Рабочая программа «Музыка»
Рабочая программа по музыке составлена на основе базисного учебного
плана для специальных (коррекционных) учреждений VIII вида и программы
Евтушенко И.В. (сборник «Программы специальных (коррекционных)
общеобразовательных учреждений.
Пояснительная
записка
Содержание
предмета «Музыка» создавалось в опоре на педагогическую концепцию Д.Б.
Кабалевского, который еще в 70-е годы ХХ века сумел сформулировать и
реализовать основные принципы и методы программы по музыке для
общеобразовательной школы, заложившие основы развивающего, проблемного
музыкального воспитания и образования. Именно эта педагогическая концепция
исходит из природы самой музыки и на музыку опирается, естественно и органично
связывает музыку как искусство с музыкой как школьным предметом, а школьные
занятия музыкой также естественно связывает с реальной жизнью. Она предлагает
такие принципы, методы и приемы, которые помогают увлечь детей, заинтересовать
их музыкой с её неизмеримыми возможностями духовного обогащения человека.
Задача
предмета – ввести учащихся в мир большого музыкального искусства, научить их
любить и понимать музыку во всём богатстве её форм и жанров, воспитать в
учащихся музыкальную культуру как часть всей их духовной культуры.
Содержание
программы предмета «Музыка» реализует Федеральный государственный
образовательный стандарт начального общего образования и опирается на
развивающее музыкальное образование и деятельностное освоение искусства.
Поэтому программа и программно-методическое сопровождение предмета (учебник,
блокнот для музыкальных записей, нотная хрестоматия и аудиозаписи) отвечают
требованиям, заложенным в Стандарте начального общего образования:
·
общим целям образования – ориентации на развитие личности
обучающегося на основе усвоения универсальных учебных действий, познания и
освоения мира, признание решающей роли содержания образования, способов
организации образовательной деятельности и взаимодействия участников
образовательного процесса;
·
задачам образования – развитию способностей к
художественнообразному, эмоционально-ценностному восприятию музыки как вида
искусства, выражению в творческой деятельности своего отношения к окружающему
миру, опоре на предметные, метапредметные и личностные результаты обучения.
Предметные
требования включают освоенный обучающимися в ходе изучения учебного
предмета опыт специфической для данной предметной области деятельности по
получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему
основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной
научной картины мира.
1.
Сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, в
его духовно-нравственном развитии.
Для
формирования первоначальных представлений о значении и роли музыки в духовном
развитии человека необходимо прежде всего научить детей слушать и слышать
музыку, выделяя музыкальные звуки из общего звучащего потока. Вот почему в
качестве ведущей для музыкального развития учащихся выступает тема «Искусство
слышать» и её конкретизация – главная тема 1-го класса, получающая продолжение
во всех последующих классах, «Как можно услышать музыку». Она позволяет дать
учащимся представление о музыке, её образной природе, о способах воплощения в
музыке чувств, характера человека, его отношения к природе, к жизни.
Раздел
«Внутренняя музыка» специально предназначен для сосредоточения школьников на
процессуальности своего духовного мира: вслушиваясь в колыбельные песни (1-й
класс как начало познания музыки и жизни), в возвышенный мелодический язык
народных и композиторских инструментальных и вокальных произведений (2-й
класс), в интонации патриотических песен (3-й и 4-й классы), школьники
соотносят возникающие эмоции со своими собственными, задумываются о воздействии
музыки на человека.
2.
Сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале
музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к
музыкальному искусству и музыкальной деятельности.
Родные
корни, родная речь, родной музыкальный язык – это та основа, на которой
воспитывается любовь к русской культуре. Обеспечивается не только
информационная сторона получаемого знания, но прежде всего предусматривается
воссоздание детьми какой-либо из сторон музыкально-творческой деятельности,
уходящей корнями в народное творчество, например, они
·
музыкально интонируют (сочиняют) в традиционной народной манере
загадки, пословицы, заклички, скороговорки;
·
учатся за графическим изображением знаков – букв и нот – видеть
и слышать смысл предметов, явлений, человеческих чувств, событий, пробуют сами
создавать графические музыкально-смысловые соответствия.
