстве XX века.
|
11,Место
и роль картины в искусстве XX века.
|
4.Реальность жизни и художественный образ-7ч.
|
28-34
7
часов
|
1,Искусство
иллюстрации. Слово и изображение.
вводный
|
Характеризовать временные и пространственные
искусства.
Понимать разницу между реальностью и художественным образом,
значение и условность художественного образа.
Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных
иллюстраторов книг.
Приобретать
опыт художественного иллюстрирования и навыки работы графическими
материалами.
Объяснять роль конструктивного, изобразительного и декоративного
начал в живописи, графике и скульптуре.
Получать представление об активном конструировании художественной
реальности в беспредметном или абстрактном искусстве начала XX в.
Воспринимать и выражать своё отношение к шедеврам XX в.
Понимать декоративный язык изобразительного искусства.
Развивать культуру зрительского восприятия.
Различать и объяснять разные уровни понимания произведения изобразительного
искусства.
Анализировать творческую позицию художника и мир его времени.
Узнавать, называть основные художественные стили в европейском
искусстве и время их развития в истории культуры.
Уметь характеризовать особенности основных стилей в европейском
искусстве.
Узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX вв.
Называть
имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового и русского
искусства.
Участвовать
в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном
значении.
Уметь
самостоятельно определять цели своей деятельности, ставить и формулировать
для себя новые задачи, формировать мотивы своего обучения.
Учиться
планировать самостоятельно пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее
эффективные способы решения поставленных задач.
Организовывать
учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками.
Соотносить
свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности, корректировать свои действия в соответствии с поставленной
задачей.
Овладевать
методом создания творческого индивидуального проекта.
Понимать
особенности работы в творческой группе.
Приобретать
навыки руководства творческим коллективом в процессе работы над проектом.
Использовать полученный творческий опыт в разработке собственной
идеи и выполнении собственного замысла.
Уметь использовать полученные знания о средствах художественной выразительности
изображения в собственном творчестве.
Формировать
навыки работы с художественными материалами в работе над собственным
замыслом.
|
|
2,Зрительские
умения и их значение для современного человека.
|
3,История
искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном
искусстве.
|
4,История
искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном
искусстве.
|
5,Крупнейшие
музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.
|
6,Художественно-творческие
проекты.
|
7,Художественно-творческие
проекты.
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.