Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
Гимназия № 15
г. Кострома
Модель и развёрнутый сценарий урока по теме:
«Музыкальная память и ритм,
как составляющие
музыкальных способностей
ученика»
В рамках темы методического объединения учителей
музыки
«Методика художественно - образного преподавания –
главный ориентир в раскрытии творческих способностей учащихся»
4 класс I четверть
урок с учащейся Кульковой Соней
Автор преподаватель по классу фортепиано
Донцова Марина Вадимовна
20021– 20022 учебный год
г. Кострома
Цель урока: развитие музыкальной памяти
и ритма с применением «декламационного метода» или «подтекстовки».
Задачи:
1. Добиться чёткой артикуляции,
точного метроритма, ровности звучания.
2. Достичь в игре обеими руками
текучести, непрерывности звучания и правильной группировки мотивов.
3. Отработать мелодическую линию
в басах.
4. Поработать над
выразительностью исполнения.
5. Побудить ученика к творчеству.
Музыкальная
память – явление комплексное, так как включает в себя синтез различных видов
памяти, таких как зрительная, логическая, тактильная, моторная, эмоциональная,
слуховая. На каждом уроке разбирая произведения, отрабатывая отдельные места,
заучивая наизусть и исполняя – мы задействуем и развиваем все виды музыкальной
памяти. Тоже самое можно сказать и о музыкально – ритмической способности. Не
освоив азов ритмической грамотности, не овладев необходимыми при этом умениями
и навыками, ученик – музыкант, разумеется, не сможет в дальнейшем двигаться по
восходящей линии.
Применение «
подтекстовки» или декламационного метода в работе
над произведениями, в развитии
музыкальной памяти и ритма дают очень хорошие результаты.
1. Начинаем урок с работы над
гаммами. Соня играет в медленном темпе гамму ми мажор, одновременно
проговаривает вслух номера пальцев, останавливаясь на тех, которые плохо
запоминаются. Затем играем гамму разными штрихами и ритмом. Проигрывая несколько
раз таким образом гамму Соня отрабатывает аппликатуру и добивается чёткой артикуляции.
Включается в работу моторная память – т.е. запоминание движений рук и пальцев.
Затем мы повторяем уже пройденные гаммы: до мажор, соль мажор, ре мажор, ля
мажор. Для отработки разных темпов используем сопроводительный текст:
Очень медленно и тихо
(медленный темп)
Здесь прошла одна
слониха
А за ней бежит
слонёнок (чуть быстрее)
Заплетается спросонок
Пальцы ставлю по
порядку (ещё быстрее)
С ними делаю зарядку.
Если можно, чуть быстрее,
с каждым разом темп
Так, конечно, веселее увеличивается
Наши пальцы не
скучали
Всё как следует сыграли!
Через образ, заложенный в стихах,
ученица с лёгкостью справляется с заданием.
Так же с помощью декламации и
акцентирования поочерёдно разных ступеней (I, III, V) мы проучиваем длинное арпеджио.
На слова: «Море волнуется раз…» и т. д. Подкладывание 1-го и перенос 4- го
пальцев попадают на определённые слова, тем самым очень легко зафиксировать и
отработать этот момент.
2. Переходим к работе над
полифонией. Менуэт соль мажор Л.Моцарта находится в стадии разбора. Сегодня нам
предстоит познакомиться и проработать мелодическую линию баса в левой руке. С
Соней мы уже поговорили о композиторе, о стиле этой эпохи. Посмотрели иллюстрации
балов того времени, обсудили костюмы мужчин и женщин. Ещё раз обращаем внимание
на то, что менуэт - размеренный трёхдольный танец, полный вежливых поклонов и
реверансов.
Предлагаю Соне встать и продирижировать
партию левой руки под мой аккомпанемент, чтобы почувствовать пульс
произведения. Затем делаем тоже самое, но с названием нот. Затем переходим к
игре на инструменте, проучиваем бас, слушаем мелодическую линию, работаем по
фразам. Исполнение партии левой руки и одновременно сольфеджируя ноты, даёт очень
хороший результат. Соня практически наизусть запоминает мелодию, очень точно
чувствует начало и окончание фраз. В конце работы над менуэтом мы исполняем его
ансамблем: ученица левой рукой бас, а я - мелодию в правой. Исполняем с остановками,
проучивая ещё раз по фразам, с динамическими оттенками, точными штрихами,
пытаясь передать характер произведения. Такая поэтапная работа над басом даёт
очень хороший результат.
3. Следующая часть урока
посвящена очень любимому Соней произведению «Жаворонку» М.Глинки. Хочу отметить
– если ребёнку нравится произведение, то он его готов играть, как говорят, день
и «ночь». Тем самым сокращается изучение пьесы и соответственно решаются легко
все задачи, поставленные перед учеником. Поэтому очень важна правильно
подобранная программа.
Мелодия «Жаворонка» буквально
«залетает» в душу и толкает ребёнка к предельной выразительности исполнения. В
этой пьесе наша работа сводится к тому, чтобы научиться по - разному
прикасаться к клавиатуре. Глубокое сочное исполнение мелодии с одной стороны, и
мягкое, тихое сопровождение с другой. Пока у Сони это не совсем получается.
Помогает с этим справиться образ, который я предлагаю представить ученице:
правая рука глубоко погружается в воду и пальчики шагают по дну, а левая
находится на поверхности воды. Тем самым вся тяжесть и вес находятся на
кончиках пальцев правой руки. Это ощущение необходимо постоянно держать в
голове во время игры и контролировать. Поэтому над этой сложной задачей мы
будем работать на каждом уроке.
Ритмический
рисунок в мелодии, кажущийся сложным, легко укладывается, если исполнять песню
со словами известного поэта Н.Кукольника. Соня очень музыкальная, выразительная
девочка, хорошо чувствует движение во фразах, поэтому «Жаворонок» звучит очень
задушевно, с большой эмоциональной отдачей.
Подводя итог можно сказать, что на
начальном этапе обучения при систематическом применении декламационного метода
можно существенно положительно влиять на развитие чувства ритма и музыкальной
памяти учащегося – пианиста.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.