Рабочая учебная программа по музыке ФГОС ООО для 5-8 классов

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

 «НИЖНЕСУЭТУКСКАЯ СРЕДНЯЯ  ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА»

«Рассмотрено» Руководитель ШМО ______________ Протокол от  «____» ____________ 2018 г. № __________

«Согласовано» заместитель директора по УВР ______________Махова С.Ю.   Протокол от  «____» ____________ 2018 г. № __________

«Утверждаю» директор  МБОУ «Нижнесуэтукская СОШ»                                          _____________Форсель О.В. Приказ от «____» ____________ 2018 г. № ___________

Рабочая учебная программа по музыке

ФГОС ООО

для 5-8 классов

                                                                          Составила программу:

                                                                                                     учитель музыки

                                                                                            1 квалификационной категории

                                                                        Гоголева  Р.В.                                                                                                                                   

с. Нижний Суэтук, 2018 г.

Пояснительная записка

            Рабочая программа для 5-8 классов основного общего образования по музыке  разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, и примерной программы  ФГОС ООО по музыке 2016 года.

Цель массового  музыкального образования и воспитания - формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуре школьников - наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимосвязи с произведениями других видов искусства.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления:

 - приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

 - воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;

 - развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

 - освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

 - овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушание музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

Методологическим основанием программы являются современные исследования и педагогическая практика, в которых отражаются идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире.

Приоритетным в данной программе является введение школьника в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства. Осознание ценности своей собственной культуры, воспитание любви к своей культуры, своему народу и настроенности на восприятие иных культур. 

Основными методическими принципами программы являются: принцип увлеченности; принцип триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя; принцип «тождества и контраста», сходства и различия; принцип интонационности; принцип диалога культур. В целом все принципы ориентируют музыкальное образование на социализацию учащихся, формирование ценностных ориентаций, эмоционально-эстетического отношения к искусству и жизни.

Место учебного предмета в учебном плане

    Программа основного общего образования по  музыке  составлена в соответствии с  количеством часов, указанным в учебном плане МБОУ «Нижнесуэтукская СОШ».  Предмет «Музыка» изучается   в 5-8 классах в объеме  не менее 136 часов (по 34 часа в каждом классе).

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Искусство, как и культура в целом, предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д. С. Лихачева, «в преодолении времени». Отношение к памятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) — показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Воспитание деятельной, творческой памяти — важнейшая задача музыкального образования в основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, социализацию личности обучающихся. Курс «Музыка» в основной школе предполагает обогащение сферы художественных интересов обучающихся, разнообразие видов музыкально-творческой деятельности, активное включение элементов музыкального самообразования, обстоятельное знакомство с жанровым и стилевым многообразием классического и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов. Постижение музыкального искусства на данном этапе приобретает в большей степени деятельностный характер и становится сферой выражения личной творческой инициативы школьников, результатов художественного сотрудничества, музыкальных впечатлений и эстетических представлений об окружающем мире. Программа создана на основе преемственности с курсом начальной школы и ориентирована на систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музыкально-творческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям. Решение ключевых задач личностного и познавательного, социального и коммуникативного развития предопределяется целенаправленной организацией музыкальной учебной деятельности, форм сотрудничества и взаимодействия его участников в художественно-педагогическом процессе.

Личностные, метапредметные и предметные  результаты освоения

учебного предмета

Изучение курса «Музыка» в основной школе обеспечивает определенные результаты. Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах обучающихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

 - чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;

- целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, нардов, культур и религий;

- ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

- уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;

 - компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознание и ответственное отношение к собственным поступкам;

- коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

 - участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

- признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;

- принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

- эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты  характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий обучающихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;

- умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

- умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

 - владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

 - умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;

 - смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;

 - умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;

- умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например, в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;

- формирование и развитие компетентности в области использования информационно - коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

 Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

- сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части общей духовной культуры;

- сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно- нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;

- развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;

- сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально - творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);

- воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

- расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитанное музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

- овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;

 - приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно - коммуникационные технологии;

- сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Планируемые результаты

По окончании VIII класса выпускники основной школы научатся:

–                    понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

–                    анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

–                    определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

–                    выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

–                    понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

–                    различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;

–                    различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;

–                    производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

–                    понимать основной принцип построения и развития музыки;

–                    анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

–                    размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

–                     понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;

–                    определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;

–                    понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

–                     понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

–                    распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

–                    определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

–                    определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

–                    узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

–                    выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

–                    различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

–                    называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

–                    узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);

–                     определять тембры музыкальных инструментов;

–                    называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;

–                    определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

–                    владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

–                    узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

–                     определять характерные особенности музыкального языка;

–                    эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

–                     анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;

–                     анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;

–                    творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

–                    выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

–                    анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

–                    различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;

–                    определять характерные признаки современной популярной музыки;

–                    называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

–                     анализировать творчество исполнителей авторской песни;

–                    выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

–                    находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;

–                    сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;

–                    понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;

–                    находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

–                    понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;

–                    называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

–                     определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;

–                    владеть навыками вокально-хорового музицирования;

–                    применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (acappella);

–                    творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

–                    участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

–                    размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

–                    передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

–                    проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;

–                    понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;

–                    эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;

–                    приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов;

–                    применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;

–                    обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

–                    использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

–                    использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).

Выпускник получит возможность научиться:

–                    понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;

–                     понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

–                    понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

–                    определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;

–                    распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;

–                    различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;

–                     выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства;

–                    различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;

–                     исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

–                    активно использовать язык музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.).

Содержание курса

Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

Музыка как вид искусства. Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально- инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной).

Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор — поэт — художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств разных видов искусства.

Воздействие музыки на человека, еѐ роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

 Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трехчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы.

Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX в. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных школ).

Музыка в современном мире: традиции и инновации. Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов. Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., еѐ стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк- рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке.

 Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a capella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый.

Овладение основами музыкальных знаний в основной школе должно обеспечить формирование основ музыкальной культуры и грамотности как части общей и духовной культуры школьников, развитие музыкальных способностей обучающихся, а также способности к сопереживанию произведениям искусства через различные виды музыкальной деятельности, овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности.

Освоение предмета «Музыка» направлено на:

-приобщение школьников к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;

-расширение музыкального и общего культурного кругозора школьников; воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

-развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения, позволяющих проявить творческую индивидуальность в различных видах музыкальной деятельности;

-развитие способности к эстетическому освоению мира, способности оценивать произведения искусства по законам гармонии и красоты;

-овладение основами музыкальной грамотности в опоре на способность эмоционального восприятия музыки как живого образного искусства во взаимосвязи с жизнью, на специальную терминологию и ключевые понятия музыкального искусства, элементарную нотную грамоту.

 В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный предмет «Музыка» способствует формированию у обучающихся потребности в общении с музыкой в ходе дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры.

Изучение предмета «Музыка» в части формирования у обучающихся научного мировоззрения, освоения общенаучных методов (наблюдение, измерение, эксперимент, моделирование), освоения практического применения научных знаний основано на межпредметных связях с предметами: «Литература», «Русский язык», «Изобразительное искусство», «История», «География», «Математика» и др.

Музыка как вид искусства

Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных построений. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально- инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры, архитектуры, музыки.

Народное музыкальное творчество

Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Музыкальный фольклор народов России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.

Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.

Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И.Глинка, М.П.Мусоргский, А.П.Бородин, Н.А.Римский-Корсаков, П.И.Чайковский, С.В.Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы.

 Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХвв.

Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). И.С.Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (Й.Гайдн, В.Моцарт, Л.Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф.Шопен, Ф.Лист, Р.Шуман, Ф. Шуберт, Э.Григ). Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки. Основные жанры светской музыки XIX века (соната, симфония, камерно- инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и вокальная музыка, концерт, симфония, опера, балет).

Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.

Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг). Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Отечественные и зарубежные композиторы- песенники ХХ столетия. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок- музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.

 Современная музыкальная жизнь

Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки). Наследие выдающихся отечественных (Ф.И.Шаляпин, Д.Ф.Ойстрах, А.В.Свешников; Д.А.Хворостовский, А.Ю.Нетребко, В.Т.Спиваков, Н.Л.Луганский, Д.Л.Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М. Каллас; Л.Паваротти, М.Кабалье, В.Клиберн, В.Кельмпфф и др.) классической музыки. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.

Значение музыки в жизни человека

 Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Стиль как отражение мироощущения композитора. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Преобразующая сила музыки, как вида искусства.

Материально – техническое обеспечение 5-8 классы.

1. Методические пособия для учителя.

Музыка. 5-8 классы. Сборник рабочих программ. Предметная линия учебников Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской: пособие для учителей общеобразоват. учреждений/ [Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, И.Э.Кашекова]. – М: “Просвещение”, 2016 год

 - учебник «Музыка» Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской 5 класс (М. Просвещение 2013г.)

 -  учебник «Музыка» Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской 6 класс (М. Просвещение 2013г.)

 - учебник «Музыка» Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской 7 класс (М. Просвещение 2012г.)

 - учебник «Музыка» Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской 8 класс (М. Просвещение 2018г.)

2. Дополнительная литература для учителя.

Кабалевский, Д. Б. Как рассказывать детям о музыке / Д. Б. Кабалевский. ~ М.: Просвещение, 1989.

Никитина, Л. Д. История русской музыки/ Л. Д. Никитина. М.: Академия, 1999.

Гуревич, Е. Л. История зарубежной музыки / Е. Л. Гурсвич. - М.: Академия, 1999.

Сомин, Д. К. Сто великих композиторов/ Д. К. Самин. - М.: Вече, 2000.

Рапацкая, Л. А. Русская музыка в школе/ Л. А. Рапацкая, Г. С. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М. : Владос, 2003.

Веселые уроки музыки/ авт.-сост. 3. Н. Бугаева. - М.: ACT, 2002.

3. Дополнительная литература для учащихся.

Булучевский, 10. С. Краткий музыкальный словарь для учащихся/ Ю. С. Булучевский, В. С. Фомин. - Л.: Музыка, 1988.

Агапова, И. А. Лучшие музыкальные игры для детей/ И. А. Агапова, М. А. Давыдо­ва. - М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.

Средства обучения

1. Печатные пособия.

Комплект портретов композиторов.

2. Информационно-коммуникационные средства.

Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия (8 CD).

Большая энциклопедия России: Искусство России (1 CD).

Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки от Кирилла и Мефодия» (1 CD).

3. Интернет-ресурсы.

Все о музыке и немного уроков по музыке:http://vmalish.ru/blogs/zdorovij-malish/muzika-dlja-detej-vse-o-muzike-i-nemnogo-urokov-po-muzike-2.html

Детские электронные книги и презентации: http://viki.rdf.ru/.

Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов: http://school-collection.edu.ru/catalog/pupil/?subject=33

Единая коллекция: http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.

Классическая музыка: http://classic.chubrik.ru

Музыкальный словарь: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_music

Музыкальный энциклопедический словарь: http://www.music-dic.ru

Ресурс для учителей и для других творческих людей: http://inyaka.ru/po-predmetam/muzyka/

Российский общеобразовательный портал: http://music.edu.ru/.

Сайт в помощь учителю музыки: http://music-fantasy.ru/materialy/uroki-muzyki

Сайт телеканала «Радость моя»: http://www.radostmoya.ru/project/akademiya_zanimatelnyh_iskusstv_muzyka/

Федеральный центр информационно – образовательных ресурсов: http://fcior.edu.ru/

Электронные образовательные ресурсы: http://eor-np.ru/taxonomy/term/4

Свободная энциклопедия: http://ru.wikipedia.org/wiki

4. Технические средства обучения: компьютер, мультимедийный проектор, экран проекционный, аудиосистема.

5. Учебно-практическое оборудование: музыкальный инструмент; аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.

Содержание тем учебного предмета 5 класс

В рабочей программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств - литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архи­тектуры, графики, книжных иллюстраций и др,) театра (опе­ры, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

Программа состоит из двух разделов, соответствующих те­мам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное ис­кусство». Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда пред­полагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется на страницах учебника.

Тема 1 полугодия: «Музыка и литература» (17 часов).

Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы ис­кусства. Интонационные особенности языка народной, профес­сиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольк­лор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о му­зыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, ба­лет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении. Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов. Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Урок 1. Что роднит музыку с литературой. (1ч)

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства.

Выявление многосторонних связей музыки и литературы. Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы? Что стало бы с литературой, если бы не было музыки? Поэма, былина, сказка. Песня, романс. Роль музыки в семье искусств, ее влияние на другие искусства. Значение слов в песне. Вокализ. Сходство выразительных средств живописи и музыки: плавные изгибы линий рисунка, перекличка светотени в картине и ладовой окраски в музыке. Интонационно-образная, жанровая, стилевая основы музыки в картинах и мелодиях, музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими искусствами. Интонация как носитель смысла в музыке.

Урок 2. Вокальная музыка. (1ч)

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Образ Отчизны, отношение к родной земле, значение культуры своего народа. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов в вокальной музыке. Песня - верный спутник человека.

Урок 3. Вокальная музыка. Русская народная песня. (1ч)

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).

Знакомство с различными жанрами русской народной песни: формирование необходимых вокально-хоровых навыков. Особенности песенных жанров. Календарные песни. Разнохарактерные песенные жанры: трудовые, обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные, шуточные, сатирические, игровые, хороводные, лирические песни. Песни - заклички. Взаимосвязь музыкальных, литературных и художественных образов. По содержанию песни делятся на: лирические, сатирические, героические и патриотические. По социальной направленности – на обрядовые, бытовые, колыбельные, о животных и др. Занимаясь хозяйством или собираясь на охоту, изготовляя предметы народного промысла или качая колыбель, наши предки сопровождали свои дела поэтическим языком души, размышляя о счастье, о дружбе, о жизни, выражая пожелания, чтобы сбылись мечты и надежды. Песни - это мотивированная, монологическая внутренняя речь. Впервые услышав эту песню-речь, трудно назвать ее песней. Песней становится только лучший вариант, полюбившийся народу и исполняемый для всех. Выполняя множество трудовых операций, автор песни старается рассказать о том, как это было ему трудно и тяжело, как приходилось побеждать себя, бороться, чтобы  содержать свою семью, воспитать детей. В песнях условно можно выделить следующие  тематические виды: личные, лирические, песни о женщине, колыбельные песни, песни колорита печального, песни о животных, песни-думы, увеселительные или «застольные» («хмельные») песни, эпические песни, «богатырские» песни и др.

Урок 4. Вокальная музыка. (1ч)

Развитие жанров камерной вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе. Возможность возрождения песни в новом жанре – романс.

Урок 5. Фольклор в музыке русских композиторов. (1ч)

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Знакомство с произведениями программной инструментальной музыки: симфонической сюитой и симфонической миниатюрой. Вокальные сочинения, созданные на основе различных литературных источников (русских народных сказаний, сказок разных народов и др.) Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры.

Урок 6. Фольклор в музыке русских композиторов. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира. (1 ч)

Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов. Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их ярко выраженная национальная самобытность.

Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной музыки.

Урок 7. Жанры инструментальной и вокальной музыки. (1ч)

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

Представление о существовании вокальной и инструментальной музыки, не связанной с какой-либо литературной основой (вокализ, песня без слов, баркарола как жанр фортепианной музыки); знакомство с вокальной баркаролой. Выяснение своеобразия и выразительности песни без слов и романса – инструментальной и вокальной баркаролы. Представление учащихся о роли литературы в появлении новых музыкальных жанров и произведений. Превращение песен в симфонические мелодии.

Урок 8. Вторая жизнь песни. (1ч)

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование, создание музыки в народном стиле.

Представление о музыке, основанной на использовании народной песни; о народных истоках профессиональной музыки: симфония, концерт, опера, кантата. Современные интерпретации классической музыки. Смысл высказывания М.И. Глинки: «Создает музыку народ, а мы, художники только ее аранжируем». Раскрытие терминов и осмысление понятий: интерпретация, обработка, трактовка.

Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.

Урок 9-10. Всю жизнь мою несу родину в душе… (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Сопоставление образного содержания музыки, выявление контраста как основной прием развития произведения в целом. Определение средств музыкальной выразительности. Перезвоны. Звучащие картины. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов, а также ее национальному своеобразию. Музыка. Природа родной страны, судьба человека… Вдохновение композиторов, поэтов, писателей, их размышления о смысле жизни, о красоте родной земли, о душевной красоте человека и талантливых людях, которыми может по праву гордиться Отечество.

Урок 11. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. (1ч)

Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд.

Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западно - европейских композиторов - Ф.Шопен. Музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроения, мысли, но и играет в литературе драматургическую роль, выявляя внутреннюю сущность человека, оттеняя, углубляя характеры, ситуации, события. Творчество Ф. Шопена как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя техническую сторону исполнения от художественной.

Урок 12. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. (1ч)

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западноевропейских композиторов – В.А. Моцарт и Ф.Шопен.Реквием. Музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроения, мысли, но и играет в литературе драматургическую роль, выявляя внутреннюю сущность человека, оттеняя, углубляя, характеры, ситуации, события. Произведения В.Моцарта открывают бесконечное многообразие чувств, полны многогранных реальных характеров.

Урок 13. Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. (1ч.)

Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы. Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм внутри оперы - (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).

Урок 14. Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. (1ч)

Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет-искусство синтетическое. В нем воедино переплетены различные виды искусства: литература, инструментально-симфоническая музыка, хореография, (танцоры-солисты, кордебалет - массовые сцены), драматическое и изобразительное искусство (театральное действие, костюмы, декорации).

