Рабочая программа МХК 8 класс по Даниловой

Пояснительная записка

Рабочая учебная программа разработана на основе Образовательного стандарта основного общего образования по искусству, Примерных учебных программ основного образования по музыке и изобразительному искусству утверждённых Министерством образования РФ.

Цель программы — развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социокультурной форме освоения мира, воздействующей на человека и общество.

Задачи реализации данного курса:

·         актуализация имеющегося у учащихся опыта общения с искусством;

·         культурная адаптация школьников в современном информационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями массовой культуры;

·         формирование целостного представления о роли искусства в культурно-историческом процессе развития человечества;

·         углубление художественно-познавательных интересов и развитие интеллектуальных и творческих способностей подростков;

·         воспитание художественного вкуса;

·         приобретение культурно-познавательной, коммуникативной и социально-эстетической компетентности;

·         формирование умений и навыков художественного самообразования.

Особое значение в организации урочных и внеурочных форм работы с учащимися должны приобрести информационные и компьютерные технологии, аудио- и видеоматериалы.

Общая характеристика курса

Интегрированный курс «Искусство» в основной школе ориентирован на развитие потребности школьников в общении с миром прекрасного, осмысление значения искусства в культурно-историческом развитии человеческой цивилизации, понимание роли искусства в жизни и развитии общества, в духовном обогащении человека. Он призван решать кардинальные задачи развития творческого потенциала личности ребенка, формирования его духовно-нравственных идеалов.

Учебный предмет «Искусство» пробуждает интерес школьников к миру художественной культуры, дает мощный эстетический импульс, формирует потребности в различных способах творческой деятельности, находит оптимальные способы выработки навыков общения, активного диалога с произведениями искусства. Освоение предмета имеет преимущественно деятельностный характер, обусловленный возрастными особенностями школьников, их стремлением к самостоятельности, творческому поиску с использованием современных информационно-коммуникативных технологий.

Знакомство учащихся с шедеврами мирового искусства — это единый и непрерывный процесс, который позволяет устанавливать преемственные связи между всеми предметами гуманитарно-художественного направления. Интегративный характер курса «Искусство», выраженный в ключевом и универсальном понятии художественного образа, определяет его особое место и уникальность в общей системе гуманитарно-художественного образования.

Программа интегрированного курса «Искусство» предусматривает изучение искусства на основе единых подходов, исторически сложившихся и выработанных в системе школьного образования и воспитания.

Принцип непрерывности и преемственности предполагает изучение искусства на протяжении всех лет обучения в школе. Избранные исторический и тематический подходы к его изучению обеспечивают осуществление преемственности на каждом из этапов. Материал, близкий в историческом или тематическом плане, раскрывается и обобщается на качественно новом уровне с учетом ранее изученного.

Принцип интеграции, как важнейший системообразующий принцип дидактики, во многом определяет организацию и содержание современного гуманитарного образования. Курс «Искусство» закономерно и логично рассматривается в общей системе предметов гуманитарно-эстетического цикла: литературы, музыки, изобразительного искусства,истории, обществознания. Интегративные подходы в его изучении позволяют взглянуть на одну изучаемую проблему с точки зрения разных предметных областей, использоватьих инструментарий, понятийный аппарат, общие закономерности. Они учат школьника сопоставлять, сравнивать разрозненные факты и явления, обобщать свои наблюденияи полученные знания, предоставляют возможность для развития альтернативного и вариативного мышления. В программе намечены пути объединения гуманитарных предметов через сквозные идеи (социальные, философские, религиозные) или опирающиеся на идеологическую концепцию культуры и сознания человека. Осуществление интегративных подходов в конструировании содержания гуманитарного образования возможно посредством использования межпредметных и внутрипредметных связей, создания интегрированных курсов и развития проектно-исследовательской, творческой деятельности ученика.

Принцип вариативности. Изучение искусства — процесс исключительно избирательный, предусматривающий возможность применения различных методических подходов с учетом конкретных задач и профильной направленности класса. В связи с этим в программе заложено неотъемлемое право учителя вносить изменения в распределение часов на изучение отдельных тем (сокращать или увеличивать их количество), выделять крупные тематические блоки, намечать последовательность их изучения. Вместе с тем любой выбор и методическое решение, принятое учителем, должны соотноситься с образовательным эффектом, не разрушать логики и общей образовательной концепции программы. Максимальный объем тематических разворотов обусловлен возможностью выбора для учителя.

