Муниципальное
казенное общеобразовательное учреждение
Основная
общеобразовательная школа д. Безводное
Пижанского района
Кировской области
Рабочая программа
внеурочной деятельности по изобразительной деятельности «Радуга творчества»
Автор-составитель:
Лоптева Анна Ивановна
учитель ИЗО
высшей категории
Безводное 2015
Пояснительная
записка.
Рабочая
программа по внеурочной деятельности к курсу «Радуга творчества» составлена в
соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного
стандарта начального общего образования и представляет собой вариант программы
внеурочной деятельности по художественному творчеству.
Программа
«Радуга творчества» предназначена для учеников 1 класса с разной степенью одаренности, имеющих интерес к
изобразительной деятельности. Программа имеет художественную
направленность.
Актуальность,
педагогическая целесообразность программы
Предметы
искусства побуждают ребенка к активизации своей учебной деятельности,
формируют у него устойчивое эмоционально-эстетическое отношение к
действительности и изобразительное творчество занимает в этом особое место.
Занятия изобразительным творчеством совершенствуют органы чувств, развивают
умение наблюдать, анализировать, запоминать, учат понимать прекрасное, отличать
искусство от дешевых поделок.
Содержание
программы нацелено на развитие творческих способностей, через освоение
различных техник, материалов и приемов в своей практической деятельности. Также
расширяет представления учащихся о видах изобразительного и
декоративно-прикладного искусства, дизайна. Приобретая практические умения
и навыки в области художественного творчества, дети получают возможность
реализовать желание создавать нечто новое своими силами.
«Чтобы у младшего школьника развилось творческое мышление, необходимо, чтобы
он почувствовал удивление и любопытство, повторил путь человечества в познании,
удовлетворил с аппетитом возникшие потребности. Только через преодоление
трудностей, решение проблем, ребёнок может войти в мир творчества» (М. Р.
Львов).
Данная
программа позволяет решать не только собственно обучающие задачи, но и создает
условия для формирования таких личностных качеств, как уверенность в себе,
доброжелательное отношение к сверстникам, умение радоваться успехам товарищей,
способность работать в группе. Также занятия изобразительным творчеством
способствуют решению психологических проблем детей, возникающих у многих в
семье или школе.
В
этом состоит педагогическая целесообразность программы, что особенно важно в
настоящее время, когда мир массовой культуры давит на неокрепшую психику
ребенка, формирует привычку воспринимать и принимать все что предлагает им
телевидение и интернет.
Сегодня,
когда во многих школах на изучение изобразительного искусства отводится
ограниченное время, развитие художественного творчества школьников через
систему внеурочных занятий становится особенно актуальным.
Отличительные
особенности и новизна программы
В
основе реализации программы лежит творческий подход, поэтому наряду с
традиционными методами используются игровые приемы, нетрадиционные техники и
методики, которые позволяют формировать универсальные учебные действия
(регулятивные, познавательные, коммуникативные, личностные).
Активно
используется интегрирование изобразительного творчества с другими видами
художественно-эстетической деятельности (литература, музыка, театр, кино,
архитектура, дизайн и др.), при котором интегрируются не уроки, а темы,
проблемы в зависимости от замысла учебного занятия, целей и задач
художественного воспитания.
Цель
программы
- формирование и развитие творческих способностей учащихся, удовлетворение
индивидуальных потребностей в художественно – эстетическом развитии.
Задачи
программы.
Обучающие:
-
знакомство с жанрами изобразительного искусства, с различными художественными
материалами и техниками изобразительной деятельности;
-
приобретение умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра
-
знакомство с декоративно – прикладным искусством и дизайном.
Развивающие:
-
развитие у детей чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти,
фантазии, воображения;
-
развитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;
-
развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих сотрудничество,
общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать
помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).
Воспитательные:
-
формирование у детей устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным
творчеством;
-
воспитание эмоционально-эстетического отношения к действительности, к
окружающему миру;
-
воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия, аккуратности.
