Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / СТУДИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА «ЦВЕТ» программа дополнительного образования детей 6-17 лет (ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ НАПРАВЛЕННОСТЬ)

СТУДИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА «ЦВЕТ» программа дополнительного образования детей 6-17 лет (ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ НАПРАВЛЕННОСТЬ)


  • ИЗО, МХК

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей

Центр развития творчества детей и юношества
Ворошиловского района Волгограда




Утверждена методическим советом
Прот. № ___ от «____»_______ 2013г.

Директор Т.В. Кошкарёва






СТУДИЯ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА
«ЦВЕТ»



программа дополнительного образования детей 6-17 лет

(ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ НАПРАВЛЕННОСТЬ)

Срок реализации 4 года

(последняя редакция)








Автор:

Гюльамирова Светлана Михайловна,

педагог дополнительного образования

высшей квалификационной категории




    1. Волгоград – 2013



hello_html_m53489641.gif













ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА



Направленность программы «ЦВЕТ» по содержанию является художественно-эстетической; по функциональному предназначению – учебно – познавательной; по форме организации – групповой, индивидуально-организованной; по времени реализации – четырёхгодичной. Программа является авторской. Данный документ представляет собой второй вариант переработанный и дополненный.

При разработке программы объединения «Цвет» учитывались требования, предъявляемые к программам дополнительного образования для детей, условиям проведения конкурсов, выставок изобразительного и декоративно-прикладного творчества.

Автор опиралась на программы и методические разработки ведущих педагогов и художников в области изобразительного искусства: Беда Г.Б. «Основы изобразительной грамоты». М.,1967г.; Кузина В.С. Сиротина В.И. «Программно-методические материалы» М.Дрофа, «Изобразительное искусство» 5-9 классы. 2000г.; А. Лопатина, М Скребцова «Как научить рисовать каждого»- 2е изд.- Амрита-Русь, 2005г.; Сокольниковой Н.М «Изобразительное искусство. Живопись. Рисунок Композиция». Краткий словарь художественных терминов. Обнинск. 1996г.; Шестаковой С.В. «Росток». Учебное пособие. Челябинск. 1996 г.; Ростовцева И.Н. «Рисунок. Живопись. Композиция; М., 1989г.


Новизна программы состоит в том, что она в отличие от известных аналогов, основывается на духовной и культурной базе мастеров прошлых лет, дает возможность создавать свои нетрадиционные и новаторские решения, используя современные средства и материалы. Углубленное изучение основ художественного творчества дополнено и расширенно современными методическими разработками и конкретизировано в отдельные темы, такие, как «Цвета моей радости, цвета моей печали» - 1 год обучения; «Закат» - эффект свечения светлого теплого на холодном темном - 2 год обучения; «Стилизация в натюрморте» - 3год обучения; занятия на пленере, проектная деятельность 4- год обучения, что расширяет понятия обучающихся в освоении законов и правил изобразительного искусства, развивает творческие начала в процессе усвоения знаний и ориентирует их на углубленное изучение изобразительной грамоты. В период обучения происходит постепенное усложнение материала.

При реализации программы выбран путь по широкому использованию в образовательном процессе таких направлений в изобразительном творчестве, как живописные и графические упражнения на пленере для изучения цвета и света, формы, композиции, художественных выразительных средств и материалов декоративно-прикладного искусства, помогающих в организации пространства. Часть занятий проходят в форме мастер-класса. Педагог вместе с обучающимися выполняет живописную работу, последовательно комментирует все стадии ее выполнения, задает наводящие и контрольные вопросы, находит ученические ошибки и подсказывает пути их исправления.

Программа даёт возможность развивать индивидуальные творческие способности, накапливать собственный опыт, анализировать, понимать и совершенствовать виды и технику исполнения. Освоив четырёхгодичный курс программы «Цвет» обучающиеся продолжают осваивать творческое мастерство, посещая занятия по лепке, рисунку и композиции в студии изобразительного творчества «Канон».

В программе уделяется внимание не только развитию творческих способностей, знаний и умений, но и формированию художественно-эстетического вкуса, нравственных качеств обучающихся, созданию комфортного микроклимата, является результатом педагогической экспериментальной творческой деятельности автора в объединении изобразительного творчества.

Программа с 2005 по 2013год прошла апробацию в объединении изобразительного творчества «Цвет» и студии «Канон» МОУ ДОД Центра развития творчества детей и юношества Ворошиловского района г. Волгограда.

В период реализации программы многие обучающиеся были удостоены призовых мест международных, региональных и муниципальных конкурсов и выставок. Результаты подтверждают дипломы и грамоты победителей.


Актуальность программы обусловлена социальным заказом, определяет комплекс воспитательных, развивающих и образовательных целей и задач, создает условия для развития у обучающихся мотивации к познанию и творчеству в процессе работы объединения.

Данная программа предоставляет богатейшие возможности для развития творческой деятельности обучающихся, которая возникает постепенно, медленно развиваясь в каждой возрастной ступени в своем выражении.

Художественное развитие обучающихся по видам изобразительного искусства представленного в программе «Цвет» (живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, архитектуры) являются ступеньками, и основными средствами в системе познания языка искусств, как способа выражения художественного образа с учетом возрастного развития детей.

Программа, основывается на освоении обучающимися первоэлементов («азбуки») языка искусств, через восприятие произведений искусства, выражение отношения к действительности художественными образами. Последовательное овладение изобразительными и техническими умениями, навыками, которые создают условия для подготовки обучающихся к пониманию мировоззренческих и обобщенных идей в жизни и творчестве. Обучение по программе «Цвет», обеспечивает возможность приобщаться к общечеловеческим ценностям, традициям, культурному наследию, даёт возможность обучающимся раскрыться, поверить в свои силы, что способствует и профилактике асоциального поведения, повышает интеллектуальное и духовное развитие личности. Создаёт условия для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации, а главное не сводить все к однообразному, шаблонному копированию.


Педагогическая целесообразность программы объясняется целостностью организации процесса обучения, позволяет соединять различные техники и виды изобразительного творчества. Она ориентирована на развитие и расширение способностей у обучающихся в области изобразительного искусства.

Азбука специфического языка всех видов изобразительного творчества, помогает открывать окружающий мир как великую экспериментальную и творческую лабораторию, развивать эмоционально-чувственные отношения к жизни и искусству через личные интересы и потребности.

Разнообразие изобразительных материалов, овладение способами работы с ними, свободный выбор сюжетов, средств, чувство сопереживания, осознание собственных возможностей создают радость открытий и взаимопонимания в творчестве.

Формированию творческого опыта, мотивации высокой активности на занятиях в разных возрастных категориях помогает знакомство с историей, жанрами и мастерством изобразительного творчества, бытом и культурой народов мира и своей страны, произведениями литературы и искусства, что ведёт к более глубокому её освоению.

Учебный процесс состоит из четырех образовательных периодов.

Первый период - вводный и направлен на первичное знакомство с изобразительным искусством.

Второй – базовая подготовка обучающихся.

Третий - углубленное изучение предметов (живопись, лепка, композиция).

Четвёртый – углубленное изучение изобразительного творчества (живопись, рисунок). Подготовка творческих проектов.

Занятия строятся по принципу чередования собственной изобразительной деятельности (работа с натуры, по памяти, по наблюдению и воображению) и изучение особенностей декоративно-прикладного творчества.

Практическое применение методов и приемов на занятиях осуществляется дифференцированно, с учетом индивидуальных особенностей обучающихся, потенциальных возможностей всего коллектива и каждого учащегося в отдельности. Работа может выполняться индивидуально и коллективно, что наиболее целесообразно для развития и совершенствования навыков в освоении техник с учётом применения современных технологий в разных видах изобразительного творчества. Программа ориентирована на создание художественных работ, в которых прослеживается творческая индивидуальность, духовный и нравственный мир обучающихся.

В основу обучения положены принципы обучения:

- добровольности, активности и самостоятельности;

- доступности освоения традиций художественной культуры;

- системности и последовательности в обучении;

- четкости поставленных задач и вариативности их решения в соответствии с возрастным развитием;

- учёта индивидуальных и творческих особенностей обучающихся, результативность;

- сотворчество участников образовательного процесса, диалогичность.


Формы и методы обучения:

Программа выстроена по методу от «простого к сложному».