Принцип дифференциации и индивидуализации.

Процесс постижения искусства — процесс глубоко личностный и индивидуальный, позволяющий на протяжении всего учебного времени направлять и развивать творческие способности ученика в соответствии с общим и художественным уровнем его развития, личными интересами и вкусами. Возможность выбора в основной школе — залог успешного развития творческих способностей школьников. Вместе с тем это процесс социально-детерминированный, определяемый духовно-нравственными основами общества. Вот почему, говоря об индивидуальном художественном вкусе, следует иметь в виду сформированность нравственных основ личности.

Место курса в учебном плане

Приобщение школьников к миру искусства в основной школе представляется как постепенный процесс от конкретно-чувственного восприятия произведений мировой художественной культуры к пониманию и осмыслению основных законов развития искусства.

Изучение искусства в основной школе рассматривается как продолжение начального этапа художественно-эстетического развития и воспитания личности ребенка. В то же время оно является важным и неотъемлемым звеном в системе непрерывного образования, своеобразным этапом, готовящим школьников к изучению курса «Искусство» в средней школе.

Главные приоритеты изучения предмета в 5—9 классах сосредоточены на решении задач наблюдения (восприятия)учащимися произведений искусства, раскрытия закономерностей исторического развития, понимания особенностей образного языка различных видов искусства, формирования и развития художественно-образного мышления.

Особое место в программе основной школы занимает интегрированный курс «Искусство» для 8—11 классов, направленный на систематизацию и обобщение полученных знаний при изучении предметов «Изобразительное искусство», «Музыка» в начальной и «Искусство» в основной школе. Кроме того, он призван расширить представления учащихся о современной классификации и взаимодействии искусств, способствовать постижению их специфического языка и средств художественной выразительности.

Особое внимание здесь уделяется предпрофильной подготовке школьников, созданию оптимальных условий для осознанного выбора индивидуальной образовательной или профессиональной траектории.

В условиях многонациональной российской системы образования учителю предоставляется возможность более широкого использования национально-регионального компонента за счет вариативной части базисного учебного плана.

При этом учитывается специфика развития региональных культур, определенная особенностями национального состава населения, сложившимися культурными традициями и религиозными представлениями о мире. Так, например, отбирая материал о народных промыслах, героическом эпосе, праздниках и обрядах, танцах и музыке, учитель вправе обратиться к лучшим художественным достижениям своего народа, дать учащимся почувствовать их национальное своеобразие, уникальность и самобытность.

Эта особенность построения курса продиктована спецификой искусства, обладающего универсальным языком общения между народами. Она позволяет в общем и мировом увидеть частное и индивидуальное, способствует пониманию друг друга через вечные, непреходящие ценности, воспитывает взаимное уважение к культурам других народов, вызывает естественную потребность освоения ее духовного потенциала.

В соответствии с учебным планом на учебный предмет «Искусство» в 8-11 классах отводится по 34часа  в год в каждом классе (из расчёта 1 час в неделю).

Ценностные ориентиры содержания курса

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета «Искусство» определяют решение образовательныхи воспитательных целей и задач курса.

Образовательные цели и задачи курса:

Ø  изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля вы-

Ø  дающихся художников-творцов;

Ø  формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стилях и направлениях, важнейших закономерностях их смены и развития в истории человеческой цивилизации;

Ø  осознание роли и места человека в художественной культуре на протяжении ее исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

Ø  постижение системы знаний о единстве, многообразии и национальной самобытности культур различных народов мира;

Ø  освоение основных этапов развития отечественной (русской и национальной) художественной культуры как уникального и самобытного явления;

Ø  знакомство с классификацией искусств, постижение общих закономерностей создания художественного образа во всех его видах;

Ø  интерпретация видов искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

Воспитательные цели и задачи курса:

Ø  помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

Ø  способствовать воспитанию индивидуального художественного вкуса, интеллектуальной и эмоциональной сферы;

Ø  развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

Ø  подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, заинтересованного в активном диалоге с произведением искусства;

Ø  развивать способности к художественному творчеству, самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

Ø  создать оптимальные условия для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и в краеведческой работе.

