Основы
художественного Конструирования
Пояснительная
записка
В последние годы изобретательский
гений человека сделал колоссальные успехи в различных сферах человеческой
деятельности. Эти достижения все в большей степени совершенствуются и
вторгаются в область художественного конструирования. Возможно, в ближайшее
время удастся реализовать изобретения, облегчающие процесс поиска, разработки и
исполнения проектной идеи. Однако никакие научные и технические достижения не
смогут заменить глаз и руку человека.
Такая убежденность не мыслима без умения изображать инструментами
художественного конструирования проектную идею. Глаз и рука представляют единый
аппарат, данный природой человеку для художественной практики. Ведь рука,
ведомая подсознательными импульсами творческой личности, правит, корректирует
то, что увидел глаз и задумал человек.
Программа «Основы художественного конструирования» обеспечивает развитие
интеллектуальных и конструкторских способностей, способствует формированию
творческого мышления. Она рассчитана на 17 часов.
Предварительная подготовка – знание теоретических основ рисунка,
цветоведения, черчения, лепки, декоративно-прикладного искусства.
Цель: познакомить
учащихся с основными принципами и способами художественного проектирования
предметов, сформировать умения и навыки в художественном конструировании на
основе бумажной пластики.
Задачи курса:
- познакомить
с принципами организации художественной целостности;
- сформировать
навыки поэтапного выполнения художественного проекта;
- познакомить
с основами композиции, формообразования, макетирования, повысить графическую
грамотность учащихся, способствовать формированию у них технического мышления,
пространственных представлений и художественно-конструкторских способностей;
- способствовать
развитию творческой активности.
В результате
прохождения данного курса учащиеся должны иметь представление:
- о
принципах, этапах и современных тенденциях в художественном проектировании, об
основных способах формообразования и методах макетирования;
Знать:
- основные
методы художественного проектирования;
- основы
композиции и формообразования для выполнения художественного проекта;
- современные
средства разработки художественных проектов;
- основные
принципы формообразования и стилизации форм;
- правила
создания макетов объектов на основе бумажной пластики;
Уметь:
- выполнять
поэтапно художественные проекты с учетом творческого замысла;
- применять
основные художественные выразительные средства на каждом этапе выполнения
художественного проекта;
- пользоваться
выразительными возможностями языка форм;
- пользоваться
основами макетирования, используя необходимые знания по бумажной пластике.
Для
реализации содержания обучения все теоретические материалы дополняются и
закрепляются выполнением практических и исследовательских работ. При этом
практическая деятельность должна преобладать над теоретическим методом
обучения. Результатом обучения по данному курсу является разработка по
предварительным эскизам объемно-пространственных композиций различного
назначения.
Для активизации познавательной деятельности учащихся, развития их интереса
к художественному проектированию рекомендуется в процессе обучения использовать
просмотр образцов профессиональных художественных проектов различного
назначения.
Использование при изучении макетирования бумажной пластики будет
способствовать развитию памяти(так как последовательность действий чаще всего
держится в уме), концентрации внимания и самодисциплине(чтобы получить желаемый
результат, нужно сосредоточиться на процессе изготовления), активизировать
мыслительные процессы.
Для реализации содержания данной программы применяются следующие методы
обучения:
-
словесные;
-
наглядные;
-
практические;
-
объяснительно-иллюстративные.
Результатом
обучения по данному курсу является индивидуальный творческий учебный проект.
Учебно-тематический план
|
№
п/п
|
Тема
|
Количество
часов
|
|
1
|
Основы
художественного конструирования
|
2
|
|
2
|
Основы
формообразования
|
7
|
|
3
|
Макетирование
|
8
|
|
Итого
|
17
|
Содержание программы
I.
Основы художественного
конструирования
Этапы художественного проектирования
(художсственно-конструкторский поиск, разработка эскизного проекта,
художественно-конструкторский проект). Эскизная графика. Шаблоны. Выразительные
средства в художественном конструировании на различных этапах.
Особенности проектирования отдельных вещей.
Основные выразительные средства.
Учащиеся должны знать:
-
этапы художественного
проектирования (художественно-конструкторский поиск, разработка эскизного
проекта);
-
художественно-
конструкторский проект;
-
основные выразительные
средства на различных этап проектирования;
-
значение и язык эскизной
графики;
-
особенности различных
видов эскизной графики;
-
приемы эскизирования;
-
материалы для выполнения
эскизов;
-
разработку шаблонов,
трафаретов.
Учащиеся должны уметь:
- поэтапно планировать выполнение
художественного проекта;
-
применять основные
выразительные средства на различны этапах художественного проектирования;
-
выбирать виды эскизной
графики на различных этапах художественного проектирования;
выбирать материалы для создания эскизов в
соответствии с художественным замыслом проекта.
II.
Основы формообразования
Общие понятия и представления о форме.
Соотношения форм и их признаки. Формообразующие, функциональные и
эргономические требования и их учет в процессе конструирования. Линейные, плоскостные
и объемные формы. Величина формы, ее размеры, положение в пространстве.
Геометрическая основа формы предметов. Органичность и целостность формы.
Зависимость формы предмета от используемых материалов, конструкций и технологии
производства. Экспрессивные и субъективные формы. Композиция объемных форм.
Учащиеся должны знать:
- общие понятия и представления о форме;
- признаки форм и их соотношение;
- основные требования к формообразованию в
процессе конструирования;
- способы выражения экспрессивности создаваемых
форм;
- особенности проявления субъективности форм;
- зависимость формы и предмета от используемых
материалов;
- виды и принципы стилизации форм.
Учащиеся должны уметь
- характеризовать формы существующих объектов;
- выявлять признаки форм и их соотношения;
учитывать
в процессе конструирования формообразующие, функциональные и эргономические
требования;
- создавать линейные, плоскостные и объемные
формы различною чипа.
III.
Макетирование
Назначение
макетирования. Виды макетов. Основные выразительные средства в макетировании.
Характеристика инструментов и материалов, используемых для создания макетов
различного назначения. Способы и методы макетирования. Бумажная пластика. Виды
и особенности трансформации бумаги и способы соединения отдельных составляющих
макета из бумаги.
Учащиеся должны знать:
- способы моделирования;
- особенности расчетно-графического метода;
- особенности конструктивного метода;
- способы создания муляжей и макетов;
- особенности бумажной пластики;
- классификацию бумаги по физическим и
механическим свойствам;
- безопасные приемы рабом»! с инструментами,
предназначенными для создания макетов;
-
виды и особенности
трансформации бумаги;
- способы соединения элементов в бумажной
пластике. Учащиеся
должны уметь:
-
выполнять поэтапно макеты
различного назначения;
-
использовать для создания
образа наиболее приемлем способы обработки бумаги;
-
создавать плоскостные,
складчатые конструкции по предварительно созданным эскизам;
-
создавать объемные макеты
на основе созданных разверток;
-
разрабатывать простые
макеты и усложненные композиции в едином стиле.
Литература
1. Аксенов К. Н. Рисунок. М., 1*987.
2. Алехин А. Д. Когда начинается художник. М.,
1993.
3. Беда Т. В. Основы изобразительной грамот. М.,
1989.
4. Гагарин Е>. К. Конструирование из бумаги.
Ташкент, 1998
5. Лебедева В. В., Черных Р. М. Искусство
художник оформи геля. VI1981.
6. Моран А. История декоративно-прикладного
искусства. М.
1982.
7. Нестеренко О. И. Краткая энциклопедия дизайна.
М., 1996.
8. Энциклопедический словарь юною художника. М.,
1983.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.