Статья 4.
Стилевые особенности интерьеров
Соответствие квартиры характеру хозяина, его привычкам
и мировоззрению – главный признак успешного дизайн – проекта. Единство
различных элементов и деталей интерьера, их эстетическое сочетание между собой,
гармония сочетаний определяет стиль интерьера в целом.
Стиль – единство выразительных форм, совокупность
признаков, принципов, приемов. Слово «стиль» происходит от названия инструмента
для письма - «стило» - заостренного стержня из кости, металла, которым процарапывали
текст на восковой дощечке или бересте.
В искусствоведении стилем считают устойчивые формы
архитектуры, изобразительного или прикладного искусства, существовавшие или
существующие на протяжении длительного времени. Стилевое единство бывает
обусловлено определенным уровнем развития общества, образом жизни, научными и
техническими возможностями, а также новым переосмыслением ценностных ориентиров
прошлого, связанных со спиралевидным развитием человечества.
Понятие стиля – многопланово. Можно различить
интерьеры «мужские» и «женские», «взрослые» и «детские», «сельские» и
«городские», «западные» и «восточные» См. таблицу 1
К восточным стилям можно отнести древнеегипетский,
византийский, мусульманский, марокканский, китайский, японский. Западные: античность,
романская архитектура, готика, возрождение, барокко, классицизм, романтизм, арт
нуово (модерн), неомодерн, арт деко, модернизм, минимализм, техно – арт.
Особого внимания заслуживают архитектурные интерьеры –
исторические и современные. Каждой эпохе, прошлой или современной,
соответствует свой стиль дизайна интерьера
Классицизм, модерн, арт деко, минимализм, хай – тек –
это далеко не все стили, используемые в современном дизайне интерьера. Многие
из них в свою очередь подразделяются на несколько направлений. В одном
интерьере могут использоваться несколько сочетаний и стилевых направлений.
Подобно тому, как в реальной жизни у каждого народа существуют правильный
литературный, так и гибкий разговорный язык, так и в архитектуре и дизайне
существуют определенные характеристики стилей, которые тесно переплетаются
между собой.
Стиль или стилизация – это обобщенный образ
средств художественной выразительности, куда входят понятия архитектуры,
искусства, дизайна интерьера, одежды и другие понятия, объединенные единством
творческих приемов. Можно выделить стили целых эпох, а можно говорить о стиле
дизайна определенного интерьера, объединенного единством художественно –
образных принципов, все эти рассуждения будут о стиле.
Четких границ между стилями не существует. Однако
чрезмерное заимствование множества стилей порождает в лучшем случае эклектику
– бессистемное смешение стилей, а в худшем – безвкусицу – китч (кич).
Требуются определенные знания истории архитектуры, композиции, знание
строительных и отделочных материалов и определенного вкуса. Все это и
определяет понятие «стиль».
Для того, чтобы понять, какой стиль подходит именно
вам, стоит ознакомиться с образом некоторых наиболее характерных исторических
и современных стилей
***
Древний Египет
Древний Египет - это
одно из древнейших государств, создавших свою неповторимую культуру и свой
неповторимый стиль в архитектуре, искусстве, монументально – декоративном
искусстве. В Египте были созданы:
- монументальная
архитектура с простыми
линейными геометрическими формами, оказавшая
большое влияние на культуру Средиземноморья
·
синтез архитектуры и монументального декоративного
искусства
·
новые формы строительных конструкций: египетская
ордерная система.
·
организация внутреннего пространства в сооружениях культового
назначения:
при создании храмовых и дворцовых комплексов учитывается влияние
архитектуры на психику человека: происходит подавление сознания человека
масштабностью форм и количеством пространственных элементов.
·
Догматизм искусства (канонизация изображений),
растительные узоры, тотемизм, культ мертвых
В качестве основных строительных материалов применяются:
глина, кирпич – сырец, камень, дерево. В интерьерах применяется стилизованная,
малоэргономичная мебель с декором. Широко используются обычные и церемониальные
жесткие деревянные стулья, кровати с ножками в виде звериных лап. Отделка в
виде резьбы, росписей (см. Рис.1).
