Рабочая программа по Изобразительному искусству 5-9 класс.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

« Средняя школа №16»

Принята

На педсовете

От 26.08.15

Протокол № 10

Утверждена

Приказом директора

26.08.15 № 178-п

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

5-9 классы

Учитель: Пустовалова В.В. (1 КАТЕГОРИЯ).

2015-2016 гг.

Пояснительная записка.

Рабочая программа по искусству ИЗО составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2011 год издания).

Для обязательного изучения «Искусства» на этапе основного общего образования, которое представлено двумя образовательными компонентами: «Изобразительное искусство» и «Музыкальное искусство». В том числе: на «Изобразительное искусство» в V, VI и VII классах по 35 часов (105 часов), из расчета 1 учебный час в неделю, в VIII классе 35 часов, из расчёта 1 учебный час в неделю и в IX – 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю (70 часов).

Рабочая программа «Изобразительное искусство рассчитана на 175 учебных часов. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 14 учебных часов (или 10 %) для реализации авторских подходов, использования разнообразных форм организации учебного процесса, внедрения современных методов обучения и педагогических технологий.

Цели программы:

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Рабочая программа «Искусство ИЗО», составленная на основе программы ««Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства — живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства — архитектура, дизайн; различные декоративно-прикладные искусства. Одновременно каждый из трех видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» входит в учебный комплект «Школа России» и строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Этот фундамент позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень программы.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество обучающихся использовалось при оформлении школьных интерьеров.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Тематическая цельность и последовательность развития программы помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры.

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности — форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция — осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.

При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно видеть ясную структурную цельность программы, цели и задачи каждого года и каждой четверти, обеспечивающие поступательность развития учащихся.

Основы эстетического восприятия и изобразительной культуры

Изобразительное искусство и его виды. Изобразительное искусство как способ познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека. Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).

Художественный образ и художественно-выразительные средства (специфика языка) живописи, графики и скульптуры: тон и тональные отношения, колорит, цвет и цветовой контраст, линейная и воздушная перспектива, пропорции и пропорциональные отношения, фактура, ритм, формат и композиция¹.

Художественные материалы и возможности их использования.

Народное художественное творчество. Древние корни народного художественного творчества, специфика образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Различение произведений народного (фольклорного) искусства от профессионального декоративно-прикладного. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов России (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома).

Изобразительное искусство и архитектура России. Художественная культура Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси. Живопись, графика, скульптура и архитектура России ХУШ-ХХ вв. Стили и направления в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, символизм, модерн). Художественные объединения (Товарищество передвижни ков, «Мир искусства» и др.) Вечные темы и великие исторические события врусском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве; мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина).

Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры (А. Рублев, Дионисий, В.В. Растрелли, Э.-М. Фальконе, В.И. Баженов, Ф.С. Рокотов, А.Г. Венецианов, И. Мартос, К.П. Брюллов, А.А. Иванов, В.И. Суриков, И.Е. Репин, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.М. Васнецов, М.А. Врубель, Б.М. Кустодиев, В.А. Серов, К.С. Петров-Водкин, С.Т. Коненков, В.И. Мухина, В.А. Фаворский).

Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили).

Современное изобразительное искусство. Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Понимание смысла деятельности художника в современном мире. Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.

Синтез искусств. Синтез искусств как фактор усиления эмоциональ ного воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.

Синтез искусств в архитектуре. Виды архитектуры (культовая, светская, ландшафтная, градостроительство). Эстетическое формирование архитектурой окружающей среды и выражение общественных идей в художественных образах (композиция, тектоника, масштаб, пропорции, ритм, пластика, объем, фактура и цвет материалов). Связь архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн интерьера и др.) в современной культуре.

Синтез искусств в театре. Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Художники театра (В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф. Федоровский и др.).

Специфика изображения в полиграфии. Массовость и общедоступность полиграфического изображения. Формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши, буклеты, открытки и др. Искусство книги. Стилевое единство изображения и текста. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, фотографическое, компьютерное). Художники книги (Г. Доре, И.Я. Билибин, В.В. Лебедев, В.А. Фаворский, Т.А. Маврина и др.).

Расширение изобразительных возможностей искусства в фотографии. Изображение в фотографии и живописи. Особенности художественной фотографии. Создание художественного образа в фотоискусстве. Выразительные средства (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Фотохудожники — мастера российской и зарубежной школ.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актерТелевизионное изображение, его особенности и возможности.

Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных проектах.

Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства. Художник-творец-гражданин — выразитель ценностей эпохи.

ОПЫТ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Использование языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Плоское и объемное изображение формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Композиция на плоскости и в пространстве.

Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, группы предметов, человека, фрагментов природы, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках. Изготовление изделий в стиле художественных промыслов.

Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений. Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой стилистикой (предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). Создание художественной фотографии, фотоколлажа, мультфильма, видеофильма, раскадровки по теме. Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому — создание художественного образа. Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.

Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление школы к празднику, декорации к школьному спектаклю, костюмы к карнавалу и др. Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

Формы контроля

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа— это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, ленка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать

• основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

• основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

• выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

• наиболее крупные художественные музеи России и мира;

• значение изобразительного искусства в художественной культуре;

уметь

• применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

• анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

• ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и

повседневной жизни для:

• восприятия и оценки произведений искусства;

• самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерье

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

« Средняя школа № 16»

Принята

На педсовете Утверждена

От Приказом директора

Протокол № от . №

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

5 класс

Пояснительная записка

Данная рабочая программа составлена на основе следующих нормативных документов:

1. Конституция Российской Федерации (ст. 43).

2. Закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 года N 273-ФЗ (с изменениями и дополнениями).

3. Приказ Министерства образования и науки РФ от 17.12.2010 г. N 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования».

4. Об утверждении Федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования / Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.03.2014 г. № 253

5. О федеральном перечне учебников / Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 29.04.2014 г. № 08-548

6. Об утверждении Порядка формирования федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования / Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 05.09.2013 г. № 1047

7. Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по основным общеобразовательным программам образовательным программам начального общего, основного общего и среднего общего образования / Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 30.08.2013 г. № 1015 (Зарегистрировано в Минюсте России 01.10.2013 г. № 30067).

8. Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в образовательных учреждениях» / Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 № 02-600 (Зарегистрирован Минюстом России 03.03.2011 № 23290)

9. Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 28.12.2010 г. «Об утверждении Федеральных требований к образовательным учреждениям в части охраны здоровья обучающихся, воспитанников»

10. Приказ Министерства образования и науки РФ от 04.10.2010 г. № 986 «Об утверждении федеральных требований к образовательным учреждениям в части минимальной оснащённости учебного процесса и оборудования учебных помещений».

11. Рекомендации Министерства образования и науки РФ от 24.11.2011 г. № МД-1552/03 «Об оснащении общеобразовательных учреждений учебным и учебно-лабораторным оборудованием».

12. Приказ Департамента образования и науки Кемеровской области от 10.07.2014 г. № 1243 «О реализации федеральных государственных образовательных стандартов начального общего образования и основного общего образования в 2014-2015 учебном году»

При составлении рабочей программы учтены Методические рекомендации Нижегородского регионального института повышения квалификации и переподготовки работников образования «Организация учебного процесса в образовательных организациях Нижегородской области по изобразительному искусству

в 2014-2015учебном году».

За основу рабочей программы взята программа Б.М. Неменского «Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных организаций / [Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских]. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2014. – 176 с.»

Основная цель школьного предмета «Изобразительного искусство» - развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности – практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

• формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

• освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;

• формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

• развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

• формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

• развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

• овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

• овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Общая характеристика учебного предмета

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе – продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт.

Программа «Изобразительное искусство. 5-9 классы» объединяет практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

Программа «Изобразительное искусство» дает широкие возможности для педагогического творчества, учета особенностей конкретного региона России при сохранении структурной целостности данной программы.

Место учебного предмета в учебном плане

ФГОС основного общего образования (п. 11.6 и п. 18.3) предусматривает в основной школе перечень обязательных учебных предметов, курсов, в том числе изучение предмета «Изобразительное искусство». Время, необходимое для изучения предметов, курсов, период их изучения (классы) стандартом не определяются.

Программа предусматривает возможность изучения курса «Изобразительное искусство» в объеме 1 учебного часа в неделю (35 часов в год).

Личностные, метапредметные и предметные результаты

освоения учебного предмета

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования ФГОС обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета:

• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

• формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

• формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;

• формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

• развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;

• формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

• осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

• развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической деятельности:

• умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

• умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

• умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

• умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

• владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

• умение организовать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласия позиций и учета интересов; формировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

• формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

• развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

• освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

• приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

• приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

• развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

• осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

• развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

Содержание предмета «Изобразительное искусство»

Примерный тематический план

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека (35 ч.)

Разделы программ, темы

Количество часов

1. Древние корни народного искусства

8

2. Связь времен в народном искусстве

8

3. Декор – человек, общество, время

12

4. Декоративное искусство в современном мире

7

ИТОГО:

35

Содержание программы

«Древние корни народного искусства» (8 ч)

        Знакомятся с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни, конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма) и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом и народно-праздничными обрядами.

 1 тема. Древние образы в народном искусстве

Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства — солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жиз­ни — как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обо­значение жизненно важных для человека смыслов, их условно-символический характер.

Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву (древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).

Материалы: гуашь, кисть или восковые мелки, акварель или уголь, сангина, бу­мага.

 2 тема. Убранство русской избы

Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон - небо, рубленая клеть - земля, подклеть (подпол) - подземно-водный мир).

Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома: охлупень, полотенце, причелина, лобовая доска, наличники, ставни.

Задание: создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома  (полотенце, причелина, лобовая доска, наличники и т.д.) солярными знаками, рас­тительными и зооморфными мотивами, геометрическими элемен­тами, выстраивание их в орнаментальную композицию.

Материалы: сангина и уголь или восковые мелки и акварель, кисть, бумага.

 3 тема. Внутренний мир русской избы

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика  (потолок — небо,   пол — земля,   подпол — подземный мир, окна — очи, свет и т. д.). Жизненно важные центры в крес­тьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предме­тов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.

Задание: изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда)

Материалы: карандаш или восковые мелки, акварель, кисти, бумага.

 4 тема. Конструкция, декор предметов народного быта

Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы тру­да — область конструктивной фантазии, умелого владения мате­риалом. Единство пользы и красоты, конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народ­ного быта, выявление символического значения декоративных эле­ментов.

Задание: выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш, прялка и т.д.).

Материалы: смешанная техника (рисунок восковыми мелками и акварельная заливка или сангиной разных оттенков), кисть, бумага.

  5 тема. Русская народная вышивка

Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнамен­тальных построений в вышивках на полотенце.

Задание: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.

Материалы: гуашь или восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага ножницы.

 6 тема. Народный праздничный костюм

Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплекс одежды. Разно­образие форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и регионах России.

Свадебный костюм. Форма и декор женских головных уборов. Выражение идеи це­лостности мира, нерасторжимой связи земного и небесного в об­разном строе народной праздничной одежды.

Задание: создание эскизов народного праздничного костю­ма (женского или мужского) северных и южных районов России в одном из вариантов: а) украшение съемных деталей одежды для картонной игрушки-куклы; б) украшение крупных форм крестьянской одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.

Материалы: бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мел­ки, пастель.

7-8 тема. Народные праздничные обряды (обобщение темы)

Календарные народные праздники — это способ участия чело­века, связанного с землей, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их символичес­кое значение.

Активная беседа по данной проблематике сопровождается про­смотром слайдов, репродукций. Урок можно построить как вы­ступление поисковых групп по проблемам народного искусства или как праздничное импровизационно-игровое действо в заранее подготовленном интерьере народного жилища.

 «Связь времен в народном искусстве» (8 ч)

    Включение детей  в поисковые группы по изучению  традиционных народных художественных промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы. Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа игрушки в традициях старооскольского  промысла.  При изучении  Борисовской керамики  обратить  внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы.

 9-10 тема. Древние образы в современных народных игрушках

Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы (конь, птица, баба). Особенности пластической формы глиняных игрушек, принадлежащих различ­ным художественным промыслам. Единство формы и декора в иг­рушке. Цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм иг­рушек.

Задание: создание игрушки (пластилин или глина) своего образа и украше­ние ее декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.

Материалы: пластилин или глина, стеки, подставка для леп­ки, водоэмульсионная краска для грунтовки, гуашь и тонкие ки­сти для росписи.

11 тема. Искусство Гжели

Краткие сведения из истории развития гжельской керамики, слияние промысла с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптур­ность посудных форм, единство формы и декора.

Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой мазок с рас­тяжением, дополненный изящной линией.

Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка) на листе бумаги нарядной гжельской росписью.

Материал: белая бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти.

 12 тема. Городецкая роспись.

Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца – национальное достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, розаны и купавки — традиционные элементы городецкой росписи. Птицы и конь – традиционные мотивы городецкой росписи. Ос­новные приемы городецкой росписи.

Задание: выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник, коробочка, лопасть прялки и др.)  украшение его традиционными элементами и мотивами городец­кой росписи.

Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, тонирован­ная под дерево бумага.

13 тема. Хохлома.

Краткие сведения из  истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи. Травный узор. Существует два типа письма: верховое и фоновое. Классическим примером «верхового» письма может служить «травка» Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым.

Задание: выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи с использованием элементов «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик, «Травная роспись».

Материалы: гуашь, акварель, большие и маленькие кисти, формочки под роспись.

Зрительный ряд: слайды и репродукции с изображением про­изведений хохломского промысла, подлинные образцы Хохломы.

 14  тема Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла

Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных, средних и мелких форм цветов. 

Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка.

Задание: выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной композиции.

Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, белая бумага

 15-16 тема  Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

 Краткие сведения из истории возникновения Мезенской росписи. Знакомство с берестой, с берестяными изделиями

Задание: Изготовление берестяного туеска.

Материалы: Кусок бересты, ножницы, клей ПВА.

 17 тема. Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)

Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы – гордость и достояние национальной отечественной культуры». «Промыслы как искусство художественного сувенира». «Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни и быту».

Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время обоб­щения информации о тех промыслах, которые не были затрону­ты на уроках этой четверти, а также задают вопросы классу, предлагают открытки для систематизации зрительного материала по определенному признаку.

К этому занятию учащиеся готовят выставку работ для более полного обобщения темы четверти.

Декор – человек, общество, время. (12ч)

  Проявление эмоционального отклика, интереса к многообразию форм и декора в классическом декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен. Акцентирование внимание на социальной функции этого искусства, представление его роли в организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности. Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют общественно-символическое значение. При знакомстве с образом художественной культуры древних египтян, древних греков, Востока на примере Японии, Западной Европы периода Средневековья основной акцент переносится на декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды, предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе.

     Ознакомление с гербами и эмблемами Кемеровской области происходит при определении символического характера языка герба как отличительного знака, его составных частей, символического значения изобразительных элементов и цвета в искусстве геральдики.

 18-19 тема.  Зачем людям украшения.

Предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений. Украсить - ­значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить соци­альную роль ее хозяина. Эта роль ска­зывается на всем образном строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.

Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. д.

Задание: рассмотрение и обсужде­ние (анализ) разнообразного зритель­ного ряда, подобранного по теме; роль украшения в жизни современного человека; выполнение объемного украшения в соответствии с современными модными тенденциями.

Материалы: картон, фломастеры, клей, цветная бумага, ножницы.

20 -21тема. Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Роль декоративно-прикладного ис­кусства в Древнем Египте. Подчеркива­ние власти, могущества, знатности еги­петских фараонов с помощью декора­тивно-прикладного искусства.

Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, ладьи вечности и др.).

Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.

Задание: 1. Выполнение эскиза ук­рашения (солнечного ожерелья, под­вески, нагрудного украшения-пектора­ли, браслета и др.), в котором исполь­зуются характерные знаки-символы.

2. Выполнение эскиза костюма древних египтян высших и низших сословий общества.

Материалы: цветные мелки, гуашь теплых оттенков, кисти.

22-23 тема. Одежда «говорит» о человеке.

Декоративно-прикладное искусство Древней Греции. Древнего Рима и Древнего Китая. Строгая регламента­ция в одежде у людей разных сословий. Символы правителей и императоров. Знаки отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных горожанок, их украшения.

Декоративно-прикладное искусство Западной Европы XVII века (эпоха ба­рокко), которое было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнегреческое и древнеки­тайское своими формами, орнаменти­кой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же ­выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчер­кивать определенные общности людей по классовому, сословному и профес­сиональному признакам.

Черты торжественности, параднос­ти, чрезмерной декоративности в декоративно-прикладном искусстве XVII века. Причудливость формы, пышная декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обще­стве. Одежда буржуазии, простых горо­жан.

Задание: 1. Выполнение эскиза костюма Древней Греции или Древнего Рима с учетом отличий в одежде у людей разных сословий.

2. Моделирование одежды императора Древнего Китая или знатной китаянки. Составление коллективной композиции.

3. Выполнение эскиза костюма Западной Европы XVII века высших и низших сословий общества в технике «коллаж».

Материалы: гуашь, кисти, бумага, салфетки, ножницы, нитки, клей, цветная бумага, восковые мелки.

 24-25 тема. О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность гербов. История создания герба Кемеровской области. Преемственность цветового и символического значения элементов гербов XVII века и современности.

Задания: Создание по образцу гербов МБОУ «Усть-Сертинская СОШ» (коллективная работа).

Материалы: картон, цветная бумага, клей, ножницы.

26-27  тема. Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

Итоговая игра-викторина с привлечением учебно-творческих работ, про­изведений декоративно-прикладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.

Задания: выполнение различных аналитически-творческих заданий, например, рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предмета быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку..

 Декоративное искусство в современном мире. (7 ч)

   Знакомство на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла и т. д., определение образного строя произведений, восприятие их с точки зрения единства формы, способствует выявлению средств, используемых художником в процессе воплощения замысла.

 28-29 тема. Современное выставочное искусство.

Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладно­го искусства (художественная керами­ка, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).

Современное понимание красоты профессиональными художниками ­мастерами декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведе­ний яркой образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.

Пластический язык материала, его роль в создании художественного обра­за. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах современных художников.

Задание: восприятие (рассматрива­ние) различных произведений совре­менного декоративного искусства; рас­суждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств в создании де­коративного образа в конкретном мате­риале, с пониманием выражения «про­изведение говорит языком материала» на примере экспозиции музея, создание дневника экскурсии.

 30-31 тема. Ты сам - мастер декоративно-прикладного ис­кусства (Витраж)

Коллективная реализация в конк­ретном материале разнообразных твор­ческих замыслов.

Технология работы, постепенное, поэтапное выпол­нение задуманного витража. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление об­щей композиции на фрагменты. Соеди­нение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее де­коративное панно.

Задания: 1. Выполнение творческой работы, в разных материалах и техниках.

2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим кабинет своими рука­ми».

Материалы: бу­мага, кисти, гуашевые краски, фломастеры.