Урок 15. Музыка в театре, кино и на телевидении. (1ч)

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении. Музыка неотъемлемая часть произведений киноискусства, которое существует на основе синтеза литературы, театра, изобразительного искусства и музыки. Киномузыка - одно из важнейших средств создания экранного образа реального события, которое специально инсценируется или воссоздается средствами мультипликации. Динамика развития кинообраза, быстрая смена действия в кино, короткое дыхание кинематографических фраз, свободное владение пространством и временем получили отражение и в музыке к фильмам.

Урок 16. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл. (1ч)

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл.

Особенности мюзикла, его истоки. Знакомство с мюзиклом «Кошки» Э.-Л. Уэббера, в основе либретто которого лежат стихи Т.Элиота. Жанры внутри самого мюзикла близки оперным номерам. Как и в опере, здесь сочетаются пение и танец, но в отличие от оперы все действующие лица, исполняя вокальные номера, постоянно находятся в движении.

Урок 17. Мир композитора. (1ч) Знакомство с творчеством региональных композиторов.

Выявление музыки и многосторонних связей литературы.

Тема 2 полугодия: «Музыка и изобразительное искусство» (17 часов).

Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств - музыки, литературы, изобразительного искусства - наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Ис­торические события, картины природы, разнообразные харак­теры, портреты людей в различных видах искусства. Образ му­зыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: че­рез прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живопис­ная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искус­стве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борь­бы и победы в искусстве. Архитектура - застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская ком­позитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Урок 18. Что роднит музыку с изобразительным искусством. (1ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи.

Урок 19. Небесное и земное в звуках и красках. (1ч)

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Урок 20. Звать через прошлое к настоящему. (1ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические, эпические) и особенности их драматургического развития (контраст).

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Сопоставить произведения живописи и музыки. Музыка изображает душевный мир, переживания своих героев.

Урок 21. Звать через прошлое к настоящему. (1ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героико - эпические) и особенности их драматургического развития.

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико - эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Урок 22. Музыкальная живопись и живописная музыка. (1ч)

Общее и особенное в русском и западно - европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Образы природы в творчестве музыкантов. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов - романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

Урок 23. Музыкальная живопись и живописная музыка. (1ч)

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет.

Урок 24. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. (1ч)

Народные истоки русской профессиональной музыки.

Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность - важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

Урок 25. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. (1ч)

Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.

Урок 26. Волшебная палочка дирижера. (1 час)

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер.

Урок 27. Образы борьбы и победы в искусстве. (1 час)

Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Образный строй в знаменитой симфонии мировой музыкальной культуры - Симфонии №5 Л.Бетховена. Творческий процесс сочинения музыки композитором, особенности её симфонического развития.

Урок 28. Застывшая музыка. (1ч)

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Пример музыкального в живописном, музыкальной формы в живописи. Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка.

Урок 29. Полифония в музыке и живописи. Музыка на мольберте.  (1ч)

Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра - фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Творчество И.С.Баха. Его полифоническая музыка (органная музыка). Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга. Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.

Урок 30.  Промежуточная аттестация.

Урок 31. Импрессионизм в музыке и живописи. (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями К.Дебюсси.

Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и зарубежных композиторов. Искусство прошлого и настоящего всегда раскрывает перед слушателями, читателями, зрителями жизнь во всём её многообразии. Главное стремиться понять образы различных искусств, не переставая удивляться чудесам, которые они открывают.

Урок 32. О подвигах, о доблести и славе... (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов - драматические, героические.

Развитие исторической памяти подростков на основе освоения произведений различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины. Музыкальный жанр - Реквием.

Урок 33. В каждой мимолетности вижу я миры… (1ч)

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития в камерном - инструментальной музыке.

Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия.

Урок 34. Мир композитора. (1ч)

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Урок 35. С веком наравне. (1ч) - РЕЗЕРВ

Перечень музыкального материала (I полугодие)

Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Катанова.

Красно солнышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана.

Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева.

Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.

Моя Россия. Г. Струве, слова Н. Соловьевой.

Во поле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплети-ся9 плетень; Уж ты, поле мое; Не одна-то ли во поле дороженька; Ах ты, ноченька и др., русские народные песни.

Симфония № 4 (фрагмент финала). П. Чайковский.

Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева.

Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева.

Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Песенка о словах. С. Старобинский, слова В. Вайнина.

Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова.

Горные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.

Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагменты). А. Лядов.

Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Вокализ. С. Рахманинов.

Вокализ. Ф. Абт.

Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент). Г. Свиридов.

Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена года». П. Чайковский.

Песня венецианского гондольера (№ 6). Из фортепианного цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон. .

Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.

Баркарола. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод A. Плещеева.

Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). B.Гаврилин.

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П.Чайковский.

Веснянка, украинская народная песня.

Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.

Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен, перевод М. Бородицкой и Г. Кружкова.

Зима. Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.

Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А. Моцарт.

Маленькая ночная серенада (рондо). В.-А. Моцарт.

Dona nobis pacem. Канон. В.-А. Моцарт.

Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.

Dignare. Г. Гендель.

Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

«Сказка о царе Салтане...» Опера (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.

Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.

Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.

Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского.

Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино». Музыка и стихи Б. Окуджавы.

Сэр возьмите Алису с собой. Из музыки к сказке «Алиса в Стране чудес». Слова и музыка В.Высоцкого.

Хлопай в такт! Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.

Песенка о песенке. Музыка и слова А. Куклина.

Птица-музыка. В. Синенко, слова М. Пляцковского.

Перечень литературных произведений

Из Гёте. М. Лермонтов.

Деревня. Стихотворение в прозе. И. Тургенев.

Кикимора. Народное сказание из «Сказаний русского народа», записанных И. Сахаровым.

Венецианская ночь. И. Козлов.

Осыпаются листья в садах... И. Бунин.

Скучная картина... А. Плещеев.

Осень и грусть на всей земле... М. Чюрленис.

Листопад. И. Бунин.

О музыкальном творчестве. Л. Кассиль.

Война колоколов. Дж. Родари.

Снег идет. Б. Пастернак.

Слово о Мастере (о Г. Свиридове). В. Астафьев.

Горсть земли. А. Граши.

Вальс. Л. Озеров.

Тайна запечного сверчка. Г. Цыферов.

Моцарт и Сальери. Из «Маленьких трагедий» (фрагменты). А. Пушкин.

Руслан и Людмила. Поэма в стихах (фрагменты). А. Пушкин.

Былина о Садко. Из русского народного фольклора.

Щелкунчик. Э.-Т.-А. Гофман.

Миф об Орфее. Из «Мифов и легенд Древней Греции».

Музыкант-чародей. Белорусская сказка.

Перечень произведений изобразительного искусства

Натюрморт с попугаем и нотным листом. Г. Теплов.

Книги и часы. Неизвестный художник.

На Валааме. П. Джогин.

Осенняя песнь. В. Борисов-Мусатов.

Стога. Сумерки; Вечер. Золотой плес; Над вечным покоем. И. Левитан.

Золотая осень. И. Остроухов.

Осень. А. Головин.

Полдень. К. Петров-Водкин.

Итальянский пейзаж. А. Мордвинов.

Ожидание. К. Васильев.

Полдень. В окрестностях Москвы. И. Шишкин.

[pic] Осенний сельский праздник. Б. Кустодиев.

Дворик в Санкт-Петербурге. М. Добужинский.

Песня без слов. Дж. Г. Баррабл.

Вальсирующая пара. В. Гаузе.

Моцарт и Сальери. В. Фаворский.

Садко. И. Репин.

Садко. Палех. В. Смирнов.

Иллюстрация к былине «Садко». В. Кукулиев.

Садко и Морской царь. Книжная иллюстрация. В. Лукьянец.

Садко. Иллюстрации к «Сказке о царе Салтане...» А. Пушкина. И. Билибин.

Волхова. М. Врубель.

Новгородский торг. А. Васнецов.

Песнь Волжского челна. В. Кандинский.

Иллюстрация к сказке «Снегурочка». В. Кукулиев.

Перечень музыкального материала (II полугодие)

Знаменный распев.

Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». П. Чайковский.

Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.

Любовь святая. Из музыки к драме А. Толстого «Царь Фе­дор Иоаннович». Г. Свиридов.

Аве, Мария. Дж. Каччини.

Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.

Аве, Мария. И.-С. Бах - Ш. Гуно.

Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский». С. Прокофьев.

Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шелли).

Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.

Форель. Ф. Шуберт, слова Л. Шубарта, русский текст В. Костомарова.

Прелюдия соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов.

Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов.

Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С. Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». И.-С. Бах.

Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах.

Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и

современные интерпретации).

Concerto grosso. Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных (фрагмент). А. Шнитке.

Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С. Рахманинов.

Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.

Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.

Маленькая прелюдия и фуга для органа. И.-С. Бах.

Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.

Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М. Чюрленис.

Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты». К. Дебюсси.

Звуки и запахи реют в вечернем воздухе. Девушка с волосами цвета льна. Прелюдии. К Дебюсси.

Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К. Дебюсси.

Мимолетности № 1, 7, 10 для фортепиано. С. Прокофьев.

Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.

Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский.

Картинки с выставки. Сюита. М. Мусоргский (классические современные интерпритации).

Рисунок. А. Куклин, слова С. Михалкова.

Семь моих цветных карандашей. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова.

Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова.

Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева.

Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой

[pic] Перечень произведений изобразительного искусства

Чувство звука. Я. Брейгель.

Сиверко. И. Остроухов.

Покров Пресвятой Богородицы. Икона.

Троица. А. Рублев.

Сикстинская мадонна. Рафаэль.

Богородица Донская. Ф. Грек.

Святой князь Александр Невский. Икона.

Александр Невский. М. Нестеров.

Александр Невский. Триптих: «Северная баллада», «Александр Невский», «Старинный сказ». П. Корин.

Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в кресле; Водоем. В. Борисов-Мусатов.

Пейзаж. Д. Бурлюк.

Бурный ветер. А. Рылов.

Формула весны. П. Филонов.

Весна. Большая вода. И. Левитан.

Фрески собора Святой Софии в Киеве.

Портрет Н. Паганини. Э. Делакруа.

Н. Паганини. С. Коненков.

Антракт. Р. Дюфи.

Ника Самофракийская.

Восставший раб. Микеланджело.

Свобода, ведущая народ. Э. Делакруа.

Скрипка. Р. Дюфи.

Скрипка. И. Пуни.

Скрипка. К. Петров-Водкин.

Скрипка. Е. Рояк.

Симфония (скрипка). М. Меньков.

Оркестр. Л. Мууга.

Три музыканта. П. Пикассо.

Православные храмы и их внутреннее убранство.

Готические соборы и их внутреннее убранство.

Фуга. Триптих; Сотворение мира; Сказка. Путешествие королевны. Триптих; Зима; Соната моря. Триптих. М. Чюрленис.

Впечатление. Восход солнца. К. Моне.

Руанский собор в полдень. К. Моне.

Морской пейзаж. Э. Мане.

Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин. В. Кандинский.

Композиция. Казаки. В. Кандинский.

Реквием. Цикл гравюр. С. Красаускас.

Вечно живые. Цикл гравюр С. Красаускас.

Перечень литературных произведений

Мадонна Рафаэля. А. К.Толстой.

Островок. К. Бальмонт.

Весенние воды. Ф. Тютчев.

Мне в душу повеяло жизнью и волей... А. Майков.

По дороге зимней, скучной... А. Пушкин.

Слезы. Ф. Тютчев.

И мощный звон промчался над землею... А. Хомяков.

Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова. Н. Бажанова.

Звуки пели, дрожали так звонко... А. К. Толстой.

Струна. К. Паустовский.

Не соловей - то скрипка пела... А. Блок.

Березовая роща. В. Семернин.

Под орган душа тоскует... И. Бунин.

Я не знаю мудрости, годной для других... К. Бальмонт.

Реквием. Р. Рождественский.

Не привыкайте к чудесам... В. Шефнер.

В результате изучения курса музыки обучающиеся 5 класса научатся:

В сфере предметных результатов:

- называть основные достижения в различных областях культуры;

- проводить наблюдение под руководством учителя;

- называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

- выявлять специфику и особенности музыкального языка, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в разных видах музыкальной деятельности.

В сфере метапредметных результатов:

- ставить цели и задачи на каждом уроке;

- планировать учебную деятельность на уроке и дома.

В сфере личностных результатов:

-выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении,

-участвовать в различных формах музицирования;

- самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности,

- организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;

 - рассуждать о специфики музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств, различать их особенности.

Получат возможность научиться:

В сфере предметных результатов

-рассуждать о событиях художественной жизни отечественной и зарубежной культуры, владеть специальной терминологией.

- определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, разных эпох;

- осуществлять поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета;

- применять информационно-коммуникативные технологии для расширения опыта творческой деятельности в процессе поиска информации в образовательном пространстве сети Интернет.

В сфере метапредметных результатов:

- осуществлять исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности, участвуя в творческих проектах, в том числе связанных с музицированием;

- наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать свое отношение к различным видам искусства;

- осуществлять рефлексию и самоконтроль учебной деятельности.

В сфере личностных результатов:

- проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.; 

- оценивать выполнение учебной задачи, собственные возможности её решения;

- раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; высказывать суждение об основной идее и форме ее воплощения в музыке;

Начиная с V класса в учебники «Музыка» введен раздел «Исследовательский проект». Содержание проектов ориентирует учащихся на постижение в индивидуальной и коллективной деятельности вечных тем искусства и жизни.

В предлагаемых проектах могут взаимодействовать такие формы урочной и внеурочной деятельности учащихся, как индивидуальное и коллективное музицирование, театрализация (драматизация) художественных произведений, жизненных впечатлений школьников, творческие работы: изготовление альбомов, газет, составление коллекций, съемка видеофильмов, рисование, конструирование, литературное творчество (стихи, проза, эссе) и др.

Итогом деятельности по проекту может стать письменная творческая работа учащихся, которую они публично защищают. Защита проекта может проходить в форме компьютерной презентации, коллективного творческого дела: соревнования команд (КВН), музыкального ринга, всеобуча для родителей, музыкального спектакля (театрализации), представления для младших школьников и др.

Основные критерии оценки ученического проекта:

• актуальность темы и предлагаемых решений, практическим направленность и значимость работы;

полнота и логичность раскрытия темы, ее законченность;

умение делать выводы и обобщения;

• самостоятельность суждений, уровень творчества участников проекта, оригинальность раскрытия темы, решений;

• умение аргументировать собственную точку зрения;

• художественное оформление проекта (подбор музыкальных произведений, слайдов, рисунков; изготовление альбомом, стендов, газет, фотографий, видеороликов; литературное и сценическое сопровождение защиты проекта).

Календарно-тематическое планирование

5 класс (34 ч.)

