Рабочая программа по ИЗО для 7 класса к учебнику С.П. Ломова

 Пояснительная записка

Рабочая программа  «Изобразительное искусство»  для 7 классов разработана на основе  авторской программы С.П.Ломова «Изобразительное искусство»  Москва «Дрофа» 2012 г. и ориентирована на учебник С.П.Ломова, С.Е.Игнатьева, М.В.Кармазиной «Изобразительное искусство».  Данная программа  соответствует  следующей нормативно-правовой базе:

 1)  Закона «Об образовании в Российской Федерации» от  01 сентября 2013 г.;

2) Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования;

3) Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

4) Приказа Министерства образования и науки РФ от 19.12.12. № 1067 « Об утверждении  федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в общеобразовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию на 2016-2017 уч. год»;             

5) Учебного плана муниципального  бюджетного общеобразовательного учреждения «Черемошенская  основная общеобразовательная школа» на 2016-2017 уч. год;

6) Примерной основной образовательной программы основного общего образования  (изобразительное искусство), Министерство образования и науки РФ, 2010 год; 

7)  Календарного учебного графика  МБОУ «Черемошенская ООШ» на 2016/2017 учебный год;

8) Устава   школы;

Место учебного предмета в учебном плане

    Обучение ИЗО в 7 классе осуществляется по авторской программе

С.П.Ломова для общеобразовательных учреждений 5-9классов.
Программа рассчитана на 34 ч. в год  по учебному плану (1 час в неделю).

Цель:

содействовать приобщению к национальному  и мировому культурному наследию, формированию у обучающихся морально-нравственных ценностей, эстетического отношения к миру, реализации творческого потенциала для успешной социализации личности ребенка средствами изобразительного искусства.

Задачи  реализации программы:

¾              знакомство с образным языком и историей развития изобразительного искусства, эволюцией художественных идей, понимание значимости изобразительного искусства и художественной культуры для общества;

¾              формирование представлений о выразительных средст­вах живописи, графики, декоративно- прикладного искусст­ва, скульптуры, дизайна, архитектуры;

¾              овладение знаниями об изобразительном искусстве, умениями и навыками художественной деятельности, раз­нообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

¾              развитие наглядно-образного, ассоциативного и логи­ческого мышления, пространственных представлений, худо­жественных и творческих способностей, интуиции, фанта­зии, эмоционально-эстетического восприятия действитель­ности;

¾              воспитание средствами изобразительного искусства личности школьника, обогащение его нравственного опыта, эстетических потребностей, формирование уважительного отношения к искусству и культуре народов многонациональ­ной России и других стран.

В основу программы положены:

— единство воспитания и образования, обучения в творческой деятельности обучающихся, сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности и в искусстве;

— яркая выраженность познавательно-эстетической сущности изобразительного искусства, что достигается введением раздела «Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас», за счет тщательного отбора и систематизации картин, отвечающих принципу доступности;

— система учебно-творческих заданий на основе ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством как важным средством нравственного, трудового и эстетического воспитания;

— система межпредметных связей (литература, русский язык, история, истоки, иностранные языки, музыка, технология, биология), что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью;

— соблюдение преемственности в изобразительном творчестве младших школьников и обучающихся 5 класса;

— направленность содержания программы на активное развитие у детей эмоционально-эстетического и нравственно-оценочного отношения к действительности, эмоционального отклика на красоту окружающих предметов, природы и т. д.

В программе сохранена традиционная для российского художественного образования ориентация на фундаментальный характер классической школы рисунка, живописи и композиции, на освоение школьниками основополагающих понятий в области изобразительного искусства и формирование графической грамотности. Для выполнения поставленных учебно-воспитательных целей и задач предусмотрены традиционные виды занятий: рисование с натуры; рисование на темы, по памяти и представлению; обучение декоративной работе; лепка; аппликация;  беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

Формы контроля знаний, умений, навыков

Стартовый контроль в начале года. Он определяет исходный уровень обученности.  Практическая работа.

Текущий контроль в форме практической работы. С помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявление его динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах. Формы текущего контроля:

¾              викторины;

¾              кроссворды;

¾              отчетные выставки творческих  (индивидуальных и коллективных) работ;

¾              проекты.

Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть после прохождения тем четвертей в форме выставки. Заключительный контроль. Методы диагностики -  конкурс рисунков, итоговая выставка рисунков, проект, викторина,  индивидуальный итоговый проект.

Формы, методы и средства обучения

Программа предусматривает использование разнообразных форм организации учебного процесса, внедрение современных образовательных технологий и методик.