Таким
образом, учащиеся получают представления об истоках человеческого творчества и
умении в живом звучании и нотных обозначениях выражать свои музыкальные мысли.
Пониманию
единства мысли, речи, характера человека служат представленные в «Галерее» –
музыкальной, литературной, художественной – портреты русских людей, созданные
художниками-передвижниками, звучащие в музыке, возникающие на страницах
биографий и различных литературно-поэтических произведений.
3.
Развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и
музыкальной деятельности.
Одна
из центральных позиций, развивающих важнейший принцип Д.Б. Кабалевского о
доступности учащимся младшего школьного возраста высочайших образцов серьёзной
музыки и о необходимости воспитания на этих образцах духовного мира школьников,
связана с обращением к музыкальной классике. В качестве такого фундамента
привития вкуса и интереса к музыкальному искусству выступает музыка И.С. Баха,
В.А. Моцарта, Э. Грига, Ф. Шопена, П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, М.И.
Глинки, С.В. Рахманинова, А.И. Хачатуряна, Д.Б. Кабалевского и других
композиторов, оставивших заметный след в мировой музыкальной культуре.
Явления
искусства входят в детское сознание не как что-то обыденно расхожее,
аналитико-конструктивное, которое заучивается, чтобы знать. Главное здесь то,
что в роли «питательной среды», готовящей, формирующей восприятие детьми этих
явлений, выступают великие творцы, для которых смыслом жизни становится прожить
жизнь в искусстве. В этом плане концептуальное значение приобретает понятие
«мелодия», определяя смысловой ряд: сочинить мелодию, прожить мелодию, прожить
мелодией, жизнь в мелодии, мелодия в жизни.
Освоение
классической и народной музыки возможно только на основе опыта творческой
деятельности учащихся – хорового пения, слушания музыки, игр на детских
музыкальных инструментах.
4.
Умение воспринимать музыку и выражать своё отношение к музыкальному
произведению.
Восприятие
музыки как живого образного искусства, неразрывно связанного с жизнью, является
не только отдельным разделом – «Слушание музыки», а становится ведущим видом
деятельности, проявляющимся и в хоровом пении, и в импровизациях, и в
размышлениях о музыке. Слушательская культура – это умение воспринимать музыку
и выразить своё отношение к ней; это знание основных закономерностей и понятий
музыки как вида искусства (обобщённые знания, служащие опорой восприятия) –
композитор, исполнитель, слушатель, выразительные и изобразительные средства
музыкального языка, песенность, танцевальность, маршевость, интонация, развитие
и построение музыки. Эти содержательные линии формирования восприятия
школьников и их интереса к музыкальному искусству преемственно и
последовательно из класса в класс прослеживаются в содержании предмета.
Методическим «ключом» к пониманию содержания музыки является проблема
соотношения художественного и обыденного. Через практические задания
(«Лаборатория музыки») школьники, наряду с другими проблемами, самостоятельно
исследуют музыку, выявляя, как обыденное становится в искусстве художественным.
5.
Использование музыкальных образов при создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в
импровизации.
Опора
на принцип «образно-игрового вхождения в музыку» позволяет создавать ситуации,
требующие от детей перевоплощения, работы фантазии, воображения. Поэтому в
программе большое место отводится музыкальным играм, инсценировкам,
драматизациям, основанным на импровизации: сюжет (сказка, история, быличка)
складывается, сказывается в единстве музыки и текста, с использованием
музыкальных инструментов.
Игра
как деятельность на уроке наполнена и тем смыслом, который искони имела в
народном искусстве: исполнить песню – значит сыграть её.
К
метапредметным результатам обучающихся относятся
освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные
способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и
в реальных жизненных ситуациях.
Личностные
результаты освоения образовательной программы начального общего
образования должны отражать готовность и способность обучающихся к
саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию,
ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их
индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества;
сформированность основ гражданской идентичности..
Программа
по музыке строится на следующих принципах: обучение музыке как живому образному
искусству; обобщающий характер знаний; тематическое построение содержания
образования, вытекающее из природы искусства и его закономерностей.
Содержание тем учебного курса.