Развитие творческих способностей школьников реализуется в проектных, поисково-исследовательских, индивидуальных, групповых и консультативных видах учебной деятельности. Эта работа осуществляется на основе наблюдения (восприятия) произведений искусства, развития способностей к отбору и анализу информации, использования новейших компьютерных технологий. К приоритетным следует отнести концертно-исполнительскую, сценическую, выставочную, игровую и краеведческую деятельность учащихся. Защита творческих проектов, создание презентаций, написание рефератов, участие в научно-практических конференциях, диспутах и дискуссиях, конкурсах и экскурсиях призваны обеспечить оптимальное решение проблемы развития творческих способностей учащихся, а также подготовить их к осознанному выбору будущей профессии.

Межпредметные связи.

В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального и изобразительного  искусства и их взаимодействие  с художественными образами других искусств: литературы - прозы и поэзии,  театра – оперы и балета, оперетты и мюзикла, рок - оперы, а так же кино.На конкретных художественных произведениях (музыкальных, изобразительного искусства, литературы, театра, кино) в программе раскрывается роль искусства в жизни общества и отдельного человека, общность выразительных средств и специфика каждого из них.

Отличительные особенности программы

Содержание программы основано на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, который дает возможность учащимся осваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры. Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева, «в преодолении времени».

Отношение к памятникам любого из искусств – показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, нравственную дисциплину и социализацию личности учащихся.

Виды организации учебной деятельности:

·         самостоятельная работа

·         творческая работа 

Основные виды контроля при организации контроля работы:

·         вводный

·         текущий

·         итоговый

·         индивидуальный

Формы контроля:

·         наблюдение

·         самостоятельная работа

·         тест

Требования к уровню подготовки учащихся:

Учащиеся научатся:

·         ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, различать истинные и ложные ценности;

·         организовывать свою творческую деятельность, определять ее цели и задачи, выбирать и применять на практике способы их достижения;

·         мыслить образами, проводить сравнения и обобщения, выделять отдельные свойства и качества целостного явления;

·         воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой и исполнительской деятельности.

·         аккумулировать, создавать и транслировать ценности искусства и культуры (обогащая свой личный опыт эмоциями и переживаниями, связанными с восприятием, исполнением произведений искусства); чувствовать и понимать свою сопричастность окружающему миру;

·         использовать коммуникативные качества искусства; действовать самостоятельно при индивидуальном выполнении учебных и творческих задач и работать в проектном режиме, взаимодействуя с другими людьми в достижении общих целей; проявлять толерантность в совместной деятельности;

·         участвовать в художественной жизни класса, школы; анализировать и оценивать процесс и результаты собственной деятельности и соотносить их с поставленной задачей

·         воспринимать явления художественной культуры разных народов мира, осознавать в ней место отечественного искусства;

·         понимать и интерпретировать художественные образы, ориентироваться в системе нравственных ценностей, представленных в произведениях искусства, делать выводы и умо­заключения;

·         описывать явления музыкальной, художественной культуры, используя для этого соответствующую терминологию;

·         структурировать изученный материал и информацию, полученную из других источников; применять умения и навыки в каком-либо виде художественной деятельности; решать творческие проблемы.

Личностными результатами изучения искусства являются:

·         развитое эстетическое чувство, проявляющее себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству и жизни;

·         реализация творческого потенциала в процессе коллективной (или индивидуальной) художественно-эстетической деятельности при воплощении (создании) художественных об­разов;

·         оценка и самооценка художественно-творческих возможностей; умение вести диалог, аргументировать свою позицию.

Общеучебные  умения, навыки  и  способы  деятельности.

Освоение содержания основного общего образования по предмету «Искусство» способствует:

Ø  формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;

Ø  овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

Ø  обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

Ø  расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

Ø  совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Ø  формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

Ø  приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

Основные разделы

№ п/п	Название раздела		Количество часов
Художественные представления о мире			10
1.		Понятие о видах искусства (2 часа)	2
2.		Тайны художественного образа (2 часа)	2
3.		Художник и окружающий мир (1 час)	1
4.		Возвышенное и низменное в искусстве (2 часа)	2
5.		Трагическое в искусстве (1 час)	1
6.		Комическое в искусстве (2 часа)	2
Азбука искусства			24
7.		Азбука архитектуры (2 часа)	2
8.		Художественный образ в архитектуре (2 часа)	2
9.		Стили архитектуры (3 часа)	3
10.		Виды архитектуры (3 часа)	3
11.		Язык изобразительного искусства (2 часа)	2
12.		Искусство живописи (2 часа)	2
13.		Жанровое многообразие живописи (1 час)	1
14.		Искусство графики (1 час)	1
15.		Художественная фотография (1 час)	1
16.		Язык скульптуры (2 часа)	2
17.		Декоративно-прикладное искусство (2 часа)	2
18.		Искусство дизайна (1 час)	1
19.		Музыка как вид искусства (3 часа)	2
ИТОГО			35

