Разработка урока МХК 11 класс "Архитектура барокко"

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА УРОКА МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

(АВТОР МЕТОДИЧЕСКОЙ РАЗРАБОТКИ

УЧИТЕЛЬ МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ РЕЗНИКОВА ОКСАНА АНАТОЛЬЕВНА)

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА К УРОКУ

Учитель — Резникова Оксана Анатольевна, учитель мировой художественной культуры и изобразительного искусства, ГУ ЛНР «Луганское общеобразовательное учреждение — средняя общеобразовательная школа № 23 имени А.Н. Зозули»

Приобщение учащихся к шедеврам мировой художественной культуры, ставшим ценнейшим достоянием человечества, — это целостный и непрерывный процесс, который позволяет устанавливать преемственные связи всех предметов гуманитарно-художественного направления.

Данный урок в календарно-тематическом планировании стоит вторым в теме 1 «Художественная культура Нового времени» в 11 классе и знакомит учащихся со стилем барокко. Суть состоит в том, чтобы к концу урока, обучающиеся смогли, работая в группах, создать свое здание в стиле барокко — показать стремление к пластичной выразительности архитектурных сооружений, искажению классических пропорций, преобладанию сложных криволинейных форм, обилию пышных декоративных украшений присущих данному стилю. Это стремление показать, что архитектура — это «застывшая музыка».

Цель урока выявить особенности и характерные признаки барокко в архитектуре, познакомить учащихся с архитектурными творениями В.В. Растрелли, Л. Бернини; ознакомиться с архитектурными шедеврами итальянского и русского барокко.

Методическая разработка будет интересна учителям мировой художественной культуры и изобразительного искусства.

11 класс

Тема урока: АРХИТЕКТУРА БАРОККО

Тип урока: урок открытия нового знания

Цель: выявить особенности и характерные признаки барокко в архитектуре, познакомить учащихся с архитектурными творениями В.В. Растрелли, Л. Бернини; ознакомиться с архитектурными шедеврами итальянского и русского барокко.

Задачи:

Предметные:

- расширение понятийной базы за счёт включения в неё новых элементов, понятий об архитектуре, стиле;

- знакомство с выдающимися архитекторами стиля барокко и их произведениями;

Метапредметные:

- способствовать формированию и развитию умений и навыков понимания значимости человека, его духовного мира и его потребностей;

- воспитывать уважение к культурному наследию всего народа, стимулировать интерес к искусству;

Личностные:

- формировать эстетическое отношение к окружающему миру (преобразование действительности, привнесение красоты в человеческие отношения и др.).

Методы обучения:

Объяснительно-иллюстративный, частично поисковый, метод синектики

Учебно-методический комплект:

·                     Мировая художественная культура: от XVIII века до современности. 11кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Г.И. Данилова. — М.: Издательство «Дрофа», 2010 г.

Средства обучения:

·                     сообщения экспертов;

·                     раздаточный материал;

·                     ноутбук, проектор, экран;

·                     презентация

Зрительный ряд: презентация «Архитектура барокко»

Музыкальный ряд: фоновая музыка — произведения И.С. Баха, Г.Ф. Генделя, А. Вивальди.

Понятия и термины: барокко, колоннада, волюта, раскреповки, рустованные колонны и пилястры, кариатиды, теламоны, маскароны.

Ход урока

I.                  Организационный момент. Поверка готовности к уроку.

Повторение предыдущего урока:

- Дайте определение маньеризма (Маньери́зм (от итальянского maniera, манера) — западноевропейский литературно-художественный стиль XVI — первой трети XVII века. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко.)

- Назовите характерные черты искусства маньеризма (Жеманные позы, помпезность, изломанность линий, необычные интерьеры на картинах, особая аристократическая белизна тел, лица, словно «утомленные солнцем», часто — нагота или экзотические одежды на персонажах — таков набор черт этого стиля. Композиция, как правило, перенасыщена — в ней много персонажей или деталей, требующих внимания. Фигуры удлиненные, пропорции слегка деформированные, позы напряженные, цветовая гамма достаточно контрастная, много сочных по цвету фрагментов.)

