Инфоурок ИЗО, МХК Рабочие программыКалендарно-тематическое планирование по музыке 1-4 классы ФГОС

Календарно-тематическое планирование по музыке 1-4 классы ФГОС

Скачать материал

Календарно-тематическое  планирование  по предмету « Искусство (музыка)» 1-4 классы

1 класс

№ урока

Дата

Тема урока

Примерное содержание урока

Предметные

Метапредметные

Личностные

 

Примерный музыкальный материал

 

 

 

Регулятивные:

 

Познавательные:

 

Коммуникативные:

1

 

1 четверть

И Муза вечная со мной! (урок-путешествие) Образная природа музыкального искусства.

Композитор как создатель музыки.

Муза - волшебница, добрая фея, раскрывающая перед школьниками чудесный мир звуков, которыми наполнено все вокруг.

Знакомство с Музой – феей звуков. Сравнение значений слов «муза» и «музыка». Значение понятий «композитор-исполнитель-слушатель». Исполнение песен о школе: определение характера и настроения музыки, исполнителей.

Учиться слушать музыку на примере произведения П.И.Чайковского «Щелкунчик»

Выполнять учебные действия в качестве слушателя.

Использовать общие приемы решения задач; ориентироваться в ин формационном материале учебника.

 

Адекватно оценивать собственное по ведение; воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке.

Адекватная мотивация учебной деятельности.     Я – слушатель.

1. Д. Кабалевский “Песня о школе”, Ю. Чичков “Наша школьная страна”, Г. Струве “Школьный корабль”

2. “Па-де-де” из балета П. И. Чайковского “Щелкунчик”

3. Ролевая игра “Дирижируем оркестром”

 

2

 

Хоровод  муз (урок-игра). Музыка как средство общения между людьми. Музыкальный фольклор народов России и мира.

Знакомство с понятием "хор", "хоровод", с музыкой, которая в самых различных жизненных обстоятельствах становится частью жизни. Сходство и различие русского хоровода, греческого сиртаки, молдавской хоры. Характерные особенности песен и танцев разных народов мира.

 

Понятия «хор» и «хоровод». Сравнение музыкальных особенностей русского хоровода, греческого танца сиртаки, молдавской хоры. Связь народной музыки с жизнью.

Повторение песен, работа над текстом и чистотой интонации.

Научиться водить хоровод и петь хороводную песню.

 

Преобразовывать познавательную задачу в практическу.

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

 Договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; работать в паре, группе

Чувство сопричастности и гордости за культурное наследие своего народа, уважи тельное отношение к культуре других народов

1. Работа над песней

2Р.н.п. “Во поле береза стояла”

3. Молдавская народная мелодия “Сырбу”

4. Греческий танец “Сиртаки”

3

 

Повсюду музыка слышна (урок-импровизация) Музыка как средство общения между людьми. Музыкальный фольклор как особая форма самовыражения. Детский фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки. Музыка и ее роль в повседневной жизни человека.

 

Определение характера, настроения, жанровой основы песенок для импровизации. Мелодекламация стихотворных строчек. Сочинение песенных импровизаций.

Повторение песен, работа над образным строем.

Научиться сочинять и исполнять песенки-попевки с использованием ритмического сопровождения

 

Ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

 

Осуществлять поиск необходимой ин формации.

 

Ставить вопросы, обращаться за помощью, контролировать свои действия в коллективной работе.

Наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии.

1. Ролевая игра “Играем в композитора”

2. Речевые импровизации

3. Работа над песнями

4

 

Мелодия - душа музыки главная мысль любого музыкального сочинения. (урок-игра). Песня, танец, марш как три составные области музыкального искусства, непрерывно связанные с жизнью человека. Средства музыкальной выразительности.

Повторение песен, работа над образным строем.

Определение «мелодии». Сравнение разнохарактерных пьес, определение жанровой основы. Пластическое интонирование («Марш деревянных солдатиков»,

«Вальс»), инструментальное музицирование (“Полька”).

Научиться сочинять и исполнять песенки-попевки с использованием ритмического сопровождения.

 

 Формировать и удерживать учебную задачу.

Использовать общие приемы решения исполнительской задачи.

 Координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

Продуктивное сорудничество, общение, взаимодействие со сверстниками при решении различных творческих, музыкальных задач

1.Повторение песен.

2. Три пьесы из “Детского альбома” П. Чайковского:

 «Сладкая греза»,

 «Марш деревянных солдатиков»,

 «Вальс» (или “Полька”). 

5

 

Музыка осени

( урок-экскурсия) Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других видов искусств. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

 

Выяснение жизненных впечатлений детей об осени на основе работы со стихотворным рядом. Определение характера музыкальных фрагментов, подбор стихов к музыке. Пластическое интонирование (изображение падающих капелек), инструментальное музицирование (Попатенко “Скворушка прощается”).

Научиться определять характерные черты различных жанров музыки

(На примере произведений П.И.Чайковского) «Сладкая греза», «Марш деревянных

Научиться слушать мотивы осенних мелодий на примере произведений П.И. Чайковского

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Формулировать собственное мнение и позицию

Внутренняя позиция, эмоциональное развитие, со переживание

1. А. Пушкин “Унылая пора”

2. Попатенко “Скворушка прощается”

3. Г.Свиридов “Осень”

4.П.Чайковский “Осенняя песенка”

5. Павленко “Капельки”

6

 

Песни об осени

( урок-концерт) Сочини мелодию.

Общее и особенное в музыкальной и речевой интонациях, их эмоционально-образном строе. Панорама музыкальной жизни родного края . Тема природы в музыке.

 

Разучивание песен об осени.

 

 

 

 

 

1. Попатенко « Скворушка прощается».

2. Песни по выбору учителя.

7

 

Сочини мелодию (урок-импровизация). Панорама музыкальной жизни родного края и музыкальные традиции, придающие самобытность его музыкальной культуре. Тема природы в музыке.

 

 

Повторение песни, работа над текстом и чистотой интонации.

Мелодекламация стихотворения «Золотая осень». Сочинение мелодии по цепочке. Создание ритмической партитуры.

Научиться находить (выбирать) различные способы сочинять простейшие мелодии.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве композитора.

 

Познавательные: использовать общие приемы в решении исполнительских задач.

Формулировать собственное мнение и позицию

Мотивация учеб ной деятельности. Уважение к чувствам и настроениям другого человека

1. Ролевая игра “Играем в композитора”. Сочинение мелодии на тему “Дождь идет”

2. Попатенко “Скворушка прощается”,

3. Павленко “Капельки”

8

 

 «Азбука, азбука каждому нужна...» Нотное письмо как способ записи музыки, как средство постижения музыкального произве-дения.

Знакомство с элементами нотного письма и музыкальной грамотой. Работа над качеством кантиленного пения (Попатенко “Скворушка прощается”), над дикцией и артикуляцией (Дроцевич “Семь подружек”).

Разучивание песни по выбору учителя.

Научиться слушать песню, различать части песни    ( куплет, припев)

 

Выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

 

Осуществлять и выделять необходимую информацию.

 

Участвовать в коллективном пении, музицировании, в коллектив ных инсценировках

Наличие эмоционального отношения к искусству, интереса к отдельным видам музыкально-практической деятельности

1. Паулс “Алфавит”,

2.Фрид “Песенка о буквах”

3. Дроцевич “Семь подружек”

9

 

Обобщающий урок

Повторение песен.

 Определение жанра: песня-танец-марш.

Обобщение по теме: композитор-исполнитель-слушатель 

Научиться различать понятия: звук, нота, мелодия, ритм; исполнять простейшие ритмы.

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Проявлять активность в решении познавательных задач

Принятие образа «хорошего ученика». Понимание роли музыки в собственной жизни

 

10

 

 2 четверть

Народные музыкальные инструменты русского народа - свирели, дудочки, рожок, гусли. Внешний вид, свой голос, умельцы-исполнители и мастера- изготовители народных инструментов. Знакомство с понятием «тембр». Сходства и различия инструментов разных народов, их тембровая окраска.

 

Ритмизированное чтение, разучивание песни. Определение тембров народных инструментов.

Вокализация основных тем, знакомство с имитацией тембров народных инструментов (свирели, дудочки, рожка, гуслей) в классической музыке.

Разучивание песен.

Научиться различать разные виды музыкальных инструменто.

Регулятивные: использовать установленные правила в контроле способов решения задач.

Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения учебной задачи.

Коммуникативные: обращаться за помощью к учителю, одноклассникам; формулировать свои затруднения

Наличие эмоционального отношения к искусству, интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности

1. Ф.н.п. “Пастушья песня”

2. Фрагменты народных наигрышей

3. Мелодия из “Симфонии № 6” (“Пасторальной”)  Л. Бетховена (русский текст К. Алемасовой)

4.В. Поплянова “Камышинка-дудочка”

11

 

Музыкальные инструменты. «Садко». Из русского былинного сказа.

Знакомство с народным былинным сказом "Садко". Знакомство с жанрами музыки, их эмоционально-образным содержанием, со звучанием народного инструмента - гуслями. Знакомство с разновидностями народных песен - колыбельные, плясовые.

Повторение песен, работа над текстом и чистотой интонации.

Специфика звучания народных инструментов. Имитация игры на гуслях. Сопоставление жанров плясовой и колыбельной,  определение места фрагментов в тексте.

 

составлять план и последовательность действий.

 

осуществлять поиск необходимой ин формации.

 

 ставить вопросы, формулировать собственное мнение и позицию

Формирование уважительного отношения к истории и культуре. Осознание своей этнической при надлежности

1. Ф.н.п. “Пастушья песня”,

В. Поплянова “Камышинка-дудочка”

2. “Былинные наигрыши”

3. Фрагменты из оперы “Садко” Н. Римского-Корсакова – плясовая песня Садко “Заиграйте, мои гусельки” и “Колыбельная Волховы”

12

 

Звучащие картины. Тембровая окраска наиболее популярных в России музыкальных инструментов и их выразительные возможности.

Основные отличия народной и профессиональной музыки как музыки безымянного автора, хранящейся в коллективной памяти народа, и музыки, созданной композиторами.

Знакомство с тембром флейты. Имитация игры на музыкальных инструментах, передача характера музыки в пластическом интонировании. Сопоставление звучания народных инструментов со звучанием профессиональных инструментов: свирель – флейта, гусли – арфа - фортепиано. Имитация игры на флейте. Выбор инструмента, соответствующего картине.

Научиться различать тембровую окраску музыкальных инструментов

 

Формулировать и удерживать учебную задачу, выполнять учебные действия в качестве слушателя.

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Использовать речь для регуляции своего действия; ставить вопросы

Развитие мотивов музыкально-учеб ной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе кол лективного музицирования. Чувство сопричастности к культуре своего народа

1.“Шутка” из оркестровой сюиты № 2 И.-С. Баха

 2.“Мелодия” из оперы “Орфей  Эвридика” К. Глюка

3. В. Кикта “Фрески Софии Киевской” – концертная симфония для арфы с оркестром, “Гусляр Садко” К.Кикта «Фрески Софии Киевской», Л.Дакен «Кукушка».

13

 

Разыграй песню. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

 

Работа с текстом, составление исполнительского плана каждого куплета, исполнение пластических этюдов (Книппер “Почему медведь зимой спит”).

Разучивание песни.

Научиться развитию умений и навыков выразительного исполнения песни

 

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности.

Формулировать собственное мнение и позицию

Этические чувства, доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость

1. Книппер “Почему медведь зимой спит”

2.Повтор выученных песен

14

 

Рождество Христово.  Пришло Рождество, начинается торжество. Родной обычай старины.

Музыкальный фольклор народов России и мира, народные музыкальные традиции родного края. Введение детей в мир духовной жизни людей. Знакомство с религиозными праздниками, традициями, песнями. Знакомство с сюжетом о рождении Иисуса Христа и праздником - Рождеством Христовым.

 

Знакомство с легендой о рождении Христа, прослушивание и разучивание рождественских песен.

Разыгрывание песен-колядок, сочинение пожеланий “добрым людям”.

Узнать о религиозном празднике, традициях, песнях.

 

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

Понимать содержание рисунка и соотносить его с музыкальными впечатлениями.

 

Ставить вопросы; обращаться за по мощью, слушать собеседника.

Этические чувства, чувство сопри частности истории своей Родины и народа.

1. Рождественские песни – “Пойдем вместе в Вифлеем” Е. Каверина, “Ночь тиха над Палестиной”, “Поспешают к Вифлеему пастушки”

2. Песня “Тихая ночь” Ф. Грубера (международный рождественский гимн)

3. Рождественские колядки – “Рождество Христово”.

15

 

Добрый праздник среди зимы. Праздник детворы - Новый год.

