План-конспект урока по живописи на тему ,,Натюрморт из предметов различных по материалу".6 класс

ПЛАН-КОНСПЕКТ УРОКА ПО ЖИВОПИСИ

Тема урока: «Натюрморт из предметов различных по материалу»

Преподаватель спецдисциплин: Тюренкова Ольга Алексеевна

Место работы: МБОУ ДОД «Брян­ская детская художественная шко­ла»

Предмет: Живопись

Класс: 6

Тема и номер урока: «Натюрморт из предметов различных по материалу». Урок 2

 Количество часов по теме: 12 ч.

Продолжительность урока: 40 мин

Цели:

а) обучающие:

—                   закрепить знание о жанре живописи «натюрморт»;

—                   обучить приёмам выполнения поэтапной работы над натюрмортом с натуры большими цвето-тоновыми отношениями согласно правилам и зако­нам передачи формы, объёма, материальности предметов в живописи;

б) развивающие:

—                   развитие творческого воображения учащихся;

—                   развитие образного мышления;

—                   развитие мыслительных способностей;

—                   развитие навыков работы кистью;

—                   развитие мелкой моторики;

в) воспитательные:

—                   воспитывать интерес к окружающему миру, к предмету «живопись»;

—                   воспитывать культуру труда, внимание, усидчивость, научить осуще­ствлять самооценку выполненных работ.

Задачи урока: выполнить первоначальный этап цветового решения на­тюрморта, согласно поэтапности ведения работы над натюрмортом; передать цвето-тоновые отношения больших пятен, тени предметов «собственные» и тени от предметов в натюрморте в смешанной технике работы акварелью.

Тип занятий: комбинированный:

а) объяснительно-иллюстративный (беседа);

б) практический (работа учащихся).

Материалы и оборудование:

для преподавателя:

1.                     Методическое пособие «Поэтапность работы над натюрмортом в тех­нике «акварель» (4 листа).

2.                     Творческие работы учащихся 5-6 классов Брянской детской художе­ственной школы по теме «Натюрморт из предметов различных по материа­лу».

3.                     Репродукции картин художников по теме «Натюрморт».

для учащихся:

—                     акварельные краски;

—                     подготовительный рисунок на бумаге формата АЗ;

—                     кисти №№ 7, 5, 3;

—                     палитра бумажная;

—                     кнопки;

—                    баночки с водой.

Структура урока:

1.                       Организационный момент — 3 мин.

2.                       Изложение учебного материала — беседа, опрос по теме урока, изу­чение поэтапности работы над натюрмортом — 12 мин.

3.                       Самостоятельная работа — 20 мин.

4.                       Анализ работы — подведение итогов урока — 4 мин.

5.                       Окончание работы — 1 мин.

ХОД УРОКА № 2

1.               Организационный момент

Проверка присутствия учащихся. Подготовка рабочих мест к выполнению задания, размещение мольбертов вокруг натурной постановки, закрепление эски­зов, размещение инструментов, красок, палитры, кистей, баночек с водой.

2.               Изложение задачи урока

Изложение учебного материала — опрос по предыдущему уроку, беседа, изучение поэтапного выполнения натюрморта в цвете по таблице.

Цель: закрепить знания, полученные на предыдущем уроке, научить де­тей выполнению начала цветового решения натюрморта.

Вопросы учащимся (в ходе беседы).

1.                       Что такое живопись?

«Живопись — вид изобразительного искусства, в котором цвет играет главную роль».

2.                       Назовите известные нам жанры живописи.

«Портрет, натюрморт, пейзаж, анималистический жанр, мифологиче­ский жанр».

3.                       Что такое натюрморт?

«Натюрморт — мёртвая натура (франц.). То есть постановка из неживых предметов, предметов быта, домашнего обихода».

Рассматриваем репродукции натюрмортов художников.

4.                       Что мы видим на этих репродукциях? и т.д.

Теперь рассматриваем наш натюрморт. Даём цветовую и тоновую ха­рактеристику предметов натюрморта. Даём характеристику фактуры предме­тов, из которых составлен натюрморт.

