Образовательная технология "Элементы театрализации в непосредственно-образовательной деятельности по музыкальному воспитанию"

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

Коченёвская средняя общеобразовательная школа №2

                       ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ  ТЕХНОЛОГИЯ

«Использование элементов театрализации в непосредственно образовательной деятельности дошкольников по музыкальному воспитанию»

Автор:

музыкальный руководитель

групп дошкольного образования

 Наталья Евгеньевна Русскина

2019 год

“Театр – это волшебный мир.
Он дает уроки красоты, морали
и нравственности.
А чем они богаче, тем успешнее
идет развитие духовного мира детей…”

(Б. М. Теплов)

Мир театра - самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятие зажатости, обучение чувствованию и художественному воображению. Именно в театральной деятельности ребёнок связывает художественное творчество и личные переживания.

Занятия по театральной деятельностью в ДОУ дает возможность детям:

·  познавать окружающий мир, жить в гармонии с ним, позволяют дошкольникам строить взаимодействие и общение друг с другом, развивают их способности в различных видах деятельностей;

·  выступления перед аудиторией формируют уверенность в себе, опыт социальных навыков поведения, способствуют развитию у дошкольников всех компонентов речи. Ведь участие в спектакле предполагает освоение не только содержательной, но и образовательной, эмоциональной стороны речи.

·  развивают эмоциональную сферу ребенка, является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события, способствует эмоциональному раскрепощению ребёнка, а самовыражение посредством искусства – существенный компонент творчества, способ эмоциональной разрядки

·  занятия театральной деятельностью требуют от ребенка решительности, систематичности в работе, трудолюбия, что способствует формированию волевых черт характера.

Исходя из этого можно выделить следующие задачи, которые   решаются через занятия театрализованной деятельности:

1.      Создать условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности (поощрять исполнительское творчество, развивать способность, свободно и раскрепощено держаться при выступлении, развивать артистические способности, побуждать к импровизации средствами мимики, выразительных движений, интонации и т.д.).

2.      Приобщать детей к театральной культуре (знакомить с видами театра, с устройством театра, театральными жанрами, с разными видами кукольных театров).

3.      Обеспечить условия для взаимосвязи театрализованной с другими видами деятельности в едином педагогическом процессе (музыкальные занятия, физкультурные досуги, экскурсии и т.д.).

4.      Создать условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых (постановка совместных спектаклей с участием детей, родителей, сотрудников, организация выступления детей старших групп перед младшими).

5.      Способствовать самореализации каждого ребенка и созданию благоприятного микроклимата, уважения к личности маленького человека.

            Жизненный опыт ребенка, его знания и представления об окружающем позволяют ему создать в своем воображении образ того персонажа, роль которого ему предстоит исполнить. Чтобы добиться желаемых результатов, увидеть творческое развитие личности ребёнка по средствам театрализованной деятельности, заниматься ей необходимо «не от случая к случаю», а ежедневно.

Театрализованная деятельность в детском саду организационно может пронизывать все режимные моменты: включаться в занятия, в совместную деятельность детей и взрослых в свободное время, осуществляться в самостоятельной деятельности детей. Для этого должна быть организована предметно-пространственная среда, которая могла бы обеспечить занятия театрализацией в различных видах деятельности: театральные уголки, книжный уголок, уголок для занятий изобразительной деятельностью, уголки ряженья. Создание развивающих пособий: например таких как лепбук, маски, атрибуты, наглядные пособия.

Продукты театрализованной деятельности (инсценировки, драматизации, спектакли, концерты и др.) могут вноситься в содержание праздников, развлечений. Кроме того, театральные игры с успехом используются на занятиях по чтению художественной литературы (инсценировка художественных произведений, знакомство с литературными произведениями, заучивание стихотворений).

