Методическая разработка по литературе на тему "Военное поколение русских поэтов"

Межмуниципальная  междисциплинарная конференция учащихся и учителей,

приуроченная к 70-летию Победы советского народа

в Великой Отечественной войне и 70-летию окончания Второй мировой войны

Номинация «Вторая мировая война в искусстве»

Тема «Военное поколение русских поэтов»

Автор - Дмитриева Любовь Александровна,

ГБОУ СПО «Палласовский

сельскохозяйственный техникум»,

3 курс, группа 3-ТВ9

Научный руководитель –

Укбасова Амина Сагидуллаевна,

ГБОУ СПО «Палласовский

сельскохозяйственный техникум»,

 преподаватель

Палласовка, 2015

Оглавление

Введение…………………………………………………………………………………...3

Поэзия фронтового (военного) поколения…………………………………………........4

Поэты фронтового (военного) поколения………………………………………………5

Основные темы творчества поэтов фронтового (военного) поколения ……………12

Заключение   ………………………………..……………………………….…………  19

Литература………………………………………………………………………………..20

Приложения………………...……………………………………….……….…………...21

Введение

Много значимых событий в истории нашей страны. Об одних рассказано в учебниках,  другие - экранизированы,  а о третьих написаны книги. Давно уже стало крылатым выражение: « Когда говорят пушки, умолкают музы». Но музы никогда  не молчали. Так было и в  годы Великой Отечественной войны. Они не имели право молчать, потому что были нужны бойцам, отправляющимся каждый день на смертельную схватку. Мы  никогда не должны забывать те страшные годы, тех людей, которые подарили нам возможность жить ... Моя работа о писателях и поэтах, которые пронесли свой талант через тяжёлые годы войны и  оставили нам реалистичные произведения. В этом актуальность моей работы. На фронт ушли более 900 писателей и свыше 400 не вернулись. До сих пор жива память о фронтовиках  страшных дней  военного лихолетья, о жестоких боях, о боевых друзьях-товарищах, о душевной красоте солдата, которые даже в трагические минуты своей жизни оставался человеком.

Знакомясь с жизнью и творчеством поэтов фронтового поколения,  можно понять авторский замысел, основную идею произведения, написанного в страшные годы Великой Отечественной войны.

Всё вышеизложенное делает обращение к избранной теме правомерным, а проведение исследования актуальным.

Цель работы: познакомившись с творчеством поэтов фронтового поколения, дать обзор поэзии времен Великой Отечественной войны, показать художественную и историческую правду о войне, содержащуюся в стихотворениях поэтов фронтового поколения.

Основными задачами исследования являются:

- познакомиться с биографиями и творчеством поэтов фронтового поколения;

- рассмотреть, как представлена тема войны в творчестве фронтовиков военного поколения; выявить, из каких ключевых  тем она образуется.

Объектом исследования стала лирика поэтов фронтового поколения.

Предмет исследования – жизнь и творчество поэтов фронтового поколения.

Методы, использованные в работе:

- описательный и сопоставительный методы.

Практическая значимость - материалы исследования могут быть использованы при построении истории русской литературы ХХ века, чтении лекций по истории русской литературы ХХ века, при подготовке факультативных курсов по изучению поэзии второй половины ХХ века в средних профессиональных учебных заведениях, на уроках литературы в средней школе.

Поэзия фронтового (военного) поколения

В советской литературе существует понятие «поэзия фронтового (военного) поколения. Оно широко используется в тематических статьях, книгах, учебных пособиях. Оно больше понятия «литературная школа» и очень размыто в своем значении. Подразумевается большая группа поэтов.

Военное поколение русских поэтов - собирательный термин, применяемый к советским поэтам, чья молодость прошла в сражениях Второй мировой войны. Их стихи отражают события тех лет. Немало погибло на фронте, одни прожили больше, но многие, как предсказывал поэт Семён Гудзенко, умерли не от старости:

«Мы не от старости умрём

от старых ран умрём».

Поэты, о которых идет речь, ушли на фронты - сначала финской, затем Великой Отечественной войны – были разного возраста. Главным событием жизни для них стала война.  Она многое  определила в их последующем литературном становлении. В отличие от А. Твардовского, В. Гроссмана и других писателей, которые были профессионалами  в 30-е годы, стали военными журналистами, летописцами и хроникерами тяжких лет испытаний, их молодые соратники, вчерашние школьники и студенты, не успели в мирные времена завоевать себе имя, признание на литературном поприще.