 32-33 тема. Ты сам - мастер декоративно-прикладного ис­кусства (мозаичное панно)

Коллективная реализация в конк­ретном материале разнообразных твор­ческих замыслов.

Технология работы с бумагой, постепенное, поэтапное выпол­нение задуманного панно. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление об­щей композиции на фрагменты. Соеди­нение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее де­коративное панно.

Задания: 1. Выполнение творческой работы, используя огромное разнообразие видов бумаги

2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим  кабинет своими рука­ми».

Материалы: материалы для аппли­кации: цветная, бархатная, гофрированная, салфеточная, оберточная, жатая бу­мага,.

34-35 тема. Ты сам мастер декоративно- прикладного искусства (Ваза).

Роль выразительных средств (фор­ма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной компози­ции.

Реализация разнообразных твор­ческих замыслов, учетом свойств  материалов.

Технология работы с нетрадиционными материалами. Постепенное, поэтапное выпол­нение задуманного.  Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину.

 Оформление  выставки по итогам года

Задание: Выполнение творческой работы, используя огромное разнообразие видов тканных и нетканых материалов.

Материалы: материалы для вазы: стеклянная банка, веревка-шпагат, клей, краски, цветные нитки, бантики, бусины.

Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности

№ урока

ТЕМА

УРОКА

Характеристика видов

деятельности учащихся

Планируемые результаты

(познавательные, коммуникативные, регулятивные и личностные результаты)

Дата

Древние корни народного искусства (9 часов)

1

Древние образы в народном искусстве.

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского уклада жизни, отмечать их лаконично выразительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть многообразие варьирования трактовок.

Создавать выразительные декоративно-образные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе практической творческой работы.

Познавательные: определять принадлежность на основе выделения существенных признаков.

Коммуникативные: аргументировать свою позицию.

Регулятивные: выбирать действие в соответствии с поставленной задачей.

ЛР:  доброжелательность, эмоционально-нравственная отзывчивость.

2

Декор русской избы.

Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы через конструктивную, декоративную и изобразительную деятельность.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных регионов России.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

Познавательные:  рассуждать о характерных признаках  народного жилища.

Коммуникативные: задавать вопросы, формулировать свои затруднения

Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации.

ЛР:

ценностное отношение к культуре своего края.

3

Внутренний мир русской избы

Сравнивать и называть конструктивные, декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды. Сравнивать, сопоставлять интерьер крестьянских жилищ. Находить в них черты национального своеобразия. Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

Познавательные: узнавать и называть объекты внутреннего пространства крестьянского дома.

Коммуникативные: оказывать взаимопомощь в сотрудничестве.

Регулятивные: преобразовывать познавательную задачу в практическую.

ЛР: самооценка на основе критериев успешной деятельности.

4- 5

Конструкция и декор предметов народного быта Русские прялки.

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда. Рассуждать о связи произведений крестьянского искусства с природой. Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов. Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам. Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее. Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.

Познавательные: использовать общие приемы задач.

Коммуникативные: формировать собственную позицию.

Регулятивные: применять установленные правила в решении задачи.

ЛР: ценностное отношение к природному миру.

6

Русская народная вышивка

Анализировать и понимать особенности образного языка  народной вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов. Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию. Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (птицы, коня, всадника, матери-земли, древа жизни) дополняя его орнаментальными поясами. Использовать традиционные по вышивке сочетания цветов. Осваивать навыки декоративного обобщения. Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению.

7

Народный праздничный костюм.

Понимать и анализировать образный строй народного костюма, давать ему эстетическую оценку. Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением  предков. Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов на примере Белгородской области. Осознать значение традиционной русской одежды как бесценного достояния культуры народов. Создавать эскизы народного праздничного костюма и его отдельных элементов, выражать в форме, в цветовом решении черты национального своеобразия.

Познавательные: использовать знаково-символические средства для решения задачи.

Коммуникативные: ставить вопросы по данной проблеме.

Регулятивные: определять последовательность действий.

ЛР:

уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

8-9

Народные праздничные обряды. Обобщение темы.

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества. Участвовать в художественной жизни класса, школы. Создать атмосферу живого общения и красоты. Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, участвовать в народных действах. Проявлять себя в роли знатоков искусства, экспертов, народных мастеров. Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства. Отмечать в них единство конструктивное, декоративной и изобразительной деятельности. Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции.

Познавательные: осуществлять поиск и выделение необходимой информации.

Коммуникативные: формировать собственное мнение.

Регулятивные: адекватно использовать речь.

ЛР: уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

Связь времен в народном искусстве (7 часов).

10

Древние образы в современных народных игрушках.

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки. Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов, в том числе и старооскольскую глиняную игрушку.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием  выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции старооскольской игрушки. Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

Познавательные:

осуществлять поиск и выделение необходимой информации для достижения цели; оценивать результат деятельности.

Коммуникативные:

задавать вопросы;

вести устный диалог

осуществлять поиск и выделение необходимой информации.

Регулятивные:

Адекватно использовать речь;

Составлять план работы по достижению планируемого результата.

ЛР: ценностное отношение к труду и культуре своего народа.

11

Искусство Гжели.

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров. Осваивать приемы гжельского

кистевого мазка - «мазка с тенями».

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к народным традициям.

12

Городецкая роспись

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла. Определять характерные особенности произведений городецкого промысла. Осваивать основные приемы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к народным традиции ям.

13

Хохлома.

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их. Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.

Познавательные: сравнивать различные элементы на основе зрительного ряда

Коммуникативные: Задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности.

Регулятивные: применять установленные правила в решении задачи.

ЛР: ценностное отношение к природному миру.

14

Жостово. Роспись по металлу.

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла. Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов. Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.

Осваивать основные приемы жостовского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы.

Познавательные: выбирать наиболее эффективные способы для решения художественной задачи.

Коммуникативные: формулировать вопросы по данной проблеме.

Регулятивные: определять последовательность действий.

ЛР:

уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

15

«Народные промыслы, их истоки и современное развитие. МАТРЁШКА»

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям меземской росписи.

Сравнивать сочетание теплых тонов керамики с традиционными цветами гончарных промыслов России.

Осознавать взаимосвязь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях. Создавать туесок из бересты.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к народным традиции ям и мастеров своего края.

16

Роль народных промыслов в современной жизни. Обобщение темы

Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях. Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.

Участвовать в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

Познавательные: осуществлять поиск и выделение необходимой информации.

Коммуникативные: формировать собственное мнение.

Регулятивные: адекватно использовать речь.

ЛР: отношение к труду и культуре своего народа.

Декор – человек, общество, время (10 ч)

17

Зачем людям украшения.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде все­го как социального знака, определяю­щего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем за­ключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях деко­ративно-прикладного искусства.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению.

18

«Декоративно-прикладное искусство Древнего Египта».

Эмоционально воспринимать, раз­личать по характерным признакам произведения декоративно-прикладно­го искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материа­ла) по декоративно-прикладному искус­ству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (брас­лет, ожерелье) по мотивам декоративно-прикладного ис­кусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоратив­ного обобщения в процесс е выполне­ния практической творческой работы.

Познавательные:

узнавать, называть, определять основные характерные черты предметного мира окружающей действительности;

Коммуникативные:

проявлять активность,

выбирать наиболее эффективные способы для решения художественной задачи.

Регулятивные:использовать речь для регуляции своих действий;

вносить необходимые изменения в действие.

ЛР:самооценка на основе критериев успешной деятельности.

19

«Декоративно-прикладное искусство Древней Греции».

 Познакомить учащихся с декоративным искусством Древней Греции, сформировать понимание места и роли декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена. Познакомить со стилями и сюжетами древнегреческой живописи по керамике

Мифология. Особенности одежды. Декоративное искусство. Глиптика. Греческая вазопись. Виды греческих ваз. Виды росписи и её особенности.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению.

20-21

Одежда «говорит» о человеке.

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов Древней Греции, Древнего Рима и Китая и у людей разных сословий.

Соотносить образный строй одеж­ды с положением ее владельца в обще­стве.

Участвовать в индивидуальной и коллективной формах дея­тельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий сти­левое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению.

23

«Выражение в одежде принадлежности к различным слоям общества. Одежда французского двора второй половины 17 века»

Познакомить учащихся с особенностями средневековой одежды различных слоёв общества, сформировать умение придерживаться в работе единства формы и декора, сформировать навыки работы над аппликацией из ткани и цветной бумаги.

Стилевое единство декора одежды, предметов быта, архитектуры и т.д. Регламентация одежды для разных слоёв общества.

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению.

22-23

О чём рассказыва

ют нам гербы области.

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элемен­тов в гербе родного города и городов области.

Определять, называть символичес­кие элементы герба и использовать их при создании герба.

Находить в рассматриваемых гер­бах связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную компози­цию герба, в соответствии с традициями цветово­го и символического изображения гербов

Познавательные: выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, проявлять активность в коллективной деятельности.

Регулятивные: составлять план последовательности действий.

ЛР: доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.

26

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

Участвовать в итоговой игре-вик­торине с активным привлечением экспозиций музея, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизиро­вать зрительный материал по декора­тивно-прикладному искусству и систематизировать его по соци­ально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладно­го искусства и его отличии от искус­ства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые худо­жественные термины.

Познавательные: осуществлять поиск и выделение необходимой информации.

Коммуникативные: формировать собственное мнение.

Регулятивные: адекватно использовать речь.

ЛР: ценностное отношение к труду и культуре своего народа.

Декоративное искусство в современном мире (8 ч)

27-28

Современное выставочное искусство.

Ориентироваться в широком раз­нообразии современного декоративно­-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения худо­жественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоратив­но-прикладного искусства.

