Раздел
I. Пояснительная записка.
Статус документа
Настоящая программа по изобразительному искусству для 5
класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта
основного общего образования и программы общеобразовательных учреждений
«Изобразительное искусство и художественный труд», под редакцией Б.М.
Неменского, 5-е издание, М. Просвещение 2009. Программа детализирует и
раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения,
воспитания и развития, учащихся средствами учебного предмета в соответствии с
целями изучения черчения, которые определены стандартом.
Общая характеристика учебного предмета
«Изобразительное
искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом,
который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику,
скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства,
зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с
другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и
человека.
Систематизирующим
методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для
визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и
декоративного.
Эти
три вида художественной деятельности являются основанием для деления
визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные
искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства –
архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый
из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения
искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов
искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов
искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа
художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении
искусства, но и на
Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно
– нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у
него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и
культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы
состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в
коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу
программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».
Связи
искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни
общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой
стрежень программы. Программа построена так. Чтобы дать школьникам ясные
представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое
привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности.
Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности
является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к
выражению своего отношения к действительности должно служить источником
развития образного мышления.
Одной из главных целей преподавания искусства
становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека,
способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это
является залогом развития способности сопереживания.
Художественная
деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения:
изображение на плоскости и в объёме; декоративная и конструктивная работа;
восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ
товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на
уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к
изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений
(народных, классических, современных).
Наряду с
основной формой организации учебного процесса – уроком – проводятся экскурсии в
краеведческие музеи; используются видеоматериалы о художественных музеях и
картинных галереях.
Основные содержательные линии
Этот год
посвящен содержанию и языку декоративных видов искусств, наиболее прочно
связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека.
Обучение в V классе
строится как познание единства художественной и утилитарной функций
произведений декоративно-прикладного искусства, как освоение образного языка и
социальной роли традиционного народного, классического и современного
декоративно-прикладного искусства.
Необходимо иметь в
виду, что освоить, осознать отдельно образный язык и социальную роль
декоративно-прикладного искусства невозможно. Содержание искусства можно
воспринимать адекватно, лишь осваивая специфику образного языка.
Темы
«Древние корни народного искусства» и «Декор — человек, общество, время»
являются важнейшими для формирования мировосприятия школьников, осознания ими специфики
образно-символического языка (пришедшего к нам от далеких предков), корней
народного искусства, а также самого смысла существования
декоративно-прикладного искусства в обществе, т. е. его главной коммуникативной
функции. Школьников подводят к пониманию того, что из века в век декор
(украшение) формировался как средство самоорганизации человеческого коллектива,
как обозначение принадлежности к определенной человеческой общности — так было
в любой век, у любого народа, начиная с каменного века до наших дней.
В
процессе восприятия произведений народного, классического, современного
декоративно-прикладного искусства центральным вопросом для формирования
художественного мышления является вопрос «зачем?», включающий в себя вопросы
«что?» и «как?», помогающий установить в сознании ученика смысловую связь между
декором вещи и господствующими идеями в обществе у разных народов, в разные
времена.
Вникая
в образный язык достаточно разных произведений декоративно-прикладного
искусства, учащиеся от урока к уроку осваивают выразительность форм,
конструкций, цветовых и линейных ритмов декоративной композиции, пластические
особенности и возможности того или иного материала, учатся мыслить на языке
данного искусства.
Цели
обучения
Изучение изобразительного
искусства в 5 классе направлено на достижение следующих целей:
• развитие
способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения
изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к
окружающему миру;
• освоение
первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном,
декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в
повседневном окружении ребенка;
• овладение
элементарными умениями, навыками, способами художественной
деятельности;
• воспитание
эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений
профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и
эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к
ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.
Основные принципы программы:
Программа разработана как целостная система введения в
художественную культуру
Принцип «от жизни через искусство к жизни»
Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой
темы.
Принцип единства восприятия и созидания.