Многие молодые, будущие поэты, начинали военную биографию прямо в окопах, на переднем крае, на линии огня. Они осознали себя  литературным  поколением позднее, в первое послевоенное десятилетие, когда стали выходить их книги, когда прозвучали их стихотворения. Затем долгие годы  продолжалось пополнение поэтов фронтового поколения  новыми литературными именами, новыми книгами со свежими акцентами в истолковании военной темы. Поэты-фронтовики, несмотря на разность вкусов, индивидуальность почерков, неизменно сохраняют нечто общее, что и позволяет уже на протяжении многих лет говорить о них как о своеобразном пласте русского стиха.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Поэты фронтового (военного) поколения

«Мое поколение, - сказал поэт С. Наровчатов, - не выдвинуло великого поэта, но оно само в целом - великий поэт со светлой и трагической биографией, с широким и многообразным творчеством, с неповторимым выражением лица». Главное в этом высказывании определилось еще в годы войны, а потом только уточнялись, дописывались поэтические работы тех, кто вернулся  с победой. Это горделивое осознание подвига, осуществленного в юности и потому ставшего навсегда судьбой.

Павел Коган... Иосиф Уткин... Булат Окуджава... Муса Джалиль... Константин Симонов... Давид Самойлов... Юлия Друнина...

И еще имена... Имена поэтов…

Все они преданы Родине и поэзии. Они молоды, талантливы. Люди, писавшие стихи… Горячие, искренние. Многие из них учились в довоенные годы в ИФЛИ (Литературном институте), но  началась война.

Со школьной скамьи они ушли на войну, из студенческих общежитий в июне 1941 года. Не всем суждено было вернуться в победный май 45-го.

После войны, бывшие студенты Литинститута Давид Самойлов, Константин Симонов, оставшиеся в живых, часто вспоминали погибших друзей. Читали их стихи, опубликованные и неопубликованные. Стихи многих из погибших ребят не были напечатаны при их жизни.

Так, например,  талантливые произведения Павла Когана, погибшего в 24 года, были изданы много лет спустя. Он родился в 1918 году в Киеве. В 1922 году семья переехала в Москву. В 1936 году Павел поступил в Институт истории, философии и литературы, а в 1939 году перешел в Литературный институт им. Горького. Среди талантливых молодых поэтов Коган принадлежал к числу наиболее одаренных. А «Бригантина», положенная на музыку другом Павла Жорой Лепским, пользовалась огромной популярностью.

В конце тридцатых многие жили ощущением надвигающейся войны, смертельной схватки с фашизмом. Это нашло свое отражение и в творчестве Павла Когана. Как и другие поэты яркой предвоенной поросли, Павел Коган предчувствует судьбу своего поколения и свою собственную судьбу. В тот 1937 год, когда был подписан известный пакт с Германией, Павел Коган писал:

Я слушаю далекий грохот,

Подпочвенный, неясный гуд,

Так подымается эпоха,

И я патроны берегу.

Я крепко берегу их к бою.

Так дай мне мужество в боях,

Ведь если бой, то я с тобою,

Эпоха громкая моя.

На переднем крае Павел встретил последний день своей жизни. Это случилось 23 сентября 1942 года под Новороссийском, когда он возглавил поиск разведчиков. В рост пошел он на пули, так же как в рост шел он по жизни. Ведь вся его жизнь была внутренней подготовкой к подвигу.

«Разрыв-травой, травою-повиликой.

Мы прорастаем по горькой, по великой,

По нашей кровью политой земле»

О судьбах поэтов, не вернувшихся с войны, нельзя говорить равнодушно. Поэты фронтового поколения… Они не выбирали времени — это время выбрало их.

Иосиф Уткин родился 15  мая 1903 года на станции Хинган в семье служащего Китайско-Восточной железной дороги. Детство и юность Иосифа Уткина прошли далеко-далеко от Москвы, в Иркутске. Семеро детей простого железнодорожного служащего и без того-то не были избалованы, а когда семью оставил отец, то пришлось совсем худо. «Семья без хлеба. Мать мечется. Надо работать. Где работать? Кому работать? Мне, мальчишке. Где придётся»… И вот когда через Иркутск, вдоль Транссиба, шла Гражданской войны и пришло время выбора, то выбора у него фактически и не было: едва ему исполнилось 17 лет, Иосиф Уткин, один из первых иркутских комсомольцев, отправился на Дальний Восток — добивать белых.