Находить и определять в произве­дениях декоративно-прикладного искус­ства связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые термины, связанные с декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.

Познавательные:

узнавать, называть, определять основные характерные черты современного декоративно - прикладного искусства;

Коммуникативные:

обсуждать и анализировать работы художников с точки зрения пластического языка материала при создании художественного образа.

Регулятивные:преобразовать познавательную задачу в практическую.

ЛР: целостный взгляд на мир в единстве и разнообразии современных художественных произведений; эстетические потребности.

29-30

Ты сам - мастер декоративно-прикладного ис­кусства (Витраж)

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных· панно, витражей, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться языком декоративно-­прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вес­ти работу по принципу «от простого ­к сложному».

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задачи.

Коммуникативные: оказывать взаимопомощь в сотрудничестве

Регулятивные: применять установленные правила в решении задачи.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению

31-33

Ты сам - мастер декоративно-прикладного ис­кусства (мозаичное панно)

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных· панно, витражей, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться  языком декоративно-­прикладного искусства, принципами в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания плоскостных или объ­емных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вес­ти работу по принципу «от простого ­к сложному».

Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задачи.

Коммуникативные: оказывать взаимопомощь в сотрудничестве

Регулятивные: применять установленные правила в решении задачи.

ЛР: уважительное отношение к иному мнению

34-

Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства (ваза).

Разрабатывать, создавать эскизы панно, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств. Собирать отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т. е. вес­ти работу по принципу «от простого ­к сложному».

Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения задачи.

Коммуникативные: формулировать затруднения, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю

Регулятивные: предвидеть возможности получения конкретного результата

ЛР: эстетические чувства

Методическая литература:

1. Изобразительное искусство. 5-7 кл.: терминологические диктанты, кроссворды, филворды, тесты, викторины / авт.-сост. О.В. Павлова. – Волгоград: Учитель, 2012. – 77 с.: ил.

2. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. I. Основы рисунка. – Обнинск: Титул, 1996. – 96 с.: цв. ил.

3. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. II. Основы композиции. – Обнинск: Титул, 1996. – 80 с.: цв. ил.

4. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. III. Краткий словарь художественных терминов. – Обнинск: Титул, 1996. – 80 с.: цв. ил.

5. Соколова, М.С. Художественная роспись по дереву: Технология народных художественных промыслов. – М.: ВЛАДОС, 2002. – 304 с.,16 с. ил.: ил.

6. Порте П. Учимся рисовать от А до Я. / Пер. с фр. Э.А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2004. – 64 с.

7. CD-диски:

1) Тематическое планирование по изобразительному искусству:

- программа В.С. Кузина

- программа Б.М. Неменского

2) Шедевры русской живописи

3) История искусства (2 диска)

4) Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства

5) Художественная энциклопедия. Эрмитаж. Искусство Западной Европы.

Ожидаемые результаты и способы их проверки:

Задачи художественного развития обучающихся в 5 классе:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве:

- дальнейшее формирование художественного вкуса обучающихся;

- понимание роли декоративного искусства в утверждении общественных идеалов.

- осмысление места декоративного искусства в организации жизни общества, в утверждении социальной роли конкретного человека и общества.

Формирование художественно-творческой активности:

- учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практики обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства;

- учиться выражать своё личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;

- проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений.

Формирование художественных знаний, умений, навыков:

Обучающиеся должны понимать:

• значение древних корней народного искусства;

• связь времён в народном искусстве;

• место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;

• особенности народного (крестьянского) искусства;

• знать несколько разных промыслов, историю их возникновения и развития (Гжель, Жостово, Хохлама):

• уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён: Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барокко, классицизма;

• представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного искусства.

Обучающиеся должны уметь:

• отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);

• создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов)

• создавать проекты разных предметов среды, объединённых единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определённой эпохи);

• объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию проектов украшения интерьера школы, или других декоративных работ, выполненных в материале.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа № 16»

Принята Утверждена

На педсовете Приказом директора

От от . № .

.Приказ №

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

По изобразительному искусству

6 класс

Пояснительная записка

Рабочая программа по искусству ИЗО 6 класс составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2011год издания).

Для обязательного изучения в VI классе отводится 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю.

Цели программы:

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Рабочая программа «Искусство ИЗО», составленная на основе программы ««Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

6 класс посвящен изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные ' духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

Требования к уровню подготовки обучающихся по данной программе

Учащиеся должны знать:

- о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

- о существовании изобразительного искусства во все времена; должны иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

- о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ;

- основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

- ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

- особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

- основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

- о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

- о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа. Учащиеся должны уметь:

- пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

- видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

- видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

- создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

- активно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства.

Формы контроля

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа— это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, ленка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

Учебно-тематический план

№

Содержание

Кол-во

часов

I

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств.

1

2

Рисунок – основа изобразительного творчества.

1

3

Линия и её выразительные возможности.

1

4

Пятно – как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

1

5

Цвет. Основы цветоведения.

1

6

Цвет в произведениях живописи.

1

7

Объёмные изображения в скульптуре.

1

8

Основы языка изображения.

1

II

Мир наших вещей. Натюрморт.

9

Реальность и фантазия в творчестве художника.

1

10

Изображение предметного мира – натюрморт.

1

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

12

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

1

13

Освещение. Свет и тень.

1

14

Натюрморт в графике.

1

15

Цвет в натюрморте.

1

16

Выразительные возможности натюрморта.

1

III

Вглядываясь в человека. Портрет.

17

Образ человека – главная тема искусства.

1

18

Конструкция головы человека и её пропорции.

1

19

Изображение головы человека в пространстве.

1

20

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.

1

21

Портрет в скульптуре.

1

22

Сатирические образы человека.

1

23

Образные возможности освещения в портрете.

1

24

Портрет в живописи.

1

25

Роль цвета в портрете.

1

26

Великие портретисты (обобщение темы).

1

IV

Человек и пространство в изобразительном искусстве.

27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

28

Изображение пространства.

1

29

Правила линейной и воздушной перспективы.

1

30

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

1

31

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

1

32

Городской пейзаж.

1

33

Выразительные возможности изобразительного искусства.

1

34-35

Язык и смысл изобразительного искусства.

1

Итого:

35 часов

Содержание курса

№

Разделы, темы

I

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

Изобразительное искусство в семье пластических искусств.

Рисунок – основа изобразительного творчества.

Линия и её выразительные возможности.

Пятно – как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

Цвет. Основы цветоведения.

Цвет в произведениях живописи.

Объёмные изображения в скульптуре.

Основы языка изображения.

II

Мир наших вещей. Натюрморт.

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Изображение предметного мира – натюрморт.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике.

Цвет в натюрморте.

Выразительные возможности натюрморта.

III

Вглядываясь в человека. Портрет.

Образ человека – главная тема искусства.

Конструкция головы человека и её пропорции.

Изображение головы человека в пространстве.

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.

Портрет в скульптуре.

Сатирические образы человека.

Образные возможности освещения в портрете.

Портрет в живописи.

Роль цвета в портрете.

Великие портретисты (обобщение темы).

IV

Человек и пространство в изобразительном искусстве.

Жанры в изобразительном искусстве.

Изображение пространства.

Правила линейной и воздушной перспективы.

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

Городской пейзаж.

Выразительные возможности изобразительного искусства.

Язык и смысл изобразительного искусства.

Календарно-тематическое планирование

№

Тема урока

Кол-во

часов

Тип урока

Оборудование

Ключевые

понятия

Повторение

Литература

Дата проведения

план

фактически

I

Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаши, уголь, чёрная тушь, бумага

Знать: виды изобразительного искусства.

Уметь: разбираться в видах изобразительного искусства.

5 класс

2,5, 6

2

Рисунок – основа изобразительного творчества.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаши, уголь, чёрная тушь, бумага

Знать: виды рисунка.

Уметь: выполнять зарисовки.

У№1

2,5,6

3

Линия и её выразительные возможности.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Чёрная, белая гуашь, бумага для аппликаций, кисти, клей

Знать: свойства линии, виды и характер линии.

Уметь: выполнять линейные рисунки.

У№2

2,5,6

4

Пятно – как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, бумага кисти, клей

Знать: силуэт, тон, композицию, ритм, доминирующее пятно.

Уметь: изображать различные осенние состояния.

У№3

2,5 ,6

5

Цвет. Основы цветоведения.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация. Гуашь, кисти, бумага

Знать: основные и составные цвета, теплые и холодные, цветовой контраст, насыщенность и светлота.

Уметь: выполнять фантазийные изображения.

У№4

2,5,6

6

Цвет в произведениях живописи.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти, бумага

Знать: «Локальный цвет», «Тон», «Колорит», «Гармония цвета».

Уметь: выполнять изображения осеннего букета с разным настроением.

У№5

2,5,6

7

Объёмные изображения в скульптуре.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти, бумага

Знать: выразительные возможности объёмного изображения.

Уметь: выполнять объёмные изображения животных в разных состояниях.

У№6

2,4,5,6

8

Основы языка изображения.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Пластилин, глина, природные материалы, мятая бумага.

Знать: темы четверти.

Уметь: различать примеры графики, живописи, скульптуры.

У№7

2,5,6

II

Мир наших вещей. Натюрморт.

9

Реальность и фантазия в творчестве художника.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Альбом.

Знать: выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве.

Уметь: различать произведения разных эпох и контрастные между собой по языку изображения.

У№8

2,5,6

10

Изображение предметного мира – натюрморт.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, бумага кисти, клей, цветная бумага

Знать: основное о натюрморте

Уметь: выполнять натюрморт из плоских изображений знакомых предметов.