Проживание как форма обучения и форма освоения
художественного опыта условие постижения искусства.
Развитие художественно – образного
мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения
заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.
Программа является интегрированным курсом, включающим в
себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный
вариант её реализации происходит за 2 учебных часа в неделю. В то же время при
отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в
неделю. В данной школе программа реализуется за 1 час в неделю. При этом
количество и последовательность учебных тем остаются такими же – без
сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного
восприятия. Однако обучение по программе остаётся в целом результативным.
Формой проведения занятий по программе является урок. На
уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы
увлечённости и творческой активности.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд»
предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества
учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку
происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их
выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с
учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формированием личности ребёнка.
Формы контроля знаний, умений, навыков Критерии и нормы оценки ЗУН
обучающихся
- Имеются в наличии
художественные материалы, в полном объеме выполнялась объемная
поисково-исследовательская деятельность в форме д/з, рефератов и др.,
активно велась самостоятельно-творческая художественная деятельность
- Проявляет
эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению,
доминирует внутренняя мотивация, которая доставляет удовольствие от работы
- Наличие волевых
качеств личности, обеспечивающих практическую реализацию творческих
замыслов, наличие упорства и настойчивости в поисках решения нового
произведения, его интерпретация
- Постоянная
потребность к творчеству, интерес, выраженный в систематических
выполнениях домашних и иных творческих работ
- Переданы
чувства формы и фактуры. Образное решение сюжета с применением цветовых
колористических сочетаний цветов, решено эмоционально-цветовое исполнение
замысла
- Соответствие
выбранной художественной техники темы замысла, разнообразие выразительных
средств
- Присутствие
оригинальности и индивидуальности в работе, выраженное через нешаблонное
решение сюжета, доминирование своей точки зрения на решение заданной темы
- Адекватно
развитая самооценка учащимся своей познавательно-созидательной
деятельности (учащийся объективно оценивает свои успехи на уроке и
обоснованно дает им характеристику)
Формы контроля уровня обученности:
1. Викторины
2. Кроссворды
3. Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ
4. Тестирование
Раздел II.
Учебно-тематический план.
Содержание
|
Кол-во часов
|
Древние корни народного искусства. Древняя Русь
|
9
|
Связь времен в народном искусстве
|
7
|
Декор, человек, общество, время
|
10
|
Современное декоративное искусство
|
9
|
Всего
|
35
|
Программа рассчитана на 35 ч. в год (1 час в неделю).
Программой предусмотрено проведение: практических работ - 30; обобщающих работ
(уроки контроля)- 5.
Раздел III. Содержание тем учебного курса.
Древние корни народного искусства. Древняя
Русь (9 часов)
Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Крестьянский дом
(1 час)
Единство
конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в
трехчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир).
Древние образы в народном искусстве, символика цвета и формы(1 час).
Традиционные
образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки, конь,
птица, мать-земля, древо жизни – как выражение мифоэпических представлений
человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение
жизненно важных для человека смыслов, их условно - символический характер.
Конструкция и декор предметов народного быта(2 часа).
Русские
прялки, деревянная фигурная посуда, предметы труда – область конструктивной
фантазии, умелого владения материалом. Органическое единство пользы и красоты,
конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народного
быта, выявление символического значения декоративных элементов.
Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта(1 час).
Устройство
внутреннего пространства крестьянского дома, его символика. Потолок – небо, пол
– земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет и т. д. Жизненно важные
центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предметов
быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.
Народная праздничная одежда(2 часа).
Народный
праздничный костюм – целостный художественный образ. Северорусский и
южнорусский комплекс одежды. Разнообразие форм и украшений народного
праздничного костюма в различных республиках и регионах России.
Форма
и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мира, нерасторжимой
связи земного и небесного в образном строе народной праздничной одежды.
Праздничные народные гулянья(1 час).
Календарные
народные праздники – это способ участия человека, связанного с землей, в
событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное
ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их
символическое значение.