В её основе:

- теоретическая и практическая работа;

- дифференцированное обучение;

- творческие задания, мастерские, лекции, беседы, мастер-классы;

- работа на пленере;

- экскурсии: знакомство с архитектурой города, военно - историческими местами и памятниками культуры;

- проекты и презентации, защита творческих работ;

- участие в фестивалях и конкурсах различного уровня;

- праздники, посвященные знаменательным датам;

- персональные и тематические выставки творческих работ обучающихся;


Методы контроля и управления образовательным процессом:

Вводный контроль используется для диагностики имеющихся знаний, умений и навыков в форме устного опроса, самостоятельной работы обучающихся над созданием творческого произведения в любой технике, на начало учебного года или при изучении определённых тем данной программы.

Текущий контроль осуществляется для оценки качества в процессе работы обучающегося в течение учебного года, при освоении материала в виде творческих и тестовых заданий. Оценка работы обучающегося может осуществляться также, при помощи коллективного обсуждения во время просмотра творческих работ или заданий при освоении темы, или выполненного задания в конце занятия.

Итоговый контроль проводится в конце обучающего периода, учебного года в форме выставок работ обучающихся на разных уровнях, открытых занятий для родителей. Оцениваются результаты работы обучающихся, учитывается замысел и интересное решение, оригинальное исполнение, владение художественными материалами, наблюдательность, художественная выразительность.

При обсуждении работ особое внимание обращено на каждого обучающегося, отмечаются достоинства и положительные качества всех работ.

Средства обучения:

-кабинет изобразительного искусства и его учебное оборудование в соответствии требований СанПиН 2.4.1251-03;

-шкафы для хранения художественных материалов и инструментов дидактического материала и натурного фонда;

-информационно-методические материалы;

-инструкции по технике безопасности;

-натурный фонд, гипсовые модели для рисования;

-материалы и инструменты для творчества.


Цели программы.

1.Обучить основам изобразительной грамоты через освоение практических навыков различными художественными материалами в различных видах и направлениях творческого процесса.

2.Развивать устойчивый интерес к изобразительной деятельности.

3.Создать условия для воспитания творческой личности, сочетающей в себе познавательные и созидательные способности.


Задачи.

1.Ознакомить с изобразительной грамотой, видами изобразительного творчества;

2.Обучить основам изобразительного искусства, с последующим углублением и развитием во всех видах и жанрах изобразительного творчества,

3.Сформировать умение пользоваться наглядной литературой и материалами, применять увиденное на практике.

4 .Научить практическим навыкам рисования с натуры, по памяти и по представлению.

5.Выявить и развить творческие индивидуальности обучающихся, научить их самостоятельно создавать произведения изобразительного искусства во всех видах и жанрах.

6.Развить у обучающихся умение ставить перед собой задачу и осуществлять ее выполнение в процессе учебно-познавательной и творческой деятельности, реализовывать себя в конкурсах, творческих встречах, выставках.

7. Воспитать бережное отношение к природе, родному краю, стране, её истории, людям, к предмету своего труда.


Отличительные особенности данной образовательной программы от уже существующих в этой области заключаются в том, что подача учебного материала рассчитана на чередовании разных видов художественной деятельности, материалов и техник, чтобы обучающиеся постоянно ощущали новизну в творчестве и не теряли интерес.

Восприятие материала усложняется год от года. Все практические задания способствуют развитию у обучающихся творческих способностей, умения создавать авторские, яркие, эмоциональные и своеобразные работы.

На начальном этапе (1 год обучения) преобладают формы и методы фронтальной работы, задания выполняются сразу со всей группой в едином темпе и с общими задачами и носят репродуктивный характер. Обучающиеся выполняют графичные и живописные упражнения по заданию.

По мере накопления знаний и совершенствования умений, элементы упражнений переходят в творческие работы (2-ой год обучения) и повышается изобразительная грамотность.

Желание учиться, узнавать и овладевать новыми видами и техниками изобразительного и прикладного творчества (3-й год обучения) позволяют создавать обучающимся собственные творческие работы, принимать участие в конкурсах и выставках различного уровня.

В основе практической работы обучающихся (4-й год обучения) лежит выполнение творческих заданий с учётом самостоятельной работы над замыслом и принятием интересного решения, оригинальным исполнением, владением художественными материалами, наблюдательностью, художественной выразительностью в создании художественного произведения. Применяется метод проектов.

Чтобы полнее и продуктивней обучающиеся усваивали новый материал, большое значение играют межпредметные связи. Чтобы научиться рисовать по памяти и воображению, необходимо накопление знаний и наблюдений на основе многих предметов образовательного курса школьной программы и художественной литературы.

Основные формы работы по изучению произведений искусства в программе: беседа, рассказ, диспут.

Чтобы подвести обучающихся 6-17 лет к освоению изобразительного творчества предлагается ряд наиболее эффективных методов:

- метод убеждения, направленный на развитие эстетического восприятия, оценки, первоначальных проявлений вкуса;

- метод приучения, упражнение в практических действиях, направленных на преобразование окружающей среды и воспитание культуры поведения;

-метод проблемных ситуаций, побуждающий к творческим и практическим действиям;

-метод побуждения к сопереживанию, воспитание эмоционально-положительной отзывчивости.

Практическое применение методов и приемов на занятиях осуществляется дифференцированно, с учетом индивидуальных особенностей, потенциальных возможностей всего коллектива и каждого обучающегося в отдельности.

Работа может выполняться индивидуально и коллективно. Обязателен наглядный материал: репродукции, фотографии, слайды, книжные иллюстрации памятников архитектуры и народного творчества.


Возраст обучающихся, участвующих в реализации данной образовательной программы: от 6 до17 лет.

В 6-9 лет дети рисуют упрощенно, схематично.

С 9-12 лет обучающиеся пытаются воспроизвести не только отдельные предметы, но и выразить взаимодействие, взаимное расположение в пространстве.

В 12-14 лет развивается представление о форме, величине, цвете реальных предметов.

С 14-17 лет обучающиеся стремятся к построению композиции, к творческой самореализации, к участию в творческих проектах и конкурсах.

Из многофункциональности курса ведущими выделяются два направления: декоративно-прикладное творчество и изобразительное искусство.


Сроки реализации дополнительной образовательной программы – четыре года.

При этом продолжительность периодов является ориентировочной – она определяется не временем, а достигнутыми результатами.

Первый период является вводным и направлен на первичное знакомство с изобразительным искусством;

второй - на базовую подготовку детей;

третий - посвящен творческой самореализации.

четвёртый - участию в творческих проектах, конкурсах.


Формы занятий.

По количеству обучающихся, участвующих в занятии:

- коллективная, групповая, индивидуальная.

По особенностям коммуникативного взаимодействия педагога и обучающегося:

- комбинированные занятия (теоретическая, практическая часть занятия, консультация, опрос);

- творческая мастерская (работа над индивидуальными творческими заданиями);

- практическая деятельность (экскурсии, участие выставках, конкурсах, праздниках, фестивалях, работа над подарками);

- теоретическая работа (семинарские занятия, подготовка презентаций по определенным темам программы);

- лекция, беседа;

- самостоятельная работа обучающихся (выполнение творческих работ).

По дидактической цели различаются:

- вводное занятие - введение в программу или тему занятия, знакомство с основными видами творчества;

- комбинированные занятия: теоретическая часть (передача знаний и обмен ими), практическая работа (закрепление техник исполнения, отработка умений и навыков;

- практические занятия (знакомство с различными техниками и материалами изобразительного творчества, с особенностями цвета, композиции ит.д.);

- заключительное занятие, завершающее тему, или курс года обучения (открытое занятие, итоговая выставка для родителей, подведение итогов работы за год).

В основу обучения положены принципы сотворчества педагога и обучающегося, диалогичность. Четкость поставленных задач и вариативность их решения в соответствии с их возрастным развитием Организационная часть обеспечивает наличие всех необходимых для работы материалов и иллюстраций. Теоретическая часть занятий при работе должна быть максимально компактной и включать в себя необходимую информацию о теме и предмете изобразительного искусства, традиций в освоении художественной культуры.

В основе учебно-творческих занятий - самостоятельная работа на основе наблюдений и впечатлений от окружающей действительности, а также работа по развитию воображения. Занятия строятся по принципу чередования собственной изобразительной деятельности (работа с натуры, по памяти, по наблюдению и воображению) и декоративно-прикладного творчества.

Практические занятия строятся с использованием слайдов или натурных съемок предметов, природных явлений, кино и видеофильмов, показом репродукций и подлинных произведений искусства.

Аудиовизуальное (зрительно-слуховое) восприятие произведений искусства и окружающей действительности способствует развитию художественного мышления и творчества.

В учебный план включаются конкурсные темы, предлагаемые различными выставочными организациями.