Работа воспитателя в ДОУ строится в тесном сотрудничестве со специалистами ДОУ: педагогом-психологом, учителем – логопедом, инструктором по физической культуре, музыкальным руководителем. Совместно с инструктором по физической культуре разрабатываются сценарии физкультурных праздников и досугов, работа над двигательными навыками. На совместных с психологом занятиях проводятся различные игры и упражнения, направленные на сплочение детского коллектива, раскрепощение стеснительных и замкнутых детей. Учитель-логопед работает над коррекцией и развитием речи у детей. Но успешность и результативность театральных занятий зависят, прежде всего, от музыкальных занятий. Поскольку без развития музыкальных способностей, без умения ритмично и выразительно двигаться, без определенных навыков добиться значительных результатов в театральном творчестве невозможно.

Поэтому на  музыкальных занятиях одной из задач, является задача по создание условий для развития творческой активности и артистических способностей детей через различные виды музыкальной деятельности.

Работа над артистическими (актёрскими) и творческими способностями  детей на музыкальных занятиях   подразумевает работу по двум направлениям: развитие интонационной выразительности речи и выразительности движений.

Развитие интонационной выразительности. Работая над раскрепощением ребенка, невозможно обойтись без специальных игр и упражнений, развивающих дыхание, освобождающих мышцы речевого аппарата, формирующих четкую дикцию и подвижность голоса.

Для развития интонационной выразительности речи необходимо использовать: речевые упражнения, дыхательную гимнастику, артикуляционную гимнастику, игры на расширение диапазона голоса или фонопедические упражнения, упражнения на интонационную выразительность (чистоговорки и упражнения для слуха и голоса), валеологические песенки – распевки. Все упражнения   желательно включать в каждое занятие, объединяя с ритмопластическими и театральными играми.

Работа над интонационной выразительностью проходит через следующие виды музыкальной деятельности: музыкальное приветствие, пение, упражнения на дыхание, дикцию, речевой аппарат, музыкальные игры с пением.

Развитие выразительности движений.

Задачами являются:

1) развитие двигательных способностей детей (ловкости, подвижности, гибкости, выносливости);

2) развитие пластической выразительности (ритмичности, музыкальности, координации движений);

3) способность к пластической импровизацией, поиску музыкально-пластических решений для передачи музыкального образа.

Работа над выразительностью движений включается в  следующие виды музыкальной деятельности: музыкально-ритмические упражнения и пляски, активное восприятие музыкальных произведений (слушание), игра на музыкальных инструментах, музыкально – игровое творчество (музыкальные игры, ритмопластика, инсценирование песен).

Содержание  музыкальных занятий и подбор музыкального материала зависит от возрастных особенностей детей и задач, которые решаются в театрализованной деятельности (см. приложение 1).

План НОД с содержанием элементов театрализации:

1.      Музыкальное приветствие (валеологические песенки–распевки, приветствие от имени сказочного героя, приветствие с разной интонацией)

2.      Музыкально-ритмические упражнения (работа над техникой исполнения ритмических движение через музыкальный образ)

3.      Упражнение на дыхание, ритмопластика.

4.      Слушание (активное восприятие музыкального произведения, передавая через  движения, мимику  музыкальный образ, настроения, эмоциональное состояние и т.д.)

5.      Речевые игры, дыхательная гимнастик, артикуляционная гимнастика, пальчиковые игры (работа над интонацией)

6.      Пение (работа над вокально-хоровыми навыками и интонацией, передачи эмоционального состояния, настроения).

7.      Пляска (работа над выразительность танцевальных движений, композиций танца)

8.      Музыкальные игры (развитие интонационной и двигательной выразительности, творческих способностей при передачи музыкального образа через мимику, движения и речь)

9.      Игра на музыкальных инструментах (выразительное исполнение мелодии на инструменте)

10. Окончание НОД (пропевание попевки приветствие от имени сказочного героя, приветствие с разной интонацией)

Таким образом используя элементы театрализации на каждом занятии мы в игровой форме развиваем творческие и артистические способности детей. Дети постепенно осваивают средства выразительности для передача музыкального образа и свободно используют  их  в театральной постановке.

 «Преодоление трудного начинается с легкого, осуществление великого начинается с малого, ибо в мире трудное образуется из легкого, а великое – из малого».