Принципы,
лежащие в основе построения рабочей программы:
-
личностно-ориентированные: разностороннее, свободное и творческое развитие
ребенка,
-
дидактические: наглядность, связь теории с практикой,
- творчества (креативности): предполагает максимальную
ориентацию на творческое начало в учебной деятельности обучающегося,
приобретение ими собственного опыта творческой деятельности, умение создавать новое, находить
нестандартные решения,
-
деятельностно-ориентированные:
деятельность направленная на освоение учениками знаний, умений, навыков в
форме практических заданий.
- вариативности
- предполагает развитие у детей понимания возможности различных
вариантов решения задачи и умения осуществлять индивидуальный подбор вариантов.
Этот принцип снимает страх перед ошибкой, учит воспринимать неудачу не как
трагедию, а как сигнал для её исправления.
Формирование
нравственно-эстетической отзывчивости рассматривается
как педагогический процесс, направленный на развитие осознанного отношения
детей к окружающему миру и умения выражать его как в словесной форме, так и
художественными средствами. Учитель строит занятия таким образом, чтобы от урока
к уроку школьники учились видеть в природе многообразие формы и цвета, ценить
красоту простых, обыденных явлений.
Формирование
нравственно-эстетической отзывчивости происходит не только в процессе
восприятия окружающей природы, но и в ходе практической деятельности, при
восприятии произведений художников (подлинники, слайды, репродукции), при
обсуждении творческих работ одноклассников. В результате формирования
эмоционально-оценочного отношения к работам одноклассников, к собственному
творчеству принимает новые формы и художественно-творческая активность
учащихся.
Формирование
художественно-творческой активности учащихся в области изобразительной
деятельности позволяет им раскрыться, овладеть различными
приемами творческой деятельности. Графическая работа карандашом, палочкой и
тушью, восковыми мелками, работа в мелкой пластике, развивающая пальцы,
поможет им лучше писать. Живописное освоение листа большого формата с помощью
гуашевых красок и широкой кисти помогает раскрепоститься и учит легко работать
кистью во всех направлениях, свободно координируя движения руки.
Художественно-творческая
активность детей не только направлена на создание творческого произведения, но
и находит проявление в момент вынашивания замысла, в процессе обсуждения
будущей работы. Часто сам разговор, непосредственно предваряющий практическую
деятельность, является толчком, рождающим художественный образ в детском
творчестве. Стимулируют рождение художественного образа музыкальный, литературный
и визуальный материал.
Овладение образным языком
изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний,
умений и навыков происходит
не только в процессе практической деятельности ребенка, но и на
подготовительном этапе, связанном с восприятием окружающей действительности,
произведений искусства, в результате обсуждения детских работ, а также в
процессе усвоения способов работы с различными художественными материалами,
демонстрируемых учителем на уроке. В работе с учащимися необходимо идти от
образа, от эмоционального насыщения каждой темы. Даже задания, связанные с
постижением цвета, характера графической линии, освоением технических приемов
работы кисточкой, палочкой, карандашом, в первую очередь должны иметь
нравственно-эмоциональную нагрузку.
Ценностные ориентиры содержания данного курса:
Ценность жизни –
признание человеческой жизни и существования живого в природе и материальном
мире в целом как величайшей ценности, как основы для подлинного
художественно-эстетического, эколого-технологического сознания.
Ценность природы основывается
на общечеловеческой ценности жизни, на осознании себя частью природного мира - частью живой и неживой природы. Любовь к природе означает
прежде всего бережное отношение к ней как к среде обитания и выживания
человека, а также переживание чувства красоты, гармонии, её совершенства,
сохранение и приумножение её богатства, отражение в художественных
произведениях, предметах декоративно-прикладного искусства.
Ценность человека как
разумного существа, стремящегося к добру, самосовершенствованию и самореализации,
важность и необходимость соблюдения здорового образа жизни в единстве его
составляющих: физическом, психическом и социально-нравственном здоровье.
