1.
Пояснительная
записка.
Изучение изобразительного искусства в основной школе
представляет собой продолжение начального этапа художественно-эстетического
развития личности и является важным, неотъемлемым звеном в системе непрерывного
образования. Особенности содержания обучения изобразительному искусству в
основной школе обусловлены спецификой искусства как социального явления,
задачами художественного образования и воспитания, а также многолетними традициями
отечественной педагогики.
Большой вклад в достижение главных целей основного
общего образования вносит изучение изобразительного искусства, которое
направлено:
— на развитие образного восприятия визуального мира и
освоение способов художественного, творческого самовыражения личности;
— на гармонизацию эмоционального, духовного и
интеллектуального развития личности как основу формирования целостного
представления о мире;
— на развитие способностей к
художественно-творческому познанию мира и себя в этом мире;
— на подготовку обучающегося к осознанному выбору
индивидуальной образовательной или профессиональной траектории.
Примерная программа «Изобразительное искусство» для
5-8 классов разработана в соответствии с требованиями Федерального
государственного образовательного стандарта основного общего образования,
Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина
России. Разработана на основе примерных программ по ИЗО «Просвещение» 2011
г., авторской программы Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и
художественный труд. 1-9 классы», рабочей программы под редакцией Б. М. Неменского
«Изобразительное искусство» «Просвещение» 2011.
Цель программы: формирование художественной культуры учащихся как
неотъемлемой культуры духовной.
Задачами курса являются:
- формирование у учащихся нравственно-эстетической
отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве;
- формирование художественно-творческой активности
школьника;
- овладение образным языком изобразительного искусства
посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.
Актуальность программы в том, что она построена так, чтобы дать
школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В
ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых
примеров из окружающей действительности, краеведческий материал.
Основные
содержательные линии при
изучении изобразительного искусства:
- возникновение и виды пластических искусств;
- язык и жанры изобразительного искусства;
- художественный образ и художественно-выразительные средства живописи,
графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства;
- связь времен в искусстве на примере эволюции художественных образов.
Основные виды
учебной деятельности
учащихся:
- восприятие произведений пластических искусств;
- практическая творческая деятельность в различных жанрах, видах,
художественных материалах и техниках.
Культуросозидающая роль программы состоит в
познании художественной культуры своего народа, а также в воспитании
гражданственности и патриотизма.
Основной принцип: от родного порога в мир
общечеловеческой культуры.
Программа предусматривает чередование индивидуальных и коллективных
форм деятельности, а также диалогичность и сотворчество учителя и ученика.
2.
Общая характеристика
учебного предмета.
Содержание программы рассчитано на художественную деятельность
школьников на уроках в разнообразных формах: изображение на плоскости и в
объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений
действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ);
обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного творчества и
индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую
работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам;
прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических,
современных).
Художественные знания, умения и навыки являются
основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком
воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг
общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия,
объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной
выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-7 классов.
В программе выделены три способа художественного
освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный.
Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет
систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью.
Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в
работе по моделированию и конструированию, а навыки в области
декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в
трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют
полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная
работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах
продлённого дня и на факультативах.
Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности
развития курса ИЗО.
Общая тема программы 5 класса –
«Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».
5 класс, или первый год основной школы посвящён
изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для
детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными
корнями искусств. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству
наивно-декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая
атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства
в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает
акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.
Для формирования мировоззрения подростков особенно
важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое
наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции,
выработанные народом формы эстетического отношения к миру.
Образный язык декоративного искусства имеет свои
особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное
значение. Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить
у школьников в процессе изучения цветовых и линейных ритмов, композиционная
стройность постепенно осваивается учащимися от урока к уроку.
Именно поэтому выработка у школьников способности
чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать
единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования
культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих
отношений.
3.
Описание места
учебного предмета «Изобразительное искусство» в учебном плане.
В соответствии с требованиями Федерального
государственного образовательного стандарта основного общего образования
предмет «Изобразительное искусство» изучается с 5-го по 8-й класс. Общее
количество уроков в неделю: 5 класс -1 час в неделю; соответственно в год - 34
часа.
4.