 1. Объяснительно-иллюстративный

2. Частично-поисковый

3. Исследовательский метод

Основной формой обучения является учебно-практическая деятельность учащихся.

Формы организации работы учащихся: индивидуальная, фронтальная, групповая.

Формы учебных занятий: практическое занятие, индивидуальные проектные работы, презентации.

Виды деятельности учащихся: устные сообщения, защита презентаций, защита проектов, рефлексия.

Программой предусмотрены основные виды занятий: рисование с натуры (рисунок, живопись), рисование на темы и иллюстрирование (композиция), декоративная работа, лепка, аппликация с элементами дизайна, беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас. Основные виды занятий тесно связаны, дополняют друг друга и проводятся в течение всего учебного года с учетом особенностей времен года и интересов учащихся.

Учебно-тематический план:

Виды занятий	Кол-во часов по авторской программе	Кол-во часов по учебному плану
Рисование с натуры	8	7
Рисование на темы, по памяти и представлению	12	12
Декоративная работа, художественное конструирование и дизайн	10	10
Беседы по изобразительному искусству и красоте вокруг нас	5	5
Итого	35	34

Эти виды художественной деятельности тесно взаимосвязаны и дополняют друг друга в решении поставленных программой задач.

Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы средней школы как: литература, русский язык, музыка, технология, история, биология, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.

\

Содержание курса предмета «Изобразительное искусство»

Рисование с натуры (рисунок, живопись) (7 ч.)

Трехмерноевосприятиекартинымира. Законылинейнойперспективы. Перспективапрямоугольникаикруга. Обратнаяперспективавсредневековомизобразительномискусстве. Явлениесветовойперспективы. Построениевспомогательныхформообразующихчастей. Теориятеней. Светотеневыехарактеристикипредметов. Длинаинаправлениепадающихтеней.

Изменениевосприятияобъемнойформы. Пограничныйконтраствусловияхестественногоиискусственногоосвещения. Передачаврисункахконструкции, пропорций, пространственногорасположения, перспективногосокращения, объема, тональныхотношенийизображаемыхобъектов, атакжехудожественнойобразностипредметов. Цветкаксредствовыраженияпереживанияотвстречиспрекрасным. Живописныеотношенияипространствовнатюрморте.Особенностиизображенияпредметовпервогоивторогоплана. Световаяицветоваяперспективавпейзаже. Особенностивыполнениярисункамягкимихудожественнымиматериалами (уголь,сангина).Изображениеснатурыпредметовбыта, природы, гипсовыхмоделейорнаментов, деталейархитектуры, натюрмортов, развитиеумениявидетьихкрасоту. Особенностипостроенияпредметовсложнойформы.

Изображениеголовычеловека: пропорции, характерныечерты, мимика. Наброскиизарисовкифигурычеловека.Особенностиработыхудожниканадобразомизображаемогочеловека.

Рисование на темы, по памяти и представлению  (12 ч.) 

Рисованиенатемысовременностинаосновенаблюденийилиповоображению. Иллюстрированиелитературныхпроизведений (спредварительнымвыполнениемнабросковизарисовокснатурыпозаданиюучителя). Выразительноеизображениедействия, сюжета, персонажей, передачахудожественнымисредствамисвоегоотношениякизображаемому. Композиционныезакономерности (подчинениевторостепенногоглавному, равновесиечастейрисункапомассе, единствографических, тоновыхицветовыхотношенийит. п.). Многофигурнаякомпозициявзакрытомиоткрытомпространстве. Сравнительнаяхарактеристикадвухгероев

изобразительнымисредствами (контрастыбольшогоималенького, красивогоиуродливого, динамичногоинеподвижного, светлогоитемного, теплогоихолодногоит. п.). Условностипередачипространствавкнижнойиллюстрации. Созданиехудожественногообраза. Творчествоведущих

художников-иллюстраторов.

Декоративная работа, художественное  конструирование и дизайн (10 ч)

Флористическийдизайн. Европейскоеискусствооформлениябукетовияпонскоеискусствоикебаны: стилииосновныехудожественныеприемы.