№ п/п	Тема раздела	Тема урока	Планируемые результаты  (можно на весь раздел)			Характерис тика деятельности учащихся/ формы контроля	Материально – техническое и информационно-техническое обеспечение	Дата		Коли-чество часов
			Предметные результаты	Метапредметные	Личностные результаты			план	факт
1.	«Музыка и литература»	Что роднит музыку с литературой?	Определять понятия: романс, песня, симфония, концерт, сюита, опера, инструментальная музыка. Выявлять связь музыки и литературы.	Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель; понимать, что изучает музыка, учиться практически применять музыкальные знания; добывать новые знания из разных источников. Регулятивные: выполнять задания в соответствии с поставленной целью, предвосхищать результаты и уровни усвоения; отвечать на поставленные вопросы, ориентироваться в тетради и учебнике. Коммуникативные: планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками, владеть монологической и диалогической формами речи в соответствии с нормами родного языка, выражать свои мысли с достаточной полнотой и точностью.	Проявлять любознательность и интерес к изучению музыки, нравственно-этически оценивать усваиваемое содержание.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		04.09
2-4.		Вокальная музыка	Выявлять отличие музыкальной речи от речи литературной. Называть основные жанры русских народных песен. Определять значение песни в жизни общества. Отличать романс от песни.	Познавательные: выбирать средства музыкальной деятельности и способы ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях. Регулятивные:  оценивать уровень владения тем или иным учебным действием (отвечать на вопрос «Что я не знаю и не умею?»). Коммуникативные: слушать других, определять способы взаимодействия.	Иметь представление о социально-политическом устройстве России, оценивать усваиваемый материал. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении; выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, жесте, пении.	Интонационно-образный анализ прослушанной музыки. Устный контроль. Хоровое пение.		11.09 18.09 25.09
5-6.		Фольклор в музыке русских композиторов	Определять понятие: программная музыка. Анализировать составляющие средств выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад.	Познавательные: узнавать, называть и определять явления окружающей действительности; добывать новые знания из разных источников. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; определять и формулировать цель деятельности, составлять план действий по решению проблемы (задачи). Коммуникативные: обращаться за помощью к учителю, к одноклассникам, формулировать свои затруднения.	Анализировать и характеризовать эмоциональные состояния и чувства окружающих, строить свои взаимоотношения с их учетом, иметь мотивацию к учебной деятельности.	Интонационно-образный анализ прослушанной музыки. Устный контроль. Хоровое пение.		02.10 09.10
7.		Жанры инструментальной и вокальной музыки	Определять понятия: вокальная, инструментальная музыка. Называть основные жанры вокальной и инструментальной музыки.	Познавательные: ставить и формулировать проблемы. Регулятивные: составлять план и последовательность действий. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, демонстрировать эмоциональное восприятие произведений искусства; размышлять о музыке, анализировать, высказывать свое отношение к вокальной и инструментальной музыке.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ прослушанной музыки. Устный контроль. Хоровое пение.		16.10
8.		Вторая жизнь песни.	Определяют понятия: аранжировка, оригинал, переложение, интерпретация. Определяют связи между композиторским и народным искусством.	Познавательные: контролировать и оценивать процесс и результат деятельности; раскрыть сюжеты, темы, образы искусства, интонационные особенности языка народной, религиозной музыки. Регулятивные: формулировать и удерживать в памяти учебную задачу. Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; проявлять доброжелательность и эмоционально-нравственную отзывчивость.	Хоровое пение. Устный и письменный контроль (заполнение таблицы), исполнительский контроль.		23.10
9.		«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»	Определяют понятие: симфония-действо. Выявляют родственные средства выразительности музыки и живописи.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач; самостоятельно отбирать для решения учебных задач необходимые электронные диски. Регулятивные: использовать речь для регуляции своего действия; принимать учебную задачу и следовать инструкциям учителя. Коммуникативные: аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; объяснять, что связывает тебя с культурой, судьбой твоего народа.	Хоровое пение. Беседа по теме занятия. Сравнение музыкальных произведений созданных на основе метода «тождества и контраста».		06.11
10.		«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»	Определяют понятие: кантата, зерно интонации. Выявляют родственные средства выразительности музыки и литературы.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач; выполнять универсальные логические действия. Регулятивные: использовать речь для регуляции своего действия. Коммуникативные:  аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; объяснять смысл своих оценок, мотивов, целей.	Интонационно-образный анализ произведений Моцарта на основе метода «тождества и контраста». Устный контроль. Хоровое пение.		13.11
11-12.		Писатели и поэты о музыке и музыкантах.	Определяют понятие: реквием. Называют основные события из жизни и творчества композиторов.	Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя. Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью, слушать собеседника, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Эмоционально воспринимать произведения искусства, определять основное настроение и характер музыкального произведения.	Хоровое пение. Беседа. Интонационно-образное сопоставление музыки и литературных произведений.		20.11 27.11
13.		Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.	Определяют понятия: опера, либретто, увертю­ра, речитатив, хор, ансамбль, сцена из оперы. Приводят примеры к понятиям.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о музыкальном жанре – опера. Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения. Коммуникативные: овладевать способно­стями сотрудничества с учителем, однокласс­никами, отвечать на вопросы, делать выводы.	Выражать свои эмоции в про­цессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов му­зыкальных образов и их взаимодействия; проявлять чувства сопереживания героям музыкальных произведений; уважать чувства и настроения другого человека	Интонационно-образный анализ фрагментов из оперы «Садко».		04.12
14.		Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.	Определяют понятия: балет, солист-танцор, кор­дебалет. Анализируют составляющие средства музыкаль­ной выразительности.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о жанре - балет. Регулятивные:  планировать свою учебную деятельность; принимать учебную задачу и следовать инструкциям учителя; работая по составленному плану, использовать наряду с основными дополнительные средства (ИКТ, справочную литературу). Коммуникативные: сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, оформлять свои мыс­ли в устной и письменной речи с применени­ем ИКТ.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, проявлять чувства сопережива­ния героям музыкальных произведений.	Устный контроль. Интонационно-образный анализ фрагментов из балета.		11.12
15.		Музыка в театре, кино, на телевидении.	Анализируют  роль музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении. Участвуют в коллективной исполнительской деятельности (вокализации основных тем, пластическом интонировании).	Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; пере­рабатывать информацию для получения необ­ходимого результата. Регулятивные: выбирать действия в соответ­ствии с поставленными задачами. Коммуникативные:  сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Осваивать способы отражения жизни в музыке и различных форм воздей­ствия музыки на человека	Слушание музыки. Хоровое пение. Беседа по теме занятия.		18.12
16.		Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.	Определяют по­нятие: мюзикл. Сравнивают отличие  мюзикла  от оперы. Называют наиболее известные мюзиклы и их ком­позиторов.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширяю­щей и дополняющей знания о мюзикле. Регулятивные: выбирать действия в соответ­ствии с поставленными задачами. Коммуникативные: использовать простые речевые средства для передачи своего впечат­ления от музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности	Хоровое пение. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ.		25.12
17.		Мир композитора.	Называют имена выдающихся русских и зарубежных компо­зиторов. Переда­ют свои музыкаль­ные впечатления в устной и письмен­ной форме; прояв­ляют творческую инициативу.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей знания о мюзикле. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность. Коммуникативные: учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия му­зыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; проявлять интерес к различным видам музыкально-практической и творче­ской деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Тест		15.01
18.	«Музыка и изобразительное искусство»	Что роднит музыку с изобразительным искусством.	Определяют - что роднит музыку и изобрази­тельное искусство, со средствами выра­зительности музыки. Выявляют связи и общие черты в средствах вырази­тельности музыки и изобразительного искусства.	Познавательные: использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника; соотно­сить содержание рисунков с музыкальными впечатлениями. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: использовать простые речевые средства для передачи своего впечат­ления от музыки; адекватно оценивать соб­ственное поведение; воспринимать музыкаль­ное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; понимать значение музыкаль­ного искусства в жизни человека; осознавать роль прекрасного в жизни человека	Слушание музыки. Устный контроль. Хоровое пение		22.01
19.		Небесное и земное в звуках и красках.	Анализируют общность языка различных видов ис­кусства. Выявляют общие черты в худо­жественных и му­зыкальных образах.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющих и дополняющих знания о взаимосвязи художников и композиторов; использовать рисуночные и простые символические вари­анты музыкальной записи. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность; выполнять действия в устной форме. Коммуникативные: сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Развивать музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкаль­ных и ху­дожествен­ных произ­ведений. Устный контроль.		29.01
20-21.		Звать через прошлое к настоящему.	Соотносят об­щие черты худо­жественных и му­зыкальных образов, с основными чертами кантаты, с богатством музыкальных образов (героические и эпиче­ские) и особенностя­ми их драматургического развития.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о героических образах в музыке и изобразительном искус­стве; сопоставлять героико-эпические образы музыки с образами изобразительного искус­ства; расширять свои представления о музыке. Регулятивные: выбирать действия в соответ­ствии с поставленными задачами; самостоя­тельно ставить новые учебные задачи на ос­нове развития познавательных мотивов и ин­тересов. Коммуникативные: ставить вопросы, фор­мулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от вос­приятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, испытывать чувство соприча­стности к истории своей Родины и народа; выражать в музыкальном исполнительстве свои чувства и настроения, понимать настро­ение других людей; эмоционально отзывать­ся на доступные и близкие по настроению музыкальные произведения	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкаль­ных и ху­дожествен­ных произ­ведений. Устный контроль.		05.02 12.02
22-23.		Музыкальная живопись и живописная музыка.	Выявляют общее в выразительных возможностях музы­ки и живописи; анализируют со­ставляющие средств выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Называть значение жанра пейзаж  в русском искусстве. Регулятивные: анализировать собственную работу: соотносить план и совершенные опе­рации; выделять этапы и оценивать меру освоения каждого. Коммуникативные: собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Проявлять в конкретных ситуа­циях доброжелательность, доверие, внима­тельность, помощь и др.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкаль­ных и ху­дожествен­ных произ­ведений. Устный контроль.		19.02 26.02
24.		Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.	Объясняют значение колокольных звонов в жизни человека. Проводят интонационно-образный анализ музыки.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющих и дополняющих знания о красоте зву­чания колокола, символизирующего собор­ность сознания русского человека. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность. Коммуникативные: ставить вопросы, фор­мулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от вос­приятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное вос­приятие произведений искусства	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный опрос.		05.03
25.		Портрет в музыке и изобразительном искусстве.	Называют историю создания скрипки, мастеров и исполнителей. Сопоставляют скрипичную музыку и живопись. А	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющих и дополняющих знания об истории создания скрипки и ее мастерах. Регулятивные:  определять и формулировать цель деятельности, выбирать деятельность в соответствии с поставленными задачами Коммуникативные: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Выражать свое отношение к произведениям искусства в различных формах.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный опрос. Хоровое пение.		12.03
26.		Волшебная палочка дирижера.	Определяют понятия: оркестр, дирижер. Называют состав групп инструментов симфонического оркестра.	Познавательные:  использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника; соотно­сить содержание рисунков с музыкальными впечатлениями. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность. Коммуникативные: овладевать способностями сотрудничества с учителем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное вос­приятие произведений искусства.	Устный контроль. Слушание музыки. Хоровое пение.		19.03
27.		Образы борьбы и победы в искусстве.	Делают предположения о том, что предстоит услышать (образный строй); проводят интонационно-образный анализ музыки.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность. Коммуникативные: овладевать способностями сотрудничества с учителем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное вос­приятие произведений искусства.	Устный контроль. Слушание музыки. Хоровое пение.		02.04
28.		Застывшая музыка.	Называют отличия католической и православной музыкальной культуры; с понятием акапелла.	Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу, выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: использовать речь для регуляции своего действия; ставить вопросы.	Выражать свое отношение к произведениям искусства в различных формах.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный опрос. Хоровое пение.		09.04
29.		Полифония в музыке и живописи.  Музыка на мольберте.	Определяют понятия: орган, полифония, фуга; Рассказывают основные события из жизни и творчества И.- С.Баха. Определяют по­нятия: триптих, соната. Выявляют - что роднит музыку и изобрази­тельное искусство;	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о творчестве Баха и его любимом инструменте – органе. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные:  адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		16.04
30.		Промежуточная аттестация.						23.04
31.		Импрессионизм в музыке и живописи.	Определяют по­нятия: импрессио­низм, интерпретация, джаз.	Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации. Регулятивные: ставить новые учебные зада­чи в сотрудничестве с учителем. Коммуникативные: ставить вопросы, обра­щаться за помощью к учителю, одноклассни­кам, контролировать свои действия в коллек­тивной работе.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, проявлять эмоциональное от­ношение к искусству, эстетический взгляд на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		30.04
32.		«О подвигах, о доблести и славе...»	Определяют понятие: реквием.  Проводят интонационно-образ­ный анализ музыки (на примере му­зыкальных произве­дений С. С. Прокофь­ева, Г. В. Свиридова и др.).	Познавательные:  использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника. Регулятивные:  выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные:: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать му­зыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Различать основные нравственно-этические понятия.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интона­ционно- образный анализ.		07.05
33.		«В каждой мимолетности вижу я миры…»	Определяют понятие: интерпретация. Выявляют особенности интер­претации одной и той же художественной идеи, сюжета в твор­честве различных композиторов; выяв­лять общее и особен­ное при сравнении музыкальных произ­ведений на основе  полученных знаний об интонационной природе музыки.	Познавательные: использовать общие прие­мы решения задач; ориентироваться в инфор­мационном материале учебника; добывать новые знания (информацию), полученную из различных источников и разными спосо­бами. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; соотносить результат своей деятельности с целью и оценивать его. Коммуникативные: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать му­зыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности; объяснять смысл своих оценок, мотивов, целей.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интона­ционно- образный анализ.		14.05
34.		Мир композитора.	Выявляют общие черты в сред­ствах выразитель­ности музыки, литературы, изобразительного искусства. Сопо­ставляют выра­зительные средства художе­ственного языка.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о взаимосвязи художников, литераторов, композиторов. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность Коммуникативные: доносить свою позицию до других, владея приёмами монологической и диалогической речи; оформлять свои мысли в устной и письменной речи с применением ИКТ; слушать других, быть готовым изме­нить свою точку зрения.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художест­венно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интона­ционно - образный анализ. Устный опрос.		21.05
35.		С веком наравне.	Сопо­ставляют выра­зительные средства художе­ственного языка.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о взаимосвязи художников, литераторов, композиторов. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность Коммуникативные: доносить свою позицию до других, владея приёмами монологической и диалогической речи; оформлять свои мысли в устной и письменной речи с применением ИКТ; слушать других, быть готовым изме­нить свою точку зрения.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художест­венно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интона­ционно - образный анализ. Устный опрос.		28.05

Промежуточная аттестация  по  музыке  5  класс

1 вариант

1        Уровень(базовый)

1.      Какой из терминов относится к музыкальному жанру?

а) Басня

б) Баллада

в) Сказка

2. Какой из терминов относится к литературному жанру?

а) Романс

б) Баркарола

в) Роман

3. Какой из музыкальных жанров относится к вокальной музыке?

а) Концерт

б) Симфония

в) Вокализ

4. Какой из музыкальных жанров относится к инструментальной  музыке?

а) Песня

б) Соната

в) Ария

5. Найдите лишнее:

Жанры народных песен:

а) Колыбельные

б) Игровые

в) Плясовые

г) Хороводные

д) Спокойные

е) Трудовые

ж) Веселые

6. Камерное вокальное произведение для голоса с инструментом:

а) Песня

б) Романс

в) Реквием

7. Какой композитор написал симфоническую миниатюру «Кикимора», основой которого стало одно из сказаний русского народа?

а) М.И.Глинка

б) П.И.Чайковский

в) А. К. Лядов

8. Симфоническая сюита Н. А. Римского-Корсакова по мотивам известных арабских сказок:

а) «Снегурочка»

б) «Шехеразада»

в) «Русалочка»

9. Специально сочиненное упражнение, исполняющееся на гласный звук, для развития выразительности голоса и виртуозной технике певца:

а) Вокализ

б) Серенада

в) Баркарола

10. Композитор, сочинивший романс «Венецианская ночь»:

а) В. А. Моцарт

б) С. В. Рахманинов

в) М. И. Глинка

11. Какой колокольный звон призывал людей на пожар или войну?

а) Благовест

б) Праздничный трезвон

в) Набат

12. Какой композитор сочинил симфонию «Перезвоны»?

а) И. С. Бах

б) В. А. Гаврилин

в) Н. А. Римский-Корсаков

13. Кантата – это…

а) многочастное вокально-инструментальное произведение, созданное для солистов, хора, оркестра.

б) произведение для голоса в сопровождении какого-либо музыкального инструмента.

в) песня

14. Польский композитор, прекрасный пианист:

а) С. В. Рахманинов

б) В. А. Моцарт

в) Ф. Шопен

15. Музыкальное произведение траурного характера для хора с оркестром:

а) Романс

б) Реквием

в) Соната

16. Это слово имеет итальянское происхождение и переводится, как «труд», «дело», «сочинение»:

а) Опера

б) Балет

в) Песня

17. Опера-былина об отважном путешественнике-мореплавателе, певце-гусляре:

а) «Иван Сусанин»

б) «Садко»

в) «Руслан и Людмила»

18. Музыкальный спектакль, в котором все действующие лица танцуют:

а) Опера

б) Балет

в) Мюзикл

19. Приведите в соответствие:

1.«Щелкунчик»                а) С.С.Прокофьев

2. «Золушка»                        б) П.И.Чайковский

3. «Садко»                       в) Н. А. Римский-Корсаков

___________________________________________________________

20. Развлекательное представление, в котором соединяются различные жанры искусства – эстрадная и бытовая музыка, хореография, драма и изобразительное искусство:

а) Балет

б) Мюзикл

в) Опера

21. Английский композитор, автор мюзикла «Кошки»:

а) Э. Л. Уэббер

б) И. С. Бах

в) Л. Бетховен

22. Основной вид древнерусского церковного пения:

а) Романс

б) Вокализ

в) Знаменный распев

23. Композитор, написавший кантату «Александр Невский»:

а) Л. Бетховен

б) С. Прокофьев

в) Ф. Шопен

24. Приведите в соответствие:

а) В. Г. Кикта                                  1. «Симфония № 5»

б) С. В. Рахманинов                       2. «Каприс № 24»

в) Н. Паганини                                3. «Фрески Софии Киевской»

г) Л. Бетховен                                  4. «Сюита для двух фортепиано»

_____________________________________________________________________

25. Подберите правильное определение слову «полифония».

1.        В переводе с греческого это слово означает многозвучие – вид многоголосия, которое основано на одновременном сочетании двух и более самостоятельных мелодий.

2.        Музыкальная форма, состоящая из многократного повторения основного раздела – рефрена, с которым чередуются эпизоды.

3.        Музыкальная форма, состоящая из темы и её видоизмененных повторений.

26. Этот термин, в переводе с французского означает «впечатление»:

а) Импрессионизм

б) Классицизм

в) Романтизм

Уровень 2 (повышенный)

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) М. П. Мусоргский б) М. И. Глинка в) П. И. Чайковский г) Н. А. Римский-Корсаков д) Л. Бетховен

1.                    2.                         3.                        4.                              5.

Уровень 3 (повышенный)

Дополни определения подходящими по смыслу словами. Впиши подходящее по смыслу  слово.

1.      _______________________ - жанр музыкально-драматического искусства, в котором содержание воплощается средствами музыкальной драматургии, главным образом посредством вокальной музыки.

2.      _______________________ - (слово французского происхождения, на латинском языке означает -  танцую) - вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах.

3.      _______________________ -  (музыкальная комедия) – развлекательное представление, в котором соединяются различные жанры искусства – эстрадная и бытовая музыка, хореография и современный танец, драма и изобразительное

искусство.

Промежуточная аттестация по  музыке  5  класс

2        вариант

1 Уровень (базовый)

1.        Какой из терминов относится к музыкальному жанру?

а) Баллада

б) Басня

в) Сказка

2. Какой из терминов относится к литературному жанру?

а) Роман

б) Баркарола

в) Романс

3. Какой из музыкальных жанров относится к вокальной музыке?

а) Симфония

б) Вокализ

в) Концерт

4. Какой из музыкальных жанров относится к инструментальной  музыке?

а) Ария

б) Соната

в) Песня

5. Найдите лишнее:

Жанры народных песен:

а) Хороводные

б) Игровые

в) Плясовые

г) Колыбельные

д) Медленные

е) Трудовые

ж) Печальные

6. Романс – это…

а) Лирическое стихотворение.

б) Песня без слов

в) Камерное вокальное произведение для голоса с инструментом.

7. Какой композитор написал симфоническую сюиту «Шехеразада»?

а) М. П. Мусоргский

б) Н. А. Римский-Корсаков

в) В. А. Моцарт

8. Симфоническая миниатюра А. К. Лядова, основой которой стало одно из сказаний русского народа?

а) «Баба Яга»

б) «Кикимора»

в) «Леший»

9. Песня без слов – это…

а) Ария

б) Кантата

в) Вокализ

10. Песнь лодочника или песня на воде:

а) Баркарола

б) Романс

в) Серенада

11. Какой колокольный звон призывает людей на праздник?