Любимые
цвета египтян – голубой, желтый
Античность
Под
античностью понимают архитектуры и искусство Древней Греции и
Рима. Этот стиль – эталон гармонии и красоты (см. Рис.2). Для античности
характерны:
- Высокий дух
реализма, совершенство архитектуры и искусства.
- Создание новых
типов сооружений: общественных, спортивных, зрелищных,
общеобразовательных
и культовых.
- Гармония
сооружений с требованиями общественного строя, с народными
обычаями и традициями, природными условиями.
- Большие
достижения в области художественной формы, нет ничего запутанного или
усложнённого.
- Главное
достижение – создание ордерной системы с чётким разделением на несущие
(колонны) и несомые (балки архитрава) элементы. На его основе был создан
универсальный архитектурный язык, пригодный для выражения самого
различного идейного и художественного содержания.
- В искусстве –
антропомеризм, культ здорового человеческого тела, богатство пластики,
деталей, высокий реализм. Фигурные, растительные, геометрические орнаменты
Преобладание цвета слоновой кости, оттенки золотого, красного
(терракотового), пурпурного.
·
Строительные материалы: обожженная глина, камень,
дерево
- В мебели –
скамейки, обычные и церемониальные стулья с ножками в виде звериных лап.
Мебель с отделкой из бронзы, золота, серебра, дорогих пород дерева с
мягкими сиденьями. Бронзовые светильники
Византия
Византийская культура оказала влияние на развитие многих
европейских культур. Здесь происходит
формирование четырех основных типов культовых зданий: центрических, базилик, центрально – купольных и
крестово – купольных. В архитектуре Византии применялись:
- Основные строительные материалы:
камень и обожженный кирпич –плинфа. Бетон, в отличие от Рима, не
применялся. Кладка применяется простая и комбинированная (византийская) на толстом
слое цемянки.
- В качестве
перекрытий используются купола, цилиндрические своды, крестовые
своды. В опирании купола на квадратное основание нередко использовался восточный прием - тромпы.
Позднее между куполом и опорной
конструкцией стали устраивать цилиндрический объем - барабан, в стенах которого оставляли
проемы для освещения
подкупольного пространства
·
Творческая
переработка архитектурных приемов и конструкций
римской культуры
- Разработанные в византийской архитектуре
купольные
конструкции
и планировочные приемы организации внутренних
пространств
культовых зданий в дальнейшем оказали значительное
влияние на
формирование архитектуры Возрождения в Италии и других
стран Западной
Европы.
- В искусстве – широкое применение мозаики, фрески, каноны в
изобразительном искусстве
- В интерьерах – яркие ковры, роскошь, ткани и драпировки.
Готика
Для искусства готики
основой стало выражение церковной идеологии - стремление души
вознестись в небесные сферы, что выявлялось всеми возможными
архитектурными и скульптурными средствами(см. Рис.3). Для готики
характерны:
- Вертикальность композиции.
- Мотивы стрельчатых арок на фасадах и в интерьерах.
- Сложная каркасная система опор, ребристый свод.
- Синтез различных видов искусств и архитектуры: скульптура,
витражи
- Строительные материалы : камень, кирпич, дерево
- Мебель удлиненных пропорций, неантропомеричная, жесткая,
деревянная,
-
резная, с имитацией архитектурных мотивов.
Возрождение
В
архитектуре и искусстве Возрождения проявился реалистический
жизнеутверждающий характер (античная ордерная система, выражение земных
чувств.). Основными достижениями эпохи стало:
·
Светское содержание. (Главным в строительстве
становится постройка сооружений гражданского назначения: палаццо -
городского особняка знатного богатого владельца; появляется новый тип жилых
загородных зданий – вилла; строительство приютов, библиотек и других
сооружений культуры)
·
Появление новой строительной техники; развивается
техника и механизация: (изобретён подъёмный кран с блочной системой);
·
Стрельчатые конструкции уступают место
цилиндрическим и крестово-купольным сводам, вспарушенным конструкциям.