Связь времен в народном искусстве (7
часов)
Древние образы в современных народных игрушках. Единство формы и декора
в игрушках (2 часа).
Живучесть
древних образов (коня, птицы, бабы) в современных народных игрушках, их
сказочный реализм. Особенности пластической формы глиняных игрушек,
принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в
игрушке. Цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской,
каргопольской и других местных форм игрушек.
Народные промыслы. Их истоки и современное развитие (2 часа).
Из
истории развития художественных промыслов: Хохлома, Гжель, Жостово, Городец. Их
традиции, своеобразие художественного языка, особенности формы, цветовая гамма,
органичное единство формы и декора. Промыслы как искусство художественного
сувенира. Место произведений промыслов в современном быту и интерьере.
Предметы народных промыслов в нашей повседневной жизни. Натюрморт (2
часа).
Вводная
беседа о широком распространении изделий народных мастеров в современной жизни
людей. Обращается внимание на жизнерадостный колорит, который вносят изделия
народных промыслов в нашу жизнь. Принцип гармонизации композиции на основе
цветовых ритмов, цветовой доминанты.
Современный интерес к народным промыслам в нашей жизни(1 час).
Итоговый
урок в форме беседы, викторины с интересными заданиями, загадками. Выступления
поисковых групп об истории возникновения того или иного промысла, задаются
вопросы о символике языка в народном искусстве. Выставка выполненных за 2
четверть работ.
Декор, человек, общество, время (10 часов)
Введение в проблематику четверти. Человек и декор одежды (1 час).
Роль
декоративных искусств в жизни общества в целом и каждого человека в
отдельности.
Роль
искусства украшения в формировании каждого человека и любого человеческого
коллектива, грамотное использование в своей жизни предметов декоративного
искусства.
Создание
поисковых групп для сбора материала по декоративному искусству Древнего Египта
и Древней Греции, эпохи средневековья и эпохи Возрождения, эпохи барокко и
классицизма.
Из истории декоративного искусства. Роль ДПИ в классовом обществе(3
часа).
Все
предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих
отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно значимым смыслом,
определить роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи.
Роль
декоративного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти, могущества,
знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства. Символика
украшений Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Символика цвета в
украшениях, отличие одежд высших и низших сословий общества.
Значение эмблематики в определении места человека или группы людей в
обществе (2 часа).
Декоративность,
орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Герб возник
как знак достоинства его владельца, символ чести рода. Сегодня это
отличительный знак любого человеческого сообщества – государства, страны,
города, партии, фирмы, символизирующий отличие от других общностей,
объединений.
Части
классического герба, изобразительные формы. Взятые из жизни и мифологии, их
символическое значение, символика цвета в классической геральдике. Символы и
эмблемы в современном обществе, значение их элементов.
Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям
общества (3 часа).
Стилевое
единство декора одежды, предметов быта, зданий определенной эпохи, определенной
страны; строгая регламентация одежды для людей разных сословий, например, эпоха
средневековья, когда по внешнему виду (прежде всего, по одежде) легко
определить и конкретное занятие человека, и его место в иерархической структуре
общества. Закрепить эмоциональный интерес к стилевому единству декоративного
искусства
Роль декоративного искусства в жизни человека и общества(1 час).
Итоговая
игра – викторина по теме четверти. Обращается внимание на чувство времени в
декоративном искусстве. Работы детей выполненные в течении четверти,
выступления поисковых групп с включением собранных поисковыми группами
открыток, репродукций.
Современное декоративное искусство (8
часов)
Современное повседневное и выставочное декоративное искусство.
Современная интерпретация древних образов декоративного искусства (2 часа).
Знакомство
с современным выставочным декоративно – прикладным искусством. Многообразие
материалов и техник современного декоративно – прикладного искусства
(художественная керамика, стекло, металл, гобелен и т. д.). новое понимание
красоты современными мастерами декоративно – прикладного искусства.
Пластический язык материала и его роль в создании художественного образа.
Декоративная работа для украшения интерьера. Витраж (3 часа).