                                                                                 Лао-Цзы

                                 Приложение 1

Задачи, содержание, основные приемы и формы развития способностей детей средствами театра

1 МЛАДШАЯ ГРУППА
Направления развития	Наблюдения театрализованной постановки взрослого, -индивидуальная игра и «игра рядом», -имитации действий фольклорных и литературных персонажей
Задачи	Формирование интереса к театральным импровизациям в исполнении взрослого; развитие интонационной выразительности речи, формирование умений имитировать жесты людей, движения животных
Методы и приёмы	Показ воспитателем игровых действий во время чтения потешек, сказок, побуждение детей выполнять эти действия сначала с воспитателем, затем – самостоятельно; внесение в группу игрушек, которые вызовут желание инсценировать художественное произведение.
Умения  и навыки
2 МЛАДШАЯ ГРУППА
Направления развития	Постепенный переход ребенка от наблюдения театрализованной постановки взрослого к самостоятельной игровой деятельности; от индивидуальной игры и «игры рядом» к игре в группе из трех – пяти сверстников, исполняющих роли; от имитации действий фольклорных и литературных персонажей к имитации действий в сочетании с передачей основных эмоций героя и освоению роли как созданию простого «типичного» образа в игре-драматизации. У детей этого возраста отмечается первичное освоение режиссерской театрализованной игры – настольного театра игрушек, настольного плоскостного театра, плоскостного театра на фланелеграфе, пальчикового театра.
Задачи	Формирование интереса к театрализованным играм, складывающийся в процессе просмотра небольших кукольных спектаклей, которые показывает воспитатель, взяв за основу содержание знакомых ребенку потешек, стихов и сказок. Стимулирование у ребенка желания включиться в спектакль, дополняя отдельные фразы в диалогах героев, устойчивые обороты зачина и концовки сказки. Развитие простейших образно-выразительных умений (имитация характерных движений сказочных животных), знакомство с различными видами кукольных театров.
Методы и приёмы	Деятельность воспитателя должна быть направлена на стимулирование интереса к творчеству и импровизации, которое является важной частью работы с детьми. Постепенно они включаются в процесс игрового общения с театральными куклами, а затем в совместные с взрослым импровизации типа «Знакомство», «Оказание помощи», «Разговор животного со своим детенышем» и пр. У детей развивается желание участвовать в игровых драматических миниатюрах на свободные темы («Солнышко и дождик», «В лесу», «Веселые обезьянки», «Котята играют» и т.п.). Показ детьми действий персонажей во время чтения воспитателем художественного текста; инсценирование песенок, потешек, отдельных эпизодов из знакомых сказок; просмотр спектаклей подготовленных старшими детьми; выполнение этюдов, обучающих способам управления куклами различных систем; Этюдный тренаж для развития психических процессов Перчаточные и другие театральные куклы используются на занятиях, в повседневном общении. От их лица взрослый благодарит и хвалит детей, здоровается и прощается. В ход занятий, вечеров развлечений он включает фрагменты драматизации, переодеваясь в специальный костюм, меняя голос и интонацию. Важным аспектом деятельности воспитателя является постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей игры-драматизации. Реализация данной задачи достигается последовательным усложнением игровых заданий и игр-драматизаций, в которые включается ребенок. Важным аспектом деятельности воспитателя является постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей игры-драматизации.
Содержание	Реализация задачи достигается последовательным усложнением игровых заданий и игр-драматизаций, в которые включается ребенок. • Игра-имитация отдельных действий человека, животных и птиц (дети проснулись-потянулись, воробышки машут крыльями) и имитация основных эмоций человека (выглянуло солнышко - дети обрадовались: улыбнулись, захлопали в ладоши, запрыгали на месте). • Игра-имитация цепочки последовательных действий в сочетании с передачей основных эмоций героя (веселые матрешки захлопали в ладошки и стали танцевать; зайчик увидел лису, испугался и прыгнул за дерево). • Игра-имитация образов хорошо знакомых сказочных персонажей (неуклюжий медведь идет к домику, храбрый петушок шагает по дорожке). • Игра-импровизация под музыку («Веселый дождик», «Листочки летят по ветру и падают на дорожку», «Хоровод вокруг елки»). • Однотемная бессловесная игра-импровизация с одним персонажем по текстам стихов и прибауток, которые читает воспитатель («Катя, Катя маленька...», «Заинька, попляши...», В. Берестов «Больная кукла», А. Барто «Снег, снег»). • Игра-импровизация по текстам коротких сказок, рассказов и стихов, которые рассказывает воспитатель (3. Александрова «Елочка»; К. Ушинский «Петушок с семьей», «Васька»; Н. Павлова «На машине», «Земляничка»; Е. Чарушин «Утка с утятами»). • Ролевой диалог героев сказок («Рукавичка», «Заюшкина избушка», «Три медведя»). • Инсценирование фрагментов сказок о животных («Теремок», «Кот, петух и лиса»). • Однотемная игра-драматизация с несколькими персонажами по народным сказкам («Колобок», «Репка») и авторским текстам (В. Сутеев «Под грибом», К. Чуковский «Цыпленок»). Для развития режессёрской игры  с разными видов театра процесс освоения включает мини-постановки по текстам народных и авторских стихов, сказок, рассказов («Этот пальчик – дедушка...», «Тили-бом», К. Ушинский «Петушок с семьей», А. Барто «Игрушки», В. Сутеев «Цыпленок и утенок».) Фигурки пальчикового театра ребенок начинает использовать в совместных с взрослым импровизациях на заданные темы.
