МБОУ
«Стародрожжановская средняя общеобразовательная школа №1» Дрожжановский
муниципальный район Республики Татарстан
Секция
1: «Шишкин на все времена»
Исследовательская
работа
Тема:
«И
что за диво этот лес!»
Автор работы:
Калимуллина Василя
Ринатовна
ученица 9-го класса
МБОУ «Стародрожжановская сош№1»
Руководитель:
Ахметова Алина Александровна
учитель искусства
Дрожжановский район/ 2017 год
Содержание.
Введение
Цели
и задачи.
Основная
часть
1.1 Биография
Иван Ивановича Шишкина. Шаги к миру искусства и процветание его творчества.
1.2 Природа в творчестве И. И. Шишкина. Анализ и
история картины «Корабельная роща»
Заключение
Список
используемой литературы
Введение.
«Шишкин
— художник народный. Всю жизнь он изучал русский, преимущественно северный лес,
русское дерево, русскую чащу, русскую глушь. Это его царство, и тут он не имеет
соперников, он единственный.»
В. В. Стасов
Я считаю, что природа, а особенно её леса являются неиссякаемым источником
вдохновения живописцев, прозаиков, поэтов, композиторов- людей творческих,
одаренных, талантливых! Лес – это целый мир, полный жизни, который
славится своим непредсказуемым, разнообразным и загадочным
пейзажем.Неповторимая красота родной природы во все времена побуждала людей
искусства на новые творческие поиски. В своих произведениях они не только
восхищаются, но и заставляют задуматься, предупреждают о том, к чему может
привести неразумное потребительское отношение к природе.
Я как любительница творчества не могу
оставаться безразличной к чарующей красоте леса, при ее виде так и хочется
взять кисти, акварель, альбом и передать всю ослепительность пейзажа на одной
картине. Изображение леса- это одно удовольствие, прекрасное времяпровождение и
отличный способ расслабиться, набраться душевных сил и энергии.
Нет, пожалуй, такого художника, который не
черпал бы свое вдохновение из бездонного и богатого леса. Их вдохновляет
созерцание природы. Художники особенно тонко видят её краски, оттенки. Когда, талантливый художник вдруг ощущает это, ему хочется поделиться с
другими людьми своим открытием, и он старается передать красоту мира с помощью
красок.В особенности это свойственно знаменитому пейзажисту Ивану Ивановичу
Шишкину. Именно он преклонялся перед русской
природой, она стала его частью существа. Он любил ее больше всего на свете, и
потому взгляд его на природу был удивительно оптимистичным.
Цель исследовательской работы выяснить, какую
роль в творчестве И. И. Шишкина играет русская природа, в особенности леса;
- раскрыть тему «Шишкин на все времена», тем самым показать, что И. И. Шишкин-
русский пейзажист, «царь леса».
Для реализации
данной цели мы поставили задачи:
-
Рассмотреть биографию И. И. Шишкина
-
Определить какую роль сыграла русская
природа в творчестве И. И. Шишкина
-
Проанализировать его картину
Cодержание.
1.1.
Биография
Иван Ивановича Шишкина. Шаги к миру искусства и процветание его творчества.
Шишкин родился в Елабуге в семье небогатого
купца 13 января 1831 года. Его отец, Иван Васильевич Шишкин был
предпринимателем и инженером, археологом и краеведом, автором “Истории города
Елабуги”. Интерес к живописи у сына вызывал в нём одобрение. Мальчику покупали
краски, бумагу, нанимали хороших учителей. Иван в детстве даже разрисовал забор
своего дома, о чём сохранились сведения в архивах его родного города. Отецхвалил
его за успехи в рисовании, вместе с ним занимался резьбой по дереву
и в итоге, дал согласие на его отъезд в Москву, для обучения в Московском
училище живописи. В училище сразу определилось влечение Шишкина к пейзажу, для доказательства этих слов обратимся к
его записям в дневнике:
"Пейзажист - истинный художник, он
чувствует глубже, чище. Природа всегда нова ... и всегда готова дарить
неистощимым запасом своих даров, что мы называем жизнь. Что может быть лучше
природы ..."