Просмотр видеофрагментов балета “Щелкунчик”  ( просмотр мультфильма « Щелкунчик» с музыкой П.И. Чайковского)

Пластическое интонирование.

Разучивание новогодних песен.

Познакомиться со сказкой

Т. Гофмана

и музыкой балета П.И.Чайковского «Щелкунчик»

 

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

Узнавать, называть и определять явления окружающей действительности.

 

Ставить вопросы; обращаться за по мощью, слушать собеседника, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке

Укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа

1.П. Чайковского “Щелкунчик”:

“Марш” детей у новогодней елки,

“Вальс снежных хлопьев”,

“Па-де-де” из второго акта.

 

16

 

Добрый праздник среди зимы. Обобщающий урок 2 четверти.

 

Определение жанра: песня-танец-марш. Обобщение по теме: композитор-исполнитель-слушатель. Исполнение  изученных песен.

 

 

 

 

 

 

17

 

3 четверть

Музыка и ты. Край, в котором ты живешь.  Сочинения отечественных композиторов о Родине. Россия - Родина моя.

 

Определение значения слова через логическую цепочку: РОД – РОДня – наРОД – приРОДа – РОДина.  Прослушивание и разучивание песни по выбору, определение содержания и выразительных средств музыки. Определение особенностей русской музыки на примере произведения С.С.Прокофьева.

Научиться знакомству с музыкой о родной стороне, утешающей в минуты горя и отчаяния, придававшей силы в дни испытаний и трудностей, вселяющей в сердце человека веру, надежду, любовь…

Научиться знакомству с музыкой о родной стороне, утешающей в минуты горя и отчаяния, придававшей силы в дни испытаний и трудностей, вселяющей в сердце человека веру, надежду, любовь…

 

 Преобразо­вывать практическую задачу в познавательную.

Ставить и формулировать проблему.

Строить монологичное высказывание, учитывать настроение других людей, их эмоции от воспри­ятия музыки

Развитие эмоци­онально-открыто­го, позитивно-ува­жительного отно­шения к таким веч­ным проблемам жизни и искусства, как материнство, любовь, добро, счастье, дружба, долг

1. “Моя Россия” Г. Струве (стихи Н. Соловьевой), “Утро” А. Парцхаладзе (стихи Ю. Полунина)

2.“Добрый день!” Я. Дубравина (стихи В. Суслова)

3. “Песенка о солнышке, радуге и радости” И. Кадомцева, стихи Р. Копф)

4.С. Прокофьев “Ходит месяц над полями”

18

 

Художник, поэт, композитор. Образная природа музыкального искусства.

 

Продолжение работы над песней. Определение выразительных средств разных видов искусств. Определение тембров музыкальных инструментов. Знакомство с тембром скрипки, имитация игры на скрипке. Определения настроения картины, цветовой палитры, особенностей композиции.

Научиться находить взаимосвязь в разных видах искусства, к обращению        жанру песни как

единству музыки и слова

 

 Выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

Осуществ­лять поиск необходимой ин­формации.

Ставить вопросы; обращаться за по­мощью, слушать собеседника, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке

Развитие эмоцио­нального воспри­ятия произведений искусства, опреде­ление основного настроения и характера музыкаль­ного произведения

1.“Пастораль”, “Наигрыш” А. Шнитке

2. “Пастораль” Г. Свиридова

 

19

 

Музыка утра.

Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других искусств. Выразительность и изобразительность в музыке.

Сравнение пьес, интонационно-образный анализ. Вокализация темы Э.Грига. Выражение впечатления от музыки в рисунке. Вокальная импровизация со словами “Доброе утро”. Разучивание песни. Понятие контраста.

Научиться выражать свои впечатления от музыки к рисунку

 

Использовать речь для регуляции своего действия.

 

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности

Наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи

1. “Зимнее утро” П. Чайковского (из “Детского альбома)

2.“Утро” Э. Грига (из музыки к драме “Пер Гюнт” Г. Ибсена)

3..“Доброе утро!” Д. Кабалевского (из кантаты “Песни утра, весны и мира” на стихи Ц. Солодаря)

20

 

Музыка вечера. Колыбельная песня - это музыка, которая становится частью жизни Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других искусств. Вхождение в тему через жанр - колыбельной песни

Сочинение вокальной импровизации «колыбельной»

 с движениями покачивания. Пение знакомых колыбельных. Чтение стихов разворота учебника детьми по цепочке. Слушание пьес по выбору, сравнение, определение настроения и звукоизобразительных моментов, интонационно-образный анализ. Определение настроения картины, цветовой палитры, особенностей композиции.

 

Научиться музыкальным интонациям как основе музыкального искусства, отличающего его от других искусств

Использовать речь для регуляции своего действия.

 

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности

Внутренняя позиция, эмоциональная отзывчивость, сопереживание, уважение к чувствам и настроениям другого человека

1 . “Спят усталые игрушки” А. Островского, стихи З. Петровой

2.  С. Прокофьев “Вечер” А. Хачатурян “Вечерняя сказка”

3. Салманов “Вечер”

4.“Вечерняя музыка” В. Гаврилина из хоровой симфонии-действа по прочтению В. Шукшина

21

 

Музыкальные портреты.  Музы не молчали.

Тема защиты Отечества. Подвиги народа в произведениях художников, поэтов, композиторов. Память и памятник - общность в родственных словах. Память о полководцах, русских воинах, солдатах, о событиях трудных дней испытаний и тревог, сохраняющихся в народных песнях, образах, созданными композиторами.

 Ролевая игра “Узнай незнакомца”, Интонационно-образный анализ произведений Сходство и различие музыкальной и разговорной речи. Выявление отношения автора к героине миниатюры.

Научиться уважать Память о полководцах, русских воинах, солдатах, о событиях трудных дней испытаний и тревог, сохраняющихся в народных песнях, образах, созданными композиторами

Преобразовывать практическую задачу в познавательную.

Узнавать, называть и определять героев музыкального произведения.

Задавать вопросы; строить понятные для партнера высказывания

Развитие эмоциональноговосприятия произведений искусства, интереса к отдельным видам музыкаль но-практической деятельности

1.«Баба- Яга» из «Детского альбома» П. Чайковского.

2.Л.Моцарт «Менуэт».

3.Вокальная миниатюра «Болтунья» С. Прокофьева.

22

 

Разыграй сказку. «Баба Яга» - русская народная сказка.

Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные игры. Детский фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки, сказки.

 

Сочинение мелодии песенки-дразнилки про Бабу-Ягу. Инструментальная импровизация на созданную мелодию. Разучивание игры.

Разучивание песни, имитация игры на музыкальных инструментах, пение с солистом.

Научиться интонационно-осмысленному воспроизведению различных музыкальных образов

Выбирать действия в соответствии с постав ленной задачей.

Выбирать наиболее эффективные спосо бы решения задач

Договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности

Развитие мотивов музыкально-учеб ной деятельности и реализация творческогопотенциа ла в процессе кол лективногомузицирования

1. Песня “Баба- Яга”.

2.Э. н. п. “У каждого свой музыкальный инструмент”

23

 

Музы не молчали

Раскрытие темы защиты Отечества. Определение значения слов: память-памятник. Интонационно-образный анализ прослушанной музыки. Определение характерных черт солдатских песен. Разучивание песен. Размышление детей  по поводу выражения « Когда говорят пушки, музы молчат».

Учиться слушать музыку на примере произведений А.Бородина,русского народа.

Применять ус тановленные правила.

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Разрешать конфликты на основе учета интересов и позиций всех участников.

Продуктивное сотрудничество, общение, взаимодействие со сверстниками при решении различных творческих, музыкальных задач

1.А. Бородин. «Симфония №2 »

2.Старинная народная песня “Солдатушки, бравы ребятушки”

3.“Песня о маленьком трубаче” С. Никитина (слова С. Крылова)

 

24

 

Музыкальные инструменты

Знакомство с тембром фортепиано. Звукоизобразительные возможности фортепиано. Разучивание песни по выбору для праздника 8 Марта.

Научиться различать разные виды музыкальных инструментов

 

Формулировать и удерживать учебную задачу.

 

 Ставить и формулировать проблемы.

Ставить вопросы, формулировать свои затруднения, учитывать на строение других людей, их эмоции от восприятия музыки

Этические чувства, чувство сопри частности истории своей Родины и на рода. Понимание значения музыкального искусства в жизни человека

1.  “Сладкая греза” 

П.И. Чайковского

2. И.С. Бах “Волынка”

3.. “Спасибо” И. Арсеева (стихи З. Петровой), “Вот какая бабушка! Т. Попатенко (стихи И. Черницкой), “Праздник бабушек и мам” М. Славкина (стихи Е. Кагановой)

25

 

Мамин праздник

Выразительное чтение стихотворения “Тихо, тихо, очень тихо…” В. Орлова, подбор музыки.

Инструментальное музицирование: подбор тембров музыкальных инструментов (треугольники, металлофоны). Пластическое интонирование под музыку.

Продолжение работы над песней.

Научиться напевному, исполнению колыбельных песен, которые могут передать чувство покоя, нежности, доброты, ласки.

 

Предвосхищать результат, осуществлять первоначальный контроль своего участия в интересных видах музыкальной деятельности.

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности.

Учитывать на строение других людей, их эмоции от восприятия музыки.

Этические чувства, уважительное отношение к род ным: матери, ба бушке. Положи тельное отношение к музыкальным занятиям

1. “Колыбельная” Г. Гладкова или “Колыбельная” (из “Детского альбома”)

2. “Спасибо” И. Арсеева (стихи З. Петровой),

3. “Вот какая бабушка! Т. Попатенко (стихи И. Черницкой),

4. “Праздник бабушек и мам” М. Славкина (стихи Е. Кагановой)

26

 

Звучащие картины. Музыкальные инструменты. У каждого свой музыкальный инструмент.

Знакомство  с тембрами лютни и клавесина.

Сравнение старинных и современных инструментов.

Чтение алжирской сказки « Чудесная лютня».

 

Научиться обобщать

свои музыкальные впечатления

 

Ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Обращаться за помощью, формулировать свои затруднения; принимать участие в групповом музицировании.

Развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческогопотенциа ла в процессе кол лективногомузицирования

1.К.Дакен « Кукушка»

2.Обр. р.н.п. « Тонкая рябина»

27

 

Обобщающий урок

Определение жанра: песня-танец-марш. Обобщение по теме: композитор-исполнитель-слушатель. Исполнение  изученных песен.

Научиться обобщать

свои музыкальные впечатления

 

Составлять план и последовательность действий.

 

 Ставить и формулировать проблемы.

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника

Развитие эмоционального восприятия произведений искусства. Оценка результатов собственной музыкально-исполнительской деятельности

Произведения изученные на уроках.

28

 

4 четверть

Музыка в цирке

Музыкальное путешествие  на цирковое представление, выявление музыкальных особенностей. Имитация дирижирования оркестром. Ритмическое сопровождение инструментами шумового оркестра, стуком кулачком, изображение цокота копыт (“Галоп” И. Дунаевского).  Сопровождении шумового оркестра (Д. Кабалевский “Клоуны”).

Разучивание песни.

Научиться своеобразию музыкального произведения в выражении чувств человека и окружающего его мира

Выбирать действия в соответствии с постав ленными задачами.

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

Эмоциональное отношение к искус ству. Восприятие музыкального про изведения, определение основного настроения и ха рактера

1.“Выходной марш” из кинофильма “Цирк” Дунаевского

2.“Галоп” И. Дунаевского

3. “Мы катаемся на пони” Г. Крылова (стихи М.Садовс кого),

4. “Добрые слоны” А. Журбина (стихи В. Шленского)

5.Д. Кабалевский “Клоуны”

29

 

Путешествие в музыкальный театр.

 Знакомство с жанром оперы и балета. Пластическая импровизация (танец золотых рыбок). Имитация игры на воображаемой флейте в сопровождении ансамбля скрипачей. Продолжение работы над песнями.

Научиться путешествовать в музыкальные страны.

 

Использовать общие приемы решения задач.

Ставить и формулировать проблему, ориентироваться в информационно материале учебника, осуществлять поиск нужной информации.

 

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию

Развитие духов но-нравственных и этических чувств, эмоциональной от зывчивости, про дуктивноесотрудничество со сверстниками при ре шениимузыкальных и творческих задач

1. Отрывки из знакомых произведений: “Садко” Н. Римского-Корсакова, “Щелкунчик” П. Чайковского

2. Отрывки из балета Р. Щедрина “Конек-Горбунок” - “Золотые рыбки”,

3. оперы “Орфей и Эвридика” К. Глюка -  (“Мелодия”)

30

 

Опера-сказка

Определение жанра детской оперы. Рассказ о детском театре Н.И.Сац. Разучивание тем (Болтушки, Всезнайки, Топтушки, Бодайки, Малыша и др.), постановка театральной сцены с исполнением марша под музыку. Разучивание и исполнение с инструментами шумового оркестра (треугольники, металлофоны, колокольчики).

