Инфоурок / ИЗО, МХК / Другие методич. материалы / Обобщение педагогического опыта по изобразительному искусству на тему "использование нестандартных техник рисования на уроках ИЗО как средство развития творческих способностей у обучающихся 2 ступени

Обобщение педагогического опыта по изобразительному искусству на тему "использование нестандартных техник рисования на уроках ИЗО как средство развития творческих способностей у обучающихся 2 ступени

Такого ещё не было!
Скидка 70% на курсы повышения квалификации

Количество мест со скидкой ограничено!
Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок"

(Лицензия на осуществление образовательной деятельности № 5201 выдана ООО "Инфоурок" 20 мая 2016 г. бессрочно).


Список курсов, на которые распространяется скидка 70%:

Курсы повышения квалификации (144 часа, 1800 рублей):

Курсы повышения квалификации (108 часов, 1500 рублей):

Курсы повышения квалификации (72 часа, 1200 рублей):
библиотека
материалов

Колесникова Ольга Васильевна

Управление образования администрации муниципального района

«Город Валуйки и Валуйский район»









«ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕСТАНДАРТНЫХ

ТЕХНИК РИСОВАНИЯ НА УРОКАХ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ У ШКОЛЬНИКОВ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ»




Автор опыта:

Колесникова Ольга Васильевна
учитель изобразительного искусства

МОУ «Солотянская основная
общеобразовательная школа»

Валуйского района Белгородской области





Валуйки

2016 г.

С О Д Е Р Ж А Н И Е

1. Информация об опыте……………………………………………….…………3

2. Технология опыта………………………………………………………..……..9

3. Результативность опыта...…………………………………………..……...…15

4. Библиографический список………………………………………….…..…...19

5. Приложение к опыту…………………………………………….……...…… 15


































Раздел I. Информация об опыте


Условия возникновения и становления опыта

Муниципальное общеобразовательное учреждение «Солотянская основная общеобразовательная школа» Валуйского района является одним из старейших учебных заведений Валуйского района. На протяжении всего существования школы её педагогический коллектив стремился обеспечить высокое качество знаний обучающихся, воспитать настоящего гражданина своего Отечества.

Развитие творческих способностей обучающихся является приоритетным направлением работы педагога современной школы, так как стремительное развитие цивилизации часто требует от человека решения нестандартных задач, принятия сложных решений.

Уроки изобразительного искусства в школе и внеклассная работа по предмету предоставляют уникальные возможности для становления творческой личности ребенка. Овладевая изобразительно-выразительными навыками, дети  приобщаются к элементарной творческой деятельности.

Они получают не только возможность полнее передавать образы предметов и явлений окружающей действительности, но и возможность создавать свою действительность, выражать свои эмоции. В процессе такой работы развиваются фантазия, интеллект, наблюдательность, терпение, эстетический вкус. При этом происходит активизация самостоятельности ребенка, повышается мотивация к обучению, закладываются основы стремления к самостоятельной деятельности, что значительно повышает эффективность работы педагога по повышению уровня развития творческих способностей ребенка.

Именно поэтому в стандартах второго поколения большое внимание уделяется возможностям развития дивергентного мышления и творческих способностей обучающихся на уроках изобразительного искусства и при организации внеклассной работы по предмету.

Началом работы по теме опыта стало проведение автором опыта в мае 2012 года среди обучающихся 4 класса «Теста креативности» Эллиса Пола Торренса на определение уровня развития творческих способностей выпускников начальной школы.

( Приложение №1 « Тест креативности Э.П. Торренса»)

По результатам проведенной диагностики было определено, что только 3% обучающихся, принявших участие в тестировании, продемонстрировали высокий уровень развития творческих способностей, 74% обучающихся обладали средним уровнем, а 23 % обучающихся имели низкий уровень.

Таким образом, в ходе анализа результатов проведенной диагностики была определена необходимость активизации работы учителя изобразительного искусства по развитию творческих способностей обучающихся.


Актуальность опыта

Проблема развития творческих способностей обучающихся очень актуальна в современном постоянно меняющемся мире. Развитие науки и техники, широкое внедрение в жизнь общества компьютерных технологий, расширение торговых связей между странами потребовали новых подходов в обучении и воспитании.

По мнению президента Российской Федерации В. В. Путина - залогом профессионального успеха уже не могут служить полученные один раз в жизни знания. «На первый план выходит способность людей ориентироваться в огромном информационном поле, умение самостоятельно находить решения и их успешно реализовывать. Без преувеличения, именно в школе и в системе профобразования закладывается будущее страны. Именно здесь — формируются основы ее благополучия и безопасности», — сказал В.В.Путин[9].

Развитие творческой личности становится приоритетным направлением работы школы. Каждая учебная дисциплина предоставляет широкие возможности для решения этой проблемы, особенно это прослеживается по предмету «Изобразительное искусство».