Интерьерыобщественныхижилыхзданий. Рукотворнаякрасота, созданнаяархитекторами, дизайнерами, художниками. Красотамонументальнойдекоративнойживописи—мозаики, фрески, витражи. Задачиипринципымонументальногоискусства. Качествамонументальногоискусства: строгиеобобщенныеформы, соразмернаясодержаниюдинамика, долговечностьиспользуемыхматериалов. Древнейшиеукрашенияинтерьеров—настенныеросписи. Фреска—однаизтехникстенныхросписей. Техникамозаики, историявозникновенияиразвития. Античная, византийская, современнаямозаики. Средневековыйвитраж.  Витражныеокнароманскогои

готическогостилей. Витражныегеральдическиекомпозиции. Современноевитражноеискусство. Витражистанциймосковскогометро.

Искусствоизготовлениядекоративныхтканей: гобелен, батик.

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас (5 ч)

     Музеи как объекты научного  исследования. Художественные музеи как достижение человеческой цивилизации, как возможность хранить и делать доступными людям уникальные творения искусства. Классификация художественных музеев. Знаменитые  художественные музеи мира и России.

Проекты:

а) «Аранжировка цветов»:

—презентация, посвященная одному из стилей аранжировки цветов;

—цветочная композиция, сделанная с учетом правил аранжировки (искусства икебаны);

б) «Монументальная живопись»:

—презентация о творчестве мексиканских художников-монументалистов;

—презентация о сюжетах и художественных достоинствах фресок из русских храмов;

—презентация о современном искусстве мозаики и др.

Личностные, метапредметные, предметные результаты освоения конкретного учебного предмета в условиях внедрения ФГОС ООО

в 7 классе.

Личностные результаты

К концу учебного года у обучающихся должны быть сформированы:

—умение планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации;  —самооценка, умение адекватно оценивать себя и своидостижения, видеть сильные и слабые стороны своей личности; умение осознавать свои возможности в учении, способность адекватно судить о причинах своего успеха/неуспеха в учении; умение уважать себя и верить в успех;

—морально-этические суждения, знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение на основе понимания их социальной необходимости;

—воображение, образное мышление, пространственные представления, сенсорные способности.

Метапредметныерезультаты

К концу учебного года у обучающихся должны быть сформированы:

—умение планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализациии искать средства ее осуществления;

—умение проявлять инициативу и самостоятельность вобучении;

—умение ставить и формулировать проблему, самостоятельно создавать алгоритмы деятельности при решениипроблем творческого и поискового характера;

—умение осуществлять выбор наиболее эффективныхспособов решения задач в зависимости от конкретных условий;

—умение записывать, фиксировать информацию об окружающем мире с помощью инструментов ИКТ и обмениваться ею в образовательном процессе (через электронную почту, чат, видеоконференцию, форум, блог);

—умение представлять информацию средствами ИКТ вграфическом виде: таблицы, графики и пр..

Предметные результаты

К концу учебного года обучающиеся должны знать:

—анализируемые на уроках произведения зарубежного, русского и отечественного многонационального изобразительного искусства, памятники старины, народное творчество родного края;

—отличительные особенности основных видов и жанровизобразительного искусства; отличительные особенностимемориала;

—систему элементарных теоретических основ перспективы, светотени, цветоведения, композиции; основные средства художественной выразительности.

Обучающиеся должны уметь:

—видеть прекрасное в предметах и явлениях действительности, в произведениях изобразительного и декоративно-прикладного искусства; передавать в рисунках своеэмоциональное отношение к изображаемому;

—в процессе зрительного восприятия произведений искусства самостоятельно проводить элементарный анализ ихсодержания и художественных средств;

—изображать с натуры, по памяти и представлению отдельные предметы и натюрморты, человека с передачей егопропорций, конструктивного строения, пространственногоположения, цветовой окраски, тональных отношений, перспективных сокращений формы, объема;

—при выполнении рисунков применять различные средства художественной выразительности: оригинальное композиционное и цветовое решение, контрасты, светотени, технические приемы работы карандашом, акварелью идр.;

—определять степень холодности и теплоты оттенковразличных цветов, колорит, передавать в рисунках разноевремя года и дня и выражать свои впечатления от наблюдения заката, восхода солнца, яркой весенней зелени, порываветра и других состояний природы;

—при иллюстрировании литературных произведений передавать характерные особенности эпохи (архитектуры, костюмов, деталей быта и т. п.), ландшафта, интерьера и времени действия;

—сопоставлять двух героев литературного произведения, используя средства художественной выразительности: контрасты светлого и темного, большого и маленького, динамичного и неподвижного, теплого и холодного, красивого и

уродливого и т. д.;

—втематической композиции сознательно применять законынаблюдательной перспективы (выбирать высокий инизкий горизонт), формат и художественные материалы, наиболее подходящие для воплощения замысла;

—выполнять изображение предмета по правилам проекционного черчения.