а) Набат

б) Трезвон

в) Благовест

12. Так назвал свою симфонию-действо, произведение для солистов, хора и ударных инструментов, современный композитор В. А. Гаврилин:

а) «Звоны»

б) «Колокольный звон»

в) «Перезвоны»

13. Многочастное вокально-инструментальное произведение, созданное для солистов, хора, оркестра:

а) Кантата

б) Мелодия

в) Симфония

14. Кантата Г. В. Свиридова:

а) «Дождь идет»

б) «Снег идет»

в) «Весна идет»

15. Австрийский композитор, сочинивший произведение «Реквием»:

а) М. И. Глинка

б) В. А. Моцарт

в) С. С. Прокофьев

16. Музыкально-драматическое произведения, основанное на синтезе слова, сценического действия и музыки. В переводе с итал. «труд», «сочинение»:

а) Балет

б) Опера

в) Симфония

17. Композитор, написавший оперу «Иван Сусанин»:

а) М. И. Глинка

б) С. В. Рахманинов

в) И. С. Бах

18. Руководитель оркестра:

а) Композитор

б) Дирижер

в) Исполнитель

19. Приведите в соответствие:

а) П. И. Чайковский                       1. «Перезвоны»

б) В. А. Гаврилин                          2. «Реквием»

в) В. А. Моцарт                             3. «Щелкунчик»

__________________________________________________________________

20. Краткое литературное изложение сюжета оперы, оперетты, балета, мюзикла:

а) Либретто

б) Содержание

в) Абзац

21. В создании этого спектакля участвуют танцоры-солисты, симфонический оркестр, балетмейстер, дирижер, художники по костюмам и художники-декораторы:

а) Симфония

б) Балет

в) Кантата

22. Этот термин, в переводе с английского означает «музыкальная комедия»:

а) Балет

б) Опера

в) Мюзикл

23. Композитор, написавший произведение «Ave Maria»:

а) И. С. Бах

б) П. И. Чайковский

в) М. П. Мусоргский

24. Приведите в соответствие:

а) Л. Бетховен                                  1. «Симфония № 5»

б) Н. Паганини                                 2. «Каприс № 24»

в) С. В. Рахманинов                         3. «Фрески Софии Киевской»

г) В. Г. Кикта                                    4. «Сюита для двух фортепиано»

_____________________________________________________________________

25. Подберите правильное определение слову «полифония»:

1. Музыкальная форма, состоящая из многократного повторения основного раздела – рефрена, с которым чередуются эпизоды.

2. В переводе с греческого это слово означает многозвучие – вид многоголосия, которое основано на одновременном сочетании двух и более самостоятельных мелодий.

3. Музыкальная форма, состоящая из темы и её видоизмененных повторений.

26. Вершина полифонической музыки:

а) Романс

б) Фуга

в) Вокализ

Уровень 2 (повышенный)

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) М. П. Мусоргский б) М. И. Глинка в) П. И. Чайковский г) Н. А. Римский-Корсаков д) Л. Бетховен

                                                                                                     

                  

1.                  2.                3.           4.                       5.    

Уровень 3 (повышенный)

Дополни определения подходящими по смыслу словами. Впиши подходящее по смыслу  слово.

4.      _______________________ -  (музыкальная комедия) – развлекательное представление, в котором соединяются различные жанры искусства – эстрадная и бытовая музыка, хореография и современный танец, драма и изобразительное

искусство.

5.      _______________________ - жанр музыкально-драматического искусства, в котором содержание воплощается средствами музыкальной драматургии, главным образом посредством вокальной музыки.

6.      _______________________ - (слово французского происхождения, на латинском языке означает -  танцую) - вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах.

На выполнение итогового теста по музыке отводится  45 минут.

Тест состоит из 3 уровней.

1 уровень содержит 26 заданий. В  каждом задании  по 2-3 варианта ответа, один из которых является верным.

2 уровень на определение портретов композиторов.

3 уровень – самостоятельные ответы на вопросы.

         Правильно выполненное задание в 1 уровне оценивается в 1 балл; во 2 уровне – 5 баллов за все верно выполненное задание. В 3 уровне -  по1 баллу за каждый правильный ответ. Максимально возможное количество баллов за все ответы – 34.

От «0» до «17» - отметка 2

От «18» до «24» - отметка 3

От «25» до «31» - отметка 4

От «32» до «34» - отметка 5

Содержание тем учебного предмета 6 класс

В программе рассматривается многообразие музыкальных образов, запечатлённых в жанрах вокальной, инструментальной и инструментально-симфонической музыки. Музыкальный образ - живое, обобщённое представление о действительности, выраженное в звуках. Интонационная природа музыкальных образов, приёмы взаимодействия и развития различных образных сфер в музыкальном искусстве. Мир образов народной, религиозной, классической и современной музыки. Музыка в семье искусств.

Тема 1 полугодия:

«Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (17 часов).

Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной музы­ки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кан­тата и др.). Песня, ария, хор в оперном спектакле. Единство поэтического текста и музыки. Многообразие жанров инстру­ментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочи­нения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркест­ра, синтезатора.

Музыка Древней Руси. Образы народного искусства. Фольк­лорные образы в творчестве композиторов. Образы русской ду­ховной и светской музыки (знаменный распев, партесное пе­ние, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). По­лифония и гомофония.

[pic] Авторская песня - прошлое и настоящее. Джаз - ис­кусство XX в. (спиричуэл, блюз, современные джазовые обра­ботки).

Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений.

Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Урок 1. Удивительный мир музыкальных образов. (1ч.)

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке и инструментальной музыке.

Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.

Урок 2. Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс. (1 ч.)

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки - романс.

Жанр песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса.

Уроки 3, 4. Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. (2 ч.)

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы - М.И.Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.

Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.

Урок 5. «Уноси мое сердце в звенящую даль…». (1 ч.)

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы – С.В.Рахманинов.

Лирические образы романсов С.В.Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка С.В.Рахманинова. Выразительность и изобразительность в музыке.

Урок 6. Музыкальный образ и мастерство исполнителя. (1 ч.)

Выдающиеся российские исполнители: Ф.И.Шаляпин.

Творчество Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И. Шаляпина.

Урок 7. Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов. (1ч.)

Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Лирические образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя).

Урок 8. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения. (1 ч.)

Творчество выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей.

Знакомство с вокальным искусством прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.

Урок 9. Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь». (1 ч.)

Романтизм в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов.

Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в создании драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство исполнителя.

Урок 10. Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. (1 ч.)

Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.

Особенности развития русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование.

Урок 11. Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт. (1 ч.)

Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт.

Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр хорового концерта. Полифоническое изложение материала.

Урок 12. «Фрески Софии Киевской». (1 ч.)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Духовные сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

Урок 13. «Перезвоны» Молитва. (1 ч.)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

Урок 14. Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал. (1ч.)

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека).

Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. Выразительные возможности органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И.С.Баха.

Урок 15. Образы скорби и печали.(1 ч.)

Образы скорби и печали в духовной музыке. Закрепление вокально-инструментальных жанров кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. Контраст музыкальных образов.

Урок 16. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана». (1 ч.)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия (К.Орф), особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.

Урок 17. Авторская музыка: прошлое и настоящее. (1ч.)

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: бардовская песня.

Жанры и особенности авторской песни. Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

Тема 2 полугодия:

«Мир образов камерной и симфонической музыки» (17 часов).

Жизнь - единая основа художественных образов любого вида искусства. Отражение нравственных исканий человека, времени и пространства в музыкальном искусстве. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфониче­ской музыки. Сходство и различие как основной принцип раз­вития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариант­ность), контраст. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.

Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллю­страции и др.). Музыкальное воплощение литературного сюжета. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-портрет, образ-пейзаж и др. Непрограммная музыка и ее жанры: инстру­ментальная миниатюра (прелюдия, баллада, этюд, ноктюрн), струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная симфония, симфония-действо и др.

Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов.

Урок 18. Джаз – искусство 20 века. (1 ч.)

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз – спиричуэл, блюз.

Взаимодействие легкой и серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.

Урок 19. Вечные темы искусства и жизни. (1 ч.)

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд.

Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна.

Урок 20. Образы камерной музыки. (1 ч.)

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная.

Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки. Особенности жанра инструментальной баллады.

Урок 21. Инструментальная баллада. Ночной пейзаж. (1 ч.)

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная – инструментальная баллада. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами.

Особенности жанра инструментальной баллады. Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в балладе. Расширение представлений о жанре ноктюрна. Особенности претворения образа-пейзажа

Урок 22. Инструментальный концерт. «Итальянский концерт». (1 ч.)

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Новый круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявления

Зарождение и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж

Урок 23. «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?» Картинная галерея. (1 ч.)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия.

Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не программного произведения. Выразительные возможности электромузыкального инструмента

Уроки 24, 25, 26 Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина. (3 ч.)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов.

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Уроки 27. Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен. (1 ч.)

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.

Уроки 28. Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт». (1 ч.)

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке.

Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил.

Уроки 29. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». (1 ч.)

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития (контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке.

Взаимосвязь музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды.

Уроки 30-31. Мир музыкального театра. (2 ч.)

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл, рок-опера.

Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов

Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки.

Урок 32. Промежуточная аттестация.

Урок 33. Образы киномузыки. (1 ч.)

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский.

Урок 34. Мир образов вокальной и инструментальной музыки. (1 ч.)

Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Тестирование по темам года.

В результате изучения курса музыки обучающиеся 6 класса

Научатся:

В сфере предметных результатов:

- активно творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;

- слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;

- ориентироваться в разных жанрах музыкально-поэтического фольклора народов России (в том числе родного края);

В сфере метапредметных результатов:

- дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей;

- выявлять общее и различное между прослушанным произведением и другими музыкальными произведениями того же автора, сочинениями других композиторов, с произведениями других видов искусства и жизненными истоками;

В сфере личностных результатов:

- формировать основы российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания ее значимости в мировом музыкальном процессе;

- организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;

- оценивать качество воплощения избранной интерпретации в своем исполнении.

Получат возможность научиться:

В сфере предметных результатов

- находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

- размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

- характеризовать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров; различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы;

 - размышлять о приемах взаимодействия и развития образов музыкальных сочинений;

- по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народная, религиозная, современная;

В сфере метапредметных результатов:

- наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов, их изменения; понимать причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;

- моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории»;

- организовать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальном творчестве;

- оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально- творческой деятельности, собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

В сфере личностных результатов:

- оценивать многообразные явлениями жизни и искусства, выражать свое отношение к искусству;

- оценивать личностную значимость тех или иных учебных заданий для дальнейшей жизни.

Перечень музыкального материала I полугодия:

Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова.

Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского.

Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева.

Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.

Я помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина.

Вальс-фантазия для симфонического оркестра. М. Глинка.

Сирень. С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.

Здесь хорошо. С. Рахманинов, слова Г. Галиной.

Матушка, что во поле пыльно, русская народная песня.

Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народ­ные.

На море утушка купалася, русская народная свадебная песня.

Плывет лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Му­соргский.

Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.

Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.

Песня венецианского гондольера (№ 6) для фортепиано. Ф. Мендельсон.

Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.

Песни гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.

Серенада. Ф. Шуберт, слова Л. Рельштаба, перевод Н. Ога­рева.

Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Пле­щеева.

Фореллен-квинтет (4-я часть). Ф. Шуберт.

Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев.

Лесной царь. Ф. Шуберт, слова В. Гёте, русский текст B.Жуковского.

Огромное небо. О. Фельцман, стихи Р. Рождественского.

Шестопсалмие (знаменный распев).

Свете тихий. Гимн (киевский распев).

Да исправится молитва моя. П. Чесноков.

Не отвержи мене во время старости. Духовный кон­церт (фрагмент). М. Березовский.

Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть).C.Рахманинов.

Русские народные инструментальные наигрыши

Во кузнице; Комара женить мы будем, русские народ­ные песни.

Во кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хрен­ников.

Пляска скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-дейст­во (фрагменты). В. Гаврилин.

Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В. Шульгиной.

Весна, слова народные; Осень, слова С. Есенина. Из вокального цикла «Времена года». В.Гаврилин.

В горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.

Молитва Франсуа Виньона. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Будь со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.

В минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Ро­мана.

Органная токката и фуга ре минор (классические и со­временные интерпретации). И.-С. Бах.

Хоралы № 2, 4. Из «Рождественской оратории». И.-С. Бах.

Stabat mater (фрагменты № 1 и № 13). Д. Перголези.

Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.

Кармина Бурана. Мирские песнопения для солистов, хора, оркестра и для представления на сцене (франменты) К. Орф.

Гаудеамус. Международный студенческий гимн.

Из вагантов. Из вокального цикла «По волне моей памя­ти». Д. Тухманов, русский текст Л. Гинзбурга.

Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.

Глобус. М. Светлов, слова М. Львовского.

Песенка об открытой двери. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Нам нужна одна победа. Из художественного фильма «Белорусский вокзал». Слова и музыка Б. Окуджавы.

Как прекрасен этот мир. Д. Тухманов, слова В. Харито­нова.

Я не люблю. Слова и музыка В. Высоцкого.

Милая моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Виз­бора.

Диалог у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю. Левитан-ского.

Атланты. Слова и музыка А. Городницкого.

Снег. Слова и музыка А. Городницкого.

Пока горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича.

Вечер бродит. Слова и музыка А. Якушевой.

Мы свечи зажжем. С. Ведерников, слова И. Денисовой.

Сережка ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко.

Багульник. В. Шаинский, слова И. Морозов

Бог осушит слезы. Спиричуэл и др.

Город Нью-Йорк. Блюз и др.

Любимый мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской.

Любовь вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т. Сикорской.

Старый рояль. Из художественного фильма «Мы из джа­за». М. Минков, слова Д. Иванова.

Караван. Д. Эллингтон (сравнительные интерпретации).

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.

Острый ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.

Примерный перечень музыкального материала II полугодия:

Прелюдия № 24; Баллада № 1 для фортепиано. Ф. Шопен.

Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, слова Ю. Левитанского.

Ноктюрны для фортепиано. П. Чайковский.

Ноктюрны для фортепиано. Ф. Шопен.

Ноктюрн (3-я часть). Из Квартета № 2. А. Бородин.

Вопрос, оставшийся без ответа («Космический пей­заж»). Пьеса для камерного оркестра. Ч. Айвз

Мозаика. Пьеса для синтезатора. Э. Артемьев.

Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.

Муз. ил-ции к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты). Г. Свиридов.

Побудь со мной. Н. Зубов, слова NN.

Вот мчится тройка удалая. Русская народная песня, слова Ф. Глинки.

Времена года. Цикл концертов для оркестра и скрипки соло (фрагменты). А. Вивальди.

Итальянский концерт (фрагменты) для клавира. И.-С. Бах.

Симфония № 4 (2-я часть). П. Чайковский.

Симфония № 2 («Богатырская») (1-я часть). А. Бородин.

Симфония № 3 («Героическая») (4-я часть). Л. Бетховен.

Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.

Ave, verum. В.-А. Моцарт.

Моцартиана. Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чай­ковский.

Эгмонт. Увертюра. Л. Бетховен.

Скорбь и радость. Канон. Л. Бетховен.

Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П. Чайковский.

Ромео и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.

Ромео и Джульетта. Музыкальные зарисовки (сюита) для большого симфонического оркестра. Д. Кабалевский.

Вестсайдская история. Мюзикл (фрагменты). Л. Берн-стайн.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Орфей и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Димитрина.

Слова любви. Из художественного фильма «Ромео и Джуль­етта». Н. Рота, русский текст Л. Дербенева, обработка Г. Подэльского.

Увертюра (фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из ху­дожественного фильма «Дети капитана Гранта». И. Дунаевский.

Мгновения. Из телевизионного фильма «Семнадцать мгно­вений весны». М. Таривердиев, слова Р.Рождественского.

Звуки музыки; Эдельвейс. Из художественного филь­ма-мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерсона, русский текст М. Подберезского.

Родного неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуков­ского.

Моя звезда. А. Суханов, слова И. Анненского.

Мир сверху. Слова и музыка А. Дольского.

Осенний бал. Слова и музыка Л. Марченко.

Как здорово. Слова и музыка О. Митяева

Календарно-тематическое планирование

6 класс (34 ч.)

