Проект по литературе на тему: " Поэма А.С. Пушкина " Руслан и Людмила и одноименная опера М. И. Глинки: сходство и различие

ДВЕ ВЕРСИИ ОДНОГО СЮЖЕТА

Дубов Р.В.

 ОБПОУ «Железногорский политехнический колледж»

г.  Железногорск Курской области

Научный руководитель  Ильина И.Е.

Пушкин и музыка…  Эти слова кажутся неразделимыми. Многие его произведения были положены на музыку.   Такова судьба и поэмы Александра Сергеевича «Руслан и Людмила», на сюжет которой композитор М.И. Глинка написал одноименную оперу. Мне всегда было любопытно сравнивать то, как разные люди воспринимают одно и то же произведение, как  композиторы могут воплотить в своей работе   ту или иную историю. В настоящее время   современники потеряли  интерес  к искусству. Мне кажется, они, вовлечённые в мир высоких технологий, стремительно утрачивают нечто очень важное – активную работу души и потребность в  нравственных ориентирах.  Поэтому изучение данной темы актуально.  Цель   данной  исследовательской работы:  выяснить  соответствие и несоответствие характера музыки характеру поэтического сочинения.    Поставленная цель раскрывается через следующие задачи: изучить литературное и музыкальное произведения; исследовать, существенно ли отличается музыкальное произведение  от литературного прообраза. Проблемный вопрос:  существенно ли отличается музыкальное произведение  от литературного прообраза, можно ли считать оперу верным воплощением поэмы? Объект  исследования: поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила» и одноименная  опера М.И. Глинки.   Предмет  исследования:  сходство и различие двух произведений. Методы исследования: метод сравнения, наблюдения, обобщения. Данная работа относится к теоретическим исследованиям. В качестве материалов исследования были изучены следующие работы: монографии А.Л. Слонимского, А.П. Соколова, В.П. Аникина, Ю.Н Тынянова, где уделено место рассмотрению данной темы.  

Поэма А.С. Пушкина и опера М.И. Глинки... Два шедевра. Один в поэзии, другой - в музыке. В чем же главное различие  этих произведений?

Я думаю, они  отличаются глубиной построения:  «Руслан и Людмила» Пушкина - начало творческого пути поэта, а «Руслан» Глинки - итог развития композитора. Эти произведения создавались в различные периоды общественного развития России. Глинка написал оперу через двадцать лет после написания поэмы Пушкина, и в его произведении отразились позднейшие взгляды поэта на литературу и искусство. Углубляя историко-героическую тематику поэмы, композитор шел за Пушкиным 30-х годов. [2]

Глинка видоизменил   структуру дей­ствия в поэме. То, что у Пушкина было только намечено, у композитора получило полное воплощение в опере. Таков Баян - эпически-величавый образ, Горислава, которая из безымянной идиллически зарисованной пас­тушки  превратилась в опере в реальный женский образ. Вместо князя Вла­димира дан Светозар. Глинка ввел в оперу элемент языческий, древнерус­ский, внес обращение к богам; имена Перуна, Ладо, Леля, Чернобога взяты в прямом значении языческих богов.  Композитор отказался от образа третьего соперника Руслана - Рогдая, не показал убийство Руслана Фарлафом, не нашла отражения в опере осада Киева печенегами и битва киевлян и Руслана с врагами. Да и последова­тельность событий в опере не во всем такова, как в поэме. Например, Пуш­кин несколько раз возвращается к описанию Людмилы в садах Черномора. В опере Глинке пришлось сконцентрировать события и Людмилу в садах Черномора показать в одном четвертом действии. [1]