Обсуждение
идеи художественного оформления интерьера школы декоративным панно обсуждение
высказываемых предложений. Роль выразительных средств (форма, цвет, фактура и
др.) в построении декоративной композиции в конкретном материале. Витраж – как
один из видов украшения интерьеров.
Декоративная работа для интерьера (2 часа).
Реализация
выбранного замысла в определенном материале. Технология работы с выбранными
материалами. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину.
Расчленение композиции на фрагменты. Монтаж декоративной работы.
Отчетная выставка работ за год (2 час).
Раздел IV. Требования к уровню
подготовки учащихся за курс изобразительного искусства 5 класса.
Учащиеся должны знать:
— истоки и специфику образного языка
декоративно-прикладного искусства;
— особенности уникального крестьянского искусства
(традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в
образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов — варьирование
традиционных образов, мотивов, сюжетов);
— семантическое значение традиционных образов,
мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
— несколько народных художественных промыслов
России. Учащиеся должны уметь:
— пользоваться приемами традиционного письма при
выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан,
Жостово, а также местные промыслы);
— различать по стилистическим особенностям
декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта,
Древней Греции, Китая, Средневековой Европы, Западной Европы XVII века);
— различать по материалу, технике исполнения
современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло,
керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);
— выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных,
декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала,
формы и декора.
В процессе практической работы на уроках учащиеся
должны:
— умело пользоваться языком декоративно-прикладного
искусства, принципами декоративного обобщения;
— уметь передавать единство формы и декора (на
доступном для данного возраста уровне);
— умело выстраивать декоративные, орнаментальные
композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора
изобразительных или геометрических элементов;
— создавать художественно-декоративные объекты
предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель,
одежда, детали интерьера определенной эпохи);
— владеть практическими навыками выразительного
использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в
конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
— владеть навыком работы в конкретном материале
(макраме, батик, роспись и т. п.).
Ученики должны быть способны решать следующие
жизненные практические задачи:
• для самостоятельной творческой деятельности
• обогащения опыта восприятия произведений ИЗО;
• оценки произведений искусства (выражения
собственного мнения) при посещении музеев ИЗО, народного творчества и др.
владеть компетенциями: личностного саморазвития, коммуникативной,
ценностно-ориентационной, рефлексивной.
РАЗДЕЛ
V. Календарно-тематическое планирование
№ урока
|
Кол. часов
|
Тема урока. Воспитательные,
образовательные и практические задачи урока
|
Материалы
Зрительный ряд
|
Задание
|
дата
|
«Древние корни народного искусства. Древняя Русь» (9
часов).
|
1.
|
1 час
|
Единство формы, конструкции, декора в
народном жилище. Крестьянский дом.
- Воспитание любви к русскому народному
искусству.
-Изучение органичного единства крестьянского
жилища и природы, слияния конструкции с декором.
-Знакомство с народными мастерами: гончары,
резчики, строители, плотники и др. Использование народными мастерами
природных материалов.
|
Бумага, графический материал
Фото, репродукции с изображением
крестьянских домов, интерьеров, «Кижи. Музей деревянного зодчества» и др.
|
Беседа с показом репродукций и фото.
Зарисовки фасадов русской избы
|
|
2.
|
1 час
|
Древние образы в народном искусстве,
символика цвета и формы.
-Воспитание любви и уважения к русскому
народному искусству.
-Знакомство с конструкцией и декором
крестьянской избы. Символика формы и цвета. Цветовой декор дома.
-Представление о мироздании. Древние образы:
конь, птица, солярные знаки и др.
|
Бумага, тушь, перо (палочка).
Бумага белая и цветная (красная, желтая,
черная).
Учебные таблицы с символическими знаками,
фото с изображением прялок, вышивок. Образцы вышивок, резьбы по дереву и др.
|
Импровизации на тему: «Древние образы».
Выполнение узоров на полотенцах, подзорах,
росписях и резьбе по дереву.
|
|
3-4.
|
2 часа
|
Конструкция и декор предметов народного
быта.