Потом была журналистская работа — и первые стихи. Характерной особенностью стихов Иосифа Уткина является их напевность. Фактически, почти все его стихи представляют собой готовые песенные тексты и легко ложатся на музыку. Наверное, именно поэтому в качестве текста для своей самой-самой первой песни, написанной в конце 1962 года, Сергей Никитин выбрал именно стихотворение Иосифа Уткина. Стихотворение называется «В дороге»:

Голосок на левом фланге

Оборвётся, смолкнет вдруг…

Будто лермонтовский ангел

Душу выронит из рук…

В сентябре 1941 года, во время боёв под Ельней, осколком мины Иосифу Уткину оторвало четыре пальца на правой руке. Можно было забыть о том, чтобы писать самому. Но он словно бы не заметил своего увечья: даже в полевом госпитале продолжал писать стихи — теперь уже диктуя их. Его не пускали на фронт, а он туда рвался: «Я категорически отметаю разговор насчёт невозможности, по соображениям физического порядка, моего пребывания на фронте. Я хочу. Я могу»… Он добился того, чтобы ему разрешили снова вернуться на передовую — летом 1942 года он прибыл на Брянский фронт в качестве специального военного корреспондента. За боевые заслуги его наградили орденом Красной Звезды. И снова и снова писал он свои удивительные стихи о людях на войне.

Иосиф Уткин не дожил до Победы полтора года. Поэт похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Булат Окуджава родился в Москве 9 мая 1924 года в семье большевиков, приехавших из Тифлиса для партийной учёбы в Коммунистической академии.

В апреле 1942 года Булат Окуджава добивался досрочного призыва в армию, но был призван только после достижения восемнадцатилетия в августе 1942 года и направлен в 10-й отдельный запасной миномётный дивизион. После двух месяцев подготовки с октября 1942 года на Закавказском фронте - миномётчик в кавалерийском полку 5-го гвардейского Донского кавалерийского казачьего корпуса. 16 декабря 1942 года под Моздоком Булат был ранен и после госпиталя в действующую армию уже не вернулся. С января 1943 года служил в 124-м стрелковом запасном полку в Батуми и позже радистом в 126-й гаубичной артиллерийской бригаде большой мощности Закавказского фронта, прикрывавшего в этот период границу с Турцией и Ираном. В марте 1944 года в звании гвардии рядового Окуджава был демобилизован по состоянию здоровья. Во время войны он был награждён медалями «За оборону Кавказа» и «За победу над Германией», в 1985 году - орденом Отечественной войны I степени.

В 1945 поступил на филологический факультет Тбилисского университета. В 1970 году на экраны вышел фильм «Белорусский вокзал», в котором исполнялась популярная песня Булата Окуджавы «Нам нужна одна победа».

12 июня 1997 года Булат Окуджава скончался в Париже (в пригороде Кламар), в военном госпитале. Перед самой смертью по благословению одного из старцев Псково-Печерского монастыря он был крещён с именем Иоанн в память о святом мученике Иоанне Воине. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

Муса Джалиль родился 2 февраля 1906 году в деревне Мустафиново, Оренбургской губернии. Учился в Оренбургском медресе, где кроме теологии изучал светские дисциплины: литературу, рисование и пение. В 10-11 лет начал писать стихи, которые, к сожалению, были утеряны. Первое сохранившееся стихотворение («Бәхет») было написано им в 13 лет. В 1919 году Муса Джалиль вступил в комсомол и продолжил учёбу в Татарском институте народного образования (Оренбург). Участник Гражданской войны.

В 1941 году был призван в Красную Армию. 26 июня 1942 года в ходе Любанской наступательной операции у деревни Мясной Бор Муса Джалиль был тяжело ранен в грудь и попал в плен. Для того, чтобы иметь возможность продолжать участвовать в борьбе с врагом, Джалиль вступил в созданный немцами легион «Идель-Урал». В Едлиньске около Радома (Польша), где формировался легион «Идель-Урал», Муса организовал среди легионеров подпольную группу и устраивал побеги военнопленных. Пользуясь тем, что ему поручили вести культурно-просветительскую работу, Джалиль, разъезжая по лагерям для военнопленных, устанавливал конспиративные связи и под видом отбора самодеятельных артистов для созданной в легионе хоровой капеллы вербовал новых членов подпольной организации. Он был связан с подпольной организацией под названием «Берлинский комитет ВКП(б)», которую возглавлял Н. С. Бушманов.

В августе 1943 года гестапо арестовало Джалиля и большинство членов его подпольной группы за несколько дней до тщательно подготавливаемого восстания военнопленных. За участие в подпольной организации Муса Джалиль был казнён на гильотине 25 августа 1944 года в тюрьме Плётцензее в Берлине.

В 1946 году бывший военнопленный Нигмат Терегулов принёс в Союз писателей Татарии блокнот с шестью десятками стихов Джалиля. Через год из советского консульства в Брюсселе пришла вторая тетрадь. Из Моабитской тюрьмы её вынес бельгийский участник Сопротивления Андре Тиммерманс.

В 1956 году посмертно был удостоен звания Героя Советского Союза, в 1957 году стал лауреатом Ленинской премии. В 1966 году отмечался первый юбилей поэта, организованный в колхозе, названном его именем, на его родине, в селе Мустафино, где присутствовали многие знаменитые писатели и родственники из разных стран.

