Разработка урока по теме "Звучащий цвет и зримый звук.Музыкально-поэтическая символика огня"

Технологическая карта урока

Тема	Звучащий цвет и зримый звукМузыкально-поэтическая символика огня.
Цели	Цель:  Создание условий для раскрытия связи музыки и живописи в стиле абстракционизма Образовательные: Познакомиться с  литературными и музыкальными произведениями, воспевающими красоту огня и миф о Прометее и их авторами. формирование нравственно- эстетических ценностей - оценка – выделение и осознание учащимися того, что уже усвоено и что ещё подлежит усвоению: развитие внимания учащихся осуществление поиска необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебной литературы;
Форма занятия	Комбинированный урок с элементами диалога и практическое, творческое (живопись) осмысление темы.
Оснащение урока	Презентация – «Звучащий свет и зримый звук»; Раздаточный материал –определения, миф о Прометее, Фрагменты видеозаписей с  исполнением симфонической поэмы «Прометей» Живописные материалы – бумага, краски, фломастеры, карандаши
	Основные вопросы темы – Кандинский В.В. –цвет и музыкальные звуки. Скрябин А.Н. – жизнь и творчество. Скрябин А.Н. – на пути к светомузыке. Основные термины и понятия – Синтез искусств, зримая музыка, соната, абстракция. Произведения искусства, имена – Кандинский В.В. «О духовном в искусстве» Скрябин А.Н. «Прометей (Поэма огня)»
Планируемый результат	Предметные: Знать: Названия музыкальных и поэтических произведений, воспевающих красоту огня и миф о Прометее и авторов этих произведений Уметь:  Узнавать эти произведения и композиторов их написавших . Личностные: Формирование нравственно –эстетических ценностей (знакомство с классическими музыкальными и литературными произведениями). Метапредметные:формирование универсальных способностей учащихся.
Основные понятия	Миф о Прометее, , Скрябин, , «Поэма огня»,
Межпредметные связи	История, музыка, литература.
Ресурсы: - основные - дополнительные	Учебник Сергеева Г. П., Искусство. 8—9 классы: учеб.дляобщеобразоват. учреждений / Г. П. Сергеева, И. Э. Кашекова, Е. Д. Критская. — М.: Просвещение, 2009. Фонохрестоматия к учебнику Аудиофайлы Бетховен «Симфония № 5», Н. Паганини «Каприз № 24», компьютерная презентация, раздаточный материал (рабочие листы для эссе)

«Краски следует применять не потому, что они существуют или не существуют в этом звучании в природе, а потому, что именно в этом звучании они необходимы в картине»