-Воспитание уважения к народному искусству.
Своеобразие ДПИ.
-Знакомство с символикой образов в декоре
крестьянской избы. Связь утилитарного назначения и декора предметов быта
(прялка, ковш, солонка, туесок). Ограничение палитры росписи, резьба по
дереву.
-Народная вышивка: полотенца, подзоры,
передники и т.д. Традиционные цвета.
|
Бумага цветная, ножницы, картон, краски,
кисти.
Репродукции с изображением народной мебели,
посуды, вышивок и др.
|
1 урок
Вырезание из картона форм различных
предметов народного быта.
2 урок
Роспись орнаментом.
|
|
5.
|
1 час
|
Древние образы в декоре жилища и
предметов народного быта.
-Воспитание бережного отношения к народному
искусству.
-Знакомство с интерьером народного жилища,
символикой образов народного декора.
-Изучение построения перспективы внутреннего
пространства с точками схода.
|
Бумага, краски, кисти.
Изображения интерьеров русской избы, таблицы
с построением перспективы интерьера, наглядный материал с предметами
старинной народной мебелью, посудой и т.д.
|
Выполнение эскиза: « В русской избе».
|
|
6-8.
|
2 часа
|
Народная праздничная одежда.
-Воспитание бережного отношения к русскому
национальному костюму, его возрождения.
-Знакомство с народным костюмом как символом
мироздания. Символика орнамента и цвета в народной одежде. Структура костюма,
его многообразие.
-Изучение многообразия костюма: головной
убор-образ неба, вышивка подолов - пашня, концы пояса – подземный мир.
|
Цветная бумага, клей, ножницы, каркас
(пластиковая бутылка).
Фото с изображением фигур в русском народном
костюме, таблицы с отдельными элементами костюма (рубахи, сарафаны, головные
уборы, пояса и т.д.).
|
1 урок
Беседа.
2 урок
Конструирование из бумаги предметов одежды.
3 урок
Украшение элементов костюма орнаментом.
|
|
9.
|
1 час
|
Праздничные народные гулянья.
-Обобщение
изученного материала за первую четверть.
-Знакомство с народными праздничными
гуляниями (масленица, праздник урожая, коляда и т.д.)
-Оформление выставки работ за первую
четверть.
|
Бумага, краски, кисти.
Детские работы за первую четверть.
Иллюстративный материал за первую четверть.
Репродукции картин с народными гуляньями.
|
Беседа.
Выполнение эскиза праздничных народных
гуляний «Ярмарка», «Посиделки», «Колядки» и т.д.
|
|
« Связь времен в народном искусстве» (7 часов).
|
1-2.
(10-11)
|
2 часа
|
Древние образы в современных народных
игрушках.
Единство формы и декора в игрушках.
-Дать понятие о
древних образах в народном искусстве (конь, всадник).
-Познакомить с промыслом глиняной игрушки
(Дымково, Романово, Филимоново и др.)
-Изучить приемы лепки и росписи игрушки по
народным мотивам.
|
1 урок.
Пластилин, стеки.
2 урок.
Гуашь, кисти, заготовка из пластилина.
Образцы глиняных игрушек, фото с
изображением игрушек, таблицы с приемами лепки и элементами росписи игрушек.
|
1 урок.
Лепка из пластилина народной игрушки.
2 урок.
Роспись игрушек.
|
|
3-4.
(12-13)
|
2 часа
|
Народные промыслы. Их истоки и
современное развитие.
-Знакомство с
творчеством народных мастеров. Воспитание уважения к их мастерству.
-Расширение знаний о народных промыслах и их
возрождении. Единство формы и декора в предметах народных промыслов.
-Познакомить с такими народными промыслами
как: Хохлома, Городец, Жостово, Гжель.
|
1 урок.
Картон, ножницы, карандаш.
2 урок.
Краски, кисти, заготовка из картона.
