Урок литературы в 11-ом классе по теме "Женщина-поэт в дымке серебряного века. Марина Цветаева (1892-1941)"

Тема урока: «Женщина-поэт в дымке серебряного века». Марина Цветаева (1892-1941).

Цели  и задачи урока: познакомить учащихся с жизнью Марины Цветаевой, с  эпохой, в которой жила поэтесса; развивать навыки аналитической работы учащихся над поэтическим текстом; совершенствовать навыки выразительного чтения; активизировать самостоятельность учащихся.

Урок рассчитан на один учебный час, рекомендуется провести в формате урок-лекция с элементами беседы. В предлагаемой разработке используются следующие методические приемы: работа с классом; работа над индивидуальными заданиями; анализ поэтического текста, работа по учебнику.

Оформление урока:  портрет Марины Цветаевой, фотографии.

Эпиграф: «Моим стихам, написанным так рано, что и не знала я, что я - поэт,… настанет свой черед».  М.Цветаева.

1.                     Чтение стихов учащимися (наизусть).

1)      «К вам всем - что  мне, ни в чем не знавшей меры, чужие и свои?!..».

2)      « Кто создан из камня, кто создан из глины…».

3)      «Моим стихам, написанным так рано…».

2.                        Учитель.     Сегодня мы будем говорить о нелегкой творческой судьбе поэтессы

                      Марины Цветаевой. Эпиграфом к уроку мы взяли слова самой поэтессы (чтение эпиграфа).  Эти воистину пророческие слова Марина Цветаева сказала когда-то в мае 1913 года, и мы сегодня постараемся оправдать их смысл.

3.                       Учитель. «Экскурс в историю». 

На стыке XIX и XX веков русская поэзия пережила второе рождение, которое впоследствии было названо ее серебряным веком. Бальмонт и Сологуб, Брюсов и Блок, Гумилев и Ахматова, Мандельштам, Волошин, Цветаева, Северянин, Есенин, Маяковский и другие знаменитые поэты в этот период написали свои лучшие произведения.

Свежее слово в русскую поэзию стремились внести символисты — романтики серебряного века, видевшие преображение человечества в слиянии прекрасного и божественного — искусства и религии. Ветвь, отошедшая от ствола символизма — акмеисты — напротив, стали воспевать земное существование во всей красоте его многообразия. Футуристы же с их тяготением к словотворчеству шли в ногу с европейскими авангардистами от искусства. Футуристический экспрессионизм, стремление к эпатажу, дух бунтарства привнесли свежую струю энергии в поэзию этого периода, сделав серебряный век русской поэзии еще богаче.

        Начало 20 века - это эпоха 3х революций, время сложное и противоречивое.

На литературном олимпе существовало множество литературных группировок, течений, школ. Они сотрудничали, соперничали, враждовали, но их объединяло главное: осознание своей эпохи как совершенно  особой.  Впоследствии это время получило название «Серебряный век», по аналогии с пушкинских «золотым». Поэты «Серебряного века», наследуя лучшие традиции великих своих предшественников, вносили в литературе то новое, что диктовало время - новую концепцию мира и человека в этом мире. Поэты были самые разные, каждый жил своей жизнью, наполненной стихами, чувствами, исканиями.

Многим жилось трудно:

1)      у многих жизнь была неустроенная;

2)      2 причина и главная, тоталитарный режим в стране не давал людям искусства свободно реализовать свои творческие возможности.

Общую судьбу поэтов «серебряного века» обозначила Марина Цветаева в стихотворении 1925 года, посвященном Борису Пастернаку: «… расселили нас… - растеряли. По трущобам земных широт рассовали нас, как сирот». Она была права. Как никто другой она остро чувствовала  неблагополучие этого мира.