- Дайте определение понятию «Стиль» (Стиль — устойчивое единство художественных принципов, приёмов и средств, используемых при создании произведений искусства. Стиль - исторически обусловленное эстетическое единство содержания и формы, раскрывающее содержание произведения.)

- Назовите «ярких» представителей маньеризма, среди художников .(Эль Греко, Франческо Пармиджанино, Рафаэль, Тициан ит.д.) среди скульпторов (Бартоломео Амманнати и Джамболонья, Бенвенутто Челлини) среди архитекторов (Джулио Романо, Джорджио Вазари, Микеланджело) среди писателей (Шекспир, Донн, Марло, Драйден (в Англии); Гонгора, Сервантес, Кальдерон (в Испании); Монтень, Дю Бартас, Малерб, Спонд (во Франции))

II. Мотивационно-ориентировочный этап

На прошлом уроке мы говорили о маньеризме, и о том, что не все искусствоведы считают его самостоятельным стилем. Как вы считаете, если в художественные черты маньеризма, в его помпезность, изломанность линий, множественность фрагментов композиции добавить пышность, вычурность и золото, то какой стиль мы получим? Подумайте

(Слайд 2)

Учитель.

«…Но пред красой и зданья, и фасада

Померкли и фонтан, и мрамор, и ограда.

В орнаменте витом увидишь тут и там

Победоносный шлем и вазы фимиам,

Колонны, капитель, пилястры и аркады

Увидишь всюду ты, куда не кинешь взгляды,

Амуры, вензеля, вплетенные тайком,

И головы ягнят, увитые шнурком,

И статую найдешь в великолепной нише,

В узорах и резьбе карниз под самой крышей…»

Так описал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт и драматург 17 века Жорж де Скюдери.

III Основной этап

Учитель: (Слайд 3)

Что же такое барокко? Вот несколько интерпретаций термина::

1.                 от итальянского “baruecco” — жемчужина неправильной формы;

2.                 “baroco” — одна из форм схоластического (религиозно-догматического) силлогизма (рассуждения, в котором две посылки объединены общим термином);

3.                 от итальянского barocco — причудливый, странный;

Учитель (4-5 слайды)

Родина барокко — Италия, где ратификация нового стиля означало конец Ренессанса с его гармоничным мировосприятием, верой в беспредельные возможности людского разума и упорядоченность мирового бытия.

В разное время в термин "барокко" вкладывалось разное понятие. Сперва он носил обидный нюанс, имея в виду нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). В данное время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. От маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую экспансивность, а от Ренессанса — обстоятельность и роскошь: черты обоих стилей гармонично объединились в одно единое целое.

И если в эпоху Возрождения архитектурное искусство презентовало себя элитарным, то барокко был призван заставить даже тёмные массы поверить в силу и величие церкви.

Римские папы нанимали лучших архитекторов, художников, дизайнеров интерьеров для постройки бесчисленных церквей и дворцов, что меняло облик города, делало Рим визуально богаче и роскошнее. Этот стиль быстро подхватили во всей Европе. Вслед за экстерьером менялось и внутреннее убранство зажиточных граждан.

Барокко, стремившееся к возвышенному «большому стилю», в то же время отразило представления о сложности и многообразии мира, что отвечало новой картине макрокосма — неустойчивой и конфликтной, где отживающее и рождающееся находятся в постоянном противоборстве, а человек с его влечениями, запутанным, сложным внутренним миром часто оказывается во власти иррациональных сил.

В барокко принято преувеличивать выражения и жесты, создавать накал, драматургию, величие. Стиль барокко — это символ силы. Большие и детально продуманные предметы мебели, украшенные золотом рамы и стены, резные потолки — стиль дворцов и огромных резиденций.

Основной цветовой упор барокко — золото. Чтобы подчеркнуть металл, выбирались светлые нейтральные оттенки или, наоборот, тёмные и богатые: бордо, глубокие синий или зелёный.

