Открытый урок живописи: «Натюрморт с цветами.Техника – монотипия».

Открытый урок живописи в 5 классе.

Тема урока: «Натюрморт с цветами.Техника – монотипия».

Цели урока:

- познакомить с одним из уникальных техник живописи - монотипией.

-развить творческую активность и творческие способности детей путем создания быстрой и эффектной работы, что обязательно приведет к радости творчества и удовольствию от результата, образное представление, ассоциативно-образное мышление, познавательную активность, зрительную память, воображение, художественную фантазию, интерес, навыки владения художественными материалами, приемы работы масляными  красками, организованность и аккуратность в работе.

Оборудование:

    * Стекло или пластик

    * резиновый валик или скалка

    * картон ф-А4

    * масляные  краски

    * шпатель

    * эскиз рисунка

    * льняное масло в качестве разбавителя

    * чистая тряпка.

Ход урока:

     Сегодня мы познакомимся с уникальной техникой изобразительного искусства -монотипией. Слово «монотипия» состоит из двух греческих. «Monos» — один, «typos» — отпечаток.

       Монотипия — удивительный жанр, который по существу занимает срединную позицию между живописью и графикой. Если просто сказать: это одно касание, прикосновение, надавливание. Но, главное, это художественное произведение, выполненное за один прием.

            Первыми монотипистами, наверное, были еще древние люди, оставившие следы отпечатков своих рук на стенах своих пещер... Лик Христа на плащанице — тоже своего рода монотипия! Можно найти много всевозможных вариантов монотипии в природе... Для произведений, выполненных в технике монотипии, характерны тонкость цветовых отношений, плавность и мягкость очертаний форм, что внешне сближает монотипию с акварелью. Техника монотипии известна с 17 в., однако распространение получила только с конца 19 в. Среди наиболее известных мастеров: итальянец Джованни Кастильоне (1616-1670), англичанин Уильям Блейк (1757-1828), француз Эдгар Дега (1834-1917), соединивший монотипию с темперой .

          Выбор поверхностей, с которых можно делать оттиски многообразен: бумага, различные виды картонов, пластик разной толщины, пластины из разных металлов-цинк-медь-сталь-латунь. Стекло, оргалит и фанера. Холст и дерево, даже камень.

-Практическая часть    

        Перед вами лежит стекло ф-А4,с него мы и  будем делать оттиск. По отношению к краскам эта техника всеядна! Акварель, гуашь, темпера, акрил, маслянные краски, офортные, типографские, для полного отрыва можно использовать и строительные виды красок. Краска наносится на поверхность также различными инструментами: рука и пальцы художника, кисти, мастихины, различные шпатели.Мы выбрали масляные краски-они хорошо ложатся на стекло,очень укрывисты и с ними легко работать.В качестве разбавителя мы используем льняное масло.

     Также,заранее вы выбрали репродукцию натюрморта с цветами ,который подложен под стекло.Так как у нас мало времени,вам не придется выдумывать композицию из цветов-она уже готова.

      Вначале нарисуйте на куске стекла цветочный букет. Краска не должна успеть высохнуть, поэтому вам придется работать быстро. При создании такой картины, нужно помнить о принципе зеркальности. Масляные краски обладают сочным цветом и при отпечатках не теряют яркости. Благодаря их консистенции и поэкспериментировав с ними, можно создать необычные цветовые сочетания. Соблюдайте меру при нанесении краски на стекло. Не следует жалеть ее, однако и не переборщите с толщиной слоя, чтобы в последующем не получить на оттиске кляксы непонятной формы вместо причудливых лепестков.

        Техника   монотипии весьма трудоемка.    

      Современные художники или вообще не пользуются такой  техникой, или пользуются, но очень редко. Хотя такая техника очень экономична. К примеру, в монотипии совсем не используются белила, а белый цвет получается за счет удаления краски. Самих же красок для отпечатка нужно не слишком много. Конечно, можно с одной заготовки на стекле снять несколько отпечатков, но каждый раз они будут отличаться друг от друга. Может изменяться форма, яркость и сочность отпечатка.

      Вот наша картина готова. Теперь нужно перевернуть стекло и плотно прижать его к бумажной поверхности, или наоборот, на расписанную стеклянную поверхность сверху положить белый лист бумаги и, действуя с осторожностью, прижать его руками. Задуманное отпечатается на нем. Плавно снимаете лист. В монотипии важно движение рукой.Монотипия готова! На бумаге образуется оттиск с необычными узорами, которые не могут быть повторены художником.

   Когда на листе бумаги отпечатаны различные сочетания красок и форм, вам открывается большое поле для творчества, с помощью уже кисти, вы дорисовываете на бумаге то, что вам подсказывает ваше  воображение.Это дополнительные блики,тонкие веточки,маленькие тычинки ,а может быть бабочку или божью коровку.

       Для создания хорошей монотипии нужен опыт, определённая краска, определённая бумага и художественное везение. А после того, как оттиск создан - богатое воображение, чтобы суметь додумать (если нужно) те образы, которые спонтанно образовались в момент соединения бумаги, краски и пресса. . Как показывает опыт, можно сделать до трех оттисков, и не один из них не будет повторять предыдущий. Получаются очень тонкие живописные вещи. Которые можно доделывать уже поверх монотипии. Но это будет уже смешанная техника.

       Никогда не знаешь заранее, что получится.

       Американские художники, будучи крайне практичными, смогли превратить монотипию в безотходное производство. Стекло с оставшимися на нем красками (чем не картина на стекле?), обрамляют рамкой и представляют его как самостоятельное  произведение искусства.

5. Итог урока. Обсуждение выставочных работ.

-С каким новым приемом работы вы сегодня познакомились?

-(монотипией)

-Какие материалы мы использовали для этого?

-(стекло,масляные  краски, картон)

-Чем отличается монотипия от других видов изобразительного искусства?

-(Своей непредсказуемостью)

    Ну и еще раз хотелось бы сказать - что сама прелесть монотипии в том, непредсказуемость  вносит в монотипию  удивительное ощущение ожидания чуда! Пусть небольшого, но все же чуда, которое и заставляет радостно трепетать сердце художника. Процесс в монотипии — наверное, самое захватывающее из всего действия!