И именно её поэтическая судьба наиболее полно отражала сложный и потому трагический процесс взаимоотношений  «поэта и времени».  И кстати, Марина Цветаева, несмотря на обилие литературных течений, школ, как и Борис Пастернак, не  принадлежала ни к одной из них.  Она шла своим путём, никому не вторя, никому не подражая, так и оставшись, по словам В.Ходасевича, «одинокой и дикой». Стихи ее выговаривались, звучали, «закрепляли каждое мгновение, каждый жест, каждый вздох». Она писала так, как звучала ее жизнь.

4.                        Детство. Родители     (выступления учащихся).

  Есть хорошее выражение: «Мы все родом из детства…».

- Где и когда родилась Марина Цветаева?

- Какое дерево становится символом её рождения?

- Кто её родители? Откуда такой огромный талант,  « открытость души» у Цветаевой?

1) Красною кистью

Рябина зажглась.

Падали листья,

Я родилась.

Спорили сотни

Колоколов.

День был субботний:

Иоганн Богослов.

Мне и доныне

Хочется грызть

Жаркой рябины

Горькую кисть. 1916 г.

2)          Эти стихи переносят нас в Москву, где 26 сентября 1892 года в семье  профессора Московского университета, директора Румянцевского музея, создателя Музея изящных искусств родилась дочь, будущая поэтесса Марина Цветаева - одна из самых ярких поэтов 20 столетия - ровесница «серебряного века».

    «Рябина навсегда вошла в геральдику ее поэзии. Пылающая и горькая, на излете осени, в преддверии зимы – она стала символом судьбы, тоже переходной и горькой, пылающей творчеством и уходящей в зиму забвения», - так пишет А.И.Павловский в книге «Куст рябины». Да, сама того не ведая, через развернутую метафору, через образ рябины  в стихотворении «Рябину рубили…»,  Цветаева предсказала свою судьбу. Горькую, трудную, тяжелую.

3)      Мать Мария Александровна Мейн, была прекрасной пианисткой, «которая на рояле могла всё». Именно она привила дочери любовь к   Шуману, Бетховену, Моцарту, Чайковскому, Шопену. И если бы Цветаева не стала поэтом, она могла бы стать… музыкантом.

          Интересны  рассказы о жизни этой очень интеллигентной, но по – своему несчастливой семьи. «Семья была большой и «сборной», и у каждого была своя трагедия: Иван Владимирович так и не смог оправиться после смерти первой жены, Варвары Иловайской, которую любил безмерно; его дочь от первого брака, Валерия, так и не ужилась с мачехой; Мария Александровна так и не простила себе того, что не ослушалась когда-то своего отца и не вышла замуж по любви; ее дети, Марина и Ася, вечно ссорились и соперничали друг с другом. О «невыправленной  семье» сказано в детском стихотворении Марины: «Столовая, четыре раза в день Миришь на миг во всем друг другу чуждых…». Всего лишь несколько детских строк, а сколько в них смысла.

5.                  Учитель.

Детство – самая счастливая пора  для любого человека, но оно быстротечно. Со временем Марина из круглолицей девочки с глазами цвета крыжовника превратилась в невысокую светловолосую девушку с задумчивым взглядом близоруких глаз. Интерес к музыке постепенно угасает, особенно после смерти матери.

У неё появилась более глубокая страсть - книги. С 6 лет Муся (так её звали в детстве) писала стихи, теперь же любовь к поэтическому творчеству захватывает её целиком.

 В анкете 1926 года Цветаева назовет любимые с детства четыре вещи: музыка, природа, стихи, одиночество.

-Как называется 1 сборник стихов Цветаевой? («Вечерний альбом», 1910)

-И как вы его охарактеризуете? (с.111)              

-Какой предстает лирическая героиня стихов Цветаевой?

-Что вы скажете об особенностях её поэзии?