Место
учебного предмета в учебном плане
В
соответствии с базисным учебным планом курс «Музыка» изучается с 1-го по 4-й
класс по одному часу в неделю. Общий объём учебного времени составляет 128
часов.
Тематика
2–4-го классов организована по четвертям. Некоторые незначительные изменения не
затрагивают основное содержание программы и вызваны объективными условиями её
реализации в современной российской школе.
Программа
и педагогическая концепция Д.Б. Кабалевского – уникальное наследие
отечественной педагогики, которое непременно должно быть в арсенале
современного учителя музыки.
4 класс (34 часа)
Содержание учебного предмета
|
количество
часов
|
Основные виды учебной деятельности обучающихся
|
|
Музыка моего народа
|
17
|
Разыгрывать народные песни, участвовать
в коллективных играх-драматизациях. Размышлять и рассуждать об отечественной
музыке и многообразии музыкального фольклора России Сравнивать различные
образцы народной и профессиональной
Участвовать в музыкальной жизни страны, школы, города и др.
Осуществлять коллективную музыкально-поэтическую деятельность (на основе
музыкально-исполнительского замысла), корректировать собственное исполнение.
|
Между музыкой разных народов мира нет непереходимых границ
|
17
|
Воспринимать профессиональное и
музыкальное творчество народов мира. Соотносить интонационно-мелодические
особенности музыкального творчества своего народа и народов других стран
Участвовать в инсценировках традиционных
обрядов народов мира на основе полученных знаний. Воплощать
художественно-образное содержание музыкального народного творчества в песнях,
играх, действах.
Узнавать изученные музыкальные сочинения и называть их авторов.
|
Календарно-тематическое
планирование по предмету «Музыка»
4
класс
№
|
Дата проведения
|
тема
|
Основные виды учебной деятельности
|
План
|
План
|
1
|
|
|
«Музыка моего народа»
|
Разыгрывать народные песни, участвовать
в коллективных играх-драматизациях. Размышлять и рассуждать об отечественной
музыке и многообразии музыкального фольклора России Сравнивать различные образцы
народной и профессиональной
Музыки .Обнаруживать общность истоков народной и
профессиональной музыки .Выявлять характерные свойства народной и
композиторской музыки .Наблюдать и оценивать интонационное богатство
музыкального мира. Участвовать в музыкальной жизни страны, школы, города и
др.Узнавать по звучанию и называть выдающихся исполнителей и исполнительские
коллективы (в пределах изученного).Осуществлять коллективную
музыкально-поэтическую деятельность (на основе музыкально-исполнительского замысла),
корректировать собственное исполнение.
|
2
|
|
|
Многообразие жанров русской музыки.
|
3
|
|
|
Взаимосвязь русской музыки: народной и профессиональной.
|
4
|
|
|
Частушка - как пример русского народного творчества
|
5
|
|
|
Наша слава – Русская держава
|
6
|
|
|
М. Глинка – основоположник русской классической музыки
|
7
|
|
|
Виды народных песен (лирическая, хороводная, плясовая).
|
8
|
|
|
Трудовые песни
|
9,10
|
|
|
Оркестр народных инструментов
|
11
|
|
|
Традиции и праздники русского народа.
|
12
|
|
|
О России петь, что стремиться в Храм
|
13
|
|
|
Русский фольклор в современной композиторской музыке.
|
14
|
|
|
Народная музыка – отражение жизни народа
|
15
|
18.12
|
|
Между музыкой разных народов нет
непереходимых границ
|
Воспринимать профессиональное и
музыкальное творчество народов мира. Соотносить интонационно-мелодические
особенности музыкального творчества своего народа и народов других стран
Мира .Анализировать художественно-образное содержание,
музы-кальный язык произведений мирового музыкального искусства. Исполнять
различные по образному содержанию образцы профессионального и
музыкально-поэтического творчества народов мира .Участвовать в инсценировках
традиционных обрядов народов мира на основе полученных знаний .Воплощать
художественно-образное содержание музыкального народного творчества в песнях,
играх, действах. Узнавать изученные музыкальные сочинения и называть их
авторов.
|
16
|
25.12
|
|
Музыка Украины и Белоруссии.