Ценность добра –
направленность человека на развитие и сохранение жизни, через сострадание и
милосердие, стремление помочь ближнему, как проявление высшей человеческой
способности - любви.
Ценность истины –
это ценность научного познания как части культуры человечества, разума,
понимания сущности бытия, мироздания.
Ценность семьи как первой и самой значимой для развития ребёнка социальной и
образовательной среды, обеспечивающей преемственность художественно-культурных,
этнических традиций народов России от поколения к поколению и тем самым
жизнеспособность российского общества.
Ценность труда и творчества как
естественного условия человеческой жизни, потребности творческой
самореализации, состояния нормального человеческого существования.
Ценность свободы как
свободы выбора человеком своих мыслей и поступков, но свободы естественно
ограниченной нормами, правилами, законами общества, членом которого всегда по
всей социальной сути является человек.
Ценность социальной солидарности как признание прав и свобод человека, обладание чувствами
справедливости, милосердия, чести, достоинства по отношению к себе и к другим
людям.
Ценность гражданственности – осознание человеком себя как члена общества, народа,
представителя страны и государства.
Ценность патриотизма - одно из проявлений духовной зрелости человека, выражающееся в
любви к России, народу, малой родине, в осознанном желании служить Отечеству.
Ценность человечества как части мирового сообщества, для существования и прогресса
которого необходимы мир, сотрудничество народов и уважение к многообразию их
культур.
Реализация
программы рассчитана на 1 год обучения в 1 классе, объёмом 33 часа. Занятия
проводятся 1 раз в неделю во второй половине дня.
Место
проведения занятий – учебный кабинет изобразительного искусства. Возраст детей,
участвующих в реализации программы 7-8 лет.
Прогнозируемые
результаты и способы их проверки
В ходе
реализации программы предполагается достижение предметных, метапредметных и
личностных результатов.
Предметные
результаты
В
результате реализации программы дети должны знать:
- основы
цветоведения: основные и дополнительные цвета; цветовую гамму красок;
- свойства
различных художественных материалов;
- понятие
симметрии; контрасты форм;
- азы
воздушной перспективы и линейной перспективы;
- основные
жанры изобразительного искусства;
- основные
приёмы бумажной пластики; технику объёмной пластики;
-
различные виды графики;
уметь:
- смешивать цвета на палитре, получая нужные цветовые
оттенки; работать
в определённой гамме;
-
правильно использовать художественные материалы в соответствии со своим
замыслом;
-
соблюдать последовательность в работе;
-
использовать разнообразие выразительных средств (линия, пятно, ритм, цвет);
-
работать в различных жанрах изобразительного искусства;
-
выделять главное в композиции;
-
передавать движение фигуры человека и животных в рисунках;
-
сознательно выбирать художественные материалы для выражения своего замысла;
-
строить орнаменты в различных геометрических фигурах (круг, квадрат,
прямоугольник);
Метапредметные
результаты– это универсальные способы деятельности (познавательные,
коммуникативные, регулятивные), а именно:
- умение организовывать и содержать в порядке своё рабочее место;
- умение
ставить перед собой цели и определять задачи деятельности;
- умение
критически оценивать как собственные работы, так и работы своих сверстников с
позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его
выражения;
- умение
общаться со сверстниками и взрослыми, развитие коммуни-кативной компетенции;
- умение
находить нужную информацию, используя интернет – ресурсы.
Универсальные
способы деятельности осваиваются учащимися на базе программ всех
направленностей и применяются, как в рамках образовательного процесса, так и
при решении проблем в реальных жизненных ситуациях.
Личностные результаты:
- чувство гордости
за культуру и искусство Родины, своего народа;
-
сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления,
наблюдательности и фантазии;
-
сформированность эстетических потребностей в общении с искусством, природой, в
самостоятельной практической творческой деятельности;
-
эмоционально-эстетическое отношение к действительности, к окружающему миру,
- понимание ценности человеческой жизни, влияния занятий изобрази-тельным
творчеством на развитие человека (интеллектуальное, эмоциональное, социальное);
-
понимание причин успеха в изобразительном творчестве, способность к самооценке;
- умение
формировать собственное мнение и позицию, учитывать и позиции других людей.