    Первую свою книжку «Вечерний альбом» Марина издала за свой счет. В нее вошли стихи, писавшиеся в основном еще на ученической скамье. Несмотря на это, книгу заметили. Откликнулись Валерий Брюсов, Николай Гумилев, Нарбут. Становится неожиданной доброжелательная рецензия Максимилиана Волошина, который подметил в ее детской книжечке самое главное: «Книгу надо читать подряд, как дневник…»

-Как называется 2 сборник стихов Цветаевой?  («Волшебный фонарь», 1912).

-Какую черту характера Цветаевой можно определить?   (независимость, непохожесть ни на кого).

Следующие два сборника называются «Версты», посвящены русским поэтам, поэтизируют возвышенную, гордую героиню, наделенную «безмерностью чувств», появились в 16 – 17 годах.

- Кому  эти стихи посвящаются, какими  чувствами они проникнуты?

Стихи – посвящения (читают ученики).

6.                  Учитель.

Марина Цветаева была натура романтичная. Её любимые темы – философия и психология человека, изображение людских страстей.

Анастасия Цветаева (сестра Цветаевой) вспоминает: «В комнате матери висел портрет бабушки, красавицы – польки Марии Бернацкой, умершей очень рано – в 27лет.

Увеличенная фотография – темноокое, с тяжёлыми веками, печальное лицо с точно кистью проведенными бровями, правильными, милыми чертами, добрым, горечью тронутым ртом…».  А Марина любила подолгу смотреть на портрет бабушки. Интересно, о чем она думала? Прочитаем стихотворение, посмотрим, какие мысли, чувства, переживания поэта проявились в стихотворении.

     Чтение и анализ стихотворения «Юной бабушке» (1914).

В стихотворении звучит тоска по ушедшему 19 веку – эпохе прекрасных дам и галантных кавалеров. Лирическая героиня пытается восстановить утраченную связь времен. Она ищет в образе бабушки истоки собственного характера. Обращаясь к ней, лирическая героиня прежде всего пытается разобраться в себе.

7.                  Учитель

 

       Коктебель, 1913г.                Коктебель, 1911 г. Цветаева с Сергеем Ефроном.

     В 1911 году в  Крыму, в Коктебеле, когда отдыхала у своего старшего товарища Максима Волошина, она встретилась с очень красивым молодым человеком. Это был Сергей Эфрон. Через год поженились. Это была странная и мучительно-счастливая любовь на всю жизнь. И хотя брачный союз Марины Цветаевой с Сергеем Эфроном был сложным, полным конфликтов, именно ему, любимому  мужу, другу, Цветаева посвятила свои лучшие стихи о любви.

(чтение и анализ стихотворения  «Мне нравится, что вы больны не мной»).

Учитель.

Марина Цветаева принадлежала к людям той эпохи, которая была  необычна сама по себе и делала необычными  всех живущих в ней. Поэтесса была хорошо знакома  с В. Брюсовым, В. Маяковским, Б.Пастернаком, А.Ахматовой (эпистолярная любовь).   Также и с другими талантливейшими людьми конца 19 – начала 20 века. Им она посвящала стихи, выражая свои чувства, мысли. Особенной теплотой, любовью проникнуты  стихи, посвященные её поэтическому кумиру – Александру Блоку.

(чтение и анализ стихотворения   «Имя твоё – птица в руке…»).

9.  Работа с учебником  (чтение статьи на стр.112).

      - Как поэтесса встретила Октябрьскую революцию 1917 года, почему?

В декабре 1920 года в заснеженной Москве, в переполненном зале Политехнического музея проходил «Вечер поэтесс». Публика заметно скучала,  вдруг,  словно из темноты студеной ночи, явилась взору женщина в чёрном платье, в стоптанных валенках, с военной сумкой через плечо и стала читать… Это была Марина Цветаева. Ее чтение встретили по-разному: кто-то сочувствовал, кто-то преклонялся перед силой её духа и таланта. Почему?

      (чтение и анализ стихотворения «Пригвождена к позорному столбу...»).