Современные ученые много говорят о необходимости использования нестандартных техник при организации обучения по предмету «изобразительное искусство», так как они, несомненно, способствуют развитию творческих способностей детей. Однако в практике работы массовой школы наблюдается устойчивое противоречие между пониманием необходимости развития творческих способностей обучающихся и недостаточным объемом программного времени, отведенного на изучение изобразительного искусства в основной школе с использованием нестандартных техник для развития творческих способностей. Данный опыт предлагает один из способов разрешения этого противоречия на практике.

Ведущая педагогическая идея опыта

Ведущая педагогическая идея опыта заключается в определении путей использования нестандартных техник рисования при организации обучения по предмету «Изобразительное искусство» для развития творческих способностей обучающихся.


Длительность работы над опытом

Работа по разрешению противоречия между пониманием необходимости развития творческих способностей обучающихся и недостаточным объемом программного времени, отведенного на изучение изобразительного искусства в основной школе с использованием нестандартных техник для развития творческих способностей была разделена на несколько этапов:

1 этапначальный (констатирующий)май 2012 – август 2012 года. (Данный этап предполагает обнаружение проблемы, подбор диагностического материала и выявление уровня сформированности творческих способностей обучающихся).

2 этап – основной (формирующий) – сентябрь 2012 года – декабрь 2015 года. ( Основной этап работы по реализации опыта. Предполагает апробацию, разработанной автором системы использования нестандартных техник рисования для развития творческих способностей обучающихся).

3 этап – заключительный (контрольный) – январь 2016 – февраль 2016 года.

( Проведение итоговой диагностики, на заключительном этапе доказывающей успешность применения выбранной системы работы учителя изобразительного искусства для решения обозначенной педагогической проблемы, корректировка планов работы по этому направлению).


Диапазон опыта

Диапазон опыта представлен единой системой «урок – внеклассная работа» по предмету «Изобразительное искусство» с использованием нестандартных техник рисования для развития творческих способностей обучающихся.

Теоретическая база опыта

Проблемой развития творческих способностей детей занимались такие ученые как А.В. Бакушинский, А.А. Венгер, Л.С. Выготский, О.М. Дьяченко, Т.Г. Казакова, Т.С. Комарова, А.В. Рождественская, К.Д. Ушинский, Н.С. Лейтес, Б.М. Теплов, Л.С. Выготский, Н.М. Сокольникова, С.Л. Рубинштейн, Б.М. Неменский и др.[12]

«Способность» – это одно из наиболее общих психологических понятий. В отечественной психологии многие авторы давали ему развернутые определения. В частности, С.Л.Рубинштейн понимал под способностями "...сложное синтетическое образование, которое включает в себя целый ряд данных, без которых человек не был бы способен к какой – либо конкретной деятельности, и свойств, которые лишь в процессе определенным образом организованной деятельности вырабатываются [13].

Как следует из данного определения индивидуально-психологические способности, отличают одного человека от другого. Способности не могут быть врожденными. Способности существуют только в развитии, а создаются они и развиваются только в процессе деятельности.

«Творческие способности» – это индивидуально-психологические особенности индивида, которые имеют отношение к успешности выполнения какой – либо деятельности, но не сводятся к знаниям, умениям, навыкам, которые уже выработаны у школьника. Любые задатки, прежде чем превратиться в способности, должны пройти большой путь развития.

Ученые и педагоги, занимающиеся разработкой методик развития творческих способностей, считают, что один из компонентов творческого потенциала человека составляют следующие способности:

  • Способность рисковать

  • Дивергентное мышление

  • Гибкость и мышление в действиях

  • Скорость мышления

  • Способность высказывать оригинальные идеи и изобретать новые

  • Богатое воображение

  • Восприятие неоднозначности вещей и явлений.[10]

При этом большинство известных педагогов и психологов считают, что творческие способности – это индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определённого рода деятельности. Способности не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям, навыкам. Они обнаруживаются в быстроте, глубине и прочности овладения способами и приёмами некоторой деятельности и являются внутренними психическими регулятивами, обусловливающими возможность их приобретения. [7]

Современные ученые утверждают, что развитие художественных творческих способностей личности связано с эстетическим освоением действительности и удовлетворением эстетических её потребностей.

Современные психология и педагогика выделяют 3 уровня развития творческих способностей у обучающихся:

1. Высокий уровень.

Учащиеся проявляют инициативность и самостоятельность принимаемых решений, у них выработана привычка к свободному самовыражению. У ребенка проявляется наблюдательность, сообразительность, воображение, высокая скорость мышления. Учащиеся создают что-то свое, новое, оригинальное, непохожее ни на что другое. Работа учителя с учащимися, обладающими высоким уровнем заключается в применении тех приемов, направленных на развитие у них самой потребности в творческой деятельности.