№ п/п	Тема раздела	Тема урока	Планируемые результаты  (можно на весь раздел)			Характерис тика деятельности учащихся/ формы контроля	Материально – техническое и информационно-техническое обеспечение	Дата		Коли-чество часов
			Предметные результаты	Метапредметные	Личностные результаты			план	факт
1.	«Мир образов вокальной и инструментальной музыки»	Удивительный мир музыкальных образов.	Определяют по­нятия: мелодия, музыкальный образ. Классифицируют музыкальные жанры: вокальная, инстру­ментальная музыка. Различают лирические, эпиче­ские, драматические  и музыкальные образы в вокальной и инстру­ментальной музыке	Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель; понимать, что изучает музыка, учиться практически применять му­зыкальные знания; знать единство музыки и разговорной речи. Регулятивные: выполнять задания в соответ­ствии с поставленной целью, предвосхищать результаты и уровни усвоения; отвечать на поставленные вопросы, ориентироваться в тетради и учебнике. Коммуникативные: планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками, владеть монологической и диалогической формами речи в соответствии с нормами род­ного языка, выражать свои мысли с достаточ­ной полнотой и точностью.	Проявлять любознательность и интерес к изучению музыки, нравственно - этически оценивать усваиваемое содержание.	Слушание музыки. Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение.		03.09
2.		Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс.	Определяют по­нятия: романс, ак­компанемент, реф­рен, лирические обра­зы, песня-романс. - Различают лириче­ские, эпические, дра­матические музыкальные образы в вокаль­ной музыке; Определяют по ха­рактерным призна­кам принадлежность музыкальных произ­ведений к соответ­ствующему жанру. и стилю — народная, композиторская; отличать романс от песни.	Познавательные: выбирать средства му­зыкальной деятельности и способы её успеш­ного осуществления в реальных жизненных ситуациях. Регулятивные: оценивать уровень владения тем или иным учебным действием (отвечать на вопрос «Что я не знаю и не умею?»). Коммуникативные: слушать других, опре­делять способы взаимодействия.	Оценивать усваиваемый мате­риал. Проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполне­нии; выражать свое эмоциональное отноше­ние к музыкальным образам в слове, жесте, пении.	Интонационно-образный анализ прослушан­ной музы­ки. Хоровое пение. Устный контроль.		10.09
3.		Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея.	Называют приемы развития музыкального обра­за, особенности музыкальной формы. Анализи­руют различные трактовки одного и того же произведе­ния, аргументируя исполнительскую интерпретацию за­мысла композитора.	Познавательные: узнавать, называть и опре­делять явления окружающей действительно­сти; добывать новые знания (информацию) из различных источников. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; определять и формулировать цель деятельности, составлять план действий по решению проблемы (задачи). Коммуникативные: обращаться за помощью к одноклассникам, учителю, формулировать свои затруднения.	Анализировать и характеризо­вать эмоциональные состояния и чувства окружающих, строить свои взаимоотношения с их учетом, иметь мотивацию к учебной дея­тельности.	Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение. Устный опрос.		17.09
4.		Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея.	Определяют способы созда­ния различных обра­зов. Проводят интона­ционно-образный анализ музыки.	Познавательные: ставить и формулировать проблемы, анализировать средства художе­ственной выразительности: линии, рисунка, цветовой гаммы, уметь определять приёмы развития, форму музыкальных произведений. Регулятивные: составлять план и последовательность действий, самостоятельно отличать характер музыкальных произведений. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.	иметь мотивацию к учебной деятельности, демонстрировать эмоциональ­ное восприятие произведений искусства; раз­мышлять о различных трактовках одного и того же произведения, аргументируя испол­нительскую интерпретацию замысла компо­зитора, высказывать своё отношение к прослушанным музыкальным произведениям.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Беседа. Устный контроль. Хоровое пение.		24.09
5.		«Уноси мое сердце в звенящую даль…».	Проводят интонационно-образный анализ музыки. Сравнивают исполнительские интерпретации. Определяют понятие: романс.	Познавательные: ставить и формулировать проблемы, знать музыкальные термины, по­могающие передать музыкальные и поэтиче­ские образы романса. Регулятивные: составлять план и последова­тельность действий, самостоятельно отличать характер музыкальных произведений. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, демонстрировать эмоциональ­ное восприятие произведений искусства; раз­мышлять о музыке, анализировать, высказы­вать своё отношение к различным трактовкам исполнения романса С. Рахманинова	Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение. Устный опрос.		01.10
6.		Музыкальный образ и мастерство исполнителя.	Определяют понятие: ария, речитатив, песня, рондо. Сравнивают му­зыкальные интона­ции с интонациями картин художников.	Познавательные: контролировать и оценивать процесс и результат деятельности; раскрыть сюжеты, темы, образы искусства, понимать красоту и правду в искусстве. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу. Коммуникативные: самостоятельно выявлять связь музыки, театра, ИЗО.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, демонстрировать эмоциональ­ное восприятие произведений искусства.	Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение. Устный опрос.		08.10
7.		Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов.	Выявляют особенности народной музыки и жанров народных песен. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Чисто интонируют мелодии русских народных свадебных песен и фрагментов хоров из опер.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач; знать, как при помощи интонаций раскрывается образ. Регулятивные: использовать речь для регуляции своего действия; принимать учебную задачу и следовать инструкциям учителя. Коммуникативные: аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; объяснять, что связывает тебя с культурой, судьбой твоего народа.	Хоровое пение. Беседа по теме занятия. Хоровое пение. Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки.		15.10
8.		Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.	Определяют понятие: бельканто. Называют народные музыкаль­ные инструменты и имена исполните­лей народной музыки.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач; выполнять универсальные логические действия. Регулятивные:  использовать речь для регуляции своего действия, самостоятельно сравнивать мелодические линии музыкальных произведений. Коммуникативные: овладевать способно­стями сотрудничества с учителем, однокласс­никами, отвечать на вопросы, делать выводы, разыгрывать народные песни.	Выражать свои эмоции в про­цессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов му­зыкальных образов и их взаимодействия; про­являть чувства сопереживания героям му­зыкальных произведений; уважать чувства и настроения другого человека, испытывать чувство сопричастности к истории своей Ро­дины и народа; выражать в музыкальном ис­полнительстве свои чувства и настроения			22.10
9.		Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь».	Определяют по­нятия: знаменный распев\ партесное пение, a capella, уни­сон, духовный кон­церт, полифония. Проводят интона­ционно-образный анализ музыки; Составляют и нахо­дить общее в инто­нациях музыкальных произведений.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о музыкальном жанре - опера. Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения, самостоятельно определять главные мелодики духовных песнопений. Коммуникативные:  овладевать способно­стями сотрудничества с учителем, однокласс­никами, отвечать на вопросы, делать выводы.	Выражать свои эмоции в про­цессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов му­зыкальных образов и их взаимодействия; проявлять чувства сопереживания героям музыкальных произведений; уважать чувства и настроения другого человека	Интонационно-образный анализ. Сопостав­ление му­зыкального и художе­ственного искусства. Слушание музыки. Устный опрос.		12.11
10.		Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.	Называют особенности музыкального языка народных песен; роль народной музыки в жизни человека. Определяют понятие: скоморохи.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о представите­лях народного творчества Руси, знать обряды, сопровождаемые пением, пляской, игрой. Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения. Коммуникативные: овладевать способностями сотрудничества с учителем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы, разыгрывать народные песни.	Выражать свои эмоции в процессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия; проявлять чувства сопереживания героям музыкальных произведений; уважать чувства и настроения другого человека, испытывать чувство сопричастности к истории своей Родины и народа; выражать в музыкальном исполнительстве свои чувства и настроения.	Интонационно-образный анализ музыки. Беседа. Хоровое пение.		19.11
11.		Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт.	Определяют понятия: знаменный распев, партесное пение, а капелла, унисон, духовный концерт, полифония. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Составляют и находят общее в интонациях музыкальных произведений.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о музыкальном жанре – опера. Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения, самостоятельно определять главные мелодики духовных песнопений. Коммуникативные: овладевать способностями сотрудничества с учителем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Выражать свои эмоции в про­цессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов му­зыкальных образов и их взаимодействия; проявлять чувства сопереживания героям музыкальных произведений; уважать чувства и настроения другого человека.	Интонационно-образный анализ музыки. Беседа. Хоровое пение.		26.11
12.		«Фрески Софии Киевской».	Определяют понятия: фреска, орнамент. Выявляют особенность музыкального языка жанра молитвы. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Составляют и находят общее в интонациях музыкальных произведений.	Познавательные: осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в сети Интернет, расширяющей и дополняющей знания об орнаменте, фреске, молитве. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность; принимать учебную задачу и следовать инструкциям учителя; работая по составленному плану, использовать наряду с основными дополнительными средствами справочную литературу. Коммуникативные: сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, оформлять свои мыс­ли в устной и письменной речи.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, проявлять чувства сопережива­ния героям музыкальных произведений.	Устный контроль. Интонаци­онно-образ­ный анализ.		03.12
13.		Симфония «Перезвоны» В. Гаврилина. Молитва.	Определяют понятия: хор, солист, симфония, ударные инструменты. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Составляют и находят общее в интонациях музыкальных произведений.	Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; перерабатывать информацию для получения необ­ходимого результата. Регулятивные: выбирать действия в соответ­ствии с поставленными задачами. Коммуникативные: сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Осваивать способы отражения жизни в музыке и различных форм воздей­ствия музыки на человека	Слушание музыки. Хоровое пение. Беседа по теме занятия. Выявление средств музыкальной выразительности.		10.12
14.		Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал.	Определяют понятия: токката, фуга, хорал, полифония (контрапункт). Проводят интонационно-образный анализ музыки и выявляют принцип ее развития.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о светской и духовной церковной музыке. Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленными задачами. Коммуникативные: использовать простые речевые средства для передачи своего впечатления от музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности.	Хоровое пение. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Выявление средств музыкальной выразительности, принципа музыкального развития.		17.12
15.		Образы скорби и печали.	Определяют понятия: кантата, реквием, полифония. Проводят интонационно-образный анализ музыки и выявляют принцип ее развития.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о сходстве и различии музыки и искусства (живописи, скульптуре). Регулятивные: планировать свою учебную деятельность, самостоятельно определять полифонический склад музыки. Коммуникативные: учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; проявлять интерес к различным видам музыкально-практической и творческой деятельности.	Хоровое пение. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Сопоставление музыкального и художественного искусств.		24.12
16.		«Фортуна правит миром…» «Кармина Бурана»	Определяют понятия: фортуна, ваганты. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Применяют дирижерский жест для передачи музыкальных образов.	Познавательные: использовать общие приемы решения задач; ориентироваться в информационном материале учебника; соотносить содержание рисунков с музыкальными впечатлениями. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя, самостоятельно определять полифонический склад музыки. Коммуникативные: использовать простые речевые средства для передачи своего впечатления от музыки; адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; понимать, в чем значение музыкального искусства в жизни человека; осознавать роль прекрасного в жизни человека.	Хоровое пение. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Сопоставление музыкального и художественного искусств.		14.01
17.		Авторская музыка: прошлое и настоящее.	Рассказывают историю развития авторской песни. Называют особенности и жанры авторской песни. Называют имена исполнителей авторской песни.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о взаимосвязи художников и композиторов; использовать рисуночные и простые символические варианты музыкальной записи. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность; выполнять действия в устной форме. Коммуникативные: сотрудничать с учителем, одноклассниками, выражать свое мнение о музыке в процессе слушания и исполнения.	Развивать музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкальных и художественных произведений.		21.01
18.	«Мир образов камерной и симфонической музыки»	Джаз – искусство 20 века.	Рассказывают историю развития джазовой музыки, ее истоки (спиричуэл, блюз). Определяют понятия: спиричуэл, джаз, блюз, импровизация, джазовая обработка. Называют имена джазовых музыкантов.	Познавательные:  осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о джазе, блюзе; расширять свои представления о джазовой музыке. Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленными задачами; самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов. Коммуникативные: ставить вопросы, формулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, понимать настроение других людей; эмоционально отзываться на доступные и близкие по настроению музыкальные произведения.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкальных и художественных произведений.		28.01
19.		Вечные темы искусства и жизни.	Называют жанры инструментальной музыки. Определяют основные принципы развития и построения музыкальной формы (сходство-различие; повтор-контраст).	Познавательные:  осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о взаимосвязи художников и композиторов; использовать рисуночные и простые символические варианты музыкальной записи. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность; выполнять действия в устной форме. Коммуникативные:  сотрудничать с учителем, одноклассниками, выражать свое мнение о музыке в процессе слушания и исполнения.	Развивать музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкальных и художественных произведений.		04.02
20.		Образы камерной музыки.	Определяют понятия: прелюдия, инструментальная баллада. Проводят интонационно-образный анализ музыкальных произведений.	Познавательные:  осуществлять поиск инфор­мации (в разных источниках), расширяющей и дополняющей знания о биографии и творчестве Шопена, сопоставлять, музыке какого композитора созвучны произведения Шопена; расширять свои представления о музыке. Регулятивные:  выбирать действия в соответ­ствии с поставленными задачами; самостоя­тельно ставить новые учебные задачи на ос­нове развития познавательных мотивов и ин­тересов. Коммуникативные:  ставить вопросы, фор­мулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от вос­приятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, выражать в музыкальном ис­полнительстве свои чувства и настроения, понимать настроение других людей; эмоцио­нально отзываться на доступные и близкие по настроению музыкальные произведения	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ музыкальных и художественных произведений.		11.02
21.		Инструментальная баллада. Ночной пейзаж.	Определяют понятия: ноктюрн. Проводят интонационно-образный анализ музыки; выявляют средства художественной выразительности.	Познавательные:  осуществлять поиск инфор­мации (в разных источниках), расширяющей и дополняющей знания общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин, природы, значение жанра «пейзаж» в русском искусстве. Регулятивные: анализировать собственную работу: соотносить план и совершенные операции, выделять этапы и оценивать меру освоения каждого. Коммуникативные: воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Проявлять в конкретных ситуациях доброжелательность, доверие, внимательность, помощь и др.	Слушание музыки. Хоровое пение. Поиск общих средств художественной выразительности. Интонационно-образный анализ.		18.02
22.		Инструментальный концерт. «Итальянский концерт».	Определяют понятие: инструментальный концерт. Называют особенности стиля барокко. Проводят интонационно-образный анализ музыки. Определяют форму, сопоставляют поэтические и музыкальные произведения.	Познавательные:  осуществлять поиск инфор­мации (в разных источниках), расширяющей и дополняющей знания о красоте звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность, самостоятельно определять части инструментального концерта Вивальди. Коммуникативные: ставить вопросы, формулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное восприятие произведений искусства.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Сопоставление образов поэзии и музыки. Определение формы музыкального произведения.		25.02
23.		«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?» Картинная галерея.	Определяют понятия: синтеза­тор, мозаика. Называют полные имена композиторов: Ч. Айвза и Э. Н. Ар­темьева; Проводят интона­ционно-образный анализ музыкальных произведений. Определяют тембры музыкальных инст­рументов, вырази­тельные и изобрази­тельные возможно­сти музыки.	Познавательные:  осуществлять поиск инфор­мации (в разных источниках), расширяющей и дополняющей знания о музыке для синтезаторе. Регулятивные: определять и формулировать цель деятельности, выбирать действия в соот­ветствии с поставленными задачами. Коммуникативные: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать му­зыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Выражать своё отношение к произведениям искусства в различных формах	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный контроль. Хоровое пение.		04.03
24-26.		Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина.	Определяют понятия: вальс, пастораль, романс. Определяют форму, приемы развития музыки, тембры. Выявляют средства выразительности музыкальных инструментов. Применяют дирижерские жесты для передачи музыкальных образов.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), самостоя­тельно предполагать, какая информация нуж­на для решения предметной учебной задачи; самостоятельно отбирать для решения пред­метных задач необходимые энциклопедии, справочники. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность, самостоятельно отличать глав­ные мелодики музыки Г. В. Свиридова. Коммуникативные: овладевать способно­стями сотрудничества с учителем, однокласс­никами, отвечать на вопросы, делать выводы.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное восприятие произведений искусства.	Устный контроль. Слушание музыки. Хоровое пение. Игра в «дирижера», определение формы музыки, тембров музыкальных инструментов.		11.03 18.03 01.04
27.		Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален».	Определяют понятия: симфония, сюита, обработка, интерпретация, трактовка. Проводят интона­ционно-образный анализ музыкальных произведений.	Познавательные:  ориентироваться в разно­образии способов решения задач. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность, самостоятельно узнавать глав­ную тему в «Моцартиане». Коммуникативные:  сотрудничать с учите­лем, одноклассниками, отвечать на вопросы, делать выводы.	Развивать музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоцио­нально-ценностном отношении к искусству.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ.		08.04
28.		Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».	Определяют понятия: увертюра, программная музыка. Анализируют строение сонатной формы.	Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель. Коммуникативные: использовать речь для регуляции своего действия; ставить вопросы. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу, выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: использовать речь для регуляции своего действия; ставить вопросы.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художе­ственно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Определе­ние темб­ров му­зыкальных инструмен­тов, при­емы разви­тия музыки.		15.04
29.		Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».	Определяют понятия: увертюра, программная музыка. Проводят интона­ционно-образный анализ музыкальных произведений.	Познавательные: осуществлять поиск  ин­формации (в разных источниках), расширяющей и дополняющей знания о творчестве Баха и о его любимом инструменте – органе. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		22.04
30-31.		Мир музыкального театра.	Определяют понятия: опера, балет, мюзикл, ария, хор, ансамбль, солисты. Проводят интона­ционно-образный анализ музыкальных произведений.	Познавательные: осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о взаимодействии музыки, ИЗО и литературы. Регулятивные:  выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: понимать содержание вопросов о музыке и воспроизводить их; оформлять свои мысли в устной речи с учетом своих учебных и жизненных речевых ситуаций.	Различать основные нравственно-этические понятия.	Слушание музыки. Хоровое пение. Рассматривание иллюстраций (репродукций) картин.		29.04 06.05
32.		Промежуточная аттестация.						13.05
33.		Образы киномузыки.	Определяют понятия: вокальная и инструментальная музыка. Называют имена композиторов, сочинявших музыку к кинофильмам.	Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации. Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем. Коммуникативные: понимать содержание вопросов о музыке и воспроизводить их; оформлять свои мысли в устной речи с учетом своих учебных и жизненных речевых ситуаций.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, проявлять эмоциональное отношение к искусству, эстетический взгляд на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		20.05
34.		Мир образов вокальной и инструментальной музыки.	Определяют понятие: реквием. Определяют по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру.	Познавательные: использовать общие приемы решения задач; ориентироваться в информационном материале учебника. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: ставить вопросы, обращаться за помощью к учителю.	Различать основные нравственно-этические понятия.	Слушание музыки. Хоровое пение.		27.05

Промежуточная аттестация по  музыке  6  класс

1        вариант

1        уровень

1.        К вокальной музыке не относится:

а) Сольное пение

б) Пение в ансамбле

в) Игра на различных инструментах

г) Пение в хоре

2.        Так называют камерное вокальное произведение для голоса, в сопровождении какого-либо инструмента – гитары, фортепьяно и др.:

а) Песня

б) Романс

в) Вокализ

3.        Композитор, сочинивший романс «Красный сарафан»:

а) М. П. Мусоргский

б) П. И. Чайковский

в) А. Е. Варламов

4.        Приведите в соответствие:

а) М. И. Глинка                  1. «Матушка, матушка, что во поле пыльно»»

б) С. В. Рахманинов           2. «Я помню чудное мгновенье»

в) Л. Зыкина                        3. «Сирень»  

______________________________________________________________

5.        Композитор, сочинивший оперу «Иван Сусанин»:

а) М. И. Глинка

б) П. И. Чайковский

в) И. С. Бах

6.        Это слово, в переводе с итальянского означает «красивое, прекрасное пение»:

а) Вокализ

б) Бельканто

в) Баркарола

7.        Создателем вокальной баллады считается:

а) В. А. Моцарт

б) С. С. Рахманинов

в) Ф. Шуберт

8.        Осторо - драматическое или лирическое вокальное произведение, в котором смешивается реальность и фантастика, исторические события и мистика:

а) Серенада

б) Баллада

в) Кантата

9.        Яркими представителями народного творчества в Древней Руси были:

а) Барды

б) Скоморохи

в) Актеры

10.     Церковное пение в Древней Руси было:

а) Одноголосным, унисонным, мужским

б) Одноголосным, унисонным, женским

в) Многоголосным

11.     Основной вид древнерусского богослужебного пения:

а) Распев

б) Знаменный распев

в) Унисонный распев

12.     Композитор, сочинивший духовный концерт «Не отвержи мене во время старости»:

а) С. С. Прокофьев

б) М. И. Глинка

в) М. С. Березовский

13.     Приведите в соответствие:

а) В. Г. Кикта                                1. «Токката и фуга ре-минор»

б) В. А. Гаврилин                         2. «Перезвоны»

в) И. С. Бах                                   3. «Фрески Софии Киевской»

_________________________________________________________________

14.     Это слово в переводе с итальянского означает «прикосновение, удар»:

а) Токката

б) Фуга

в) Динамика

15.     В переводе с греческого – хор, а с латинского – хоровое песнопение:

а) Реквием

б) Хорал

в) Мелодия

16.     Приведите в соответствие:

а) Дж. Перголези                    1. «Stabat mater»

б)  В. А. Моцарт                     2. «Кармина Бурана»                              

в) К. Орф                                 3. «Реквием»

_________________________________________________________________

17.     В средние века странствующие актеры и певцы, рассказчики и акробаты:

а) Скоморохи

б) Ваганты

в) Оркестранты

18.     Найдите лишнее.