Единство происхождения.
|
17
|
|
|
Музыка Закавказья
|
18
|
|
|
Музыка прибалтийских стран
|
19
|
|
|
Обобщающий урок:"Музыка стран
ближнего зарубежья
|
20
|
|
|
Музыкальный язык
|
21
|
|
|
Музыкальное путешествие по Америке.
|
22,23
|
|
|
Музыкальное путешествие по Италии:
певческая культура страны.
|
24
|
|
|
Французская народная песня.
|
25,26
|
|
|
Японская
народная песня
|
27
|
|
|
Ф. Шопен – основоположник польской
музыки.
|
28,29
|
|
|
Между музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ
|
30,31
|
|
|
Путешествие
по Африке: музыкальная
культура континента.
|
32
|
|
|
Обобщающий
урок: "Музыка разных
стран и народов".
|
33
|
|
|
Музыкальная викторина
|
34
|
|
|
Обобщающий урок. Урок
концерт.
|
Планируемые
результаты освоения предмета:
Личностными результатами изучения учебно-методического курса
«Музыка» в 4-м классе является формирование следующих умений:
− эстетические и ценностно-смысловые ориентации учащихся,
создающие основу для формирования позитивной самооценки, самоуважения,
жизненного оптимизма;
− любовь к Родине, к родной природе, к русской народной и
профессиональной
музыке, интерес к музыкальной культуре других народов;
− учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу,
устойчивая
мотивация к различным видам музыкально-практической и творческой
деятельности;
− навыки оценки и самооценки результатов
музыкально-исполнительской и творческой деятельности;
− основа для формирования культуры здорового образа жизни и
организации культурного досуга.
− способности видеть в людях лучшие качества;
Метапредметными результатами изучения курса «Музыка» в 4-м классе
являются формирование следующих универсальных учебных действий (УУД):
Регулятивные УУД:
−понимать смысл исполнительских и творческих заданий, вносить в
них свои коррективы;
−планировать свои действия в соответствии с поставленными
художественно-исполнительскими и учебными задачами;
−вносить необходимые коррективы в действие после его оценки и
самооценки;
−осуществлять контроль своего участия в разных видах музыкальной и
творческой деятельности;
−высказывать собственное мнение о явлениях музыкального искусства;
−принимать инициативу в музыкальных импровизациях и инсценировках;
Познавательные УУД:
− использовать знаково-символические средства, в том числе схемы,
для решения учебных (музыкально-исполнительских) задач;
− воспринимать и анализировать тексты, в том числе нотные;
− строить сообщения в устной и письменной форме, используя примеры
музыкальной записи;
− проводить сравнение и классификацию изученных объектов по
заданным
критериям;
− обобщать (самостоятельно выделять ряд или класс объектов);
− устанавливать аналогии;
− соотносить различные произведения по настроению, форме, по
различным средствам музыкальной выразительности (темп, ритм, динамика,
мелодия);
− строить свои рассуждения о характере, жанре, средствах
художественно-музыкальной выразительности;
Коммуникативные УУД:
− выражать свое мнение о музыке, используя разные речевые средства
(монолог,
диалог, сочинения), в т.ч. средства и инструменты ИКТ и
дистанционного общения;
− участвовать в диалоге, в обсуждении различных явлений жизни и
искусства;
− продуктивно содействовать разрешению конфликтов на основе учета
интересов и позиций всех участников;
Предметными результатами изучения курса «Музыка» в 4-м классе
являются
формирование следующих умений:
− эмоционально и осознанно воспринимать музыку различных жанров,
включая
фрагменты крупных музыкальных жанров;
− эмоционально, эстетически откликаться на искусство, выражать
свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;
− размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения
чувств и
мыслей человека;
− ценить отечественные народные музыкальные традиции, понимая, что
музыка разных народов выражает общие для всех людей мысли и чувства;
− соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать
характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности
музыки в исполнительской деятельности на основе полученных знаний;
− наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на
основе сходства и различий интонаций, тем, образов и распознавать
художественный смысл различных форм построения музыки;
− узнавать звучание различных певческих голосов, хоров,
музыкальных инструментов и оркестров
− узнавать звучание различных певческих голосов, хоров, музыкальных
инструментов и оркестров;
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.