Урок по теме: Тема России и русского национального характера в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души». Поэтика произведения.

Жучкова Елена Николаевна,

преподаватель русского языка и литературы

ГБПОУ "Дзержинский педагогический колледж",

кандидат филологических наук

Урок по теме: Тема России и русского национального характера в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души». Поэтика произведения.

Цель: выявление своеобразия художественной трактовки темы русского национального характера в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души».

Задачи:

• рассмотреть основные этапы работы Гоголя над поэмой «Мертвые души»;
• выявить жанровую специфику и особенности композиции «Мертвых душ»;
• раскрыть художественное мастерство Гоголя в создании образов действующих лиц;
• проанализировать особенности пространственно-временной организации поэмы;
• определить значение лирических отступлений в художественной концепции произведения.

Студенты должны уметь:

• определять жанровую специфику произведения;
• выявлять художественное мастерство автора в создании образов героев;
• анализировать особенности пространственно-временной организации произведения;
• раскрывать своеобразие гоголевской трактовки русского национального характера.

Форма: семинар.

Оборудование: тексты «Мертвых душ» Н.В. Гоголя, фотопортреты Гоголя разных лет, иллюстрации к «Мертвым душам».

План практического занятия

1. История создания поэмы «Мертвые души».
2. Смысл заглавия.
3. Специфика жанра, композиции.
4. Тема России и русского характера в поэме.
5. Образы героев поэмы, мастерство Гоголя-художника в их создании: роль внешнего портрета и бытовых деталей; речевые характеристики; роль художественной детали; пластическая рельефность образов; нарицательность действующих лиц.
6. Образ Чичикова в поэме. Проблема расчеловечивания человека.
7. Народная Русь в изображении Гоголя.
8. Функции времени и пространства в поэме.
9. Идейно-смысловое, философское и композиционное значение лирических отступлений.

Вопросы и задания

1. Назовите основные этапы работы над поэмой.
2. Дайте определение жанра поэмы. Почему Гоголь назвал «Мертвые души» поэмой? Какие характерные черты этого жанра можно отметить в «Мертвых душах»?
3. С помощью каких художественных средств Гоголь раскрывает характеры помещиков? Почему так подробно и детализированно выписан их быт? Какая черта объединяет всех помещиков? Какая «изюминка» есть в каждом из них? Кто из них вам представляется «самым мертвым»?
4. Какие страницы поэмы вызвали у вас смех, а какие - горечь? Аргументируйте свое мнение. Какие лирические отступления автора Вам наиболее запомнились и почему? Ответ представьте в письменной форме.
5. Каким вам представляется Чичиков? Почему он назван «подлецом»? Чем опасны такие люди? Есть ли надежда на его возрождение? Почему его биография помещена в конце поэмы? Как с образом Чичикова связана «Повесть о капитане Копейкине»?

Литература

1. Золотусский И. Гоголь. – М., 1984.
2. Манн Ю.В поисках живой души. – М., 1984
3. Манн Ю. Поэтика Гоголя Н.В. – М., 1978.
4. Машинский С. Художественный мир Гоголя Н.В. – М., 1971.
5. Смирнова-Чикина Е. «Мертвые души». – М., 1989.
6. Храпченко М.Б. Творчество Н.В.Гоголя. – М., 1959.

РЕКОМЕНДАЦИИ К ПРОВЕДЕНИЮ ЗАНЯТИЯ.

"Мертвые души" - это одно из самых загадочных произведений в истории русской литературы. 17 лет работал над ним писатель!..  Сюжет был предложен Пушкиным,  желавшим создать  поэму.  Сам Гоголь  задумал роман,  а называл "Мертвые души" поэмой…  ПОЧЕМУ?

Цель нашего занятия - раскрыть своеобразие поэтики и проблематики произведения, его вневременное значение и ответить на вопрос:  какими предстают в поэме Россия и русский народ?

Звучат сообщения по истории создания «Мертвых душ».

В 1835 г.  Гоголь начал работу   над "большим сочинением",  о чем сразу известил Пушкина: " ...кажется, будет сильно смешон. Мне хочется в этом романе показать… всю Русь". Услышав чтение первых глав, Пушкин тоскливо произнес:  "Боже,  как грустна наша Россия!"

В 1836 г. работа шла в Швейцарии и Париже, что способствовало объективности и эпичности.

