"Комплексный анализ текста на уроках литературы"

КОМПЛЕКСНЫЙ АНАЛИЗ ТЕКСТА НА УРОКАХ ЛИТЕРАТУРЫ

Макарова Елена Николаевна,

учитель русского языка и литературы

Основные теоретические понятия                                                                      и методологические основы комплексного анализа текста

Сегодня общество предъявляет школе очень высокие требования: воспитать здоровую, образованную, всесторонне развитую личность. Литература как учебный предмет имеет в своем распоряжении такое сильное средство воздействия на личность, как художественное произведение. Она несет в себе огромный развивающий и воспитательный потенциал: приобщает ребенка к духовному опыту человечества, развивает его ум, облагораживает чувства. Чем глубже и полнее воспринято читателем то или иное произведение, тем большее воздействие на личность оно оказывает. Поэтому в качестве одной из ведущих задач обучения литературе программа выдвигает задачу обучения восприятию художественного произведения.

Не секрет, что для современных школьников многие составные части анализа остаются непонятными. Необходимо научить школьника анализировать текст. Ведь способности анализа художественного произведения сами собой не могут быть сформированы. На уроках ученик должен неоднократно тренироваться, выполняя задания, направленные на формирование навыков анализа текста.

Нередко можно наблюдать упрощенный подход к анализу произведения. Научный анализ содержания подменяется произвольным фиксированием субъективных впечатлений, ценится не объективное познание закономерностей образования и функционирования художественного произведения, а оригинально выраженное собственное отношение к нему.

Порою при анализе рассматриваются отдельные элементы вне зависимости от целого. Но можно ли разложить целостность на элементы? Разрушая эстетически-образный строй произведения, пытаясь постигнуть закономерности искусства средствами науки, мы уподобляемся пушкинскому Сальери, который «звуки умертвив, музыку разъял, как труп». Доктор филологических наук Андреев А.Н. убежден, что произведение - это «не система, состоящая из элементов, а именно целостность, в которой взаимосвязи между элементами принципиально иные. Каждый элемент целого, каждая "клеточка" сохраняют все свойства целого. Изучение "клеточки" — требует изучения целого; последнее же является многоклеточной, многоуровневой структурой».

Как учителю построить работу на уроке, чтобы ученики попытались более осмысленно интерпретировать прочитанное? Универсального "ключа" нет, каждый текст может требовать разных приемов анализа. Задача учителя в том, чтобы в каждом отдельном случае найти такой "ключ".

В.Г. Белинский настаивал на мысли о том, что произведение надо перечувствовать, чтобы потом «понять мыслью». Любое произведение необходимо воспринять сначала сердцем и только потом уже анализировать и обобщать его содержание.

Художественное произведение представляет собой нерасторжимое единство объективного и субъективного, воспроизведения реальной действительности и авторского понимания ее, жизни, входящей в художественное произведение и познаваемой в нем, и авторского отношения к жизни. Осознать единство объективного изображения и субъективного выражения в художественном произведении необходимо ради практических задач аналитической работы с произведением.

Созданное автором художественное произведение в дальнейшем воспринимается читателями, и начинает жить своей относительно самостоятельной жизнью, выполняя при этом определенные функции. Рассмотрим важнейшие из них. Служа, по выражению Чернышевского, «учебником жизни», литературное произведение выполняет познавательную функцию. Но зачем эта функция нужна литературе, искусству, если существует наука? Дело в том, что искусство познает жизнь в особом ракурсе, только ему одному доступном и незаменимом никаким другим познанием. Науки расчленяют мир, абстрагируют в нем отдельные стороны и изучают каждая свой предмет. Литература же познает мир в его целостности, нерасчлененности. Объект познания в литературе отчасти совпадает с объектом тех или иных наук (истории, философии, психологии и др.), но никогда с ним не сливается. Специфическим для литературы остается рассмотрение всех аспектов человеческой жизни в нерасчлененном единстве в единую целостную картину мира. В отличие от науки литература познает жизнь, не рассуждая о ней, а воспроизводя ее.