Наличие
личностных результатов позволит ребенку определить индивидуальную
образовательную программу, глубже понять ценности человеческой жизни, влияние
занятий изобразительным творчеством на интеллектуальное, эмоциональное и
социальное развитие человека.
Способы
проверки результатов
В процессе
внеурочной деятельности отслеживаются три вида результатов:
-
текущие результаты (цель – выявление ошибок и успехов в
работах учащихся);
-
промежуточные (проверяется уровень освоения детьми программы за
четверть, полугодие, за год);
-
итоговые (определяется
уровень освоения программы по окончании всего курса обучения).
Выявление
достигнутых результатов осуществляется:
-
через механизм тестирования;
-
устный фронтальный опрос по отдельным темам пройденного
материала;
-
через отчётные просмотры законченных работ, выставки.
Все
виды контроля предметных результатов осуществляются по единым критериям:
-оригинальность;
-композиционное
решение;
-цветовое
решение;
-техника
исполнения;
-самостоятельность.
Личностные
результаты проявляются в индивидуальных качественных свойствах
учащихся.
Индикаторы
отслеживания личностных результатов:
эмоционально-ценностные
и нравственные качества (отзывчивость, сопереживание,
эстетическое отношение и др.);
художественно-творческие
качества (художественно-творческая выра-зительность
и новизна);
художественная
эрудиция и грамотность (знания способов
создания художественного образа, изобразительные умения и навыки и др.).
Содержание программы
1.
Вводное
занятие. Художник
и зритель. Знакомство педагога с детьми. Правила техники безопасности.
Организация рабочего места. Знакомство с художественными материалами и
инструментами. Для чего люди рисуют? Кто такой художник? Кто такой
зритель? Практическая работа «Танец
красок»
2.
Красочная
страна. Знакомство
с живописью. Радость общения с красками. Эмоциональное и ассоциативное звучание
цвета. Техника живо-писи в работах художников. Мир чувств в живописи. Цвет и
настроение в картине. Понятие натюрморт. Практическая
работа «Сказочные коврики» (составление ковра из листьев, раскрашенных
индивидуально и собранных в коллективное панно).
3. Какой
бывает осень? Знакомство с богатой красочной палитрой на примере
природных явлений (гроза, снежная буря, огонь, извержение вулкана, золотая
осень и т.д.). Тёплые и холодные цвета. Понятие пейзаж. Практическая
работа «Золотая осень».
4. Палитра
красок. Фантазия цвета в живописи. Способы получения составных цветов путем
смешивания главных красок. К. Маковский «В мастерской художника»
Практическая
работа
«Радуга-дуга», «Салют».
5.
Волшебные линии. Рисунок как непосредственный вид
искусства. Рисунок простым карандашом, восковыми мелками. Характер линий в
рисунке (злой, весёлый, спокойный, зубастый, хитрый, прыгучий). Практическая
работа: Дорисуй картину (на фантастическую тему)
6.Черное
на белом и белое на черном. Дети знакомятся с разнообразием
творчества художников – графиков. Силуэт. Волшебство пятен. Техника
создания выразительной аппликации при помощи пятна. Практическая
работа: «Зимний лес»
7.
Изображать можно с помощью геометрических фигур. Декоративное
рисование и возможности развития абстрактного мышления, творческой импровизации
ребёнка. Знакомство с творчеством Пабло Пикассо. Практическая работа: «Кот»
- изображение при помощи геометрических фигур
8.
Пластилиновая сказка. Перевоплощение кусочка пластилина. Что такое объём? В
чем его выразительность? Плоскостное или объёмное изображение предметов. Длина,
ширина и высота объёмных тел (куб, шар). Художник- скульптор.