Умения и навыки	Обогащение игрового опыта возможно только при условии развития специальных игровых умений:  Первая группа умений связана с освоением позиции «зритель» (умение быть доброжелательным зрителем, досмотреть и дослушать до конца, похлопать в ладоши, сказать спасибо «артистам»). Вторая группа умений обеспечивает первичное становление позиции «артист», включающей умение использовать некоторые средства выразительности (мимика, жесты, движения, сила и тембр голоса, темп речи) для передачи образа героя, его эмоций и переживаний и правильно держать и «вести» куклу или фигурку героя в режиссерской театрализованной игре. Третья группа умений – это умение взаимодействовать с другими участниками игры: играть дружно, не ссориться, исполнять привлекательные роли по очереди и т.д.
СРЕДНЯЯ ГРУППА
Направления развития	Постепенный переход ребенка от игры «для себя» к игре, ориентированной на зрителя; от игры, в которой главное – сам процесс, к игре, где значимы и процесс, и результат; от игры в малой группе сверстников, исполняющих аналогичные («параллельные») роли, к игре в группе из пяти – семи сверстников, ролевые позиции которых различны (равноправие, подчинение, управление); от создания в игре-драматизации простого «типичного» образа к воплощению целостного образа, в котором сочетаются эмоции, настроения, состояния героя, их смена.
Задачи	Воспитание устойчивого интереса к театрально-игровой деятельности. Расширение представлений детей об окружающих их предметах, о персонажах. Формирование интонационной выразительности речи. Развитие диалогической речи в процессе театрально-игровой деятельности. Закрепление знаний о способах управления театральной куклой.
Методы и приёмы	Объединение кукольного спектакля с театрализованной игрой (неуверенные в себе дети предпочтут кукольный театр с ширмой); выполнение задания подгруппой (5-6) и оценивание качества остальными детьми, выбор лучшего, совместное выполнение задания; предварительная подготовка импровизации ребенком и показ ее сверстникам; совместная инсценировка с предварительной работой над совершенствованием образно-выразительных умений. Расширение театрально-игрового опыта детей осуществляется за счет освоения игры-драматизации.
Содержание	Практически все виды игровых заданий и игр-драматизаций, которые освоил младший дошкольник, полезны и интересны ребенку среднего дошкольного возраста. Усложнение касается текстов, которые отныне отличаются более сложным содержанием, наличием смыслового и эмоционального подтекстов, интересными образами героев, оригинальными языковыми средствами • многоперсонажные игры-драматизации по текстам двух – трехчастных сказок о животных и волшебных сказок («Зимовье зверей», «Лиса и волк», «Гуси-лебеди», «Красная Шапочка»); • игры-драматизации по текстам рассказов на темы «Дети и их игры», «Ребята и зверята», «Труд взрослых»; • постановка спектакля по произведению, ·                   образно-игровые этюды репродуктивного и импровизационного характера (например «Угадай, что я делаю», «Угадай, что со мной только что было», «Покажи, не называя, литературного героя» и т.п.).    Освоения театрализованной игры, в возрасте 4 – 5 лет ребенок осваивает разные виды настольного театра: мягкой игрушки, вязаный театр, конусный театр, театр народной игрушки и плоскостных фигур. Новым содержанием становятся действия с куклами на гапите. Доступен детям и театр верховых кукол (без ширмы, а к концу учебного года – и с ширмой), театр ложек и пр. Дети показывают постановки по поэтическим и прозаическим текстам (С. Маршак «Сказка о глупом мышонке»; К. Чуковский «Путаница»), Пальчиковый театр чаще используется в самостоятельной деятельности, когда ребенок импровизирует на основе знакомых стихов и потешек, сопровождая свою речь несложными действиями («Жили у бабуси»; С. Михалков «Котята»; Л. Зубкова «Мы делили апельсин»).