Гибель Пушкина в 1837 г. выбила его из колеи, ведь он считал поэта своим наставником и учителем. Гоголь набрался сил:  "Я должен продолжать мною начатый большой труд, который писать взял с меня слово Пушкин".

Пик работы пришелся на два года, проведенные в Риме.  Целую главу он написал в каком-то трактире "под гром катаемых шаров". Восхищался Римом,  но всегда сравнивал его с Россией:  "Наш бедный,  наш неяркий мир". Стала одолевать нищета…

В 1839 г.  он вернулся в Россию, читал "Мертвые души" Жуковскому,  Погодину  и многим другим. Внимательно выслушивал  замечания,  вносил поправки.

В 1841 г.  в Риме П.В. Анненков под диктовку Гоголя переписал 1 том.

В 1841 г.  рукопись поступила в цензуру. Обертку Гоголь нарисовал сам.

23.05.42г.  в №4 газеты  "Московские Ведомости" появилось объявление о продаже книги "Похождения Чичикова", или Мертвые души", поэма Н.В. Гоголя. М., 1842 г., цена 10 р. 50 к.

Уже в 1841-42 гг. стал работать над II томом, где должны были появиться положительные герои,  но рукописи уничтожил.

В 1843 г. работа возобновилась и велась до 1852 г, сопровождаясь спадами и нервными срывами. В ночь на 24.02.52 г.  он сжег II том,  а 4 марта умер.

Жанр книги определялся по-разному, и многое в этом вопросе до сих пор остается не совсем ясным: «… не похоже ни на повесть, ни на роман, длинная, длинная в несколько томов, название «Мертвые души».

Сильно чувствуется влияние плутовского романа («пикарески»), главный герой которой (плут, «пикаро») путешествует, обманывает людей. Дорожный сюжет позволяет показать множество социально-исторических картин.

Долгое время была принята точка зрения Белинского: "Мертвые души" - колоссальный и совершенно новый русский прозаический роман из современной жизни".

В 1936 г. Гоголь писал Погодину: "Если бог поможет мне выполнить мою поэму, то это будет мое первое порядочное творение. Вся Русь отзовется в нем…" В ХУIII веке и во времена Гоголя поэма рассматривалась как  "венец высоким пределам разума человеческого". (Тредиаковский). Назвав "Мертвые души" поэмой,  Гоголь подчеркнул 1) величие книги,  2)  значение в своем произведении лирического начала, 3) эпический характер книги,  многосторонность и полноту. Великая цель книги - "показать всю Русь" - требовала особой формы. Задача романа, считал он, состоит в  занимательности: условные ситуации, нарушение правды жизни. А Гоголь задумал трилогию, рисующую судьбы России.  1-ая часть была "крыльцом к будущему зданию", возможно, образцом послужила "Божественная комедия" Данте,  герои которой через множество испытаний придут к счастью и свету. Важно показать путешествие души от порока  к совершенству. Цель Гоголя - охват современности и пути преодоления кризиса. У Гоголя был утопический замысел спасти этой поэмой Россию.

Поэтика «Мертвых душ» как поэмы

1.      Лиро-эпический характер произведения, особая роль авторского голоса и лирических отступлений.

2.      Роль композиционных повторов на разных уровнях текста.

3.      Поэтическая манера письма. Развернутые метафоры и сравнения, длинные фразы с усложненными риторическими фигурами, отклонения от темы, значительная роль ритмического элемента в прозе и фонетика звучаний.

4.      Стиль повествования более значим, чем в чистом эпосе. Фантасмагория перешла из сюжета в стиль.

5.      «Мертвые души» мыслились Гоголем в перспективе национальной эпопеи, в которой были бы выражены «дивстанциальные силы народа» (В.Г. Белинский). К.С. Аксаков называл «Мертвые души» русской «Илиадой», а Гоголь – русским Гомером.

СЮЖЕТ подсказан А.С. Пушкиным: «Пушкин находил, что сюжет «Мертвых душ» хорош для меня тем, что дает полную свободу изъездить всю Россию и вывести множество самых разнообразных характеров».