Изображение животных в объёме –
скульптуре. Практическая
работа: Пластилиновая сказка. Коллективное детское творчество.
9. Пластилиновая палитра.
Возможности пластилина. Знакомство с моза-икой и витражом. Откуда они
пришли? Практическая
работа: Создание витража на майонезной крышке и крышке от пластикового
контейнера (заготовка учителя с контуром рисунка – буду-щего витража).
10. Народные художники. Вятские
мастерицы. Знакомство с промыслами нашего края. Декоративное рисование. Ритм
узоров и орнамента. Узоры, ко-торые создала природа. Орнамент и фантазия.
Практическая работа: Пестрая
черепашка. Аппликация с использованием ткани и бархатной
бумаги.
11 Праздник дымковской игрушки. Глиняное чудо. В мастерской вятских
мастериц. Виртуальная экскурсия. Практическая
работа: Лепка дымковской игрушки
12.
Многообразие форм окружающего мира. Экскурсия в школьный сад.
Многообразие живой природы. Изображение природы в картинах художников.
Практическая
работа: «Листья лаврушки и листья петрушки спешат улететь со
знакомой опушки». Аппликация из природных материалов – центровая композиция.
13. Рябина
красная. Обсуждение
экскурсии в школьный сад. Яркие гроздья рябины – украшение природы. Рябина на
картинах художников.
Практическая
работа: Создание
панно из соленого теста и раскрашивание гуашевыми красками.
14. Природа
как художник. Узоры, которые создает природа это украшения, их нужно
уметь замечать и любоваться ими. Художник учится у природы и использует эти
узоры в жизни. Природа никогда не повторяется. Многообразие природных форм.
Практическая
работа: «Морозные
узоры», смешанная техника воск и гуашь.
15.
Веселая елочка. Есть ли у деревьев настроение? О чем они могут
думать? О чем думает новогодняя елочка? Новый год в произведениях художников.
Практическая
работа: Создание
коллажа «веселая елочка» из вырезанных из цветной бумаги детских ладошек, можно
с последующим украшением.
16.
Новогодние игрушки. Развитие воображения , фантазии и творческих
способностей. Игрушки из различных материалов . Новогодние игрушки далекого
прошлого.
Практическая
работа: Конструирование елочки из ватных окрашенных
дисков на основе конуса из картона.
17. Это я?
Знакомство
с художником портретистом. Настроение человека, его соотношение с цветом и
музыкой. Цветовое решение образа в портрете. Цвет как выражение характера
человека, его настроения. Практическая
работа: создать портрет –образ с показом настроения
18.
Нетрадиционное изображение. Монотипия. Умение смешивать краски и
получать красивые цветовые пятна. Получение пятна-отпечатка в технике
«монотипия». Дорисовка красочного пятна.
Практическая
работа: «Цветные сны»
19. Почему
люди не летают? Развивать представление детей о космосе, их
творческую фантазию. Презентация о космосе. Космос в работах космонавта
Леонова. Пластилин тоже можно смешивать. Цветовые отношения. Практическая
работа: Аппликация на картоне «Полет на луну» или «Необычная планета»
20. Бумажная
фантазия . Бумажная фантазия в создании образа.
Техника
скручивания и жатой бумаги. Приёмы складывания и вырезания.
Практическая
работа: «Подводный мир». Полуобъёмная композиция
на
цветном
картоне. Индивидуально-коллективная форма работы.
21. Цвета
зимы.
Работа над пейзажем как средство воспитания эстетического отношения к природе,
умения видеть её красоту в разные времена года. Образ дерева. Линия горизонта.
Азы перспективы.
«Хмурый
лес» работа на тонированной бумаге ахроматическими цветами.
22. Подарок
папе. Знакомимся
с картинами посвященными защитникам отечества В.Васнецов «Богатыри», А. Корин
«Александр Невский» Объёмная бумагопластика. Цвет в бумагопластике.
Практическая
работа:
Создание объёмной аппликации.