У№9

2,5,6

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Бумага, клей, ножницы.

Знать: многообразие форм в мире, понятие формы.

Уметь: конструировать из бумаги простых геометрических тел.

У№10

2,5,6

12

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага.

Знать: плоскость, объём, перспектива, правила объёмного изображения геометрических тел.

Уметь: выполнение зарисовки конструкции из нескольких геометрических тел.

У№11

2,5,6

13

Освещение. Свет и тень.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Чёрная или белая гуашь или акварель, бумага.

Знать: понятия «свет», «блик», «тон», «полутон», «Рефлекс», «падающая тень».

Уметь: изображать геометрические тела из бумаги или гипса с боковым освещением.

У№12

2,5,6

14

Натюрморт в графике.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Картон, клей, ножницы, краска

Знать: графические изображения натюрмортов.

Уметь: выполнять натюрморт в заданном эмоциональном состоянии.

У№13

2,5,6

15

Цвет в натюрморте.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти, бумага

Знать: собственный (локальный) и цвет в живописи (обусловленный).

Уметь: работать над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии.

У№14

2,5,6

16

Выразительные возможности натюрморта.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти, бумага

Знать: о натюрморте 19-20 веков.

Уметь: выполнять натюрморт-автопортрет.

У№15

2,5,6

III

Вглядываясь в человека. Портрет.

17

Образ человека – главная тема искусства.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: о изображении человека в искусстве разных эпох.

Уметь: разбираться в изученных портретах.

У№16

2,5,6

18

Конструкция головы человека и её пропорции.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, и бумага, или чёрная акварель и бумага, или аппликация из вырезанных из бумаги форм.

Знать: закономерности и конструкцию головы человека.

Уметь: выполнять рисунок или аппликацию головы человека.

У№17

2,5,6

19

Изображение головы человека в пространстве.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага или аппликация с дорисовками

Знать: особенности изображения головы человека в пространстве.

Уметь: выполнять объёмное и конструктивное изображение головы человека.

У№18

2,5,6

20

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Графические материалы, бумага

Знать: особенности графического портрета.

Уметь: выполнять рисунок, набросок друга или одноклассника.

У№19

2,5,6

21

Портрет в скульптуре.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Пластилин, стеки, банки, пузырьки

Знать: особенности портрета в скульптуре.

Уметь: выполнять портрет литературного героя.

У№20

2,5,6

22

Сатирические образы человека.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Уголь, тушь, чёрная акварель, кисть, карандаш.

Знать: что такое карикатура, дружеский шарж.

Уметь: выполнять сатирические образы литературных героев или дружеские шаржи.

У№21

2,5,6

23

Образные возможности освещения в портрете.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Чёрная акварель, кисть, бумага.

Знать: влияние освещения на натуру.

Уметь: выполнять наброски(пятном) с изображением головы в различных состояниях.

У№22

2,5,6

24

Портрет в живописи.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, акварель, бумага

Знать: обобщённый образ человека в живописи.

Уметь: выполнять зарисовки композиций портретов известных художников.

У№23

2,5,6

25

Роль цвета в портрете.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Краски, бумага, кисти.

Знать: влияние цвета на настроение, фактуру, решение образа.

Уметь: аналитические зарисовки портретов известных художников.

У№24

2,5,6

26

Великие портретисты (обобщение темы).

1

Беседа

Компьютер, презентация

Сообщения о художниках портретистах

Знать: об индивидуальности образного языка в портретах известных художников.

Уметь: создавать портрет друга или автопортрет, портрет члена семьи.

У№25

2,5,6

IV

Человек и пространство в изобразительном искусстве.

27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: жанры изобразительного искусства.

Уметь: приводить примеры по каждому жанру.

У№26

2,5,6

28

Изображение пространства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Знать: виды перспективы.

Уметь: выбирать примеры перспективы из произведений художников изученных на уроке.

У№27

2,5,6

29

Правила линейной и воздушной перспективы.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, гуашь, кисти.

Знать: правила линейной и воздушной перспективы.

Уметь: выполнять задания с соблюдением этих правил.

У№28

2,5,6

30

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, гуашь, кисти, бумага, ножницы, клей.

Знать: о пейзаже, как самостоятельном жанре искусства.

Уметь: выполнять большие эпические пейзажи индивидуально или коллективно.

У№29

2,5,6

31

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти.

Знать: роль колорита в пейзаже- настроении.

Уметь: выполнять пейзаж – настроение.

У№30

2,5,6

32

Городской пейзаж.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь с ограниченной палитрой

Знать: понятие «городской пейзаж».

Уметь: выполнять задание по теме «Наш (мой) город».

У№31

2,5,6

33

Выразительные возможности изобразительного искусства.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: основные понятия изученные за год.

Уметь: использовать знания на практике.

У№32

2,5,6

34-35

Язык и смысл изобразительного искусства.

2

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: основные понятия изученные за год.

Уметь: использовать знания на практике.

У№33-34

2,5,6

Перечень учебно-методического обеспечения

Список литературы (основной)

1. Л.А. Неменская «Изобразительное искусство 6 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2009

Список литературы (дополнительный)

2. Н.М.Степанчук З.А. «Изобразительное искусство» (1-8 классы) Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков, Издательство «Учитель», Волгоград 2009

4. В.А. Лобанова «Керамическая скульптура и пластика» 5-7 класс, Программа, планирование, материалы к

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа №16.»

Принята Утверждена

На педсовете приказом директора

От . от

Приказ № Приказ №

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

7 класс

Пояснительная записка

Рабочая программа по искусству ИЗО 7 класс составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство », разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2011 год издания).

Для обязательного изучения в VII классе отводится 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю.

Цели программы:

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Рабочая программа «Искусство ИЗО», составленная на основе программы ««Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

7 класс посвящен изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные ' духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.

Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.

Требования к уровню подготовки обучающихся по данной программе

Учащиеся должны знать:

- о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и способов его изображения;

- о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и библейской темах в искусстве);

- о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой работы, о роли эскизов и этюдов;

- о композиции как целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;

- о поэтической красоте повседневности, раскрываемой в творчестве художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

- о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событий; о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

- о роли художественных образов изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями, между людьми;

- о роли художественной иллюстрации;

- о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре;

- наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуро-строительную роль русской тематической картины XIX—XX столетий.

Учащиеся должны иметь представление:

- об историческом художественном процессе, о содержательных .изменениях картины мира и способах ее выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

- о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового изобразительного искусства в XX веке.

В процессе практической работы учащиеся должны:

- получить первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;

- научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

- развивать навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

- получить творческий опыт в построении тематической композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа ее выражения;

- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.

Формы контроля

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа— это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, ленка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства

Учебно-тематический план

№

Содержание

Кол-во

часов

I

Изображение фигуры человека и образ человека.

1

Изображение фигуры человека в истории искусства.

1

2

Пропорции и строение фигуры человека.

1

3-4

Лепка фигуры человека.

1й час – Изготовление каркаса.

2й час – Работа над моделью.

2

5-6

Набросок фигуры человека с натуры.

.

2

7-8

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

2

II

Поэзия повседневности.

9

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

1

10

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

1

11

Сюжет и содержание в картине.

1

12

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

1

13-14

Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

2

15-16

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

2

III

Великие темы жизни.

17-18

Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.

2

19-20

Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

2

21-22

Процесс работы над тематической картиной.

2

23-24

Библейские темы в изобразительном искусстве.

.

2

25-26

Монументальная скульптура и образ истории народа.

2

27

Место и роль картины в искусстве XX века.

1

IV

Реальность жизни и художественный образ.

28

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

1

29

Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.

1

30

Зрительские умения и их значение для современного человека.

1

31

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

1

32

Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.

1

33-35

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

1й час – Теоретические сведения.

2й-3й часы – Знакомство с проектами.

2

Итого:

35 часов

Содержание курса

№

Разделы, темы

I

Изображение фигуры человека и образ человека.

Изображение фигуры человека в истории искусства.

Пропорции и строение фигуры человека.

Лепка фигуры человека.

1й час – Изготовление каркаса.

2й час – Работа над моделью.

Набросок фигуры человека с натуры.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

Понимание красоты человека в европейском искусстве.

II

Поэзия повседневности.

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

Сюжет и содержание в картине.

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

III

Великие темы жизни.

Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.

Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

Процесс работы над тематической картиной.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

Библейские темы в изобразительном искусстве.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

Монументальная скульптура и образ истории народа.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

Место и роль картины в искусстве XX века.

IV

Реальность жизни и художественный образ.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.

Зрительские умения и их значение для современного человека.

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

1й час – Теоретические сведения.

2й-3й часы – Знакомство с проектами.

Календарно-тематическое планирование

№

Тема урока

Кол-во

часов

Тип урока

Оборудование

Требования к уровню подготовки

Вид контроля

Д/З

Дата проведения

план

фактически

I

Изображение фигуры человека и образ человека.

1

Изображение фигуры человека в истории искусства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Альбом, графические материалы, обои, ножницы, клей

Знать: изображение человека в древности.

Уметь: выполнять зарисовки фигур человека, характерных для древних культур.

Устный опрос

Подобрать зрительный материал по видам искусства

2

Пропорции и строение фигуры человека.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, альбом, вырезанные из тонированной бумаги части схемы фигуры

Знать: конструкцию фигуры человека и основные пропорции.

Уметь: выполнять зарисовки схем фигуры человека и основные движения человека.

Фронтальный опрос

Зарисовки с натуры членов семьи

3-4

Лепка фигуры человека.

1й час – Изготовление каркаса.

2й час – Работа над моделью.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Пластилин или глина, проволока для каркаса

Знать: изображение фигуры человека в истории скульптуры.