Создавая оперу, Глинка отказался от шутливого тона в обрисовке главных героев и изобразил их поступки и переживания с сердечной тепло­той и взволнованностью. В опере появился глубокий психологизм, харак­терный для творчества Пушкина зрелого периода, но еще отсутствующий в юношеской поэме. Сопоставим образ Людмилы в   поэме Пушкина и в   опере Глинки. Пушкин мало говорит о своей героине в начале поэмы. Он называет ее «Людмила-прелесть», отмечает ее скромность: «Невеста очи опустила, как будто сердцем приуныла». Во второй песне Пушкин иронизирует над Людмилой: «... На воды шумные взглянула, Ударила, рыдая, в грудь, В волнах решилась утонуть - Однако в воды не прыгнула И дале продолжала путь».[3]   Глинка, рисуя юную княжну в ее  многочастной арии, под­черкивает ее веселый и беззаботный нрав, стремление утешить своих неза­дачливых женихов. В ее обращении к отцу раскрывается светлый и вос­торженный характер чувств Людмилы и грусть ее расставания с родным домом.  У Глинки образ Людмилы наиболее ярко раскрывается в четвертом действии, но без пушкинской иронии. Композитор выделяет новые черты в облике героини - душевную силу, решительность, гордость. Используя текст поэмы, он музыкальными средствами показывает любовь Людмилы к витязю, «тоску по Руслане»: «Вдали от милого, в неволе, Зачем мне жить на свете боле? О ты, чья гибельная страсть  Меня терзает и лелеет, Мне не страшна злодея власть: Людмила умереть умеет!» [3]  Ария Людмилы «Ах ты, доля-долюшка» - это не только тоска о ми­лом, но и тоска о родине, об отце, о свободе.  В обрисовке Руслана Глинка не отходит от Пушкина, своей замеча­тельной музыкой раскрывая внутренний мир героя. Смелым витязем показан Руслан. При  освобождении Людмилы из плена он проявляет себя героем: храбро рискует, вступая в единоборство с  Черномором. Но в этом героическом образе Глинка раскрывает и другие черты. Это можно увидеть хотя бы на примере его арии из 3-й картины II действия. Руслан в глубоком раздумье на поле боя. Пустынная равнина навевает на него мрачные мысли. Может быть, и ему суждено сложить свою голову в бою с Черномором?… Но Руслан недолго предается мрачным мыслям. Он уверен в своей победе над Черномором, в том, что вновь обретет счастье со своей любимой. Музыка здесь полна нежного чувства. Рассмотрим, как поэт и композитор создают образ злого волшебника. Пушкин берет его из народных сказок и изображает полушутя, полуиронически: «Безмолвно, гордо выступая, Нагими саблями сверкая, Арапов длинный ряд идет Попарно, чинно, сколь возможно, И на подушках осторожно Седую голову несет; И входит с важностью за нею, Подъяв величественно шею, Горбатый карлик из дверей...» [3]   У Глинки - угловатая музыка марша показывает образ грозный и в то же время причудливый. Легкие аккорды, словно изображающие подпрыгивания, соз­дают представление о том, как карла изо всех сил старается казаться могу­чим, но в действительности он смешон. Глинка вводит в оркестр колоколь­чики, которые усиливают холодный колорит музыки.

В поэме и опере есть много общего: совпадают их ведущие идеи, оптимизм, воля к жизни характерны и для того и для другого произведения. Пушкинское в опере - это весь национальный поэтический мир. Народ­ность оперы проявилась в создании ее героев, наделенных русским народ­ным характером, во всем строе музы­кальной речи, в хорах, оркестровых эпизодах. Фантастика в «Руслане и Людмиле» тоже народна. Отметим особенности построения этих произведений. Поэма, как и опера, повествует о странствиях Руслана в поисках Людмилы и имеет свое­образное обрамление:  начинается и заканчивается описанием пира, а у Пушкина даже одними и теми же словами (не считая пролога и эпилога): «Дела давно минувших дней, Преданья старины глубокой». [3]   Опера Глинки особенно наглядно заключена в гигантскую рамку двух массовых сцен: массовый пир в первом действии и ликование, радость, свя­занные с возвращением Людмилы и пробуждением ее от волшебного сна в пятом действии. Она открывается и завершается величественными хорами, сценами, которые утверждают духовную мощь русского народа. Поэма Пушкина и опера Глинки «Руслан и Людмила» - это гимн прекрасному в жизни, гимн человеку, природе солнцу, любви.

  В отношении «Руслана и Людмилы» довольно сильной оказалась тенденция противопоставлять оперу поэме, преувеличивать различное и приуменьшать общее. Это, конечно, неверно. Прежде всего, в истории развития русского искусства трудно найти двух других художников, которые были бы в такой же степени, как Пушкин и Глинка, близки друг другу по духу творчества. Их роднит ясность, гармоничность мироощущения, многогранность художественных образов, отточенность формы произведений.  Конечно,  нельзя  было ожидать полного сходства: при всем внутреннем тождестве, не могут быть одинаковы две крупные творческие индивидуальности – так же, как неодинаковы закономерности различных искусств и жанров.

Научная новизна данного исследования заключается в отказе от устойчивой  тенденции противопоставления оперы и поэмы. Теоретическая значимость:  привлечение внимания сверстников к искусству. Практическая значимость проекта: использование на занятиях литературы  при  изучении творчества А.С. Пушкина.

Список    литературы

1.     Аникин  В. П. Лиро-эпическая структура поэмы «Руслан и Людмила» и фольклор. — В кн.: Вопросы поэтики литературы и фольклора. Воронеж, Изд-во Воронеж. ун-та, 1977, с. 34—46.

2.     Назарова Л. Н. К истории создания поэмы Пушкина "Руслан и Людмила" // Пушкин: Исследования и материалы / АН СССР. Ин-т рус. лит. (Пушкин. Дом). — М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1956. — Т. 1. — С. 216—221.

3.     Пушкин А. С. Полное собрание сочинений: В 17 т. / Ред. комитет: М. Горький, Д. Д. Благой, С. М. Бонди, В. Д. Бонч-Бруевич, Г. О. Винокур. — М.: Воскресенье, 1994—1996. — Т. 1—19.