Муниципальное бюджетное
общеобразовательное учреждение городского округа Тольятти «Школа № 2 имени
Героя Социалистического Труда И.В. Комзина»
Открытое занятие по внеурочной деятельности
«Технология Пермогорской росписи.
Птица Сирин»
Учитель изобразительного искусства
и технологии высшей категории
Архипова Марина Владимировна
2015 год
Занятие № 10-11
Тема: Технология Пермогорской росписи. Птица Сирин.
Тип учебного занятия: комбинированное.
Цель.
Знакомство с традиционными мотивами пермогорской росписи и научиться выполнять
композицию по мотивам росписи.
Задачи занятия:
Познавательные:
1.
Проанализировать основные черты мезенской росписи;
2.
Познакомиться с историей развития промысла;
3.Способствовать
приобщению учащихся к традиционной русской культуре через изучение быта,
ремесел, искусства народа;
Развивающие:
1.Способствовать
развитию творческой активности, наглядно-образного мышления, операций
логического мышление (анализа, обобщения, умения устанавливать причинно-следственные
связи), системы координации глаз-рука, мелкой моторики кисти рук, воображения.
2.
Способствовать формированию коммуникативных навыков, учебных умений.
3.Способствовать
развитию эмоционально-чувственной сферы учащихся, познавательного интереса.
4.
Научиться
создавать композиции по мотивам пермогорской росписи.
Воспитательные:
1.Способствовать
развитию национального самосознания, гордости за русский народ;
2. Учить
обучающихся воспринимать красоту русского народного искусства.
3.
Способствовать расширению кругозора учащихся.
Оборудование и материалы:
Для учителя: презентация «Пермогорская роспись», репродукции,
рисунки учителя, дидактический альбом. Расписанные изделия, макет туеса, прялка.
Для учеников: Бумага формата А4 для выполнения упражнений. Плотная
бумага - формата А 4, простой карандаш, чёрный маркер, акварель, кисти и
салфетка.
План занятия.
I Организационный
момент
II Введение в тему. Беседа.
III Объяснение нового материала.
IV Актуализация опорных знаний.
V Самостоятельная работа учащихся.
VI Указания к практической работе.
VII Практическая работа.
VIII Итог урока. Анализ работ. Выставка.
Содержание занятия.
I.
Организационный
момент.
Проверка отсутствующих, готовности к занятию.
II. Введение в тему. Беседа.
Вступление.
В начале урока предлагается внимательно рассмотреть
наглядные материалы и задать вопросы, которые пробудят живой интерес к теме
урока.
- С какими видами росписи по дереву вы уже
знакомы?
- Назовите основные элементы росписи, которые
характеризуют представленные образцы народной росписи?
- Какие основные цвета использовали народные художники
при украшении деревянных предметов?
( дети перечисляют)
· Презентация.
(С.2) Искусство росписи настолько своеобразно и так широко
его применение, что, пожалуй, трудно найти уголок на территории нашей страны,
где не встречались бы расписные изделия. Для росписи по дереву характерны два
основных направления — графическое и кистевое.
Вначале возникла графическая роспись. Мастер наносил
рисунок на поверхность изделия черной краской, а затем раскрашивал нанесенные
детали разными цветами, как бы заливая ими намеченные контуры.
Графическая манера росписи у таких знаменитых промыслов как Хохломская,
Мезенская, Печорская, Полхов-Майданская. Графическая манера письма получила распространение
на Северной Двине примерно к середине XVII века. К северодвинской школе относятся
народные росписи Пермогорья, Борка, Верхней Устюги, Тоймы, Пичугская и
Ракуловская.
Кистевая роспись по дереву широко известна по оригинальным изделиям
мастеров исконных русских центров – Урало-Сибирская, Петрозаводская и
Городецкая.
III Основная часть. Объяснение нового материала.
(С.3)
Удивительно своеобразна и красива природа Севера. Мы отправимся с вами в
путешествие по Северной Двине - в гости к мастерам Пермогорья. Чем ближе цель
нашей поездки, тем выше горы. Вот и Пермогорье, расположенное на самом высоком
берегу Северной Двины. Поэтому и названа она "Пермогорье", что здесь
первые по высоте горы.
От дебаркадера вверх идет крутая лестница – 130 ступенек. Когда
поднимешься на самый верх от пристани, открываются такие дали, что невольно
хочется остановиться и оглядеться: алый цвет зари, зеленая трава, желтые лютики
и светлое-светлое небо...
Вот откуда, оказывается, яркие узоры в росписи художников
Пермогорья. Они повторяли то, что видели в родной природе Севера. Вместе с
яркой росписью в жилище крестьянина входило солнце и лето даже в темный зимний
день.