2. Средний уровень.

Характерен для тех учащихся, которые достаточно осознанно воспринимают задания, работают преимущественно самостоятельно, но предлагают недостаточно оригинальные пути решения. Ребенок пытлив и любознателен, выдвигает идеи, но особого творчества и интереса к предложенной деятельности не проявляет. На анализ работы и её практическое решение идет лишь в том случае, если данная тема интересна, и деятельность подкрепляется волевыми и интеллектуальными усилиями.

3. Низкий уровень.

Учащиеся, находящиеся на этом уровне овладевают умениями усваивать знания, овладевают определенной деятельностью. Они пассивны. С трудом включаются в творческую работу, ожидают причинного давления со стороны учителя. Эти учащиеся нуждаются в более длительном промежутке времени для обдумывания, их не стоит перебивать или задавать неожиданные вопросы. Все детские ответы шаблонны, нет индивидуальности, оригинальности, самостоятельности. Ребенок не проявляет инициативы и попыток к нетрадиционным способам решения.


Для успешного развития дивергентного мышления и творческих способностей подростков при организации обучения по предмету «Изобразительное искусство» необходимо приобщить школьников к многообразной творческой деятельности с выходом на конкретный продукт.

Учитывая возрастные особенности обучающихся, учителю необходимо стремиться развивать, прежде всего, познавательный интерес обучающихся, основываясь при обучении на два принципа использования наглядности на уроках, определенных в «Великой дидактике» важный для обучения рисованию принцип «от общего к частному», затем не менее важный принцип - «от более легкого к более трудному». Эти два положения Коменского являются следствием естественного хода обучения.

Исходя из вышесказанного, можно утверждать, что развитию творческих способностей, несомненно, способствует использование нестандартных техник рисования на уроках изобразительного искусства.

« Нестандартные (нетрадиционные) техники рисования» – это один из способов выражения окружающей действительности путем рисования, не ограничивая проявление творческих способностей детей. Рисовать можно чем угодно и как угодно! Учеными изучено и освоено более тридцати различных техник рисования:

  • рисование пальчиками, ладошкой,

  • оттиски различными материалами (пробкой, ластиком, поролоном, пенопластом, смятой бумагой)

  • рисование восковыми мелками, свечой и акварелью

  • монотипия (пейзажная, приоритетная)

  • кляксография

  • набрызг

  • тиснение

  • граттаж (цветной, черно-белый)

  • рисование: нитками, мыльными пузырями, солью, пеной для бритья, пластилином, ватными палочками)

( Приложение № 2 « Виды нестандартных техник рисования»)

Независимо от применяемых методик и форм обучения, технологий необходимо знать, что успешное развитие творческих способностей возможно лишь при создании определенных условий, благоприятствующих их формированию. В психолого-педагогической литературе такими условиями являются нижеперечисленные.

Условие 1. Изменение роли ученика. Принципиальное изменение роли ученика начальной школы на уроке, согласно которой он должен стать активным участником познания, имеющим возможность выбирать, удовлетворять свои интересы и потребности, реализовывать свой потенциал. В процессе выполнения творческих заданий необходимо личностно-деятельностное взаимодействие учащихся и педагога. Суть его - в неразрывности прямого и обратного воздействия, осознание взаимодействия как сотворчества.

Условие 2. Комфортная психологическая обстановка. Создание комфортной психологической обстановки, благоприятствующей развитию способностей: поощрение и стимулирование стремления детей к творчеству, вера в силы и возможности школьников, безусловное принятие каждого ученика, уважение его потребностей, интересов, мнений, исключение замечаний и осуждений. Отрицательные эмоции (тревога, страх, неуверенность в себе и др.) негативно влияют на результативность творческой деятельности, особенно у детей младшего школьного возраста, т. к. им присуща повышенная эмоциональность. Важен благоприятный психологический климат и в ученическом коллективе, царящий в том случае, когда создана атмосфера доброжелательности, заботы о каждом, доверия и требовательности.

Условие 3. Создание внутренней мотивации учения. Необходимость внутренней мотивации учения с установкой на творчество, высокой самооценки, уверенности в своих силах. Только на их основе возможно успешное развитие творческих способностей. Тогда познавательная потребность, желание ребенка, его интерес не только к знаниям, но и к самому процессу поиска, эмоциональный подъём послужат надежной гарантией того, что большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет ребенку на пользу.

Условие 4. Корректная педагогическая помощь ребенку. Ненавязчивая, умная, доброжелательная помощь (а не подсказка) взрослых. Нельзя делать что-либо за ребенка, если он может сделать сам. Нельзя думать за него, когда он сам может доду­маться.