23. Цветы
для мамы. Необычные
цветы. Цветы в натюрмортах известных художников. Ян Ван Ос «Цветы и фрукты в
глиняной вазе»
Практическая
работа:
Мозаика из бисера, пуговиц и пайеток на пластилиновой основе.
24. Весна
– красна. Знакомство
с образами времен года созданных художниками. Арчимбольдо «Зима», «Флора».
Бумажная фантазия в создании образа.
Практическая
работа: Коллективное панно «Весна» с использованием фантиков, цветной
бумаги, сухоцветов. 25.
Весенний день.
Образ
природы в живописи. Воздушная и линейная перспектива. Соотношение переднего и
заднего плана в композиции (изменение тона и цвета). Есть ли настроение у
природы? Цветовое решение образа пробуждающейся природы. Цвет как выражение
настроения в пейзаже.
Практическая
работа: «Весеннее утро в лесу» или «Дождик весенний»
26. Первые
цветы. Теплые
и холодные цвета. Знакомство с богатой красочной палитрой на примере
весенних цветов. Сочетание цветов в бумагопластике. Практическая
работа: Объёмное конструирование из модулей оригами «Первые
подснежники»
27.
Подводный мир.
Мир реальности и фантазии. Многообразие форм и цвета подводного мира. Стилизация, упрощение природных форм.
Художник- дизайнер. Практическая
работа: Оформление баночки аппликацией из самоклеящейся цветной
бумаги «В царстве Нептуна».
28. Волшебный
картон.
Практическая
работа:
Выпуклая
аппликация из гофрированной бумаги и бумажного шнура «Чудо-дерево»
29.
Домашние животные. Мы в ответе за тех, кого приручили. О ком
эти слова? Анималистический жанр. Художники анималисты: Чарушин, Серов,
Кукунов. Характер изображаемых животных.
Практическая
работа:
Поэтапное изображение животных
30. Дикие
животные. Статика
и динамика. Изображение животных на бумаге, в камне и дереве. Объёмное
изображение животных художником Ватагиным.
Практическая
работа:
Объемное конструирование животных на основе цилиндра.
31. Цветы
и травы.
Изобразительные свойства графических материалов: фломастеров, мелков. Ритм
пятен и линий
Практическая
работа: Рисование на асфальте «Разноцветная поляна»
32.
Познавательная экскурсия. Краеведческий музей пгт Пижанка.
33. Итоговое
занятие.
Проведение итогов за год. Просмотр учебных творческих работ учащихся в форме
мини-выставки, обсуждение результатов работы.
Методическое обеспечение реализации программы
На основе целостного
подхода к образовательному процессу на занятиях по изобразительному творчеству используются
2 группы методов обучения.
Методы
организации и осуществления образовательной деятельности:
1. Метод
получения новых знаний: рассказ, объяснение, беседа, наблюдение,
иллюстрация, демонстрация, экскурсия.
2. Метод
выработки практических умений и навыков изобразительной деятельности: творческое
задание, практическая работа, метод проектов.
3. Интерактивные методы обучения: взаимодействие
учащихся в режиме диалога (работа в парах, работа в группах), учебная
дискуссия, мозговой штурм, дидактическая игра, моделирование жизненных
ситуаций, рефлексия художественно-эстетической деятельности.
Методы стимулирования и мотивации
деятельности учащихся:
1. Методы
эмоционального стимулирования: стимулирование занимательным содержанием
учебной деятельности (подбор образного, яркого, занимательного учебного
материала);интригующее начало учебного занятия,
2. Методы
развития познавательного интереса:
формирование
готовности восприятия учебного материала;
выстраивание
вокруг учебного материала игрового приключенческого сюжета;, создание ситуаций
творческого поиска.
3. Методы
развития творческих способностей и личных качеств учащихся.