Научиться различать вокальную, инструментальную; сольную, хоровую, оркестровую музыку в опере - сказке

Применять установленные правила в планировании способа решения.

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач.

Обращаться за помощью, формулировать свои затруднения

Развитие чувства сопереживания героям музыкальных произведений. Уважение к чувст вам и настроениям другого человека

1. Опера М. Коваля “Волк и семеро козлят” (либретто Е. Манучаровой)

2. “Колыбельная Мамы-Козы”

3. “Воинственный марш”, хор “Семеро козлят”

4. Заключительный хор из оперы “Муха-цокотуха” М. Красева (стихи К. Чуковского)

31

 

 Опера -сказка

Продолжение работы

 

 

 

 

 

 

32

 

 Музыка в кино

Прослушивание музыкально-литературной композиции, характеристика тем главных персонажей. Просмотр мультфильма “Бременские музыканты”

Пение песен по выбору.

 

Научиться различать композиторов-песенников, от других композиторов

 

Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

Познавательные: формулировать познавательную цель, оценивать процесс и результат деятельности.

 

Коммуникативные: разрешать конфликты на основе учета интересов и позиций всех участников

Эмоциональная отзывчивость на яр кое, праздничное представление. Понимание роли музыки в собст венной жизни

1. “Песенка друзей” из музыки Г. Гладкова к мультфильму “Бременские музыканты”

 

2. Музыкально-литературная композиция “Бременские музыканты”

3. Песни по выбору из любимых мультфильмов

33

 

Заключительный урок-концерт

Проведение контроля ЗУН.

Исполнение песен.

Научиться обобщать свои музыкальные впечатления

 

Вносить необходимые дополнения и изме нения в план и способ дейст вия в случае расхождения эта лона, реального действия и ре зультата.

 

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Ставить вопросы, предлагать помощь и договариваться о распределении функций и ролей в со вместной деятельности; работа в паре, группе

Наличие эмоциональногоотношения к искусству, развитие ассоциативно-образного мышления. Оцен ка результатов собственной музы кально-исполни тельской деятель ности

Любимые произведения  по выбору учащихся.

 

 

2 класс

№ урока

Дата

Тема урока

Примерное содержание урока

Предметные

Метапредметные Регулятивные:

Познавательные:

 

Коммуникативные:

личностные

 

Примерный музыкальный материал

1.

 

1 четверть

Музыка в жизни человека. Музыкальные образы родного края

Обобщение летних музыкальных впечатлений детей. Понятия «мелодия-аккомпанемент», «запев-припев» Песенность как отличительная черта русской музыки

 

 

1.Соблюдать основные правила урока – как можно общаться с музыкой, не перебивая ее звучания.

2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство.

 

Узнавать, называть и определять объекты и явления окружающей действительности;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1.Этические чувства, прежде всего доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.

2.Развивать чувства сопричастности и гордости  за свою Родину.

1.“Моя Россия”, муз. Г. Струве, сл. Н. Соловьевой

“Рассвет на Москве-реке” 2.М. Мусоргского, (вступление к опере “Хованщина”)

3.“Здравствуй, Родина моя!” муз. Ю.Чичкова, ст.К. Ибряева

2.

 

Мелодия- душа музыки. Образная природа музыкального искусства. Композитор как создатель музыки.  Рассвет – на – Москве – реке.

Повторение тем: композитор-исполнитель - слушатель; жанры музыки (песня, танец, марш); выразительность и изобразительность, слушание. Определение динамики  как средства развития музыки.

Сочинение ритмической партитуры, разучивание с шумовым оркестром, придумывание танцевальных движений.

1.Соотносить выразительные и изобразительные интонации.

2.Узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов.

3.Воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности.

 

Анализировать информацию, сравнивать, устанавливать аналогию;

 

Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

1.Осознание своей этнической принадлежности.

2.Эстетические потребности, ценности и чувства.

3.Гражданская идентичность в форме осознания себя как гражданина России.

1. “Рассвет на Москве-реке” М. Мусоргского (вступление к опере «Хованщина».)

2.Р.н.п. “Калинка”.

3.

 

Песни о России.  Гимн России. Здравствуй Родина моя! Моя Россия. 

 

Знакомство с символами России –  Флаг, Герб, Гимн.

Выявление общности интонаций, ритмов, характера и настроения этих произведений.

Закрепление понятий: мелодия и аккомпанемент (сопровождение), запев и припев. Гимн- главная песнь моей Родины.

 

1.Ценить отечественные народные музыкальные традиции

2.Воспринимать музыку различных жанров

 

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности.

 

Стабилизация эмоционального состояния для решения различных задач.

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере

1.Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

2.Осознание своей этнической и национальной принадлежности

1. “Гимн России”, муз. Б. Александрова, ст. С. Михалкова

2. “Патриотическая песня”, муз. М. Глинки ст. А. Машистова

 

4.

 

Мир ребенка в музыкальных интонациях образах. Музыка и её роль в повседневной жизни человека.  Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальные инструменты — фортепиано.

Знакомство с терминами «форте» и «пиано». Тембровые характеристики «фортепиано».

Сопоставление различных пьес Чайковского и Прокофьева на основе  метода «сходства и различия».

1.Определять виды музыки.

2.Сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов.

3.Соотносить выразительные и изобразительные интонации.

4.Формирование устойчивого интереса к музыке

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности.

 

Применять установленные правила в планировании способа решения.

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания.

1.Формирование этических чувств, доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей.

Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева

5.

 

Природа и музыка. Прогулка.

Определение регистра

Сопоставление средств музыкальной выразительности – интонации, мелодии, ритма, динамики, темпа, регистра.

Контраст двух пейзажей и двух образов прогулок.

Сравнение музыкальных пьес.

1.Соотносить выразительные и изобразительные интонации

2. Определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов;

3.Формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности.

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия

 

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки

1.Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

2. Эмпатия как понимание чувств других людей и сопереживание им.

1.С. Прокофьева: “Утро” и “Вечер”

2 « Прогулка» М. Мусоргского и С.Прокофьева.

3.“Вечерняя песня А. Тома (стихи К. Ушинского)

6.

 

Разные жанры танцев. Танцы, танцы, танцы… Танцевальность.

Песенность, танцевальность, маршевость

Сопоставление различных танцев, выявление сходных и различных черт в их музыке.

Характерные особенности менуэта

 

1.Формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

2.Воспринимать музыку различных жанров, 3.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека.

 

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

 

Адекватно использовать речь для планирования и регуляции своей деятельности

 

Обращаться за помощью, задавать вопросы, формулировать свои затруднения.

1.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; 

2.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

1.“Полька” из “Детского альбома” Чайковского

2.Фрагменты двух вальсов – Чайковского и Прокофьева.

3.“Тарантелла” Прокофьева

4.“Менуэт” И.-С.Баха

5. С. Соснин “Начинаем перепляс” (стихи П. Синявского

7.

 

Разные жанры маршей. Маршевость.

Характерные особенности маршевости: интонация шага, ритм марша

Сравнение характера и средств выразительности – отдельных интонаций, мелодии, ритма, темпа, динамики, а также формы этих сочинений.

Сказка о барабанах.

Исполнение  ролей Большого Барабана и Маленьких Барабанчиков с помощью исполнения ритмического рисунка: притопами ног и хлопками рук.

 

 

1.Формирование общего представления о музыкальной картине мира.

2.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности.

 

Ставить и формулировать проблемы.

 

Адекватно воспринимать предложения учителей, товарищей по исправлению ошибок

 

Осуществлять взаимный контроль.

1.Умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности 2.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения

1.“Марш деревянных солдатиков” Чайковского

 2. “Марш” Прокофьева

3.“Похороны куклы” Чайковского, 4.“Шествие кузнечиков”,

5. “Ходит месяц над лугами” Прокофьева.

6.“Выходной марш” И. Дунаевского из к/фильма “Цирк”.

 

8.

 

Сказочные образы в музыке. Звучащие картины. Расскажи сказку. Колыбельные. 

Понятие музыкальной фразы Характерные интонации колыбельных песен.

Повторение колыбельных песен.

 

1.Развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности 2.Умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 

Выполнять учебные действия в речевой и умственной формах

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания

1.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

1.“Нянина сказка”,

П. Чайковского, 2.“Сказочка” С. Прокофьева.

3.Л.н.п.“Ай-я, жу-жу, медвежонок”

 4.“Сонная песенка” Р. Паулса,

5.“Спят усталые игрушки” А. Островского, 6.“Колыбельная медведицы” Е. Крылатова.

 

9.

 

Обобщающий урок

Урок в форме увлекательной игры-соревнования.

Какое время суток нарисовал композитор в своем произведении, подтвердите свои предположения.

Назовите фамилию композитора, сочинившего эту музыку.

Вспомните другие музыкальные произведения, в которых изображена утренняя природа.

Барабанщик исполняет пульс марша, дети  каждой команды маршируют.

Музыка народная или сочинена композитором?

 

1.Умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

2.Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров.

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

 Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

1.“Рассвет на Москве-реке” М. Мусоргского.

2.Конкурс  на лучшее исполнение “Марша” С. Прокофьева.

 

3.Конкурс на лучшее исполнение песни по командам.

 

4.Русская народная песня-пляска “Светит месяц”.

 

 

10.

 

2 четверть

Колокольные звоны России: набат, трезвон, благовест.  Великий колокольный звон. Звучащие картинки. Музыкальный пейзаж.

Тембры колоколов. Названия колокольных звонов.

Определение характера и настроения их звучания, выделение метроритмической пульсации.

Сравнение  звучания колокольных звонов.

 

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 3.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;

Анализировать информацию, сравнивать, устанавливать аналогию;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1.Осознание своей этнической принадлежности.

2.Развивать чувства сопричастности и гордости  за свою Родину.

1.“Праздничный трезвон”

2. Колокольный звон” из оперы “Борис Годунов” М. Мусоргского.

 3.“Вечерняя музыка” В. Гаврилина.

4.Р.н.п. “Вечерний звон”.

 

11.

 

Святые земли русской.

Александр Невский. Воплощение образа в музыке различных жанров: народные песнопения, кантата. 

Определение жанра кантаты.

Рассказ об Александре Невском.

Сравнение образа Александра Невского на картинах.

Вокализация тем, слушание, определение характера.

 

1.Воспринимать музыку различных жанров.

2.Умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

 

Умение выражать свои мысли.

 

Выбор  оснований, критериев для сравнения, оценки и классификации объектов.

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

1.Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

2.Осознание своей этнической и национальной принадлежности

1.Фрагменты из кантаты С. Прокофьева “Александр Невский”: “Песни об Александре Невском” (№ 2) и хора “Вставайте, люди русские”(№ 4).

 

12.

 

Святые земли русской.

Преподобный Сергий Радонежский. Воплощение образа в музыке различных жанров: народные песнопения.

 

 

 

Определение народных песнопений

Рассказ о жизни Сергия Радонежского. Сравнение образа Сергия Радонежского на картинах.

 

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 3.Эмоционально откликаться на искусство.

Воспринимать музыку различных жанров,

Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека,

Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;

Анализировать информацию, сравнивать, устанавливать аналогию;

2.Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей.

.

1.Народные песнопения о Сергии Радонежском.

2.Напев Оптиной Пустыни

 «О, Преславного чудесе.»

13.

 

Музыка в православном храме. Жанр молитвы, хорала.

Интонационно-образный анализ пьес Чайковского. Определение плана развития динамики в этой пьесе: тихо – усиливая – громко – затихая – тихо.

Сравнение пьес на основе метода “тождества и контраста”.

Тембр  органа.

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях 3.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности.

Воспринимать музыку различных жанров,

Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека,

Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;

1.Анализировать информацию, сравнивать, устанавливать аналогию;

2.Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей;

3. Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

1.Пьесы из “Детского альбома” П. Чайковского – “Утренняя молитва” и “В церкви”

2. И. С. Бах

14.

 

Рождественские праздники.

С Рождеством Христовым!

Праздники Русской православной церкви. Рождественские песнопения и колядки.

 

 

Сведения  о празднике Рождества Христова.

Разучивание рождественских колядок. Слушание  музыкальных произведений.

.

1.Обобщать характеристику музыкальных произведений, 2.Воспринимать художественные образы народной музыки

3.Подбирать изображения знакомых музыкальных инструментов к соответствующей музыке.

 

Умение строить рассуждения, обобщения.

 

Применять установленные правила, использовать речь для регуляции своего действия.