Условие 5. Сочетание разнообразных форм работы. Оптимальное сочетание фронтальных, групповых, индивидуальных форм работы на уроке в зависимости от целей выполнения творческого задания и его уровня сложности. Предпочтительность коллективной и групповой форм обусловлена тем, что совместный поиск позволяет объединить знания, умения, способности нескольких человек, способствует повышению интенсивности рефлексии, играющей важную роль в процессе создания нового. В процессе рефлексии ученик осознает не только творческую деятельность как таковую, но и себя в творчестве (свои потребности, мотивы, возможности и т. п.), что позволяет ему корректировать свой образовательный путь.

Условие 6. Межпредметность. В процессе решения творческих задач, как правило, необходимо использовать знания из разных областей. И чем сложнее задача, тем больше знаний следует применить для ее решения.

Условие 7. Создание ситуации успеха. Задания творческого характера должны даваться всему классу. При их выполнении оценивается только успех. В каждом ребенке учитель должен видеть индивидуальность. Не стоит готовить творческие задания персонально для наиболее способных учащихся и предлагать их вместо обычных заданий, которые даются всему классу.

Условие 8. Самостоятельность выполнения творческого задания. Самостоятельное решение ребенком задач, требующих максимального напряжения сил, когда ребенок добирается до «потолка» своих возможностей и по­степенно поднимает этот потолок все выше и выше. Необходимы сложные, но посильные для детей творческие задания, которые стимулируют интерес к творческой деятельности и развивают соответствующие умения.

Условие 9. Разнообразие творческих заданий, как по содержанию и по формам их представленности, так и по степени сложности. Оптимальное сочетание творческих и обычных учебных заданий содержит богатые развивающие возможности, обеспечивает работу учителя в зоне ближайшего развития каждого из учащихся.

Условие 10. Последовательность и системность в развитии творческих способностей школьников. Эпизодический характер творческих упражнений и заданий, предусмотренных любой программой начального обучения, не способствует активизации творческой деятельности учащихся, следовательно, недостаточно эффективно отражается на развитии творческих способностей детей.

Выполнение этих условий, знание особенностей творческих способностей. Применение нестандартных форм, приемов, техник на уроках изобразительного искусства в школе создают условия для успешного развития творческих способностей обучающихся.


Новизна опыта

Новизна опыта заключается в рационализации отдельных сторон педагогической деятельности состоящая в комбинировании элементов нестандартных техник рисования для развития творческих способностей обучающихся.


Характеристики условий, в которых возможно применение данного опыта

Опыт может быть применен в любом типе общеобразовательного учреждения, реализующего общеобразовательные программы, педагогами которые осуществляют работу по использованию нетрадиционных техник рисования на уроках изобразительного искусства и во внеклассной работе по предмету для развития творческих способностей.









Раздел II. Технология описания опыта


Основной целью работы над опытом является создания системы использования нетрадиционных техник рисования на уроках изобразительного искусства в основной школе для повышения уровня развития творческих способностей обучающихся.

Работая по данной теме, автору опыта необходимо было решить следующие задачи:

1. Изучить теоретические вопросы, являющиеся основой работы учителя, познакомиться с опытом работы других учителей.

2. Изучить положительные свойства, структуру и методику рисования с использованием нестандартных техник.

3. Подобрать диагностики, определяющей уровень развития творческих способностей обучающихся.

3. Проверить эффективность применения нестандартных техник рисования на уроках изобразительного искусства для развития творческих способностей обучающихся.

Развитие творческих способностей у обучающихся должно было, прежде всего, опираться на следующие убеждения и качества:

  • осознание своей идентичности как гражданина страны, члена семьи, этнической и религиозной группы, локальной и региональной общности;

  • осмысление социально-нравственного опыта предшествующих поколений, способность к определению своей позиции и ответственному поведению в современном обществе;

  • освоение традиций и ценностей современного общества, уважение прав и свобод человека.

Овладение различными материалами, способами работы с ними, понимание их выразительности позволяет детям более эффективно использовать их при отражении в рисунках своих впечатлений от окружающей жизни. Все родители хотят, чтобы их дети развивались правильно и гармонично, а для этого необходимо развивать творческие способности, сделать это довольно просто через освоение различных техник рисования.

Развитие творческих способностей ребенка зависит от развития таких качеств личности как чувство новизны, критичность, способность преобразовать структуру объекта, направленность на творчество, многовариантность композиционных решений).

Уроки изобразительного искусства в школе призваны в полной мере раскрыть неповторимую индивидуальность ребёнка реализовать себя в учёбе, творчестве, в общении с друзьями. Помочь в этих устремлениях могут нетрадиционные художественные техники на уроках изобразительного искусства. Мир маленького человека, красочный, эмоциональный. Ничто так не увлекает ребенка, как рисование, казалось бы, совершенно не предназначенными для этого предметами, такими как, например, ватные палочки, зубочистки, воск от свечи, рисование пальцами рук, зубная паста и много другое.