Личностные,
метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах
учащихся:
- воспитание гражданской идентичности: патриотизма и
любви к Отечеству, чувства гордости за свою Родину; осознание своей этнической
принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культуры
народов России и человечества; усвоение гуманистических ценностей
многонационального российского общества;
- формирование ответственного отношения к учению,
готовности и способности учащегося к самообразованию на основе мотивации к
обучению и познанию;
- формирование доброжелательного отношения к
окружающим людям; Развитие морального сознания и компетентности в решении
моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных
качеств и нравственного поведения; осознание ответственного отношения к своим
поступкам;
- формирование коммуникативной компетентности в
общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в процессе
образовательной, творческой деятельности; готовности и способности вести диалог
с другими людьми и достигать в нём понимания;
- осознание значения семьи в жизни человека и
общества, принятие ценностей семейной жизни, уважительное и заботливого
отношение к членам своей семьи;
- развитие эстетического сознания через освоение
художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности
эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных способностей учащегося проявляющихся в познавательной и
практической творческой деятельности:
- умение определять цели обучения, ставить задачи
обучения, развивать мотивы познавательной деятельности;
- умение самостоятельно планировать пути достижения
целей, осознанно выбирать наиболее эффективные пути решения учебных и
познавательных задач;
- умение осуществлять самоконтроль, самооценку
деятельности;
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в
художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в
процессе освоения учебного предмета:
- формирование основ художественной культуры обучающихся
как части их общей духовной культуры; развитие эстетического
эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие зрительной памяти,
ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
- развитие визуально-пространственного мышления как
формы эмоционально-ценностного освоения мира и самовыражения;
- освоение художественной культуры во всём
многообразии её видов, жанров, стилей как материального выражения духовных
ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное творчество,
классические произведения, искусство современности);
- воспитание уважения к истории культуры Отечества;
- приобретение опыта создания художественного образа в
разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись,
графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне;
- приобретение опыта работы различными художественными
материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных
искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе
базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика,
др.);
- развитие потребности в общении с произведениями
изобразительного искусства
- осознание значимости искусства и творчества в личной
и культурной самоидентификации личности;
- развитие индивидуальных творческих способностей
обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.
5.
Содержание учебного
предмета.
Тема: Древние корни народного искусства (9 ч.)
Истоки образного языка декоративно-прикладного
искусства. Крестьянское прикладное искусство - уникальное явление духовной
жизни народа. Связь крестьянского искусства с природой, бытом, трудом, эпосом,
мировосприятием земледельца. Условно-символический язык крестьянского прикладного
искусства. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею целостности мира в
единстве космоса-неба, земли и подземно-подводного мира, а также идея вечного
развития и обновления природы. Разные виды народного прикладного искусства:
резьба и роспись по дереву, вышивка, народный костюм.
Древние образы в народном искусстве – 1 час.
Традиционные образы народного крестьянского
искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля древо жизни как выражение
мифопоэтических представлений человека о жизни природы, о мире, как обозначение
жизненно-важных для человека смыслов, как память народа. Связь образа
матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие
идею обожествления солнца, неба и земли нашими далёкими предками.
Убранство русской избы – 2 часа.
Дом – мир, обжитый человеком, образ освоенного
пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России.
Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины
мира в трёхчастной структуре и в декоре избы (крыша, фронтон – небо, рубленная
клеть – земля, подклеть – подземный мир4 знаки-образы в декоре избы, связанные
с разными сферами обитания. ) Декоративное убранство дома: охлупень, полотенца,
причелины, лобовая доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и
мотивов в узорном убранстве русских изб.
Внутренний мир русской избы – 1 час.
Деревенский мудро устроенный быт. Устройство
внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок – небо, пол
– земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет).
Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник,
полати, др. Круг предметов быта, труда, включение их в пространство дома.
Единство пользы и красоты в народном жилище.
Конструкция и декор предметов народного быта. Орнамент
– 2 часа.
Предметы народного быта (прялки, ковши,
ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля, др.) - область конструктивной
фантазии, умелого владения материалом народных мастеров. Единство пользы и
красоты предметов быта.
Символическое значение элементов декора. Орнамент. Виды орнамента.
Русская народная вышивка – 1 час.
Крестьянская вышивка – хранительница
древнейших образов и мотивов. Условность языка орнамента, его символическое
значение. Связь образов и мотивов с природой. Символика цвета (белый – женское
начало, красный – мужское начало).
Народный костюм – 1 час.
Народный праздничный костюм – целостный
художественный образ. Северорусский комплект (в основе - сарафан0 и южнорусский
(в основе панёва).рубаха – основа женского и мужского костюма. Формы и декор
женских головных уборов. Защитная функция декоративных элементов костюма.