·
Интерьеры поражают монументальностью
пространственных эффектов, богатством декоративного убранства. Дорогая
массивная мебель в античном стиле или имитирующая архитектурные сооружения,
славилась венецианская мебель: сундуки, шкафы с росписью, позолотой. Настенная
роспись имитировала римские – арабески, орнаменты, гирлянды, купидоны (см.
Рис.4).
·
В цветовой гамме преобладали холодные оттенки
белого, пастельные тона.
Барокко
и рококо
Для
стиля барокко (от слова «причудливый») характерны:
- Стремление к
величию и пышности,
- Усложнённость
планов,
- Богатство и
роскошь интерьеров, широкое использование живописи, зеркал и
скульптуры
(см. Рис.5,6)
- Обилие кривых,
пластичных линий и поверхностей,
- Контрастность,
напряженность, иллюзорность, динамичность образов.
·
Стремление к максимальной выразительности
минимальными средствами;
- Отрицание
конструктивной логики ордера и применение его только как
декоративно
– пластической формы наряду со скульптурой;
- Привлечение
пейзажа в качестве основного композиционного приёма для
создания
городского ансамбля;
- В мебели –
сложные позолоченные резные элементы, мягкие сидения
- Цвета – белый,
бирюзовый, золото
Рококо – более
изощренное в деталях развитие направления барокко (от слова «раковина» -
декоративная деталь в форме морской раковины) Детали оформления интерьеров
становятся вычурными, манерными, широко используются зеркала, живописные панно
на пасторальные темы. Планы помещений становятся ещё более криволинейными,
появляются коридоры, шлюзовые комнаты
Классицизм и ампир
Классицизм – это подражание античному
наследию. До сих пор считается универсальным принцип: «Не знаешь как делать –
делай «классицизм»» (см. Рис.7,8). В классицизме используется:
- Сдержанная,
ровная поверхность стен (обтянутых тканью или окрашенной пастельные тона)
- В оформлении
фасадов и интерьеров - элементы античной архитектуры, разработка
«ордерной» организации декора. Колонны, камины, отделанные мрамором.
Драпировки – шелк, атлас, парча, хлопок. Сложные портьеры и драпировки на
окнах. Богатые люстры
- Мебель
антикварная, индивидуального изготовления белая с позолотой или
натуральное
дерево с бронзовой отделкой.
Ампир – потомок классицизма. Строгие
массивные монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, флаги,
оружие), крупные претенциозные формы – всё это является чертами стиля – а м п и
р (от слова ²империя²)(см. Рис.9) .
Романтизм
Романтизм использует
природные формы декора. В отделке интерьеров используется дикий камень, ковка,
элементы рыцарской атрибутики. Цвета естественных природных материалов.
Эклектика
В
искусствоведческом смысле «эклектика» - это механическое смешение
форм различных стилей и приемов. В архитектурных сооружениях преобладали
античные, романские, готические и другие мотивы различных эпох.
Постройки
такого рода, только иногда достигавшие высокого художественного уровня, стали
характерными для целых архитектурных комплексов и новых жилых кварталов,
необычайно быстро возникающих в конце XIX века во всех крупных городах Европы.
Возникший
таким образом эклектизм выполнял одно из основных требований общества конца XIX века, заключавшееся в стремлении к показной парадности и роскоши.
Пестротой эклектической обработки отличались фасады и интерьеры доходных домов,
банков, вокзалов. В эклектизме архитекторы
сделали попытку свободного выбора композиционных
приемов и форм, поиска нового стиля.
Русские архитекторы часто обращаются к собственному,
русскому наследию в поисках форм в духе “национального романтизма”.
В русской архитектуре стремление к воспроизведению национальных форм породило
различные направления, состоявшие в большинстве случаев в обращении к формам
древнерусского зодчества, например, псевдорусский стиль. В
интерьерах применяются элементы деревянной резьбы, вышивки, нарочито
огрубленная и стилизованная под крестьянскую, мебель.