Такие нестандартные техники совсем не сложные, а получаются довольно эффектными, что придаёт ребёнку уверенности в себе, а значит, желание рисовать больше и больше узнавать о новых техниках рисования. Кроме того, уроки с использованием нестандартных техник помогут более полно раскрыть творческие способности ребёнка, потому что работа на уроках не ограничивается стандартными инструментами для рисования. Поэтому автор опыта на своих уроках использует зубочистки, ватные палочки, цветы и листья, дети учатся рисовать в таких интересных техниках как процарапывание, монотипия, оттиск, точечный рисунок, граттаж, фактурный оттиск, рисование зубной пастой, рисование пальчиками, работа в технике росписи по ткани и многое другие.

Так, например, в 5 классе при изучении темы «Народный костюм» можно использовать нестандартную технику «бумагопластика» для украшения нарисованного народного костюма. На этом уроке можно использовать групповую работу в парах. На плотной основе ( картоне) прорисовывается форма костюма простым карандашом. Далее из белого листа формата А4 создается шаблон для заготовки. Лист бумаги складывается гармошкой, и с помощью ножниц вырезается народный орнамент на сгибах листа. Когда шаблон развернуть получается красивый народный орнамент. Таким образом, создаются рукава народного костюма, кокошник, и другие элементы народного костюма. Рубаху, например, можно « собрать» из различных видов цветной бумаги. В итоге готовые элементы собираются и приклеиваются на плотную основу, согласно, прорисованной формы. В ходе урока развиваются творческие способности, ребята должны научиться сочетать в работе формы украшения народного праздничного костюма. Готовые работы собираются на выставку, где происходит общий анализ особенностей народного костюма по вопросам: чем отличается народный костюм от современного, какую роль играли узоры в убранстве крестьянского костюма? Оцениваются работы, согласно целей урока и поставленных задач. Домашнее задание для обучающихся может быть творческого характера, например, подготовить рассказ о праздничных костюмах своих бабушек и прабабушек. При проведении таких уроков таких качеств личности как чувство новизны, способность преобразовать структуру объекта, что способствует развитию творческих качеств обучающихся.

При изучении темы «Русская вышивка» можно использовать аппликацию из плетенной цветной бумаги с элементами народной вышивки. Применение этого вида нестандартной техники рисования способствует развитию у обучающихся способности видеть многовариантность композиционных решений. Данная тема продолжает знакомить обучающихся с древними корнями народного искусства. В ходе урока обучающиеся знакомятся с изделиями народного творчества мастериц-рукодельниц: одежда, скатерти, подзоры, полотенца, украшенные народной вышивкой. Идет разбор вышивки: значение орнамента, сюжет вышивки, выбор цвета в вышивке. Творческое задание для обучающихся индивидуально: выполнить эскиз вышитого полотенца по мотивам народной вышивки с использованием нестандартной техники «плетение из бумаги». Обучающимся дается установка о том, чтобы в своих работах они постарались размером, цветом выделить главный мотив (дерево жизни, птица). Ребятам раздаются шаблоны цветной бумаги, разрезанные на полоски, которые, переплетаясь, образуют рисунок нужного содержания. В ходе обсуждения готовых работ целесообразно обсудить вопросы, связанные с историей русской вышивки, с особенностями вышивки народных костюмов Белгородчины. Домашнее задание после проведения такого урока тоже должно содержать элемент творчества. Один из вариантов такого домашнего задания может стать организация школьной выставки, на которых ребята могут не только представить свои работы и увидеть работы товарищей, но и продемонстрировать свои достижения ребятам и взрослым. Проведение такой выставки является мощным стимулом для развития личности ребенка вообще и его творческих способностей в частности.

Так при изучении тем, связанных с росписью (Гжель, Городец, Хохлома) целесообразнее использовать роспись на бумажной или деревянной основе с использованием нестандартной техники рисования с помощью ватных палочек, оттиска кулечками, пальцеграфию. Это задает определенный интерес и обучающиеся представляют себя в роли настоящих мастеров по росписи посуды и разделочных досок. Такой росписью можно украсить любой предмет кухонной утвари, например, доску для резки хлеба. Когда краски на ней высохнут, надо нанести лак. Это хороший подарок маме. Изготовление таких подарков своими руками создает ситуацию успеха, значительно повышает интерес к деятельности, создает предпосылки для творческого развития личности ребенка.

Очень важным для ребенка является признание товарищей, хорошие отношения с ними, поэтому при организации обучения рисованию эффективными формами организации деятельности являются коллективные. Изучение тем «одежда говорит о человеке» проходит с применением квиллинга, где обучающиеся создают коллективную работу « Бал во дворце». В ходе уроков каждый выполняет определенные элементы, которые в итоге собираются в общий коллаж, ребята работают над костюмами придворных дам, украшая их платья элементами квиллинга.

