Сценарий мероприятия "Кавказ в любви к гармонике"

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ ДЕТЕЙ

«ТВОРЧЕСТВО»

г. Владикавказа, РСО-Алания

Отдел художественного воспитания

Сценарий

литературно-музыкального вечера

«Кавказ в любви к гармонике»

                                                                           Составитель:

                                                                           Гуларова Л.М.

                                                                           педагог дополнительного

                                                                           образования высшей

                                                                           категории

г. Владикавказ, 2014 г.

«Кавказ в любви к гармонике»

Дата проведения: 15.04.2014 г.

Место проведения: ЦЭВД «Творчество»

Оформление:

1.                 Старинная осетинская гармоника.

2.                 Раскладушка «Гармонисты Осетии»

3.                 Записи песен; записи осетинских мелодий в исполнении известных гармонистов Осетии, мелодий Северного Кавказа.

4.                 Цветы.

Стихи о гармонике (читают дети).

Ведущая: Добрый вечер, дорогие друзья! Сегодня я расскажу вам об осетинских старинных инструментах, о гармонистах, узнаете много нового о музыке Северного Кавказа.

Народная музыка осетин развивалась как искусство устной традиции, представленное песнями, сказаниями, а также инструментальными наигрышами. Осетинские народные инструменты делятся: на струнные, духовые и ударные. Струнные делятся на смычковые (наиболее древним и самым распространенным инструментом был хъисын-фæндыр, он дошел до нас в виде трехструнного инструмента с лукообразным смычком, без ладов) и щипковые (большой популярностью пользовались дала-фæндыр и дыууадæстæнон - двенадцатиструнная арфа). Из духовых был популярен уадындз (свирель) – флейтового типа, лалымуадындз (разновидность волынки). Единственный традиционный ударный инструмент – къæрцгæнæн – трещотка, ныне используется и бубен.

А сейчас я предлагаю вам послушать мелодию «Арфæтæ» в исполнении студента Колледжа культуры Тавитова Арсена на старинном народном инструменте дала-фæндыр.

Ведущая: В середине XIX века  в Осетии большую популярность стала приобретать гармоника – ирон-хъандзал-фæндыр, почти вытесняя из обихода другие инструменты. На гармонике преимущественно играли девушки. Заимствование гармоники осетинами не было пассивным явлением. Местные мастера создали своеобразные разновидности этого инструмента. Она стала более звучной, с глубоким и сочным тембром, с розливом голосов, напоминающих эхо в горах. Это была однорядная гармоника на диатонической ладовой  основе. Такая гармоника применяется и в наше время.

Дети, у нас в зале есть старинная осетинская гармоника, и я предлагаю всем желающим попробовать сыграть на ней. Ее особенностью является то, что один и тот же бас на разжим и сжим звучит по-разному. Кто сможет исполнить на ней хотя бы одну мелодию, получает приз. (Дети пробуют свои силы, пытаются понять, как на этой гармонике исполняются мелодии.)

Ведущая: Народная осетинская музыка определялась талантливой игрой на осетинской гармонике Земфиры Калмановой, Надежды Ходовой, Серафимы Икаевой, Венеры Дзерановой, Кайсына Мерденова, Замиры Мамиевой. Большой популярностью, как исполнитель народных песен, пользовался Владимир Балаев. С игрой многих известных гармонистов зритель знакомился в основном через Республиканское радио. В зените славы находились признанные, завоевавшие всенародную любовь гармонисты.

                 В. Дзеранова тогда работала в Государственном ансамбле песни и танца. Инструмент звучал в ее руках страстно, открыто, гармоника не сдерживала свойственного ей редкого темперамента. Ее исполнительская манера отличалась тембровой густотой, «знойностью». (Звучит запись игры В. Дзерановой).

Ведущая: С. Икаеву можно было услышать в спектакле, в котором она принимала участие. Будучи актрисой лучезарной, она как будто светилась на сцене. На гармонике Серафима играла также радостно, с очаровательным кокетством и легкостью, несколько прихотливо, получая от зрителя долгие, горячие аплодисменты. (Запись С. Икаевой).