В 1856 году, во время окончания училища,
творческие интересы Шишкина, выделявшегося среди своих товарищей выдающимся
талантом, заметно определились. Как пейзажист он уже приобрел некоторые
профессиональные навыки. В конце года студенты заполняли опросные листы по
специализации. Иван написал: "Желаю быть пейзажистом". Один из
студентов, заглянув в его листок, сказал:
- Ну конечно, что Шишкину еще рисовать? Ясно -
шишки лесные!
Все хором захохотали.
Но насмешки студентов на него не
оказывали влияния, он хотел достичь свою цель: приблизиться к природе и
показать все величие русской красы. Устойчивость, целенаправленность и
стремление- лучшие качества Шишкина, которые помогли ему построить карьеру
художника.
С 1857 года он продолжил обучение в
Императорской Академии художеств, который находился в Санкт - Петербурге.
Успехи молодого художника отмечаются золотыми и серебряными медалями. В 1860
году за пейзаж «Вид на острове Валааме» Шишкин удостаивается первой золотой
медали.
Профессор портретной живописи А.Н.
Мокрицкий обучал Шишкина в академии, именно он увидел в нем любовь к пейзажу и
помог ему развиваться в правильном направлении, поддерживая его и давая советы.
Шишкин в период обучения не особо проявлял
подражательность, но некоторые влияния коснулись и его. Это относится к
творчеству великого пейзажиста А. Калама. А. Мокрицкий, оценивая влияние
пейзажиста к молодому художнику, пишет к Шишкину в Петербург 26 марта 1860
года:
"Я помню. Вы говорили мне, что в
способе и манере рисования рисунки Ваши напоминают Калама - я не вижу; в манере
Вашей есть нечто свое... Это показывает, что нет надобности в подражании манере
того или другого мастера. Манер есть самая внешняя сторона произведения
искусства и тесно связан с личностью художника-автора и способом, и степенью
его понимания предмета и обладания техникою искусства. В этом отношении важно только одно, чтобы художник подсмотрел, так
сказать, этот манер в самой натуре, а не усвоил его себе несознательно".
Таким образом, Мокрицкий подчеркивает
индивидуальность и своеобразность манеры Шишкина, обращая внимание на то, что
не нужно подражать к какому- либо художнику.
Получая право на поездку за границу, в 1861
году он отправился в Мюнхен, затем в 1863
году перебрался в Цюрих, где под руководством профессора Р. Коллера,
считавшегося тогда одним из лучших изобразителей животных, срисовывал и писал
последних с натуры. Потом
переехал в Дюссельдорф и
написал там по заказу Н. Быкова «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» —
картину, которая, будучи прислана в Санкт-Петербург, доставила художнику звание
академика. Некоторые его работы, произвели впечатление на иностранцев, тем
самым их поместили в Дюссельдорфском музее рядом с работами европейских
мастеров.
В 1866 году вернулся в Санкт-Петербург до
истечения срока своего пенсионерства. Ежегодно выставлял свои работы в академии,
затем после учреждения Товарищества передвижных выставок, производил рисунки
пером. Все эти работы
с каждым годом увеличивали за ним репутацию одного из лучших русских живописцев
пейзажа и бесподобного аквафортиста.
В 1873 году академия возвела его в звание
профессора за приобретённую ею картину «Лесная глушь». После вступления в
действие нового устава академии, в 1892 году был приглашён руководить её
учебной пейзажной мастерской, но по различным обстоятельствам
исполнял эту должность недолго. Он умер скоропостижно в Петербурге 8 (20) марта 1898, сидя за мольбертом,
работая над новой картиной.
И. И. Шишкин посвятил всю свою жизнь искусству:
от рождения до самой смерти. Он умер, как истинный художник, преданный своей
работе.
1.2.