Вторая важнейшая функция художественного произведения – оценочная. Произведение проникнуто авторским, заинтересованно-пристрастным чувством. В нем складывается целая система художественных утверждений и отрицаний, оценок. Каждое произведение несет в себе и стремится утвердить в сознании читателя определенную систему ценностей.

На основе познавательной и оценочной функций произведение выполняет третью важнейшую функцию - воспитательную. Воспитывающее значение произведений литературы было осознано еще в античности. Чаще всего в воспитательной функции акцент делается на том, что оно учит подражать положительным героям или побуждает человека к тем или иным конкретным действиям. Но этим воспитывающее значение литературы не ограничивается. Прежде всего, литература формирует личность человека, влияя на его систему ценностей, учит его мыслить и чувствовать. Общение с произведением литературы похоже на общение с хорошим, умным человеком: ничему конкретному он вас не научил, никаких советов не дал, а вам хочется стать лучше, добрее, умнее.

Особое место в системе функций произведения принадлежит функции эстетической. Произведение оказывает на читателя мощное эмоциональное воздействие, доставляет ему интеллектуальное, а иногда и чувственное наслаждение. Особая роль этой функции определяется тем, что без нее невозможно осуществление других функций - познавательной, оценочной, воспитательной. Если произведение не тронуло душу человека, не понравилось – значит, весь труд пропал даром. Научную истину можно воспринять холодно или равнодушно. Чтобы понять содержание художественного произведения, его необходимо пережить. Это становится возможным благодаря эстетическому воздействию на читателя.

Издержки и опасности в анализе художественного произведения были обстоятельно проанализированы Г.А. Гуковским в его книге «Изучение литературного произведения в школе». Выступая за необходимость познания в художественном произведении не только объекта, но и его изображения, не только персонажа, но и авторского отношения к нему, насыщенного идейным смыслом, Г.А. Гуковский справедливо заключает: «В произведении искусства “объект” изображения вне самого изображения не существует, и без идеологического истолкования его вообще нет. Значит, “изучая” объект сам по себе, мы не просто сужаем произведение, не только обессмысливаем его, но, в сущности, уничтожаем его, как данное произведение. Отвлекая объект от его освещения, от смысла этого освещения, мы искажаем его».

Художественное произведение имеет сложный внутренний состав. В то же время отдельные части произведения тесно связаны и объединены друг с другом. Состав произведения характеризуется не только сложностью, но и упорядоченностью. Художественное произведение – сложно организованное целое, поэтому необходимо изучить внутреннюю структуру произведения, выделить отдельные его составляющие и осознать связи между ними. Если отказаться от подобной работы, то представление о художественном произведении останется на уровне первичного читательского восприятия.

В художественном произведении равно важны и форма, и содержание. Здесь все зависит от конкретной ситуации и конкретных задач.

 Проблематика - центральная часть художественного содержания. В ней заключено то, ради чего читатель обращается к произведению – неповторимый авторский взгляд на мир. Проблематика требует повышенной активности от читателя. Тему он принимает как данность, а по поводу проблематики у него возникают собственные соображения. Читатель размышляет и переживает, направляемый размышлениями и переживаниями автора. В отличие от тематики проблематика является субъективной стороной художественного содержания, в ней максимально проявляется авторская индивидуальность, самобытный авторский взгляд на мир.

Число тем, которые предоставляет писателю реальность, ограничено. Нередко произведения разных авторов написаны на одну и ту же тему. Но нет двух крупных писателей, произведения которых совпадали бы по своей проблематике. Своеобразие проблематики - визитная карточка автора.

Проблематика произведения дает читателю возможность размышлять и переживать. Это главное, ради чего мы обращаемся к художественной литературе. Анализом проблематики пренебрегать ни в коем случае нельзя.