 

Договариваться о распределении функций и ролей в совместной творческой деятельности.

1.Учащиеся могут оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий.

2. Социальная компетентность, устойчивое следование в поведении социальным нормам.

1.“Поспешают к Вифлеему пастушки” (детская народная песня),

2.“Колыбельная” (польская народная песня),

3. “Рождество Христово” (колядка).

4.Музыка балета П. Чайковского “Щелкунчик”:

 “Марш” ,“Вальс снежных хлопьев”,

 “Па-де-де” из второго акта.

5.“Добрый тебе вечер”, “Рождественское чудо” (нар. славянские песнопения),

15.

 

Музыка на новогоднем празднике

Просмотр отрывков из художественного фильма « Ночь перед Рождеством».

Разучивание песен  к новогодним праздникам.

1.Желание принимать участие в играх, песнях, танцах.

2.Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

“Рождественская песенка” (слова и музыка П. Синявского).

Песни по выбору учителя.

16.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Музыка на новогоднем празднике

Обобщение по темам первого полугодия. Исполнение любимых песен.

1.Умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

2.Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров.

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

 

17

 

3 четверть

Оркестр русских народных инструментов

Тембры русских музыкальных инструментов.

Викторина “Узнай голоса русских народных инструментов”.

Создание ритмической партитуры, исполнение с инструментами шумового оркестра.

1.Сопостовлять внешний вид, тембр, выразительные возможности музыкальных инструментов 2.Определять инструмент по звуку.

3.Знать особенности звучания различных музыкальных инструментов.

 

Узнавать, называть и определять объекты и явления окружающей действительности.

 

Адекватно воспринимать предложения учителей, товарищей по исправлению допущенных ошибок.

 

Уметь формулировать свои затруднения, предлагать помощь и сотрудничество.

1. Формирование самооценки на основе критериев успешной учебной деятельности.

2. Осознание своей этнической принадлежности.

1.“Полянка” (свирель); 2.“Во кузнице” (трио рожечников);

3.“Как под яблонькой”, 4.“Былинные наигрыши” (гусли).

5.“Светит месяц”, 6.“Камаринская”

18.

 

Фольклор- народная мудрость

Разучивание и разыгрывание по ролям с движениями.

Повторение с инструментами шумового оркестра, с танцевальными движениями.

1.Обобщать характеристику музыкальных произведений, 2.Воспринимать художественные образы народной музыки

 

Обобщать характеристику музыкальных произведений, анализировать, строить рассуждения.

 

Выполнять учебные действия в громкоречевой и умственной форме.

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1. Уважительное отношение к иному мнению.

2. Осознание своей этнической принадлежности.

1.Игровые русские народные песни – “Выходили красны девицы”, “Бояре, а мы к вам пришли”.

19.

 

Музыка в народном стиле

Мотив, напев, наигрыш.

Сравнение со звучанием народной песни-пляски.

Выразительное чтение текста народных песенок, подбор движения, изображение действий персонажей песенок.

1.Подбирать изображения знакомых музыкальных инструментов к соответствующей музыке.

 

Обобщать характеристику музыкальных произведений, анализировать, строить рассуждения.

 

Выполнять учебные действия в громкоречевой и умственной форме.

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1. Уважительное отношение к иному мнению.

2. Осознание своей этнической принадлежности.

1.С. Прокофьев “Ходит месяц над лугами”,

2.“Камаринская” из “Детского альбома” П. Чайковского

 

20.

 

Праздники русского народа. Масленица

 Знакомство с народным праздником масленицы.

Исполнение с инструментами шумового оркестра, с танцевальными движениями .

Разучивание масленичных песенок.

1.Ориентироваться в многообразии фольклора России, 2.Сопоставлять различные образцы народной музыки, 3.Ценить отечественные народные музыкальные традиции.

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности; 

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности; 

 

Умение выражать свои мысли, 

1.Чувство гордости за свою Родину, российский народ 2.Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора,

1.Инструментальное исполнение народных наигрышей “Светит месяц”, “Калинка”.

 2.“А мы масленицу дожидаем”, “Едет масленица дорогая”.

21.

 

Праздники русского народа. Встреча весны

Песни-заклички.

Урок-праздник: исполнение песен, игр, чтение стихов о весне, прослушивание музыкальных записей с пением птиц, веселая свистопляска (пляска под свист глиняных игрушек-свистулек и детских дудочек).

1.Воспринимать музыку различных жанров 

2.Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров

3.Ценить отечественные народные музыкальные традиции;

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений; 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

1.Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии 2.Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности,

1.“Горелки”, “Гуси-лебеди”, “Ручеек”, “Ворота”, “Блины”,  а также песенки-веснянки.

 

22.

 

 Опера  на сказочный сюжет. Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Театр оперы.

Определения оперы, хора, солистов. Разучивание песни.

Пение заключительного хора “Семеро козлят”, знакомство с темами-характеристиками главных персонажей оперы – Всезнайки, Бодайки, Болтушки, Топтушки, Малыша, мамы Козы (колыбельная), а также разучивание еще одного хора козлят “Целый день поем, играем”.

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 3.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;

Анализировать информацию, сравнивать, устанавливать аналогию;

 

Применять установленные правила в планировании способа решения.

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества

2.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения

1.Г. Гладков,“Песня-спор”, сл. В. Луговского, из т/ф “Новогодние приключения Маши и Вити”

2.Опера М. Коваля “Волк и семеро козлят”

 

 

 

23.

 

Балет на сказочный сюжет. Театр балета. Волшебная палочка.

Определение балета, балерина, танцор.

Свободное дирижирование.

Выявление основной идеи: контраста образов добра и зла.

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 3.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему.

Формирование общего представления о музыкальной картине мира

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности; 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений

1.Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности 2.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения

1.Фрагменты из балета “Золушка” С. Прокофьева.

« Вальс» и Сцена с часами.

24.

 

Песенность, танцевальность, маршевость в музыке опер и балетов

Симфонический оркестр, дирижер .

Исполнение главной темы.

Выявление основных особенностей маршевой музыки – изображение барабанной дроби во вступлении к “Маршу” Прокофьева, танцевальный характер “Марша” Чайковского), сказочность “Марша Черномора” Глинки.

1.Ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве,

2.Соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов,

 

Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

1.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

1.“Вальс снежных хлопьев” из балета “Щелкунчик” П. Чайковского.

2.“Колыбельная Волховы” из оперы “Садко” Н. Римского-Корсакова.

3.“Марш” из оперы “Любовь к трем апельсинам” С. Прокофьева,

4.“Марш” из балета “Щелкунчик” П. Чайковского,

5. “Марш Черномора” из оперы “Руслан и Людмила”

25.

 

Опера “Руслан и Людмила”.Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Какое чудное мгновенье! Увертюра. Финал. Многообразие сюжетов и образов музыкального спектакля.  Элементы оперного и балетного спектаклей.

Увертюра, финал.

Близость тем М.И.Глинки народным песням-былинам.

Охарактеризовать музыку, определить основную идею оперы, провести параллели с сюжетом.

 

1.Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 3.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка

Формулировать собственное мнение и позицию.

1.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

2. Сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

1 Увертюра  и заключительный хор из финала  “Слава великим богам!”.

2.“ Первая песня Баяна”.

3.Свадебный хор “Лель таинственный”.

4.Сцена похищения Людмилы 

26.

 

Жанр симфонической сказки. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Симфоническая сказка «Петя и Волк».

 

Определение тембра.

Тембровые характеристики.

Партитура.

Знакомство с темой каждого из персонажей, выявление жанровых признаков и особенностей музыкального языка, положенных в основу музыкальных характеристик.

1.Умение сравнивать и объединять общим понятием различные жанры музыки. 

2.Знать названия произведений, звучащих на уроке и их авторов. 3.Определять настроение музыки, уметь давать ее характеристику

 

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

 

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей 

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкального произведения

 

1.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

2.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

 

1.Симфоническая сказка С. Прокофьева “Петя и волк”.

2.Темы Пети, Птички, Утки, Кошки, Дедушки, охотников,  Волка.

27.

 

Обобщающий  урок

Обобщение тем, исполнение выученных произведений.

1.Умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

2.Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров.

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

 

 Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

 

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

Изученные произведения

28.

 

4 четверть

Музыкальные образы сюиты “Картинки с выставки”. Музыкальные впечатления.

Прогулка по выставке художника Гартмана.

Прослушивание пьес, определение характера, подбор названия.

Сравнение по принципу “сходства и различия” музыкальных образов и средств выразительности.

 

1.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, 2.Эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности.

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания 

Умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность 

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

1.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

2.Формирование этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

 

 М. Мусоргский “Картинки с выставки”:

1.“Избушка на курьих ножках” (“Баба Яга”).

2.“Богатырские ворота”

3.“Балет невылупившихся птенцов” и “Лиможский рынок”.

4.“Песня о картинах”

 Г. Гладкова, сл. Ю. Энтина

29.

 

Мир музыки Моцарта. Симфония №40. Увертюра.

Жанр симфонии. Форма рондо. Симфоническая партитура.

 

Сопоставление фрагментов двух увертюр.

1.Соблюдать основные правила урока – как можно общаться с музыкой, не перебивая ее звучания.

2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство.

 

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности; 

 

Умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность 

 

Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного анализа музыкальных сочинений

1.Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества

2.Формирование понимания и сопереживания чувствам других людей;

 

1.Моцарт “Симфония № 40”.

2.Фрагменты  увертюр:  М. Глинки из оперы “Руслан и Людмила”  и В.-А. Моцарта из оперы “Свадьба Фигаро”.

30.

 

Интонация . Тембры инструментов и различных групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

 

Интонация- главное свойство музыки.

Средства музыкальной выразительности: мелодия, ритм, лад, темп, динамика, регистр, тембр.

Орган.

 

1.Развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности 2.Умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

 

Ставить и формулировать проблемы.

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных.

 

Строить понятные для партнера вычказывания.

 

1.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; 

2.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

 

1.Моцарт “Колыбельная”.

2.“Токката” для органа Баха (из цикла “Органная токката и фуга” ре минор).

3.Бах “За рекою старый дом” (русский текст Д. Тонского).

31.

 

Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальные интсрументы. Мажор и минор в музыке. И все это - Бах!. Все в движении. Тройка. Попури песня.

 Менуэт.

Понятие выразительности и изобразительности.

Контраст.

Сравнение двух танцев на основе музыкальной интонации и танцевальных движений.

Определение характера и изобразительных моментов

1.Называть и объяснять основные термины и понятия музыкального искусства;

2.Расширение  музыкального кругозора и получение общих представлений о музыкальной жизни современного социума;

3.Формирование отношения к творчеству и искусству как созиданию красоты и пользы.

 

Ставить и формулировать проблемы;

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных.

 

Строить понятные для партнера вычказывания.

 

1.Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; 

2.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

 

1.Бах: “Менуэт” и “Волынка” из “Нотной тетради Анны Магдалены Бах”.

2.“Тройка” Г. Свиридова (из музыкальных иллюстраций к повести “Метель” А. Пушкина)  3.“Попутная песня” М. Глинки (стихи Н. Кукольника).

32.

 

Мажор и минор в музыке. Два лада.

Понятие мажора-минора. Ладовые сопоставления мажора-минора. Песни, танцы, марши в музыке Д. Кабалевского. Природа в музыке.

 

1.Определять различные виды музыки (вокальной, инструментальной;

сольной, хоровой, оркестровой);

2.Участвовать в коллективной, ансамблевой и сольной певческой деятельности.

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений в соответствии с задачами коммуникации;

 

1.Формирование чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения шедевров музыкального наследия русских композиторов,

2.Формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости.

1.Марш “Кавалерийская”.

2.Танец “Клоуны”.

3.Песня “Карусель” (слова И. Рахилло).

4.Песня Д. Кабалевского “Наш край” (слова А. Пришельца).

5. Г. Свиридов “Весна” и “Осень” (из музыкальных иллюстраций к повести “Метель” А. Пушкина).

33.

 

Жанр инструментального концерта. Печаль моя светла. Мир композитора. Могут ли иссякнуть мелодии? 

Рассказ о Международном конкурсе музыкантов-исполнителей имени

П.И. Чайковского. Жанр инструментального концерта.

1. Воспринимать музыку различных жанров, 2.Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека 3.Формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии.

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений.

 

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач.

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений

 

1. Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества

2.Формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости.

1.Песня Д. Кабалевского “Наш край”, сл. А. Пришельца

2.П.Чайковский “Концерт” для фортепиано с оркестром.

34.

 

Мир музыки Прокофьева и Чайковского. Природа и музыка. Весна. Осень. Интонационная природа музыки. Музыкальная речь и музыкальный язык. Музыкальные инструменты, орган). Заключительный урок-концерт.