Умения и навыки	Существенно усложняются театрально-игровые умения дошкольников. Первая группа умений обеспечивает дальнейшее развитие позиции «зритель» (быть внимательным и доброжелательным зрителем; проявлять элементы зрительской культуры: не покидать своего места во время спектакля, адекватно реагировать на происходящее «на сцене», отвечать на обращение «артистов», благодарить их с помощью аплодисментов; позитивно оценивать игру сверстников-«артистов»). Вторая группа умений связана с совершенствованием позиции «артист». Главным образом это подразумевает умение использовать средства невербальной (мимика, жесты, позы, движения) и интонационной выразительности для передачи образа героя, его эмоций, их развития и смены (Машенька заблудилась в лесу – испугалась, увидела избушку – удивилась, придумала, как обмануть медведя, – обрадовалась), для передачи физических особенностей персонажа, некоторых черт его характера (старый дед с трудом, но тянет репку; внучка тянет не очень старательно, хочет убежать и поиграть с подружками; мышка так боится кошки, что тянет изо всех сил). Развивается и умение «управлять» куклой: держать ее незаметно для зрителей, правильно «вести» куклу или фигурку героя в режиссерской театрализованной игре, имитируя ходьбу, бег, прыжки, жесты и движения, символизирующие приветствия и прощание, согласие и несогласие. Третья группа умений обеспечивает первичное освоение позиции «режиссер» в режиссерской театрализованной игре, т.е. умение создавать игровое пространство на плоскости стола, наполнять его игрушками и фигурками по своему усмотрению. Четвертая группа позволяет ребенку овладеть основными умениями «оформителя спектакля», что подразумевает способность определять место для игры, подбирать атрибуты, вариативно использовать материалы и элементы костюмов, включаться в процесс изготовления воспитателем недостающих атрибутов для игры. Пятая группа умений, направленная на позитивное взаимодействие с другими участниками игры, включает умение договариваться, устанавливать ролевые отношения, владеть элементарными способами разрешения конфликтных ситуаций в процессе игры.
СТАРШАЯ И ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА
Направления развития	Основные направления развития театрализованной игры состоят в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.
Задачи	Формирование положительного отношения детей к театрализованным играм, углубление их интереса к определенному виду театрализованной игры, образу героя, сюжету, наличие интереса к театральной культуре; приобщение детей к театральной культуре, т.е. знакомство с назначением театра, историей его возникновения в России, устройством здания театра, деятельностью людей, работающих в театре, яркими представителями данных профессии, видами и жанрами театрального искусства (драматический, музыкальный) кукольный, театр зверей, клоунада и пр.). Совершенствование образно-исполнительских умений; достижение синхронности между словом и жестом, согласованности с действиями других детей; снятие «зажатости»; закрепление знаний о правилах кукловождения; развитие памяти, мышления, воображения, внимания детей; развитие дикции, речевого дыхания, активизация и уточнение словаря; совершенствование пластических умений; совершенствование умений ориентироваться в пространстве; продолжать формирование отзывчивости, гуманных чувств; развитие творческой самостоятельности и импровизационной готовности.
Методы и приёмы	В старшем дошкольном возрасте происходит углубление театрально-игрового опыта за счет освоения разных видов игры-драматизации и режиссерской театрализованной игры. Углубление опыта игры-драматизации заключается в том, что дети становятся более активными и самостоятельными в выборе содержания игр, относятся к выбору творчески.   Учитывая недостаточный уровень сформированности театральных умений дошкольников, рекомендуется использовать три типа подготовительных упражнений, активизирующих воображение и творчество детей, подготавливающих к осознанию сущности театрального спектакля, формирующих умение играть любую роль, направленных на развитие понимания образа, обеспечивающих постепенное усложнение заданий; При развитии у детей подготовительной группы средств выразительности речи рекомендуется использовать знакомые и любимые сказки, которые богаты диалогами, динамикой реплик и предоставляют ребенку возможность непосредственно ознакомиться с богатой языковой культурой русского народа. Разыгрывание сказок позволяет научить детей пользоваться разнообразными выразительными средствами в их сочетании (речь, напев, мимика, пантомима, движения). Вначале фрагменты из сказок используют как упражнения: попроситься в теремок от лица мышки, лягушки, медведя, после чего спросить, кто был более похож по голосу и манерам на данного персонажа. Далее усложнить задание: предложить разыграть диалог двух персонажей, проговаривая текст и действуя за каждого. Таким образом, дети учатся словесному перевоплощению, стремясь, чтобы характер, голос персонажа, манера поведения легко узнавались всеми. Во всех упражнениях важно предоставлять детям больше свободы в действиях, фантазии при имитации движений. Эффективны упражнения с использованием пиктограмм, ролевые диалоги по иллюстрациям с использованием вербальных средств выразительности, по диафильмам, кукольным спектаклям. При этом собственно разыгрывание не является самоцелью. Работа строится по четырехчастной структуре: чтение, беседа, исполнение отрывка, анализ выразительности воспроизведения.