Константин Симонов родился 28 ноября 1915 года в Петрограде. Детские годы прошли в Рязани и Саратове. Воспитывался отчимом - преподавателем военного училища. В 1930, после окончания семилетки в Саратове, пошел учиться на токаря. В 1931 вместе с семьей отчима переехал в Москву. Окончив фабзавуч точной механики, Константин Симонов идет работать на авиационный завод, на котором работал до 1935 года. Некоторое время работал техником в Межрабпомфильме. В эти же годы начинает писать стихи.

В 1938 году Константин Симонов окончил Литературный институт имени А. М. Горького. К этому времени он уже написал несколько больших произведений – в 1936 году в журналах «Молодая гвардия» и «Октябрь» были напечатаны его первые стихи.

В 1940 году Симонов написал свою первую пьесу «История одной любви», поставленную на сцене Театра им. Ленинского комсомола; в 1941 году – вторую - «Парень из нашего города». В течение года он учился на курсах военных корреспондентов при ВПА имени В. И. Ленина и 15 июня 1941 года получил воинское звание интенданта второго ранга. С началом войны призван в армию, работал в газете «Боевое знамя». Летом 1941 года в качестве специального корреспондента «Красной звезды» находился в осаждённой Одессе. В 1942 году ему было присвоено звание старшего батальонного комиссара, в 1943 году - звание подполковника, а уже после войны - полковника. Большая часть его военных корреспонденций публиковалась в «Красной звезде». В годы войны написал пьесы «Русские люди», «Жди меня», «Так и будет», повесть «Дни и ночи», две книги стихов «С тобой и без тебя» и «Война».

Как военный корреспондент Симонов побывал на всех фронтах, прошёл по землям Румынии, Болгарии, Югославии, Польши и Германии, был свидетелем последних боёв за Берлин. После войны появились его сборники очерков «Письма из Чехословакии», «Славянская дружба», «Югославская тетрадь», «От Чёрного до Баренцева моря. Записки военного корреспондента». Скончался Константин Симонов 28 августа 1979 года в Москве.

Давид Самойлович Самойлов родился 1 июля 1920 года в Москве. Интеллигентная семья, прекрасная школа, Институт философии, литературы, искусства готовили будущего поэта к жизни. Какой она будет?

Давид Самойлов всю жизнь вел дневник – «Поденные записи» опубликованы в 2002 году: о любви, об учителях, о школьных друзьях, о фронтовых товарищах, о поэзии… В 1941 году он запишет: «Я перелистываю свой дневник, написанный безобразным языком начитанного мальчишки»…

Прошел Самойлов, пулеметчик, а затем комвзвода разведки, от Вязьмы до Берлина. За время войны почти не писал: не до этого было. Когда речь заходит о Давиде Самойлове - поэте, то в памяти сразу возникают ставшие уже хрестоматийными строки:

Сороковые, роковые,

Свинцовые, пороховые...

Война гуляет по России,

А мы такие молодые!

«Где бы, – пишет Евгений Евтушенко, – ни звучала эта строфа – на вечере поэзии из уст самого поэта, или на концерте художественной самодеятельности, или в Театре на Таганке, или в глубине нашей памяти, – за ней сразу встает Время. А ведь это только четыре строчки!»

И вот в жизни поэта настала пора, о которой он скажет так: «Я уже за третьим перевалом...». После 8-летнего проживания в подмосковной деревне Опалиха (подальше от литературных игрищ и сборищ!) Самойлов в 1975 году поселился в небольшом эстонском городке Пярну.

Я сделал свой выбор.

Я выбрал залив…

23 февраля 1990 года в Таллинне, на юбилейном вечере Пастернака, едва завершив речь, Самойлов скончался.

Юлия Друнина  родилась 10 мая 1924 года в Москве.  С 1931 Юля училась в московской школе № 131, где преподавал её отец. С детства она любила читать и не сомневалась, что будет литератором. В 11 лет начала писать стихи. После начала Великой Отечественной войны, окончила курсы медсестёр.

Я ушла из детства в грязную теплушку,

В эшелон пехоты, в санитарный взвод.

Дальние разрывы слушал и не слушал

Ко всему привыкший сорок первый год.

Я пришла из школы в блиндажи сырые,

От Прекрасной Дамы в «мать» и «перемать»,

Потому что имя ближе, чем «Россия»,

Не могла сыскать…

По прибытии на фронт Юлия Друнина получила назначение в 667-й стрелковый полк 218-й стрелковой дивизии. В этом же полку воевала санинструктор Зинаида Самсонова (погибла 27 января 1944 года, посмертно удостоена звания Героя Советского Союза), которой поэтесса посвятила одно из самых проникновенных своих стихотворений «Зинка». В 1943 году Друнина была тяжело ранена - осколок снаряда вошёл в шею слева и застрял всего в паре миллиметров от сонной артерии. В госпитале, в 1943 году, она написала своё первое стихотворение о войне, которое вошло во все антологии военной поэзии:

Я только раз видала рукопашный,

Раз наяву. И тысячу - во сне.

