Разработка урока музыки в 4 классе На основе метода художественно-педагогической драматургии.

Разработка урока музыки в 4 классе №33.

На основе метода художественно- педагогической драматургии.

Тема урока: «Музыкальный сказочник».

Тип урока: расширение и закрепление знаний.

Жанр урока: урок – путешествие.

Цель: расширение музыкального кругозора, анализирование материала, связанного с народным и композиторским творчеством; развитие практической музыкальной деятельности, обогащение музыкального опыта детей; воспитание любви и уважения к музыкальному наследию своей страны и к лучшим образцам мировой музыкальной культуры.

УУД:

Предметные: познакомить с сюитой, как музыкальным жанром, научить в процессе урока понимать и различать следующие понятия: «композитор – сказочник», опера, сюита, «музыкальная живопись», «музыкальная сказка».

Метапредметные:

-регулятивные: овладение способностью принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств её осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

- познавательные: осознанный выбор способов решения учебных задач в процессе восприятия музыки и выполнения творческих заданий;

-коммуникативные: формирование навыков развёрнутого речевого высказывания в процессе анализа музыки с использованием терминов и понятий, её оценки и представления в творческих формах работы;

Личностные: выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека, развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости.

Оборудование: мультимедийная презентация, аудиозапись, видеозапись. Портреты: Н.А. Римского – Корсакова; А. С. Пушкина

Музыкальный материал: Н. А. Римский-Корсаков: Симфоническая сюита «Шехеразада» 1 часть (фрагменты); «Былинные наигрыши»; глобус, цветные бабочки.

Ход урока.

                                                                            Эпиграф: «Что за прелесть эти сказки…»

1.Организационный момент.

Вход: под музыку «Былинные наигрыши».

Музыкальное приветствие.

2.Актуализация темы урока.

У: Слушая музыкальные произведения, мы обязательно проникаемся теми чувствам тем духовным миром, реальными музыкальными звуками, интонацией, выразительными средствами, которые испытывает композитор. Причём каждый слушатель, безусловно, по - своему, индивидуально представит, вообразит, нафантазирует тот внутренний, глубокий смысл и мир музыки, её автора, который воспримет через созданный внешний музыкальный мир.

- Как выдумаете, почему реальность и фантазия сосуществуют постоянно? Что рождает этот союз? Почему он важен для жизни и творчества?

3.Новый материал.

Композитор Н. А. Римский-Корсаков был из музыкальной семьи, его отец играл на фортепиано, а мама и дядя пели народные песни.

Музыкальные способности своего сына они заметили, когда ему было 2 года, а с 6 лет учили играть на рояле. У него был абсолютный слух, ритм и память. Но больше всего в это время он мечтал о море – играл в морские игры, рисовал и строил корабли.

В 12 лет его отец привёз в Петербург и определил в морской кадетский корпус. Там он учился и стал гардемарином. На корабле «Алмаз» он совершил кругосветное плавание, вернувшись из путешествия, он окончательно решил стать композитором.

- Ребята, последователем кого мы называем Римского-Корсакова?

Учащиеся: - М. И. Глинки.

Учитель: - Да, как и Глинка, Римский- Корсаков был влюблён в богатейшую художественную культуру, историю и быт русского народа.

Особенно привлекали его древние народные поверья, обряды и песни, связанные с народными представлениями о природе, легенды, былины и сказки.

В своих произведениях композитор описал картины моря, разгорающейся утренней зари, ночного звездного неба, зарисовки из мира пернатых и животных, передача всевозможных «голосов природы».

Римский-Корсаков написал 15 опер, большинство из которых на сказочные сюжеты.

4. Основная часть.

-Ребята, кто читал книгу «Тысяча и одна ночь»? Какие сказки туда входят?

Сборник этих сказок появился в XVIII во Франции. Вскоре с французского языка сказки были переведены на многие другие языки. Сказки создавались многими поколениями разных народов: арабами, персами, индусами.