Занятия подчинены задаче художественного развития, решению которой способствуют учебно-практические задания. Поощряется творческая фантазия, выдумка, интерес к окружающей действительности.


Режим занятий:


п/п

Группы

По годам обучения

Количество обучающихся

Количество

занятий в неделю

Количество

часов в неделю

Всего часов в год

1

1-ый год обучения

15

2

4

144

2

2-ой год обучения

12-15

3

6

216

3

3-ый год обучения

10-12

2

6

216

4

4-ый год обучения

8-10

2

6

216


Занятия в группах первого года обучения проходят 2 раза в неделю по 2 часа, в группах 2, 3, 4 годов обучения - 2 раза в неделю по 3 часа.


Ожидаемые результаты:

Первый год обучения:

Обучающиеся будут знать:

- цветовой спектр (основные и дополнительные цвета);

- этапы тональной работы;

- графические, живописные и др. материалы изобразительной деятельности;

- понятие формы (ее различия);

- о теплых и холодных цветах;

- о декоративности (декорировании);

Обучающиеся будут уметь:

- организовывать свое рабочее место;

- пользоваться материалами в соответствии с художественными техниками

- смешивать краски, получая нужные цвета;

- работать тоном;

- правильно располагать лист (горизонтально, вертикально);

- изображать предметы относительно линии горизонта (ближе, дальше, больше, меньше);

- работать с природным материалом и цветной бумагой.

Обучающийся сможет решать следующие жизненно-практические задачи:

- формировать ответственное отношение к учению, готовность и способность к самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

-формировать коммуникативную компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

- развивать эстетическое сознание через освоение художественного наследия народов России, мира и творческой деятельности.

Обучающийся будет способен проявлять следующие отношения:

- формирование доброжелательного отношения к окружающим людям;

- развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора;

- формирование нравственных качеств и нравственного поведения;

- осознание ответственного отношения к своим поступкам;

- готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нём понимания;


Второй год обучения:

Обучающиеся будут знать:

- виды изобразительного искусства (живопись, графика, декоративно-прикладное искусство);

- выразительность художественных средств (характер линий, ритм пятен,

эмоциональное восприятие цвета, перспектива);

- жанры изобразительного искусства (натюрморт, портрет, пейзаж);

- произведения выдающихся художников, названия картин.

Обучающиеся будут уметь:

- эмоционально выражать отношение к окружающему миру;

- применять построение при изображении предметов (эллипс, ось симметрии);

- подбирать верный цвет при живописи с натуры;

- изображать пространство с различных точек зрения;

- ритмически организовывать изображение.

Обучающийся сможет решать следующие жизненно-практические

задачи:

- осознавать значимость искусства и творчества в личной  и культурной самоидентификации личности;

- уметь в процессе собственной практики обращать внимание  на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного и изобразительного искусства.

Обучающийся будет способен проявлять следующие отношения:

- самостоятельно планировать, осознанно выбирать наиболее эффективные пути решения учебных и познавательных задач;

- осуществлять самоконтроль, самооценку деятельности;

- осознавать значимость семьи в жизни человека и общества, принятие ценностей семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи.


Третий год обучения:

Обучающиеся будут знать:

- о значении изобразительного искусства в культуре и жизни общества;

- об основных этапах развития портрета, пейзажа, натюрморта в истории искусства;

- о тени и светотени;

- о различных техниках и их значении в создании художественного образа;

-о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

- о стиле и манере.

Обучающиеся будут уметь:

- работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовками и эскизами;

- использовать разнообразные художественные материалы: бумага белая и тонированная, картон, цветные мелки, гуашь, акварель;

- использовать графические материалы: уголь, тушь, карандаш, сангина;

- работать в объеме: бумага, пластилин, глина, соленое тесто, природные материалы;

- применять конструктивное построение при изображении предметов, человека, животных;

- понимать изобразительные метафоры и выделять главное;

- уметь пользоваться правилами линейной и воздушной перспективы

Обучающийся сможет решать следующие жизненно-практические задачи:

- применять на практике, полученные в процессе обучения, умения и навыками сотрудничества, толерантности, уважения, принятия другой точки зрения;

- наблюдать за изменениями цвета и настроения в природе, чувствовать и эмоционально откликаться на красоту природных явлений и многообразие цветовых оттенков.

Обучающийся будет способен проявлять следующие отношения:

- знать и применять, установленные нормы и правила поведения в социуме;

- владеть способами эмоционально-волевой регуляции и социального взаимодействия с семьей, друзьями, коллективом и обществом.


Четвёртый год обучения:

Обучающиеся будут знать:

- о роли и истории тематической картины и ее жанровых видах;

- о месте станкового искусства в познании жизни;

- о бытовом жанре, историческом жанре, графических сериях;

- о роли художественной иллюстрации;

- о выдающихся произведениях искусства;

- о наиболее значимых великих произведениях  ИЗО  на исторические и патриотические темы в отечественном искусстве.

 Обучающиеся будут уметь:

- связывать графическое и цветовое решение с основным замыслом изображения;

- работать на заданную тему, применяя эскиз и зарисовки;

- выполнять с натуры и по воображению натюрморт, включать его в окружающее пространство;

- передавать в объёмной форме и в рисунке по наблюдению натуры пропорции фигуры человека, её движение и характер;

- изображать пространство с учётом наблюдательной перспективы;

- выполнять живописные этюды в разном колорите;

- вести поисковую работу по подбору репродукций, книг, рассказов об искусстве.

Обучающийся сможет решать следующие жизненно-практические задачи:

- накапливать и систематизировать впечатления увиденного в природе и окружающей действительности для последующих художественных проектов и идей;

- использовать ассоциативное мышление и креативный подход в развитии авторских задумок и планов;

- осознанно передавать настроение и характер изображаемого с помощью цвета.

Обучающийся будет способен проявлять следующие отношения:

- осознавать свою индивидуальность и ответственность за поступки;

- эмоционально-ценностно подходить к освоению мира и иметь собственную позицию для самовыражения;

- свободно высказывать свои рассуждения о выразительных средствах и содержании художественных произведений искусства.




Способы проверки результативности учебных занятий.

Результативность учебных занятий оценивается вводным, текущим и итоговым контролем.

Оценка работы обучающегося осуществляется при помощи коллективного обсуждения (во время просмотра), подведении итогов педагогом, проведении выставок, демонстрации работ родителям. Важное место занимает творческий рост и развитие обучающихся соотносительно индивидуальных способностей каждого обучающегося.

Оценивая результаты работ обучающихся учитывается:

- замысел и интересное решение;

- оригинальное исполнение;

- владение художественными материалами;

- наблюдательность, художественная выразительность.


































УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

первый год обучения



п/п

Раздел, тема

Количество часов

Всего

Теоретич. занятия

Практич. занятия

1.

Рисование на темы

60

16

44

1.1.

Вводное занятие

2

1

8

1.2.

Осенние мотивы

12

1

1

1.3.

Сказки Пушкина

12

4

5

1.4.

Веселые стихи

6

4

8

1.5.

Русские народные сказки

12

3

9

1.6.

Новогодние истории

16

3

13

2.

Рисунок

26

9

17

2.1.

Основы рисунка.

10

4

6

2.2.

Изображение линией

6

2

4

2.3.

Узор, ритм, композиционные схемы

10

3

7

3.

Живопись

38

12

26

3.1.

Основы цветоведения. Живопись – искусство цвета.

10

3

7

3.2.

Жанры изобразительного искусства: пейзаж

портрет

натюрморт

12

4

8

3.3.

Изображение растительного мира. Изображение животного мира.

10

3

7

3.4.

Костер

6

2

4

4.

Декоративно-прикладное творчество

18

6

12

4.1.

Папье-маше

10

3

7

4.2.

Лепка из пластилина

8

3

5

5.

Заключительное занятие

2

1

1


ИТОГО

144

44

100


УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

второй год обучения



п/п

Раздел, тема

Количество часов

Всего

Теоретич. занятия

Практич. Занятия

1.

Декоративно-прикладное творчество

42

14

28

1.1.

Поделки из природного материала и пластилина

8

3

5

1.2.

Коллажи из цветной бумаги

8

3

5

1.3.

Папье- маше

14

4

10

1.4.

Роспись посуды

12

4

8

2.

Рисунок

54

19

35

2.1.

Изобразительные средства рисунка.

10

3

7

2.2.

Черно-белая композиция

12

4

8

2.3.

Основы построения

16

6

10

2.4.

Плакаты и открытки

16

6

10

3.

Живопись

52

17

35

3.1.

