Статья по теме "ТЕХНИКА «ИЗОНИТЬ» В ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ПРАКТИКЕ УЧИТЕЛЯ ВО ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В ШКОЛЕ"

Техника «изонить» в педагогической практике учителя во внеурочной деятельности в школе.

Социальные процессы, происходящие в современном обществе, выдвигают новые требования к развитию личности. Настоятельным требованием времени является проявление творчества, поиск рациональных, нестандартных путей решения задач в любой сфере человеческой деятельности, повышение интеллектуального потенциала каждого члена общества, максимальное развитие художественных способностей человека.

Приоритетная задача современной школы – создание необходимых и полноценных условий для личностного развития каждого ребенка. Внеурочная (внеучебная) деятельность школьников является одним из приоритетов Федерального государственного образовательного стандарта второго поколения, обязательным элементом школьного образования и ставит перед педагогическим коллективом задачу организации развивающей среды для обучающихся. Образовательная  организация самостоятельна в наполнении внеурочной деятельности конкретным содержанием. Направления и виды  внеурочной деятельности  определяются в соответствии с основной образовательной программой начального общего образования образовательной организации. Охват всех видов не является обязательным. Подбор форм и видов деятельности должен обеспечить достижение обучающимися планируемых результатов в соответствии с основной образовательной программой начального общего образования.

Внеурочная деятельность организуется:

а) по направлениям:

- духовно-нравственное

- социальное 

- общеинтеллектуальное

- общекультурное

- спортивно-оздоровительное

б) по видам: игровая, познавательная, досугово-развлекательная деятельность (досуговое общение), проблемно-ценностное общение; художественное творчество, социальное творчество (социальная преобразующая добровольческая деятельность); техническое творчество, трудовая (производственная) деятельность, спортивно-оздоровительная деятельность; туристско-краеведческая деятельность;

в) в формах: экскурсии, кружки, секции, олимпиады, конкурсы, соревнования, поисковые исследования через  организацию  деятельности обучающегося во взаимодействии со сверстниками, педагогами, родителями.

Введение во внеурочную деятельность художественного творчества в полной мере отвечает задачам внеурочной деятельности по ФГОС, создавая условия для достижения обучающимися необходимого для жизни в обществе социального опыта и формирования принимаемой обществом системы ценностей. Профессиональная подготовка учителя декоративно-прикладного искусства должна обеспечивать оптимальный уровень внеурочной деятельности для успешного решения ряда задач:

•      развитие интересов, склонностей, способностей, возможностей обучающихся к различным видам деятельности;

•      создание условий для индивидуального развития ребенка в избранной сфере внеурочной деятельности;

•      формирование системы знаний, умений, навыков в избранном направлении деятельности;

•      развитие опыта творческой деятельности, творческих способностей;

•      создание условий для реализации приобретенных знаний, умений и навыков;

•      развитие опыта неформального общения, взаимодействия, сотрудничества;

•      расширение рамок общения в социуме.

         В системе школьного образования актуализируется значение предметов художественно-эстетического цикла, ориентированных на развитие художественных способностей и формирование творческого потенциала школьников средствами искусства. Использование с этой целью поистине безграничных возможностей народного и декоративно-прикладного искусства /ДПИ/ можно считать одним из важных условий успешности внеурочной деятельности. Декоративно-прикладное искусство, воздействуя на личность ребенка, обогащает ее эмоциональный и практический опыт, развивает психику, формирует интеллектуальный потенциал, способствует воспитанию художественных способностей, ведет к развитию природных задатков детей. Проблемам художественного развития личности, ее художественного образования и эстетического воспитания в условиях общеобразовательной школы рассматривались в трудах  А.Д. Алехина, Г.В. Беда, Г.Г. Воробьева, B.C. Кузина, Б.Т. Лихачева, Б.В. Нешумова, Н.Н. Ростовцева, Ю.У. Фохт-Бабушкина, Е.В. Шорохова, Б.П. Юсова и др. Исследуют пути решения задач комплексного развития художественных способностей личности, формирования ее творческого потенциала В.А. Ануфриев, В.Г. Афанасьев, И.О. Каган, С М, Ковалев, Р.И. Косолапов, В.А. Разумный,  А.К. Рычков, И.Т. Фролов и др.