Композиторы-барды:

а) В. Высоцкий

б) Б. Окуджава

в) С. Прокофьев

г) Ю. Ким

д) А. Розенбаум

е) М. Глинка

19.     Это слово в переводе с английского означает «духовный, церковный»:

а) Спиричуэл

б) Джаз

в) Гармония

20.     Польский композитор, блестящий пианист:

а) В. А. Моцарт

б) М. И. Глинка

в) Ф. Шопен

21.     Выберите наиболее верный ответ.

Ноктюрн – это…

а) Пьеса, предназначенная для ночного музицирования.

б)  Пьеса, предназначенная для ночного музицирования под открытым небом, а так же сочинение, которое передает настроение человека, находящегося под впечатлением образов ночи.

в) Сочинение, которое передает настроение человека, находящегося под впечатлением образов ночи.

22.     Композиторы, сочинившие инструментальный концерт с одноименным названием «Времена года»:

а) А. Вивальди, И. С. Бах

б) П. И. Чайковский, А. Вивальди

в) М. И. Глинка, А. Вивальди

23.     Приведите в соответствие:

а) Ч. Айвз                          1. «Пастораль»

б) Г. Свиридов                  2. «Космический пейзаж»

в) В. А. Моцарт                 3. «Эгмонт»

г) Л. Бетховен                    4. «Симфония № 40»

__________________________________________________________________

24.     Вступление к опере, драматическому спектаклю, кинофильму:

а) Либретто

б) Увертюра

в) Ария

25.     Композитор, сочинивший увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта»:

а) М. П. Мусоргский

б) С. В. Рахманинов

в) П. И. Чайковский

26.     Так называется один из самых известных мюзиклов мира, американского композитора Л. Бернстайна:

а) «Вестсайдская история»

б) «Кошки»

в) «Моя прекрасная леди»

2 уровень

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) В. А. Моцарт б) Л. Бетховен в) М. И. Глинка г) П. И. Чайковский д) И. С. Бах. 

      

1.                        2.                     3.                      4.                     5.   

___________________________________________________________________

3 уровень

1.        Этот термин в переводе с латинского и итальянского означает «бег».

_______________________________________________________

2.        Композитор сочинивший этюд № 12 «Революционный»

_____________________________________________________

3.        Руководитель оркестра.

_________________________________________

4.        Сольный номер в опере.

_______________________________________

5.        Композитор, сочинивший балладу «Лесной царь»

______________________________________________

Промежуточная аттестация по  музыке  6  класс

2        вариант

1        уровень

1.        К инструментальной музыке не относится:

а) Сольная инструментальная музыка

б) Хоровая инструментальная музыка

в) Ансамблевая инструментальная музыка

г) Оркестровая инструментальная музыка

2.  Романс – это…

а) Многочастное произведение для хора, певцов-солистов и оркестра

б) Камерное вокальное произведение для голоса, в сопровождении какого-либо инструмента – гитары, фортепьяно и др.

в) Пение без слов.

3. Композитор, который сочинил романс «Я помню чудное мгновенье»:

а) В. А. Моцарт

б) С. С. Прокофьев

в) М. И. Глинка

4. Приведите в соответствие:

а) А. Е. Варламов                 1. «Матушка, матушка, что во поле пыльно»»

б) С. В. Рахманинов              2. «Красный сарафан»

в)   Л. Зыкина                        3. «Сирень» 

_______________________________________________________________

5.  Произведение М. И. Глинки – это…

а) Опера «Сказка о царе Салтане»

б) Опера «Иван Сусанин»

в) Кантата «Александр Невский»

6. Сольный номер в опере:

а) Вокализ

б) Песня

в) Ария

7. Композитор, сочинивший балладу «Лесной царь»:

а) Ф. Шуберт

б) М. П. Мусоргский

в) П. И. Чайковский

8. Так в Средние века называли песни повествовательного характера:

а) Серенада

б) Баллада

в) Романс

9. Странствующие актеры Древней Руси, потешавшие народ пением, игрой на музыкальных инструментах:

а) Скоморохи

б) Барды

в) Музыканты

10. Пение без сопровождения:

А) Ария

Б) Вокализ

В) a capella

11. Для записи древней церковной музыки на Руси употреблялась специальная нотация, которая называлась:

а) Пламенная

б) Знаменная

в) Особенная

12. Произведение М. С. Березовского, это…

а) духовный концерт «Не отвержи мене во время старости»

б)  месса «Реквием»

в) кантата «Александр Невский»

13. Приведите в соответствие:

а) И. С. Бах                                1. «Токката и фуга ре-минор»

б) В. Г. Кикта                             2. «Перезвоны»

в) В. А. Гаврилин                      3. «Фрески Софии Киевской»

__________________________________________________________________

14. Одноголосное песнопение, являвшееся частью богослужения в церкви Западной Европы:

а) Хорал

б) Месса

в) Реквием

15. Тип полифонии, многоголосия с одновременным звучанием нескольких мелодических линий:

а) Фуга

б) Контрапункт

в) Месса

16. Приведите в соответствие:

а) К. Орф                                 1. «Stabat mater»

б)  В. А. Моцарт                     2. «Кармина Бурана»                              

в) Дж. Перголези                    3. «Реквием»

_____________________________________________________________

17. Странствующие поэты и музыканты XII-XIII вв., в переводе с латинского «бродячие»:

а) Скоморохи

б) Ваганты

в) Музыканты

18. Найдите лишнее.

Композиторы-барды:

а) М. Глинка

б) Б. Окуджава

в) С. Рахманинов

г) Ю. Ким

д) А. Розенбаум

е) В. Высоцкий

19. Это слово в переводе с английского означает «меланхолия», «уныние»:

а) Блюз

б) Спиричуэл

в) Джаз

20. Композитор, создавший жанр инструментальной баллады:

а) И. С. Бах

б) С. С. Прокофьев

в) Ф. Шопен

21.  Пьеса, предназначенная для ночного музицирования под открытым небом, а так же сочинение, которое передает настроение человека, находящегося под впечатлением образов ночи:

а) Симфония

б) Ноктюрн

в) Романс

22. Композитор, сочинивший инструментальный концерт «Времена года»:

а) А. Вивальди

б) Ф. Шуберт

в) М. И. Глинка

23. Приведите в соответствие:

а) Ч. Айвз                          1. «Итальянский концерт»

б) И. Бах                            2. «Космический пейзаж»

в) В. А. Моцарт                 3. «Эгмонт»

г) Л. Бетховен                     4. «Симфония № 40»

___________________________________________________________________

24. Композитор, сочинивший  музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель»:

а) Ф. Шопен

б) Г. В. Свиридов

в) П. И. Чайковский

25. Немецкий композитор, создатель нового симфонического жанра – программной увертюры:

а) В. А. Моцарт

б) Ф. Шопен

в) Л. Бетховен

26. Композитор, сочинивший увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта»:

а) П. И. Чайковский

б) И. Бах

в) С. В. Рахманинов

2 уровень

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) В. А. Моцарт б) Л. Бетховен в) М. И. Глинка г) П. И. Чайковский д) И. С. Бах. 

      

                  1.                     2.                      3.                  4.                     5.

_____________________________________________________________________

3 уровень

1.      Это слово в переводе с английского означает «духовный, церковный».

_____________________________________________________________

2.      Это слово, в переводе с итальянского означает «прикосновение, удар».

____________________________________________________________

3.      Любимый инструмент И. С. Баха.

______________________________________________________

4.      Человек, который сочиняет музыку.

______________________________________________________ 

5.      Руководитель оркестра.

______________________________________________________

На выполнение итогового теста по музыке отводится  45 минут.

Тест состоит из 3 уровней.

1 уровень содержит 26 заданий. В  каждом задании  по 2-3 варианта ответа, один из которых является верным.

2 уровень на определение портретов композиторов.

3 уровень – самостоятельные ответы на вопросы.

         Правильно выполненное задание в 1 уровне оценивается в 1 балл; во 2 уровне – 5 баллов за все верно выполненное задание. В 3 уровне -  по1 баллу за каждый правильный ответ. Максимально возможное количество баллов за все ответы – 34.

От «0» до «17» - отметка 2

От «18» до «24» - отметка 3

От «25» до «31» - отметка 4

От «32» до «34» - отметка 5

Содержание тем учебного предмета 7 класс

Тема 1 полугодия:

«Особенности музыкальной драматурги» (17 часов).

Музыка как искусство процессуальное – интонационно-временное, для того чтобы быть воспринятой требует тех или иных точек опоры. В так называемой чистой музыке (камерной, симфонической) они даются в виде соотношения музыкально-тематического материала. А в сценических произведениях (опере, балете и др.) намечаются последовательным развёртыванием сюжета, слов (поэтических идей).

Первое полугодие посвящено выявлению музыкальной драматургии сценической музыки.

Каждое из предлагаемых произведений является новацией в музыкальном искусстве своего времени. Учащиеся должны понять, что эта музыка, к которой надо идти, в отличие от так называемой массовой культуры, которая окружает нас сегодня и которая сама идёт к нам.

Урок 1. Классика и современность. Музыкальная драматургия – развитие музыки. (1ч)

Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль.

Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни.

Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» (эпохи, национальный, индивидуальный).

Урок 2-3. В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин-новая эпоха в русской музыке. Судьба человеческая – судьба народная. Родина моя! Русская земля .(2ч)

Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей.

Урок 4-6. «В концертном зале. Симфония»

Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро» на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках; расширение представлений учащихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.

Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии;

Урок 7. «Героическая тема в русской музыке»

Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативно-образное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры; расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства.

Урок 8. «В музыкальном театре. Балет»

Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Значение синтеза различных искусств в балете.

Урок 9-10 .«Камерная музыка»

Особенности развития музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Бузони;

Понятие «транскрипция», «интерпретация» выявить изменения в драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма.

Урок 11-15. «Инструментальная музыка»

Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты стиля композиторов; «полистилистика».

Урок 16-20 «Религиозная музыка. Сюжеты и образы религиозной музыки»

Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.

Урок 21-23 Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда»

Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариационность). Средства драматургического развития музыкальных образов.

Урок 24-25 Светская музыка.

Знакомство с понятием «светская музыка». Жанр сонаты в творчестве русских и зарубежных композиторов. Расширение представлений о симфонической музыке разных жанров (рапсодия, симфоническая картина, симфония) на основе понимания драматургии крупных музыкальных форм, сопоставления её с особенностями развития музыки в жанрах камерной музыки.

Урок 26. «Рапсодия в стиле блюз» Дж.Гершвина

Закрепить представления о жанре рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития на примере сочинения Дж.Гершвина.

Урок 27-28. Симфоническая картина. «Празднества» К. Дебюсси.. Симфония №1 В. Калинникова. Картинная галерея.

Урок 29. Музыка народов мира.

Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.

Урок 30. Международные хиты.

Изучение особенностей музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки; закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных героев спектакля или его сюжетных линий.

Урок 31-32. Рок-опера «Юнона и Авось» А. Рыбникова

Урок 33. Исследовательский проект

Систематизировать жизненно-музыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира; обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями музыки народной традиции. Презентации исследовательских проектов учащихся. .

Урок 34. Промежуточная аттестация

Урок 35. Обобщающий урок. РЕЗЕРВ

Обобщение фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

В результате изучения курса музыки 7 класса учащиеся

Научатся:

В сфере предметных результатов:

·                     размышлять о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель);

·                     называть основные жанры народной, профессиональной, религиозной и современной музыки;

·                     выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров (опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите, кантате, оратории, мессе и др.);

·                     эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные сочинения различных жанров и стилей;

·                     определять специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств, различать их особенности;

·                     В сфере метапредметных результатов:

·                     применять методы наблюдения, экспериментирования, моделирования, систематизации учебного материала, выявления известного и неизвестного при решении различных учебных задач;

·                     обсуждать проблемные вопросы, рефлексировать в ходе творческого сотрудничества, сравнивать результаты своей деятельности с результатами других учащихся; понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;

·                     осуществлять поиск оснований целостности художественного явления (музыкального произведения), синтеза как составления целого из частей;

·                     прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру, предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитию и взаимодействию в музыкальном произведении;

·                      анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

·                      анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора.

В сфере личностных результатов:

·                    проявлять основы российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознавать свою этническую и национальную принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания ее значимости в мировом музыкальном процессе;

·                    оценивать многообразные явлениями жизни и искусства, выражать свое отношение к искусству.

Получат возможность научиться:

В сфере предметных результатов:

·                     определять специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств, различать их особенности;

·                     определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, разных эпох;

·                     выявлять специфику и особенности музыкального языка, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в разных видах музыкальной деятельности.

В сфере метапредметных результатов:

·         анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

·         осуществлять исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности, участвуя в творческих проектах, в том числе связанных с музицированием; проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.;

·         выполнять учебный проект.

В сфере личностных результатов:

·                     оценивать личностную значимость тех или иных учебных заданий для дальнейшей жизни.

Перечень музыкального материала:

Высокая месса си минор (фрагменты). И.-С. Бах. 

Всенощное бдение (фрагменты). С. Рахманинов. 

Иисус Христос - суперзвезда. Рок-опера (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.

Гоголь-сюита. Музыка к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя. А. Шнитке.

Родина моя. Д. Тухманов, слова Р. Рождественского. 

Дом, где наше детство остается. Ю. Чичков, слова М. Пляцковского. 

Дорога добра. Из телевизионного фильма «Приключения маленького Мука». М. Минков, слова Ю. Энтина. 

Небо в глазах. С. Смирнов, слова В. Смирнова. 

Рассвет-чародей. В. Шаинский, слова М. Пляцковского. 

Только так. Слова и музыка Г. Васильева и А. Иващенко. 

Синие сугробы. Слова и музыка А. Якушевой. 

Ночная дорога. С. Никитин, слова Ю. Визбора. 

Исполнение желаний. Слова и музыка А. Дольского. 

Тишь. «Гоголь-сюиты». «Музыканты - извечные маги». Слова и музыка А. Загота. 

Наполним  музыкой  сердца. Слова и музыка Ю. Визбора. 

Спасибо, музыка. Из кинофильма «Мы из джаза». М.Минков, слова Д.Иванова. 

Песенка на память - М. Минков, слова П. Синявского.

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.)

Этюды по каприсам Н. Паганини. Ф. Лист.

Чакона. Из Партиты № 2 ре минор. И.-С. Бах - Ф. Бузони.

Лесной царь. Ф. Шуберт - Ф. Лист. «Кончерто гроссо»                                 

Сюита в старинном  cmиле для скрипки м фортепиано A. Шнитке.

Соната № 8 («Патетическая»). Л. Бетховен. 

Соната 2 С. Прокофьев. 

Соната № 11. В.-А. Моцарт.

Симфония № 103. Й. Гайдн. 

Симфония № 40. В.-А. Моцарт.

Симфония № 1 {«Классическая»). С. Прокофьев. 

Симфония № 5.Л. Бетховен. 

Симфония № 8 {«Неоконченная»). Ф. Шуберт.

Симфония № 5. П. Чайковский. 

Симфония № 1.

B. Калинников. 

Симфония № 7. Д. Шостакович. 

Празднества.  Из симфонического цикла «Ноктюрны». К. Дебюсси.

Концерт для скрипки с оркестром. А. Хачатурян.

«Рапсодия в стиле блюз». Дж. Гершвин.

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира(аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.).

Россия, Россия. Ю. Чичков, слова Ю. Разумовского. 

Журавли. Я. Френкель, слова Р. Гамзатова. 

Сыновья уходят в бой. Слова и музыка В. Высоцкого. 

День Победы. Д. Тухманов, слова В. Харитонова. 