Образцы предметов народных промыслов, фото с
изображением различных предметов, таблицы с приемами росписи по мотивам
народных промыслов.
|
Работа над проектами импровизациями по
мотивам народных промыслов.
|
|
5-6.
(14-15)
|
2 часа
|
Предметы народных промыслов в нашей
повседневной жизни. Натюрморт.
-Повышение интереса учащихся к предметам
народного быта.
-Развитие композиционных навыков.
Составление композиции из предметов народного быта.
-Рассмотрение цветовых ритмов, цветовой
доминанты, колорита в натюрморте.
|
Белая бумага, кисти, краски.
Постановка натюрморта состоящего из
предметов народных промыслов, работы художников и детские работы прошлых лет
с изображением натюрмортов.
|
Изображение декоративного натюрморта с
натуры.
|
|
7.
(16)
|
1 час
|
Современный интерес к народным промыслам
в нашей жизни.
-Обобщение знаний за II
четверть.
-Развитие вкуса, использование предметов
народных промыслов в украшении интерьеров, костюмов.
-Знакомство с искусством кружева
(Вологодские, Елецкие), платки.
|
Навощенная бумага (техника граттаж).
Работы учащихся за четверть.
Иллюстративный материал за II четверть.
|
Беседа.
Зарисовка кружев.
(белым по черному фону).
|
|
«Декор, человек, общество, время» (10 часов).
|
1.
(17)
|
1 час
|
Введение в проблематику четверти. Человек
и декор одежды.
-Дать первоначальные сведения о
принадлежности декора одежды разным социальным группам в разные исторические
периоды.
-Познакомиться коротко с декоративным
искусством Древнего Египта, Древней Греции, Средневековой Европы.
-Рассмотреть предметы
декоративно-прикладного искусства: мебель, одежда, украшения, аксессуары.
|
Репродукции, фото с изображением предметов
декоративно- прикладного искусства: «Древнего Египта», «Древней Греции»,
«Средневековой Западной Европы» и др.
|
Беседа.
|
-
|
2-4.
(18-20)
|
3 часа
|
Из истории декоративного искусства. Роль
ДПИ в классовом обществе.
-Познакомить с прикладным искусством древних
народов. Символика украшений, знаки, цвет.
-Дать понятие единству стиля архитектуры и
одежды. Одежда и ее декор.
-Рассмотреть различные украшения Древних
Египтян, Древнегреческие вазы их формы, назначение, декор.
|
1 урок.
Соленое тесто, стеки, формочки, бусы,
тесемки и др. (фольга).
2 урок.
Пластилин, стеки, пластиковые формочки.
3 урок.
Гуашь, кисти, готовая заготовка.
|
1 урок.
Изготовление из соленого теста макетов украшений
(ожерелья, браслеты, подвески).
2 урок.
Изготовление из пластилина, с применением
пластмассовых готовых форм, греческих ваз.
3 урок.
Роспись формы
|
|
5-6.
(21-22)
|
2 часа
|
Значение эмблематики в определении места
человека или группы людей в обществе.
-Расширение знаний о декоративном искусстве
народов мира.
-Знакомство с языком декоративного
искусства, понятиями - геральдика, герб, эмблематика, эмблема.
-Изучение символики цвета в классической
геральдике, разновидностей форм щитов, деления щитов.
|
Бумага белая и цветная, клей, ножницы,
краски, кисти, фломастеры.
Изображения различных гербов и эмблем.
Детские работы.
Таблицы учителя.
|
Эскиз герба или эмблемы: «Эмблема класса»,
«Герб семьи», «Герб города», «Герб клуба».
|
|
7-9.
(23-25)
|
3часа
|
Значение одежды в выражении
принадлежности человека к различным слоям общества.
-Расширение знаний о декоративном искусстве
средневековой Европы. Стилевое единство формы и декора одежды, предметов
быта, архитектуры.
-Знакомство с художественными стилями,
цветами одежды в разные эпохи.
Сословная одежда высших слоев общества,
цеховая, крестьянская.