Объекты и средства материально – технического обеспечения курса мировая художественная культура

Характеристика учебного кабинета или учебного помещения

Помещение кабинета МХК должно быть оснащено типовым оборудованием, указанным в настоящих требованиях, в том числе специализированной учебной мебелью и техническими средствами обучения, достаточными для выполнения требований к уровню подготовки учащихся. Особую роль в этом отношении играет создание технических условий для использования компьютерных и информационно-коммуникативных средств обучения (в т.ч. для передачи, обработки, организации хранения и накопления данных, сетевого обмена информацией, использования различных форм презентации результатов познавательной деятельности).
Выбор помещения и его рациональная организация (планировка) определяется Санитарно-эпидемиологическими правилами и нормами (СанПиН 2. 4. 2. 178-02).

№	Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения	Необходимое количество	Примечания
БИБЛИОТЕЧНЫЙ ФОНД (книгопечатная продукция)
	Государственный стандарт  общего образования о преподавании учебного предмета «Мировая художественная культура» в условиях введения федерального компонента государственного стандарта общего образования.	Д	В наличии
	Примерные программы по МХК	Д	В наличии
	Авторские рабочие программы по МХК	Д	В наличии
	Учебники по МХК, рекомендованные или допущенные Министерством образования и науки РФ	К	В наличии
	Энциклопедии, справочные пособия, словари (мифологический словарь, словарь символов и аллегорий, терминов по искусству)	Д	В наличии
	Методические пособия для учителей по МХК	Д	В наличии
ПЕЧАТНЫЕ ПОСОБИЯ
	Проверочные тесты по разделам, четвертям, отдельным темам	К	В наличии
	Проверочные карточки по пройденным темам	К	В наличии
ТЕХНИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА ОБУЧЕНИЯ (СРЕДСТВА ИКТ)
	Ноутбук	Д	В наличии
	Мультимедийный проектор	Д	В наличии
ЭКРАННЫЕ ЗВУКОВЫЕ ПОСОБИЯ (МОГУТ БЫТЬ В ЦИФРОВОМ ВИДЕ)
	Презентации по изучаемым темам	Д	В наличии
	Видеофильмы	Д	В наличии
	Электронный вариант иллюстраций, репродукций картин художников	Д	В наличии

Для характеристики количественных показателей используются следующие символические обозначения:

Д – демонстрационный экземпляр (1 экз., кроме специально оговоренных случаев),

К – полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса),

П – комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих по несколько учащихся (6-7 экз.).