Характерные черты барокко: (Слайд 6)

- изогнутость форм

- яркость красок

- обилие позолоты

- пышность

- вычурность

- обилие витых колонн и спиралей.

Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б.Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм.

·                     Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, множественные скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры.

·                     Купола приобретают замысловатые формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Петра в Риме.

·                     Характерные детали барокко – теламоны (атланты), кариатиды, маскароны.

С новыми понятиями нас познакомят знатоки архитектуры.

(Учащиеся выступают, и раздают наглядные материалы для вклеивания в тетрадь)

(7 слайд) Колоннада (фр. colonnade) — в архитектуре ряд или ряды колонн, объединённых горизонтальным перекрытием. Приложение 1

(8 слайд) Волюта (итал. voluta — завиток, спираль), архитектурный мотив в форме спиралевидного завитка с кружком («глазком») в центре, составная часть ионической капители, входит также в композицию коринфской и композитной капителей. Форму волюты иногда имеют архитектурные детали, служащие для связи частей здания, а также консоли карнизов, обрамления порталов, дверей, окон (главным образом в архитектуре позднего ренессанса и барокко). Приложение 2

(9 слайд) Раскреповка — небольшой выступ плоскости фасада, антаблемента, карниза (участок над колонной); применяется для членения или пластического обогащения фасада. Приложение 3

(10 слайд) Колонна рустованная — (муфтированная) – колонна с характерным способом декоративной обработки ее ствола: колонна составляется из чередующихся отрезков цилиндров и прямоугольных блоков.

(11 слайд) Кариати́да — статуя одетой женщины, введенная в употребление древнегреческим зодчеством для поддержки антаблемента, заменявшая собой колонну или пилястру. Приложение 4

(12 слайд) Теламоны (атланты) — В греческой и римской архитектуре так назывались мужские фигуры, употреблявшиеся вместо колонн для подпоры антаблемента или крыши, соответственно женским фигурам, называемым кариатидами. Приложение 5

(13 слайд) Маскаро́н — декоративный элемент, «маска», означает изображение, включённое в архитектурную или иную пространственную среду. Как правило, это горельефное изображение маски мифологического персонажа или мифического существа. Приложение 6

Учитель — Благодаря причудливой пластике фасадов, сложным криволинейным планам и очертаниям дворцы и церкви барокко приобретают живописность и динамичность. Они как бы вливаются в окружающее пространство.

Устный анализ архитектурных ансамблей эпохи барокко:

·                     Ансамбль Смольного. Архитектор Ф.Б. Растрелли.(14 слайд)

·                     Церковь Св. Петра и Павла. Архитектор Д.Тревано. (15 слайд)

·                     Церковь Покрова в Филях. 1693-1694 гг. Москва.(16 слайд)

Самые крупные ансамбли барокко в мире:

·                     Версаль (Франция) (17- 19 слайд)

·                     Цвингер (Германия) (20- 21 слайд)

·                     Петергоф (Россия) (22 – 24 слайд)

Учитель (25 слайд) Не многие художники по статусу и славе когда-нибудь приближались к Джованни Лоренцо (или Джанлоренцо) Бернини— скульптору, архитектору, художнику и проектировщику Рима. Для пап и королей он был больше, чем обычным художником, скорее, министром, с которым можно было пообедать и пообщаться на равных. Бернини был настолько важен, что когда Король-Солнце Людовик XIV захотел, чтобы тот на несколько месяцев приехал работать во Францию — единственный раз, когда в расцвете карьеры скульптор продолжительное время отсутствовал в Риме.

(26 слайд) Бернини сделал Рим местом вечного праздника, заставив архитектуру двигаться и жить с помощью фонтанов, считая воду — кровью города.

(27 слайд) И самое прекрасное произведение архитектора — дворцовая церковь королевского дома Италии Сант-Андреа-аль-Квиринале (1678), которая, по плану, выполнена в виде овала, где по периметру располагаются 8 ниш-капелл, каждая из которых отличается по форме. Самое богатое декоративное убранство имеет алтарная ниша. Весь интерьер выполнен в розово-серой гамме с добавлением белого и золотого цветов.