Содержание	Игровые, песенные и танцевальные импровизации; закрепление умений в настольно-печатных играх («Куб» - на гранях куба наклеиваются картинки с изображением сюжета, персонажей; картинки в конвертах), загадках (изображение разгадки), упражнения в произнесении скороговорок и считалок. Старшему дошкольнику наравне с образно-игровыми этюдами, играми-импровизациями, инсценированием становятся доступны самостоятельные постановки спектаклей, в том числе на основе «коллажа» из нескольких литературных произведений. Например, «Путешествие по сказкам А.С. Пушкина», «Новые приключения героев сказок Ш. Перро» и пр. Опыт режиссерской игры обогащается за счет марионеток, кукол с «живой рукой», тростевых кукол. Усложняются тексты для постановок. Их отличают более глубокий нравственный смысл и скрытый подтекст, в том числе юмористический. В театрализованной игре начинают использоваться русские народные сказки-басни о животных («Лиса и журавль», «Заяц и еж»), произведения Л. Толстого, И. Крылова, Г.Х. Андерсена, М. Зощенко, Н. Носова. Яркой особенностью игр детей после 6 лет становится их частичный переход в речевой план. Это объясняется тенденцией к объединению разных видов сюжетной игры, в том числе игры-фантазирования. Она становится основой или важной частью театрализованной игры, в которой реальный, литературный и фантазийный планы дополняют друг друга. Для старших дошкольников характерны игры «с продолжением». Они осваивают и новую для себя игру «В театр», предполагающую сочетание ролевой и театрализованной игры, на основе знакомства с театром, деятельностью людей, участвующих в постановке спектакля.  Упражнения на развитие: Первый тип упражнений используется с целью развития внимания и воображения. Это упражнения, которые учат детей контролировать внимание, сосредоточиваться на том объекте, который в данный момент важнее других (например, «Звуки природы»), развивают умение на основе ассоциаций создавать образы. Второй тип упражнений формирует умения: понимать и эмоционально выражать различные состояния с помощью интонации, определять состояние человека по схематическим рисункам, выражению лица сверстника или взрослого; находить средства выразительности для адекватного выражения своего настроения с помощью мимики; определять особенности внешнего проявления эмоциональных состояний по различным позам и принимать позы в соответствии с настроением и характером изображаемого героя; определять особенности внешнего проявления эмоциональных состояний с помощью жестов и пантомимических сценок, подбирать собственные выразительные жесты и самостоятельно строить пантомимику. Третий тип упражнений представляет собой вариант детского аутотренинга и формирует умения психологически настроиться на выполнение предстоящего действия, быстро переключаться с одного действия на другое, контролировать мимику, позу, жесты; тренирует способность изменять свои переживания, выражение лица, походку, движения в соответствии с эмоциональным состоянием. Дети упражняются в самовнушении чувства тяжести, легкости, холода, тепла и др.
Умения и навыки	У детей развиваются специальные умения, обеспечивающие освоение комплекса игровых позиций. Первая группа умений связана с совершенствованием позиции «зрителя» как «умного, доброго советчика». Вторая группа предполагает углубление позиции «артист», развитие способности выражать свое отношение к идее спектакля, герою и самовыражаться с помощью комплекса средств невербальной, интонационной и языковой выразительности. Третья группа обеспечивает становление позиции «режиссер-сценарист», что подразумевает способность воплощать свои замыслы не только собственными силами, но и организуя деятельность других детей. Четвертая группа позволяет ребенку овладеть некоторыми умениями оформителя-костюмера, т.е. способностью обозначать место «сцены» и «зрительного зала», отбирать, творчески использовать предметы-заместители и самостоятельно изготовленные атрибуты и элементы костюмов, изготавливать афиши, приглашения и пр. Пятая группа умений предполагает использование позитивных приемов общения со сверстниками в процессе планирования игры, по ее ходу (переход из игрового плана в план реальных отношений) и при анализе результатов театрализованной постановки. Дети более ярко и разнообразно проявляют самостоятельность и субъективную позицию в театрализованной игре. Достигается это, в том числе, средствами стимулирования их интереса к творчеству и импровизации в процессе придумывания содержания игры и воплощения задуманного образа с помощью средств выразительности. На конкретных примерах необходимо помочь ребенку понять, что «лучшая импровизация всегда подготовлена». Подготовка достигается наличием предшествующего опыта, умением интерпретировать содержание текста и осмысливать образы героев, определенным уровнем освоения разных средств реализации своих задумок и т.д. Решение данной задачи требует предоставления детям права выбора средств для импровизации и самовыражения.

	1 младшая группа	2 младшая группа	Средняя группа	Старшая и подготовительная группа
Направления развития	-наблюдения театрализованной постановки взрослого, -индивидуальная игра и «игра рядом», -имитации действий фольклорных и литературных персонажей	Постепенный переход ребенка от наблюдения театрализованной постановки взрослого к самостоятельной игровой деятельности; от индивидуальной игры и «игры рядом» к игре в группе из трех – пяти сверстников, исполняющих роли; от имитации действий фольклорных и литературных персонажей к имитации действий в сочетании с передачей основных эмоций героя и освоению роли как созданию простого «типичного» образа в игре-драматизации.	Постепенный переход ребенка от игры «для себя» к игре, ориентированной на зрителя; от игры, в которой главное – сам процесс, к игре, где значимы и процесс, и результат; от игры в малой группе сверстников, исполняющих аналогичные («параллельные») роли, к игре в группе из пяти – семи сверстников, ролевые позиции которых различны (равноправие, подчинение, управление); от создания в игре-драматизации простого «типичного» образа к воплощению целостного образа, в котором сочетаются эмоции, настроения, состояния героя, их смена.	Основные направления развития театрализованной игры состоят в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.

Краткое описание документа:

Данная образовательная технология разработана с целью создания условий для развития творческой активности и артистических способностей детей дошкольного возраста через различные виды музыкальной деятельности. Работа над артистическими (актёрскими) и творческими способностями детей на музыкальных занятиях подразумевает работу по двум направлениям: развитие интонационной выразительности речи и выразительности движений со 2 младшей по подготовительную группу в соответствии с программными задачами каждой возрастной группы. Представлен план НОД, методы и приёмы.