Таким образом, актуальность вопроса о развитии художественных способностей у обучающихся общеобразовательных школ на занятиях по декоративно-прикладному искусству во внеурочной деятельности в современных условиях образования, остается важной задачей, имеющей социльно-педагогическое значение. Благоприятные условия, созданные в нашем образовательном учреждении для образовательного процесса,  желание детей и их родителей, позволяют организовать  занятия по декоративно-прикладному искусству. Творческая деятельность, связанная с изучением техники «изонить», является доступной учащимися различных возрастных групп общеобразовательной школы и с успехом реализуется в образовательном учреждении, начиная с первых классов. Выбор в качестве художественного материала ниток и бумаги обусловлен несколькими условиями: во-первых для младших школьников это доступный и легкий в технологической обработке материал, во-вторых, уникальны их выразительные свойства – пластичность, многообразие цвета, фактур, художественная выразительность. Работа в данной технике, помимо эмоционального и эстетического наслаждения, решает целый ряд других, важных для данного возраста задач. Этот вид творчества развивает воображение, глазомер, мелкую моторику пальцев. Среди этих задач и обучение плоскостному моделированию – умению составлять из окружностей, углов, спиралей изображения предметов и несложные композиции. Ребенок приобретает знания о форме, величине, пространственном расположении предметов,  явлениях, их свойствах.  Развивается цветовое восприятие: цвет помогает создать художественный образ, создать настроение. Цвет, цветовая гамма, колорит, понятие о холодных и тёплых цветах, подборка цвета к фону – важные составляющие учебного процесса. При работе над композицией ребенок постигает и важные технологические процессы, необходимые для создания работы – вдевать в иглу нить, завязывать узел на конце нити и закреплять нить в изделии, различать толщину ниток, изнаночную и лицевую сторону изделия, переводить рисунок на основу, прокалывать отверстия для вышивки, декорировать изделие.

Помимо решения ряда образовательных задач, занятия в данной технике содержат в себе огромный развивающий потенциал. Анализ большинства существующих публикаций и результатов педагогической практики, демонстрирует нам, что учитель использует эту технику недостаточно полно, изучая лишь базовые приемы работы над композицией в технике изонити, предлагая задания чаще всего по образцу. При таком подходе не происходит творческого развития ученика. Данная техника обладает огромным арсеналом  выразительным ниточных переплетений, цветовых сочетаний, декоративных решений. Достаточно обратиться к творчеству уральского художника Людмилы Сашко (рис.1). Оригинальные и эффектные картины которой, выполненные в технике изонить, вызывают восторг и удивление.

            

Рисунок 1

Искусство вышивания имеет многовековую историю. Из поколения в поколение отрабатывались и улучшались узоры, цветовые решения, технология вышивки, создавались образцы вышивки с характерными национальными чертами. Разные виды вышивок от простых крестиков до изысканного золотого шитья накапливались с течением времени. Среди них вышивка «изонить». Работы, выполненные в этой технике, привлекают внимание, а техника выполнения вышивки в последние годы стала более популярна.

Изонить – это оригинальный вил декоративно-прикладного искусства, уходящий корнями к народным мастерам Англии XVI века. Английские ткачи вбивали в дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. В результате получались ажурные кружевные изделия, которые они использовали для украшения жилища. Картины в этой технике незабываемы. Их отличительная особенность в том, что они не написаны кистью художника, а сделаны из декоративных гвоздей, переплетенных яркими цветными  шелковыми нитками. При внимательном рассматривании таких картин в разное время дня при различном освещении и с разного расстояния они зрительно воспринимаются по-разному из-за изменяющихся условий отражения света от шляпок гвоздей и ниток. И всякий раз по-новому привлекают к себе внимание неповторимой цветовой гаммой (рис. 2).

                             

Рисунок 2

Техника изонить в России появилась благодаря академику Геннадию Алексеевичу Браницкому, который заинтересовался этой технологией во время своих командировок в США. Вот что он писал об этом: «...О существовании ниточного дизайна я узнал случайно, много лет тому назад во время служебных командировок в Англию и США. Там мне посчастливилось видеть картины, сделанные не только любителями, но и профессионалами этого необычного для многих людей вида творчества. Некоторые картины доводилось видеть в музеях современного искусства. Все это вызывало желание самому научиться ниточному дизайну, а потом и передать свой опыт другим...». Он же является автором первого русскоязычного издания по данной технике.

Тесно сплетаясь с модными европейскими и восточными тенденциями, этот вид творчества, прогрессивно развиваясь, сохраняет свою самобытность, многообразие и традиционные направления.

Многообразие современных материалов позволяет получить красивые и эффектные изделия, выполненные в данной технике, сочетая в ней различные виды ниток, бисера, бус, пайеток, работая в разнообразной цветовой гамме. Вышивку на картоне можно дополнить аппликацией из ткани или бумаги, создавая не только орнаменты и узоры, а также предметные и сюжетные композиции в различных жанрах изобразительного искусства. Изделия могут иметь самое разное функциональное значение – сувениры, украшение интерьера и предметов быта (рис. 3). 

Рисунок 3

Кроме названия «изонить» можно встретить и другие – нитяная графика, изография, вышивка на картоне, хордовая вышивка, изображение нитью, ниточный дизайн.