Мы ещё раз убедились, что цвет является основой живописи:

во-первых, цвет можно по-разному воспринимать и передавать красоту окружающего мира;

во-вторых, цветом можно выражать чувства, настроение и эмоциональ­ное состояние;

в-третьих, цветом можно мыслить и конструировать форму предмета, передавать фактуру и объём.

Сегодня на уроке мы будем выполнять начало цветового решения. Уче­никами выполнен первый этап выполнения натюрморта — графическое по­строение. Выполнены предварительные эскизы — поиск композиции пред­метов натюрморта в формате листа. Выполнен предварительный эскиз цвето­вого решения натюрморта.

Принцип работы над натюрмортом в цвете акварелью — от тёмного к светлому. Рассматриваем методическое пособие — «выполнение натюрморта в цвете».

Этап второй. Работа будет выполняться в следующем порядке.

Сначала мы мысленно выполняем раскладку предметов по цветотональности — от самого насыщенного по цвету и светлоте предмета в натюрморте до самого светлого:

а) определяем самый насыщенный предмет по цвету и тону в натюрмор­те. Это зелёная драпировка, синяя драпировка;

б) затем переходим к предметам, менее насыщенным по цвету и светлоте (средней тональности). Это светло-синяя драпировка, чайник, яблоко, лимон;

в) определяем самый светлый предмет в натюрморте — белая чашка из керамики.

Работу ведём по следующей схеме:

1.                       Собственная тень на предмете.

2.                       Падающая тень от предмета на плоскости.

3.                       Рефлекс на предмет + касание с фоном.

4.                       Полутень на предмете.

5.                       Свет на предмете + касание с фоном.

Анализируем последовательность работы в цвете.

Итак, сначала пишем зелёную и синюю драпировки с теневой стороны. Затем пишем складки с теневой стороны на светло-синей драпировке. Потом рассматриваем яблоко и чайник. Эти предметы разные по фактуре и значи­мости. Начинаем писать собственные тени на чайнике. Чайник металличе­ский, имеет блестящую поверхность. На нём есть тёмные места — ржавчина. Яблоко находится на переднем плане. Пишем собственную тень на яблоке. Затем пишем собственную тень на лимоне. Затем показываем теневые отно­шения на самом светлом предмете натюрморта — чашке.

Нужно заметить, что каждый раз приступая к изображению в цвете те­невой части каждого последующего предмета, нужно обязательно сравнивать его с теневой частью предыдущего.

Затем в такой же последовательности сравниваем падающие тени, потом рефлексы на предметах, далее — полутени на предметах и в заключении — освещённые части предметов натюрморта.

В работе идём от самых тёмных и насыщенных теней (собственных и падающих) предметов натюрморта, с учётом среды, к более светлым, не за­бывая при этом, что при искусственном освещении тени собственные и па­дающие имеют холодный оттенок.

Таким образом, ваше внимание должно быть обращено на то, чтобы вы­явить разницу в тоне и оттенках цвета с учётом того, что, чем предметы ближе к нам — тем они контрастнее по цвету и по тону; чем дальше, тем больше смягча­ется их цвет и форма, теряется насыщенность и контрастность цвета.

Не забываем о том, что мазки накладываем по форме предметов. Все предметы быта представляют собой простейшие комбинации геометрических тел. Обратимся к пособию — работам учащихся. Рассмотрим их. Если пред­мет напоминает нам форму шара, то мазки кладутся по окружности (по фор­ме овала), если цилиндрическую или коническую поверхность — то по вер­тикали или горизонтали (под углом) и т.д.

3.             Самостоятельная работа учащихся — 20 минут, в течение которых учащиеся выполняют первый этап цветового решения натюрморта в смешан­ной технике акварелью. В течение урока с учащимися ведётся индивидуаль­ная и фронтальная работа.

4.             Подведение итогов урока -— выставка работ. Выделяются наиболее грамотно выполненные работы. Выполняется анализ работ, разбираются от­дельные (типичные) ошибки.

Выставляются оценки за урок.

5.             Завершение урока

По окончании урока проводится уборка рабочих мест.