Грустные и веселые краски

10

3

7

3.2.

Холодные оттенки

12

4

8

3.3.

Пейзаж

16

6

10

3.4.

Теплые оттенки

14

4

10

4.

Рисование на темы

66

23

43

4.1.

Космические дали

8

3

5

4.2.

Витрины магазинов

12

4

8

4.3.

Древние образы нашей Земли

10

3

7

4.4.

Скачки

10

3

7

4.5.

День города

12

4

8

4.6.

Моя семья

14

6

8

5.

Заключительное занятие

2

1

1

ИТОГО:

216

74

142


УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

третий год обучения



п/п

Раздел, тема

Количество часов

Всего

Теоретич. занятия

Практич. занятия

1.

Рисунок

45

15

30

1.1.

Зарисовки цветов, трав (астры, октябрины, физалисы, рябина ).

9

3

6

1.2.

Рисование деревьев

12

3

9

1.3.

Автопортрет, портрет друга

9

3

6

1.4.

Построение геометрических фигур

15

6

9

2.

Живопись

54

15

39

2.1.

Натюрморт из бытовых предметов

12

3

9

2.2.

Повторяя мастеров

12

3

9

2.3.

Пейзаж родной земли

15

3

9

2.4.

Натюрморты «Времена года»

15

6

12

3.

Рисование на темы

63

18

45

3.1.

Рождественские истории

12

3

9

3.2.

Новогодние фантазии

12

3

9

3.3.

Образ художественной культуры Японии

9

3

6

3.4.

Упражнения в стиле, манере

12

6

6

3.5.

Мифологические представления древних греков. Ордер его типы

9

3

6

3.6.

Олимпийские игры

12

3

9

4.

Декоративно-прикладное творчество

45

15

33

4.1.

Папье маше. Тростевые куклы.

9

3

6

4.2.

Батик

12

6

6

4.3.

Мир народной игрушки

12

3

9

4.4.

Пластилиновые картины

15

6

9

5.

Заключительное занятие

3

1

2


ИТОГО

216

70

146







УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

четвертый год обучения



п/п

Раздел, тема

Количество часов

Всего

Теоретич. занятия

Практич. занятия

1.

Рисунок

45

15

30

1.1.

Рисование животных и птиц в технике графика.

12

3

9

1.2.

Зарисовки частей головы

12

3

9

1.3.

Зарисовки рук

9

3

6

1.4.

Портрет человека

12

3

9

2.

Живопись

57

18

39

2.1.

Этюды архитектурного пейзажа. Пленер

15

6

9

2.2.

Комната в перспективе

15

6

9

2.3.

Стилизация в натюрморте.

15

6

9

2.4.

Пуантулизм, а-ла- прима, лессировка, мастихин

12

3

9

3.

Рисование на темы

63

18

45

3.1.

Книга в моей жизни

12

3

9

3.2.

Коллекция моделей одежды (проект тематической коллекции)

12

3

9

3.3.

Праздник в цирке, театре

9

3

6

3.4.

Мой любимый Волгоград

9

3

6

3.5.

День победы

9

2

6

3.6.

Земля-наш дом

12

3

6

4.

Декоративно-прикладное творчество

48

18

30

4.1.

Бумажная пластика. Чудо-город. «Ночь». Граттаж

12

3

9

4.2.

Народные промыслы (хохлома, гжель, палех).

15

6

9

4.3.

Живописная мозаика. Витраж

15

6

9

4.4.

Коллажи, проекты

15

6

9

5.

Заключительное занятие

3

1

2


ИТОГО

216

70

146








СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.

1 год обучения.


Раздел 1. Рисование на темы.

Тема 1.1. Вводное занятие.

Содержание темы:

Содержание и задачи курса. Знакомство с видами изобразительного искусства, перспективы работы на год. Вводный инструктаж. Правила безопасной работы на рабочем месте. Ознакомительное занятие с целью определения уровня подготовленности обучающихся Рисунок на тему «Летние впечатления». «Что такое цвет?». Знакомство с красками, основными цветами.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: цветовые таблицы, акварельные краски.

Тема 1.2.Осенние мотивы.

Содержание темы:

Композиции на тему «Мастерская природы». Красота осеннего леса. Основные приметы и неисчерпаемая гармония осенних красок. Репродукции картин художников на осеннюю тему. Композиция пейзажа, его осенний колорит. Изображение природы. Передача настроения и состояния осенней природы; разные породы деревьев, кустарников, многообразие растений и особенности их строения. Экскурсия в природу. Правила поведения на природе.

Формы занятий: комбинированное занятие, экскурсия, практическое занятие, игры, беседа.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал (схемы, плакаты, иллюстрации картин художников-пейзажистов - И. Левитана, В.Поленова, А. Саврасова). Выставка детских работ.

Тема 1.3. Сказки Пушкина.

Содержание темы:

Представление о книжной иллюстрации, ее значении. Книжная иллюстрация и эскиз к ней. Знакомство со сказками А.С. Пушкина. Выбор сказки для иллюстраций. Создание простых композиций на заданную тему на плоскости и в пространстве, используя художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель и т.д.). Анализ иллюстрации

Н. Билибина, В. Васнецова. Яык и дух русской сказки. Знакомство с русскими костюмами и архитектурой. Выполнение эскизов к сказкам в карандаше и цвете.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, гуашь, цветные карандаши, акварель.


Тема 1.4. Веселые стихи.

Содержание темы:

Поэзия Ю. Мориц, Д, Хармса, Ю. Вла­димировой,

И, Токмаковой, Б. Заходера, С. Маршака, В. Берес­това. Творческий путь поэтов, неразрывная их связь с изучением фольклора народов разных стран. К.И.Чуковский, его поэзия для детей. Чтение стихов любимых поэтов. Невероятные истории в поэзии. Выполнение набросков композиций по теме. Подбор сюжета, разработка цвета. Выполнение иллюстраций на тему стихов с веселым сюжетом.

Использование цветного картона в изготовлении иллюстраций. Рисунок по эскизу.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, гуашь, простой карандаш цветные карандаши, акварель.

Тема 1.5. Русские народные сказки.

Содержание темы:

Изображение сказочных героев. Умение передать в композиции сказочную атмосферу. Использовать в работе смешанную технику. Русская культура и традиции. Мотивы народных орнаментов в детских работах. Элементы русского орнамента (геометрические и растительные). Зарисовки, наброски сказочных персонажей для выбранной темы.

Формы занятий: практическое, комбинированное.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, тонированная бумага, акварель, гуашь, фломастеры, карандаши. Аудиозапись русских народных сказок: «Заюшкина избушка», «Лиса и журавль», «Иванушка – дурачок,» «Хаврошечка».

Тема 1.6. Новогодние истории.

Содержание темы:

Репродукции работ художников на тему: зима, зимняя сказка. Новогодние открытки. Композиция и сюжет темы. Передача в рисунке зимнего колорита. Холодные цвета, разные способы работы красками. Разные виды новогодних открыток. Композиция оформления и сюжет открытки.

Новогодние узоры. Дизайн внутренней части открытки. Смешанная техника.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: репродукции картин, иллюстративный материал, набор новогодних открыток.

Бумага, акварель, гуашь, фломастеры, карандаши ножницы, клей, простой карандаш.


Раздел 2. Рисунок.

Тема 2.1.

Содержание темы:

Освоение всей поверхности листа и ее гармоничное заполнение.

Первые представления о построении композиции с натуры.

Представление об основных направлениях: «вертикально»,

«горизонтально», «наклонно». Отображение действительности в рисунке. Разнообразие цвета, форм и настроений в природе и окружающей действительности. Изображение предметов в открытом пространстве с натуры и по воображению. Понятия «ближе» и «дальше».

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: таблицы построения геометрических предметов, иллюстративный материал, схемы.

Простой карандаш, угольный карандаш, тушь, пастель.


Тема 2.2. Изображение линией.

Содержание темы:

Изображение по представлению и с натуры при помощи разнообразных линий.

Передача ощущения пространства: предметы, люди в пространстве.

Целостное и единичное в пространстве природы и жизни. Зарисовки предметов геометрических форм. Куб, шар, конус.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: гипсовые геометрические фигуры, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, уголь, сангина.

Тема 2.3. Узор, ритм, композиционные схемы.

Содержание темы: Развитие чувства формы и соразмерности в пространстве изображаемых объектов. Передача движения в объеме и цвете, знакомство с понятием динамики. Формирование представлений о композиционном центре, предметной плоскости. Выполнение графических натюрмортов с натуры и по представлению.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: композиции работ художников, иллюстративный материал, графические схемы.