Анекдот, странный сюжет, позволял сквозь покровы привычного увидеть Россию заново. «Анекдотом» стала история покупки Чичиковым «мертвых душ» (т.е. крепостных, умерших после последней ревизской проверки, за который владелец продолжает платить подушный налог) за гроши, потом заложить их и получить настоящие деньги. В этом «анекдоте»  для Гоголя важнее всего было продолжение темы распада человеческой личности в призрачном и абсурдном мире «петербургского» периода русской истории. Писатель прозревал истинный дух русской жизни, какой она должна быть.

В основе - анекдотическая ситуация, но анекдот превращается в философское обобщение эпохи "омертвения". Смерть души у Гоголя - это пассивное подчинение стихии обстоятельств. Душа и приобретение у него взаимоисключают друг друга. Своеобразие сюжета подчеркивает антигуманную типичность отношений, когда продажа человеческих душ считалась нормальной.

История похождений Чичикова с целью покупки "мертвых душ" давала возможность свободы включения в поэму разных эпизодов, характеров и ситуаций, "возможность исколесить все углы и закоулки русской провинции".

Чичиков - всегда в движении, но оно иллюзорно, потому что так же бесцельно  и бездуховно как  и статичность окружающих его героев.

А теперь поговорим о философской проблематике книги и ее героях.

КАКИЕ СТРАНИЦЫ ВЫЗВАЛИ У ВАС СМЕХ, А КАКИЕ ГОРЕЧЬ?

(В книге много противоречивого, и то,  что кажется смешным, трагично для России. Вот, например, ироническое рассуждение об удивительном таланте русских,  способных по-разному общаться с человеком, в зависимости от его социального положения, а вот заметка о городском парке с тощими деревьями, которые в газете названы широковетвистыми. Вызывает улыбку замечание о господах с ненасытным аппетитом.)

Страшны страницы, повествующие о безотрадной судьбе русских мужиков, на которых держится Россия... Все эти люди - лишь материал в сознании их хозяев. Увы, они мертвы физически,  а именно у них души-то живые!..

Гоголь восклицает: "Я слышал то великое поприще, которое… Одному только русскому возможно, потому что перед ним такой простор и только его душе знакомо богатырство…"

Образы крестьян в поэме

1.      Указание на крестьянскую тему в названии.

2.      Комичные образы крестьян (пары): два русских мужика спорят о «колесе», Селифан и Петрушка.

3.      Образы мертвых и беглых созданы сочетанием патетики (эпичны и национальны) и гротеска (например, их прозвища).

4.      Типичный гоголевский эффект «значимого» отсутствия. Те, кого нет «здесь и сейчас», реальнее тех, кто изображен перед нами. Парадокс в заглавии: «мертвые души» «живее», чем живые помещики, по сути, они-то и есть «мертвые души».

На следующем этапе занятия обсуждаются такие вопросы. Интересны ли вам лирические высказывания автора? Какое наиболее запомнилось?

(В гл. 5 о меткости русского слова, о сущности искусства; в гл. 11 о тоскливой русской песне и бесконечных просторах. Причем самые проникновенные авторские излияния грубо прерываются ругательствами путников.   "Проза" вторгается безжалостно в "поэзию").

Учитель: Невольно задумаешься, быть может, причины вечной трагической неустроенности России как раз и объясняются необъятными ее просторами... Не ценим мы то, что  имеем, ведь всего много, да и уследишь разве за всем?.. Вот и не знаем мы чувства меры вплоть до того,  что даже хорошие задатки в нас искажаются, уродуются...  Доказательство тому - характеры героев поэмы. Русские - люди крайностей.

Кто из героев кажется вам самым безобидным, а кто – самым страшным?

Самым безобидным и "не лишенным приятности" может показаться Манилов... Чудной души человек… Мечтатель… Правда, бытует такое мнение, что уж лучше грешником быть, чем каким-то бесцветным существом, коптящим небо попусту: ни зла, ни добра... Так, одни "красивые" слова да пустые мечты плюс смешная претенциозность  (одни имена детишек чего стоят: Фемистоклюс и Алкид). А вообще ему не до чего нет дела, в том числе и до жизни...

В чем "изюминка" Коробочки? В противовес "парящему" Манилову - "приземленная". "Задор" ее жизни - крепкое хозяйство, где все под контролем, но жизнь ее убога, т.к. бездуховна.

"Разбитной" Ноздрев… "купи-продай". Только и делает, что гуляет, выигрывает-проигрывает, продает-покупает, других подставляет… Авантюрист, он и в Чичикове видит авантюриста.