Символика цвета в народной одежде.
Народные праздничные обряды – 1 час.
Календарные народные праздники – это способ
участия человека, связанного с землёй, в событиях природы (посев, созревание
колоса, смена времён года). Обрядовые действия народного праздника (святочные,
масленичные обряды, зелёные святки, осенние праздники), их символическое
значение.
Тема: Связь времен в народном искусстве (8 ч.)
Формы бытования народных традиций в
современной жизни. Общность современных традиционных художественных промыслов
России, их истоки.
Главные отличительные признаки изделий,
традиционных художественных промыслов (форма, материал, особенности росписи,
цветовой строй, приемы письма, элементы орнамента). Следование традиции и
высокий профессионализм современных мастеров художественных промыслов.
Единство материалов, формы и декора,
конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях
художественных промыслов.
Древние образы в современных народных игрушках
– 1 час.
Магическая роль глиняной игрушки в древности.
Традиционные образы (конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности
пластической формы, росписи глиняных игрушек, принадлежащим различным художественным
промыслам. Единство формы и декора. Особенности цветового строя. Основные
декоративные элементы росписи дымковской, филимоновской, каргопольской игрушки.
Хохлома – 1 час.
Краткие сведения из истории Значение промысла
для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров.
Слияние промысла с худ.промышленностью. Своеобразие промысла. Травный узор –
главный мотив. Фоновое письмо, его особенности.
Искусство Гжели – 1 час.
Краткие сведения из истории гжельской
керамики. Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный
мотив в изделиях гжельских мастеров. Слияние промысла с художественной
промышленностью.
Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора.
Особенности гжельской росписи: сине-белые тона, мазок с тенями, сочетание мазка
с тонкой волнистой спиралевидной линией.
Городецкая роспись – 1 час.
Краткие сведения из истории Значение промысла
для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров.
Слияние промысла с художественной промышленностью. Бутоны, купавки, розаны –
основные элементы. Птица и конь – традиционные мотивы. Основные приёмы росписи.
Жостово. Роспись по металлу – 1 час.
Краткие сведения из истории Значение промысла
для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров.
Слияние промысла с художественной промышленностью. Своеобразие промысла. Эффект
объёмного изображения цветов. Основные приёмы: замалёвок, тенёжка, бликовка,
чертёжка, привязка.
Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и
резьба по бересте – 1 час.
Краткие сведения из истории Значение промысла
для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров.
Дерево и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья
– птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи, туеса, резное
узорочье берестяных изделий. Слияние промысла с художественной
промышленностью. Своеобразие промысла
Роль народных художественных промыслов в
современной жизни. (Обобщение темы четверти) – 2 часа.
Выполнение творческих заданий.
Тема: Декор - человек, общество, время (12
ч.).
Роль декоративных искусств в жизни общества, в
различении людей по социальной принадлежности, в выявлении определенных
общностей людей. Декор вещи как социальный знак, выявляющий, подчеркивающий
место человека в обществе.
Влияние господствующих идей, условий жизни
людей разных стран и эпох на образный строй произведений
декоративно-прикладного искусства.
Особенности декоративно-прикладного искусства
Древнего Египта, Китая, Западной Европы XVII века.
Зачем людям украшения – 2 часа.
Предметы декоративного искусства несут на себе
печать определённых человеческих отношений. Украсить вещь – значит, наполнить
её смыслом, определить социальную роль её хозяина. Эта роль сказывается на всём
образном строе вещи: характер деталей, рисунок орнамента, цветовой строй, композиции.
Особенности украшений древних воинов охотников, вождя племени, фараона, царя и
т. д.
Роль декоративного искусства в жизни древнего
общества – 2 часа.
Роль ДПИ в древнем Египте. Подчёркивание власти,
могущества знатности египетских фараонов с помощью ДПИ. Символика элементов
декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян
(изображение лотоса, жука-скарабея, священной кобры, ладьи вечности,
глаза-уаджета, др.)Различие одежд людей высших сословий. Символика цвета в
украшениях.
Одежда «говорит» о человеке – 2 часа.
Одежда, костюм не только служит практическим целям, но
и является особым знаком положения человека в обществе, его роли в обществе.
ДПИ Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде людей разных
сословий. Символы императора. Знаки отличия высших чиновников, одежда знатных
китаянок, их украшения. ДПИ Западной Европы 17 века (эпоха БАРОККО). Черты
торжественности, парадности, чрезмерной декоративности. Причудливость формы
интерьера, мебели, др. Костюм придворной знати. Одежда буржуазии, простых
горожан.