Раздел 3. Живопись.

Тема 3.1 Основы цветоведения. Живопись – искусство цвета.

Содержание темы:

Изучение порядка цветов радуги. Основные и дополнительные цвета. Получение нового цвета путем смешения двух красок. Выполнение плавных переходов одного цвета в другой. Изменение цвета с помощью белой краски. Живописные упражнения: Цветик-семицветик», «Наш ковер».

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: бумага, акварель, гуашь, простой карандаш, палитра.




Тема 3.2. Жанры изобразительного искусства:

натюрморт, портрет, пейзаж.

Содержание темы:

Составление и изображение простейший натюрморт из двух-трех предметов. Краткая история натюрморта, его значение.

Знакомство с изображением портрета. Строение лица, цвет кожи. Изобразить портрет друга, мамин портрет. Особенности работы. Использование гуашевых красок тёплых цветов.

Жанр пейзажа. Разнообразные работы художников-пейзажистов. Эмоциональное восприятие лиричности настроений заложенных художниками в изображениях пейзажей. Выполнение пейзажа в холодных тонах.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: бумага, акварель, гуашь, простой карандаш, палитра.

Тема 3.3. Изображение растительного мира. Изображение животного мира.

Содержание темы:

Знакомство с иллюстрациями растений и животных. Характерные особенности их строения, пропорции, окраски и цвета. Рисование растений, передача их строения в пропорциях и форме. Рисование животных разными способами, передача среды обитания; использование разных способов работы кисти, фактуры мазка.

Цвет. Фактура. Особенности работы. Создание серии натюрмортов с чучелами животных и растениями, по памяти и с натуры.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы, бумага, акварель, гуашь, палитра, простой карандаш.


Тема 3.4. Костер.

Содержание темы:

Повторение темы для закрепления знаний о теплых и холодных цветах в живописи. Понятие контраста. Эскиз. Эффект свечения. Живописная композиция.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы. Гуашь, простой карандаш, палитра.


Раздел 4. Декоративно-прикладное творчество

Тема 4.1. Папье-маше.

Содержание темы:

История и техника папье́-маше́. Технология «Жёваная бумага». Выполнение эскиза творческой задумки игрушки из папье-маше. Лепка формы. Роспись поделки по эскизу.

Формы занятий: комбинированное, практическое, игровое.

Методическое обеспечение: мягкая бумага, газеты, клей пва, образцы поделок, иллюстративный материал. Ножницы, гуашь, палитра.

Тема 4.12. Лепка из пластилина.

Содержание темы:

Знакомство с изготовлением объемных изделий. Изделия из керамики, пластики, резьбы по дереву и камню. Рассказ об игрушках мастеров дымковского промысла. Практическое знакомство с пластилином, лепка на тему «Магазин игрушек». Исходная форма-шар. Цилиндры, конусы, жгуты.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: пластилин, штампики, иллюстративный материал, схемы, подставочки для лепки.


Раздел 5. Заключительное занятие.

Содержание темы: Коллективная работа «Лето». Свободный выбор техники. Подведение итогов работы за год. Оформление выставки работ обучающихся.


СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.

2-год обучения.


Раздел 1. Декоративно-прикладное творчество.

Тема 1.1. Поделки из природного материала и пластилина

Содержание темы:

Вводное занятие. Вторая жизнь растений. Флористика - молодой вид аппликации. Требования к составлению композиции. Фон – один из компонентов композиции. Объемные и плоскостные композиции. Экскурсия в природу. Правила поведения на природе. Растения, занесенные в Красную книгу. Особенности сбора, техника засушивания растений.

Осенние поделки из сухих листьев разных цветов, веточек, ягод рябины. Идеи поделок взятые с природы. Выполнить поделки, используя каштаны, желуди, пластилин: «Собачка», «Ежик», «Осенний пейзаж», фрукты, овощи.

Формы занятий: комбинированное, групповое.

Методическое обеспечение: природный материал, иллюстративный материал, пластилин, картон. Ножницы, клей, простой карандаш, фломастеры.


Тема 1.2. Коллажи из цветной бумаги.

Содержание темы:

Понятие «коллаж». Композиция в коллажах и панно. Цветовое решение, применение разных техник и материалов. Рисунок напоминающий мозаику. Применение готовой цветной или тонированной бумаги. Обрывная аппликация из бумаги на картоне. Работа в одноцветном или в многоцветных вариантах. Создание серии коллажей на тему: «Цветы», «Мой друг», «Времена года».

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, цветная бумага, цветной картон, ткань. Гуашь, ножницы, клей, простой карандаш.

Тема 1.3. Папье- маше.

Содержание темы:

Технологии изготовления изделий из папье-маше. Эскиз и изготовление каркаса или формы для выполнения поделок. «Лесные звери». Применение ниток, меха, или веревок, для гривы, или хвоста.

Формы занятий: комбинированное, практическое, игровое.

Методическое обеспечение: бумага, газеты, клей пва. Ножницы, клей, простой карандаш, проволока, гуашь, палитра, ткань.


Тема 1.4. Роспись посуды.

Содержание темы:

Декоративно - прикладное творчество, его свойства в предмете, и в предполагаемом художественном образе. Творческий процесс в трёх этапах – замысел, процесс реализации, результат творчества. Орнаментальные средства в декоративно - прикладном искусстве. Знакомство с росписью посуды. Предварительный эскиз, композиция и выбранные цвета. Контур на стеклянной поверхности. Условия окрашивания поверхности.

Роспись сервиза: стакан, блюдце, бутылка, по придуманному эскизу.

Формы занятий: практическое, комбинированное.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, гуашь, цветные контуры, краски по стеклу.


Раздел 2. Рисунок.

Тема 2. 1. Изобразительные средства рисунка.

Содержание темы:

Освоение изобразительной плоскости.

Соразмерность изображаемых объектов в композиции. Пропорции

изображаемых предметов: размер, форма, материал, фактура. Осенние зарисовки. Строение кленовых листьев. Пропорции вазы. Понятие оси симметрии. Выразительность штриха, его изобразительные возможности. Прием работы концом и боковой частью грифеля карандаша.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, копии картин художников-графиков. Простой и цветные карандаши, картон, фломастеры.


Тема 2.2 Черно-белая композиция.

Содержание темы:

Черный и белый – необычные цвета. Черно-белая композиция. Разнообразие творческих замыслов с применением черно-белого цвета. Контраст цветов. Тема пейзажа по выбору, например: "Улица города", "Во дворе", "Зимние деревья".

Формы занятий: комбинированное, игра.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, показ репродукции "Черного квадрата" А.Малевича, силуэты Ф. Толстого.

Простой и цветные карандаши, уголь, картон, фломастеры.


Тема 2.3. Основы построения.

Содержание темы:

Рисунок основа живописи и источник для науки . Построение геометрических предметов. Рисунок стула, стола, цилиндра, конуса. Построение тел вращения. Горшок и яблоко. Пропорциональность. Светотеневая лепка объемной формы, и композиционное единство.
Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы построения геометрических тел, плакаты, работы художников.

Простой карандаш, бумага, картон, сепия.

Тема 2.3. Плакаты и открытки

Содержание темы:

Новогодние и рождественские открытки, их история, содержательность, графичность. Разнообразие шрифта, узоров, техник выполнения. Открытки в подарок близким людям. Рисование коллективных плакатов на новогоднюю тему. Творческий замысел и полученные навыки графики в процессе коллективной работы над плакатом на новогоднюю тему.

Формы занятий: комбинированное, практическое, групповое.

Методическое обеспечение: наборы открыток, иллюстративный материал, картины художников. Простой карандаш, бумага, картон, гуашь, фломастеры.


Раздел 3. Живопись

Тема 3.1. Грустные и веселые краски.

Содержание темы:

Осенние ощущения. Использование в живописи колористической гаммы. Создание определенной тональности живописного произведе­ния. Тональность в живописи, передача состояния времени года, суток, состояния погоды. Тональность в живописи, эмоции цветом при создании серии композиций на тему «Радость», «Грусть».

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы, живописные работы художников.

Простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.




Тема 3.2 Холодные оттенки.

Содержание темы:

Живописные упражнения в холодном колорите. Выполнение натюрморта «Дары моря» в синих и голубых тонах, композиции

«Все оттенки зеленого». Зелёный цвет – цвет природы, жизни, бессмертия. Мир зелёных растений (листвы, травы, стеблей), Зелёный – символ возрождения и обновления, гармонии. Зелёный цвет символ экологических организаций.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы, живописные работы художников.

Простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 3.3. Пейзаж.

Содержание темы:

Пейзаж, подбор цвета. Термин «колорит» - цвет, краска. Колорит в живописи. Пейзажи в определенном цветовом настроении. Передача в рисунке настроения времени года, и состояния природы. «Цветной ветер», «Принцесса, Осень», «Разноцветные облака».

Выстроить композицию и цветовую гамму.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 3.4.

Содержание темы:

Теплые оттенки в живописи. Жёлтый, оранжевый цвет - множество оттенков и значений. Колористические основы живописи. Написать в желтых, оранжевых тонах «Натюрморт с тыквой», «Золотой сон», «Букет в вазе». Создать в работе пространство и после­довательность зрительного восприя­тия.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Раздел 4. Рисование на темы.


Тема 4.1.Космические дали.

Содержание темы:

Планета Земля, ее спутник – Луна, роль Солнца в возникновении и развитии жизни на Земле. Планеты Солнечной системы, звезды и созвездия. Выполнение живописных работы на тему: «Фантазии о космосе», «Новые планеты», «Друзья с Марса».

Формы занятий: комбинированное, беседа, практическое.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, альбомы А. Леонова, А. Соколова, простой карандаш, гуашь, палитра.


Тема 4.2. Витрины магазинов.

Содержание темы:

Репродукции витрин магазинов, улиц. Их конструкции, освещение, цветовое решение. Количество выставленного товара, их наименование. Образы порождающие желание воплощения их в собственной работе. Витрины: продовольственного и цветочного магазинов, одежды. Эскиз, композиция, цвет, рисунок.

Формы занятий: комбинированное, практическое, беседа.

Методическое обеспечение: журналы по дизайну, иллюстративный материал, гуашь, акварель, пастель, палитра простой карандаш.


Тема 4.3. Древние образы нашей Земли

Содержание темы:

Образный язык декоративного искусства, его особенности. Цвет и форма, символическое значение.

Тайна древних славянских орнаментов. Понимание устроения мира и его красоты. Знакомство со знаками солнца, дождя и воды. Зарисовки семян и ростков – элементы орнаментов. Изображение предметов быта. Прялка, горшок, ваза.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, иллюстративный

материал, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 4.4. Скачки.

Содержание темы:

Конный спорт. Скачки и бега - древний вид спорта. Учимся рисовать лошадей. Изучаем анатомию лошади, соблюдаем пропорции. Создаём эскиз конского скелета. Правильное размещение мускулатуры придает рисунку ощущение движения. Композиция, цвет.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: скульптуры фигурок коней, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.

Тема 4.5. День города.

Содержание темы:

История нашего города. Эскизы, зарисовки памятных мест, архитектуры Волгограда. История костюма. Особенности цвета и ткани. Орнамент. Создание серии костюмов для композиции. Сюжетная линия и цветовое решение. Цветовые пятна картины, эмоциональное состояние.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, виды города в открытках, иллюстративный материал, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 4.6 Моя семья.

Содержание темы:

Рисуем маму и папу — самых дорогих людей на этой земле! Моя семья, на основе набросков с натуры. Основные приёмы, рисования лица и тела человека. Создание сюжета, определение действия, композиции. Семья на природе, эскизы пейзажа.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, фотографии членов семьи, иллюстративный материал, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Раздел 5. Заключительное занятие.

Содержание темы:

Подведение итогов работы за год. Творческие планы на лето. Оформление выставки работ обучающихся. Встреча с родителями.


СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.

3-год обучения.


Раздел 1. Рисунок.


Тема 1.1. Зарисовки цветов, трав (астры, октябрины, физалисы, рябина).

Содержание темы:

Вводное занятие. Содержание и задачи курса. Перспективы работы на год. Вводный инструктаж. Правила безопасной работы на рабочем месте. Экскурсия в природу. Продолжаем изучение окружающего предметного мира и мира природы (связь изобразительного искусства с природой). Зарисовки на пленере.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, копии картин художников-графиков. Простой и цветные карандаши, картон, фломастеры.


Тема 1.2. Рисование деревьев

Содержание темы:

Особенности строения деревьев. (Отражение видовых признаков). Зарисовки березы, елки, осины поэтапно.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, копии картин художников-графиков. Простой и цветные карандаши, картон, пастель, фломастеры.


Тема 1.3. Автопортрет, портрет друга.

Содержание темы:

Анализ пропорций конструктивно-анатомического строения головы человека, объемной формы. Многообразие человеческих лиц и характеров. Глаза-душа человека. Автопортрет. Эскиз и смысловая задумка. Сходство с оригиналом, передача внутреннего состояния человека. Портрет друга с натуры.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, копии картин художников-графиков, портретистов Томаса Гейнсборо
О. Кипренского, И. Е. Репина. Простой и цветные карандаши, картон, пастель, фломастеры.


Тема 1.4. Построение геометрических фигур.

Содержание темы:

Понятие перспективы. Точки схода. Построение конуса, пирамиды, геометрических розеток.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, схемы, простой карандаш.

Раздел 2. Живопись.

Тема 2.1 Натюрморт из бытовых предметов.

Содержание темы:

Рисование натюрморта. Выбор точки зрения. Определение положения, формы и размера листа бумаги, композиционного расположения предметов на нем. Правило последовательного изображения рисунка «от общего к частному» и «от частного к общему». Четыре этапа рисование натюрморта: схематизация, типизация, индивидуализация и обобщение. Построение и компоновка натюрморта. Оси симметрии. Основные пропорции. Рисунок и основы композиции. Цветовая гамма.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: Простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 2.2. Повторяя мастеров.

Содержание темы: Копирование, как способ эффективного обучения. Изучение творческого метода мастера, его приемов в процессе выполнения практических заданий. Копирование, анализ колористического строя, изучения технических приемов. Знакомство с работами известных художников-живописцев. Выполнение копий выбранных произведений.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.



Тема 2.3. Пейзаж родной земли.

Содержание темы:

Пленэрные этюды. Архитектурные зарисовки, с последующим выполнением в цвете. Лиричность и смысловое содержание родного пейзажа. Выбор композиции. Точка схода, относительно линии горизонта. Выполнение работы, на основе многих зарисовок и этюдов.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.


Тема 2.4 Натюрморты «Времена года».

Содержание темы:

Продолжить ознакомление детей с особенностями натюрморта как жанра живописи. Учимся изображать предметы, входящие в натюрморт, выразительность красок, передача настроения натюрмортов. Выполнить серию натюрмортов с натуры: «Дары осени», « Зимняя сказка», « Птичий переполох»

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: натюрморты К. Коровина, И.И. Машкова; простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.



Раздел 3. Рисование на темы.

Тема 3.1. Рождественские истории.

Содержание темы:

Знакомство с творчеством флорентийского художника Сандро Ботичелли; история празднования Рождества, традиции своего народа. Празднование Рождества. Освоение умения самостоятельного построения композиции рисунка, на основе творческих задумок, применяя графические и живописные навыки.

Сюжеты рождественских историй. Эскиз. Выполнение в цвете.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.

Тема 3.2. Новогодние фантазии.

Содержание темы:

Новогодние праздники. Символы, обычаи и традиции. Знакомство с историей открытки. Многообразие видов открыток Поздравительные открытки и плакаты своими руками. Композиции открыток на новогоднюю тему. « Праздник в кругу семьи», «Наша елочка» Самостоятельная творческая деятельность. Сюжет. Композиция. Цветовое решение.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, гуашь, пастель, палитра.



Тема 3.3. Образ художественной культуры Японии.

Содержание темы:

Отличительные особенности искусства Японии. Художественное изображение цветущей ветки сакуры, вишни, японки в кимоно, архитектуры Японии, используя различные материалы по выбору. Работа над развитием образного, эмоционального восприятия,

передачи настроения, умения анализировать, обобщать. Ознакомление обучающихся с художественными произведениями и культурой народов Азии.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, цветные карандаши, цветные ручки, палитра.


Тема 3.4. Упражнения в стиле, манере.

Содержание темы:

Индивидуальное чувство формы и цвета.

Передача движения в объеме, знакомство с понятием динамики.

Представления о соразмерности изображаемых объектов.

Стилизация природных форм в декоративные. Развитие ассоциативных форм мышления. Звуки окружающего мира. Передача настроения, впечатления услышанного в цветомузыкальных композициях. Изображение движения. Интерес и внимания к цвету в живописи, звукам в музыке, словам в стихах, ритму, интонации. Наблюдательность, умение видеть необычное в обычном.