Собакевич страшен той тупой темной бездуховной силой, которая не остановится ни перед чем...  Это человек-кулак, который подомнет под себя все. Его "изюминка" – страсть к еде.

Почему глава о Плюшкине начинается с рассказа о его юности?

(Это предел распада человека, поэтому так важно показать, как начинался этот процесс, что подготовило этот распад; кроме того, есть надежда на возрождение, т.к. есть и «прошлое», есть и «будущее»).

Смешон или страшен герой? Почему?

У Плюшкина даже пол сложно определить. Бедный Чичиков измучился в догадках, кто перед ним: баба или мужик? Герой дошел до того, что скупость стала расточительством, выжала из его души все – даже трезвый расчет. Человек убил в себе человека. Если в других героях есть хотя бы видимость живого, то здесь нет уже и видимости.

Выводы по вопросу «Система персонажей. Средства создания характеров».

Гоголь – общепризнанный мастер социальной сатиры, но гротескные образы его героев предполагают сложную философскую перспективу их рассмотрения. Его персонажи – это современные писателю типы, представленные в «кривом зеркале» абсурда, но это и «вечные» типы, воплощающие общечеловеческие пороки. Отсюда создание обобщающих понятий (например, «маниловщина»). Большинство глав «Мертвых душ» – это главы-портреты – открытие Гоголя в «человековедении». Писатель убежден, что новая Россия требует от каждого быть человеком, держится на личностях. Былая «старосветская» безмятежность уходит… человеку надо заново учиться быть собой. От человека все зависит: каков человек, таков и его мир, поэтому исключительна роль деталей интерьера, пейзажа, внешности.

Все главы о помещиках построены по одной модели: описание имения, портрет, авторская характеристика с проекцией на «общерусское» в каждом; ассоциации с миром вещей и животных; пейзаж; интерьер; угощение Чичикова и диалог с ним. В результате создаются индивидуализированные характеры, но во всех общее – мертвенность, принадлежность вчерашнему дню.

Кто всех мертвее? Здесь есть некий парадокс: казалось бы, мотив безобразия, старости и смерти усиливается от Манилова к Плюшкину, но именно Манилов – «рыцарь пустоты», манекен, лишенный изюминки. Да, и биография Плюшкина неслучайна. Гоголь как бы реализует христианский принцип – «последние станут первыми».

 В то же время в каждом герое своя «изюминка», свой «плюс»: например, Манилов мечтает о дружеском разговоре по душе; Коробочка – идеальная хозяйка; Собакевич – хозяин, знавший и ценивший тружеников-крестьян; Ноздрев полон энергии; Плюшкин – в прошлом крепкий, умный хозяин.

Все гостеприимны.

Страшное в том, что все эти «плюсы» идут впустую и в абсурдной действительности приобретают гротескно-уродливую форму. Однако: с того больше спрос, кому больше дано.

Следующим этапом занятия становится беседа о главном герое – Павле Ивановиче Чичикове.

Каким вам представляется Чичиков? Что в нем страшно или привлекательно для вас? Или он совсем не страшен? Что объединяет его с другими героями?

Чичиков кажется обыкновенным. Ну что в нем особенного? Человек хочет разбогатеть – вполне нормальное стремление. Только в XI главе проясняется что-то важное в характере героя: он не лишен способностей, но все они уходят на одно – накопление капитала; он может надеть любую маску и не погнушается ничем для достижения своей цели; ради денег забудет и предаст все (не случайно сравнение с Наполеоном). Он объединил в себе черты всех героев поэмы: неопределенность Манилова, наглость и беспринципность Ноздрева, скопидомство Плюшкина и т.д. Не случайно, как тонкий психолог, он к каждому нашел свой подход.

Выводы по вопросу «Образ Чичикова».

Н.В. Гоголь создает новый в русской литературе образ буржуа-приобретателя, который рассчитывает таким образом на личную инициативу и предприимчивость. Он добивается богатства не «по наследству» (как помещики), а за счет личных качеств. Он всегда в пути и заботах, всего добивается сам, постоянно терпит крах; но слишком мелка жизненная цель, слишком неразборчив он в средствах; пародия на Наполеона – он буквально идет «по трупам», чтобы разбогатеть.

Д.С. Мирский: «Из всех карикатур Гоголя Чичиков – самая великая – он воплощение пошлости. Его психологический лейтмотив – самодовольство, геометрическое выражение – круглость. Он – золотая середина».