Природа в
творчестве И. И. Шишкина. Анализ и история картины «Корабельная роща»
Я хочу начать с того, что во время учебы
Шишкин задавался вопросом, почему так завораживают красочностью и яркостью
пейзажи Италии и Швейцарии, разве нельзя добиться того же, рисуя родные
просторы. Он правильно подметил то, что нужно обращаться к русскому, к истинной
красоте России, ведь её великолепие ни с чем не сравнимо. Именно из-за любви к
России, к её богатым пейзажам и духовной связи с природой он стал мастером
отечественного пейзажа.
Природа для Шишкина - само благородство,
именно она может облагородить человека и непосредственно, и в воспроизведении
ее искусством. Он обладал некой связью,
которая известна своей загадочностью и слиянием природы и человека. Его
личность растворялась в царстве природы в восторге от неё. Шишкин возвышал её
прекрасные творения, расхваливал её величие и могущество. Исходя из его картин,
можно сказать, что внутренний мир Шишкина полностью привязан к природе, он
будто воспевает вместе с ней в один голос и идет в одном направлении. Художник
безумно любит лес, регулярно уходя в него с самого раннего утра, и без
усталости работает над этюдами и набросками. Нельзя не отметить, что на его
картинах лес всегда величественный, и даже носит торжественный характер.Шишкин
трудился над своими картинами с таким усердием и старанием, что порой кажется,
что каждый листочек на дереве и каждая травинка не оставлена им без внимания.
Богатство и разнообразие растительных форм
увлекает Шишкина. В природе всё ему казалось интересным, будь то старый пень,
коряга, сухое дерево или даже опавший листик. Художник постоянно рисовал в
подмосковном лесу - в Сокольниках, изучая форму растений, проникая в анатомию
природы и делая это с огромным увлечением. Приблизиться к природе было его
главной целью. Он обладал сильной жаждой художественного исследования природы.
Он сосредоточил внимание на фрагментах природы: осматривал, прощупывал, изучал
каждый стебель, ствол дерева, трепещущую листву на ветках, виды трав. Его
воодушевление руководило кистью художника и толкало его на создания новых
творческих шедевров. Шишкин внес новизну в искусство, изображая обширный мир
непримечательных природы.Не зря И. Крамской говорил: "До Шишкина в России
были пейзажи надуманные, такие, каких нигде и никогда не существовало".
Действительно, русская природа долго не изображалась так ярко в пейзажной
живописи. Шишкин считал, что Россия- страна пейзажей. И не смотря на то, где бы
он не путешествовал, какие бы европейские красоты он не видел, его тянуло
домой, ему хотелось писать именно русскую природу.
Одной из его знаменитых и ярких работ,
изображающий русскую природу, является «Корабельная роща», написанная в 1898
году. Известно, что его полное название – это «Афанасьевская корабельная роща близ
Елабуги». На создание этого полотна художника вдохновила красота родного края-
Елабуги. Именно родной край занимает особую любовь в сердце человека, именно
она воодушевляет его. Эта картина написана под впечатлением родных и памятных
мест.
Картина величественна и прекрасна. Создаётся ощущение неизбывности,
неиссякаемости красот русской природы.Лес носит величественный характер, внушая
трепет перед своим могуществом и силой,но в тот же момент он передал его
светлое спокойствие, о чем не трудно догадаться из-за богатого ассортимента
оттенков. Природа на картине представлена во всей её красе: со всеми ей
богатствами и формами растительности.
Сама картина носит теплый характер, что
обуславливается использованием теплых цветов и оттенков. Опушка леса, озаренная
солнечными лучами, будто радуется свету. Вся картина пронизана теплом:
солнечными лучами. Погружаясь в эту картину, можно ощутить всю ясность и
легкость летнего дня, что согревает душу и оставляет в ней светлые пятна.
Наряду с хвойным лесом, Шишкин изобразил и лесной
ручей, вытекающей из-за деревьев. Вода в нем прозрачная и чистая.
В картине отсутствуют яркие краски, художник
использовал только те цвета, которые присуще лесу. В своей работе он показывает
естественность леса. Шишкин считает, что природа должна изображаться в истинных
её тонах и красках, потому что она и так идеальна, нет смысла её приукрашать.