Ведущая: Исполнительская манера Н. Ходовой выделялась некоторой камерностью. Ее отличала изысканная сдержанность чувств, что придавало игре благородство  и строгую возвышенность, устанавливало связь с далью веков. Она не занималась концертной деятельностью, ее никто никогда не видел на эстраде, но все были влюблены в ее игру, благодаря радио. Одним из самых ревностных поклонников замечательной гармонистки был генерал И. А. Плиев. В каждый свой приезд домой он приглашал на ужин узкий круг близких людей, и конечно, Н. Ходову. Генерал заслушивался старинными осетинскими наигрышами в ее исполнении, даже пускал слезу. Он страстно любил осетинскую народную музыку, вдали от родины тосковал по ней и часами слушал любимую гармонистку. Он, казалось, пытался подпитать душу ее игрой до следующего приезда. (Запись Н. Ходовой).

Ведущий: Дети, кого вы еще знаете из известных гармонистов? (Звучат ответы детей.)

Ведущая: В настоящее время, гармоника, сохраняя свои основные тембровые качества, стала хроматической, что позволило этот инструмент применять в профессиональном исполнительстве, как в качестве солирующего, так и аккомпанирующего инструмента. С большим успехом он применяется в составе оркестра народных инструментов.

Ведущая: Песни Осетии разнообразны по содержанию и жанрам, по манере исполнения и средствам выразительности: трудовые и обрядовые, бытовые (свадебные, колыбельные, застольные, шуточные, плясовые, детские и др.) Особо популярны песни о героях, погибших в неравной борьбе и нартовские  сказания. Для большинства песен характерна сольно-хоровая традиция исполнения, при которой солист или солисты поочередно поют основную мелодию, а остальные участники ведут менее самостоятельную мелодию на гласных звуках.

·          Послушайте, пожалуйста, героическую «Песню об Исса  Плиеве» в исполнении профессорско-преподавательского состава хора «Æфсати», руководитель В. Туаев. (Звучит запись).

·          Народная, любимая всеми песня «Дыууæ уды», сл. Т. Кокаева, муз. Е. Воложанина. Исполняют обучающиеся объединения «Фарн», руководитель Агнаева Зема.

Ведущая: В Осетии наряду с музыкально-поэтическим искусством, песенным творчеством танец был необходимой принадлежностью почти всех народных празднеств. Редко танец имел обрядовое значение.

Осетинская народная музыка изобилует старинными танцевальными наигрышами с характерным для них четким, подстегивающим ритмом, придающим им внутреннюю подтянутость, эмоциональную собранность. За счет этого они звучат строго, значительно, благородно-величаво. Они сочетали в себе синкопированные фигуры с триолями. Самыми старинными и традиционными танцевальными плясками у осетин являются «Цоппай» - он имел ритуальное, обрядовое значение. Исполняется вокруг пораженного молнией человека, которого не полагалось оплакивать; «Чепена» - шуточный хороводный танец – воплощение сатиры и юмора; «Хонга-кафт», «Зилга-кафт», «Симд». Первые два танца изначально сопровождаются хоровой песней, а другие – под инструментальное сопровождение или под хоровые мужские плясовые песни. Здесь и «Воинственный танец» и «Симд нартов», воскрешающие легендарное прошлое осетинского народа. Очень своеобразны и интересны темпераментные, виртуозные танцы «Соревнование на носках» и «Танец с кинжалами»; также «Парный плавный танец», «Лирический девичий танец».

«Симд» - осетинский массовый танец – пользуется широким распространением в наше время. В старину существовало несколько разновидностей симда, большинство которых в настоящее время забыто. Но своеобразный эпический образный строй старинных симдов сохранился в современном симде. Симд отличается торжественностью и строгой величавостью. Как и в других осетинских народных танцах, юноши темпераментно и легко выполняют технически сложные движения. Они держатся с достоинством, вежливо их отношение к девушке. Во время танца юноша старается не допустить ошибки, которая может сделать его объектом насмешек со стороны молодежи и стариков. Симд интересен по своему рисунку и композиционному построению. Исполняется плавно на высоких полупальцах, корпус все время подтянут.

Красоту симда отмечали лучшие балетмейстеры мира. Американский балетмейстер Джордж Баланчин в одной из нью-йоркских газет писал: «Я перевидел много в мировой хореографии, но «Симд» - неповторим. Я не решусь сравнить его с чем-либо в мире танца». Французский балетмейстер Серж Лифарь дал такую оценку симду: «Только по одному этому танцу можно судить о высокой культуре народа, которому он принадлежит». О красоте симда можно говорить бесконечно. Танец уникален.

·          Д. Хаханов «Симд», исполняет сводный ансамбль народных инструментов ЦЭВД «Творчество»,  руководитель Дзицоева Ж.М.

Ведущая: Наряду с массовыми танцами у осетин бытуют и парные танцы – это медленный, плавный танец приглашения «Хонга-кафт» и быстрый энергичный «Зилга-кафт».