Тему «Эмблемы» можно изучать с использованием нестандартной техники рисования « на манке», ребята придумывают герб своей семьи, используя язык символов, прорисовывают основные элементы, проклеивают из и засыпают манной крупой. Когда работа высохнет, раскрашивают красками. Это придает объем рисунку, что вызывает неподдельный восторг у обучающихся.

Блок тем « Ты сам мастер» рассматривать необходимо с использованием нестандартных техник: «флористика» – для создания панно, «рисование на стекле с использованием пластилина» – для создания витражей, изготовление «папье маше» с набрызгом – для создания вазы.

Очень интересно проходит урок по теме «Космические дали» с применением нестандартной техники рисования «Оттиск мыльными пузырями»

( Приложение №3 « Конспект урока изобразительного искусства в 5 классе по теме «Космические дали» с использованием нестандартной техники рисования «оттиск мыльных пузырей»)

В 6 классе автор опыта широко использует все виды работы, описанные выше, и добавляет такие виды нестандартных техник как «граттаж», «кляксографии», «монотипии», «воскограффии», «батик».

При изучении темы « Ритм линий» рисовать можно с применением техники «граттаж», где основные элементы процарапываются зубочистками. Ребятам необходимо на плотной основе, загрунтованной свечой и тушью, процарапать колыхание трав на ветру. Абсолютно точно, как в природе, передать все линии травы, веточки, листочки. А можно, наоборот, изобразить спокойно сидящего кота.

Изучение темы « Пятно как средство выражения» рисовать можно пятном – с использованием «кляксографии», «выдуванием через трубочку», цвет в рисунке очень нравится обучающимся изучать с помощью «монотипии», «воскограффии», «батик». При рисовании пейзажей необходимо использовать технику « рисунки солью», « рисунки мыльными пузырями», « рисунки на пене для бритья». При изучении темы «скульптура» автор опыта использует лепку из соленого теста.

Интересно проходят уроки по рисованию пейзажей в технике «Монотипия»

( приложение №4 «Конспект урока изобразительного искусства в 6 классе по теме «Картина – пейзаж» с использованием нестандартной техники рисования «монотипия пейзажная»)

В 7 классе огромный блок тем, связанный с разделом «Реальность жизни и художественный образ» автор опыта применяет виртуальную экскурсию по музеям мира: Лувр, Эрмитаж, Третьяковская галерея и многие другие. Используя интернет источники, ребятам предоставляется возможность просмотреть картины великих художников мира, познакомиться с их творчеством. Автор опыта широко использует интернет ресурсы:

  • Музеи, галереи и художественные каталоги Каталог Музеи России http://www.museum.ru.  Ресурс содержит информацию о музеях России со ссылками на их официальные сайты.

  • Эрмитаж http://www.hermitage.ru. Почти за два с половиной столетия в Эрмитаже собрана одна из крупнейших коллекций, насчитывающая около трех миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, начиная с каменного века и до нашего столетия. Сегодня, при помощи современных технологий, музей создает свой цифровой автопортрет, который смогут увидеть во всем мире. Сайт Эрмитажа - самый полный и богатый ресурс среди художественных музеев России. Ресурс содержит информацию о проектах и выставках Эрмитажа, работе детского отдела. На сайте можно совершить виртуальную экскурсию по залам Эрмитажа с комментарием по каждому залу.

  • Русский музей http://www.rusmuseum.ru. Ресурс содержит информацию о постоянной экспозиции Русского музея, выставках, информацию о шедеврах из собрания Русского музея.

  • Государственный исторический музей http://www.shm.ru.

  • Третьяковская галерея http://www.tretyakov.ru. Ресурс содержит информацию о музее и наиболее выдающихся экспонатах, статью об основателе музея, русской живописи девятнадцатого века.

  • Галерея визуального искусства http://www.artni.ru

  • Виртуальный музей Лувр: http://www.louvre.historic.ru

  • Галерея русских художников 20 века http://www.artline.ru

Творческие задания состоят в том, что ребята скачивают понравившиеся им шедевры великих художников, распечатывают их на цветном принтере, и оформляют изображения в рамы, сделанные своими руками, или в паспарту, с применением нестандартных техник рисования. Каждая работа получается оригинальной, и доставляет обучающимся радость от оформления копии шедевра.

При изучении темы «Птицы», автор опыта использует рисование мягкими материалами (углем, сангиной). Изображают обучающиеся 3-5 набросков в разной технике. Это штриховка, тушёвка, работа «по-сырому» при помощи кисти, различные сочетания – работа «по-сырому» и штриховка, «по-сырому» и тушёвка и т.д.