… знали, что в красной Москве она, жена белого офицера, чувствовала себя в чём-то виноватой, жила в ожидании возмездия. Стихи этих лет были проникнуты печалью, почти отчаявшейся надеждой. Под влиянием гражданской войны и разлуки с мужем, поражения Добровольческой армии, она пишет книгу стихов «Лебединый стан». В этой книге она прославила белое движение за то, что в его рядах был её любимый муж.

 Белая гвардия,

 путь твой высок…

      10.  В эмиграции.  В мае 1922 года Цветаева, не раздумывая, вместе с дочерью покинула Россию, нашёлся муж. Её эмиграция не была политическим актом, то был поступок всего лишь любящей женщины.  В ее дневнике находим запись: «Жизнь -вокзал, скоро уеду, куда – не скажу». «Это была ее формула судьбы, вечно уходящей куда-то: совсем и со всем. Это была формула ее жизни: она жила то расставаниями, то ожиданиями, любила свое одиночество и ужасно страдала от него. Наконец, это была ее формула быта – ни «вечного угла», ни домашнего уюта, все разбросано, скомкано, временно – как в пристанционном буфете…». 

       В эмиграции она провела долгие семнадцать лет, но так и не стала эмигранткой по духу, не прижилась на чужбине. Она нисколько не погрешила против истины, сказав: «Надо мной здесь люто издеваются, играя на моей гордыне, моей нужде и моем бесправии. У меня же нет никаких средств, кроме писания…  Не знаю, сколько мне еще осталось жить, не знаю, буду ли еще когда-нибудь в России, но знаю, что до последней строки буду писать сильно, что слабых стихов – не дам».

Ей не только было трудно жить за границей, но не нашла она там и своего читателя. Она говорила: «Мой настоящий читатель – в России». И потому в 1939 году Цветаева вернула своё советское гражданство и возвратилась на Родину.

Стр. 113 по хрестоматии (чтение).

       Мало сказать, что жизнь не баловала Цветаеву – она преследовала ее с редким ожесточением. Трагическая несовместимость поэтессы с обстоятельствами жизни обрекла ее на непреодолимое одиночество. Она и здесь, в России, на родине, была обездолена и страшно одинока. Ощущение своего «сиротства»  и «круглого одиночества» было для нее проклятием, источником неутихающей душевной боли, что и привело ее к гибели.

Цветаева ушла из жизни в последний солнечный день лета 31 августа 1941 года.

Она ушла в конечном счете потому, что не могла больше подчиняться силам, которые перекрыли ей все способы существования - одиночеству, душевным страданиям, состоянию безысходности, - как и другим  писателям и поэтам: Н. Заболоцкому, Н. Клюеву, Б. Пильняку, О. Мандельштаму. Как и другие писатели, она стала жертвой сталинского тоталитарного режима.

Так трагически завершился жизненный путь Марины Цветаевой, но жизнь ее поэзии продолжается, несмотря на все невзгоды любви, жизни, надежды.

 

Рябину                           Рябина –

Дом в Елабуге, где  в 1941 г. в состоянии глубокой депрессии покончила с собой Марина Цветаева.

Рубили                           Седыми

Зорькою.                       Спусками…

Рябина –                        Рябина!

Судьбина                      Судьбина

Горькая.                        Русская.   (1934г).

Вывод: Таким образом, мы можем сказать: рябина – символ судьбы Марины    Цветаевой.

11.  Подведение итогов урока. Рефлексия.

12.  Домашнее задание. Выучить понравившиеся стихотворения.

Использованная литература.

1.      Стихи Марины Цветаевой.

2.      Богуславский М.Б., Загидулина М.В. и др. Русские поэты XX века. Собрание биографий. Издательство «Урал Л.Т.Д.». 2001. Стр. 372.

3.      Карсалова Е.В., Леденев А.В., Шаповалова Ю.М. «Серебряный век» русской поэзии. Пособие для учителей. Москва, Новая школа. 1996.