Кто говорит, что на войне не страшно,

Тот ничего не знает о войне.

После излечения Друнина была признана инвалидом и комиссована. Вернувшись в Москву, попыталась поступить в Литературный институт, но неудачно - её стихи были признаны незрелыми. Не попав в институт, оставаться в Москве Юля не захотела и решила вернуться на фронт. К счастью, её признали годной к строевой службе. Друнина попала в 1038-й самоходный артиллерийский полк 3-го Прибалтийского фронта. Воевала в Псковской области, затем в Прибалтике. В одном из боёв была контужена и 21 ноября 1944 года признана негодной к несению военной службы. Закончила войну в звании старшины медицинской службы и за боевые отличия была награждена орденом Красной звезды и медалью «За отвагу».

Пережитое на войне стало отправной точкой в развитии поэтического мировосприятия Друниной и сквозной темой её творчества.

До сих пор не совсем понимаю,

Как же я, и худа, и мала,

Сквозь пожары к победному Маю

В кирзачах стопудовых дошла.

И откуда взялось столько силы

Даже в самых слабейших из нас?..

Что гадать!. - Был и есть у России

Вечной прочности вечный запас.

Основные темы творчества поэтов фронтового (военного) поколения

Творчество поэтов фронтового поколения запечатлело не только их общую жизненную, литературную биографию, но и историческую судьбу народа.

Жизненным и поэтическим кредо нового поколения поэтов, начавших свой путь непосредственно на полях сражений, в окопах и землянках, на переднем крае стали суровый реализм, жестокая правда войны. Это поколение И.Уткина, С. Наровчатова, М. Дудина, С. Гудзенко, Б. Слуцкого, Д. Самойлова, А. Межирова, К. Ваншенкина, Е. Винокурова, Ю. Друниной. Они  несли в себе глубокое чувство патриотизма, интернационального братства, готовность к самопожертвованию ради свободы народа и счастья человечества.

Пути и поиски молодых стихотворцев, недавних фронтовиков, начатые еще на полях сражений, становятся заметным фактом литературы в первое послевоенное десятилетие, когда выходят в печать их сборники, для многих  первые.

За время своей короткой жизни Павел Коган не увидел в печати ни одного своего стихотворения. Он знал, что будет не только свидетелем, но и участником беспощадной схватки с людьми. Знал, что ему придется идти в первых рядах своего поколения, защищающего с оружием в руках нашу Родину. Так и получилось. Последний день своей жизни он встретил на переднем крае.

Глубокой любовью к Родине, гордостью за своё поколение, тревожным предчувствием военной грозы проникнута поэзия Павла Когана. В стихотворении «Лирическое отступление» поэт сказал:

Я патриот. Я воздух русский,

Я землю русскую люблю,

Я верю, что нигде на свете

Второй такой не отыскать…

…Но мы дойдём ещё до Ганга,

Но мы умрём ещё в боях,

Чтоб от Японии до Англии

Сияла Родина моя.

Павел Коган  был уверен, что «вся история человечества развивалась для того, чтобы пошла ракета в космос» (отрывок из чудом сохранившейся стенограммы литературного семинара), почувствовал судьбу целого поколения:

Мы, лобастые мальчики невиданной революции,

В десять лет мечтатели,

В четырнадцать – поэты…,

В двадцать пять - внесённые в победные реляции.

На следующий же день после начала войны другой поэт  Иосиф Уткин написал стихотворение «Гнев миллионов». В августе 1941 он  оказался в брянских лесах – в качестве работника фронтовой газеты «На разгром врага». Каждый день в печати появлялись стихи юноши, исполненные гнева, ненависти к врагу и непоколебимой убеждённости в победе.

Уткин писал о подвигах наших солдат, лётчиков, партизан, машинистов, о готовности каждого человека отдать свою кровь и жизнь за родную землю. Многие  стихотворениясоздавались  на фронте – в блиндажах и окопах, а потом печатались на походных типографских станках – в шалашах, в лесу, – там помещалась редакция газеты «На разгром врага». Поэт был на передовых позициях, не зная, что такое страх, и умея быть настоящим агитатором среди бойцов, служа им примером мужества и спокойствия.

Никогда ещё не писал он так много стихов, как в военные годы. В его военных стихотворениях мы видим ту же искренность, ту же простоту формы и ту же напевность, которые и составляют его поэтический стиль. Его военные стихи помогали бойцам выжить и победить, их знали, их читали в перерывах между боями.