О чём рассказывают нам гербы и эмблемы – 2
часа.
Декоративность, орнаментальность, изобразительная
условность искусства геральдики. Первые гербы, которые появились в Западной
Европе в средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный
герб как знак достоинства его владельца, символ чести рода. Гербы ремесленных
цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности. Основные части
герба. Символика цвета в классической геральдике. Составные элементы старинного
герба (щит, щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия). Символы и эмблемы в
современном обществе: отличительные знаки государства, страны, города, партии,
фирмы и т. д.
Роль декоративного искусства в жизни человека
и общества (обобщение темы) – 1 час.
Выполнение практических заданий.
Тема: Декоративное искусство в современном
мире (6 ч.)
Разнообразие современного
декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, батик и
т.д.). Новые черты современного искусства. Выставочное и массовое
декоративно-прикладное искусство.
Тяготение современного художника к
ассоциативному формотворчеству, фантастической декоративности, ансамблевому
единству предметов, полному раскрытию творческой индивидуальности. Смелое
экспериментирование с современным материалом, формой, цветом, фактурой.
Коллективная работа в конкретном материале -
от замысла до воплощения.
Современное выставочное искусство – 3 часа.
Многообразие материалов и техник. Насыщенность
произведений яркой образностью, фантазией. Пластический язык материала, его
роль в создании образа. Роль выразительных средств (форма, линия, цвет, пятно,
фактура) в построении декоративной композиции в определённом материале.
Декоративный ансамбль. Творческая интерпретация древних образов в
работах современных художников.
Ты сам – мастер – 3 часа. Коллективная реализация в конкретном материале
разнообразных творческих замыслов. Технология работы с выбранным материалом
(коллаж, роспись по дереву, декупаж др), постепенное, поэтапное выполнение
работы. Деление общей композиции на фрагменты, соединение в блоки, монтаж в
общее панно.
7. Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение
учебного предмета.
Учебно-методическое обеспечение
1.
Рабочая программа. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского.
5-9 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Б.М. Неменский,
Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских. – М.: Просвещение, 2011. -129с.
2.
Горяева
Н.А., Островская О.В. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека:
Учебник по изобразительному искусству для 5 класса/Под ред. Б.М. Неменского.- М.:
Просвещение, 2011.
3.
Кашекова И.Э. Изобразительное искусство. 5 класс: учебник для
общеобразовательных учреждений – М.: Баласс, 2012
4. Стандарт основного общего образования по
образовательной области «Искусство»
5.
Примерные программы по учебным предметам. Изобразительное искусство. 5-7 классы.
– М.Просвещение, 2010. – 48с. – (Стандарты второго поколения).
Дополнительные пособия для учителя:
1.Виноградова
Г.Г. Изобразительное искусство в школе.
2.
В.С. Кузин, Э.И. Кубышкина. Изобразительное искусство в начальной школе
3.
И.Красильников. Искусство в школе. 2001, №3. Творческое задание на уроках
искусства.
4. Хворостов А. С., Декоративно-прикладное искусство в школе. М.,
1981.
Технические средства обучения
·
Компьютер,
проектор
Методический фонд
·
Презентации
к урокам
·
Репродукции
картин художников.
·
Муляжи
для рисования
·
Тела
геометрические (конус, шар, цилиндр, призма)
·
Детские
работы как примеры выполнения творческих заданий.
8. Планируемые результаты изучения учебного предмета
Обучение детей изобразительному
искусству должно быть направлено на достижение комплекса следующих результатов.
Роль искусства и
художественной деятельности в жизни человека и общества:
Выпускник научится:
• понимать роль и место искусства в развитии культуры, ориентироваться в
связях искусства с наукой и религией;
• осознавать потенциал искусства в познании мира, в
формировании отношения к человеку, природным и социальным явлениям;
• понимать роль искусства в создании материальной среды обитания
человека;
• осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной
художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы.
Выпускник получит возможность
научиться:
• выделять и анализировать авторскую концепцию
художественного образа в произведении искусства;
• определять эстетические категории
«прекрасное» и «безобразное», «комическое» и «трагическое» и др. в
произведениях пластических искусств и использовать эти знания на практике;
• различать произведения разных эпох,
художественных стилей;
• различать работы великих мастеров по
художественной манере (по манере письма).