Определение стиля композитора.

Сопоставление музыкальных произведений композиторов: С. Прокофьева и П. Чайковского.

В процессе  сравнения не только слушание, но и пение главных мелодий, пластическое  интонирование, инструментальное сопровождение.

1.Соотносить выразительные и изобразительные интонации;

2. Определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов

 

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

.

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

 

1.Природа и человек в музыке (“Утро” – “Утренняя молитва” – “Зимнее утро”; “Вечер” – “Ходит месяц над лугами” – “В церкви”;  “Дождь и радуга” – “Песня жаворонка”). “Марш деревянных солдатиков”).

3.Народные мотивы (“Камаринская” – “Мужик на гармонике играет”).

4.Сказка в музыке (“Сказочка” – “Нянина сказка”).

 

 

 

                                                                          

 

3 класс

№ урока

Дата

Тема урока

Примерное содержание урока

Предметные

Планируемые результаты

Регулятивные:

 

Познавательные:

 

Коммуникативные:

Личностные

Примерный музыкальный материал

1.

 

1 четверть

Мелодия – душа музыки. Россия - Родина моя.  Природа и музыка. Звучащие картинки.

Стр.3-4

 Летние музыкальные впечатления.

Отличительные черты русской музыки. Понятия «симфония», «лирика», «лирический образ».

Соединение изобразительного и выразительного в музыке.

 

Выявлять  мелодичность и песенность в музыке.

 

Умение понятно, точно, корректно излагать свои мысли;

 

Оценивать  и 
осмыслять результаты своей  деятельности;

 

Умение отвечать на вопросы; работать с рисунками; составлять рассказ по рисунку;

 

1.Этические чувства, прежде всего доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.

2.Уважительное отношение к иному мнению.

 

1.«Музыканты» нем. нар. песня.

2.Чайковский П.И. Мелодия 2-й части симфонии № 4.

3. Музыкальная викторина: «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К. Глюка, «Утро» Э. Грига, «Рассвет на Москве-реке» М.П. Мусоргского, «Осень» Г.В. Свиридова, «Вечерняя музыка» В. Гаврилина и др.

 

2.

 

Лирические образы русских романсов. Песенность музыки русских композиторов. Лирические образы вокальной музыки.

Стр.5-7

Определения «романса», «лирического образа», «романса без слов». Певческие голоса: сопрано, баритон. Понятие «пейзажная лирика», подбор иллюстраций, близких романсам, прослушанным на уроке.

Выявлять настроения и чувства человека выраженные в музыке.

 

Оценивать  и 
осмыслять результаты своей  деятельности;

 

Определять общие свойства  и  признаки предметов (по результатам наблюдения, объяснений учителя);

 

Подбирать  ассоциативные  ряды к художественным произведениями различных видов искусства;

 

1.Навыки сотрудничества в разных ситуациях;

2. Умение не создавать конфликтов, находить выходы из спорных ситуаций.

 

1. П.И. Чайковский, А.К. Толстой

«Благословляю вас, леса».

2. Н.А. Римский-Корсаков, стихи А.К. Толстой «Звонче жаворонка пенье»

3. М.И. Глинка, Н. Кукольник «Жаворонок»

4. Г. Свиридов Фрагмент «Романса» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».

3.

 

Образы защитников Отечества в музыке. Кант, народная песня. Виват, Россия! Наша слава - русская держава.

Стр.12-15

Музыкальные особенности виватного (хвалебного) канта (песенность + маршевость, речевые интонации призывного возгласа, торжественный, праздничный, ликующий характер) и солдатской песни-марша. Выявление жанровых признаков, зерна-интонации, лада, состава исполнителей.

Различать русские народные песни и канты, и современные героические песни.

 

1. Объективное оценивание своего вклада в решение общих задач коллектива;

 

2. Замечать изменения, происходящие с объектом;

3.Согласование и координация

деятельности с другими ее участниками;

 

1. Организация самостоятельной работы;

2.Формирование этических чувств, доброжелательности, эмоционально – нравственной отзывчивости.

 

1.Кант «Орле Российский» (кант в честь Полтавской победы в 1709 г.).

2. «Радуйся, Росско земле» (кант на заключение Ништадтского мира в 1721 г.).

3. «Славны были наши деды».

4.Р. н. п. «Солдатушки, бравы ребятушки».

4.

 

 С. Прокофьев кантата «Александр Невский». Форма - композиция, приемы развития и особенности музыкального языка.

Стр.16-17

Определение «кантаты». 3-частная форма. Особенности колокольных звонов - набат (имитация звона в колокол).

 

Расширить понятия музыкальных образов Защитников Отечества.

 

 

Владение умениями совместной деятельности;

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 

 Овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения

 

1.Развитие  чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, 

2.Осознание своей этнической и национальной принадлежности.

 

1. М.И. Глинка «Патриотическая песня»

2.Прокофьев С.С. Хоры из кантаты «Александр Невский»: «Песня об Александре Невском» (№ 2) и «Вставайте, люди русские» (№ 4).

3. «Славны были наши деды».

5.

 

 М. Глинка. Опера «Иван Сусанин». Родина моя! Русская земля. Да будет во веки веков сильна.

Стр.18-21

Составные элементы оперы: ария, хоровая сцена, эпилог. Интонационное родство музыкальных тем оперы с народными мелодиями. Отличительные черты русской музыки.

Уметь определять  по жанрам музыки героические образы Защитников Отечества.

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох;

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 

Формулировать собственное мнение и позицию.

 

1. Развивать чувства сопричастности и гордости  за свою Родину.

2. Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.

3. Осознание своей этнической принадлежности.

 

1.Хор из пролога оперы – «Родина моя!» и «На зов своей родной земли…».

2.Ария Сусанина из 4-го действия оперы «Велик и свят наш край родной».

3.Хор «Славься!» из финала (эпилога) оперы.

6.

 

 Образы утренней природы в музыке.

Стр.24-25

Воплощение образов утренней природы в музыке. Принципы музыкального развития. Развитие зерна-интонации в одночастной форме. Имитация дирижерского жеста.

 

Различать в музыке душевное состояние человека, его чувства и мысли.

 

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия музыкальных сочинений;

 

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений.

 

1. Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культуры на основе сопоставления произведений

русской музыки и музыки других стран;

2. Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству

 

1. П.И. Чайковский «Утренняя молитва» из «Детского альбома»

2.Э. Григ. «Утро» 3.Э. Григ «Заход солнца».

4. Главные мелодии 2-й части из Симфонии № 4 П. Чайковского

 5.Вступления к опере «Хованщина»

М.Мусоргский.

5. А. Дубравин «Добрый день», А. Парцхаладзе «Утро», Д. Кабалевский «Доброе утро» из кантаты «Песни утра, весны и мира».

7.

 

Портрет в музыке.

Стр.27-29

 

Портрет в музыке. Соединение выразительного и изобразительного. Музыкальная скороговорка. Контраст в музыке.

 

 

Различать в музыке, что в каждой интонации спрятан человек.

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности; 

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений; 

 

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки

 

1. Формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

2. Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству

 

1.С.С. Прокофьев «Болтунья»,

«Джульетта-девочка» из балета «Ромео Джульетта», симфоническая сказка «Петя и волк»,

 «Вальс», «Танец с шалью (Па де шаль)», « Гавот» из балета «Золушка».

2. В. Кикта, В. Татаринова «Слон и скрипочка», 3.Ф.Лещинская, Н. Кучинская «Лошадки», 4.М. Коваль «Семеро козлят» из оперы «Волк и семеро козлят». ( на выбор)

8.

 

Детские образы М.П. Мусоргского и П.И. Чайковского. Выразительность и изобразительность музыки разных жанров (инструментальная пьеса, романс, вокальный цикл, фортепианная сюита, балет и др.) и стилей композиторов (П. Чайковский,  М. Мусоргский).

Стр.30-33

 

 

Характерные черты музыкального языка Чайковского П.И. и Мусоргского М.П. Речитатив, интонационная выразительность.

Отличать интонационные линии персонажей.

 

 

1. Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии;

 

2. Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений;

 

 

3. Овладение логическими действиями сравнения, анализа, обобщения, в процессе интонационно-образного анализа музыкальных сочинений

1. Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной деятельности, их понимание и оценка;

2. Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; 

3.Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

 

1. М.П. Мусоргский «С няней» и «С куклой» из вокального цикла «Детская».

2. П.И. Чайковский «Нянина сказка» из «Детского альбома».

3. С.С. Прокофьев «Сказочка» из «Детской музыки».

4.Знакомые пьесы из «Детского альбома» П.И. Чайковского.

9.

 

Образы вечерней природы. Жизненно - музыкальные впечатления ребенка «с утра до вечера». В каждой интонации спрятан человек. В детской. Игры и игрушки. На прогулке.

Стр.34-37

 Образное содержание музыки.

Характерные черты  музыкального почерка композиторов

Подбор иллюстраций, близких прослушанным произведениям. Интегративные связи видов искусств.

Выявлять связь музыкальных и живописных образов.

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности;

 

Использовать речь для регуляции своего действия;

 

Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

 

1. Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, 2.Участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

1. Э. Григ «Утро» и «Заход солнца».

2. П.И. Чайковский «Утренняя молитва» и «Колыбельная песня»

3. М.П. Мусоргский «Тюильрийский сад» и «Вечерняя песня»

 

10.

 

2 четверть

Два музыкальных обращения к Богородице. Богородице Дево, радуйся. Древнейшая песнь материнства. Образы Богородицы, Девы Марии, матери и музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Икона Богоматери Владимирской - величайшая святыня Руси.

Стр.40-43

Песенность. Певческий голос: дискант

Прелюдия. Клавесин.

A  Capella.

 Отличительные особенности песнопений западноевропейской и русской духовной музыки.

Эмоционально-образное родство и различие.

Связь видов искусств.

Узнавать жанры церковной музыки.

 

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания;

 

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений

 

1. Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения музыкальных произведений;

2. Сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

 

1. Ф. Шуберт «Аве Мария».

2.И.С. Бах

 «Прелюдия № 1»

3. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся».

4.В. Гаврилин «Мама».

 

11.

 

Образ матери в музыке, поэзии, живописи. Тихая моя, нежная моя, добрая моя, мама!

Стр.44-47

Жанр- тропарь.

Специфика воплощения образа Богоматери в западноевропейской и русской духовной музыки.

 

Познакомить с величайшей Святыней Руси – Иконами Божией Матери.

 

Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей

1. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся».

2.Тропарь, посвященный Владимирской иконе Божией Матери.

3.Польская народная песня «Колыбельная» («Божья Мать Младенца на руках качала»).

4.В. Гаврилин «Мама».

12.

 

Образ матери в современном искусстве.

Стр.44-47

 

Мать- сыра земля, мать- кормилица, Родина- мать.

 

Специфика воплощения образа Богоматери в современном искусстве.

 

Дать представление об образе матери в музыке, поэзии и ИЗО

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений

 

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

1.Ч. Биксио «Мама».

2. В. Гаврилин «Мама».

13.

 

Праздники православной церкви. Праздники Русской православной церкви: вход Господень в Иерусалим,

Стр.48-51

 

Знакомство с традицией празднования Вербного воскресения. Музыкальные особенности жанра величания.

 

 

Расширить представление о православных праздниках.

 

Определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Формировать эстетические потребности, ценности и чувства

 

1. Э.Л. Уэббер. Хор «Осанна!» из рок-оперы «Иисус Христос суперзвезда»

 

14.

 

Музыкальный образ праздника в классической и современной музыке. Вербное воскресенье. Вербочки.

Стр48-51

Воплощение в классической музыке традицией празднования Вербного воскресения.

 

Расширить представление о православных праздниках.

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов,

1.«Вербочки» Гречанинова и Р. Глиэра.

 

15.

 

Святые земли Русской.  Святые земли Русской. Крещение Руси (988г.). Святые земли Русской: равноапостольные княгиня Ольга и князь Владимир.

Стр.52-53

Княгиня Ольга, Князь Владимир. Жанры величания и баллады в музыке и поэзии.

Определение музыкальных особенностей духовной музыки: строгий и торжественный характер, напевность, неторопливость движения. Сравнение баллады, величания, молитвы и выявление их интонационно-образного родства.

 

Расширить представление о Православных Святых

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

Построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России,

1.Величание Великому равноапостольному князю Владимиру и Великой равноапостольной княгине Ольге.

2.Народное песнопение «Баллада о князе Владимире».

3. С.В. Рахманинов «Богородице Дево, радуйся».

16.

 

Обобщающий урок.

Музыка на Новогоднем празднике.