Иосиф Уткин проявил себя не только как замечательный поэт, но и как гражданин своей страны, как патриот. Можно считать подвигом его поступок на войне, когда он, несмотря на ранение, не захотел остаться в тылу, а отправился на передовую линию фронта. Своими стихами он пробуждал в читателях чувства, которые помогали им выжить на войне, выражали всеобщую боль, ненависть к врагу, напоминали, что кроме ужасов войны продолжает существовать любовь, нежность, вера в победу, надежда на встречу.

В годы войны И.Уткин испытал большой духовный подъём, пережил как бы второе рождение. Дело было не просто в том, что поэзия Уткина чутко и мгновенно откликалась на ежедневные, совершаемые в боях и в тылу подвиги. Дело было и не в количестве написанных поэтом стихов (менее чем за три с половиной военных года Уткин написал их больше, чем за всё предвоенное семилетие). Суть и смысл «военного» творчества Уткина в том, что его поэзия поднялась до искусства, необходимого народу в самом прямом и непосредственном значении этого слова.

Для Уткина война была именно «обострённой темой народной жизни»; с этой жизнью он был неразрывно слит, — связан не только фактически, постоянно бывая на фронтах, а сроднен всей душой: «Каждый из нас, кто сумеет хотя чуть-чуть, хотя бы отдалённо передать благородную атмосферу эпохи Отечественной войны, — может считать себя удачником», — писал Уткин.

Поэт дышал этой атмосферой военных лет, потому ему и удалось передать её: трагическую и оптимистическую, героическую и будничную, полную любви к родной земле и презрения к захватчикам её, насыщенную патриотизмом — и местью, великодушием — и беспощадностью.

В годы суровых испытаний в человеке пробудилось всё глубинное, подлинное; его душевные качества, мысли и переживания освободились от вторичного, наносного, искусственно привнесённого. И быть может, в первую очередь коснулось это любви, — она стала верной, безграничной, бессмертной:

И доколе дубы-нелюдимы

Надо мною склонятся, дремля,

Только ты мне и будешь любимой,

Только ты да родная земля!

Поэт обрел ценный дар говорить о всей безмерности боли человеческой, о «будничных», повседневных трагедиях, свершающихся незаметно и не на «переднем плане», — говорить сдержанно, скупо, строго, даже — приглушённо. То была высокая степень гуманизма, то были слова истинно народной поэзии.

Поэтическое творчество авторов разных поколений в годы войны свидетельствует о тесном взаимодействии, взаимопроникновении лирики и публицистики. В нем ощутима страстная защита жизненных основ существования народа, его духовных ценностей. Актуальные задачи дня и «вечные» проблемы исторического бытия народа и человечества непосредственно связываются в их гражданских, нравственных, социально-философских размышлениях. Лучшие стихи того времени дышат ощущением сопричастности поэтов народной судьбе, чувством ответственности за будущее мира, планеты. Сама форма эмоциональной, ораторской речи нередко слита с интонациями прямого и задушевного лирического разговора автора с читателем о самом сокровенном, ставшем важным для всех.

Окуджава противится выделению войны в качестве своего тематического объекта, утверждая, что все его стихи и песни — не столько о войне, сколько против нее. Окуджава заметно избегает батальных сцен. Его военные сюжеты посвящены большей частью теме разлуки, расставания, ухода или горестного подсчета потерь после свершившегося. Часто эти две темы появляются вместе как звенья одной исторической цепи — с зияющей пустотой посередине, там, где по хронологии полагается быть батальной сцене («Король», «Песенка о солдатских сапогах», «Песенка о молодом гусаре» и другие). Свой лирический дар сам поэт связывает с чудесным спасением на войне и предназначением судьбы спеть за тех, кто погиб. Лирический герой Окуджавы постоянно путешествует в памяти, живя «посередине между войной и тишиной», сохраняя в себе черты рыцаря, воина, защитника мира и добра. Война вошла в лирическую ткань и образность поэзии Окуджавы: в стихах о любви «отправляется нежность на приступ, В свои тихие трубы трубя»; «часовые любви» неизменно стоят на улицах Москвы. С темой войны связан и «надежды маленький оркестрик под управлением любви», и образы «трех сестер милосердных - Веры, Надежды, Любви». Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что поэт Окуджава, не входя в открытую контру с линией партии смог показать Солдата-Победителя с неофициальной стороны, не как Великого Героя, которым он, не смотря ни на что, оставался, а как человека, человека со своими переживаниями, эмоциями, ощущениями. Окуджава смог наполнить Советского Воина-Освободителя человеческими, а не идеализированными коммунистическими чертами, благодаря чему, любой Победитель  в нашей стране стал в первую очередь человеком.