Вот солдаты идут. К. Молчанов, слова М. Львовского. 

До свидания, мальчики. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Баллада о солдате. В. Соловьев-Седой, слова М. Матусовского.

Фантастика-романтика. Слова и музыка Ю. Кима. 

За туманом; Маленький гном. Слова и музыка А. Кукина. 

Следы. Слова и музыка В. Егорова. 

Весеннее танго. Слова и музыка В. Миляева. 

Я бы сказал тебе. Слова и музыка В. Вихарев.

Календарно-тематическое планирование

7 класс (34 ч.)

№ п/п	Тема раздела	Тема урока	Планируемые результаты  (можно на весь раздел)			Характерис тика деятельности учащихся/ формы контроля	Материально – техническое и информационно-техническое обеспечение	Дата		Коли-чество часов
			Предметные результаты	Метапредметные	Личностные результаты			план	факт
1.	«Особенности драматургии сценической музыки»	Классика и современность.	Определяют по­нятия: классика, стиль, классическая музыка интерпретация. Аргументировано рассуждают о роли музыки в жизни че­ловека. Проявляют навыки вокально-хоровой работы.	Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель; самостоятельно опре­делять стиль музыки, учиться применять му­зыкальные знания и добывать новые из раз­личных источников. Регулятивные: выполнять задания в соответ­ствии с поставленной целью, предвосхищать результаты и уровни усвоения; отвечать на поставленные вопросы. Коммуникативные: планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками, владеть монологической и диалогической формами речи в соответствии с нормами род­ного языка, выражать свои мысли с достаточ­ной полнотой и точностью.	Проявлять любознательность и интерес к изучению музыки, нравственно- этически оценивать усваиваемое содержание.	Беседа. Слушание музыки. Хоровое Пение. Устный контроль.		04.09
2.		В музыкальном театре. Опера.	Определяют понятия: опера, либ­ретто. Определяют виды оперы, роль оркестра в опере. Называют составля­ющие оперы (ария, песня, каватина).	Познавательные: выбирать средства му­зыкальной деятельности и способы её успеш­ного осуществления в реальных жизненных ситуациях. Регулятивные: оценивать уровень владения тем или иным учебным действием (отвечать на вопрос «Что я не знаю и не умею?»). Коммуникативные: слушать других, счи­таться с их мнением, отличным от своего; определять способы взаимодействия.	Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении.	Интонаци­онно-образ­ный анализ прослушан­ной музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		11.09
3.		В музыкальном театре. Опера. «Иван Сусанин». М. Глинка	Определяют формы драматургии в опере: ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор. Проводят интонационно-образный и сравнительный анализ музыки.	Познавательные:  самостоятельно опреде­лять интонационную выразительность музыки хора «Славься!»; добывать новые знания (ин­формацию) из различных источников. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; определять и формулировать цель деятельности, составлять план действий по решению проблемы (задачи). Коммуникативные: обращаться за помощью к одноклассникам, учителю, формулировать свои затруднения.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; испытывать чувство соприча­стности к истории своей Родины и народа, уважать патриотические чувства русского народа.	Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		18.09
4-6		В концертном зале. Симфония	Определяют понятие: симфония. Выявляют особенности строения симфонии. Проводят интонационно-образный и сравнительный анализ.	Познавательные: ставить и формулировать проблему. Регулятивные:  составлять план и последова­тельность действий, самостоятельно опреде­лять выразительные музыкальные средства, использованные в песне «Плач Ярославны». Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, демонстрировать эмоциональное восприятие произведений искусства; размышлять о музыке, анализировать, высказывать свое отношение к прослушанным операм.	Слушание музыки. Интонаци­онно-образ­ный анализ музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		25.09 02.10 09.10
7.		Героическая тема в русской музыке.	Определяют понятие: пластические монологи. Самостоятельно определяют героическую тему в музыке.	Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задач; выполнять универсальные логические действия. Регулятивные: использовать речь для регуляции своего действия. Коммуникативные: аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; объяснять смысл своих оценок, мотивов, целей; осознавать себя гражданином России, объяснять, что связывает тебя с историей, культурой, судьбой твоего народа.	Сравнительный анализ музыкальных и художественных произведений. Слушание музыки.		16.10
8.		В музыкальном театре. Балет.	Определяют по­нятие: балет. Называют составля­ющие балета: пан­томима, па-де-де, па-де-труа, гран-па, адажио.	Познавательные: контролировать и оцени­вать процесс и результат деятельности; рас­крывать сюжеты, темы, образы искусства. Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; самостоятельно определять вид и тип танца: классический, характерный, кордебалет, пантомима. Коммуникативные: формулировать соб­ственное мнение и позицию; учиться критич­но относиться к собственному мнению.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; проявлять доброжелательность и эмоционально-нравственную отзывчивость.	Хоровое пение. Слушание музыки. Пластиче­ское инто­нирование. Устный контроль.		23.10
9-10.		Камерная музыка.	Определяют по­нятие: концертный этюд. Проводят интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Называют имена композиторов: Ф. Шопен, Ф. Лист.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющих и дополняющих знания о красоте зву­чания колокола, символизирующего собор­ность сознания русского человека. Регулятивные:  планировать свою учебную деятельность. Коммуникативные: ставить вопросы, фор­мулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от вос­приятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, развивать эмоциональное вос­приятие произведений искусства.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный контроль.		06.11 13.11
11-15.		Инструментальная музыка.	Определяют понятия: соната, сонатная форма, кода, реприза, экспозиция, ариозо, трели, адажио, форшлаг, каданс. Сравнивают сонаты Прокофьева и Моцарта. Определяют приемы музыкального развития.	Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя. Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью, слушать собеседника, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей	Развивать музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству.	Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Устный контроль. Тест.		20.11 27.11 04.12 11.12 18.12
16-20.	«Основные направления музыкальной культуры»	Религиозная музыка. Сюжеты и образы религиозной музыки.	Определяют понятия: месса, всенощная. Находят отличия полифонии от аккордового звучания.	Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; перерабатывать информацию для получения необходимого результата; осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о творчестве Баха. Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленными задачами. Коммуникативные:  сотрудничать с учителем, одноклассниками, оформлять свои мысли в устной и письменной речи с применением ИКТ.	Осваивать способы отражения жизни в музыке и различных форм воздействия музыки на человека.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интонационно-образный анализ. Выявление средств музыкальной выразительности.		25.12 15.01 22.01 29.01 05.02
21-23.		Рок - опера «Иисус Христос – суперзвезда». Э.Л.Уэббера	Определяют понятия: соул, хард-рок, джаз, рок-н-ролл, балладный рок, оперный жанр. Передают свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Проявляют творческую инициативу.	Познавательные:  осуществлять поиск информации, расширяющей и дополняющей знания о сходстве и различии музыки и литературы. Регулятивные: планировать свою учебную деятельность; самостоятельно отличать музыкальный язык рок-оперы от традиционной классической. Коммуникативные: учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; проявлять интерес к различным видам музыкально-практической и творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		12.02 19.02 26.02
24-25.		Светская музыка.	Определяют понятия: фуга, полифония, соната, квартет, трио, камерная музыка. Узнают шедевры камерной музыки. Приводят музыкальные примеры.	Познавательные: использовать общие приемы решения задач; ориентироваться в информационном материале учебника; соотносить содержание рисунков с музыкальными впечатлениями. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: использовать простые речевые средства для передачи своего впечатления от музыки; адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности; понимать значение музыкального искусства в жизни человека; осознавать роль прекрасного в жизни человека.	Слушание музыки. Устный контроль. Хоровое пение.		05.03 12.03
26.		Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина.	Определяют понятия: рапсо­дия; джаз, симфо -джаз (их отличи­тельные чертами); рассказывают о творчестве Дж. Гершвина.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющих и дополняющих знания общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Регулятивные: анализировать собственную работу: соотносить план и совершенные операции, выделять этапы и оценивать меру освоения каждого. Коммуникативные: ставить вопросы, формулировать свои затруднения, учитывать настроение других людей, их эмоции от восприятия музыки.	Иметь мотивацию к учебной деятельности, выражать эмоциональное от­ношение к искусству, эстетический взгляд на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии.	Беседа. Слушание музыки. Хоровое пение. Устный контроль.		19.03
27-28.		Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси Симфония №1 В. Калинникова. Картинная галерея.	Определяют понятия: импрессионизм, программная музыка, симфоническая картина, танец, марш, пьеса. Определяют форму пьесы. Выявляют связи в средствах выразительности музыки и живописи.	Познавательные:  осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания о симфонии. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя, самостоятельно опре­делять основные темы «Празднеств». Коммуникативные: адекватно оценивать собственное поведение; воспринимать му­зыкальное произведение и мнение других лю­дей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Устный опрос.		02.04 09.04
29.		«Музыка народов мира. Пусть музыка звучит.	Проводят интонационно-образный анализ музыки; выявляют жанро­вую принадлежность.	Познавательные: использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: адекватно оценивать соб­ственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Различать основные нравственно-этические понятия; уважительно относить­ся к народному творчеству.	Слушание музыки. Хоровое пение. Интонационно-образ­ный анализ.		16.04
30.		Международные хиты.	Определяют по­нятия: фольклор, этномузыка, хит, мюзикл, рок-опера, называют их отличительные особенности. Определяют тембры музыкальных ин­струментов; приводят примеры известных солистов, ансамблей, хоров народной музыки и названий извест­ных хитов.	Познавательные: осуществлять поиск ин­формации (в разных источниках), расширя­ющей и дополняющей знания об этномузыке. Регулятивные: учиться планировать свою учебную деятельность; выбирать тему проек­та с помощью учителя. Коммуникативные: доносить свою позицию до других, владея приёмами монологической и диалогической речи; оформлять свои мысли в устной и письменной речи с применением ИКТ; слушать других, быть готовым изме­нить свою точку зрения.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение. Тест.		23.04
31-32.		Рок-опера «Юнона и Авось»	Проводят интонационно-образный анализ музыки; выявляют жанро­вую принадлежность.	Познавательные: использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: адекватно оценивать соб­ственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение.		30.04 07.05
33.		Исследовательский проект.	Воплощать образы литературных и музыкальных произведений разных видов искусства (изобразительное искусство, музыка литература, кино, театр). Участвовать в создании компьютерной презентации видео и фото композиций, в театральных постановках, в виртуальных и реальных путешествиях в проведении конкурсов чтецов и музыкантов.	Познавательные: использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: адекватно оценивать соб­ственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Иметь мотивацию к учебной деятельности.	Устный опрос. Компьютерная презентация. Беседа.		14.05
34.		Промежуточная аттестация.						21.05
35.		Обобщающий урок. РЕЗЕРВ	Ориентироваться в основных жанрах музыки западноевропейских и отечественных композиторов.	Познавательные: использовать общие при­емы решения задач; ориентироваться в ин­формационном материале учебника. Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя. Коммуникативные: адекватно оценивать соб­ственное поведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.	Выражать эмоциональное со­держание музыкальных произведений в ис­полнении, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.	Слушание музыки. Хоровое пение.		28.05

Промежуточная аттестация по  музыке  7  класс

1 вариант

3        Уровень

1.      Это слово, в переводе с латинского, означает – «совершенный», «образцовый», «первоклассный»:

а) Мелодия

б) Классика

в) Ритмика

2.      Вид музыкально-театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия:

а) Опера

б) Симфония

в) Балет

3.      Композитор, написавший оперу «Иван Сусанин»:

а) М. П. Мусоргский

б) В. А. Моцарт

в) М. И. Глинка

4.      Опера А. П. Бородина, это…

а) «Снегурочка»

б) «Князь Игорь»

в) «Иван Сусанин»

5.      Балет – это…

а) Вокальное произведение, в сопровождении какого-либо инструмента.

б) Пение без слов

в) Музыкально-драматическое произведение, действие в котором передается средствами танца и пантомимы.

6.      Отдельный номер в балете, в переводе с французского означает -  «большой танец»:

а) Па-де-де

б) Гран-па

в) Па-де-труа

7.      Режиссер балетного спектакля:

а) Балетмейстер

б) Концертмейстер

в) Дирижер

8.      Композитор, создатель американской национальной классики XXв.:

а) Дж. Гершвин

б) М. И. Глинка

в) И. С. Бах

9.      Приведите в соответствие:

а) «Кармен»                                    1. Дж. Гершвин

б) «Порги и Бесс»                           2. Ж. Бизе

в) «Кармен-сюита»                         3. Р. Щедрин

_______________________________________________________________

10.   Многочастное циклическое вокально-инструментальное сочинение на текст определенных разделов главного богослужения католической церкви:

А) Соната

Б) Месса

В) Симфония

11.   Богослужение православной церкви, которое совершается вечером, накануне воскресенья и праздников и объединяет службы вечерню и утреню:

а) Месса

б) Всенощная

в) Молитва

12.   Композитор, написавший оперу «Иисус Христос – суперзвезда»:

а) С. В. Рахманинов

б) Э. Уэббер

в) Л. Бетховен

13.   Музыку к драматическому спектаклю «Ромео и Джульетта» написал:

а) Д. Кабалевский

б) Ф. Шопен

в) И. С. Бах

14.   Пьеса, предназначенная для совершенствования техники игры на каком-либо инструменте:

а) Соната

б) Симфония

в) Этюд

15.   Польский композитор, прекрасный пианист:

а) И. С. Бах

б) Ф. Шопен

в) К. Глюк

16.   Термин, означающий переработку, переложение музыкальных произведений:

а) Транскрипция

б) Нотация

в) Вариация

17.   Приведите в соответствие:

а) А. Шнитке                             1. «Симфония № 40»

б) Л. Бетховен                           2. «Соната №8»

в) В. А. Моцарт                        3. «Кончерто гроссо»

______________________________________________________________

18.   Это слово, в переводе с итальянского означает «звучать»:

а) Гармония

б) Соната

в) Симфония

19.   Ведущий жанр оркестровой музыки, сложное, богато развитое многочастное произведение:

а) Песня

б) Кантата

в) Симфония

20.   Симфония Д. Шостаковича, посвященная блокадному Ленинграду и получившая всемирное признание, как символ борьбы с фашизмом:

а) Симфония № 7

Б) Симфония № 40

В) Симфония № 11

21.   Французский композитор-импрессионист:

а) Ж. Бизе

б) К. Дебюсси

в) Дж. Гершвин

22.   Это слово, в переводе с итальянского означает – «согласие», а с латинского – «состязаюсь»:

а) Концерт

б) Квартет

в) Сонет

23.   Автор произведения «Рапсодия в стиле блюз»:

а) М. Глинка

б) Дж. Гершвин

в) С. Прокофьев

2 уровень

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) В. А. Моцарт б) Л. Бетховен в) М. И. Глинка г) П. И. Чайковский д) И. С. Бах. 

1.                             2.                     3.                      4.                    5.

__________________________________________________________________

3 уровень

1.      Сольный номер в опере. _______________________________________

2.      Руководитель оркестра или хора. _______________________________ 

3.      Композитор, сочинивший такие произведения, как – «Высокая месса», «Итальянский концерт». ________________________________________

4.      Многочастная циклическая инструментальная форма. В переводе с французского означает – «ряд», «последовательность». ___________________

5.      Так называют в балете медленный лирический танец главных героев. ________________

Промежуточная аттестация по  музыке  7  класс

2 вариант

4        Уровень

1.      Так называют произведения искусства, которые независимо от того, когда они были написаны, являются лучшими, продолжают волновать многие поколения людей:

а) Классика

б) Лирика

в) Ритмика

2.      Это слово, в переводе с итальянского означает – «труд», «произведение», «сочинение»:

а) Балет

б) Опера

в) Мюзикл

3.      Опера М. И. Глинки – это…

а) «Князь Игорь»

б) «Иван Сусанин»

в) «Садко»

4.      Композитор, написавший оперу «Князь Игорь»:

а) М. П. Мусоргский

б) С. В. Рахманинов

в) А. П. Бородин

5.      Музыкально-драматическое произведение, действие в котором передается средствами танца и пантомимы:

а) Опера

б) Оперетта

в) Балет

6.      Отдельный номер в балете, в переводе с французского означает -  «танец вдвоем»:

а) «Па-де-де»

б) «Гран-па»

в) «Па-де-труа»

7.      Балетмейстер – это…

а) Дирижер

б) Режиссер балетного спектакля

в) Концертмейстер

8.      Композитор, сочинивший оперу «Порги и Бесс»:

а) И. С. Бах

б) В. А. Моцарт

в) Дж. Гершвин

9.      Приведите в соответствие:

а) «Кармен-сюита»                             1. Ж. Бизе

б) «Кармен»                                        2. Р. Щедрин

в) «Высокая месса»                             3. И. С. Бах

__________________________________________________________

10.   Это слово, в переводе с латинского означает – «посылаю», «отпускаю»:

а) Месса

б) Мелодия

в) Кантата

11.   Композитор, сочинивший произведение «Всенощное бдение»:

а) П. И. Чайковский

б) С. В. Рахманинов

в) М. И. Глинка

12.   Опера Э. Уэббера – это…

а) «Иисус Христос – суперзвезда»

б) «Руслан и Людмила»

в) «Снегурочка»

13.   Драматический спектакль Д. Кабалевского, это…

а) «Спящая красавица»

б) «Садко»

в) «Ромео и Джульетта»

14.   Этюд – это…

а) Пение без слов.

б) Многочастное вокально-инструментальное произведение.

в) Пьеса, предназначенная для совершенствования техники игры на каком-либо инструменте.

15.   Камерная музыка – это…

а) Музыка, предназначенная для исполнения малым количеством музыкантов, в небольшом помещении.

б) Музыка, исполняемая большим коллективом музыкантов.

в) Сольное исполнение музыкальных произведений.