Н. А. Римского-Корсакова увлёк Восток, с его прихотливой фантастикой, образной речью, весёлой мудростью. Мы сегодня узнаем, что такое сюита.

Сюита - музыкальное произведение, состоящее из самостоятельных пьес, объединённых общим замыслом.

_ Ребята, вспомните и назовите сюиты, которые мы слушали.

(Э. Григ «Пер Гюнт», М. Мусоргский «Картинки с выставки»)

Симфоническая сюита «Шехеразада» была написана Римским-Корсаковым всего за два месяца в 1888 году. Это программное произведение.

Программная музыка – музыка, в основе которой лежит определённый сюжет, программа. Композитор приложил к партитуре следующую программу: «Султан Шахриар, убежденный в коварстве и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жён после первой ночи. Но султанша Шахеразада спасла свою жизнь тем, что заняла его сказками, рассказывая их султану в протяжении 1001 ночи, так что побуждаемый любопытством Шахриар постоянно откладывал её казнь и, наконец, совершенно оставил своё намерение. Много чудес рассказывала ему Шахеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку, рассказ в рассказ.

5. Слушание музыки.

Сейчас мы послушаем I часть сюиты «Шехеразада», которая называется «Море. Синдбадов корабль». Сядьте удобно и настройтесь. (Звучит музыка)

6. Беседа по прослушанному.

- Кого нам изобразила музыка?

Во вступлении мы услышали музыку, которая нам нарисовала грозного царя Шахриара.

Тема Шахриара звучит грозно и величественно. Энергичные ритмы придают теме черты суровости. Музыкальное высказывание напоминает повелительную речь.

Тему этого царя исполнили медные духовые инструменты (труба и тромбон)

- Какая здесь динамика? (Форте).

- В каком регистре? (Низкий).

Тему Шахеразады играет скрипка и аккомпанирует ей арфа.

-Чем отличается образ Шахеразады? (Мягкостью и женственностью).

Какая здесь динамика? (Пиано). В каком регистре? (Высокий).

- Ещё что нарисовала музыка?

(Море)

- Море было одинаковое?

(Нет, композитор изобразил разное состояние моря, по которому плывёт корабль Синдбада: то спокойное и безмятежное. То бурное и взволнованное.)

- В каком ладу написана музыка?

- В каком ритме (Двухдольный).

7.Вокально-хоровая работа

- Когда люди путешествуют, чаще всего они в пути поют. Предлагаю подготовиться к пению и нам.

- И что бы в пути было весело. Исполним песню. «Не крутите пёстрый глобус»

(Упражнение на дыхание, распевки, исполнение песни. Работа над образом песни.)

 Вернувшись из сказочного прошлого давайте ответим себе на вопрос: Чему учит нас народное творчество, сказки?

Ответы детей.

Самое главное: добру!

8. Выполнение творческого задания на уроке:

- И если говорить о будущем, оно в ваших руках, в ваших знаниях, умениях, в стремлении сделать свою жизнь лучше.

На заранее подготовленный глобус дети закрепляют разноцветных, ярких бабочек – мир добра, фантазии и чудесной сказки.

9.  Рефлексия.

- Ребята, что вы нового узнали на сегодняшнем уроке?

- Почему Н.А.Римского – Корсакова называют музыкальным сказочником?

-Что такое сюита?

- Пробудила ли у вас музыка, звучавшая на уроке, ещё большее желание наслаждаться ею, чувствовать и понимать её?

-Продолжи предложение.

я научился…

я смог…

мне захотелось…

10.Домашнее задание по желанию.

Нарисовать героев сказки.

Итог, оценивание.

Краткое описание документа:

Расширение музыкального кругозора, анализирование материала, связанного с народным и композиторским творчеством; развитие практической музыкальной деятельности, обогащение музыкального опыта детей; воспитание любви и уважения к музыкальному наследию своей страны и к лучшим образцам мировой музыкальной культуры.