Уметь: выполнять фигуру человека в движении из пластилина с использованием каркаса.

Просмотр и обсуждение работ

Подобрать зрительный атериал с изображением человека

5-6

Набросок фигуры человека с натуры.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Знать: набросок как вид рисунка, особенности и виды набросков.

Уметь: выполнять наброски с натуры одетой фигуры человека.

7-8

Понимание красоты человека в европейском искусстве.

2

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: понимание красоты в античном искусстве, Средних веках, Византийском искусстве, русской иконописи и готическом искусстве Европы.

Уметь: использовать знания на практике.

II

Поэзия повседневности.

9

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, акварель, или материалы для графического рисунка

Знать: бытовые темы Китая, Японии, Индии.

Уметь: выполнять изображения, мотивы из жизни разных народов.

10

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Знать: понятия «жанр» в живописи, графике, скульптуре (бытовой, мифологический, исторический).

Уметь: разбираться в жанрах.

11

Сюжет и содержание в картине.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, акварель, или материалы для графического рисунка

Знать: понятия сюжета, темы и содержания в произведениях искусства.

Уметь: работать над композицией с простым сюжетом.

12

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, фломастер, перо или гуашь, бумага

Знать: произведения ряда художников, изучаемых на уроке.

Уметь: выполнять наброски с натуры, по памяти и представлению.

13-14

Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Материалы по выбору

Знать: произведения ряда художников, изучаемых на уроке.

Уметь: создавать композиции на темы жизни в прошлом.

15-16

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре).

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь, кисти, бумага, вырезки из журналов, цветная бумага, ножницы, клей

Знать: что такое коллаж.

Уметь: выполнять коллаж.

III

Великие темы жизни.

17-18

Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.

2

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: понятия монументальная и станковая живопись, фрески, мозаика.

Уметь: различать тот или иной вид искусства.

19-20

Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

2

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: понятия тематической картины.

Уметь: самостоятельно анализировать изученные произведения на уроке.

21-22

Процесс работы над тематической картиной.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаши, альбомные листы для подготовительной работы, краски гуашь или акварель, большой формат бумаги

Знать: понятия темы, сюжета и содержания, этапы создания картины, эскизы, этюды и т. д.

Уметь: выбирать интересные темы для работы над тематической картиной.

23-24

Библейские темы в изобразительном искусстве.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Гуашь или графические материалы, бумага

Знать: произведения искусства по данной теме.

Уметь: выполнять композицию на заданную тему.

25-26

Монументальная скульптура и образ истории народа.

1й час – Начало работы.

2й час– Завершение работы.

2

Комбинированный

Компьютер, презентация

Знать: понятие монументальная скульптура, памятники.

Уметь: выполнять проекты памятника из выбранного материала.

27

Место и роль картины в искусстве XX века.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: искусство плаката, монументальная живопись, сюрреализм.

Уметь: определять роль и место картины в искусстве.

IV

Реальность жизни и художественный образ.

28

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Материалы по выбору учащихся

Знать: что такое иллюстрация.

Уметь: выполнять иллюстрации к произведениям.

29

Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Графические материалы (по выбору) или гуашь, акварель, кисти

Знать: конструктивное начало – как организующее начало в изобразительном произведении.

Уметь: конструктивно анализировать произведения изобразительного искусства.

30

Зрительские умения и их значение для современного человека.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Альбом, ручка

Знать: язык искусства и средства выразительности, понятие «художественный образ».

Уметь: разбирать произведения изобразительного искусства.

31

История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Альбом, ручка

Знать: что такое стиль и его особенности.

Уметь: разбираться в различных стилях.

32

Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Альбом, ручка

Знать: творчество отдельных художников.

Уметь: рассказать о творчестве этих художников.

33-35

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

3

Беседа, чтение сообщений

Компьютер, презентация

Альбом, ручка

Знать: крупнейшие музеи изобразительного искусства.

Уметь: рассказать

Перечень учебно-методического обеспечения

Список литературы (основной)

2. А.С. Питерских, Г.Е.Гуров «Изобразительное искусство 7-8 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2009

Список литературы (дополнительный)

2. З.А. Степанчук «Изобразительное искусство» (1-8 классы) Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков, Издательство «Учитель», Волгоград 2009

4. В.А. Лобанова «Керамическая скульптура и пластика» 5-7 класс, Программа, планирование, материалы к занятиям, Издательство «Учитель», Волгоград 2011

8. Б.М. Неменский, О.В. Свиридова «Изобразительное искусство» 7 класс Поурочные планы по программе Б.М.Неменского, Издательство «Учитель», Волгоград 2007

Обеспеченность материально-техническими и информационно-техническими ресурсами.

ЦОР-Цифровые образовательные ресурсы:

История искусства. Методическая поддержка on – line www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий».

Энциклопедия изобразительного искусства. ООО «Бизнессофт», Россия, 2005 год.

Шедевры русской живописи. ООО «Кирилл и Мефодий», 1997 год.

Эрмитаж. Искусство западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт», 1998 год.

Мировая художественная культура. ООО «Кирилл и Мефодий», 1998 год

Б-Банк разработок ИЗО:

Презентации к урокам 5-9 классы

Картины.

Художники.

Работы учащихся.

Фотографии.

Проекты учащихся.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа № 16»

Принята Утверждена

на педсовете приказом директора

от от

Приказ № Приказ №

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

По изобразительному искусству

8 класс

Пояснительная записка

Рабочая программа по искусству ИЗО 8 класс составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2011 год издания).

Для обязательного изучения в VIII классе отводится 17 часов, из расчёта 0, 5 учебных часа в неделю.

Цели программы:

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Рабочая программа «Искусство ИЗО», составленная на основе программы ««Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

VIII класс - Следующая ступень посвящена изучению архитектуры и дизайна, т. е. конструктивных видов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств опирается на уже сформированный за предыдущий период уровень художественной культуры учащихся. Для расширения кругозора учащихся при изучении архитектуры и дизайна 6 часов отводится краеведению. Изучаются архитектурные памятники Воронежа, Калача и села Подгорного Калачеевского района Воронежской области.

Требования к уровню подготовки обучающихся по данной программе

Учащиеся должны зн

- как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

- особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;

- основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

Учащиеся должны уметь:

- конструировать объемно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объеме);

- моделировать в своем творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

- работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;

- конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объемную и глубинно-пространственную композицию;

- использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объемов, статику и динамику тектоники и фактур;

- владеть навыками формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

- создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

- создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.

- работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

- использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;

- использовать разнообразные материалы (бумага белая и тонированная, картон, цветные пленки; краски: гуашь, акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объеме: картон, бумага, пластилин, глина, пенопласт, деревянные и другие заготовки).

Формы контроля

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа— это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, ленка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности

Учебно-тематический план

№

Содержание

Кол-во

часов

Iч

Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

1

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции.

1

2

Прямые линии и организация пространства.

Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна.

1

3

Буква – строка – текст. Искусство шрифта.

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции.

1

4

Многообразие форм полиграфического дизайна.

1

II

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.

5

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объёмному макету. Соразмерность и пропорциональность.

1

6

Архитектура – композиционная организация пространства. Взаимосвязь объёктов в архитектурном макете.

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Понятие модуля.

1

7

Важнейшие архитектурные элементы здания.

Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объёмов и материальный образ времени.

1

8

Роль и значение материала в конструкции.

Цвет в архитектуре и дизайне.

1

III

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.

9

Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого.

1

10

Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.

1

11

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.

1

12

Интерьер и вещь в доме.

Дизайн – средство создания пространственно – вещной среды интерьера.

1

13

Природа и архитектура.

Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

Ты архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

1

IV

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

14

Мой дом – мой образ жизни. Функционально – архитектурная планировка своего дома.

Интерьер комнаты – портрет его хозяина. Дизайн вещно – пространственной среды жилища.

1

15

Дизайн и архитектура моего сада.

1

16

Мода, культура и ты. Композиционно- конструктивные принципы дизайна одежды.

Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды.

1

17

Грим, визажистика и причёска в практике дизайна.

Имидж: лик или личина? Сфера имидж – дизайна.

Моделируя себя – моделируешь мир.

1

Итого:

17 часов

Содержание курса

№

Разделы, темы

Iч

Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции.

Прямые линии и организация пространства.

Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна.

Буква – строка – текст. Искусство шрифта.

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайн. Текст и изображение как элементы композиции.

Многообразие форм полиграфического дизайна.

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объёмному макету. Соразмерность и пропорциональность.

Архитектура – композиционная организация пространства. Взаимосвязь объёктов в архитектурном макете.

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Понятие модуля.

Важнейшие архитектурные элементы здания

Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объёмов и материальный образ времени.

Роль и значение материала в конструкции.

Цвет в архитектуре и дизайне.

2ч

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.

Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого

Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.

Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания пространственно – вещной среды интерьера.

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

Ты архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

Мой дом – мой образ жизни. Функционально – архитектурная планировка своего дома

Интерьер комнаты – портрет его хозяина. Дизайн вещно – пространственной среды жилища.

Дизайн и архитектура моего сада.

Мода, культура и ты. Композиционно- конструктивные принципы дизайна одежды.

Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды.

Грим, визажистика и причёска в практике дизайна.

Имидж: лик или личина? Сфера имидж – дизайна.

Моделируя себя – моделируешь мир.

Календарно-тематическое планирование

№

Тема урока

Кол-во

часов

Тип урока

Оборудование

Требования к уровню подготовки

Вид контроля

Д/З

Дата проведения

план

фактически

I ч.

Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

1

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация, цв. мелки, карандаши , тонированная бумага

Знать: что такое объёмно-пространственная и плоскостная композиция, симметричная, ассиметричная фронтальная глубинная

Уметь: правильно размещать на формате простейшие геометрические тела с учётом изученного.