Рассказ  важных событиях истории России, традициях и обрядах народа, об отношении людей к праздникам.

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и муз. произведениях.

Овладение логическими действиями сравнения.

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки.

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы.

Инсценировка фрагментов из балета «Золушка» (урок танцев, ссора сестер, вальс Золушки, сцена с часами); исполнение танцев из «Детского альбома» П. Чайковского («Марш деревянных солдатиков», «Игра в лошадки», «Баба Яга», «Камаринская», «Полька», «Мазурка», «Вальс»);

 пластическое интонирование пьес из сюиты «Картинки с выставки»: «Тюильрийский сад», «Балет невылупившихся птенцов» М. Мусоргского.

17.

 

3 четверть

Былина как древний жанр русского песенного фольклора. Настрою гусли на старинный лад. Певцы русской старины. Былина о Садко и Морском царе.

Стр.56-59

Жанровые особенности былины, специфика исполнения былин.

Имитация игры на гуслях.

Сопоставление зрительного ряда учебника с музыкальным воплощением былин.

 

Выявить общность жизненных истоков народного и профессион. творчества.

 

 

1. Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

 

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений

 

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений

 

1.«Былина о Добрыне Никитиче».

2.«Былина о Садко и Морском царе».

3. В Кикта «Гусляр Садко» и «Орнамент» из концертной симфонии для арфы с оркестром «Фрески Софии Киевской»

4.«Былинные напевы» или импровизация на тему русской народной песни «Как под яблонькой».

5. Былина «То не белая береза».

18.

 

Образы народных сказителей в русских операх (Баян и Садко), певцов-музыкантов.

Стр.60-61

Воплощение жанра былины в оперном искусстве. Определение выразительных особенностей былинного сказа. Певческие голоса: тенор, меццо-сопрано. Народные напевы в оперном жанре. Импровизация на заданную мелодию и текст, ритмическое сопровождение, «разыгрывание» песни по ролям.

Знать древний Новгородский эпос.

 

 

Определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов

1. М.И. Глинка. Песня Баяна из оперы «Руслан и Людмила».

2. Н.А. Римский-Корсаков «Ой ты, темная дубравушка», «Заиграйте, мои гусельки!», «Высота ли, высота поднебесная…» из оперы «Садко».

3. Н.А. Римский-Корсаков. 3 песня Леля из оперы «Снегурочка».

4.Р. н. п «Как у наших,  у ворот».

19.

 

Масленица – праздник русского народа. Лель, мой Лель. Звучащие картины.

Стр.64-67

Знакомство с русскими обычаями через лучшие образцы музыкального фольклора.

 Празднование Масленицы на Руси.

 Воплощение праздника масленица в оперном жанре. Характерные интонации и жанровые особенности масленичных песен.

 

Различать мелодии в народном стиле.

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России.

 

1.Пение знакомых масленичных песенок, веснянок, исполнение игр и забав, пословиц и поговорок русского народа об этом празднике.

2. Н.Римский-Корсаков «Прощание с масленицей» из оперы «Снегурочка».

3. Н.Римский- Корсаков

« Проводы зимы».

20.

 

М. Глинка «Руслан и Людмила». Образы Руслана, Людмилы, Черномора.

Стр.70-75

Урок-путешествие в оперный театр.

Составные элементы оперы: ария, каватина. Музыкальная характеристика оперного персонажа.

Певческие голоса: сопрано, баритон.

3-частная форма арии.

Различать средства музыкальной выразительности в изображении героев оперы-сказки.

 

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

Построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности

1.М. Глинка «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила».

2. М. Глинка. Речитатив и ария Руслана из 2 действия оперы «Руслан и Людмила».

3. М. Глинка. Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмила».

21.

 

Образы Фарлафа, Наины. Увертюра.

Стр.70-7О

Составные элементы оперы: увертюра, оперная сцена, рондо. Музыкальная характеристика оперного персонажа. Певческие голоса: бас. Определение формы рондо.

 

Различать средства музыкальной выразительности в изображении героев оперы-сказки.

 

Овладение логическими действиями сравнения

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

 

1. М. Глинка. Сцена Наины и Фарлафа ,

 рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила».

2. М. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила».

3.Е. Птичкин, М. Пляцковский «Сказки гуляют по свету», 4.Г. Гладков, В. Луговой «Песня-спор» и др.

22.

 

К. Глюк «Орфей и Эвридика». Контраст образов.

Стр.76-77

Контраст в опере. Лирические образы. Унисон в хоре. Музыкальная характеристика Снегурочки.

 

 

 

 

 

Различать контрастные средства выразительности образов.

 

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

 

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений

 

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

1. К. Глюк. Фрагменты из оперы «Орфей и Эвридика»: хор фурий, «Мелодия».

2. Н. Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Снегурочка»: ария Снегурочки «С подружками по ягоду ходить…», сцена таяния Снегурочки.

23.

 

Н. Римский- Корсаков.  Опера «Снегурочка». Народные традиции и обряды в музыке русских композиторов. Мелодии в народном стиле. Имитация тембров русских народных инструментов в звучании симфонического оркестра.

Музыкальный портрет оперного персонажа на примере образа царя Берендея.

Жанр- каватина. Музыкальные особенности шуточного жанра в оперном искусстве: жизнерадостный характер пляски, яркие интонации-попевки, приемы развития – повтор и варьирование.

Различать мелодии в народном стиле.

Определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов

1.Н. Римский-Корсаков. Каватина царя Берендея «Полна, полна чудес могучая природа».

2.Н. Римский-Корсаков. «Шествие царя Берендея».

3.М. Глинка. «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила»

4.Н. Римский-Корсаков. «Пляска скоморохов».

5.Н. Римский-Корсаков. Заключительный хор из оперы «Свет и сила, Бог Ярило».

6. И.Кадомцев. « Песенка о солнышке, радуге и радости.» ( сл.Р.Копф)

24.

 

Образы природы в музыке Н.А. Римского-Корсакова. «Океан – море синее». Образы добра и зла в балете «Спящая красавица» П.И. Чайковского.

Приемы развития музыки в оперном жанре. Повторение 3-частной формы.

Контрастные образы в балете.

Сочинение сюжета в соответствии с развитием музыки.

 

Различать мелодии в народном стиле.

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной  деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности

 

1. Н.А. Римский-Корсаков. Вступление к опере-былине «Садко».

2.В. Тугаринов « Я рисую море».(сл.В. Орлов.)

3. П.И. Чайковский. Танец феи Карабос и феи Сирени из балета «Спящая красавица».

4. П.И. Чайковский. «Вальс» из 1 д. «Спящая красавица».

5. П.И. Чайковский. Финал 1 д. балета «Спящая красавица».

25.

 

Мюзиклы. Значение дирижера, режиссера, художника - постановщика в создании музыкального спектакля.

 

Определение характерных черт мюзикла.

Выявление сходных и различных черт оперой и мюзиклом.

Расширить представление о мюзикле.

 

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

Построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культуры народов  на основе сопоставления произведений

русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей

 

1. Р. Роджерс. «Песенка о звукоряде и нотах» из мюзикла «Звуки музыки»

3. А. Рыбников. Фрагменты их мюзикла «Волк и семеро козлят».

26.

 

Жанр

инструментального концерта. Народная песня в концерте. Музыкальное состязание. Звучащие картины.

 

Определение жанра концерта.

Вариационное развитие народной темы в жанре концерта.

 

Музыкальная речь,

Лирические чувства.

 

 

Овладение логическими действиями сравнения

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур на основе сопоставления произведений

 

1.Укр. нар. песня-закличка «Веснянка».

2. П.И. Чайковский. «Концерт № 1» для фортепиано с оркестром.

3. Е. Адлер, В. Семернин «Наш оркестр»

4.С. Важов, М. Яснов «Песенка про оркестр».

27.

 

Музыкальные инструменты: флейта, скрипка.

Обобщение изученного  материла.

Жанр- каприс.

Связь с другими видами искусств.

Различать музыкальную речь.

 

1. Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

 

освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

 

освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений

 

развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения

1.С.Прокофьев. Тема Птички из симф. сказки

« Петя и волк».

2.И. Бах « Шутка»

3.П.Чайковский.

 « Мелодия»

4. Н. Паганини « Каприс № 24»

5. Норв. н. п.

 « Волшебный смычок»

28.

 

4 четверть

Сюита Э. Грига «Пер Гюнт» из музыки к драме Г. Ибсена. Контрастные образы и особенности их развития. Странствия Пера Гюнта. 

Определение жанра сюиты.

Особенности вариационного развития. Сопоставление пьес сюиты на основе интонационного родства: сравнение первоначальных интонаций, последующее восходящее движение.

 

Различать музыкальную речь разных композиторов.

 

Определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

1. Э. Григ. Фрагменты из сюиты «Пер Гюнт» к драме Г. Ибсена: «Утро»; «В пещере горного короля»; «Танец Анитры»; «Смерть Озе»; «Песня Сольвейг».

 2. А. Парцхаладзе «Утро».

3. Я. Дубравин «Добрый день».

29.

 

Л. Бетховен «Симфония № 3». «Героическая». Призыв к мужеству. Вторая часть симфонии. Финал симфонии. Мир Бетховена.

 

Жанр симфонии. Интонационно-образный анализ тем. Определение трехчастной формы 2 части. Черты траурного марша.

Дать представление о роли композитора, исполнителя и слушателя.

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности

1. Л. Бетховен. Фрагменты из симфонии № 3 («Героической»): 1 и 2 части.

2. С .Никитин. « Песня  о маленьком трубаче» (сл.С.Крылова.)

30.

 

Мир Л. Бетховена: выявление особенностей музыкального языка композитора.

Выявление стилистических особенностей музыкального языка Л.Бетховена. Повторение формы вариаций. Интонационное родство частей симфонии.

 

Дать представление о темах, сюжетах и образах музыки Бетховена.

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии

Построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур,  на основе сопоставления произведений

 

 

1.Л. Бетховен. Фрагменты из симфонии № 3 («Героической»):

финал симфонии.

2. Л. Бетховен. «Контрданс».

3. Соната № 14 («Лунная»).

4. «Весело. Грустно», «К Элизе»

5.  «Сурок» (рус. текст Н.Райского).

31.

 

Музыка в жизни человека.

 Роль музыки в жизни человека. Принцип

 «сходства» и « различия».

Работа над вокально- хоровыми умениями и навыками.

Выявлять связь музыкальных и живописных образов в жизни человека.

Овладение логическими действиями сравнения

Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности

Продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

Умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы

 

1. Й. Гайдн «Мы дружим с музыкой» ( рус. текст П. Синявский)

2.Д. Кабалевский

«Чудо-музыка» 

( сл.З. Александрова).

3.Я. Дубравин « Всюду музыка живёт»

 

32.

 

Джаз – одно из направлений современной музыки. Чудо - музыка. Острый ритм - джаза звуки. Люблю я грусть твоих просторов.

Определение характерных элементов джазовой музыки.

 

 

 

 

 

Дать представление о джазе, истории возникновения джаза, стилях.

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей.

 

Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии.

 

Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений.

 

Уважительное отношение к культуре других народов; формировать эстетические потребности, ценности и чувства.

 

1. Р. Роджерс, М. Цейтлина «Звуки музыки»

2. А. Рыбников, Ю. Энтин «Песенка козлят» из мюзикла «Волк и семеро козлят на новый лад»

3. Дж. Гершвин «Острый ритм»

4.Дж. Гершвин «Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс».

33.

 

Мир композиторов:

Г.В. Свиридов и С.С. Прокофьев. Особенности стиля композиторов .

 

Выявление стилистических особенностей музыкального языка Г.В. Свиридова и С.С. Прокофьева.

Разные способы изображения пейзажа.

 Вокальная импровизация на фразу «Снег идет».

Выявление стилистических особенностей музыкального языка Э. Грига, П.И. Чайковского, В.А. Моцарта.

Различать особенности мелодики, тембра музыки Прокофьева и Свиридова.

 

Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей;

 

Формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации

 

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

1. Г.В. Свиридов. «Весна. Осень», «Тройка» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».

2. Г. Свиридов. «Снег идет» из «Маленькой кантаты».

3. С. Прокофьев «Шествие солнца», фрагмент из 4-й части Скифской сюиты «Алла и Лоллий».

4. Э. Григ «Утро». 2. Э. Григ «Утро».

 П.И. Чайковский «Мелодия».

5. В.А. Моцарт. Главные темы увертюры к опере «Свадьба Фигаро»; 1-й части «Симфонии № 40»; «Весенняя песня» или «Колыбельная»; 4-я часть симфонии № 40.

 

34.

 

Обобщающий урок-концерт.

ЗУНы

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и произведениях.

Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Освоение начальных форм познавательной и личностной

рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей

Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох,

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей

 

 

                                                                                                 

 

 

4 класс

№ урока

Дата

Тема урока

Примерное содержание урока

Предметные

Метапредметные Регулятивные:

Познавательные:

 

Коммуникативные:

Личностные

Примерный музыкальный материал

1.                    

 

1 четверть

Мелодия- душа музыки. Россия - Родина моя

стр.8-11

 

 Жанр концерта.

Сравнение музыкального языка Рахманинова, Чайковского, Мусоргского.

Что роднит музыку этих композиторов с народной?

Особенности исполнения рус. нар. песен.

Вокализ. Особенности жанра.

Научится слышать и интонировать мелодию, воспринимать музыку инструментального концерта.

Получит возможность научиться владеть навыками кантиленного пения.

Целеполагание в постановке учебных задач.

 

Владение навыками речевого высказывания.

 

Совершенствование представлений учащихся о музыкальной культуре своей Родины.

Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России

1.Концерт № 3 для фортепиано с оркестром, главная мелодия 1-й части. С. Рахманинов.
2.«Вокализ». С. Рахманинов.
3.«Ты, река ль, моя реченька», русская народная песня.
4.«Песня о России». В. Локтев, слова О. Высотской.

2.                    

 

Жанры русских народных песен: колыбельная, плясовая, солдатская, трудовая, лирическая, хороводная и др.; особенности интонаций, ритмов, композиционного строения, манеры исполнения. 

Стр.12-13

Чтение рассказа М. Горького.

 Определение фольклора.

Жанры народных песен: колыбельная, трудовая, хороводная, лирическая, солдатская, плясовая

Научится слышать и интонировать мелодию, воспринимать музыку инструментального концерта.

Получит возможность научиться владеть навыками кантиленного пения.

Целеполагание в постановке учебных задач.

своей Родины.

Владение навыками речевого высказывания.

 

Совершенствование представлений учащихся о музыкальной культуре

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, различных направлений  музыкального искусства России

 

1.Русские народные песни: «Колыбельная» в обраб. А. Лядова, «У зори-то, у зореньки», «Солдатушки, бравы ребятушки», «Милый мой хоровод», «А мы просо сеяли» в обраб. М. Балакирева, Н. Римского-Корсакова.

3.                    

 

Образы защитников Отечества в музыке русских композиторов. Жанр- кантата.

Стр.20-23

Слушание и анализ музыкальных частей.

Роль колоколов  в финалах произведений русских композиторов.

Образ А.Невского в художественных произведениях композиторов, поэтов, художников.

Научится воспринимать музыку кантаты.

Получит возможность научиться участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении музыкальных образов.

Выполнять учебные действия в качестве исполнителя и слушателя.

.

Контролировать и оценивать процесс и результат деятельности.

 

Умение договориться о распределении функций и ролей в совместной деятельности

Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии  на основе сопоставления произведений

 

 1.«Александр Невский», фрагменты из кантаты. С. Прокофьев.
2.«Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка.
3.«Родные места». Ю. Антонов, слова М. Пляцковского.

 

4.                    

 

Святые земли русской. Образы русских богатырей.

Стр.26-27

Духовная музыка как часть музыкальной культуры России.

Жанр- стихира.

Характеристика 

« богатырских»  тем музыки А.Бородина, Мусоргского.

Их сопоставление по

 « сходству и различию».

Научится оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык духовной музыки.

Принимать и сохранять учебную задачу.

 

Узнавать, называть жанры духовной музыки.

 

Формулировать свои затруднения.

 

Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов

1.«Земле Русская», стихира.
2.«Былина об Илье Муромце», былинный напев сказителей Рябининых.
3.Симфония № 2 («Богатырская»), фрагмент 1-й части. А. Бородин.
4.«Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.

5.                    

 

Пушкин и музыка. Приют спокойствия, трудов и вдохновенья. Зимнее утро. Зимний вечер.

Стр.42-43

Связь разных видов искусств.

Взгляд на мир поэтов, музыкантов, художников.

Вербальная характеристика музыки (личностное отношение к музыкальному образу).

Сравнение романса с р.н.п.

Научится воспринимать музыку и размышлять о ней. Развитие навыков кантиленного пения.

 Планирование собственных действий в процессе восприятия музыки.

 

Владение навыками интонационно-образного анализа муз. произведения.

 

Развитие навыков постановки проблемных вопросов.

Развивать умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности

1.«В деревне». М. Мусоргский.
2.«Осенняя песнь» (Октябрь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
3.«Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
4.Русские народные песни: «Сквозь волнистые туманы», «Зимний вечер»;

5.«Зимняя дорога». В. Шебалин, стихи А. Пушкина;

6. «Зимняя дорога». Ц. Кюи, стихи А. Пушкина;

 

6.                    

 

Сказочные образы А. Пушкина в музыке Н. Римского- Корсакова. Что за прелесть эти сказки.Три чуда.

Стр.48-51

Сравнение фортепианной пьесы  с зачином сказки.

Изобразительность в музыке.

Анализ средств музыкальной выразительности.

Воплощение сказочных

 образов в разных видах искусств.

Научится наблюдать за результатом музыкального развития на основе различий интонаций, тем, образов.

 Обобщенность действий, критичность.

 

Владение навыками осознанного речевого высказывания в процессе размышлений о музыке.

 

Оценка действий партнера в  групповой деятельности.

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности.

1.«Три чуда», вступление ко II действию оперы «Сказка о царе Салтане». Н. Римский-Корсаков.
2. « Сказочка» С. Прокофьев.

 

7.                    

 

Музыка на ярмарочном гулянии.

Стр.52-53

« Озвучивание» художественного полотна.

( Создание  музыкального ряда из знакомых пьес П.Чайковского).

Роль увертюры в музыкальном произведении.

Научится сопоставлять различные образы народной и профессиональной музыки.

Получит возможность реализовать собственные замыслы в инсценировке песни.

Оценка собственной  музыкально-творческой деятельности и работы одноклассников в разных формах взаимодействия.

 

Наличие устойчивых представлений  о музыкальном языке произведений различных стилей.

 Участвовать в обсуждении явлений жизни и искусства.

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей

1.«Девицы, красавицы», «Уж как по мосту, мосточку», хоры из оперы «Евгений Онегин». П. Чайковский.
2.Вступление и «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский

8.                    

 

Светская музыка пушкинской поры. Святогорский монастырь. Приют, сияньем муз одетый.

Стр.46-47

Литературные вечера.

Работа над вокально- хоровыми навыками.

Научится соотносить выразительные и изобразительные интонации в музыке.

Установка на внимательное восприятие музыки.

 

Приобретение информации о значении колокола в жизни человека.

 

Речевые высказывания. Умение петь в хоре.

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

 

1.«Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.

2. « Жаворонок» М. Глинка.

3.Песня- романс « Зимний вечер» ( сл.М. Яковлева.)

9.                    

 

Песни народов мира. Композитор - имя ему народ.

Стр.54-55

Особенности интонационного языка  песен разных народов.

Народные песни в творчестве композиторов.

Стилизация  народных песен.

Определение тембров  русских народных инструментов.

Форма- вариации.

Легенды, сказки, предания о народных музыкантах.

Научится слышать и интонировать мелодию, воспринимать музыку.

Получит возможность научиться владеть навыками кантиленного пения.

Целеполагание в постановке учебных задач.

 

Владение навыками речевого высказывания.

 

Совершенствование представлений учащихся о музыкальной культуре других народов.

Воспитывать уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

 

1.Народные песни: «Ой ты, речка, реченька», «Бульба», белорусские;
«Солнце, в дом войди», «Светлячок», грузинские; «Аисты», узбекская;
«Солнышко вставало», литовская; «Сiяв мужик просо», украинская;
«Колыбельная», английская; «Колыбельная», неаполитанская;
«Санта Лючия», итальянская; «Вишня», японская и др.
2.Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части. П. Чайковский.

10.                

 

 

2 четверть

Оркестр русских народных инструментовМузыкальные инструменты России.

Стр.90-91

Жанр- фольклор.

Викторина из фрагментов русских народных наигрышей.

История  появления и бытования балалайки и гармони.

Вариации.

Инструментальное музицирование.

Научится взаимодействовать  в процессе коллективного воплощения художественного творчества.

Оценка собственной музыкально-творческой деятельности.

 

Выбор способов решения учебных задач.

 

Сотрудничество с учителем и сверстниками.

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора,

1.«Светит месяц», русская народная песня-пляска.
2.«Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

3.«Камаринская», «Мужик на гармонике играет» П. Чайковский

11.                

 

Музыкальные инструменты: скрипка, виолончель.

Стр.74-75

Жанры- ноктюрн, квартет.

Сравнение музыкальных образов.

Связь с другими видами искусств.

Стиль рококо.

Научится сопоставлять музыкальные образы в звучании различных муз.инструментов, пению в ансамбле.

Планирование собственных действий в процессе восприятия, исполнения музыки.

 

Умение сравнивать музыкальные образы.

 

Развитие навыков постановки проблемных вопросов в процессе восприятия.

Развитие умения наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.

1.«Ноктюрн» из

 Квартета № 2. А. Бородин.
2.«Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром, фрагменты. П. Чайковский.

3 Исполнение песен:

Е.Зарицкая « Музыкант»,

Р.Бойко « Скрипка»,

В. Кикта « Слон и скрипочка».

12.                

 

Музыка природы. Старый замок. Счастье в сирени живет.

Стр.80-81

Песенность в песне, романсе, сюите.

Характер и настроение пьес.

Средства музыкальной выразительности для создания муз. образа.

Исполнение песен о родном крае.

Научится воспринимать музыку, размышлять о ней.

Возможность научиться музицированию, импровизированию.

Вопросы учащихся к анализу муз.пьесы. Оценка собственной муз.-творческой деятельности.

.

Приобретение информации о временах замков, трубадуров.

 

Музицирование по группам

 Понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности

1.«Сирень». С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
2.«Старый замок» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
3.«Песня франкского рыцаря», ред. С. Василенко.

13.                

 

Мир образов Ф. Шопена. Не молкнет сердце чуткое Шопена. Танцы, Танцы, танцы.

Стр.82-83

Знакомство с творчеством  композитора.

Жанр- полонез.

Жанр- мазурка.

Анализ  мелодических и ритмических особенностей построения главных тем мазурок.

Научится определять муз. язык, стиль композитора, жанр музыки.

Выполнять учебные действия в качестве слушателя.

 

Активизация творческого мышления.

 

Умение учитывать разные мнения.

Уважительное отношение к культуре других народов; формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств

 

1.«Полонез» (ля мажор); Мазурки № 47 (ля минор), № 48 (фа мажор), № 1 (си-бемоль мажор). Ф. Шопен.
2.«Желание». Ф. Шопен, слова С. Витвицкого, пер. Вс. Рождественского.

14.                

 

Мир образов Л.Бетховена.

Стр.86-87

Сопоставление  музыки Бетховена и Глинки.

Поэтапный  интонационно- образный анализ 1 части сонаты  №8.

Жанр- баркарола.

Ритмический аккомпанемент муз. произведения.

Научится узнавать характерные черты музыкальной речи Бетховена.

Ставить новые учебные задачи.

 

Активизация творческого мышления.

 

Умение слушать друг друга.

Уважительное отношение к культуре других народов; формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств

 

1.Соната № 8 («Патетическая»), фрагменты. Л. Бетховен.
2.«Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.
3.«Арагонская хота». М. Глинка.
4.«Баркарола» (Июнь) из цикла «Времена года». П. Чайковский. 

 

15.                

 

Симфонический оркестр.

Стр.88-89

Роль симфонического оркестра в искусстве (опера, балет, мюзикл, театр. спектакли, кино.) Симфонические жанры: увертюра, сюита, сказка.

История профессии дирижёра.

Научится взаимодействовать  в процессе коллективного воплощения художественного творчества.

Оценка собственной музыкально-творческой деятельности.

 

Выбор способов решения учебных задач.

 

Сотрудничество с учителем и сверстниками.

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

 

1.М. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила».

2. Главные мелодии 2-й части из Симфонии № 4 П. Чайковский

3. «Утро» Э. Григ,

4.«Рассвет на Москве-реке» М.П. Мусоргский.

16.                

 

Образы природы. Обобщающий урок.

Сходство и различие двух муз. образов на основе средств музыкальной выразительности.

Научится ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве.

Получит возможность  реализовывать творческий потенциал в пении.

Оценка воздействия музыки на собственное отношение к ней.

 

Владение навыками самостоятельного интонационно- образного анализа муз.сочинения.

 

Совершенствование умений планирования учебного сотрудничества с учителем и сверстниками.