Современные подходы к анализу художественного произведения на уроках литературы

Для обучения приемам комплексного анализа текста и определения его последовательности важен выбор определенных точек значимости. Такими «точками» могут служить: жанр произведения, его внешняя композиция, субъектная организация текста и структура повествования, пространственно-временная организация текста, его интертекстуальные связи.

Кандидат филологических наук, профессор МПГУ Н.А. Николина разработала примерную схему анализа художественного произведения. Это схема комплексного филологического анализа прозаического текста, который включает следующие основные этапы:

·        определение жанра произведения;

·        характеристику архитектоники текста и выделение в его структуре сквозных повторов;

·        рассмотрение структуры повествования;

·        анализ пространственно-временной организации произведения;

·        рассмотрение системы образов текста;

·        выявление элементов интертекста, определяющих связь рассматриваемого

произведения с другими произведениями русской и мировой литературы;

·        обобщающую характеристику идейно-эстетического содержания текста.

Комплексный анализ текста требует предварительной работы. Прежде всего, необходимо познакомиться с текстом произведения, составить о нем собственное мнение, возможно, еще совсем незрелое. Также необходимо составить представление об авторе, его месте и значении в литературе. Затем познакомиться с историей создания произведения.

Первым шагом при комплексном анализе текста произведения является определение его жанровой формы. Жанр произведения определяет наполненность текста смыслом. Несоизмерима содержательность, например, рассказа и романа. Также невозможно приравнять повесть к многоплановому роману. Нельзя не учитывать и незаметного «перетекания» одной формы в другую. Все эти тонкости выявляются лишь при конкретном анализе текста.

Далее переходим к композиции произведения. Композиция художественного текста - это построение произведения, определяющее его целостность, завершенность и единство. Необходимо прежде всего разграничивать внешнюю композицию и внутреннюю. Внутренняя (содержательная) композиция определяется системой образов-характеров, особенностями конфликта и своеобразием сюжета. Внешняя композиция - это членение текста на определенные части (главы, абзацы и пр.), их последовательность и взаимосвязь.

Композиция литературного произведения базируется на такой важнейшей категории текста, как связность. Повтор актуализирует отношения сопоставления и противопоставления: в сходстве проявляется контраст, а в противопоставлении — сходство. Повторы и оппозиции (противопоставления) определяют смысловую структуру художественного текста и являются важнейшими композиционными приемами.

Повтор служит для создания сквозных характеристик персонажа или изображаемой реалии, например, «халат» Обломова в романе Гончарова. Текст романа М. Булгакова «Белая гвардия» также пронизан глубокими повторами: образы метели, тумана, хаоса и пр.

Комплексный анализ текста немыслим без рассмотрения его образов строя и  тех языковых средств, которые служат их формой. Словесный образ не сводится к тропу, хотя тропы и играют огромную роль в создании художественного мира произведения: любое слово в составе целого может получить образное «приращение смысла». Комплексный анализ текста поэтому не должен сводиться к перечислению метафор или сравнений, вырванных из контекста. В центре внимания должна быть «жизнь» образа: его связи, соотнесенность с изображаемым в произведении миром и др. Характер образных средств может, например, мотивироваться точкой зрения персонажа, особенностями его картины мира. Так, в рассказе И.А. Бунина «Худая трава» используются сравнения снега с лебяжьим пухом, солью, звезд - со светляками, эти сравнения отражают точку зрения героя - крестьянина.

Связь образных средств текста с сюжетом произведения проявляется и в том, что они могут предварять какую-либо ситуацию, подготавливая читателя к определенному повороту сюжета или, напротив, обращаться к опущенным его звеньям. Например, в рассказе Бунина «Натали» смерть героини, о которой читатель узнает в финале, предваряется повторяющимся в тексте образом месяца «мертвенно-бледным лицом» и образом летучей мыши с «курносой, похожей на смерть, хищной мордочкой».

Таким образом, в процессе комплексного анализа текста необходимо учитывать системность образных средств, их соотнесенность с сюжетом, изображаемым миром и друг с другом, устанавливать их связи, выявляющие дополнительные смыслы.