2

Прямые линии и организация пространства.

Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация, цв. мелки, карандаши, тонированная бумага

Знать: функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах.

Уметь: применять знания на практике.

3

Буква – строка – текст. Искусство шрифта.

1

Компьютер, презентация

Бумага белая, чёрная, цветная, ножницы, клей, врезки из газет и журналов

Знать: искусство шрифта.

Уметь: выполнять композиции с использованием букв и текста.

3

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне.

Текст и изображение как элементы композиции.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Бумага белая, чёрная, цветная, ножницы, клей, врезки из газет и журналов, принадлежности для рисования

Знать: композиционные основы макетирования.

Уметь: выполнять образцы плаката и поздравительной открытки.

4

Многообразие форм полиграфического дизайна.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Бумага белая, чёрная, цветная, ножницы, клей, врезки из газет и журналов, принадлежности для рисования

Знать: многообразие видов полиграфического дизайна.

Уметь: выполнять макет книги, журнала.

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.

5

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объёмному макету. Соразмерность и пропорциональность.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Бумага, клей ПВА, картон, белила, гуашь, водоэмульсионная краска

Знать: что такое композиция плоскостная и пространственная, пятен и линий.

Уметь: выполнять задания по теме.

6

Архитектура – композиционная организация пространства. Взаимосвязь объёктов в архитектурном макете.

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Понятие модуля.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Картон, бумага, (коробочки, баночки), карандаш, клей

Знать: композиционной организации пространства.

Уметь: выполнять задания по заданной теме.

Знать: Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм.

7

Важнейшие архитектурные элементы здания.

Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объёмов и материальный образ времени.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Бумага, клей ПВА, ножницы, карандаш

Знать: архитектурные элементы здания.

Уметь: выполнение архитектурные элементы здания.

Знать: Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального

8

Роль и значение материала в конструкции.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Знать: Роль и значение материала в конструкции.

Уметь: применять знания на практике.

8

Цвет в архитектуре и дизайне.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Белая и цветная бумага, вырезки из журналов, клей, белила, ножницы

Знать: Цвет в архитектуре и дизайне.

Уметь: выполнять задания на закрепление.

2чет.

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.

9

Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага, картон, клей, тушь, карандаш

Знать: понятия образ и стиль.

Уметь: выполнять зарисовки зданий прошлого.

10

Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага, вырезки из журналов, клей, резак.

Знать: Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.

Уметь: использовать знания при выполнении упражнений.

11

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага, картон, пенопласт, клей, резак, тушь, карандаш

Знать: исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, гуашь, бумага; Бумага, клей ножницы

Знать: Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

12

Интерьер и вещь в доме.Дизайн – средство создания пространственно – вещной среды интерьера.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, гуашь, бумага; бумага, клей, ножницы, ткань

Знать: Дизайн – средство создания пространственно – вещной среды интерьера.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

13

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

Ты архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага, тушь; бумага, имитирующая фактуры, водоэмульсионная краска, клей, резак

Знать: Организацию архитектурно-ландшафтного пространства.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

14

Мой дом – мой образ жизни. Функционально – архитектурная планировка своего дома.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага

Знать: функционально – архитектурную планировку своего дома.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

14

Интерьер комнаты – портрет его хозяина. Дизайн вещно – пространственной среды жилища.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага; вырезки из журналов, цветная бумага, ножницы, клей

Знать: Дизайн вещно- пространственной среды жилища.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

15

Дизайн и архитектура моего сада.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, бумага; вырезки из журналов, цветная бумага для аппликаций; природные материалы; веточки, сухие соцветия, камушки

Знать: Дизайн и архитектуру сада.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

16

Мода, культура и ты. Композиционно- конструктивные принципы дизайна одежды.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Карандаш, тушь, бумага белая и цветная, клей, резак

Знать: Композиционно- конструктивные принципы дизайна одежды.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

16

Мой костюм – мой облик.

Дизайн современной одежды.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Разнообраз-

ные материалы

Знать: основные понятия о дизайне современной одежды.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

17

причёска в практике Грим, визажистика и дизайна.

Имидж: лик или личина? Сфера имидж – дизайна.

Моделируя себя – моделируешь мир.

Комбинированный

Компьютер, презентация

Косметика, грим, бижутерия,

Материал для причёски, гуашь, бумага

Знать: понятия грим, визажистика и причёска в практике дизайна.

Уметь: применять знания на практике при выполнении упражнений.

Перечень учебно-методического обеспечения

Список литературы (основной)

7. А.С. Питерских, Г.Е.Гуров «Изобразительное искусство 7-8 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2009

Список литературы (дополнительный)

2. З.А. Степанчук «Изобразительное искусство» (1-8 классы) Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков, Издательство «Учитель», Волгоград 2009

Обеспеченность материально-техническими и информационно-техническими ресурсами.

ЦОР-Цифровые образовательные ресурсы:

История искусства. Методическая поддержка on – line www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий».

Энциклопедия изобразительного искусства. ООО «Бизнессофт», Россия, 2005 год.

Шедевры русской живописи. ООО «Кирилл и Мефодий», 1997 год. Работы учащихся, фотографии, проек

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа № 16»

Принята Утверждена

На педсовете приказом директора

От от

Приказ № Приказ №

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

9 класс

Пояснительная записка

Рабочая программа по искусству 9 класс составлена на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.Н. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского (Издательство «Просвещение» 2011 год издания).

Для обязательного изучения в IX классе отводится 17часов, из расчета 0,5 учебный час в неделю.

Цели программы:

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Рабочая программа «Искусство ИЗО», составленная на основе программы ««Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

IX класс - является как развитием, так и принципиальным расширением курса визуально-пространственных искусств, Синтетические экранные искусства — кино, телевидение — непосредственно происходят от изобразительных и являются сегодня господствующими во всей системе информации. XX век дал немыслимые ранее возможности влияния зрительных образов, силы их воздействия при слиянии со словом и звуком.

Программа основной школы выражает логику развития содержания учебного материала. Ступенчато построено овладение художественными навыками, умениями и знаниями. Но в связи с тем, что в практике современной школы количество часов на искусство вариативно, программа дает возможность различного углубления каждой темы — в зависимости от конкретных условий. Так, программа (при определенных потерях) в нашей школе рассчитана на 17 часов в год, т.е. 2 раза в месяц. Учитель может творчески подходить к распределению часов по темам, соблюдая логику взаимодействия тем. Программа при внимательном изучении дает широкие возможности для педагогического творчества, проявления индивидуальности учителя, а также учета особенностей конкретного региона России.

Формы контроля

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа— это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать прекрасным ее украшением.

На занятиях происходит освоение учениками различных художественных материалов (краски гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструментов (кисти, стеки, нож­ницы и т. д.), а также художественных техник (аппликация и коллаж, монотипия, ленка, бумагопластика и др.).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в искусстве и жизни предполагает:

- формирование эстетического вкуса учащихся, понимание ими роли синтетических визуальных искусств, развитие у них навыков создания пространственной, временной композиции и понимание ее принципов;

- понимание сути и задач образной интерпретации явлений жизни в визуально-зрелищных искусствах;

- формирование художественно-творческой активности.

Учащиеся должны:

- учиться анализировать работу художника, композицию, пластическое и образное содержание произведения;

- развивать навыки создания собственных композиционных работ;

- учиться понимать, как построены образ и композиция в произведениях экранного искусства;

- усвоить принципы аргументированного подхода к анализу современных течений в изобразительном искусстве;

- иметь первичные представления о творческом процессе, соотношении субъективного и объективного в искусстве;

- выполнить на базе полученных знаний и навыков продолжительную итоговую работу в течение IV четверти в любом из выбранных видов

пластических искусств, а также по искусствоведению.

Требования к уровню подготовки обучающихся по данной программе

Учащиеся должны знать:

- о роли пространственных и синтетических искусств в жизни человека и общества;

- об историческом многообразии художественных культур и о месте отечественной художественной культуры в мировом историко-культурном пространстве.

- об основных направлениях и стилях в искусстве, стилевой и временной принадлежности характерных примеров из наследия мирового искусства;

- о видах пространственных искусств и делении их на три группы в зависимости от разницы в их социальных функциях: изобразительная (живопись, графика, скульптура), конструктивная (архитектура, дизайн), декоративно-прикладная и об особенностях образного языка каждой группы искусств;

- о характере связей пространственных и синтетических искусств (кино, телевидение и т. д.), специфике их образного языка;

- об изобразительном искусстве как форме художественного исследования реальности и построения мира в определенной системе ценностей;

- о том, что художественное изображение не является копией действительности, а отражает переживание художником реальности, организованное так, чтобы зритель мог понять мысли и чувства художника;

- о декоративных искусствах как способе организации социального общения и социальной среды;

- о конструктивных искусствах как средстве организации окружающей нас среды жизни;

- основные этапы истории развития русского и зарубежного искусства, национальные традиции в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве, традиции и новаторство;

- об основных проблемах современного искусства, о выдающихся представителях искусства своей страны и мира, их основные произведения; основные художественные музеи и их роль в сохранении и развитии культуры России и человечества.

Учащиеся должны уметь:

- использовать языки пластических искусств и художественные материалы на доступном возрасту уровне при создании изобразительных, декоративных и конструктивных работ, фотографии и работ в синтетических искусствах;

- работать цветом, тоном, линией, пространством, формой, самостоятельно используя средства художественной грамоты;

- понимать художественно-образный язык пластических и синтетических искусств, обладать опытом восприятия и интерпретации образов художественных произведений;

- творчески относиться к собственной деятельности в различных видах пространственных и синтетических искусств;

- владеть первичными навыками изображения предметного мира (натюрморт, интерьер), природы (пейзаж), фигуры и лица человека;

- высказывать аргументированные суждения о произведениях искусства, знать произведения золотого фонда отечественного и зарубежного искусства.