Духовно-нравственные
проблемы жизни и искусства
Выпускник научится:
• понимать
связи искусства с всемирной историей и историей Отечества;
• осознавать
роль искусства в формировании мировоззрения, в развитии религиозных
представлений и в передаче духовно-нравственного опыта поколений;
• осмысливать
на основе произведений искусства морально-нравственную позицию автора и давать
ей оценку, соотнося с собственной позицией;
• передавать в собственной художественной
деятельности красоту мира, выражать своё отношение к негативным явлениям жизни
и искусства;
• осознавать важность сохранения художественных
ценностей для последующих поколений, роль художественных музеев в жизни страны,
края, города.
Выпускник получит возможность
научиться:
• понимать гражданское подвижничество
художника в выявлении положительных и отрицательных сторон жизни в
художественном образе;
• осознавать необходимость развитого
эстетического вкуса в жизни современного человека;
• понимать специфику ориентированности
отечественного искусства на приоритет этического над эстетическим.
Язык пластических искусств и художественный
образ
Выпускник научится:
• эмоционально-ценностно
относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать в
художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё
отношение к ним средствами художественного языка;
• понимать
роль художественного образа и понятия «выразительность» в искусстве;
• создавать
композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве, используя
выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм,
линию, цвет, объём, фактуру; различные художественные материалы для воплощения
собственного художественно-творческого замысла в живописи, скульптуре, графике;
• создавать средствами живописи, графики, скульптуры,
декоративно-прикладного искусства образ человека: передавать на плоскости и в
объёме пропорции лица, фигуры, характерные черты внешнего облика, одежды,
украшений человека;
• наблюдать,
сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета;
изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания
выразительных образов в живописи, скульптуре, графике, художественном
конструировании;
• использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры
для украшения изделий и предметов быта, ритм и стилизацию форм для создания
орнамента; передавать в собственной художественно-творческой деятельности
специфику стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с
учётом местных условий).
Выпускник получит возможность
научиться:
• анализировать
и высказывать суждение о своей творческой работе и работе одноклассников;
• понимать
и использовать в художественной работе материалы и средства художественной
выразительности, соответствующие замыслу;
• анализировать средства выразительности,
используемые художниками, скульпторами, архитекторами, дизайнерами для создания
художественного образа.
Виды и жанры
изобразительного искусства
Выпускник научится:
• различать виды изобразительного искусства (рисунок, живопись,
скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное
искусство) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя
различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи
собственного замысла;
• различать виды декоративно-прикладных искусств, понимать их специфику;
• различать жанры изобразительного искусства (портрет, пейзаж, натюрморт,
бытовой, исторический, батальный жанры) и участвовать в
художественно-творческой деятельности, используя различные художественные
материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла.
Выпускник получит возможность
научиться:
• определять шедевры национального и мирового изобразительного искусства;
• понимать историческую ретроспективу становления жанров пластических
искусств.
Изобразительная
природа фотографии, театра, кино
Выпускник научится:
• определять жанры и особенности художественной фотографии, её отличие от
картины и нехудожественной фотографии;
• понимать особенности визуального художественного образа в театре и
кино;
• применять полученные знания при создании декораций, костюмов и грима
для школьного спектакля (при наличии в школе технических возможностей — для
школьного фильма);
• применять компьютерные технологии в собственной
художественно-творческой деятельности (PowerPoint, Photoshop и др.).
Выпускник получит возможность
научиться:
• использовать средства художественной выразительности в собственных фотоработах;
• применять в работе над цифровой фотографией технические средства Photoshop;
• понимать и анализировать выразительность и соответствие авторскому замыслу
сценографии, костюмов, грима после просмотра спектакля;
• понимать и анализировать раскадровку, реквизит, костюмы и грим после просмотра
художественного фильма.
Проверка знаний
учащихся
Критерии оценки устной формы ответов учащихся
1. Активность участия.
2. Искренность ответов, их развернутость,
образность, аргументированность.
3. Самостоятельность.
4. Оригинальность суждений.
Критерии оценки творческой работы
Общая оценка работы обучающегося складывается из совокупности
следующих компонентов:
1. Владение композицией: правильное решение
композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как
согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и
содержание).
2. Владение техникой: как ученик пользуется
художественными материалами, как использует выразительные художественные
средства в выполнении задания.
3. Общее впечатление от работы. Творческий подход
учащегося. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа,
чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей
работы.
Формы контроля уровня обученности
1. Викторины
2. Кроссворды
3. Отчетные выставки творческих (индивидуальных
и коллективных) работ
.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.