«Хонга-кафт» - классический, парный танец, относится к более поздним осетинским пляскам, один из распространенных танцев Северной Осетии. В старину танец исполнялся одной парой. Позднее двумя-тремя парами. А в наше время даже четырьмя, шестью, восемью и более парами. Девушки исполняют танец очень мягко, плавно. Чтобы добиться этого девушки раньше туго перевязывали ноги выше колен полотенцем и, приподнявшись на высокие полупальцы,  двигались по комнате танцевальным шагом, следя, чтобы верхняя часть корпуса оставалась неподвижной. Юноши исполняют танец также плавно, но четко и мужественно.

·     Под аккомпанемент ансамбля гармонистов, рук. Дзицоева  Ж.М., солисты ансамбля «Молодость Осетии» танцуют « Хонга-кафт», руководитель заслуженная артистка РСО-Алания Касаева Г.И.;

А в исполнении квинтета гармонисток «Хурзарин» – Дзуцевой З., Джелиевой З., Тетцоевой З., Кудзиевой Л., Кулумбеговой И. звучит «Заманкульская хонга», руководитель Гуларова Л.М.

Ведущая: «Зилга-кафт» - старинный круговой осетинский танец, который сходен с лезгинкой, распространен у народов Кавказа. Он до сих пор является распространенным в народе. Это сложный танец, требующий от исполнителей большого танцевального мастерства, ловкости и виртуозной техники. Не каждый решается исполнять этот танец. Малейшая оплошность могла лишить джигита славы лучшего танцора и подвергнуть насмешкам. Исполняется девушкой и юношей по кругу, отсюда и название «Зилга» - круг, «кафт» - танец. Движения юноши отличаются легкостью и виртуозностью; движения девушки – плавностью и изяществом.

Танец имеет несколько вариантов. В одном из них юноша без слов делает предложение девушке, та без слов дает ответ. Юноша пытается заглянуть девушке в глаза, она отводит взгляд в сторону. Юноша тогда бросает кинжал под ноги девушке. Если она прекращает танец – девушка не принимает предложение; если же она продолжает танцевать – предложение юноши принято.

·                   Прозвучит «Осетинский круговой танец» в исполнении ансамбля гармонистов, руководитель Дзицоева Ж.М.

Ведущая: Гармоника с большим успехом применяется для исполнения произведений композиторов Северного Кавказа и Закавказья, а также концертных обработок национальной народной музыки этих регионов.

Кавказ многонационален. Это как большой букет, состоящий из разнообразных цветов, и каждый цветок по-своему прекрасен. Отсюда многообразие колорита музыки.

Сказывается влияние закавказских народов (грузин, армян, азербайджанцев) на музыкальную культуру Северо-Кавказских народов: Осетия, Дагестан, Кабардино-Балкария, Карачаево-Черкессия  и т.д.

Музыкальная культура кабардинцев и балкарцев имеет много схожих черт. В ее основе лежит диатонический натуральный лад, изобилующий триолями и синкопами. Среди обрядовых, трудовых, героических песен распространен танцевальный жанр.

У кабардинцев – это кафа, удж; быстрый, энергичный, темпераментный – исламей. У балкарцев – круговой массовый танец тегерек-тепсеу, голлу, парный лирический танец – тюз-тепсеу, лирический – абхез.

Профессиональная музыка в Кабардино-Балкарии возникла после Великой Октябрьской Социалистической революции.

«Удж» (топтаться) – группа танцев, наиболее древних, массовых. Пытаясь влиять на окружающую природу, люди разными заклинаниями обращались к Богу, исполняя ритуальный танец. Мужчины и женщины брались за руки, и, приплясывая, совершали торжественный круг, двигаясь против часовой стрелки. Танец получил распространение и в обрядах, связанных с уходом за посевами, уборкой урожая, сенокосом. «Удж-хешт» исполнялся во время молотьбы, «Удж-пух» имитирует отгон ягнят от общего стада. «Щибле-удж» - ритуальный танец в честь великого Бога. «Удж-хурай» - танец, посвященный невесте, которую славят родственники жениха, устраивая в ее честь веселые пляски. Со временем перетрансформировался в танец-величие, танец-воспевание женщин. Со временем танцы превратились в традиционные народные развлечения. Особенность уджей: перетаптывание с ноги на ногу, устанавливающее две доли – сильную и слабую. Счет 1, 2. Темп умеренный.