-Рассмотрение предметов окружения человека:
кареты, мебель, посуда, подсвечники и др.
|
Бумага цветная и белая, лоскуты ткани, клей,
ножницы, краски, кисти.
Изображения костюмов средневековой Европы,
сословные одежды.
|
Коллективное панно: «Бал во дворце», «Три
толстяка», «Золушка на балу».
|
-
|
10.
(26)
|
1 час
|
Роль декоративного искусства в жизни
человека и общества.
-Обобщение изученного материала за четверть.
-Выставка детских работ за третью четверть.
-Игра-викторина.
|
Работы детей и иллюстративный материал за III четверть.
|
Выставка детских работ.
Игра-викторина.
|
|
«Современное декоративное искусство» (8 часов).
|
1-2.
(27-28)
|
2 часа
|
Современное повседневное и выставочное
декоративное искусство.
Современная интерпретация древних образов
декоративного искусства.
-Знакомство с работами художников -
дизайнеров. Развитие творческого воображения.
-Использование декоративно-прикладного
искусства в оформлении интерьеров зданий.
-Современная интерпретация древних образов.
|
1 урок.
Белая бумага, карандаш.
2 урок.
Цветная и тонированная бумага, цветные
мелки, гуашь, кисти.
Изображения и фото с современными
интерьерами.
|
1 урок.
Наброски интерьеров школы по памяти.
2 урок.
Эскиз панно для украшения интерьера школы.
|
|
3-5.
(29-31)
|
3 часа
|
Декоративная работа для украшения
интерьера. Витраж.
-Воспитание бережного отношения к работам
художников направленных на украшение интерьеров.
-Знакомство с понятием – витраж, историей
его появления и применения, техникой исполнения витражей.
-Изучить способы изготовления витража в
домашних условиях. Развитие навыков работы с бумагой.
|
1 урок.
Белая бумага, карандаш.
2-3 урок.
Картон, ножницы, клей, цветная бумага.
Фото с изображением витражей, работы учителя
и детей.
|
1 урок.
Эскиз витража.
2-3 урок.
Изготовление из бумаги витража ( имитация).
|
|
6-7.
(32-33)
|
2 часа
|
Декоративная работа для интерьера.
-Воспитание бережного отношения к работам
художников-дизайнеров.
-Знакомство с различными техниками и
материалами, которые могут использоваться при оформлении и украшении
интерьеров (мозаика из бумаги, бумажная пластика, рельефы и барельефы из
пенопласта, картона, соленого теста).
-Развитие навыков работы в различных
техниках.
|
Бумага, картон, пенопласт, ткань, соленое
тесто, ножницы, картон, клей.
Всевозможные декоративные работы для
украшения интерьеров (вазы, панно, рельефы и др.).
|
Изготовление декоративной работы для
украшения интерьера.
|
-
|
8.
(34)
|
1 час
|
Отчетная выставка работ за год.
-Обобщение изученного материала за год.
-Оформление выставки детских работ
выполненных за год.
|
Иллюстративный материал за
7 класс.
Детские работы.
|
Беседа.
Оформление выставки детских работ.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Раздел VI. Литература и средства обучения
Учебно-методическое
обеспечение
Для ученика:
1.
Изобразительное искусство. ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ
ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА. 5 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений.
(Школа Неменского), Автор Горяева Н.А., Островская О.В.
Для учителя :
1.
Федеральный компонент
государственного стандарта общего образования
2.
Примерные программы по учебным
предметам федерального базисного учебного плана
3.
Программы общеобразовательных
учреждений. Неменский Б.М. «Изобразительное искусство и художественный труд»,
1-9 классы, 5-е издание, М. Просвещение 2009.
4.
Программно-методические
материалы. Изобразительное искусство и художественный труд. Под руководством
Б.М. Неменского, 1-9 классы, 5-е издание, М. Просвещение 2009. – 144 с.
5.
Неменский Б. М., Неменская Л.
А., Коротеева Е. И. Изобразительное искусство: 1-4 кл.: методическое пособие. –
3-е изд. – М.: Просвещение, 2008. – 191 с.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.