Модерн, арт нуово
В начале 90-х годов XIX века в Бельгии, Франции, Голландии,
Австрии, Германии почти одновременно как реакция на эклектику возник новый
стиль – модерн (от фр. – современный), который порывал с
исторической преемственностью в мировом искусстве. Для модерна характерны:
- Простая
выразительность плавных линий: изгибы стен, сложные криволинейные
очертания деталей, окон, дверей;
- Освобождение от
симметрии и классических ордерных форм;
- Живописность
цветовых решений, силуэтность, растительный орнамент;
- использование новых строительных и отделочных
материалов: бетона, стали, керамики;.
- В интерьере криволинейные формы,
«перетекающее» пространство помещений, открытые лестницы, решетки из
металла.
- Цвет – фиолетовый и желтый, майоликовые панно.
Art – Deco
Стиль возник в период между 1 и 2
мировой войнами. Он отразил скорость и напор наступающего века машин,
рациональную эстетику вещей. Значительное влияние на формирование стиля оказал
кубизм, машинный дизайн. Стиль характеризуется строгими геометрическими
линиями, применением декоративных элементов в виде треугольников, окружностей,
зигзагов.
Функционализм, минимализм ,
индустриальный стиль, Техно - Арт
Появление
эффективных строительных материалов, в первую очередь железобетона, и
стремление прогрессивных зодчих найти красоту в простоте и логике конструкции
привело к появлению нового направления в архитектуре – функционализму.
Функционализм
сформировался в начале 1920-х гг. и охватил не только архитектуру, но
распространился повсеместно на весь предметный мир – мебель, одежду, книжную
графику, сценографию и пр., заложил теоретическую и практическую базу дизайна.
Функционализм - основан
на «эстетической целесообразности» вещей. Наиболее ярко он проявился в форме
«перетекающих» пространств
Минимализм - минимальное использование
декора, упрощенные формы мебели, поиск пропорций и цветовых соотношений в
основных плоскостях и формах
Индустриальный стиль характеризуется наличием
открытых в интерьер и на фасаде коммуникаций (трубы, провода), строительных
форм и конструкций, часто используются металлические элементы: колонны, плиты.
Он подчеркивает промышленный подход к архитектуре.
Техно - Арт – выявление несущих
коммуникаций и конструкций, пример – центр Ж. Помпиду. В интерьерах инженерное
оборудование не скрывается, а несет особую смысловую нагрузку.
Хай – тек, деконструктивизм, «слик-тек»
Стиль высоких технологий возник в Бельгии в 70 – е годы ХХ века. Он основан на последних
достижениях строительной техники. Стиль до сих пор всплывает волнообразно, с
появлением в архитектуре новых строительных и отделочных материалов. Стиль
широко использует металл, различные виды пластмасс, стекло.
Хай-тек и деконструктивизм - два наиболее ярких течения современной архитектуры активно
осваивающих архитектурное пространство конца ХХ - начала XXI века. Новое поколение архитекторов обратилось к наследию современной
архитектуры, поняв, что новейшие технологии помогут воплотить в жизнь многие
фантазии 1920-х – 1930-х годов, в том числе и русских конструктивистов и
кубофутуристов Н.Ладовского, В.Кринского. Отрадно, что задуманное ранее
реализуется сегодня. Печально, что оно реализуется оно уже преломленное через
западноевропейскую архитектуру. Сфера влияния направления хай – тека
довольно обширна, это сооружения административного, банковского, спортивного,
промышленного назначения.
Своеобразную ветвь хай-тека составляет «слик-тек»
- стиль глянцевого (преимущественного стеклянного) блеска фасадных поверхностей
Традиционный
К традиционным относят респектабельные
интерьеры, воплощающие буржуазный уклад жизни. Это добротная основательная,
несколько тяжеловатая мебель, напоминающая мебель прошлых эпох. Часто
используются раритетные и антикварные вещи
Экзотические
Экзотические интерьеры обставляются и декорируются стилизованными или подлинными
предметами этнических культур в их наиболее ярких проявлениях. Экзотикой может
стать за границей и «русский» стиль.