Интерес к нитяной графике постоянно менялся. Один из пиков популярности был в конце XIX века. Тогда в издававшихся книгах по рукоделию, в которых описывался  способ вышивки на бумаге, гвоздики были заменены на отверстия. Используя доступные и простые материалы, заинтересовавшийся данной вышивкой человек мог изготовить  подарки своими руками к праздникам. Сейчас этим искусством занимаются во многих странах мира. В России, Англии, США, Дании, Австралии и др.

Strmg art, Stick-Sticker, также известны, как изонить хордовым стежком. В англоязычных странах также используется словосочетание «embroidery on paper» вышивка на бумаге, реже Form-A-Lines - формы из линий. В немецкоязычных странах используется термин «pickpoints» - точечный рисунок. Можно так же встретить такие названия техники как Раріег Prikken, Simegrafija, Sprekende Wenskaarten, Kerst borduren Ор kaarten. Практически все они переводятся в значении прокалывать, дырявить, раскалывать основу. Самым известным автором западного направления является Эрика Фортгенс (EricaFortgens). Она запатентовала все, что относится к изонити, вплоть до инструментов и видов бумаги. В своих работах Эрика Фортгенс использует дополнительно аппликацию, элементы оригами, бисер и метод «мокрой чеканки» на бумаге, предлагая идеи по изготовлению открыток, закладок и рамок для фотографий.

Объемная нитяная графика применяется в оформлении ресторанных, танцевальных и концертных залов или декораций в театре. Вместо гвоздиков используются крючки или конструкции, а вместо нитей используются провода, канаты, ленты, полоски тканей. Многие из рисунков для лазерных шоу основаны на шаблонах для нитяной графики. В этой технике возможно создавать и объемные фигуры, строить декорации.

В технике нитяной графики можно изготовить не только декоративные панно, но и поздравительные открытки, сувенирные обложки, закладки для книг, украшать свою квартиру своими поделками.

Изучение изонити – это возможность приобщения подрастающего поколения к истокам народного искусства.  Образовательный процесс позволяет показать разнообразие рукотворного мира вещей, эмоционально обогатить внутренний мир детей, воспитывая чувство гордости и любви к людям, творящим искусство: к стране, в которой живет, к миру, частью которого является каждый из нас, неся в себе безграничный потенциал творческого и созидающего начала. Народное искусство, являясь таким источником вдохновения, воспитывает трудолюбие, волю, формирует представление о красоте, гармонии, раскрывая свой многогранный внутренний мир и позволяет сохранять  и развивать самобытное искусство, сохраняя художественные традиции русского народа, настраиваясь на дальнейшую, активную, творческую деятельность, формируя творческий потенциал личности.

Список литературы

1.     Бурундукова Л. И. Волшебная изонить. – М. : АСТ-пресс книга, 2010. – 88 с.

2.     Вышитая картина: методические рекомендации для студентов Института искусств НГПУ / Автор-составитель Л. А. Порошина. – Новосибирск: Изд. НГПУ, 2006. – 27 с.

3.     Гусарова Н. Н. Техника изонити. Методическое пособие. – СПб: Детство-пресс, 2007. – 48 c.

4.     Искусство Алтая: В краевом музее изобразительных и прикладных искусств. Барнаул, 1989. – 128 c.

5.     Композиция: методические рекомендации для абитуриентов Института искусств НГПУ / автор-составитель В.И. Беляев. – Новосибирск: Изд. НГПУ, 2006. – 12 с.

6.     Лилита О. В. Рисуем нитью: Ажурные картинки О. В. Леонова. – СПб.: Литера, 2005. – 128 c.

7.     Логвиненко Г. М. Декоративная композиция: учеб. пособие для студентов ВУЗов‚ обучающихся по специальности 030800 «Изобразительное искусство» Г.М. Логвиненко. – М.: ВЛАДОС, 2005. – 144 с.

8.      Паранюшкин Р. В. Композиция / Серия «Школа изобразительных искусств». Ростов н/Д: Феникс, 2001. – 186 с.

9.      Рукододелие: Популярная энциклопедия / гл. ред. И. А. Андреева. – М.: Большая Рос.Энциклопедия, 1993. – 287 с.

10. Cокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учеб. пособие для студ. пед. Вузов / Н. М. Сокольникова. – М.: Академия, 1999. – 368 с.

11.  Стилизация в декоративно-прикладном искусстве: Методические рекомендации для студентов ХГФ / автор-сост. Т. H. Тропина. – Новосибирск: Изд. НГПУ, 2004. – 44 с.

12. Шеринская Л. Т. Школа вышивки шелковыми ленточками / Л. Т. Шеринская. – M.: Эксмо, 2007. – 224 с.