Б. Окуджава - лирический поэт. Оптимист и жизнелюб, он не мог оставаться безучастным ко всему непоэтическому в действительности. В этом одна из причин того, что в его поэзии так ощутимы, с одной стороны, интонации человеческого горя, печали, а с другой - ирония и самоирония. Так, в пронзительных словах «Ах, война, что ты сделала, подлая», нельзя не обратить внимания на интонацию большого людского горя и скорби.

 «Моабитская тетрадь» Мусы Джалиля - глубоко личное, сокровенное творение, но от этого оно не перестает быть общественно значимым. Здесь найден тот чудесный сплав личного и общенародного, к которому поэт стремился всю жизнь. Стихи не просто публицистичны, они наполнены ярким чувством любви к жизни, веры в Победу. Одно из главных достоинств моабитского цикла, обеспечившее его широчайшую популярность,- ощущение подлинности. Мы верим каждому слову, ощущаем ледяное дыхание смерти, стоявшей за спиной поэта. И острая боль разлуки, и тоска по воле, и горечь, и сомнения, и гордое презрение к смерти, и ненависть к врагу — все это воссоздано с потрясающей силой.

Тема стихов – война, общественно значимая тема, где от каждого человека зависит многое, где человек, защищая Родину, по-прежнему испытывает чувства любви, радости, надежды. Идея – мы победим врага. Сам поэт - человек, который любит жизнь, но, если будет нужно, отдаст ее Родине; человек светлый, искренний, надежный, любящий всех, кто живет в ладу с правдой и человеколюбием. Его стихи жизнеутверждающие, с яркой публицистичностью и убежденностью.

Важное место в лирических раздумьях Константина Симонова о родной земле занимают образы и мотивы природы. Его стихотворение «Родина» (1941) внутренне полемично. Поэт вспоминает в нем не «страну большую», которая лежит, «касаясь трех великих океанов», а ту «малую» родину, какой видел и запомнил ее в детстве: Клочок земли, припавший к трем березам, Далекую дорогу за леском, Речонку со скрипучим перевозом, Песчаный берег с низким ивняком. Как самое дорогое достояние, ради которого человек идет на смерть, он утверждает «Ту горсть земли, которая годится, / Чтоб видеть в ней приметы всей земли». Но не только эти «три березы», близкая сердцу природа питают чувство Родины. Поэт обращается к историческому прошлому, к национальным истокам и традициям. Вместе с тем любовь к родной земле, ее природе и истории неотделима от чувства гнева и ненависти к фашистским поработителям, которое трактуется поэтами как глубоко гуманистическое, как тема воинствующей человечности («Если дорог тебе твой дом...» К. Симонова, «Человек склонился над водой...» А. Суркова, «Я это видел» И. Сельвинского и др.). Жесткая и суровая действительность войны не поколебала их принципов, хотя и внесла коррективы в довоенные представления: «Война ж совсем не фейерверк, А просто — трудная работа, Когда — черна от пота — вверх Скользит по пахоте пехота», — писал в декабре 1942 г. Михаил Кульчицкий. Но к этой трудной — в черном поту и крови — работе войны они оказались подготовлены именно благодаря высокой чистоте их идеалов. Стихи поэтов фронтового поколения насыщены реалиями жизни и глубоко исповедальны. Они каждый раз несут на себе отпечаток личности автора и потому своеобразны по тематике, жанровым и стилевым особенностям, но в них есть и нечто общее, определяемое самим временем и единством судьбы, заложенными тогда основами поэтического видения и мироощущения. Сама их поэтика, своеобразие художественной речи — эпитетов, сравнений, метафор — рождались в блиндажах и окопах, на переднем крае, в жестоких боях, под артиллерийским обстрелом.

Константин Симонов всегда был верен одной, главной теме своего творчества. Тема эта — мужество и героическое служение Родине. Образ войны постоянно присутствует в произведениях писателя как нечто реальное, чудовищное, что необходимо изучать, с чем нужно бороться, чтобы победить. Понятие войны в форме метафоры встречается у Симонова, но не очень часто. Это бывает, когда нужно сказать о неотвратимой неизбежности войны, когда она еще не наступила. Об этом думает в романе «Товарищи по оружию» Климович: «Для него, военного человека, война была экзаменом, который неизвестно когда состоится, но к которому надо готовиться всю жизнь». Или когда автору необходимо дать собирательный образ войны: «Война — не новгородское вече»; или: «Война все равно никогда не сахар, особенно если не выпускать из памяти, что люди умирают каждый день и час». Все свое внимание Симонов концентрирует на тяготах войны: «Выходит, так на так, везде война людей по хребту бьет», - пишет он в романе «Солдатами не рождаются».