16.   Этот термин, в переводе с латинского означает «переписывание»:

а) Аннотация

б) Транскрипция

в) Этюд

17.   Приведите в соответствие:

а) Л. Бетховен                          1. «Симфония № 40»

б) А. Шнитке                            2. «Соната № 8»

в) В. А. Моцарт                        3. «Кончерто гроссо»

_______________________________________________________________

18.   Многочастное циклическое произведение, состоящее из трех или четырех частей, предназначенное для одного или двух инструментов:

а) Соната

б) Кантата

в) Месса

19.   Симфония, это…

а) Вокальное или инструментальное произведение, в сопровождении какого-либо инструмента.

б) Ведущий жанр оркестровой музыки, сложное, богато развитое многочастное произведение.

в) Вступление к опере.

20.   Композитор, сочинивший «Симфонию № 7» или «Ленинградскую», это…

а) Д. Шостакович

б) М. И. Глинка

в) Л. Бетховен

21.   Композитор, написавший симфоническую картину «Празднества»:

а) Ж. Бизе

б) В. А. Моцарт

в) К. Дебюсси

22.   Публичное исполнение музыкальных произведений, хореографических, эстрадных и других номеров по заранее объявленной программе:

а) Концерт

б) Аншлаг

в) Либретто

23.   Произведение Дж. Гершвина, это…

а) «Кармен»

б) «Рапсодия в стиле блюз»

в) «Иван Сусанин»

2 уровень

Установи соответствие между портретами и именами композиторов:

а) В. А. Моцарт б) Л. Бетховен в) М. И. Глинка г) П. И. Чайковский д) И. С. Бах. 

1.                                        2.                                 3.                             4.                                   5.

3 уровень

1.      Вступление к опере. _________________________________________

2.      Человек, который сочиняет музыку. ____________________________

3.      Этот термин, в переводе с французского означает «ряд», «последовательность». _________________________________________

4.      Армянский композитор, сочинивший «Концерт для скрипки с оркестром».

_____________________________________________________________

5.      Руководитель оркестра.

_____________________________________________________________

На выполнение итогового теста по музыке отводится  45 минут.

Тест состоит из 3 уровней.

1 уровень содержит 23 задания. В  каждом задании  по 2-3 варианта ответа, один из которых является верным.

2 уровень на определение портретов композиторов.

3 уровень – самостоятельные ответы на вопросы.

         Правильно выполненное задание в 1 уровне оценивается в 1 балл; во 2 уровне – 5 баллов за все верно выполненное задание. В 3 уровне -  по1 баллу за каждый правильный ответ. Максимально возможное количество баллов за все ответы – 33.

От «0» до «17» - отметка 2

От «18» до «24» - отметка 3

От «25» до «31» - отметка 4

От «32» до «33» - отметка 5

Содержание тем учебного предмета 8 класс

Содержание  тем учебного предмета основано на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, который дает возможность учащимся осваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры. Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева «в преодолении времени».

Отношение к памятникам любого из искусств – показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, нравственную дисциплину и социализацию личности учащихся.

тема I полугодия:

«КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ»

1 Классика в нашей жизни. Значение слова «классика». Понятия классическая музыка, классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни. Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).

2 – 3.  В музыкальном театре. Опера А. П. Бородина «Князь Игорь»

Опера Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и ее составляющие. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей.

Музыка пробуждает национальное самосознание. Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории.

4. В музыкальном театре. Балет. Балет Тищенко «Ярославна» 

Балет и его составляющие. Типы танца в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижера в балете. Современный и классический балетный спектакль Может ли быть современной классическая музыкаАктуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Музыкальные образы героев балета. Значение синтеза различных искусств в балете.Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А.Бородина «Князь Игорь».

5-8. В музыкальном театре. Мюзикл. Рок-опера. «Мой народ - американцы». Опера Дж. Гершвина «Порги и Бесс» Новые краски музыки XX века («атональная» и «конкретная» музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм», коллаж) Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы). Рок-опера «Преступление и наказание». Выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок - оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Мюзикл «Ромео и Джульетта». Современные жанры музыки. Традиции и новаторство. Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки.

9-12. Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта» - зарисовки для симфонического оркестра. Драматургия музыкального спектакля - конфликтное противостояние. Драматический спектакль – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен. Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. Музыка Э.Грига, к драме Г.Ибсена «Пер Гюнт». Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. Музыка А. Шнитке, к спектаклю «Ревизская сказка» .Музыкальные образы героев оркестровой сюиты. Полистилистика. Термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей,

в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства или различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

13. Музыка в кино. Музыка немого кино. Экскурс в современный музыкальный кинематограф.

14-16. В концертном зале. Симфония: прошлое и настоящее. Симфоническая музыка Ф.Шуберта, П.Чайковского, С.Прокофьева.

II  полугодие «ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В МУЗЫКЕ»

17-18.  Музыканты - извечные маги . И снова в музыкальном театре…

 Традиции и новаторство в музыкальном искусстве. «Мой народ – американцы…» Опера Дж. Гершвина «Порги и Бесс» Новые краски музыки XX века («атональная» и «конкретная» музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм», коллаж) Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).

19-21. Портреты великих исполнителей. Елена Образцова.

Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Драматургия оперы - конфликтное противостояние. Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен.

22-24. Портреты великих исполнителей. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Современное прочтение музыки. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров музыки.

25-26. Современный музыкальный театр.

Взаимодействие искусств. Синтез архитектуры и музыки.

27-29.В концертном зале.

Симфония №7 «Ленинградская» Д.Д.Шостаковича.

30-33. Музыка в храмовом синтезе искусств.

Музыка И. С. Баха - язык всех времен и народов. Современные интерпретации сочинений Баха. Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.

34.Промежуточная аттестация.

В результате изучения курса музыки 8 класса учащиеся

Научатся:

В сфере предметных результатов:

Называть народные и современные жанры.

Определять понятия: джаз, симфоджаз, блюз, спиричуэл, акцент, драйв, свинг; и их отличительные черты;

Выявлять интонационно-образную природу музыкального искусства, средства художественной выразительности;

В сфере метапредметных результатов:

Проводить интонационно-образный анализ музыкальных произведений различных жанров и стилей классической и современной музыки

Называть отечественные и зарубежные исполнительские коллективы как хоровые, так и оркестровые

В сфере личностных результатов:

Овладеют практическими умениями и навыками для реализации собственного творческого потенциала.

Получат возможность научиться:

В сфере предметных результатов:

Рассматривать искусство как духовный опыт человечества; 

Использовать опыт художественно-творческой деятельности на уроках, во внеурочных и внешкольных занятиях искусством.

В сфере метапредметных результатов:

Анализировать многообразие связей музыки.

Сравнивать стиль исполнения

В сфере личностных результатов:

Желание к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию;

В 8 классе продолжается работа учащихся над исследовательской проектной деятельностью. Современный проект учащихся – это дидактическое средство активизации познавательной деятельности, развития креактивности, иссле-довательских умений и навыков, общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств. Для исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: «Зачем сегодня классическая музыка?»; «Музыка на века – миф или реальность?», «Мои великие современники», «Может ли музыка говорить о Вечном?» и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Эволюция форм бытования музыки в художественной культуре. Трансформация простых и сложных жанров музыкального искусства в исторической ретроспективе: « диалог поколений».

Особенности музыкального языка, инструментария, манеры исполнения в контексте культуры разных эпох.

Участие школьников в различных формах музицирования, в проектной деятельности, в выполнении творческих заданий и др.

Примерный перечень музыкального материала

Народные песни, церковные песнопения, романсы;

Песня Марфы. Из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.

Песня Галицкого. Из оперы «Князь Игорь». А. Бородин.

Высокая месса си минор (фрагменты). И.-С Бах.

Всенощное бдение (фрагмент) С. Рахманинов.

Иисус Христос — суперзвезда. Рок-опера (фрагменты). Э. Уэббер.

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.

Колыбельная. Из балета «Гаянэ». А. Хачатурян.

Ария из оркестровой сюиты № 3. И.-С. Бах.

Бразильская бахиана № 5 (фрагменты). Э. Вила Лобос

Ария Руслана. Из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.

Уж если ты разлюбишь. Д. Кабалевский, слова У. Шекспира (Сонет № 90 в переводе С. Маршака).Ария Орфея; Баллада Харона. Из рок-оперы «Орфей и Эвридика». А. Журбин.

Музы согласно. Кант неизвестного автора XVIII в.

Славься! Хор из оперы «Иван Сусанин». М. Глинка.

Солнцу красному слава! Хор из оперы «Князь Игорь». А. Бо­родин.

Ода к радости. Из финала Симфонии № 9. Л. Бетховен, слова Ф. Шиллера.

Песни. Серенады. Баллады. Ф. Шуберт.

День ли царит. П. Чайковский, слова А. Апухтина.

Романс. Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов:

Песни без слов. Ф. Мендельсон.

Вокализ. С. Рахманинов.

Концерт для голоса с оркестром (фрагменты). Р. Глиэр.

Менуэты. Г. Перселл, А. Корелли, Д. Скарлатти.

Менуэты из сюит. И.-С. Бах. Менуэты. Из фортепианных сонат. В.-А. Моцарт. Л. Бетховен.

Симфония № 40 (3-я часть). В.-А. Моцарт.

Вальс-фантазия. М. Глинка.

Вальсы. Из опер и балетов. П. Чайковский. С. Прокофьев.

Вальс. Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина

«Метель». Г, Свиридов.

Вальсы. Ф. Шопен. И. Штраус.

Краковяк. Польский. Мазурка. Вальс. Из оперы «Иван Сусанин». М. Глинка.

Танец с саблями. Из балета «Гаянэ». А. Хачатурян.

Танец огня. Из балета «Любовь-волшебница». М. де Фалья.

Соната № 2 для фортепиано си-бемоль минор (2-я часть , траурный марш). Ф. Шопен.

Свадебный марш. Из музыки к пьесе У. Шекспира «Сон в летнюю ночь». Ф. Мендельсон.

Марши. Из опер и балетов. М. Глинка. Н. Римский-Корсаков. П. Чайковский. Ж. Бизе.

Симфония № 5 (финал). Л. Бетховен.

Симфония № 6 (3-я часть). П. Чайковский.

Симфония № 7 («Ленинградская») (1-я часть). Д. Шостакович.

Военный марш Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.

Март. Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». А. Шнитке.

Сонаты. В.-А. Моцарт. Л. Бетховен. С. Прокофьев. А. Шнитке.

Прелюдии. И.-С. Бах. Ф. Шопен. С. Рахманинов. А. Скрябин.

Д. Кабалевский. С. Губайдулина.

Карнавал. Фортепианная сюита. Р. .Шуман.

Комедианты. Сюита для малого симфонического оркестра. Д. Кабалевский.

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.).

Симфония — от венских классиков до современного авангарда (из программы «Музыка» для V—VIII классов — по выбору учи­теля)

Прощальная симфония. Й. Гайдн.

Симфония № 1 («Классическая»). С. Прокофьев,

Симфония № 4. А. Шнитке.

Опера — оперетта — мюзикл — рок-опера (из программы «Му­зыка для V— VIII классов — по выбору учителя) Моя прекрасная леди (фрагменты). Ф. Лоу.

Белая акация (фрагменты). И. Дунаевский.

Принцесса цирка (фрагменты). И. Кальман.

«Юнона b Авось». А. Рыбников, либретто А. Вознесенского.

Метро. Я. Стоклас (русская версия текстов Ю. Рященцева и Г. Полвди).

Норд-Ост. Музыка и либретто А. Иващенко и Г. Васильева.

Собор Парижской Богоматери. Р. Коччиант, либретто Л. Пламондона (русская версия текста Ю. Кима).

Ромео и Джульетта. Ж. Пресгурвик.

Иисус Христос — суперзвезда. Призрак оперы. Кошки. Э.-Л. Уэббер.

Чикаго. Дж. Кандер.

Золушка, Р. Роджерс.

Золушка. К. Меладзе и др.

Балет (из программы «Музыка» для V— VIII классов — по выбору учителя)

Спартак (фрагменты). А. Хачатурян.

Кармен-сюита (фрагменты). Р. Щедрин.

Собор Парижской Богоматери (фрагменты). М. Жарр.

Камерная вокальная и инструментальная музыка (из программы «Музыка» для V—VIII классов — по выбору учителя)

Прелюдии и фуги. И.-С. Бах (классические и современные интерпретации).

Соната № 14 («Лунная»). Л. Бетховен (классические и сов­ременные интерпретации).

Прелюдии. Ф. Шопен (классические и современные интерпре­тации).

Картинки с выставки. Фортепианная сюита. М. Мусоргский (классические и современные интерпретации).

Нет, только тот, кто знал. П. Чайковский, слова В. Гёте (классические и современные интерпретации).

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутен­тичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.).

 Промежуточная аттестация по музыке 8 класс

Уровень 1 (базовый)

1. Какие жанры русских народных песен ты знаешь?__________________

2. Что такое «оркестр»? ________________________________________

3. Назовите инструмент – предшественник фортепиано:___________

4. Как называется сольный вокальный номер в опере? ____________

5. Какие из балетов принадлежат П.И. Чайковскому:

А)«Спящая красавица»   Б) «Лебединое озеро»   В)«Золушка»     Г)«Щелкунчик»?

6. Как называется форма в музыке, состоящая из темы и ряда измененных повторений: _________________________________

7. Кто из русских композиторов окончил Московский корпус, а по окончании был отправлен в трехлетнее кругосветное плавание на клипере «Алмаз»?_________________________________

8. Музыка, предназначенная для коллективного шествия это… ______________

9.В какой стране родились эти композиторы? Соедините стрелками:

А) П.И. Чайковский                                      Австрия

Б) Л. Бетховен                                             Норвегия

В) Э. Григ                                                    Россия

Г) В.А. Моцарт                                             Германия

10. Кого из композиторов называют основоположником русской классической школы?

А) П.И. Чайковский         Б) М.И. Глинка            В) Н.А. Римский-Корсаков?

11. О каком жанре народной песни говорится в стихотворении Н.А. Некрасова: Плечами, грудью и спиной тянул он барку бечевой

Полдневный зной его палил, и пот с него ручьями лил.

И падал он, и вновь вставал, хрипя, «Дубинушку» стонал…      __________________

12. К какой группе симфонического оркестра относятся перечисленные музыкальные инструменты? Соедините их стрелочками:

Кларнет      Туба          Фагот      Гобой      Труба     Валторна   Флейта       Тромбон

Медные духовые инструменты.                       Деревянно-духовые инструменты

13. Какие из музыкальных инструментов входят в состав русского народного оркестра:

А) скрипка  Б) свирель     В)   домра       Г) кларнет       Д) балалайка?

14. Кто из перечисленных композиторов является бардом?

А) Чайковский                 Б) Окуджава                 В) Рахманинов           Г) В.Высотский

15.Основным качеством русской народной музыки является:

А) маршевость            В) песенность               Б) танцевальность

16. Какого композитора называли «чудо-ребенком» 18 века? ___________

17.Может ли композитор одной страны использовать в своем творчестве музыку другой страны? (если да, то приведите пример).

18. Как называется пение хора или ансамбля без музыкального сопровождения, аккомпанемента? ________________________________

19. Какой русский композитор написал много опер на сказочные сюжеты, в числе написанных им опер есть весенняя сказка «Снегурочка» ? ___________

20. Какая страна гордится музыкальными произведениями своего национального композитора Э. Грига? _______________________

21. Кто из композиторов был глухим? ______________________

22. Что, по-вашему, отличает музыку Бетховена от музыки Моцарта?______________________________________________________

23. Как называется низкий мужской голос? __________________________

24. «Душа» музыкального произведения? _____________________

25. Кто впервые создал оркестр русских народных инструментов? ________________________________________________________

26. Что такое «серенада»?

________________________________________________________________

27. Что такое «этюд»?

__________________________________________________________

28. Понятие стиля?

а) Называется сумма всех элементов и приемов использованных в музыке ее «итоговый вид»?

б) Называется драма или комедия положенная на музыку?

в) Называется фактура ,мелодика, и другие выразительные средства?

29. Чтобы приблизиться к искусству, войти в мир художника, приоткрыть
для себя уникальность личности творца необходимо знать и понимать такие понятия как?

а) музыкальность

б) как художественный образ, стиль, язык

в) как лиризм, драматизм, трагизм

30. С какой эпохой связаны жанры как месса, мадригал, капелла, хорал, мотет?

а) Возрождение

б) Классицизм

в)20 век

31. В какой стране развивалось искусство трубадуров и труверов?

а) Испания

б) Германия

в) Франция

32. Соотнесите года развития классической музыки

Средневековье (1750-1820)

Ренессанс (1600-1750)

Барокко (476-1400)

Классицизм (1400-1600)

 Подпишите к какой эпохе относится тот или иной композитор?

В.А.Моцарт , И.С.Бах ,Ф.Лист ,Г.Ф.Гендель, Л.В.Бетховен, А.Вивальди, Ф.И.Гайдн, Ф.Шуберт

33. Каждый вид искусства говорит своим языком: Соотнесите.

живопись — цветом,

графика- линией и пятном,

скульптура —объемом,

музыка — звуком, интонацией,

танец — пластикой жестов и движений,

литература — словом.

34. Назовите жанры вокальной камерной музыки?

а) Серенада, баллада, баркарола, романс

б) Каприс, ноктюрн, фуга, прелюдия

в) Этюд, соната, месса, мадригал

Уровень 2 (повышенный)

Мини – сочинение «Значение музыки в жизни человека»

На выполнение итогового теста по музыке отводится  45 минут.

Тест состоит из 2 уровней.

1 уровень содержит 34 задания. В  каждом задании  по 2-3 варианта ответа, один из которых является верным.

2 уровень – мини-сочинение, на заданную тему.

         Правильно выполненное задание в 1 уровне оценивается в 1 балл за каждый верно выбранный ответ; во 2 уровне – мак. 10 баллов за творчески выполненное задание. Максимально возможное количество баллов за все ответы – 34.

От «0» до «17» - отметка 2

От «18» до «24» - отметка 3

От «25» до «31» - отметка 4

От «32» до «34» - отметка 5