Комплексный анализ текста невозможен без рассмотрения композиционно-речевой системы произведения и, соответственно, структуры его повествования. Анализ структуры повествования прозаического текста предполагает:

·        определение типа повествования;

·        выявление в тексте субъектно-речевых планов повествователя и героя;

·        выделение точек зрения, организующих повествование;

·        установление способов их передачи;

·        описание соотношения субъектных планов повествователя и героя и рассмотрение их роли в композиции целого.

Необходимой составной частью анализа произведения является анализ пространственно-временной организации произведения. Недооценка особенностей воплощения времени в художественном тексте может сделать анализ неполным, схематичным, привести к ошибочным интерпретациям художественного текста.

Рассмотрение пространственных характеристик и художественного пространства — важная составная часть анализа текста. В художественном тексте различаются пространство персонажей и пространство повествователя. Их взаимодействие делает художественное пространство всего произведения многомерным, объемным и лишенным однородности. В то же время главенствующим в плане создания целостности текста и его внутреннего единства остается пространство повествователя, подвижность точки зрения которого позволяет объединить разные ракурсы описания и изображения. Средствами выражения пространственных отношений в тексте служат языковые средства: синтаксические конструкции со значением местонахождения, бытийные предложения, глаголы движения, глаголы со значением обнаружения признака в пространстве, наречия места, топонимы и др. ...».

Так, в повести А.М. Горького «Детство» теснота окружающего героя пространства подчеркивается при помощи повторяющихся лексических средств (прежде всего слова «тесный» и производных от него). Признак тесноты распространяется на внешний мир и внутренний мир персонажа и взаимодействует со сквозным повтором текста -повтором слов «тоска», «скука». Образ тесноты пространства соотносится в повести со сквозным образом «тесного, душного круга жутких впечатлений…»

Образ художественного пространства может носить разный характер в зависимости от того, какая модель мира (времени и пространства) существует у писателя.

Объективная интерпретация художественного текста не может не учитывать выраженную в произведении авторскую позицию. Авторское отношение к изображаемому довольно редко находит отражение в прямых оценках. Однако на разных уровнях системы текста оно проявляется достаточно прозрачно. На содержательном уровне авторское отношение в первую очередь выражается через семантические доминанты. С доминантой текста обычно связано заглавие художественного произведения. Обратим внимание на заглавия повестей и романов И.С. Тургенева: «Первая любовь», «Отцы и дети», «Новь». Заглавие непосредственно обращено к адресату текста. Не случайно некоторые заглавия произведений представляют собой вопросительные или побудительные предложения: «Что делать?» Н.Г. Чернышевского, «За что?» Л.Н. Толстого, «Живи и помни» В. Распутина.

Имена собственные, избранные автором, также выражают его позицию. Их рассмотрение помогает выявить особенности авторского отношения к персонажам и систему их связей в тексте. Например, «говорящие» фамилии персонажей характеризуют их деятельность или характер.

 Мы рассмотрели ряд аспектов комплексного анализа текста. Они связаны с основными текстовыми категориями: целостностью, субъектностью и адресованностью (структура повествования), темпоральностью и локальностью(художественное время и пространство), оценочностью. Каждая из этих категорий открывает путь к интерпретации произведения и может служить отправным пунктом комплексного анализа текста.

Комплексный анализ - это анализ обобщающего типа, который предполагает исследование композиционно-речевой структуры текста, его образного строя, пространственно-временной организации и интертекстуальных связей. Цель комплексного анализа - показать, как специфика идеи художественного произведения выражается в системе его образов, в составляющих текст компонентах. В этом случае целесообразно использовать анализ, базирующийся на переходах от рассмотрения содержательных категорий к форме и наоборот. При этом не следует стремиться проанализировать «все образно-языковые параметры»  художественного текста. Для комплексного анализа, как правило, достаточно последовательно рассмотреть несколько аспектов текста и выявить его неочевидные смыслы и системные связи составляющих его компонентов.