Связь между звуками в музыкальном произведении, словами в стихотворении и в прозе.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: Музыка П.И.Чайковского, Л. Бетховена, иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, акварель, пастель, гуашь, палитра.


Тема 3.5. Мифологические представления древних греков. Ордер его типы.

Содержание темы:

Культура древнегреческой цивилизации. Искусство Древней Греции. Представления древних греков о красоте. Скульптура, зарисовки. Канон классических статуй и образ идеального гражданина. Творения Фидия, Мирона и Поликлета. Архитектурный ансамбль афинского Акрополя. Путешествие по Акрополю. Зарисовки архитектуры. Знакомство с видами ордеров (ионический, дорический). Творческая композиция на тему. Проектная деятельность.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: музыка П.И.Чайковского, Бетховена, иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.


Тема 3.6. Олимпийские игры.

Содержание темы:

История Олимпийских игр, первые спортивные традиции. Продолжение формирования умений работать с иллюстрациями. Выделить главное, составить композицию, высказать свою точку зрения. Выполнить эскизы к композиции на тему олимпийских игр, используя зарисовки и наброски с натуры.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: демонстрация картин художников на спортивную тему, иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.

Раздел 4. Декоративно-прикладное творчество.

Тема 4.1. Папье- маше. Тростевые куклы.

Содержание темы:

Первые куклы. Виды кукол, их конструкции. Техника вождения кукол. Роль куклы в жизни ребёнка. История театра кукол.

Применение различных техник в изготовлении кукол. Техника

папье-маше. Выполнение эскиза куклы. Творческий замысел ее характера, вида. Лепка головы и рук из папье-маше по форме, вылепленной из пластилина. Роспись, изготовление одежды, использование тростевых палочек. Работа над проектом.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: газеты, бумага, ножницы, простой карандаш, гуашь, клей, палочки, ткань, нитки.


Тема 4.2. Батик.

Содержание темы:  

Древняя технология холодного батика. Исторические сведения о технике батика. Материалы и инструменты для техники “Батик.” Инструктаж по выполнению практической работы. Основные техники «холодного батика». Роспись с применением резерва и свободная роспись. Создание эскизов.

Работа над изготовлением картин, занавесок, росписи платков. Работа над проектом

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: подрамники, ножницы, простой карандаш, Набор красок по ткани, ткань, резерв.


Тема 4.3. Мир народной игрушки.

Содержание темы:

Истоки изготовления игрушек. Знакомство с Дымковской, Филимоновской и Каргопольской игрушкой. Особенности орнамента игрушек. История и место происхождения. Делаем зарисовки и рисуем Дымковскую игрушку: птицы, кони, индюки, баранчики в штанишках, няньки и деточки, барышни и кавалеры, водоноски, олени, бытовые и сказочные сценки.

Формы занятий: беседа, викторина, практическое занятие.

Методическое обеспечение: народные игрушки, иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.


Тема 4.5. Пластилиновые картины.

Содержание темы:

Знакомства с различными пластическими материалами: пластилином, солёным тестом, пластикой. Понятие рельеф, объёмная пластика.

Пластилин: его свойства, метод вытягивания.

Виды пластилина, его свойства, наполнители. Дымковская игрушка. Метод вытягивания из целого куска пластилина по Дымковской технологии. ( петух, лошадка, олень , индюк)

Пластилин: объемные изделия. Техника изготовления изделий, их частей путём сборки в одно целое. Мелкая пластика. Вятская и Филимоновская игрушки. Лепка из пластилина изделий кота, мышки, слоника, колобка, птички, лисички.

Картины, выполненные из пластилина. Разработка сюжета и эскиза. Картины плоские и выпуклые. Создание картины по своему замыслу. « Подводный мир», « Цирк», «Зоопарк». Подведение итогов.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: основа, набор стеков, плотный картон, ножницы, пластилин, штампики, фломастеры


Раздел 5. Заключительное занятие

Тема 5.1 Итоговый контроль.

Содержание темы:

Подведение итогов работы за год. Оформление выставки работ обучающихся. Встреча с родителями.


СОДЕРЖАНИЕ КУРСА.

4 год обучения.


Раздел 1. Рисунок


Тема 1.1. Рисование животных и птиц в технике графика.

Содержание темы:

Вводное занятие. Содержание и задачи курса. Перспективы работы на год. Вводный инструктаж. Правила безопасной работы на рабочем месте. Изображения животных и птиц с натуры и по представлению. Анатомические особенности, строение и характер. Фактура шерсти, перьев. Варианты штриховки. Перекрестная, штрих-тонирование, растушевка. Изображение птиц, домашних и диких животных, создание графических композиций. Проектная деятельность

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: демонстрация картин художников-графиков, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, сангина, пастель, уголь.


Тема 1.2. Зарисовки частей головы.

Содержание темы:

Краткосрочные рисунки и наброски носа, глаз, уха, рта. Понятие формы в пространстве. Первое впечатление от натуры, удивление, заинтересованность. Зарисовки с проработкой деталей, а также выполненные условно, одной линией. Наброски – короткие рисунки, в основе которых лежит форма, масса, имеющая подобие геометрическим телам: кубу, шару, цилиндру. Самостоятельная творческая работа. Проек.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: демонстрация картин художников-графиков, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, сангина, пастель, уголь.


Тема 1.3. Зарисовки рук.

Содержание темы:

Анатомическое строением руки - это плечо, предплечье и кисть. Пропорции и формы.

В основе построения лежит форма, имеющая подобие геометрическим телам: кубу, шару, цилиндру. Рисунок рук в трех поворотах, разной техникой.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: демонстрация картин художников-графиков, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, сангина, пастель, уголь.


Тема 1.4. Портрет человека

Содержание темы:

Пропорции фигуры человека. Изображение человека с натуры. Выбор ракурса, место расположения, источник света. Набросок на листе. Пропорции человеческого лица. Передача характера, настроения. Портрет человека в трех поворотах.

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: демонстрация картин художников-графиков, иллюстративный материал, схемы. Простой карандаш, сангина, пастель, уголь.

Раздел 2. Живопись

Тема 2.1. Этюды архитектурного пейзажа. Пленер.

Содержание темы:

Решение больших цветовых и тоновых отношений неба, земли, зелени, воды. Освоение принципов выбора сюжета. Совершенствование техники работы акварелью. Решение пространственных задач. Выполнение зарисовок архитектурных построек, мотива, его композиционного решения.

Этюды пейзажа с ярко выраженной плановостью. Этюды характерных уголков города (парк, сквер, аллея). Короткие этюды на большие цветовые отношения (неба, воды, земли, деревьев).

Зарисовки группы деревьев с архитектурной постройкой.

Рисунок и основы композиции.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: картины художников импрессионистов (Э. Мане, П.О.Ренуара, К. Коровина), иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.

Тема 2.2. Комната в перспективе.

Содержание темы:

Интерьер и линейная перспектива. Работа с различными художественными материалами Знакомство с понятием перспективного «масштаба», единое измерение и две точки схода. Предметы равного размера, поставленные на разных расстояниях от зрителя. Различие двух видов перспективы: –линейная и воздушная.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.

Тема 2.3. Стилизация в натюрморте.

Содержание темы:

Изучение натуры. Перспектива. Глазомер. Колористические и композиционные особенности.  Отличие декоративного натюрморта от реалистического. Специфика натюрмортного жанра. Различные направления в изобразительном искусстве. Стилизация в натюрмортах при наличии доминанты.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: иллюстративный материал, А. Куприн «Натюрморт с синим подносом»; П. Кончаловский «Окно. Крым. Балаклава»; И. Машков «Снедь московская. Хлебы»; простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, палитра.


Тема 2.4. Пуантулизм, а-ла- прима, лессировка, мастихин.

Содержание темы:

Особенности масляной живописи. Освоение новых техник.

Натюрморты в техниках пуантулизм (живописные точки).

А-ла- прима (быстро, по мокрой бумаге). Лессировка (слой, за слоем), мастихин (смело, пастозно).

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, масляные краски, палитра.


Раздел 3. Рисование на темы.

Тема 3.1. Книга в моей жизни.

Содержание темы:

Рисование на темы прочитанных произведений. По рассказам А.Чехова, В. Бианки, А. Грина. Смысловая нагрузка, содержательность произведения в выборе темы, сюжета. Эскиз. Цветовые и композиционные поиски.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, масляные краски, палитра.