№ п/п	Тема  урока	Кол-во часов	Домашнее задание	Дата  проведения
				8 класс
				План	Факт
Художественные представления о мире
Понятие о видах искусства
1.	Введение. Понятие о видах искусства.	1	Гл. 1 стр. 7-10
2.	Современные  классификаци  искусств.	1	Гл. 1 стр. 10-13 Сообщение или презентация (по выбору)
Тайны художественного образа
3.	Мышление в образах. Тайны художественного образа.	1	Гл. 2  стр. 14-20
4.	Правда и правдоподобие в искусстве. Условность в искусстве.	1	Гл. 2 стр. 21-27 Сообщение или презентация (по выбору)
Художник и окружающий мир
5.	Мир сквозь магический кристалл. Талант и мастерство художника. Секреты художественного творчества.	1	Гл. 3 стр. 28-37
Возвышенное и низменное в искусстве
6.	Возвышенное в искусстве.	1	Гл. 4 стр. 37-46
7.	Низменное в искусстве	1	Гл. 4 стр. 46-52 Сообщение или презентация (по выбору)
Трагическое в искусстве
8.	Законы трагического в искусстве и жизни. Рок и судьба в античной трагедии.	1	Гл. 5 стр. 52-60
Комическое в искусстве
9.	Понятие смешного и комического. Градации комического	1	Гл. 6 стр. 61-67 Сообщение или презентация (по выбору)
10.	Великие комики мира.	1	Гл.  6 стр. 68-71
Азбука искусства
Азбука архитектуры
11.	Каменная летопись мира. Прочность, польза, красота.	1	Гл. 7 стр. 73-81 Сообщение или презентация (по выбору)
12.	Профессия архитектора	1	Гл. 7 стр. 81-85
Художественный образ в архитектуре
13.	Особенности архитектурного образа.	1	Гл. 8 стр. 86-91 Сообщение или презентация (по выбору)
14.	Средства создания архитектурного образа. Архитектурный ансамбль.	1	Гл. 8 стр. 91-102 Сообщение или презентация (по выбору)
Стили архитектуры
15.	Архитектурные стили древнего Египта и Античности.	1	Гл. 9 стр. 102-108 Сообщение или презентация (по выбору)
16.	Архитектурные стили Средневековья.	1	Гл. 9 стр. 108-111 Сообщение или презентация (по выбору)
17.	Архитектурные стили Нового и Новейшего времени	1	Гл. 9 стр. 111-119 Сообщение или презентация (по выбору)
Виды архитектуры
18.	Архитектура объемных сооружений	1	Гл. 10 стр. 119-125 Сообщение или презентация (по выбору)
19.	Ландшафтная архитектура	1	Гл. 10 стр. 125-131 Сообщение или презентация (по выбору)
20.	Градостроительство.	1	Гл. 10 стр. 131-135
Язык изобразительного искусства
21.	Как понять изображение	1	Гл. 11 стр. 136-142
22.	Способы и средства изображения	1	Гл. 11 стр. 142-149 Сообщение или презентация (по выбору)
Искусство живописи
23.	Виды живописи	1	Гл. 12 стр. 149-155 Сообщение или презентация (по выбору)
24.	Художественные средства живописи	1	Гл. 12 стр. 156-163 Сообщение или презентация (по выбору)
Жанровое многообразие живописи
25.	Понятие жанра в живописи. Характеристика жанров в живописи.	1	Гл. 13 стр. 163-187 Сообщение или презентация (по выбору)
Искусство графики
26.	Графика: от возникновения до современности. На каком языке говорит графика. Виды графического искусства.	1	Гл. 14 стр. 188-200 Сообщение или презентация (по выбору)
Художественная фотография
27.	История фотографии. Выразительные средства и жанры фотографии.	1	Гл. 15 стр. 200-212
Язык скульптуры
28.	История скульптуры. Что значит видеть и понимать скульптуру.	1	Гл. 16 стр. 212-218
29.	Жанры и виды скульптуры. Материалы и техника их обработки.	1	Гл. 16 стр. 218-229 Сообщение или презентация (по выбору)
Декоративно-прикладное искусство
30.	Художественные возможности декоративно-прикладного искусства.	1	Гл. 17 стр. 229-235
31.	Декоративно-прикладное искусство как часть народного творчества. Виды декоративно-прикладного искусства.	1	Гл. 17 стр. 235-247 Сообщение или презентация (по выбору)
Искусство дизайна
32.	Из истории дизайна. Художественные возможности дизайна. Виды дизайна.	1	Гл. 18 стр. 247-259 Сообщение или презентация (по выбору)
Музыка как вид искусства
33.	Музыка и мир чувств человека.  Музыка среди других искусств. Художественный образ в музыке	1	Гл. 19-20 стр. 259-279
34.	Язык и форма музыкального произведения. Средства выразительности в музыке.	1	Гл. 21 стр. 280-292
35.	Итоговый урок.	1
ИТОГО		35

Список научно-методической литературы.

1  «Музыка. Изо. МХК. Содержание образования» (сборник нормативно – правовых документов и методических материалов)., М.,ИЦ «Вентана – Граф»,2008г.

2  «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1999г.

3   Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

4   Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1989.

5    Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

6    Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

7    Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

8    Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

9    Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

10  Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

11  Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.MULTIMEDIA – поддержка предмета

1  Мультимедийная программа «Соната»Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

2  Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий»

3 .Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

4  .Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙКОМПЛЕКС

1.      Данилова Г. И.  Искусство 5—9 классы.рабочая программа для общеобразовательных учреждений.Данилова Г. И.

2.      Искусство. 5—9 классы. Рабочие материалы.Данилова Г. И.

3.      Искусство: Вечные образы искусства. Мифология. 5 класс. Учебник.Данилова Г. И.

4.      Искусство: Вечные образы искусства. Библия. 6 класс. Учебник.Данилова Г. И.

5.      Искусство: Мир и Человек в искусстве. 7класс. Учебник.Данилова Г. И.

6.      Искусство: Виды искусства. 8 класс. Учебник.Данилова Г. И.

7.      Искусство: Содружество искусств. 9класс. Учебник.Данилова Г. И.

8.      Искусство. 7—9 классы. Учебник.