Действительно, мотив «середины» доминирует в его облике. В создании образа Чичикова используется прием апофатичности (описание через отрицание): он неопределенный, расплывчатый, поэтому может быть принят за кого угодно: капитан Копейкин, Наполеон, черт. Дьявольское начало в нем, конечно, есть (не зря ведь «покусился» на души), всем умеет понравится, очаровывает… НО есть и другое, положительное: имя апостола – Павел (не принимал Христа, но потом уверовал); именно Чичиков в 7-й главе рассуждает о судьбе русских крестьян; постоянно подчеркивается, что он – русский, поэтому способен на возрождение; мечтает о семье, а встреча с блондинкой поразила его, как гром.

Особенно настойчив в создании образа Чичикова мотив пародийности на традиции романтизма: «загадочное бурное прошлое», в 9-10 гл. его уподобляют разбойнику Ринальдо Ринальдини, Наполеону, антихристу; биография появляется только в 11-й главе, за счет этого усиливается мотив «тайны». В 11-й главе все романтические маски резко сорваны: оказывается, Чичиков – всего-навсего подлец, знающий только личную выгоду.

Почему биография героя помещена в конце и зачем она вообще нужна?

Можно утверждать, что это явная пародия на «Героя нашего времени». Ведущим в ней является мотив копейки («Повесть о капитане Копейкине»). «Приобретение – вина всему…» – это социальный симптом новой эпохи.

История жизни Чичикова, его «подвиги» и «чудеса» – антижитие, «кривое зеркало житий святых».

Он всегда терпит крах! Его жаль?!. Ведь эта черта Иванушки-дурочка, в русском менталитете заложена жалость к неудачникам, поэтому он должен возродиться.

Какое значение в структуре «Мертвых душ» имеет «Повесть о капитане Копейкине»?

Чичиков – «человек копейки», воплощение конкретного бытового социального зла (а не книжного, идеализируемого романтиками). Зло чичиковщины можно преодолеть только покаянием.

Копейкин – честный гражданин, все отдавший Отечеству, превращается в разбойника.

Может быть и Чичиков превратится в честного человека?

Вот что сам Гоголь писал о своих героях: "Герои мои вовсе не злодеи; прибавь я… одну добрую черту любому из них, читатель бы помирился с ними. Испугало их то, что один за другим у меня следуют герои один пошлее другого, что нет ни одного утешительного явления, что негде даже приотдохнуть… бедному читателю и что при прочтенье всей книги кажется, будто из душного погреба вышел на божий свет!... Пошлости не простили мне! Русского человека его ничтожность испугала более, чем все его пороки…"

Итоговый вопрос: трагическое или светлое побеждают в поэме и почему? А как в жизни?...

Краткое описание документа:

"Мертвые души" – одна из самых загадочных книг в истории русской литературы XIX в. Сложными являются история создания книги, ее жанр, образы глазных героев, замысел автора.

Важно выявить восприятие студентами «Мертвых душ»: что им близко в книге? Что вызывает горечь или смех? В чем видел Гоголь причины трагедии русского народа? В центре занятия – вопрос о решении Гоголем темы России и русского национального характера. Именно своеобразие темы обусловило и художественное своеобразие книги. Важно определить особенности взаимодействия и взаимообусловленность проблематики и поэтики произведения.

В процессе беседы о героях поэмы выявляем в их характерах типично русское и приходимк выводу, что в каждом герое заложено какое-то позитивное начало. Однако позитивные качества предстают в изуродованном виде. Почему? Такую мысль доносит до нас писатель? Кто из героев поэмыпредставляется самым безобидным, а кто - самым страшным? Как правило, в ходе беседы завязываются споры. Особенно спорным представляется Чичиков. Сложно понять, что в нем, собственно, плохого? Именно это и страшно. Гоголь показывает внешнюю "обыкновенность", заурядность зла и бездуховности.

Отмечаем, что Чичиков синтезировал в себе черты всех героев поэмы. Приходим к выводу, что главное зло, по мнению Гоголя, как раз и заключается в пошлости, заурядности и ничтожности. В доказательство мысли привожу цитату Гоголя.

На заключительном этапе урока питаемся выяснить: трагическое или светлое начало доминирует в поэме и почему?