Тема 3.2. Коллекция моделей одежды (проект тематической коллекции)

Содержание темы:

Мечты и фантазии связанные с образами одежды. Коллекции одежды в единстве содержания. Разработать, придумать образ, аксессуары и декор, эскизы, наброски, выполненные в цвете и воплощенные в творческих задумках на тему: «Подводный мир», « Сказочные герои», «Стихии», « Инопланетяне».

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие.

Методическое обеспечение: эскизы театральных художников, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, масляные краски, палитра.


Тема 3.3. Праздник в цирке, театре.

Содержание темы:

Роль художника в создании циркового представления. Цирковые персонажи. Назначение реквизитов. Нарисовать человека в движении по памяти и представлению. Создать декорации, занавес, афиши. Сюжет действа. Цветовые пятна. Наброски. Выполнить композицию на цирковую, или театральную тему.

Формы занятий: комбинированное, практическое занятие. Работа над проектом.

Методическое обеспечение: репродукция картины художника Пабло Пикассо «Девочка на шаре», афиши, эскизы театральных художников, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, масляные краски, палитра.

Тема 3.4. Мой любимый Волгоград одержание темы:

Славная история города. Царицын, Сталинград, Волгоград. Исторические памятники известные во всем мире. Мемориальный комплекс, созданный в 1959-1967 годах. Изображение сюжета о любимом городе. Сделать эскизы и наброски. Работа над проектной деятельностью.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: картины волгоградских художников, иллюстрации, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, уголь, палитра.


Тема 3.5 День победы.

Содержание темы:

Героические страницы истории страны. Праздник Победы. Характерные особенности великого праздника.

Символы. Цветы их значение в изобразительном творчестве. Композиция-процесс выразительности в создании Триптиха «Героическое прошлое нашей страны» Эскиз, наброски. Работа над проектом.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: картины художников о войне, иллюстрации, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, уголь, палитра.


Тема 3.6. Земля - наш дом.

Содержание темы:

Природа и человек. Красная книга. Взаимодействие в природе, и неразрывная связь людей с окружающей средой. Выразительные средства композиции. Цвет, как средство художественной выразительности в тематической композиции. Композиция на тему, как уберечь природу. Эскиз, наброски, выполнение в цвете. Работа над проектной деятельностью

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: иллюстрации, простой карандаш, бумага, акварель, пастель, гуашь, уголь, палитра.


Раздел 4. Декоративно-прикладное творчество


Тема 4.1. Бумажная пластика. Чудо-город. «Ночь». Граттаж.

Содержание темы:

Полуплоскостные изделия - как разновидность объёмной аппликации. Полуобъёмные композиции из ажурно вырезанных листьев бумаги, закреплённых со сдвигом на фоне: «Чудо–город», «Лесное кружево».

Объёмные композиции. Создание из мятой бумаги объёмных элементов и формирование из них разных форм: «Ваза с фруктами», «Снеговик». Техника граттаж, композиция на тему: «Ночь», по эскизу.

Формы занятий: практическое занятие, беседа.

Методическое обеспечение: демонстрация образцов по видам декоративно-прикладного творчества. Схемы. Ножницы, клей, простой карандаш, мелки, цветная бумага, воск, тушь.


Тема 4.2. Народные промыслы (хохлома, гжель, палех).

Содержание темы:

Народные промыслы и история их зарождения. Хохлома, Гжель, Павлово-Посадские шали, Жeстовские подносы, Мастёра, Палех, Ростовская финифть, их роль в жизни страны и каждого человека. Зарисовки изделий. Выполнение декоративной композиции, особенности росписи. Проектная деятельность

Формы занятий: беседа, викторина, практическое занятие.

Методическое обеспечение: демонстрация образцов по видам декоративно-прикладного творчества. Схемы.

Ножницы, клей, простой карандаш, мелки, цветная бумага, гуашь, масляные краски.


Тема 4.3. Живописная мозаика. Витраж.

Содержание темы: Фреска, витраж, мозаика, панно живописные монументальные виды искусства.

Новые техники, знакомство с видами, показ слайдов. Выполнить эскизы, для последующей работы в цвете. «Оживший зачарованный мир», «Садко в подводном царстве». Работа над композициями. Очерёдность и последовательность работы. Мастер - класс

Формы занятий: беседа, практическое занятие.

Методическое обеспечение: разнообразные виды иллюстративного материала, схемы. Ножницы, клей, простой карандаш, цветная бумага, гуашь, масляные краски, витражные краски.


Тема 4.4.

Содержание темы:

Коллаж – сочетание разнородных материалов Эффект неожиданности, эмоциональной насыщенности и остроты произведения.  Коллективная и индивидуальная работа. Привычные вещи в необычном контексте. Иные точки зрения. Подведение итогов по теме.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: бросовый материал, пластилин, варианты проектов художников-новаторов, иллюстративный материал, схемы, плакаты. Ножницы, клей, простой карандаш, материалы по выбору.


Тема 4.5. Коллажи, проекты.

Содержание темы:

Коллажи. Выполнить общий коллаж квартиры или дома.  Коллективная и индивидуальная работа Проектная деятельность

Подведение итогов по теме.

Формы занятий: комбинированное, практическое.

Методическое обеспечение: бросовый материал, варианты проектов художников-новаторов, иллюстративный материал, схемы, плакаты. Ножницы, клей, простой карандаш, материалы по выбору.


Раздел 5. Заключительное занятие


Тема 5.1 Итоговый контроль.

Содержание темы:

Подведение итогов работы за год. Оформление выставки работ

обучающихся. Встреча с родителями. Награждение.

ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Список используемой литературы.


1.Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М., 2004г.

2.Кузин В.С. Сиротин В.И. « Программно-методические материалы «Изобразительное искусство. 5-9 классы». М., Дрофа, 2000г.

3. Кузин В. С, Кубышкина Э. И. Изобразительное искусство. Зкл.: учебник. — М.: Дрофа, 2004—2007.

4.Кузин В. С. Изобразительное искусство. 4 кл.: учебник. — М.: Дрофа, 2005—2007.

5.Кузин В. С. Рисунок. Наброски и зарисовки: учебное пособие для студентов художественно-графи­ческих факультетов педагогических институтов и университетов. М., 2004.

6.Клиентов А. Искусство Возрождения. Энциклопедия живописи для детей., М. Белый город,2004

7. М.А. Порохневская. Поурочные планы по программе Б.М. Неменского Изобразительное искусство 5 класса, Волгоград 2003

8.Т.Б.Сапжникова, О.А. Коблова. Методика проведения уроков изобразительного искусства по теме Декоративно-прикладное искусство в жизни человека, М. Педагогический университет «Первое сентября» 2009

9.Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. Живопись. Рисунок. Композиция. Краткий словарь художественных терминов. Обнинск. 1996г.


Список дополнительной литературы.

1.Алехин А.Д. Изобразительное искусство. Художник. Педагог. Школа М., 1984г.

2.Беда Г.В. Живопись. М., 1971г.

3.Воротников А.А. Литература и искусство. Минск. Валев, 1995г.

4.Дитмар К.В. Хочу узнать и нарисовать тебя мир! Книга для учителя. М.,1993г.

5.Ростовцев И.Н. Рисунок. Живопись. Композиция. М., 1989г.

6.Росток. Учебное пособие. Шестакова С.В. Челябинск. 1996г.

7.Поделки. Папье-маше. М., Росмен 1997г.

8.Художественная галерея. № 1-57. М., 2005г.

9.Юный художник. М., 1986-2006гг.



МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Основу учебно-материальной базы, на которой в учреждении дополнительного образования можно осуществлять занятия изобразительным творчеством, составляют кабинет изобразительного искусства и его учебное оборудование.

Учебное оборудование составляют: столы, стулья, мольберты, табуреты, доска. Для хранения художественных материалов и инструментов, дидактического материала и натурного фонда имеются шкафы.

В помещении, где проводятся занятия по изобразительному искусству, имеются разнообразные информационно-методические материалы:

- книги с иллюстрациями;

- альбомы с фотографиями и репродукциями картин;

- журналы «Юный художник», журналы по искусству;

- серии открыток (животные, цветы,)

- инструкция по технике безопасности.

Натурный фонд составляют: гипсовые модели для рисования, муляжи (овощи, фрукты), посуда, драпировки, предметы быта.

Материалы и инструменты для творчества: бумага, картон, кисти, карандаши, кнопки, краски (акварель, гуашь, масло, «Батик»), графические материалы (уголь, соус, сангина, пастель), клей ПВА, баночки для воды, ножницы.
























40




Автор
Дата добавления 14.08.2015
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров280
Номер материала ДA-005673
Получить свидетельство о публикации


Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх