Муниципальное
бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр искусств» городского
округа город Салават
Республики
Башкортостан
Методическая разработка:
«Организация домашней работы игры
на баяне,
в системе дополнительного образования»
Выполнила: Шарипова Гульназ Маратовна,
педагог дополнительного образования
Салават 2016
Существует две формы
обучения: классные- занятия под руководством педагога и самостоятельная- домашняя
работа. Для баяна написано достаточно много методических работ, для учащихся
музыкальных школ и училищ. Это работы В.И.Петухова «Вопросы методики обучения
игры на баяне»; Вл.Кузовлёв, Д.Самойлов «Азбука баяниста»; А.Е.Онегин «Школа
игры на баяне»; Ю.Акимов «Школа игры на баяне»; «Организация домашней работы за
фортепиано» автор М.Э.Бессарабова. Общие принципы обучения подходят и для
системы дополнительного образования, поэтому многое можно взять на вооружение,
и адаптировать применительно к дополнительному образованию класса баяна.
Обучение игре на баяне
Успех обучения зависит от того, как взаимодействуют занятия, проводимые
педагогом в классе и самостоятельные домашние занятия ученика. Научить ребенка
понимать музыку. Звуки должны быть не просто физическими, но и музыкальными,
передавать красоту, а не только длительность, высоту звука, тембр. Сделать так,
чтобы исполняемое музыкальное произведение отражало не язык нотной записи, а
представляло бы некоторое художественное явление. Класс баяна существует в
Центре искусств более десяти лет. За эти годы много ребят овладели азами баянного
искуства, знакомясь с произведениями композиторов разных эпох, стран, развивая
и повышая свои музыкальные и творческие способности.
Занятия за инструментом позволяют воспитанникам ускорить практическое
освоение основ музыкальной грамоты, что дает возможность в дальнейшем играть в
ансамблях разного типа. Развивать внутренний музыкальный слух, научиться
подбирать по слуху мелодии, аккомпанировать голосу.
При всей доступности и кажущейся простоте, баян достаточно сложный
инструмент. Ребенок, севший за инструмент, должен решать одновременно множество
задач. Грамотно исполнять музыкальный текст, правильно прочитать ноты, соблюдая
при этом знаки альтерации, аппликатуры, нюансировку, решая задачи метроритма,
темпа. Учитывать правильное соотношение мелодии и аккомпанемента. Постоянно
следить за координацией обеих рук. Очевидно, что задач при игре на баяне множество,
и каждая из них представляет собой определенную теоретическую, координационную
или техническую сложность и требует определенного времени в изучении и практического
усвоения инструмента.
Организация занятий по классу баяна.
Занятия
в учреждении дополнительного образования в классе с педагогом составляют
сравнительно небольшую часть времени (2 часа в неделю). Этого недостаточно для
уверенного, глубокого усвоения учебного материала. Очень важно правильно
организовать домашнюю работу. Задача классной работы заключается в том, чтобы
подготовить ученика к самостоятельному творческому труду. Ученику важно понять,
что систематические занятия на баяне, главное условие овладения исполнительским
мастерством. В этом ребенку совершенно необходима помощь родителей, особенно,
если ребенок младшего школьного возраста. Важно научить ученика трудиться
самостоятельно.
Первоначальный период обучения
Следует помнить о том, что абстрактное мышление у ребенка 7-8 лет еще
не полостью сформировано. Поэтому в домашней работе за инструментом нужно в
первую очередь ориентироваться на образное мышление, развитие которого является
одним из ведущих принципов музыкального обучения. Вся самостоятельная работа
должна протекать в непрерывном слуховом контроле. Периодически следует
проводить контрольные уроки, имитирующие домашние занятия. Педагог должен не
вмешиваться в процесс, наблюдать, изредка делая замечания. Важно установить
контакт с родителями, ознакомиться с условиями их жизни помочь наладить твердый
порядок для учащегося. Поскольку любое музыкальное произведение всегда несет в
себе эмоционально-образное содержание, то считается целесообразным чередовать
школьные и музыкальные домашние занятия, например русский язык-музыка,
математика-музыка и.т.д. Этот принцип приготовления домашних заданий позволяет
равномерно по очереди соединять нагрузку и отдых. При таком распорядке
продолжительность занятий между уроками может продолжаться 15-20 мин.
Предлагаемый режим работы сэкономит время и позволит более рационально
построить домашние занятия.
Организация движений баяниста
В первые недели обучения, ученик учится ходить пальцами по струнам и
ладам. Это сложное занятие требует много терпения и внимания, как со стороны
ученика, так и со стороны родителей, так как дети 7-8 лет физически не в
состоянии сконцентрировать свое внимание на такой работе более нескольких
минут. Здесь ученику необходима помощь родителей во время первых занятий.
Сначало на гитаре нужно овладеть техническим приемом арпеджио. Пальцы правой
руки должны видеть и слышать. Движение пальцев правой руки легче поддаются
анализу, когда они не связаны с левой рукой. Простейшее арпеджио восходящее p.i.m.a.
Большой палец правой руки играет с опорой (апояндо), в этот момент все три
пальца указательный, средний, безымянный одновременно ставятся на 1.2.3.
струну, струны располагаются между кончиками пальцев и ногтей, легким нажатием
на струны, пальцы поочередно извлекают звук. Фиксакция струны между подушечкой
пальца и ногтем, обеспечивает наиболее эффективную передачу усилий, минимальный
люфт в ногтевом суставе. Пальцы левой руки обеспечивают минимальный подъем над
грифом, создавая минимум усилий для их движения. Минимальное давление на струны
предохраняет их от перегрузки, замедляет появление усталости. Вертикальное
положение пальца достигается касанием струны на грифе ближе к ногтю. Желательно
заниматься с метрономом, причем, чтобы выработать ощущение пульса, нужно
метроном настраивать на вторую долю. Упражнения и гаммы требуют постоянного
внимания за артикуляцией контролируемой и неуправляемой, когда ухо контролирует
и не контролирует скорость исполнения в самых быстрых темпах. Очень важно
слышать затакт ритмически и мелодически, мысленно связывать его со следующей
сильной долей, рассматривать его как трамплин к сильной доле. Важно, чтобы
ученик во время игры следил за движениями обеих рук, очень важна артикуляция
между правой и левой рукой. Пальцы правой руки готовятся, ставятся заранее на нужные
струны, пальцы левой руки находят ноту, пальцы правой руки извлекают звук.
Большой палец правой руки опирается на 6 струну при игре гамм и упражнений.
Ценность этих упражнений и занятий важна по мере увеличения темпа или появления
более мелких длительностей, контроль сознания уступает место приобретенным
рефлексам. Очень важно развить технику правой руки, чем больше времени для
подготовки звука, тем глубже контроль. То, что, в конечном счете, производит
впечатление легато, происходит в ровной интенсивности и ритмической точности.
Работа над ритмом
Поскольку музыка есть искусство, которое не может существовать вне
времени, для любого исполнителя необходимо обостренное чувство метроритма, как
основы любого музыкального произведения. Для выразительного исполнения помимо
тембра, ускорений и замедлений темпа, нужно научиться вытягивать из гитары звук
и ритм. Это можно сделать при помощи движений рук, мысленно сосредоточиться на
таком упражнении, левая рука, прижав струну на грифе, делает скрытое движение
в левую сторону, а правая рука в этот момент - в правую, как пружину растягивая
звук, создавая напряжение, а потом расслабление, оно должно соответствовать
внутренней пульсации. Это очень интересный момент в исполнительной технике
выдающихся гитаристов, на эту тему я хочу написать следующую мою работу,
посвященную анализу исполнительского мастерства ведущих гитаристов. Одним из
методов воспитания чувства метроритма является работа со счетом в слух,
особенно на начальной стадии обучения, постепенно у ученика вырабатывается
внутреннее ощущение метроритма. Схема счета, которую я применяю, выглядит так.
Целая нота считается Та-а-а-а, половинная Та - а, четвертная Та,
Восьмая Та-ти, шеснадцатые Та-ра-ти-ри. Эта схема проста, легко
запоминается, легко проговаривается.
Методические советы педагогам класса баяна.
Для успешного обучения старайтесь с первых уроков найти с учеником
психологический контакт. Не стремитесь вести занятия только со способными
детьми. Каждый ребенок – это индивидуальность, личность, искусство педагога
заключается в том, чтобы любой ученик стал прекрасным исполнителем, приобрел
устойчивый интерес к музыкальным занятиям, который может сохраниться на всю
жизнь. Для этого необходимо составить такой режим домашней работы ученика, при
котором соблюдается чередование школьных и музыкальных предметов, приучить
ребенка заниматься за инструментом каждый день. В течение первых месяцев
обучения, по возможности родители должны присутствовать на уроке, чтобы потом
могли контролировать выполнение домашнего задания. С первых шагов обучения
приучить ученика к самостоятельной работе за инструментом. Строго соблюдать
гигиенические и физиологические условия для занятий ребенка. Использовать
удобный жесткий стул необходимой высоты, подставку для ног. Соблюдать тишину во
время занятий. Внимательно относиться к физическому и эмоциональному состоянию
ученика. Посещать годовые концерты и конкурсы в месте с родителями. Постоянно
формировать у ребенка потребность слушать классическую музыку и анализировать
услышанное. Учить детей как вести себя на сцене, выход, поклон, уход. Работайте
уверенно, с уважением и любовью к ученику, инструменту, музыке. Постоянно
анализируйте проведенные занятия.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.