Народные традиции в дизайн-образовании будущих
учителей
Одно из направлений профессиональной
подготовки учителей начальных классов, способных подходить к делу творчески,
но- ваторски и вместе с тем не отрывающихся от действительности,
непосредственно свя- зано с эстетическим воспитанием учащихся школы через
приобщение их к активным формам художественного творчества, кото- рое не только
развивает способности, но и формирует высокие культурные потреб- ности,
эстетический вкус, одухотворяет труд человека и образ его жизни.
К таким активным формам творчества следует
отнести дизайн, связывающий в не- разрывное целое целесообразность и красо- ту,
техническое и эстетическое начало дея- тельности. Знания в области дизайна
необ- ходимы людям любого возраста и любой профессии. Они необходимы каждому
че- ловеку, как и знания языка, литературы, ис- тории. Поэтому перед
педагогическим ву- зом стоит задача подготовки учителя, спо- собного дать эти
знания подрастающему поколению.
Среди многочисленных видов художе- ственного
творчества дизайнерская дея- тельность занимает особое место в системе высшего
педагогического образования.
Проблеме изучения дизайна в системе
учебно-воспитательного процесса вуза, об- щеобразовательной школы и других
соци- альных институтов посвящены исследова- ния многих отечественных ученых.
Ведущее место в разработке этой проблемы принад- лежит Н.М.Конышевой,
Б.М.Неменскому, Н.М. Сокольниковой и др. Их работы спо- собствуют
систематизации знаний в облас- ти дизайнерского образования.
Программа «Художественно-конструк- торская
деятельность (основы дизайн-об- разования)» Н.М. Конышевой, по которой работаю
несколько лет в вузе, несет огром- ные возможности для развития творческого
потенциала и радости созидания не только учащихся, но и будущих учителей.
С педагогической практикой приходит опыт. Сама
жизнь заставляет овладевать те- орией, совершенствовать формы работы и методы
воздействия на учащихся через ис- кусство.
Программа «Художественно-конструк- торская
деятельность (основы дизайн-об- разования)» коренным образом меняют сущность
преподавания художественного труда в школе. В этой программе утвержда- ется,
что предмет «художественный труд»
нельзя преподавать так же, как и другие
предметы. Если задачи всех основных школьных дисциплин сводятся в основном к
передаче знаний, формированию умений и навыков, то в трудовом обучении этого
мало, гораздо важнее передать опыт твор- ческой деятельности и опыт
эмоционально- ценностного отношения к миру.
Программа открывает педагогу путь дальнейшего
развития, позволяет осваи- вать разные художественные материалы.
Одним из таких материалов, который мы широко
используем на лабораторно- практических занятиях, является солом- ка. Солома —
прекрасный материал для создания декоративных композиций, сту- денты также с
интересом узнают о тради- ционной роли соломы в древнем крестьян- ском быту.
Солома издревле одевала и обувала крестьянина,
кормила и лечила, согревала и укрывала от непогоды. Поедет он по дрова или в
город — положит под бок ворох соло- мы, а замочит валенки — обязательно на-
бьет их соломой, чтобы не сели и не потеря- ли форму. Нечем матрас набить —
выручит солома. Скотине подстелить, хлев утеплить, крышу покрыть — опять нужна
солома.
В прошлом солома имела самое прямое отношение
к сельскому строительству. Она шла на сооружение не только крыши, но и строений
хозяйственных построек. Утепля- ли соломой и деревянные стены жилища. И.Суриков
в конце XIX в. писал:
Уж давно крестьянин Ждал зимы и стужи, И избу
соломой
Он убрал снаружи,
Чтобы в избу ветер
Не проник сквозь щели, Не надули б снега Вьюги
и метели.
Солома наделялась особым магичес- ким
свойством: верили, что в ней заключе- на благотворная сила. Поэтому ценней- шим
источником сведений о формирова- нии и развитии ремесла и искусства пле- тения
из соломы являются народные обряды, о которых студенты узнают на за- нятиях.
Наиболее богата в этом смысле жатвенная обрядность: первый и послед- ний сноп,
венки для украшения головы жниц, венки урожая, которыми отмечали завершение
жатвы.
Непременным атрибутом Масленицы, Купалы и
других народных праздников у всех славянских народов было соломенное чучело,
изображающее человека.
Этнографы отмечали, что зачастую оно было
мастерски свито и украшено. Этим народным творениям отпускался недолгий век:
рождаясь с началом обряда или празд- ника, они умирали с его завершением, горе-
ли в огне ритуальных костров, тонули в во- де, разрывались и разбрасывались по
по- лям. Их «смерть» символизировала буду- щее воскрешение в зерне нового
урожая.
Обрядовое творчество заложило основу
соломоплетения, сформировало основные ремесленные и художественные приемы это-
го вида декоративно-прикладного искусства. Соломка очень пластична и обладает
большими выразительными возможностями: позволяет выполнять плоскостные и
рельеф- ные аппликации, а также объемные скульпту- ры и архитектурные объемы.
Для воспроиз- ведения различных деревянных построек — церквей, теремов,
крестьянских изб, мельниц, колодцев — идеально подходят темные стеб- ли,
пролежавшие зиму под снегом. Можно использовать соломку, окрашенную луковой
шелухой, железным купоросом или затони- рованную в жаровочном шкафу. А элементы
крыш, куполов, декора церквей, теремов луч-
ше выполнять из соломки белого цвета.
Перед изготовлением макетов архитек- турных
ансамблей мы напоминаем студен-
там о правилах выполнения разверток раз-
личных геометрических тел (куба, призмы, пирамиды). Они учатся моделировать
гео- метрические тела, овладевать приемами проработки поверхности и ее
трансформа- ции в объемные элементы.
Студенты работают коллективно, осваи- вая
нетрадиционную технику работы с ват- маном и соломкой. Кроме того, знакомятся с
историей архитектурных ансамблей, изу- чают архитектурные стили XII–XIV в., за-
нимаются конструированием.
Соломенные творения студентов Бори-
соглебского государственного педагогичес- кого института (см. рис.) невольно
напоми- нают стихотворные строки:
В поле колосья вовсю колосятся, А из соломки
лошадки родятся.
Люлька родится, и птица родится...
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.