Учитель - (28 слайд) Крупнейшим архитектором барокко в России середины 18 в. был Растрелли Варфоломей Варфоломеевич (Франческо Барталомео, 1700-1771 гг.), по происхождению итальянец. Его отец — придворный скульптор и архитектор Карло Бартоломео Растрелли — с ранних лет обучал сына мастерству.

В 1716 году, после смерти короля Франции Людовика XIV, семья Растрелли переехала в Санкт-Петербурге. Глава семьи поступил на службу ко двору Петру I и в строящемся городе на Неве отливал пушки и скульптуры для интерьеров. Франческо помогал отцу проектировать дворцы и продолжал учиться — ездил в Италию, Германию, Францию.

Присмотритесь к работам творца – (29 слайд)

·                     Смольный монастырь. Санкт-Петербург.

·                     Андреевская церковь. Киев. — Много позолоты, богатая лепнина, фигурные карнизы, окна разной конфигурации, пучки колонн и пилястр, сложные наличники

(30 – 32 слайд) Зимний дворец. Санкт-Петербург — перед зодчим стояла задача: построить дворец, который по своему значению и архитектуре должен был господствовать в ансамбле столичного города. Растрелли запроектировал дворец в форме огромного прямоугольного замкнутого блока с внутренним парадным двором. Богато и сильно разработана пластика фасадов дворца со сложным ритмом расстановки колонн, с разнообразными формами оконных наличников и многочисленных фронтонов, с множеством ваз и статуй, размещенных над балюстрадой парапета. Фасады по высоте расчленены на два яруса, обработанные колоннами композитного ордера; Низ — цоколь. Колонны второго яруса объединяют второй и третий этажи, отвечая расположению здесь основных дворцовых помещений. Вертикальное построение поставленных друг на друга колонн продолжено размещением скульптуры на парапете.

Я предлагаю работу по группам: из розданных материалов, и «чистого» здания собрать свое архитектурное произведение в стиле барокко (33-34 слайд) Приложение 7,8,9

V. Завершающий этап

Учитель — Сохранило ли барокко черты Возрождения? Что осталось от маньеризма? Появилось ли что-то действительно новое?

Высказывания учащихся, дискуссия

Рефлексия

-Что нового мы узнали сегодня на уроке?

- Что запомнилось?

- Что оказало наиболее яркое впечатление?

VI. Домашнее задание:

(35 слайд) Выписать характерные черты в живописи барокко

Источники:

1.                 Государственный образовательный стандарт среднего общего образования Луганской Народной Республики [https://minobr.su/educations-standarts.html] Режим доступа: minobr.su, свободный. (Дата обращения: 03.09.2020 г.).

2.                 Данилова Г.И. Мировая художественная культура: от XVIII века до современности. 11кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Г.И. Данилова. — М.: Издательство «Дрофа», 2012 г. – Режим доступа: http://uchebniki.net/culture11/283-uchebnik-mirovaya-hudozhestvennaya-kultura-11-klass-danilova-2012.html, свободный (Дата обращения: 03.09.2020 г.)

3.                 Архитектурный стиль: барокко [https://www.regent-decor.ru/lib/articles/architecture/barokko.html]. – Режим доступа: www.regent-dekor.ru, свободный ( Дата обращения: 03.09.2020г.)

4.                 Воробьев Сергей. Заметки об эстетике барокко / статья [https://sergeyurich.livejournal.com/302747.html]. Режим доступа: sergeyurich.livejournal.com, свободный. (Дата обращения: 03.09.2020г.)

5.                 Феномен Лоренцо Бернини [https://artchive.ru/publications/4124~Fenomen_Bernini]. – Режим доступа:artchive.ru, свободный (Дата обращения: 03.09.2020г.)

Приложение 1

Колонна

Приложение 2

Волюта

 

Приложение 3

Раскреповка

Приложение 4

Кариатида

 

Приложение 5

Теламоны (атланты)

 

Приложение 6

Маскарон

  

 

Приложение 7

«Чистые» дома

Приложение 8

 

Приложение 9