( Приложение № 5 «Конспект урока изобразительного искусства в 7 классе по теме «Весна. Крылатые вестники» с использованием нестандартной техники рисования « рисование углем»)

Дети очень любят внеурочные занятия по изобразительному искусству, особо интересно проходят темы «Золотая осень» с использованием нестандартной техники рисования «Пальцеграфия», где обучающиеся развивают творческие способности, так как эти работы вызывают огромный интерес.

( Приложение № 6 «Разработка внеклассного мероприятия по изобразитель-ному искусству в 5 классе по теме «Золотая осень» с использованием нестандартной техники рисования «пальцеграффия: отпечаток»)

Таким образом, автор опыта считает, что нетрадиционные техники помогают сделать не только урок эмоционально богаче, развивает у учащихся воображение и фантазию, а, следовательно, развивают творческие способности, чего так не хватает нашему подрастающему поколению. Для общего интереса и заинтересованности других обучающихся целесообразнее вывешивать детские работы на выставке, так как это позволяет обобщить и систематизировать навыки обучающихся, ребенок видит результаты своего труда.

( Приложение № 7 «Детские работы, выполненные с использованием нестандартных техник рисования»)

Организация уроков изобразительного искусства с применением коллективных форм деятельности на нестандартных уроках


Анализ педагогической деятельности наглядно свидетельствует о том, что искусство обладает огромными  возможностями по развитию творческого потенциала детей. В коллективной работе особенно важно обеспечивать удачное начало школьного этапа жизни детей, помочь им почувствовать интерес к познанию нового, испытать чувство радости от общения с одноклассниками и учителем. Коллективная деятельность дает возможность формировать навыки и умения работать вместе, строить общение, развивать почву для проявления и формирования общественно ценностных мотивов. Актуальность работы заключается в том, что коллективное творчество способствует полному и многогранному раскрытию целостности картины мира.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам, индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки.

( приложение №8)

Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставит, и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа- это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого сложенные вместе, дают яркую и целостную картину. Необходимо постоянно уделять внимание и выделять на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности.

Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Среди огромного количества видов коллективных форм работ на уроках изобразительного искусства, автор опыта особенно практикует следующие: студия, творческая комната, реставрационная деятельность, музей ИЗО, домашнее рисование. Пожалуй, самым излюбленным видом является сочетание индивидуальной и коллективной деятельности и работа в творческой студии.







Раздел III. Результативность опыта


Критериями успешности работы над опытом являются:

- повышение уровня развития творческих способностей обучающихся (результаты диагностики);

- повышение мотивации к изучению предмета;

- увеличение числа уроков и внеклассных мероприятий с использованием нестандартных техник рисования;

- повышение качества знаний по предмету изобразительное искусство;

- увеличение количества творческих работ с использование нестандартных техник рисования и повышение их качества выполнения;

- достижения обучающихся в конкурсах.

В процессе работы над опытом проводилась диагностика определения уровня сформированности творческих способностей обучающихся с использованием «Теста креативности» Эллиса Пола Торренса, где рассматриваются критерии: чувство новизны, критичность, способность преобразовать структуру объекта, направленность на творчество. Результаты проведенной диагностики за период с 2013 по 2016 годы представлены в таблице 1.


Таблица 1. Уровень сформированности творческих способностей обучающихся.


5 класс,

2013-2014

учебный год

6 класс,

2014-2015

учебный год

7 класс,

2015-2016

учебный год

низкий


средний

высокий

низкий

средний

высокий

низкий

средний

высокий

чувство новизны

72%

23%

5%

64%

30%

6%

53%

49%

8%

Критич-ность

73%

18%

9%

61%

28%

11%

58%

25%

17%

Способно-сть преоб-разовать структуру объекта


65%


27%


8%


51%


36%


13%


46%


39%


15%

направлен-ность на творчество


60%


29%


11%


55%


33%


12%


51%


35%


14%


Как видим из таблицы процент обучающихся, обладающих высоким уровнем сформированности диагностируемых критериев развития творческих способностей вырос.

В 2013-2014 учебном году высоким уровнем развития такого критерия развития творческих способностей как «чувство новизны» обладало 5% обучающихся, в 2015-2016 году - 8% обучающихся. При этом низкий уровень развития этого критерия за период работы по теме опыта снизился с 72% (2013-2014 учебном году) до 53% (2015-2016 учебном году). Если рассматривать критерий « критичность», то с высоким уровнем в 2013-2014 учебном году было всего лишь 9% обучающихся, после применения нестандартных техник рисования стало 17% обучающихся в 2015-2016 учебном году. При этом низкий уровень критичности снизился с 73% в 2013-2014 учебном году до 58% в 2015-2016 учебном году. Преобразовать структуру объекта на высоком уровне, способны лишь 8% обучающихся (2013-2014 учебный год), тогда как в 2015-2016 учебном году процент обучающихся, способных преобразовать структуру объекта возрос до 15%. Радует и тот факт, что процент обучающихся, направленных на творчество возрос с11% (2013-2014 учебный год) до14% в 2015-2016 учебном году.