В полотне живописца красноречиво выражены
коренные качества русского пейзажа с характерным для него сочетанием могучих
вертикалей и горизонталей, спокойной гармонией масс земли и неба
Композиция притягивает и сковывает сознание
ощущением уюта, чего-то очень привычного, как будто выхваченного из детства. На
этой картине чувствуется спокойствие, тишина и умиротворение.
Мне эта картина нравится именно тем, что,
смотря на нее, появляется душевный покой, вселяется теплота и освещается
внутренний мир. После чего в голове возникает мысль: «И что за диво этот лес!»
Заключение.
Таким образом, природа и творчество И. И.
Шишкина неразрывно связаны. Всё свое творчество художник посвятил именно
пейзажу, а в особенности русскому. Он подходил к природе не только как
художник, увлеченный красотой, но и как исследователь, изучающий ее формы.
Шишкинские пейзажи уже давно перестали быть всего лишь явлением в искусстве,
они неразрывно связаны с русской природой, они – будто она сама.
Подведя
итог всему сказанному, спешу заметить, что в среде молодых художников И.И.
Шишкин пользовался уважением, несмотря на то, что исповедовал иные эстетические
принципы, придерживался иной художественной системы.
Молодёжь
не могла не признавать в нём глубочайшего знатока и вдумчивого изобретателя
русской природы, не могла не оценить его высокого мастерства. Этюды, рисунки,
офорты И.И. Шишкина были той наглядной «живой школой» о которой говорил
своё время Крамской. Этой же школой для начинающих художников, конечно, являлся
и сам И.И. Шишкин, его опыт, его знания, его непосредственные занятия с ними.
Сам
И.И. Шишкин в поздние годы, сохранил верность своим принципам и
выработанной годами манере, внимательно присматривался к работам молодых,
старался и в собственное творчество вносить нечто новое, при том, что в
сложной, противоречивой художественной жизни кануна XX века он неизменно
оставался ярким представителем искусства, носителем лучших традиций
передвижничества.
Соглашусь
с высказыванием В.В. Стасова, что И.И. Шишкин - художник народный.
Я каждую его
картину готов воспеть, душа поёт.
Какой простор!
Художник дивный!
Какая мощь! Какой
полёт!
Российский дух и
образ в нём
В пространствах
мощных воплощён.
От Бога, видимо,
дана
Ему эпичность
полотна,
И прямота и
простота.
И откровенности
черта,
И силы духа
высота.
(Лирика
гражданская 2005год)
На мой взгляд, цель,
поставленная мною в исследовательской работе достигнута, задачи выполнены
в полном объёме.
Шишкинская любовь к природе, не смотря на
пройденные годы, до сих пор не угасла. Она живет и процветает в его шедеврах
искусства.
Список используемой литературы.
1. Аполлон:
Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура: Терминологический
словарь./Под общ. ред. А.М. Кантора.- М.,1997.
2. Все о живописи./ Сост.
А. Стургис.- М.: БММ АО,2002.
3. Даниэль С.М. Искусство
видеть: О творческих способностях восприятия, о языке линий и красок и о
воспитании зрителя.- Л.,1990.
4. И.И. Шишкин.
Альбом./Сост. Н. Н. Новоуспенский.- Л.,1990.
5. Мальцева Ф.С. Мастера
русского пейзажа.- М.,1999.
6. Манин В.С. Иван
Шишкин.- М.: Слово, 1997.
7. Пейзаж. Страницы
истории./Авт.- сост. К. Г. Богемская.- М.: Галактика,1992.
8. Сапего И.Г. Предмет и
форма: Роль восприятия материальной среды художником в создании пластической
формы.- М.,1984.
9. Стасевич В.Н. Пейзаж.
Картина и действительность.- М.,1984.
10. Ткач М.И.
Энциклопедия пейзажа.- М.: ОЛМА ПРЕСС Образование,2002.
https://ru.wikipedia.org/wiki/Шишкин,_Иван_Иванович
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.