В 4
километрах от пристани, в деревнях Большой Березник, Грединская, Черепанова
(общее название - Мокрая Едома), испокон веков жили люди трудолюбивые и
веселые, одним словом - мастеровые. И действительно, простые крестьяне
создавали неповторимую сказку, радующую и согревающую сердце.
(С.4) Все свои изделия мастера
изготовляли из липы, осины и бересты. Роспись превращала их в подлинные
произведения искусства. Пермогорская роспись удивляет нарядностью белого фона,
затейливостью композиций и простотой рисунка. Туеса, сундуки и санки, люльки
и прялки, чаши покрыты сплошным ковровым радостным узором вперемешку с
птицами Сирин, пряхами и единорогами. Возникла роспись, в XVIII веке.
Небогатая
палитра – красный, желтый, зеленый цвет (реже синий) и черный контур, гусиное
или сорочье перо пермогорские мастера расписывали предметы быта, которые
служили им долгую службу.
(С.5) Крестьянская семья была большая,
соль дорогая, и ее выносили на праздничный стол в солонице-конике «Сей
бурачок очень крепок и угож…»
В коробе-хлебнице
подавали хлеб к столу, это был своеобразный ритуал, обряд. Выходя замуж,
девушка уносила ее как приданое.
С туеском
и набирухой ходили деревенские ребятишки в лес по грибы да ягоды. В
набируху дары леса собирали, а в туесок наливали квас или ключевую воду,
которая весь день на солнышке оставалась такой же холодной, как и в самом ручье
или ключе.
(С.6)
С 6-8 лет девочка
в крестьянской семье начинала готовить себе приданое к свадьбе: пряла нитки на
прялке, чтобы потом наткать полотна для полотенец, рубах и сарафанов. Отец
делал маленькую детскую прялочку. А жених дарил своей невесте красивую
расписную прялку, и шла она по деревне на посиделки, гордо неся ее, чтобы все
видели эту красоту. Пряла девушка пряжу на такой прялке, и не казался ей вечер
долгим, а труд утомительным. Напрясть и наткать надо было на всю семью, да еще,
и уплатить холстом подати. Вот и сидела пряха за прялкой долгие зимние ночи.
Прядение начиналось обычно в конце ноября и продолжалось почти пять месяцев.
?
Попробуем посидеть за прялочкой? (3-4 девочки)
(С.7) Сюжеты на пермогорских прялках можно разделить на
два встречающихся чаще других варианта. В одном из них в верхней части на
лицевой стороне прялки помещали медальон с птицей Сирин в райских
кущах или несколько птиц у Древа жизни. Внизу изображали сцену
катания на санях, свадебный поезд или выезд купца.
(С.8) В другом варианте – изображались «супрядки», как по-местному назывались посиделки.
Девицы и женщины сидели, как полагается пряхам, под окошками в «шашечку». Внизу
изображался свадебный поезд. Дом изображался по традиции книжной
миниатюры – в разрезе, с шатровой крышей, единорогом и львом на задних лапах по
обе стороны. Эти звери в такой же позе были символом московского Печатного
двора и изображались на книгах.
(С.9) Роспись несла красоту и радость, утверждая заодно и
моральные устои крестьянской семьи. На стенках коробов и колыбелей писали
жанровые сценки: семейная трапеза, поездка в возке, бык, единорог,
охотник и птицы, ткачиха за станом, пряха за прялкой, швея за швейкой, мальчик
на коне, мужчина с котомкой за плечами, мальчик с собакой. Свободное
поле заполняли растительным узором, а по ободкам верх и низ расписаны
геометрическим орнаментом – ленточными бордюрами.
(С.10) Травы, цветы, кусты и деревья
назывались в народе "волосами" земли. Земля же имела в представлении
крестьян особую силу, о чем говорит выражение "кормилица - мать сыра
земля", термин "сыра" указывает на неразрывную связь с водой.
Вода изображалась зубчатой или волнистой линией. Эта традиция прослеживается в
искусстве Севера. Причем горизонтальная зубчатая или волнистая линия означала
реки и озера, а вертикальная символизировала дождь. Широко представлен в
росписях образ "древа" в окружении птиц и животных. В изображениях
деревьев подчеркнуты кроны, стволы, иногда корни, отмеченные ромбами, крестами.
(С.11) Выделяются три яруса в росписи прялок,
причем в нижнем и среднем главными фигурами являются люди и животные, в
верхнем - птицы. По всей вероятности, выделенные на прялках ярусы
соответствуют трем мирам - подземному, наземному и небесному, широко известным
в искусстве многих народов мира.
Дерево с птицами - "древо
жизни" - стало одним из любимых сюжетов русского народного
искусства: с ним связывалось представление о могуществе сил природы, о
зависящем от нее благополучии человечества и его счастье.
IV Актуализация опорных знаний.
· Последовательность выполнения росписи.
