Тема
урока: «Сценография
– особый вид художественного творчества»
Учитель изобразительного искусства: Сократова
Мария Владимировна
Предмет: Изобразительное искусство
Класс: 8
Тип урока: урок
открытия нового знания
Методы обучения и воспитания:
Методы формирования новых знаний и способов действий, методы
организации деятельности обучающихся, методы контроля и самоконтроля, методы
формирования личностных результатов объяснительно-иллюстративный,
исследовательский.
Планируемые учебные результаты:
Предметные:
-
познакомить с художественной деятельностью сценографа и видами
декораций;
-
развивать пространственное мышление;
-
сформировать представление о выразительных средствах сценографии.
Метапредметные:
-
способствовать обучению школьников умению обосновывать
свои ответы, иллюстрируя их примерами;
- способствовать
формированию нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное
в жизни и искусстве;
- определять способы
действий в рамках предложенных условий и требований.
Личностные:
- развивать эстетическое сознание
через освоение творческой деятельности эстетического характера;
-
формировать
положительное отношение к результатам своих исследовательских и практических
работ;
-
воспитывать
эстетические чувства, получать впечатления от восприятия цвета и явлений
окружающего мира.
Цель: узнать, какова роль изображения и доля использования
живописно-графических выразительных средств, при создании художественного
образа спектакля.
Задачи:
Образовательные:
·
установить
обязательную связь содержания театральной декорации с жанровыми особенностями
спектакля
·
развивать
навыки создания эскиза декораций
·
совершенствовать
навыки художественно-изобразительной деятельности
Развивающие:
·
продолжать развивать познавательный интерес, способствовать
формированию творческого воображения, развивать вкус и чувство композиции
·
развивать
ассоциативно-образное мышления, навыки работы с художественными материалами
Воспитательные:
·
содействовать
воспитанию эстетического вкуса, формированию умения находить красоту, гармонию
в окружающем мире
·
активизировать
познавательный интерес к изобразительному искусству и интерес к процессу
обучения
Основные понятия: цветоведение,
композиция, архитектура, упаковка.
Материалы и оборудование:
- основные: картон,
бумага плотная (в размер дна коробки) - несколько листов, клей, ножницы,
линейка, резак, краски / цветные карандаши / пастель.
- дополнительные: презентация, персональный компьютер, мультимедийное
оборудование, маркеры, доска
Формы урока: фронтальная,
групповая
Межпредметные
связи: изобразительное искусство, театр,
актерское мастерство, музыка.
Ход урока.
1.
Организационный момент.
Учитель:
Здравствуйте, ребята! Садитесь! Все присутствуют сегодня? Все готовы
к уроку? ДЗ
– сделать ПОДМАКЕТНИК.
Материалы: картон, бумага
плотная (в размер дна коробки) - несколько листов, клей, ножницы, линейка,
резак, краски / цветные карандаши / пастель.
2. Повторение
+ проверка дз.
Повторение:
Какие искусства называются синтетическими? В чем
визуально-изобразительное отличие театра и кино? Какие два типа театральных
зданий вы знаете?
3. Объяснение
нового материала.
____(слайд
1)____ На
прошлом уроке мы говорили с вами о роли художника в театре. Сегодня мы
продолжаем эту тему…
Художник-декоратор,
оформляющий театральный спектакль, называется СЦЕНОГРАФ
____(слайд
2)____ СЦЕНОГРАФИЯ
(театрально-декорационное искусство) – искусство художественного оформления
театральной сцены, а также само ее оформление.
____(слайд
3)____ В
отличие от художника-живописца или графика, он имеет дело не с плоскостью
холста или бумаги, а с пространством сцены, в котором создает мир
спектакля.
В
художественном решении спектакля художник-сценограф должен проявить себя и как
архитектор, и как художник-живописец, и как дизайнер, а также костюмер и
осветитель. Все вещи на сцене – сфера его профессии.
Другое
важное отличие – работа на общий замысел спектакля.
____(слайд
4)____
Главная
задача сценографа – СОЗДАНИЕ ОБРАЗА МЕСТА, в котором происходит действие
спектакля. Сценический образ может быть разным, но всегда художественно-условным.
Способ
изображения места действия на сцене менялся вместе с изменением театральных
идей, сценической техники и пониманием условности.
____(слайд
5)____ В современном театре по характеру и способу и способу
оформления сцены можно выделить следующие ВИДЫ ДЕКОРАЦИЙ:
1) Живописные
или графические декорации
(наиболее старый
вид, рисованное изображение позади играющих актеров на заднике, а также на
кулисах и ином плоскостном оформлении) – сегодня чаще всего используется в
оперных и балетных спектаклях, где требуется много места.
2) Проекционные
декорации
– сродни живописным, но исполнены в виде оптических или электронно-цифровых
проекций на экран ____(слайд 6)____
3) Натуралистически-бытовые
декорации –
появились в 19-20 веках, самые натуральные вещи – стулья, комоды, швейные
машинки, взятые прямо из жизни. Подчеркивают правдивость происходящего на
сцене.____(слайд 7)____
4) Игровые
(условные декорации) – любая вещь или ее деталь приобретает тот
смысл, который придает ей актер.____(слайд 8)____
5) Архитектурно-конструктивные
декорации – 20
года 20 века, расположение на сцене различных конструкций – от простейших
кубов, станков и лестниц до сложнейших архитектурных построений____(слайд
9)____
Деление
декораций на упомянутые виды условно. В чистом виде в современных спектаклях
они встречаются редко. Чаще всего мы видим их смешение, когда они дополняют
друг друга, обогащая язык сценического искусства.
____(слайд
10)____Среда, в которой действуют на сцене актеры, подобна
громадной инсталляции или коллажу. Она может включать в себя
разнообразные предметы, но выразительность оформления достигается не
многообразием средств, а общим замыслом в целом.
Организуя
сценическое пространство, художник не только делает наброски, но и схематично
изображает на плане сцене, что где расположено – создает объемную КОМПОЗИЦИЮ
(см. рисунки, объяснить)
Сценический мир условен и образен. Вещи не
должны выполнять свою функцию, и их не требуется много… Условен на сцене и
цвет. Цвет элементов декораций не обязательно должен быть реальным… Наоборот,
реалистичность, стремление к внешней похожести сужает простор для фантазии
актера и зрителя.
4. Практическая
часть.
Учитель: Задание на группу:
1) определиться
с эпизодом спектакля и местом его действия для сценического этюда.
2) для
сценаристов и режиссеров-постановщиков - написать сценарий для эпизода
спектакля (длительностью 2-3 минуты)
3) для
художников-сценографов - сделать эскизы оформления сцены, продумать, какие
предметы и объекты понадобятся для этюда, продумать декоративное, цветовое и
композиционное решение, технику исполнения
Во время практической части учитель
совершает целевые обходы, дает советы, поправляет ошибки.
5. Рефлексия.
Учитель: Ребята,
что было самым сложным в выполнении задания? Нравится ли вам работать в
группах? Тяжело или легко далось вам распределение обязанностей по макету? (ответы
детей)
6. Итог урока+выдача ДЗ.
Учитель: Спасибо за вашу
работу!
ДЗ
– составить план работы над макетом и распределить обязанности.
Принести: плотная бумага (в размер
задника подмакетника), любые художественные материалы и предметы, необходимые
для создания ваших декораций)
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.