По результатам анкетирования, проводившегося регулярно на протяжении всего периода работы над опытом, можно утверждать, что благодаря использованию нестандартных техник рисования на уроках изобразительного искусства и при организации внеклассной работы у обучающихся возросла мотивация к изучению предмета. Так в 2013 году процент обучающихся, обладающих высокой степенью мотивации составлял 42 %, в 2016 году он вырос до 88 %, при этом процент обучающихся с низкой мотивацией уменьшился с 32 % до 10% соответственно.

Одним из наиболее объективных критериев успешности работы над опытом являются повышение качества знаний обучающихся по предмету и результативность их участия в конкурсах различного уровня. Ниже представлены таблица 2, в которой отражена результативность участия обучающихся в творческих конкурсах и таблица 3, в которой отражено качество знаний обучающихся за период работы над опытом.


Таблица 2. Достижение обучающихся в конкурсах.


Таблица 2. Качество знаний по предмету изобразительное искусство


Анализируя результаты показателя качества знаний обучающихся по предмету « Изобразительное искусство» за последние три года, можно сделать вывод, что применяемые автором опыта нестандартные техники рисования активизируют творческую направленность личности обучающихся, приводят к положительному результату.

За период работы по теме опыта произошло увеличение количество уроков и внеклассных мероприятий с использованием нестандартных техник рисования. Так в 2013-2014 учебном году количество уроков с использованием нестандартных техник рисования от количества всех проведенных уроков составило 8%, в 2014-2015 учебном году количество таких уроков составило 21%. В 2013-2014 учебном году было проведено 5 внеклассных мероприятий, 3 общешкольных мероприятия с использованием нестандартных техник рисования. В 2015-2016 году было проведено 11 внеклассных и 5 общешкольных мероприятий с применением этих техник.

Увеличение числа уроков и внеклассных мероприятий с использованием нестандартных техник рисования, позволило вовлечь большее число обучающих к учебному процессу, что значительно повлияло на рост уровня сформированности творческих способностей обучающихся.

Из всего вышесказанного можно утверждать, что использования нестандартных техник рисования на уроках изобразительного искусства и при организации внеклассной работы способствует повышению уровня развития творческих способностей.

Автор опыта убедился в необходимости продолжения работы в этом направлении.




















Библиографический список

  1. Апатова Н.В. Информационные технологии в школьном образовании. – М., 2002

  2. Губайдуллин И. А. Использование информационно-коммуникативных технологий в целях формирования положительной мотивации к обучению на уроках изобразительного искусства.

  3. Жукова О.Г., И. И. Дьяченко «Волшебные ладошки», «Волшебные краски».

  4. Захарова И.Г. Информационные технологии в образовании. - М.,2006.

  5. Лебедева Е.Н. «Использование нетрадиционных техник в формировании изобразительной деятельности дошкольников»

  6. Лунёв А.Г. Современное пособие по рисованию для юного художника. Увлекательные уроки живописи, графики, дизайна. - Донецк: ООО ПКФ «БАО», 2006г.

  7. Полат Е.С., Бухаркина М.Ю., Моисеева М.В., Петров А.Е. Новые педагогические и информационные технологии в системе образования: Учеб. пособие. – М., 2001.

  8. Роберт И.В. Современные информационные технологии в образовании: дидактические проблемы, перспективы использования. – М., 1994.

  9. Селевко Г.К. Современные образовательные технологии. – М., 1998.

  10. Соловьева О., Ю. Дорожин Ю. Необыкновенное рисование -М.:Изд «Мозаика –Синтез»

  11. Солодовникова О., Н. Виденеева, А.Авсеева «Большой самоучитель рисования»-М.:ЗАО «РОСМЭН- ПРЭСС»,2005г.

  12. Страунинг А.М. «Развитие творческого воображения школьников на занятиях по изобразительной деятельности».

  13. Утробина К.К., Г. Ф. Утробин «Увлекательное рисование методом тычка»

  14. Фатеева А.А. «Рисуем без кисточки».

  15. Шамова Т.И. Теория активизации учебно-воспитательного процесса. – М.,2003.

  16. Шматова О. Самоучитель по рисованию -М. «ЭКСМО», 2009г.


Интернет-ресурсы

    1. http://festival.1september.ru/ Фестиваль педагогических идей «открытый урок».

    2. http://nsportal.ru/ Социальная сеть работников образования.








Приложения к опыту


21



Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 25 октября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru

Общая информация

Номер материала: ДБ-297259

Похожие материалы