Творчество Самойлова многогранно и многопланово. Самое известное стихотворение Д. Самойлова «Сороковые, роковые» - стихотворение-воспоминание. Поэт ведёт с читателем задушевный разговор о пережитом и передаёт боль от того, что молодые годы его поколения, годы мечты, любви, надежды пришлись на период жестокой войны; одновременно мы чувствуем радостное, оптимистическое настроение поэта, который гордится поколением юных защитников Родины, сумевших выстоять и победить.

Давиду Самойлову принадлежат такие стихотворения о войне, как: «Снегопад», «Тревога», «Звезда». Время и память до последних дней жизни поэта были главными опорами его жизни и творчества.

И я, солдат двадцатилетний,

Счастливый тем, что я есть я,

В болотах Волховского фронта 

Расположилась наша рота,

И жизнь моя, и смерть моя.

Юлия Друнина сказала о себе: «Даже невыносимо грубая, тяжелая, жесткая гроза войны не могла выбить из меня того, что отец называл когда-то «детской романтикой».

Казалось, ей совершенно безразлично, ранят ее, убьют или не убьют. Равнодушие к смерти сочеталось у нее с жадным любопытством ко всему происходящему. Она могла высунуться из окопа и с интересом смотреть, как почти рядом падают и взрываются снаряды. Она переносила все тяготы фронтовой жизни и как будто не замечала их. Перевязывала окровавленных, искалеченных людей, видела трупы, мерзла, голодала, по неделе не раздевалась и не умывалась, но оставалась романтиком».

До сих пор, едва глаза закрою,

Снова в плен берет меня война.

Почему-то нынче медсестрою

Обернулась в памяти она:

Мимо догорающего танка,

Под обстрелом, в санитарный взвод,

Русая, курносая славянка

Славянина русского ведет.

Николай Старшинов, поэт, писал о ней: «Думаю, что среди поэтов фронтового поколения Юля была едва ли не самым неисправимым романтиком с первых шагов своей сознательной жизни и до последних своих дней». Даже сама Юлия писала позднее: «Освободительная война – это не только кровь, страдания и смерть, но бескорыстный подвиг, самопожертвование и фронтовое братство.  На передовой отношения между офицерами, сержантами и рядовыми были воистину братскими. Роднило не только чувство одинаковой опасности, но и сознания, что здесь ты  ясен каждому. Да, как это ни парадоксально, на передовой мы дышали воздухом свободы».

Война не уничтожила в ней способность любить и ненавидеть, тонко чувствовать добро и переживать за все, что происходит вокруг.

Мы не очень способны на «ахи», да «охи»

Нас «на прочность» не зря проверяла война,

Мы суровые дети суровой эпохи:

Обожгла наши души она.

Заключение

70-лет назад закончилась война. Но благодарные потомки хранят в памяти имена героев минувшей Великой Отечественной войны. Сегодня  мы вспоминаем павших и живых, всех тех, кто бесстрашно и гордо шагнул в зарево войны, в грохот канонады, кто оставил на земле яркий след – свои стихи.

Всю войну поэты были вместе с народом на переднем крае борьбы. В  своих стихотворениях они дали точный и действенный ответ на главный запрос времени — потребность людей в страстном и проникновенном поэтическом слове, которое помогало бороться и одержать победу. В художественном многообразии лирики шел процесс развития и обогащения традиций отечественной литературы. В свою очередь опыт и традиции военных лет определили последующие пути и перспективы поэзии.

Список используемой литературы:

1.                  Вишневский Вс. Статьи. Дневники. Письма. М. – 1961 г.

2.                  История русской советской литературы. Издательство «Просвещение», Москва – 1983 г., с испр.

3.                  История русской советской литературы. Под редакцией проф. П.С. Выходцева. Издательство «Высшая школа», Москва – 1970 г.

4.                  Литературное наследство. Советские писатели на фронтах Великой Отечественной войны. Москва, «Наука», 1966 г.

5.                  Литература народов СССР. Москва, «Просвещение», 1974 г.

6.                  Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000 г.

7.                  Русская литература ХХ века. Изд. «Астрель», 2000 г.

8.                  Ради жизни на земле. П. Топер. Литература и война. Традиции. Решения. Герои. Изд. третье. Москва, «Советский писатель», 1985 г.

9.                  Советская литература: Справочные материалы. Москва «Просвещение», 1989 г.

10.              60 лет советской поэзии. Собрание стихов в четырех томах. Москва, «Художественная Литература», 1977 г.

11.              Интернет-ресурсы.

Приложение

Давид Самойлов (1920—1990)                                         

Константин Симонов (1915—1979)                               

Павел Коган  (1918—1942)                                               

Юлия Друнина  (1924—1991)                                                  

Муса Джалиль (1906—1944)                                                     

Иосиф Уткин (1903—1944)                                                     

Булат Окуджава (1924-1997)