Ар деко
Ар деко – стиль
европейских столиц, появившийся на волне неоклассицизма. Это смешение элементов
ампира, египетского искусства, индийской экзотики, африканского примитивизма. В
20 – е годы ХХ века эталоном стиля стали роскошные интерьеры дорогих отелей и
лайнеров. Ар деко использует геометрический рисунок орнаментов, более
соответствующий новой технике в архитектуре и промышленности. Используются
насыщенные коричневые тона, все оттенки золотого, цвет слоновой кости.
Марокканский стиль (маракеш)
Возник в эпоху колониальных завоеваний. Представляет
собой смесь европейских и африканских традиций. В интерьерах – обилие ковров,
драпировок, мозаика, лепнина, деревянная резьба. Мебель с инкрустацией,
резьбой. Светильники с витражными вставками. Основные цвета – белый, красный,
голубой, синий, желтый.
Мусульманский стиль
Для стиля характерно отсутствие капитальной мебели – используются
ковры, подушки, низкие столики многогранной формы. В декоре – арабески
геометрического и растительного характера, отсутствуют изображения животных.
Применяется перламутр, инкрустации, ажурные металлические накладки. Для
перегородок использовались сложные виды решеток, ширмы. В интерьерах –
сталактиты различных видов, айваны.
Китай
Китайский стиль
обусловлен укладом жизни, традициями. В интерьерах - легкая бамбуковая мебель,
декорировавшаяся сложной техникой многослойной лакировки, резьба по черному
лаку, легкие перегородки и ширмы с богатым рисунком. Обилие ниш и арок для
размещения керамики, статуэток. Богатую обстановку интерьера дополняют
изысканные декорированные лаковые столики с тонкой резьбой. Отсутствие
занавесей на окнах. В искусстве – культ дракона, главный цвет – красный, - цвет
энергии, цвет огненного дракона.
Япония
В японском интерьере заметна склонность к
простоте и асимметрии. Вместо перегородок – циновки, они же используются в
качестве напольного покрытия. Мебель практически отсутствует. В качестве шкафов
используются стенные ниши. Вещей в доме мало, но любая вещь японца –
произведение искусства. Применяется лаковая миниатюра с чередующимся
асимметричным и повторяющимся орнаментом растительного характера.
Кантри (деревенский)
Стиль кантри к русскому деревенскому стилю
не имеет отношения. Это своеобразный этнический стиль, характерный как для
Америки, так и для Англии. Для него характерна нарочито грубая мебель,
домотканые коврики, «бабушкины» сундуки. Предпочтение отдается натуральным
естественным тонам, охре, травяному. Мебели придается вид «поношенности» и
«потертости». Диваны и кресла покрываются накидками, шалями.
Скандинавский стиль
Скандинавский стиль отличается законченностью линий, добротностью деревянной мебели
натурального цвета, трафаретным рисунком на стенах. Допускает применение
современных отделочных материалов – виниловых обоев, линолеума. Это стиль
домашних предметов – дедушкино кресло, мамин чайник, связка лука, букетик сухих
цветов, банка со специями.
Антикварный (блошиный) стиль
Стиль предполагает применение деталей как раритетных, так
и антикварных и вещей недалекого прошлого – слоников, радиол и т.п.
***
Современные дизайнеры редко используют при создании
интерьера только один стиль. Кто захочет жить в музее? Проще всего добиться
гармонии при смешении близких между собой исторических стилей – классицизм и
ампир, барокко и рококо. Хотя иной раз современный интерьер может подчеркнуть
антипод – старинный бабушкин комод.
В
современном интерьере допустимы любые сочетания, если они оправданы:
антикварной и новой мебели, традиционных европейских интерьеров и этнических
деталей декора. В обстановке, где смешаны стили, важно подчеркнуть и
акцентировать внимание на деталях. Своеобразный декор – коктейль могут создать
экзотические сувениры. Важно,
чтобы все они были гармоничны, уместны и подчеркивали характер и индивидуальность тех, кто обитает в данном
пространстве.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.