Осуществляя
педагогическую деятельность, применяют особые методы художественно-
эстетического воспитания:
-
метод сравнений (для активизации мышления);
-
метод «открытий» (творческая деятельность порождает новую идею);
-
метод педагогического ограничения (творческая свобода не беспредельная, а
целенаправленная);
-
метод привлечения жизненного опыта детей;
-
метод индивидуальной и коллективно-поисковой деятельности детей (стимулирует
творческую активность учащихся, помогает найти верное решение);
-
визуально-аналитический метод (кроме рассматривания включает анализ).
Формы проведения занятий
Вводное занятие
Занятие с натуры
Занятие по памяти
Тематическое занятие
Занятие-импровизация
Занятие проверочное
Конкурсное игровое занятие
Итоговое занятие
Учебное занятие – путешествие
Репортаж с выставки
Учебное занятие – панорама
Учебное занятие – знакомство с различными
техниками
Алгоритм
проектирования учебного занятия по изо творчеству
1. Актуализация прошлого
художественно-педагогического опыта педагога и учащихся.
Что
из того, что было известно детям необходимо воспроизвести, вспомнить и
использовать на этом занятии: опыт эмоций, воображения, впечатлений; опыт
творческой деятельности; знаний и способов деятельности?
2. «Замысел»
задачи учебного
занятия.
О чем будет занятие? Какие чувства, эмоции,
переживания я (педагог) хочу разбудить у детей впервые? К каким видам
художественно-эстетической деятельности хочу развить у детей потребности и
интересы? Что из окружающего мира ребенка важно использовать на данном занятии?
Как продлить влияние занятия на жизнь ребенка?
3. Поисковая деятельность педагога по
наполнению содержания учебного
занятия.
Что необходимо сделать, чтобы решить поставленные
передо мной и детьми задачи учебного занятия? Что мне известно по теме,
содержанию, форме данного занятия? Что нужно изучить, посмотреть дополнительно
в искусствоведческой, психологической и методической литературе, в окружающем
мире?
4. Структура
учебного занятия. Каким
будет занятие? Какие дети в данной группе, каков их уровень художественного
восприятия, мышления, эрудиции, навыков? Что для них будет интереснее и
доступнее: проблемная ситуация, сказка, слайд-фильм, ролевая игра
«Знатоки-эрудиты», «Худсовет», «Диалог культур», «КВН» и др.?
Каким будет
содержание деятельности педагога и учащихся?
5. Форма
проведения учебного
занятия. Как
построить материал учебного занятия, чтобы детям былоинтересно?Какое место и
время в ходе учебного занятия будет занимать практическая деятельность
учащихся? Какие средства и методы целесообразнее использовать на занятии,
чтобы обогатить его чувствами, эмоциями, настроением, вдохновением?
Как применить в сюжете учебного занятия
зрительный, музыкальный и литературный ряд? Какие организационные формы
деятельности детей наиболее целесообразны на данном занятии: индивидуальная,
парами, бригадами, мастерскими, командами, поисковыми группами, коллективная
всем творческим объединением? Как «погрузить» детей в тему, проблему учебного
занятия, как«включить» их эмоции? Как связать материал данного занятия со
следующим занятием? 6. Художественно-педагогическая
рефлексия, оценка, самооценка учебного
занятия.
Как оценить процесс и результаты
деятельности педагога и учащихся, их взаимодействие в ходе учебного занятия?
По
каким
критериям?
1. Что особенно интересного было
на занятии?
2. Что нового открыли, узнали, пережили дети на учебном
занятии? 3. Чему новому
научились? 4. Какие
трудности сегодня преодолели? Какие задачи решили?
5. Кто, особенно сегодня, порадовал открытием, новым замыслом в работе,
выразительностью образного языка в изображении?
6. Что нам не удалось сделать на
занятии?
7. О чем необходимо подумать, поразмыслить, почитать еще? Что посмотреть, пронаблюдать?
Условия
реализации программы
Дидактические материалы (таблицы, наглядные пособия, образцы выполненных
заданий, авторские подборки эскизов, образцов, портреты художников, репродукции
картин и др.).