В.Кандинский

Технология проведения	Деятельность учителя	Деятельность учеников	Формируемые УУД
I.    Организационный момент Мотивация к учебной деятельности	Вход под музыкуОрганизует прослушивание музыкального фрагмента	Слушают музыку
Актуализация знаний деятельности	На протяжении всей четверти мы знакомились с театром Назовите основные темы,  которые мы изучили _ оформление сцены художником  в театре Сегодня продолжаем работать с темой о театре , но уже сами попробуем себя в роли художника. Который работает в небольшом провинциальном театре И так –   Вы зашли в класс под необычную, непривычную для вас музыку – музыку, которая насыщена неким таинством, светом, огнем, силой, борьбой и необыкновенной энергией. Вы сегодня должны быть под стать этой музыке – тоже энергичными и настроенными на выполнение большой героической задачи. - Эта задача как раз лежит перед вами на столах --документом «КЕЙС» (дети знакомятся с содержанием кейса, обсуждают приведенную в тексте ситуацию).К нему мы будем обращаться в течение урока - Давайте попробуем найти ответы на вопросы кейса вместе. Некоторые моменты мы рассмотрим в презентации, что-то вы найдете в информационных карточках, и из всех источников попробуем отыскать истину. Начнем с презентации	Называют пройденные темы Читают кейс Отвечают на вопросы кейса	Познавательные соотносить эмоциональный и образный строй отрабатывать навыки сравнения с целью установления связей между зрительным образом и эмоциональным коммуникативные участвовать в создании коллективной композиции личностные мотивация на освоение текста культуры
II. Изучение  нового материала	Создаёт проблемную ситуацию. «Краски следует применять не потому, что они существуют или не существуют в этом звучании в природе, а потому, что именно в этом звучании они необходимы в картине». Так считал художник Василий Васильевич Кандинский, русский художник-абстракционист. Что это такое абстракция мы изучали в 6 кл. Абстракциони́зм — направление в искусстве 20 века, в котором вместо изображения реальности используется система чисто формальных элементов, таких как линия, плоскость... Изучая воздействие цвета на человека В. Кандинский,  описал свойства красок - цвет, тон и интенсивность. Абстрактная живопись способна передавать самые тонкие душевные переживания.. В своей книге  «О духовном в искусстве» Кандинскийпишет, что и Музыка также способна находить отклик в душе человека, что музыкальный тон имеет доступ к душе человека. «Он тотчас находит в ней отклик, ибо у человека «музыка в душе…художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу». У Кандинского много композиций, в которых он стремился передать свое музыкальное восприятие цвета (Контрастные звуки, Черный аккомпанемент, сценическая композиция – Желтый звук). И еще посмотрите несколько работ  этого знаменитого художника В. Что мы увидели в произведениях художника Вывод по первой части урока: Познакомившись с работами художника-абстракциониста Василия Кандинского, мы увидели, как можно символически, при помощи геометрических знаков и фигур, в смешении теплых с холодными тонами красок, услышать цвет и увидеть звук.	Отвечают на вопросы учителя, просматривают слайды.	Познавательные Искать ответы на вопросы в учебнике, Выделять главную мысль в тексте, Составлять абстрактную композицию по предложенной эмоции. Коммуникативные Сотрудничество в процессе групповой работы, Воспринимать художественные произведения и выражать свое отношение к ним, Высказывать собственную точку зрения, Интерпретировать содержание абстрактной живописи Регулятивные Выполнять задание по алгоритму Личностные Самопознание в процессе восприятия абстрактной живописи
Формулирование темы урока, постановка цели (3 мин	Продолжение работы со слайдами презентации(учитель рассказывает) Очень необычно выражал свою музыкальность выдающийся русский композитор Александр Николаевич Скрябин. Скрябин впервые решил непосредственно соединить звуки  с цветом. Он задумал в свою симфоническую поэму «Прометей» (для оркестра, хора, органа и соло фортепиано) ввести партию «светового клавира». Грезя идеей синтеза искусств, Скрябин вводит в партитуру «Прометея» нотную строку, обозначенную итальянским термином «luce», что значит «свет». (Изображение на экране) Тем самым, задолго до создания современной световой аппаратуры, Скрябин предсказал появление никогда не существовавших «световых» инструментов. (На слайде инструмент Скрябина) По замыслу композитора такой инструмент должен был пускать в концертный зал особые световые волны, соответствующие акустической природе света и звука. «Прометей» в переводе с древнегреческого означает «провидец». Для  музыканта Прометей был символом творческого начала, преодолевающего все муки и невероятные страдания на пути к идеалу: от неясной мечты к торжеству созидания, к свободе. .- А кем является Прометей? Что он сделал для людей? - Как вы думаете, почему Скрябин так назвал свою поэму – «Прометей»? Скрябин мечтал о синтезе музыки и цвета в своем «Прометее». Он хотел зримо воссоздать «образ пламени» - некоего очистительного огня, способного привести человечество в царство счастья и красоты. «Поэма огня» должна была преобразовать весь мир, перестроить всю Вселенную.          - Как Скрябин представлял себе исполнение симфонии «Прометей»? Исполнение «Прометея»  Скрябин представлял так: в зале до начала музыки полная темнота. Постепенно, как из хаоса, рождаются одновременно звук и цвет. Медленный световой голос движется от фиолетового через синюю часть спектра к красному, затем вновь к фиолетовому. Интенсивность цвета меняется вместе с интенсивностью звучаний. Он то вспыхивает оранжево-красным огнем, то становится зеленоватым, бледно-голубым. В конце «Прометея» Скрябин даёт ослепительный свет – символ перехода из тьмы к свету. Зал погружается в цветовые волны, «купается» в них. Сейчас вопрос 1.    Как вы думаете, почему наш урок начался со знакомства с творчеством В.В.Кандинского и перешел в неординарную музыку А.Н.Скрябина? Вот мы с вами посмотрели  работы Кандинского и послушали  сонату Прометей Скрябина А теперь попробуйте сформулировать тему нашего урока ( можно посмотреть в кейс) ,  соединив цвет, музыку и символы Скрябина огонь,цвет звучит и музыка зрима Тема  урока   Звучащий цвет и зримый звукМузыкально-поэтическая символика огня. Сейчас посмотрите кейс и сформулируйте цель урока КЕЙС Изучить соответствие красок и музыкальных звуков -Как вы думаете, удалось ли Скрябину при жизни реализовать свою задумку – исполнить симфонию в цвете?          - А сейчас такое исполнение возможно?          При жизни Скрябина не удалось реализовать символический световой проект, в котором композитор мечтал воплотить движущиеся линии и формы, громадные «огненные столбы», «текучую архитектуру». Однако идея зримой музыки дала толчок опытам с движущейся абстрактной живописью. Появились цветоустановки, аппараты цветомузыки, оптический синтезатор звука. Все эти направления искусства воплотились в электронной музыке.          - Познакомимся с современным исполнением симфонии «Прометей»	просматривают слайд знакомятся с инструментом,прослушивании музыкального фрагмента. Прослушивают произведение . ребята работают с приложением кейса, отвечают на вопросы учителя. Используя кейс формулируют тему урока и цель Смотрят и слушают современное исполнение симфонии
IV. практическое задание	Творческое задание К примеру  - в нашем клубе будет поставлен музыкальный номер Скрябина « Симфония огня»  «Прометей» . .  Мы художники работающие в театре . и наша задача оформить этот спектакль, найти какое то решение Предлагаем Сделать эскизы работы на тему  «Краски и звуки в Симфонической поэме Прометей  Итак, многих талантливых людей восхищала красота огня и миф о Прометее. Пусть эта музыка прозвучит еще раз  для того, чтобы вдохновить также и вас на создание творческого произведения Рефлексия Эмоционально-музыкальная концовка. Учащиеся слушают фрагменты из двух музыкальных произведений Звучит тревожная музыка и спокойная, восторженная. Учащиеся выбирают музыкальный фрагмент, который соответствует их настроению.	На формате А 2 сделать эскиз оформления сцены  в стиле абстракционизма.	Познавательные Обобщать Личностные Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства
Подведение итога	Выставка работ. Итог. Урок я хочу я закончить словами Александра Скрябина: « Иду сказать людям, что они сильны и могучи. Чтобы стать оптимистом, нужно испытать отчаяние и победить его». Мы сильны и могучи. Стараемся не испытывать отчаяние, и быть оптимистами. Символы нашей жизни: успех, удача и готовность служить людям.