(С.12) Пермогорская роспись –
графического типа, так как первоначальный рисунок наводится контуром, а затем
по нему накладываются цвета. Расписывали прялки в такой последовательности: сначала
наносили грунт (мел с клеем), затем покрывали белилами, ножом или циркулем
наносили контуры рисунка, раскрашивали, а поверху гусиным или сорочьим пером
наводили черной краской контур, олифили.
? Какие основные цвета использовали пермогорские мастера?
(С.13) Основным цветом был красный, сопутствовали ему
зеленый и желтый. Иногда использовали и синий кобальт, чуть «золота». Красный
преобладал, отчего роспись кажется особенно праздничной и нарядной.
· Демонстрация образцов изделий с пермогорской
росписью.
? Какой элемент росписи встречается чаще всего
на предметах быта, олицетворяя образ солнца?
(С.14) Птица Сирин – птица счастья, птица-дева,
птица-оберег!
Северная птица считается оберегом, птицей - несущей
добро. Одна из любимых образов русского декоративно-прикладного искусства.
Традиционная птица с раскрытыми крыльями символизировала солнце в зените, а
помещенная в круг (солярный знак), как бы усиливала власть светила. Такое
изображение очень типично для северных прялок, оно означало пожелание
благополучия и счастья в доме.
· Физкультминутка.
V Самостоятельная работа учащихся.
(С.15) Задание: нарисовать творческую композицию по мотивам пермогорской
росписи с образом птицы Сирин, древа или цветка в центре.
(С.16) Элементы росписи:
бордюры-ленточки из треугольников, ромбов, дуг
с капельками;
округлые листочки и ягодки;
трилистники;
древо;
тюльпановидные цветы, возможно розетты.
Цвет: желтый; красный; зеленый; контур, оживка – черный.
Практическое
применение: украшение вазочки, открытка, декоративная розетка (оберег
дома)
·
Показать макет
вазы-подставки для карандашей из картона с росписью и ключницу.
VI Указания к практической
работе.
(С.17) Последовательное выполнение птицы Сирин.
Перед тем, как ученики приступят к работе, объяснить последовательность
выполнения работы. В помощь
предлагается дидактический материал (альбом).
· Работа
учителя на доске.
VII Практическая
работа.
Приступаем к созданию эскиза росписи с ленточным орнаментам
и растительными мотивами. Намечаем композицию карандашом, раскрашивать
начинаем с жёлтой краски, потом вводим красные и зелёные элементы. После
просыхания краски элементы обводим маркером. Необходимо сделать напоминание,
что нужно попытаться скопировать образцы элементов росписи, так как мы учимся
сегодня у пермогорских мастеров.
VIII Итог урока. Анализ работ. Выставка.
(С.18) Работы современных мастеров Пермогорья.
Заключение.
Вопросы ученикам:
- Где создавались изделия пермогорского промысла?
(Архангельская область, Пермогорье, деревни Большой
Березник, Грединская, Черепанова)
- Из какого материала выполнялись изделия мастерами Пермогорья?
(липы, осины и бересты)
- Какими изображениями пользовались мастера в росписях Пермогорья?
(Птица Сирин, курочки, цветы, побеги, листья, ягоды.)
- Почему роспись называют белофонной?
(сначала обработанное дерево
грунтовали мелом и клеем, покрывали белилами)
- Какие цвета использовали мастера?
(красный, желтый, зеленый, черный)
- Какое настроение несут изделия народных и современных мастеров?
(радость)
·
Делаем выставку
пермогорских узоров, раскладываем работы.
·
Просмотр работ, выбор
самой выразительной и самой солнечной работы.
Когда смотришь на собранные вместе рисунки, то невольно
появляется радостное настроение! Пермогорская роспись — это традиционное искусство Русского Севера,
имеющее глубокие корни в культуре нашего
народа.
Знакомство
с данной росписью перебрасывает еще один мостик между днем сегодняшним и
днем вчерашним.
Литература:
1. Величко
Н. К. Роспись: Техники. Приемы. Изделия. – М.: АСТ-ПРЕСС, 1999.- 176с. –
(Энциклопедия)
2. Дорожин Ю.Г.
Узоры Северной Двины. Рабочие тетради по основам народного искусства./ Ю.Г.
Дорожин. М., «Искусство - детям», 2003, 24 с.
3. Шпикалова Т.Я.,
Некрасова М.А. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество:
Учеб.-метод. пособие. – М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2000. - 272с.
4. http://vnitkah.ru/nitok/permogorskaya-rospis.php
5. http://www.liveinternet.ru/users/tomash_design/post226097242/
6. http://zadacha.uanet.biz/uploads/5d/1e/5d1e4937e976c5f0ad8b25173507bb08
ПЕРМАГОРСКАЯ-РОСПИСЬ.pdf
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.