Урок
изобразительного искусства в 3 классе:
Натюрморт. В музеях хранятся картины –
натюрморты.
(по
программе Б.Неменского)
Урок подготовила и провела
учитель ИЗО
Емец Светлана Васильевна
ЧОУ СОШ «Ступени» 2019
Урок изобразительного искусства 3 класс
тема " Картина-Натюрморт"
Цель
урока
1.
Формировать
умение образно воспринимать окружающую действительность; внимание к предметам,
окружающим нас; отзывчивость на красоту окружающего мира.
2.
Развивать
наблюдательность, чувство цвета, формы, пропорций.
3.
Совершенствовать
композиционные живописные навыки.
Планируемые
результаты:
Личностные:
-
развитие эстетической чуткости и восприятия художественных произведений;
-
формирование умения самостоятельного планирования учебной деятельности;
-
применение полученных знаний в собственной художественно-творческой
деятельности
Метапредметные:
-
понимание и принятие учебной задачи, планирование ее выполнения и выбор средств
для ее реализации;
-
формирование способности оценивать результаты художественно-творческой деятельности
Предметные:
-
систематизация новых знаний о жанрах изобразительного искусства;
-
формирование умения отличать жанр натюрморта от других жанров изобразительного
искусства
Методы: словесный,
наглядный, практический
Формы: фронтальная
работа, индивидуальная работа
Образовательная:
познакомить
с творчеством великих художников;
формировать
навыки изображения натюрморта.
Развивающие:
развивать
чувство гармонии.
Воспитательная:
воспитывать
художественный вкус на основе изучения произведений художников;
приобщение
учащихся к эстетической культуре.
Оборудование:
1.
Интерактивна доска.
Презентация Power Point «Художник и музей.
Картина-натюрморт»./авторская/
2.
Бумага для акварели/формат А3, А4, гуашевые и акварельные краски,
кисти.
Зрительный
ряд:
И.Машков
«Фрукты на блюдце», А.Лентулов «Натюрморт», В.Ван Гог «Подсолнухи», К.Коровин
«Натюрморт. Цветы и фрукты».
Интернет-ресурсы
и использованная литература
·
://www.liveinternet.ru (Л.
Даценко, В.Скородумов)
·
http://www.artniderland.ru (Ф.
Снайдерс)
·
http://blogs.mail.ru (М.Калhttpье)
·
http://dao-ejik.blogspot.com (П.Пикассо)
·
http://kirillkisselev.ru (К.Киселёв)
·
http://www.24open.ru (А.Сергеев)
·
http://www.xrest.ru (заставка)
·
Алексеева В. В. Что такое искусство?- М.: Советский художник,
1991.
·
Презентация к уроку ИЗО «Картина-натюрморт» для 3 класса по
программе Изобразительное искусство и художественный труд» под ред. Б.М.
Неменского. – М., «Просвещение», 2016 г. Автор: Сиднева Надежда Станиславовна,
учитель изобразительного искусстваМОУ лицея №67 г.Тольятти
·
Коротеева Е.И. под ред. Б.М. Неменского
Изобразительное
искусство: искусство вокруг нас. Учебник для 3 кл.- М.: Просвещение, 2017
Музыкальный
ряд:
отрывки
из произведений П.И.Чайковского.
Содержание урока
1.Организационный
момент
-
Прозвенел уже звонок,
Начинается
урок.
Проверяем
все на месте?
А
теперь мы скажем вместе:
«
Пусть дети с радостью рисуют,
И
радость пусть восторжествует».
-
Все ли необходимое для урока на столах? Проверьте: лист бумаги, гуашь, кисти.
-
Тихо садимся.
Проверка готовности к уроку,
настрой на урок, рассадка по местам.
2.
Актуализация знаний
-
Перед нами целый ряд картин. Посмотрите внимательно и скажите, что заметили?
-
В каком жанре изобразительного искусства представлены картины? (пейзаж,
портрет)
-
Как определили? Обоснуйте свой ответ.
-
Почему эту картину не поместили ни в одну, ни в другую группу?
Рассматривают
картины, распределяют по группам (одна картина не относится ни к пейзажам, ни к
портретам – натюрморт
3.Сообщение
темы, постановка учебной задачи.
2
мин.
-
Догадались, какая тема нашего сегодняшнего занятия? «Картина-натюрморт»
-
Так чему мы будем учиться на уроке?
Дети
называют тему и задачи урока.
На
доске появляется тема урока.
4.Открытие
нового знания
Учитель:
Сегодня
мы продолжим разговор о натюрморте, будем сочинять и рисовать Пасхальный натюрморт.
В этом нам помогут знаменитые художники .
А теперь
обратимся к истории. Вспомним Древнюю Грецию и послушаем одну из легенд о двух
художниках “Состязание”.
“Древнегреческий
художник Зевксис жил в середине первого тысячелетия до нашей эры. За свои
картины он получал так много денег, что вскоре перестал продавать их. Он дарил
свои полотна городам и правителям, а когда речь заходила об оплате, говорил,
что они бесценны и заплатить за них все равно ни у кого не хватит денег.
Считалось, что другой художник – Паррасий – не уступал Зевксису в мастерстве.
Говорили, что в своей картине “Афинский народ” он сумел выразить все
характерные черты афинян.
Зевксис
вызвал Паррасия на состязание. Художники должны были выставить свои работы на
афинской площади – пусть горожане решат, кому присудить победу.
Зевксис
изобразил кисть винограда. Ягоды до такой степени казались настоящими, что
птицы слетались клевать их.
Паррасий
не спешил выставлять свою картину. Когда наступил последний день отведенного
срока,Зевксис не утерпел и явился в мастерскую Паррасия.
- Где же
твоя картина? – спросил он.
- Вон
там, за ширмой, - ответил Паррасий.
Зевксис
хотел отдернуть ширму – его рука скользнула по полотну: ширма была нарисована!
Зевксис
признал свое поражение, ведь ему удалось ввести в заблуждение неразумных птиц,
а Паррасий обманул своим искусством человека, да к тому же – художника.”
Учитель: Так что же такое живопись?
Дети: Вид изобразительного искусства,
произведения которого жизнеподобное отражают действительность.
Учитель: Вспомните, какие основные
компоненты составляют живописное полотно?
Ученики: Композиция, рисунок, колорит.
Учитель: Действительно, первый слог
живописной азбуки – расположение фигур на картине – художники называют
композицией. Композиция – это основа живописи. Она выражает главную мысль
художника, идею картины.
Вторым
слогом живописной азбуки является рисунок – это главный рассказчик. Он подробно
рассказывает о каждом герое, об его прошлом и настоящем, рассказывает обо всех
событиях картины. С рисунка, как вы знаете, начинается дальнейшая творческая
работа над картиной.
Третий
слог живописи – это все разнообразие красок, оттенков тонов, пятен света и
тени, которыми говорит с нами картина, или, как называют художники, колорит
живописи.
Овладение
рисунком лучше начинать не с живой модели, а с “мертвой”, неподвижной – с
натюрморта (от французского natura morte – мертвая природа, натура). Как вы
думаете, почему?
Ученики: Натюрморт можно рисовать как
угодно долго, внимательно изучая его с разных точек, не опасаясь, что он устанет
стоять и уйдет или изменит положение.
Учитель: Отгадайте загадку:
Если
видишь на картине
Чашку кофе на столе
Или квас в большом кувшине,
Или вазу в хрустале,
Или бронзовую вазу, или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это… (натюрморт).
Скажи,
скажи художник,
Какого цвета дождик,
Какого цвета ветер,
Какого цвета вечер?
Скажи, какого цвета
Зима, весна и лето?
(Н.
Бромлей)
- А
какого цвета радость?
- А
горе?
- А
нежность?
- А
доброта? (Дети высказывают свое мнение)
- А
только ли одним цветом выражает художник свое отношение к миру?
Это
композиция, цвет, линия, штрих, пятно, объем, форма, ритм.
Таким
богатым языком говорит с человеком искусство, помогает ему увидеть мир, учит
правильно относиться ко всему, что есть вокруг, наполняет жизнь радостью,
восторгом, учит сострадать, печалиться и любить…
Различные
виды искусства созвучны в своем воздействии на человека. Это и музыка, это и
живопись, это и литература.
Вот
почему сегодня на уроке, рисуя натюрморт, мы будем учиться строить форму
предметов и предавать цветом настроение.
Дети
смотрят слайды с картинами известных и мало известных художников, рисующих
натюрморты.
Учитель: А как составить Пасхальный
натюрморт?
Учитель: А теперь - задание.
Первое: Сочинить натюрморт из предметов,
которые символизируют Пасху.
(Дети
выбирают предметы, драпировку и составляют свой натюрморт.
Работа
ведется в группах. Каждая группа представляет свой натюрморт).
Второе: Выполнить живописный натюрморт
в технике гуаши с определенным настроением.
Сегодня
на уроке вы выполните изображение натюрморта. Как вы помните, работа над
натюрмортом начинается с решения: о чем этот натюрморт расскажет, из каких
предметов он будет состоять, какие навеет настроения.
Компоновка предметов
должна быть тщательно продумана. Далее делается рисунок, в котором не только
отражается форма рисуемых предметов, но и показывается направление светотени,
темные и светлые места, и только после этого рисующий работает с красками.
Этапы
рисования натюрморта:
1) Сначала рисуем набросок
карандашом, лёгкими движениями, не давим.
2) Затем начинаем
раскрашивать фон
3) Потом раскрашиваем
большие детали
4) И только потом
маленькие
ФИЗМИНУТКА
Дети
работают. Учитель дает консультации, советы.
Итог
работы: Выставка
детских рисунков, оценка рисунков. Дети вывешивают работы на доске и по очереди
выходят анализировать рисунки.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.