Учебно-тематический план

№

Содержание

Кол-во

часов

I

Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение).

1

Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах. Театр и экран-две грани изобразительной образности.

1

2

Сценография или театрально- декоративное искусство-особый вид художественного творчества. Сценография как искусство и производство.

1

3

Изобразительные средства актёрского перевоплощения: костюм, грим, маска Театр кукол.

1

Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств.

4

Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.

1

5

Фотография- расширение изобразительных возможностей .Грамота фотографирования и операторского мастерства.

6

Всеобщность законов компрзиции . Выбор места,обьекта и ракурса сьемки. Художественно- изобразительная природа творчества оператора.

7

Фотография – искусство светописи. Натюрморт и пейзаж –жанровые темы фотографии.

1

8

Человек на фотографии .Специфика художественной образности фотопортрета.

9

Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения..»Мой фотоальбом»

1

Азбука экранного искусства.

1

10

Кино – запечатленное движение .Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка.

1

11

Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм. Мир и человек на телеэкране.Репортаж и интервью –основные телевизионные жанры.

1

12

Игровой(художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.

1

13

Компьютер на службе художника. Анимационный фильм.

1

14

О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью человека.

1

15

Искусство среди нас .Каждый народ земли- художник.

1

16

Язык и содержание трех групп пластических искусств. Их виды и жанры. Синтетические искусства.

1

17

Современные проблемы пластических искусств. Вечные истины искусства.

Итого.

17 ч.

Содержание курса

№

Разделы, темы

I

Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение).

Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах.

Сценография как искусство и производство.

Изобразительные средства актёрского перевоплощения: костюм, грим, маска.

Театр кукол

Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств.

Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.

Фотография- расширение изобразительных возможностей.Грамота фотографирования и операторского мастерства.

Всеобщность законов композиции .Художественно –изобразительная природа творчества оператора.

Фотография- искусство светописи.Натюрморт и пейзаж –жанровые темы фотографии.

Человек на фотографии .Специфика художественной образности фотопортрета.

Событие в кадре .Информативность и образность фотоизображения..»Мой фотоальбом»

2

АЗБУКА ЭКРАННОГО ИСКУССТВА.

Кино- запечатленное движение. Сюжет в кино .Сценарий и раскадровка.

Из истории кино Киножанры. Документальный фильм. Мир и человек на телеэкране.

Игровой(художественный ) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.

Компьютер на службе художника. Анимационный фильм.

О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью человека.

Искусство среди нас .Каждый народ- художник

Язык и содержание трех групп пластических искусств. Синтетические искусства.

Современные проблемы пластических искусств. Вечные истины искусства.

Календарно – тематическое планирование

№

Тема

Кол-во

часов

Тип урока

Оборудование

Ключевые

понятия

Повторение

д/з

Дата проведения

план

фактически

1. Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств.

1

Синтетические искусства и изображения. Роль и место изображений в синтетических искусствах.

Театр и экран – две грани изобразительной образности.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Знать: общие выразительные средства визуальных искусств: тон, цвет, объем.

Уметь: понимать общность и специфику восприятия художественного образа в разных видах искусства.

Темы 8 класса

7

1

Беседа

Компьютер, презентация,

Альбом

Знать и понимать: виды театрально-зрелищных и игровых представлений и место в них изобразительного компонента.

Игровая природа сценографии.

У№1

7

2

Сценография или театрально-декорационное искусство – особый вид художественного творчества.

Сценография как искусство и производство.

1

Комбинированный

Комбинированный

Компьютер, презентация

Компьютер, презентация.

Знать выразительные средства сценографии: пространство сцены, сценосвет, внешний облик сцены и актёров.

Иметь представление о видах сценического оформления: изобразительно-живописное, архитектурно-конструктивное, метафорическое, проекционно-световое.

У№2

7

Знать: основные понятия сценографии как искусства и производства.

Уметь: выполнять эскизы декораций.

3

Изобразительные средства актерского перевоплощения: костюм, грим, маска.

Театр кукол.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

По теме выбранного задания.

Знать: специфику театрального костюма.

Уметь: выполнять эскиз костюма театрального героя.

Знать: вид сценического искусства с главенствующей ролью художника.

Уметь: выполнять эскиз кукольного персонажа.

У№3

7

4

Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.

1

Беседа

Компьютер, презентация

Подготовка сообщений по теме.

Знать: процесс творчества и его составные части.

Уметь: готовить сообщения и выступать с ними.

У№4

7

5

Фотография – расширение изобразительных возможностей искусства. Грамота фотографирования и операторского мастерства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация, сообщения.

Знать: этапы развития фотографии: от первых даггеротипов до компьютерной фотографии. Специфика фотоизображения и технология процессов его получения.

Уметь: готовить устные и письменные рефераты.

У№5

7

6

Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съёмки. Художественно-изобразительная природа творчества оператора.

1

Чтение и обсуждение сообщений

Компьютер, презентация

Подготовка устных и письменных сообщений и практических проектов.

Знать: основные данные по новой теме. Основу операторского искусства – талант видения и отбора. Выбор объекта съёмки – это искусство видения. Идея художника и съёмка. Точка съёмки и ракурс как художественно-выразительные средства в фотографии.

Уметь: анализировать работу художника и оператора; обсуждение действенности художественного опыта в построении картины и в построении кадра. Расширение навыков и опыта работы с фотокамерой, осмотр объекта, выбор точки съёмки, ракурса и освещения.

У№6

7

7

Фотография – искусство светописи. Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии.

1

Обсуждение проектов

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: основные данные по новой теме. Свет в натюрморте – постановочный, в пейзаже – природный. Передача светоцветового состояния природы – средство образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа. Природные и световые эффекты (дождь, туман, фейерверк) как тема фотосъёмки.

Уметь: готовить практические и теоретические проекты на тему урока.

У№7

7

8

Человек на фотографии. Специфика художественной образности фотопортрета.

1

Чтение и обсуждение сообщений

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: типичное и случайное при передаче характера человека в фотопортрете. Автопортрет – портрет без прикрас. Постановочный и репортажный портреты: состояние и мгновение.

Уметь: готовить устные и письменные сообщения.

У№8

7

9

Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения.

«Мой фотоальбом».

1

Обсуждение проектов

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: правда и ложь в фотографии. Семейный фотоальбом – история в родных лицах и память о своих родных.

Уметь: выполнять практические и теоретические проекты по теме урока.

У№9

7

2. «Азбука экранного искусства».

10

Кино – запечатлённое движение. Изобразительный язык кино и монтаж.

Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: что такое кинослово и кинофраза как монтажно-образное построение кинокадров. Монтажная прерывистость последовательного движения или действия в кино.

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№10

7

11

Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм.

Мир и человек на телеэкране. Репортаж и интервью – основные телевизионные жанры.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: жанры кино: анимационный, игровой и документальный. Многообразие сюжетной событийности и жанровых форм в документальном кино: от этюдно-видового кинонаблюдения за падающими снежинками до военного телерепортажа или постановки боя.

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные

12

Игровой (художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: фильм как динамическое сочетание изобразительной, звукомузыкальной и словесно-игровой драматургических линий или действий.

Понятие о контрапункте в кино («вижу – одно, слышу – другое»).

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№12

7

13

Компьютер на службе художника. Анимационный (мультипликационный) фильм

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: изобразительные возможности компьютера в нашей школе.

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№13

7

14

О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью человека.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: о изобразительных возможностях компьютера. Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№14

7

15

Искусство среди нас. Каждый народ земли-художник.

1

У №15

16

Язык и содержание трех групп пластических искусств. Синтетические искусства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: что такое специфика видеофильма. Общее и различное в «большом» кинематографе и учебной видеоленте. Основные этапы работы учащихся над своим видеофильмом.

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№16

7

17

Современные проблемы пластических искусств.

Вечные истины искусства.

1

Комбинированный

Компьютер, презентация

Подготовка практических и теоретических проектов по теме.

Знать: этапы сценарной работы над видеофильмом.

Уметь: выполнять устные, наглядные и письменные проекты на тему урока.

У№17

7

Перечень учебно-методического обеспечения

Список литературы (дополнительный)

7. А.С. Питерских Г.Е.Гуров «Изобразительное искусство 7-8 класс» под редакцией Б.М.Неменского, «Просвещение», Москва 2009

Обеспеченность материально-техническими и информационно-техническими ресурсами.

ЦОР-Цифровые образовательные ресурсы:

История искусства. Методическая поддержка on – line www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий».

Энциклопедия изобразительного искусства. ООО «Бизнессофт», Россия, 2005 год.

Шедевры русской живописи. ООО «Кирилл и Мефодий», 1997 год.

Эрмитаж. Искусство западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт», 1998 год.

Мировая художественная культура. ООО «Кирилл и Мефодий», 1998 год

Б-Банк разработок ИЗО:

Презентации к урокам 5-9 классы

Приложения к программе

№1 Нормы оценки знаний, умений и навыков обучающихся по искусству ИЗО

Оценка "5"

-учащийся  полностью справляется с поставленной целью урока;

-правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные  знания на практике;

-верно решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

-умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное.

Оценка "4"

-учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера;

-гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

-умеет подметить, но не совсем точно передаёт в изображении наиболее
характерное.

Оценка "3"

-учащийся слабо справляется с поставленной целью урока;

-допускает неточность в изложении изученного материала.

Оценка "2"

-учащийся допускает грубые ошибки в ответе;

-не справляется с поставленной целью урока