 

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса,

1.«Зимнее утро» из «Детского альбома». П. Чайковский.
2.«У камелька» (Январь) из цикла «Времена года». П. Чайковский

3.Ц. Кюи « Зимняя дорога»

4.В.Шебалин « Зимняя дорога».

17.                

 

3 четверть

М. Глинка

« Иван Сусанин».

Стр.94-95

Особенности развития образов польского войска в опере.

Сравнение музыки Шопена и Глинки.

Особенности мазурки и полонеза.

Научится наблюдать за результатом музыкального развития образов.

 Выполнять учебные действия в качестве слушателя.

 

Узнавать и называть танцевальные жанры.

 

Продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми.

Воспитывать чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России

1.«Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка. ( II действие

 « Бал в замке польского короля»)

18.                

 

М. Глинка

« Иван Сусанин».

Стр.96-97

Образы русских в опере.

Песенность как главное свойство музыкального образа Сусанина.

Конфликтная драматургия оперы.

Особенности композиции оперы: сцена, ария, хор.

Научится наблюдать за результатом музыкального развития образов, слышать интонации народной польской и русской музыки.

Выполнять учебные действия в качестве слушателя.

 

Узнавать и называть танцевальные жанры.

 

 Продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми.

Воспитывать чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России

1.«Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка. ( III действие

« За Русь мы все стеной стоим…», IV действие

 « Сцена в лесу»).

19.                

 

М. Мусоргский

« Хованщина».

Стр.90-91

Сходство образов оперы с образами других произведений. ( кантата, сюита, лирическая народная песня) .

Песня- ария.

Родство музыки русских композиторов.

Восточные интонации в музыке русских композиторов.

Научится наблюдать за развитием драматургии оперы.

Принимать и сохранять учебную задачу.

 

Использовать общие приемы решения задач.

 

Умение вести диалог.

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов

1.Вступление « Рассвет на Москве- реке».

2.Песня Марфы («Исходила младешенька») из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
3.«Пляска персидок» из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
4.«Персидский хор» из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.

20.                

 

Восточные мотивы в образах русских композиторов.

Стр.102-103.

Особенности мелодики, ритма в темах востока.

Балет « Гаянэ» А. Хачатуряна, контрастные образы балета.

Сравнение  интонации в русской и восточной песни.

3-х частность  « Танца с саблями».

Научится ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, знать отличительные особенности жанра романса.

Планирование собственных действий в процессе  восприятия и исполнения музыки.

 

 Наличие устойчивых представлений о муз. языке романса.

 

Взаимодействие в процессе коллективного воплощения художественного образа.

Уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

 

1.«Пляска персидок» из оперы «Хованщина». М.Мусоргский.
2.«Персидский хор» из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
3.«Колыбельная» и «Танец с саблями» из балета «Гаянэ». А. Хачатурян.

21.                

 

И.Стравинский

« Петрушка».

Стр.106-107

Знакомство с творчеством композитора.

Особенность музыкального языка И. Стравинского.

Связь с другими видами искусств.

Народные мелодии в  современной трактовке как основа музыкального языка балета.

Научится распознавать художественный смысл музыки, понимать роль музыки в жизни человека.

Использовать речь для регуляции своего действия.

 

Узнавать, называть знакомые интонации.

 

Продуктивно сотрудничать со сверстниками при инсценировании сцены из балета.

Формировать целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий

 1.Первая картина из балета «Петрушка». И. Стравинский.

22.                

 

Театр музыкальной комедии. Оперетта.

Стр.108-109

Жанр- оперетта.

Знакомство с творчеством И. Штрауса.

Научится ориентироваться в разнообразии музы- кального искусства, сравнивать жанры.

Оценка воздействия муз. сочинения на собственные чувства.

 

Узнавать, называть жанры.

 

Формулировать собственное  мнение и позицию.

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

 

1.«Вальс» из оперетты «Летучая мышь». И. Штраус.

23.                

 

Мюзикл.

Стр.110

Жанр- мюзикл.

Известные мюзиклы XX века.

Сходство и различие жанров сценической музыки.

Видеофрагменты известных мюзиклов.

Научится ориентироваться в разнообразии музы- кального искусства, сравнивать жанры.

Оценка воздействия муз. сочинения на собственные чувства.

 

Узнавать, называть жанры.

 

Формулировать собственное  мнение и позицию.

Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса,

1.Сцена из мюзикла «Моя прекрасная леди». Ф. Лоу.

 2.«Звездная река». Слова и музыка В. Семенова.
3.«Джаз». Я. Дубравин, слова В. Суслова.

24.                

 

Мир музыки С. Рахманинова.

Стр.112-113

Биография  С. Рахманинова.

Музыкальные образы его произведений.

Жанр- прелюдия.

Научится видеть и слышать, т.е. понимать жизненный смысл произведения.

Развернутость анализа музыкального сочинения.

 

Владение словарем музыкальных терминов в процессе размышлений о музыке.

 

Поиск способов в разрешении конфликтных ситуаций в процессе исполнения музыки.

Формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

 

1.Прелюдия (до-диез минор) для фортепиано. С. Рахманинов

25.                

 

Жанры фортепианной музыки.

Стр.114-115

Творчество Ф. Шопена.

Развитие музыкального образа.

Этюд в живописи и в музыке.

Образ Шопена в художественных полотнах.

Научится размышлять о музы- кальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Планирование собственных действий в процессе интонационно-образного анализа.

 

Наличие устойчивых представлений о муз. языке произведений.

 

Продуктивно сотрудничать со сверстниками.

Формирование умения наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии .

1.Прелюдии №7 и № 20 для фортепиано. Ф. Шопен.
2.Этюд № 12 («Революционный») для фортепиано. Ф. Шопен.

26.                

 

Мастерство исполнителя.

Стр.115-116

С. Рахманинов.

Ф.Шопен.

Искусство фортепианной игры.

Знаменитые  дирижёры, инструменталисты, вокалисты.

Одинаковые интонации в создании разных образов.

Научится понимать жизненный смысл музыкального произведения.

Ставить новые учебные задачи.

 

Активизация творческого мышления.

 

Умение слушать друг друга.

Формирование умения наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства.

1.Соната № 8 («Патетическая»), финал. Л. Бетховен.

2. «Песня Сольвейг» Григ.

3. «Танец Анитры» Григ.

4. « Исходила младёшенька»

27.                

 

Музыкальные инструменты. Гитара.

Стр.118-119

Группа струнных щипковых инструментов.

Гитара - солирующая и аккомпанирующая.

Авторская песня.

Интерпретация классической музыки.

Научится видеть и слышать, т.е. понимать жизненный смысл произведения.

Развернутость анализа музыкального сочинения.

 

Владение словарем музыкальных терминов в процессе размышлений о музыке.

 

Поиск способов в разрешении конфликтных ситуаций в процессе исполнения музыки.

Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками

 

1.Народные песни: «Исходила младешенька», «Тонкая рябина», русские; «Пастушка», французская, в обраб. Ж. Векерлена и др.
 2.«Пожелания друзьям», «Музыкант». Слова и музыка Б. Окуджавы.
3.«Песня о друге». Слова и музыка В. Высоцкого.

 

28.                

 

4 четверть

Традиции празднования Пасхи на Руси.

Стр.32-39

Пасха на Руси.

Жанр- тропарь.

Духовная музыка как часть музыкальной культуры.

Связь разных видов искусств.

Научится распознавать художественный смысл музыки, понимать роль музыки в жизни человека.

 Использовать речь для регуляции своего действия.

 

Узнавать, называть знакомые интонации.

 

К: Продуктивно сотрудничать со сверстниками.

Воспитывать чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви.

1.Тропарь праздника Пасхи.
2.«Ангел вопияше», молитва. П. Чесноков.

3. «Богородице Дево, радуйся» № 6 из «Всенощного бдения». С. Рахманинов

 

29.                

 

Колокольные звоны в музыке русских композиторов.

Стр.32-39.

Колокола .Трезвон.

Изображение колокольного звона в музыке русских композиторов.

 

Научится размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Планирование собственных действий в процессе интонационно-образного анализа.

 

Наличие устойчивых представлений о муз. языке произведений.

 

Продуктивно сотрудничать со сверстниками.

Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов

1.«Не шум шумит», русская народная песня.
2. «Светлый праздник», финал Сюиты-фантазии для двух фортепиано. С. Рахманинов.

 

30.                

 

Славянские святые: Кирилл и Мефодий.

Стр.32-39

День славянской письменности.

Кириллица.

Величание святых.

Памятники Кириллу и Мефодию

Гимн и величание.

Научится видеть и слышать, т.е. понимать жизненный смысл произведения.

Развернутость анализа музыкального сочинения.

 

Владение словарем музыкальных терминов в процессе размышлений о музыке.

 

Поиск способов в разрешении конфликтных ситуаций в процессе исполнения музыки.

Воспитывать чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, изучение наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви.

1.Величание святым Кириллу и Мефодию, обиходный распев.
2.Гимн Кириллу и Мефодию. П. Пипков, слова С. Михайловски

31.                

 

Традиции празднования Троицы на Руси.

Стр.28-31

 

 

 

 

 

 

Духовная музыка как часть музыкальной культуры.

Связь разных видов искусств.

Импровизация и вариационность   фольклора.

Научится видеть и слышать, т.е. понимать жизненный смысл произведения.

Развернутость анализа музыкального сочинения.

 

Владение словарем музыкальных терминов в процессе размышлений о музыке.

 

Поиск способов в разрешении конфликтных ситуаций в процессе исполнения музыки.

Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности.

1.Симфония № 4 ( финал)

П. Чайковский.

2. Церковные песнопения.

32.                

 

Многообразие музыкальных образов.

Стр.124-125

В каждой интонации спрятан человек.

Разные музыкальные образы, созданные на основе одинаковых интонаций.

Сочинение мелодий на заданный текст.

Научится понимать жизненный смысл музыкального произведения.

Ставить новые учебные задачи.

 

Активизация творческого мышления.

 

Умение слушать друг друга.

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

 

 

1.Соната № 8 («Патетическая»), финал. Л. Бетховен.
2.«Песня Сольвейг» и «Танец Анитры» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.

3. «Песня Марфы» из оперы « Хованщина» М. Мусоргского.

 

33.                

 

Музыкальная живопись М. Мусоргского.

Симфоническая картина.

Современность звучания классической музыки.

Образ Родины в музыке русских композиторов.

Научится понимать жизненный смысл музыкального произведения.

 Ставить новые учебные задачи.

 

Активизация творческого мышления.

 

Умение слушать друг друга.

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

 

 

1.Вступление к опере

« Хованщине» М. Мусоргского.

34.                

 

Обобщающий урок. ЗУН.

 Определение развития музыкальной культуры выпускников  начальной школы.ЗУН.

Научится правильно держаться перед зрителями,

петь эмоционально, выразительно.

Выполнять учебные действия в качестве исполнителя.

 

Контролировать и оценивать результат деятельности.

 

 Хоровое пение, пение по группам и с солистами.

 

Исполнение любимых произведений по выбору обучающихся.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

МКОУ «Сетовенская СОШ»

ФГОС

 

 

 

                                  Календарно-тематическое планирование

по предмету

«Искусство (музыка)»

1-4 классы

УМК «Школа Росссии»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Учитель: Сорокина Галина Вадимовна

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Календарно-тематическое планирование по музыке 1-4 классы ФГОС"

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 2 месяца

Педагог-организатор

Получите профессию

Экскурсовод (гид)

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 664 525 материалов в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 14.11.2016 869
    • DOCX 532 кбайт
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Сорокина Галина Вадимовна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Сорокина Галина Вадимовна
    Сорокина Галина Вадимовна
    • На сайте: 7 лет и 5 месяцев
    • Подписчики: 1
    • Всего просмотров: 6497
    • Всего материалов: 6

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Бухгалтер

Бухгалтер

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 24 человека из 17 регионов

Курс повышения квалификации

Изучение русской живописи второй половины XIX века на уроках МХК в свете ФГОС ООО

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 27 человек из 19 регионов
  • Этот курс уже прошли 272 человека

Курс повышения квалификации

Мифы народов мира в культуре XX-XXI вв. (предметная область «Искусство/МХК»)

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Этот курс уже прошли 42 человека

Курс повышения квалификации

Изобразительное искусство: анализ и интерпретация произведений

72 ч.

1750 руб. 1050 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 51 человек из 30 регионов
  • Этот курс уже прошли 52 человека

Мини-курс

Эффективные стратегии текстовых коммуникаций в бизнесе

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Художественная гимнастика: углубленная физическая подготовка

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Современные технологии в образовании (робототехника)

10 ч.

1180 руб. 590 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 20 человек из 12 регионов