Техническое оснащение реализации программы.
Успешная реализация программы во многом
зависят от правильной организации рабочего пространства класса. Хорошо, если
стены помещения, в котором проходят занятия, украшены лучшими детскими
работами.
Комната для занятий оборудована необходимой
мебелью для рисования, кистями, красками.
Наличие
аудиосистемы, мультимедиа оборудования.
Музыкальное сопровождение учебных занятий,
так как музыка является одним из наиболее мощных способов воздействия на
чувства и эмоции учащихся. Каждый ребенок, выступая в роли художника и слушая
музыку, рисует картину в воображаемом пространстве. Задача ребенка – не только
сделать хороший рисунок, но и передать в картине характер и настроение музыки.
Создание
благоприятного психологического климата в коллективе (нравственно-эмоционального тона межличностных отношений); учет
возрастных и индивидуальных особенностей детей; создание ситуации успеха; организация
совместной творческой деятельности; демократический стиль педагогического
управления процессом развития личности.
Литература для учащихся
1. Белашов А. М. Как рисовать животных. – М.:
Юный художник, 2002.
2. Брагинский В. Э. Пастель. – М.: Юный художник,
2002.
3. Дикинс Р., Маккафферти Я. Как научиться
рисовать лица. – М.: РОСМЭН, 2002.
4. Иванов В. И. О тоне и цвете (в 2-х частях). –
М.: Юный художник, 2001-2002.
5. Лахути М. Д. Как научиться рисовать. – М.:
РОСМЭН, 2000.
6. Панов В. П. Искусство силуэта. – М.: Юный
художник, 2005.
7. СэвиджХаббард К., Спейшер Р. Приключения в
мире живописи. – М.: РОСМЭН, 2003.
8. Ткаченко Е. И. Мир цвета. – М.: Юный художник,
1999.
9. Уотт Ф. Я умею рисовать. – М.: РОСМЭН, 2003.
10. Чивиков Е. К. Городской пейзаж. – М.: Юный
художник, 2006.
11. Шабаев М. Б. Цветные карандаши. – М.: Юный
художник, 2002.
Литература для родителей
1. Алексеева В. В. Что такое искусство. – М.:
Советский художник, 1991.
2. Берсенева Г. К. Ткань. Бумага. Тесто. Домашнее
рукоделие. – М.: Астрель, 2001.
3. Дрезнина М. Г. Каждый ребенок – художник. –
М.: ЮВЕНТА, 2002.
4. Лопатина А., Скребцова М. Краски рассказывают
сказки. – М.: Амрита-Русь, 2005.
5. Мейстер А. Г. Бумажная пластика. Домашнее
рукоделие. – М.: Астрель, 2001.
6. Нагибина М. И. Из простой бумаги мастерим как
маги. – Ярославль: Академия холдинг, 2001.
7. Синицына Е. Умные занятия и игры. – М.: Лист
Нью, Вече, 2002.
Литература для педагога
1. Базанова М. Д. Пленэр. – М.: Изобразительное
искусство, 1994.
2. Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. –
СПб.: Детство-Пресс, 2004.
3. Комарова Т. С., Размыслова А. В. Цвет в
детском изобразительном творчестве. – М.: Педагогическое общество России,
2002.
4. Корнева Г. Бумага. – СПб.: Кристалл, 2001.
5. Луковенко Б. А. Рисунок пером. – М.:
Изобразительное искусство, 2000.
6. Митителло К. Аппликация. Техника и искусство.
– М.: Эксмо-Пресс, 2002.
7. Михайлов А. М. Искусство акварели. – М.:
Изобразительное искусство, 1995.
8. Полунина В. Н. Солнечный круг. У Лукоморья. –
М.: Искусство и образование, 2001.
9. Полунина В. Н., Капитунова А. А. Гербарий. –
М.: Астрель, 2001.
10. Смит С. Рисунок. Полный курс. – М.: Внешсигма,
1997.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.