·          «Удж-хешт» для вас сыграет обучающаяся Макиева Кристина, педагог Дзицоева Ж. М.   

Ведущая: «Кафа» - самый распространенный танец кабардинцев. Исполняется в быту, на торжествах, на свадьбах. В старые времена общение между юношей и девушкой было ограничено традицией  запрета и свадьбы являлись долгожданной встречей. Во время танца юноша не мог взять под руку девушку, тем более коснуться ее платья. Здесь важно держаться с достоинством, владеть техникой танца, уметь носить костюм, оружие. Девушка как бы вторит движениям танца юноши. Опустив глаза, она не должна выказывать эмоций на людях, даже если юноша нравится. В поздние времена, с появлением танцевальных коллективов и художественной самодеятельности, танец стал парно-массовым. Сегодня «Кафа» опять исполняется строго, целомудренно, грациозно и в особой манере. «Кафа» - танцевальный диалог двух, танец взаимопонимания и гармонии. Характер – плавный, при этом ритмичный, темп умеренный. Ход – четыре шага. Размер 4/4.

·                   В исполнении трио гармонисток под руководством Дзицоевой Ж. М. прозвучит «Кафа».  

·          «Кабардинка» прозвучит в исполнении обучающейся Черчесовой Кристины, педагог Гуларова Л. М.

Ведущая: «Исламей» - танец-соревнование. Отличается искрометной техникой.

Это как в Осетии «Зилга-кафт». «Исламей» имеет свои отличительные особенности от танцев других северокавказских народов  и танец на пальцах используется как прием. Здесь состязаются в искусстве танца не только юноши, но и самые смелые девушки. Благодаря этому танец обрел строгость, торжественность. Несмотря на то, что юноша исполняет сложные прыжки и вращения, он не нарушает строжайших требований, уважительного отношения к сопернице. «Исламей» - танец подвижный, зажигательный, танец ловких, сильных, танец-соревнование. Размер 4/4. (Звучит запись).

Ведущая: Музыкальная культура Дагестана объединяет более тридцати национальностей. Выделяется героический эпос, бытуют трудовые, обрядовые, лирические, шуточные песни, а танец «Лезгинка» хорошо известен за пределами республики; также другие быстрые пляски есть в двухдольном метре, медленные плавные танцы, танцы различных дагестанских народов и разного происхождения (аварский танец, акушинский, кумыкский, лакский, татский, табасаранский, ногайский, рутулский).

·     «Дагестанский плавный танец», исполняет обучающаяся Джелиева Зарина, педагог Гуларова Л.М.

Ведущая: Корни грузинской музыки уходят в глубину более чем III тысячелетия. Свой художественный дар грузинский народ проявил в песенном творчестве: трудовые, походные, хороводные, величественные, обращенные к солнцу, духам предков. Одной из особенностей грузинской народной музыки является разнообразное оригинальное многоголосье (2, 3, 4-х). Есть и одноголосье – песни в сопровождении инструментов. Танцы: грузинский свадебный танец «Картули», «Давури», абхазские танцы, аджарские танцы: «Ган-да-ган», «Хоруми». Музыка основана на диатонических ладах, здесь сложная ритмическая структура, часто употребляются триоли, синкопы, мелизмы.

·     «Хевсурскую мелодию» исполняет дуэт гармонисток: Габуева Лаура и Черчесова Кристина, педагог Гуларова Л.М.

·     Грузинский свадебный танец «Картули». Исполняют солисты ансамбля «Молодость Осетии».

·     «Азербайджанская мелодия» в исполнении Наниевой Оланы – выпускницы Колледжа культуры (обладательницы Гран-при на конкурсе им. К. Мерденова в с. Эльхотово).

Ведущая: На хроматической гармонике возможно также исполнение произведений зарубежных композиторов.

·     Сейчас вы услышите «Прелюдию до минор» И.С. Баха в исполнении учащейся хоровой школы Хосоновой Фатимы.

«Флик-фляк» исполняет студент Колледжа культуры Туган Дулаев.

Ведущая: На этом наш вечер подошел к концу. Я надеюсь, сегодня вы узнали много нового и интересного для себя. Спасибо за внимание, до свидания!

Краткое описание документа:

В сценарии литературно-музыкального вечера "Кавказ в любви к гармонике" рассказывается о развитии народной музыки осетин, о культуре других народов Кавказа и Закавказья. Представлены музыкальные номера с участием обучающихся центра и гостей мероприятия, которые играют на народных инструментах, поют и танцуют.